初唐杰出诗人陈子昂于他的(
)中明确提出了风雅兴寄和汉魏风骨的诗歌主张
初唐杰出诗人陈子昂于他的(
)中明确提出了风雅兴寄和汉魏风骨的诗歌主张
初唐杰出诗人陈子昂于他的( ? )中明确提出了风雅兴寄和汉魏风骨的诗歌主张。
初唐杰出诗人陈子昂于他的(《修竹篇序》 )中明确提出了风雅兴寄和汉魏风骨的诗歌主张。
《修竹篇序》是陈子昂的文学理论，主要包括风骨和兴寄两点。
其内容包括以下两点:风骨:内容健康、思想高尚充沛，反映刚健充实的内容;兴寄:运用托物起兴，因物喻志的表现手法，要求诗歌有批判现实的精神和鲜明的政治倾向。
这部书很好的体现了对诗歌的要求。
初唐作家中提倡“兴寄”和“风骨”的诗人是
陈子昂陈子昂（约公元661元702），唐代文学家，初唐革新之一。
字伯玉，汉族，梓州(今属四川)人。
因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。
光宅进士，历仕武则天朝麟台正字、右拾遗。
受武三思所害，冤死狱中。
其存诗共100多首，其中最有代表性的是《感遇》诗38首，《蓟丘览古赠卢居士藏用》7首和《登幽州台歌》。
陈子昂诗歌的革新主张及意义
陈子昂的诗歌理论 万青 陈子昂是唐代诗歌革新运动的倡导者。
他论诗主张“兴寄”、“风骨”。
所谓“风骨”是指文学作品所创造的艺术美的本质特征。
“兴寄”要求言志充实深沉。
“风骨”与“兴寄”的提出,既扫荡了初唐形式主义诗风,也为唐代诗歌的健康发展指明了方向,在当时无疑是具有开创意义的。
【作者单位】：云南省蒙自师范高等专科学校中文系 助教661100蒙自【分类号】：I207.22【DOI】：cnki:ISSN:1008-9128.0.1997-03-003【正文快照】： 陈子昂是唐代诗歌发展过程中的关健性人物。
他首先来倡导改变六朝到初唐的形式主义作风,一反初唐艳丽纤弱的诗风,而开盛唐朴素雄健的诗风,把诗歌引向朴实而具有真实生命的道路上。
为以后盛唐诗歌的健康发展有着积极影响。
正如刘克庄《后村诗话》所云:“唐初王、杨、沈。
宋擅名;然不脱齐梁之体。
独陈拾遗首唱高雅冲淡之音,一扫六代纤弱,趋于黄初、建安矣。
【小陈子昂的主要诗歌理论,见于其《与东方左史虬修竹篇序》中。
在这篇序中,陈子昂明确提出文学革命的口号,提倡风骨,兴寄。
反对齐梁,复汉魏。
这篇短文是陈子昂表明他的诗歌创作态度的宣言…
陈子昂的诗文革新主张表现在哪一篇文章中?
陈子昂是唐代诗歌发展过程中的关健性人物，是唐代诗歌革新运动的倡导者。
其理论见于《与东方左史虬修竹篇序》，中间明确提出了文学革命的口号，提倡“兴寄”、“风骨”。
所谓“风骨”是指文学作品所创造的艺术美的本质特征。
“兴寄”要求言志充实深沉。
“风骨”与“兴寄”的提出，一扫六朝到初唐的形式主义，反艳丽纤弱之气，而开盛唐朴素雄健之风，把诗歌引向朴实而具有真实生命的道路，对以后盛唐诗歌的健康发展有着积极的影响，在当时无疑具有开创性意义。
怎样理解陈子昂的风骨与兴寄
陈子昂（661—702），字伯玉，梓州射洪人。
武后时 他曾多次上书，要求革除弊政。
武后奇其才，却废其言。
因此三十八岁便借故隐退了，后被武三思假手县令，加害致死，时年四十二岁。
陈子昂的思想比较复杂，侠、儒、仙、释四家的成分都有。
这一切，深刻地影响了他的文学思想，使之既有别于王通、王勃的政教中心论，也不同于初唐史家和刘知几的历史发展观。
陈子昂在文学理论上的建树，主要表现在两个方面：一是深刻地批判了六朝—唐初的淫丽文风。
而是正面提出了革新诗界的理论纲领。
但他的理论文章并不多，主要是一篇《修竹篇序》，此外《上薛令文章启》则较早地透露了他的改革文风的意向。
在《修竹篇序》里，陈子昂以极大的尖锐性、鲜明性，高度概括地提出了诗文革新的理论纲领。
在这篇短文中，陈子昂简明地概括了文学创作正反两方面的历史经验，归纳出三个具有理论意义的问题，即：文章之“道”，“风骨”、“兴寄”。
“道”在中国古代有多种含义。
“文章道弊五百年矣”。
这里的“道”既不是宇宙本体或宇宙万物运动发展的总规律；也不是指封建正统的社会政治思想体系，而是指“文章”自身的特殊规律。
“道”指具体事物的特殊本质或固有规律，这种用法在先秦就有。
陈子昂《修竹篇序》中的文章之“道”与《庄子.达生》中的“水之道”是相同的。
在中国古代文学理论发展过程中，从荀子道扬雄讲“明道”，“道”指封建思想体系，“文”是纯粹的工具、形式。
刘勰讲原道，“道”是宇宙本体，也是“文”的本原。
他们都没有用一个高度抽象的概念来表述文学自身的特殊本质、特殊规律。
只有陈子昂敬爱那个“文章道弊”时，“道”才确指文学的特殊本质、规律。
“文章道弊五百年矣”，就是说文学自身的具有的客观的特殊的本质、规律，在五百年来，被人为地破坏了。
虽然只有一句话，但它却既突破了儒家的文道观，也突破了道家——玄学的文道观。
“风骨”作为文学理论概念，刘勰、钟嵘已言之在先，但人们有时把它分开使用，或单称“风”（气）与“骨”（力），既有联系又有区别。
“风”的涵义侧重于文学作品的内容，“骨”的涵义侧重于艺术形式。
“风”是指物化在艺术形式中的、浸透了作者的思想感情的，并能使读者产生相近的思想情感的社会事物。
“骨”则是物化猎人作者的思想感情，载荷着客观社会内容的刚健练达、浑朴自然的语言形式。
陈子昂称赞东方虬的《咏孤桐篇》“骨气端详，音情顿挫，光英朗练，有金石声”可以作为对“骨”的涵义的具体说明。
陈子昂是将“风骨”作一个理论概念使用的。
作为一个统一、完整的概念，所谓“风骨”，是指文学作品所创造的艺术美的本质特征，或者说是文学作品所创造的具有本质特征的艺术美。
至于“兴寄”，陈子昂是作为一种创作方法，确切地说是作为诗歌艺术概括社会政治生活、表现人的思想情感的方法看待的. 仆尝遐观齐梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以咏叹。
（《修竹篇序》） 兴尽崔亭伯，言忘释道安。
（《秋日遇荆州府崔兵曹使宴》） 孤舟多逸兴。
由此可知，所谓“兴寄”，“比兴”都是说把客观的社会政治内容，集中、融会变成诗人的思想情感，诉诸语言文字形式的全过程。
“兴”的内涵包括了客观的社会内容，作者的思想感情，以及认识生活，选取物象，驾驭文字的方式方法。
从情兴的产生，到情兴的物化，也就是“兴寄”了。
陈子昂讲“兴”与“兴寄”，特别强调社会政治内容，他批评齐梁间诗“兴寄都绝”，也是指内容空虚。
“兴寄”是创作思想、创作方法问题，而不仅仅是表现手段内容问题，这是因为“兴”这个概念，从先秦到唐初，在漫长的历史长河李，经历了一个不断演化的过程。
简单地说，就是从“兴体”到“兴义”再到“兴寄”，以后又到“兴象”。
自觉地把“比兴”、“兴寄”作为理论提出来的，始于刘勰而成于钟嵘。
刘勰对前任之说兼收并蓄，力求折中，但他说“诗刺道丧，故兴义销亡”，可见他论“兴”比较侧重于社会政治内容。
钟嵘不讲“六诗”而单提“三义”，从创作方法的角度，对比、兴、赋重新作出解释，建立了以“兴寄”说为中心的创作理论。
陈子昂论诗强调“比兴”“兴寄”，并用以批判六朝文风，推动诗界革新，是在新的历史条件下，对刘勰、钟嵘的文学思想、创作理论的继承和发展。
他虽然在理论上没有对“风骨”“兴寄”作出更多的阐发，但却用他的文学实践——（《感遇》）诗和政论散文，为唐代的诗文革新开辟了新路。
名词解释兴寄风骨
兴骨：“兴寄”说是陈子昂的醚Ч鄣悖钦初继承齐、梁以来诗歌的主义颓风而发的议论。
兴指比兴手法，寄指思想寄托。
即指用“托物起兴”、“因物喻志”的方法，使诗歌寓有深刻的含义。
陈子昂的“风骨”说意在提倡力的美 ,刚健的美 ,以呼唤具有盛气壮采的文学 ,适应新时代的需要。
“风”是指物化在艺术形式中的、浸透了作者的思想感情的，并能使读者产生相近的思想情感的社会事物。
“骨”则是物化了作者的思想感情，载荷着客观社会内容的刚健练达、浑朴自然的语言形式。
怎样理解陈子昂的风骨与兴寄
陈子昂的思想比较复杂，侠、儒、仙、释四家的成分都有。
这一切，深刻地影响了他的文学思想，使之既有别于王通、王勃的政教中心论，也不同于初唐史家和刘知几的历史发展观。
陈子昂在文学理论上的建树，主要表现在两个方面：一是深刻地批判了六朝—唐初的淫丽文风。
而是正面提出了革新诗界的理论纲领。
但他的理论文章并不多，主要是一篇《修竹篇序》，此外《上薛令文章启》则较早地透露了他的改革文风的意向。
在《修竹篇序》里，陈子昂以极大的尖锐性、鲜明性，高度概括地提出了诗文革新的理论纲领。
陈子昂是将“风骨”作一个理论概念使用的。
作为一个统一、完整的概念，所谓“风骨”，是指文学作品所创造的艺术美的本质特征，或者说是文学作品所创造的具有本质特征的艺术美。
至于“兴寄”，陈子昂是作为一种创作方法，确切地说是作为诗歌艺术概括社会政治生活、表现人的思想情感的方法看待的. 仆尝遐观齐梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以咏叹。
（《修竹篇序》） 兴尽崔亭伯，言忘释道安。
（《秋日遇荆州府崔兵曹使宴》） 孤舟多逸兴。
下哪些诗人在初唐为盛唐诗歌作了格律、内容、语言、风骨等方面的准备
1，初唐 (618 -- 712)：初唐是唐诗的酝酿形成时期,初唐约百年，前五十年可说是宫廷诗的时代，以“绮错婉靡为本”的“上官体”为这一时期的代表。
初唐的后五十年是逐步突破旧的诗风，建立唐诗风范的时期。
这一时期，文坛上比较热闹，改革诗风的呼声与创作实践同样强烈，先是初唐四杰登上诗坛，把诗歌的题材从宫廷移到市井，从台阁移到江山与塞漠，感情基调也清新健康起来，继之有沈佺期、宋之问确立了律诗这种新形式。
最后是陈子昂登高一呼，痛斥齐梁，高倡风骨，为唐诗开展健康地发展道路。
总而言之，初唐诗歌虽未完全摆脱六朝的浮华和纤弱，诗歌的现实性和思想性尚有待进一步提高，但已透露了新的气息。
2，关于《春江花月夜》，闻一多先生曾给这首诗以极高的评价：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是渎亵。
”又说“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。
从这边回头一望，连刘希夷都是过程了，不用说卢照邻和他的配角骆宾王，更是过程的过程。
”《春江花月夜》既富于南方民歌的色彩与风调，又较成功地运用了经过齐梁到唐初百年酝酿接近完成的新诗格律，还首次探索了七言诗中以小组转韵结合长篇的技巧，三者的糅合是那样完美，给后来的诗人提供了一个很好的范本。
这理所当然是个顶峰。
《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。
三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，象九首绝句。
这是它整齐的一面。
它的错综复杂，则体现在九个韵脚的平仄变化。
在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。
诗中春、江、花、月、夜、人几个主题词错落重叠，伸缩变化，把读者引进了一个目眩五彩、浑然忘我的境界。
