
文学抒情与叙事抒情有哪些主要区别
文学叙事与抒情的区别 作为一种信息的传达机制,话语承担了类型的功能。
一种是描述外在的事物和种种现象,另一种是表达说话者的主观态度。
虽然二者不可能截然分开和对立,但是,具体的话语活动通常有所侧重,从日常言语的表述、文学的言语到文学作品的划分,可以发现一般都以叙事性作品和抒情性作品为主。
(一)、含义与内容:叙事在生活中无处不在,日常生活、神话传说乃至于历史记载都是一种叙事。
现实生活中发生的一系列的连续事件,它们同样可以在小说或者更广义的“叙事”中上演。
文学的叙事,简单地说,就是用话语虚构社会事件的过程,而叙事性作品就是以叙事功能为主的文学作品。
对叙事性作品的分析具体包括不可分割的三个方面——叙事内容,指构成一段叙述话语主体的故事内容,即被讲述的故事,包括事件,人物,场景等;叙述话语,即讲述故事的语句;叙述动作,即产生出叙述话语的“叙述”活动本身。
抒情性作品与叙事性作品相对称,是一种以形式化的话语组织,以表现作家内心情感活动主观情感为主,传达作家对人生无限意味,偏重审美价值的一种文学类型,一般不需要完整的人物,事件的描写和刻画。
抒情总是抒情主体的情感表现,它的内容往往是作家的一种体验,一种感悟,一种心境,即使稍纵即逝的,又是复杂微妙的,往往只可意会,不可言传,只能靠读者自己去感觉。
与偏重于客观再现的叙事相比,抒情更富于主体性的自我色彩,所以我们能在抒情性作品中更多地感受到作者内心的声音。
它的主要体裁是抒情诗,除此以外,散文,散文诗,我国的戏曲文学以及部分小说也是抒情性作品经常采用的文体。
(二)、话语:叙事性作品则偏于用话语的意义来讲故事,抒情性作品偏于用话语的声音和画面来象征性地表现感情。
叙事性作品作为话语的虚构而同客观的现实之间产生距离,它不同于日常叙述语言,这是其从街谈巷议或实用纪实转化为艺术的关键。
作者从自己的感情倾向出发,通过转换文本时间,选择不同视角等途径,对生活现象加以组织从而形成文学作品。
优秀的叙事文学能够反映现实生活的真实,然而又超越了个别的,已经发生的偶然事实,是用话语重构的世界。
这个话语的世界虽然不等同于现实本身,但却可能在更本质的层次上揭示现实的内在意义。
抒情话语是一种表现性话语,不同于客观叙述。
它具有象征性地表现情感的功能,通过类似音乐的声音组织和富有意蕴的画面组织来体现难以言传的主观感受。
抒情性作品通过声与情的配合,景与情的交融,并利用比喻与象征,倒装与歧义,夸张与对比借代与用典的修辞方式更好地抒发感情。
它突出话语的可感性,在创作过程中,作家采用了不同的支配与组织抒情话语的抒情行为或动作,形成了一系列,是抒情话语成为一种极富创造性和复杂性的话语系统。
(三)、与现实的关系:文学都是对现实的把握,是社会生活的反映,但把握的角度不同。
叙事文学则是讲故事,即通过对外部事件的描述来把握社会现实本身,是客观的再现。
社会是通过人们互相间的关系行为而形成和发展的,对现实的把握必须是对现实生活事件的发展过程的把握。
任何叙事都是对现实世界的某种解释,必然带有时代、民族等意识形态的印记。
叙事的兴趣在于描述人的行为及其造成的后果,其认识价值就在于显示了社会生活的发展变化过程及其意义。
叙事作品所隐含的文化意义,必根植于一定时代背景、社会背景。
因此,客观的社会生活制约着叙事的内容。
同时,不同的作家往往在不同时期形成风格不一的作品,因此,客观的社会生活也影响着叙事的形式。
抒情作为一种主观表现,并不脱离现实,而是对现实生活的反映与评价。
抒情总包含着对现实的反映,因为感情源于对现实的感受,没有真实的生活感受,便没有真正有价值的抒情,对现实感受的深浅,又往往取决于对现实认识的深浅程度。
而抒情又是一种特殊的反映方式,它带有主观性和评价性,这种主观性与评价性所体现的生活态度与人生理想,却曲折地表达了对特定社会现实的评价;抒情有不仅仅是一种反映,也是对现实的一种意识中的改造,通过创造性想象,抒情主体把现实之物转化为灌注了主观情思的形象,使外在世界成为一个与协调融洽的审美世界,并以此达到对现实的审美占有。
因此,文学抒情一方面受到特定现实生活和社会观念的制约,另一方面却具有较高的主观心灵性。
什么是抒情性的文字
写着文字的时候,因为心情的不同,写出来的东西夹带的情感不同。
于是给人的感觉也千差万别,这就是关于抒情,不自然的,总是或多或少的掺杂。
当然,那些很正式的文字,在公共场合的东西,关于抒情,代表的意义不同,也显得不是那么的富有激情,不是那么的真实... 关于抒情,其实也没什么说的,不是文章的样式,只是表达自己的情感,写出自己的心情。
不去过多的修饰,不用华丽的辞藻,要得只是自身的真实情感的表达。
不是写故事的抒情,因为那些文字的背景由书写的人所注定。
生活的抒情,因为生活有太多的不确定性,而显得五彩缤纷,斑驳繁多,纯粹的情感,更容易让人有一种切身体会的感觉。
于是,我们沉醉,我们认同,我们论述。
关于抒情,真真切切的生活展现。
文字表达方式
表达方法(1)抒情。
抒情就是抒发和表现作者的感情。
它是抒情文体中的主要表达方式,在一般的文学作品和记叙文中,也常常把它作为重要的辅助表达手段。
(2)描写。
描写是把描写对象的状貌、情态描绘出来,再现给读者的一种表达方式。
它是记叙文,特别是文学创作中的主要表达方式之一。
(3)说明。
说明是用简明扼要的文字,把事物的形状、性质、特征、成因、关系、功用等解说清楚的表达方式。
(4)议论。
议论就是作者对某个议论对象发表见解,以表明自己的观点和态度。
它的作用在于使文章鲜明、深刻,具有较强的哲理性和理论深度。
(5)记叙。
记叙是写作中最基本、最常见的一种表达方式,它是作者对人物的经历和事件的发展变化过程以及场景、空间的转换所作的叙说和交代。
表达方法:①表达方法分为叙述、描写、说明、抒情、议论的表达方法的分类解释;②一篇文章可以以一种表达方法为主,兼用其它表达方法;③现在流行的话题作文的要求里也有相关表述——可任选一种表达方法为主并综合运用其它各种表达方法。
综合起来,“表达方法”应当为在用语言、艺术、音乐、行动把思想感情表示出来时所采取的方法和形式。
语文各种描写手法的作用一、正面描写:直接描写人物外貌、语言、心理和行动。
1)肖像描写:揭示人物身份、境遇、所处的社会环境,以形传神,表现人物内心世界和性格特点。
2)行动描写:展示人物精神面貌,直接体现人物性格。
(在人物描写中有重要地位。
)3)语言描
语文中的表达方式有哪些
又见山里红初冬清晨,踏上了远方的路程。
路上蒙蒙烟雨,一枚枚落叶似斑斓的请柬,我爱极了这深秋浅冬的色彩与味道。
夏季的阳光是从水里捞出来的,湿漉漉水亮亮的,而十一月的天空像过滤了水,明亮干爽。
今天的北方还是一方晴暖,色彩虽已似潮水般渐隐渐退,却剩下了天的蓝,深邃高远。
山上的酡红,似晚霞驻扎了根据地,艳艳地招摇。
如歌的四季,在时光深处,色彩纷呈。
从夏季的浓绿辗转到秋日鹅黄,从遍地金黄飞跃浅冬的赭红。
情人的柳,墨色的松,还有红于二月花的枫以及传火炬树的相思,一一在季节深处燃烧。
随身携带着一本自己的散文集《相遇是一树花开》出行,悉心翻阅着一页页的书,满怀温馨与感动,看着看着就忘了一路的舟车劳顿。
虽然笔墨平平,却也寄与了款款深情,虽不曾言说,却也血乳交融。
我仿佛看见与你日日夜夜的约定,不知道浸含着多少欢笑与泪水,承载着多少包容与宽宏。
往事悠悠,历历在目。
裁冰剪雪的文字,玲珑成途径的路上缤纷满地的花瓣凝香。
我走在最初相遇的路口,那一低头的温柔,醉了我一生的娇羞。
遇见你,是我一生最美的邂逅。
就像席慕容所说:“一生至少该有一次,为了某个人而忘了自己,不求有结果,不求同行,不求曾经拥有,甚至不求你爱我,只求在我最美的年华里,遇到你。
”与你相遇,不早不晚,在墨守天涯的时光里默契会和。
风很轻,来自远方吧
像似柔柔的叮咛,思念是深深的绿,那针叶,我怎么也数不清。
就像我数不清飘摇而又缱绻思绪,就像我数不清岁月里究竟沉淀了多少厚重的情意。
我仰望这座屹立不朽的山峰,思绪万千,连绵的记忆连根拔起,那一泓无邪清澈的回忆,泊在心中的湖上。
所有的故事,在今日,再次扬帆启程。
那一年,我采集了一枚枫叶,这枚枫叶,是我登了2152石阶,到达海拔557米香山最顶峰香炉峰采集的一枚青涩的红叶,登山期间,挥汗如雨,这枚枫叶,历经千辛万苦。
后来我把那枚枫叶邮寄给你,你当成了宝贝一样珍藏。
你说你把那枚红叶,放在了我的文集里,雕刻在了你的心里,形状,大小甚至有多少纹络,你早已经刻铭心骨。
想起这些,我的心,依然溢满甘甜。
感谢你,一直以来默默的把我陪伴。
我深深的感受到,遇见你,是我一生中多么幸福的一件事啊
遇见你,是尘世最美的风景,是一场美丽的意外。
遇见你,醉了此岸幽幽兰香,温暖了我一城荒芜。
我不是你路过的风景,愿意为你一生沉醉不醒;我不是兰柯一梦,我愿意微醉沦陷,永远走不出你心的池城。
你说那么久你才读懂我,低温冰冷的我,原来也有一颗炽热的心。
你说我将母性的温美、爱情的经典、委婉的融入灵魂。
你说我把琼瑶的梦转换成凄美的恋歌,把张爱玲的伤玲珑成女人的婆娑,你说我从席慕容的情找到梦幻中的风花雪月,从三毛的泪里蜕变了人间的生死离别……你的话语多像永远和暖的风儿,风铃一响,轻轻地唤醒我冬眠的梦。
即使历经沧海桑田,万朵零落成泥,也只为一句懂得吧
此时,多想借一双天鹅的翅羽,飞山渡海,多想找一扇亮着的窗,让你看到耕云种月的我,让你看到畦荧屏的园圃里,有我的花花草草,我种植的,都是与爱和生命有关的文字。
等到千山暮雪,斜阳瑟瑟,也不会忘却岁月如歌、温暖而芳香的深情厚意。
深深凝望,圈圈涟漪。
在最美的年华里,遇见的,无论拥有还是别离,都是我今生的欢喜。
今日,我从京城边界一个美丽的小城而来,我从薄雾初开的晨曦中走来,带着一份牵挂,携着一串传说,扛着一缕明媚,走进高耸入云的大山,只为一抹言不尽的相思,只为幸福一生的牵手。
只想再次为你摘下一片红叶,夹在我的眉间,把相思看透。
枫叶耳语,草木含情。
初冬潋滟的阳光,一片明媚。
我看见,一片片枫叶在宋词里飘落,是谁在风中吟唱一曲《又见山里红》
是谁为你伫立成美丽的风景
云里的鸿雁,水中的鱼儿,刻骨铭心的想念,可曾懂得我深情几许
掬一枚盈盈枫红,它像深情的眼睛,像纯净的心灵,像处子般的宁静,足以让每一个细胞都能感受到天荒地老的内涵与律动。
辽阔的大地,深邃的天空,旷远悠深的烂漫纷呈,令我无限愉悦,令我向往无穷。
今日,期待你的笑,伊人醉花丛。
漫山灿烂,万千风情。
如今又见山里红,爱如枫……
怎么理解文学是一种话语形式
话语是在特定的社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为,即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动,包括说话人,受话人,文本,沟通,语境。
文学作为包含五要素在内的话语行为,正体现了文学的基本属性:它决不是个人所有物,而是人与人之间的社会活动;它决不是个人言语行为,而是人与人之间的社会话语实践。
说话人,是体现在文本中的叙述者或抒情者角色和作家因素,是话语的主体之一; 受话人是阅读文本的接受者角色和读者因素,这时话语活动的另一主体;文本是供阅读以达到沟通的特定言语系统,这是话语活动的符号形式;沟通是说话人与受话人之间通过文本阅读而达到的相互理解或融洽的状态,这是话语活动的目的;语境是说话人和受话人的话语行为所发生于其中的特定社会关联域,包括具体语言环境和更广泛而根本的社会生存环境。
话语意味着把讲述的内容作为信息由说话人传递给受话人的沟通过程;而传递这个信息的媒介具体有言语特征;同时这种沟通过程发生在特定的社会语境中,即与其他相关性言语过程,与说话人和受话人的具体生存境遇具有联系。
文学是指以语言文字为工具形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术,包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等,是文化的重要表现形式,以不同的形式(称作体裁)表现内心情感、再现一定时期和一定地域的社会生活。
文学是社会科学的学科分类之一,与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会之上层。
文学起源于人类的思维活动。
最先出现的是口头文学,一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。
最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。
欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。
中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学,魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。
现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。
文学,是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科,其属于社会意识形态之艺术的范畴。
文学是语言文字的艺术(文学是由语言文字组构而成的,开拓无言之境),是社会文化的一种重要表现形式。
文学是指作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的语言艺术作品,离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。
因此,一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。
这样的英雄越多,这个民族的文学艺术就越丰富多彩,对世界文学的影响也就越大。
文学代表一个民族的艺术和智慧。
代表一个民族的文学按照类型可以划分为纯文学和谎言文学。
其中去尽了政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言等愚民谎言的文学作品称为纯文学,反之则称为谎言文学。
什么是文学话语
结合具体作品析作品中的抒情话语方式及达效果。
常见的抒情话语方比喻与象征、夸对比、悖论与反讽、反复与对偶等方式,这里的比喻、象征和反讽等概念,在第三章第四节曾从整个文学创作的语言技巧上描述过,下面有关这三个概念的说明只是从抒情文学的话语方式的角度展开的。
(一)比喻与象征比喻是借它物来表现此物的一种抒情话语形式,它可以把抽象化为形象,从而将诗人理念化的哲理感悟或抽象化情感感悟形象化地传达出来。
这样,比喻就成了化虚为实的一种重要的抒情手段。
曹植的《释愁文》写道:“愁之为物,惟惚惟恍。
不招自来,推之弗往。
寻之不知其际,握之不盈一掌。
寂寂长夜,或群或党。
去来无方,乱我精爽。
”这里,他把“愁”比成了某种莫名其妙的东西,可“推”,可“握”,能来能去,能多能少,从而将某种“愁”的无形心理物质化、形象化了。
这样的例子很多,如:【庾信】“谁知一寸心,乃有万斛愁”,“愁”可以量;李清照词:“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”,“愁”可以载;李后主词“剪不断,理还乱,是离愁”,“愁”可以剪。
以上均是将对物的感觉用来比喻心中对愁的感觉,从而将“愁”物化、具体化、形象化。
也有以自然之物直接喻“愁”而将其形象化的,如李后主的“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”。
当代诗中,余光中的《乡愁》亦为精品。
“乡愁”,本为一种摸不着、看不到的抽象情绪,诗人却巧妙地运用比喻的手法,忽而把它化作“小小的邮票”,忽而把它化作“窄窄的船票”,忽而又将其大胆化作“矮矮的坟墓”,最后“乡愁”竟成了“一湾浅浅的海峡”,以此形象地表达出那复杂的眷眷思念之情、恋恋不舍之意、拳拳孝子之心,最后将强烈的思乡情绪推到极点,使作品产生出了迷人的艺术魅力。
象征,是以具体事物或形象间接表现思想感情的一种抒情话语形式。
“这一术语较为确当的含义应该是,甲事物暗示了乙事物,但甲事物本身作为一种表现手段,也要求给以充分注意。
”[1]即作品中的象征是用具体的形象或形象体系,来暗示性地意指这一形象或形象体系之外的事物或对象,它不仅表现自身所代表的事物的性质、意义,同时又能表现一种深远的思想感情或抽象意义。
而在这一类抒情性作品的解读中,我们首先必须关注文本表层的形象解读,然后再由表层进入深层象征意蕴的体味与寻索。
象征这种抒情话语方式使抒情性作品语言更加凝练而情感内涵更加丰富含蓄,从而给读者带来更加广阔的审美想象空间,在审美体验中收到绵长而深远的艺术效果。
如“夕阳无限好,只是近黄昏”,“明月松间照,清泉石上流”等诗句,都以其强烈的暗示性,成为典型的象征性话语。
我国古代抒情性作品中这种象征性的抒情话语非常之多,而尤以山水田园诗为甚。
在西方,进入20世纪,特别是【象征主义】诗歌流派兴起之后,作为一种表情形态的象征更是备受推崇。
在【波德莱尔】、【艾略特】等象征派大师们那里,象征成为一种用有声有色的鲜明物象来暗示心灵世界的诗学原则。
这“有声有色的鲜明物象”即为象征本体,正是通过它暗示着心灵世界、传达着某种普遍性的情感意义。
如【周敦颐】笔下的“莲”,茅盾笔下的“白杨”,柯罗连科的“火光”,【贾平凹】的“丑石”,以至于【波德莱尔】加在我们每个人背上的“怪兽”……比喻和象征的表达效果——形象而又含蓄,并以此开拓出更为广阔的审美想象空间,诱发读者进行更加丰富的情感体验和理性思考,从而获得更多的审美享受。
(二)夸张与对比夸张,运用想象与变形,夸大事物的某些特征,以为表达情感服务的一种抒情话语形式。
夸张,往往是“精言不能追其极”的情况下所采取的“壮言可以喻其真”的艺术手段,表达的是一种本质的、心理层面的真实。
如“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”(李白《将进酒》)、“霜皮溜雨四十围,黛色参天二千尺”(杜甫《古柏行》)、“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关”(【王之涣】《出塞》)等。
以上诗句中强烈的艺术感染力,正是夸张所带来的艺术效果。
清代文学家叶燮就此评论说:“决不能有其事,实为情至之语。
”[2]可见,夸张是服务于情感的需要的。
在“黄河之水天上来”中,诗人所要表现的是面对奔腾呼啸的黄河时的某种强烈的心理感受,而并非在考察黄河之源;“霜皮溜雨四十围”强调的是于高大伟岸的古柏前诗人的某种特定心理感觉,而并非确指古柏的高度及其粗细;而“春风不度玉门关”则强调了关外的荒凉及驻守在关外的士兵的愁苦,因为玉门关外怎会真的没有春天呢
抒情性作品中往往运用这种夸张的手法,写出事实上看似不大合逻辑的事,而抒情者却恰恰可以通过这些准确地表达出某种真切的情感。
由于感情是真切的,抒情话语中那些不大合逻辑的事实也变成合理的和真实的了,即我们所说的艺术真实。
对比,是把感觉特征或寓意上相反的词句组合在一起,形成对照,以强化语言表现力的一种抒情话语形式。
作为一种美学法则,对比建立在人类思维中的对比联想的基础上。
作为抒情话语,对比主要并不体现在形式上,而重在内容,只要在事物情理上形成强烈的对比,便能引起对比联想,突出所要表现的对象,产生艺术感染力。
有直接鲜明的对比,如杜甫的“朱门酒肉臭,路有冻死骨”、“冠盖满京华,斯人独憔悴”等。
也有暗含于联想所带来的虚实之中的对比。
如“遍身罗绮者,非是养蚕人”(张俞《蚕妇》)、“可怜无定河边骨,犹是春闺梦里人”(陈陶《陇西行》)等。
而【元稹】的《行宫》中“寥落古行宫,宫花寂寞红。
白头宫女在,闲坐说玄宗”意蕴的传达完全是通过联想中的对比而完成的。
今天的行宫是“寥落”的,以前呢
——盛衰之理;今日宫花怒放,过去呢
——自然永恒;今日宫女白头,曾经呢
——青春易逝;另外,宫花怒放之“红”,与白头宫女之“白”,又形成了一层直接而鲜明的颜色对比。
确实是“语少而意足,有无穷之味焉”。
而这“无穷之味”正是建立在联想基础上的各种虚与实的对比之中的。
一般来讲,作为抒情话语形式,夸张与对比在抒情过程中都起到了准确表达并强化情感内容的作用。
借助于形成夸张与对比的文学形象,情感内容的传达既含蓄又强烈,审美空间得以拓展,艺术感染力大大加强。
(三)悖论与反讽悖论,是指矛盾着的两个方面同时出现在语句中,致使表面上自相矛盾,却在更高的真实层面上表达出了情感的复杂状态的一种抒情话语形式。
如俄国诗人【涅克拉索夫】的诗句:“你又贫穷,又富有,\\\/又强大,又孱弱,\\\/俄罗斯,我的母亲。
”表面看来“贫穷”与“富有”是矛盾的,“强大”与“孱弱”是相对的,然而正是通过这种矛盾、相悖的话语组织,在更高意义上却更加真实、准确地表达出了抒情者对于祖国的某种复杂的心理情感。
我们再看《罗密欧与朱丽叶》中的一段抒情性很强的台词:“啊
吵吵闹闹的相爱,亲亲热热的怨恨
啊,无中生有的一切
沉重的轻浮,严肃的狂妄,整齐的混乱,铅铸的羽毛,光明的烟雾,寒冷的火焰,憔悴的健康,永远觉醒的睡眠,否定的存在
我感觉到的爱情正是这么一种东西……”罗密欧对爱情的感觉到底如何呢
也许从这段话中语言的互相冲突、互相排斥、互相抵消中我们能感受到某种对立的均衡,正是这种对立中的均衡准确地表达出了抒情主人公对爱情的复杂感受。
事实上,现实世界、主观人生中总是充满着这样或那样的矛盾,这就决定了人们思想情感的矛盾性、复杂性和丰富性。
悖论这种抒情话语形式,恰恰能够准确地表达出人的极其复杂同时又极其丰富的内心世界。
正如德国浪漫主义批评家F·史雷格尔所指出的:“世界在本质上是诡论性的,一种模棱的状态才能抓住世界的矛盾整体性。
”[3]反讽,这类话语所表示的某些情感与评价往往与实际上暗含的情感与评价截然相反。
它一般为强烈的义愤与严肃思考的产物。
如闻一多《死水》:这是一沟绝望的死水,清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁,爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠,铁罐上锈出几瓣桃花;再让油腻织一层罗绮,霉菌给他蒸出些云霞。
……这是一沟绝望的死水,这里断不是美的所在。
不如让给丑恶来开垦,看他造出个什么世界。
诗中用“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”等诸多美好的事物来写这沟“死水”,把丑的东西写得很美,所谓“以丑为美”。
但我们发现,丑写得越美,就越令人憎恶。
而这种切齿的憎恶才是作者真正的情感。
诗的结尾更是以这种反讽的方式、以愤激的情绪写出了强烈不满之中的对祖国最深挚的情感,从中我们看到了“爱之愈深,恨之愈切”的火一样的爱国热情。
悖论与反讽,作为抒情话语方式,能充分表达人们精神生活中的多重心理内涵、极其复杂甚至矛盾的人生体验与感悟。
反讽还能使思想情感的表达更鲜明更具战斗力。
(四)反复与对偶反复,是指为突出某个意思,强调某种感情,特意重复某个词、短语、句子或某种句式。
【戴望舒】的《雨巷》即为一典型。
诗中有词语的反复如“彷徨在悠长、悠长\\\/又寂寥的雨巷”,“在雨中哀怨,\\\/哀怨又彷徨”;短语的重复:“像我一样,\\\/像我一样地\\\/默默彳亍着,\\\/冷漠,凄清,又惆怅”,“像梦一般地,\\\/像梦一般地凄婉迷茫”;句子或句式的反复如:“她是有\\\/丁香一样的颜色,\\\/丁香一样的芬芳,\\\/丁香一样的忧愁”,“在雨的哀曲里,\\\/消了她的颜色,\\\/散了她的芬芳,\\\/消散了,甚至她的\\\/太息般的眼光,\\\/丁香般的惆怅。
”这样,《雨巷》从局部到整体都给人以某种情感上的回环往复,连绵不绝之感,大大强化了其抒情的审美效果。
余光中的《乡愁》,徐志摩的《再别康桥》等都有如上特点。
在有的作品中,反复还会使抒情者激越的感情得以尽情抒发,给人以痛快淋漓、强烈奔放之感。
如郭沫若《女神》中的诸多诗篇。
反复这种抒情话语形式,可以追溯到《诗经》中被广泛使用的“重言”、“重章叠句”等。
因此我们可以把它看做为一种古老的、颇具民族传统的抒情话语方式。
对偶,是指结构相同或基本相同、字数相等、意义上密切相连的两个短语或句子,对称地排列而形成的一种独特的表情话语形式。
在所有的抒情话语形式中,对偶最具民族特色。
古代诗文中,多用对偶,以形成句式的工整、节奏的鲜明;通过对偶又可以把不同时间和空间的意象组合在一起,使抒情者能够打破时空限制,在更为广阔的背景上自由抒发情感。
“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关。
”(【陆游】《书愤》)一句是冬,一句是秋,一句是东南,一句是西北。
在这里,对偶正如一座桥梁,将两组不同的时间、空间意象组合在一起,在自由的想象中,情感得以尽情抒发。
“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
”(杜甫《登高》)上句着眼于空间的广阔,下句着眼于时间的悠长,以此表现出一派无边无尽的秋色和深沉、绵长的情感。
现代诗文中,对偶同样被广为使用,而且由于突破了种种传统上的限制,使用更为灵活。
对偶的独特表现力体现在:形式上颇具乐感,节奏齐整,音调铿锵;内容上精炼浓缩,互为补充,含义丰富。
反复与对偶,这两种颇具民族特色的抒情话语形式都与抒情语言的音乐性有关,它们的使用,使抒情性作品中情感的抒发更加充分、更具音乐美。
TFBOYS五周年的祝福语,50字左右
种心动叫做heart 有一种幸福叫做爱出 有一种爱国叫做梦想起航。
有一色叫做橙色。
祝TFBOYS成立三周年快乐!两年的时间,穿越风雨,他们始终谦逊努力,掌声中真诚感恩。
即使灯光再耀眼
人必须生活着,爱才有所附丽是。
什么意思
“人必须生活着,爱才有所附丽。
”的解释:爱是一中精神状态,让精神有所依附,必须有物质的存在,人活着就是让物质基础存在着,所以爱才有所依附。
(“附丽”,依附的“附”,美丽的“丽”)——人连生存都不具备,谈何“爱”
谈何其他追求与梦想
命都没有,谈何爱
大家看过电影《黄河绝恋》吧,主角是宁静和那个叫什么来着的美国佬——后来成为了她丈夫,是不是啊
女主角为了保护自己免于陷入日敌,不是随时别着一颗手雷嘛,作为中国女子,电影中宁静的意思是:正是为了爱,所以要准备随时死。
而那个美国人却说:“生命都没有,哪有爱
又去爱什么
”意思是他宁可选择投降保存自己也不轻易选择死(自杀)。
也许中国人和美国人的价值立场不一样,比如中国人讲究“舍生取义”、“杀身成仁”之类,但那个美国男主角的话,我认为也道出了一种真谛:正是为了爱,为了高尚的爱,所以要顽强活着,乃至要屈辱活着——活着,是为爱去开辟道路的前提;活着,是生命或生活或生存的第一要义。
鲁迅先生在《伤逝》中用涓生和子君的爱情故事深刻地指出“只为了爱,——盲目的爱——而将别的人生要义全盘疏忽了。
第一,便是生活。
人必生活着,爱才有所附丽......” 鲁迅先生在《伤逝》中是认同辩证唯物主义论的“物质是第一性的”。
鲁迅先生不同于与他同时代的那些“鸳鸯蝴蝶派”的作家们,他关注的是生存与爱情相冲突的更深层次的矛盾的问题。
关于《伤逝》:这篇小说是以作品中的男主人公——涓生的手记的形式来写的。
从形式上看,是一篇关于个人爱情生活的自叙传和忏悔录。
子君其实是以两副面孔出现在读者面前的(如果仔细阅读就会发现)。
一个是会馆时期的子君——我不妨把她称作恋爱时期的子君。
这个子君在小说中是一个新女性的形象,果敢,有见识,有主见。
而吉兆胡同时期的子君——即同居时期的子君——却是一个旧女性的形象,怯弱和无知,带有中国旧时代烙印的传统女性。
作品以涓生手记的形式,以小说主人公的切身感受,回顾跟子君从恋爱到激情破灭一年间的经历,从而通过涓生的反思和悔恨,揭示出恋爱和婚姻问题不可能是一个孤立的问题,它的最终解决,不能仅靠着个性的解放,而应该是整个社会解放的一个组成部分。
《伤逝》作为鲁迅唯一的以青年男女恋爱婚姻为题材的小说,写得异常凄切哀婉,情意悠长。
作品在叙述方式上采用了涓生手记的形式,以涓生的回忆来叙述他与子君的这场令人悲哀心碎的恋情。
在叙事的过程中不断穿插着涓生的议论和抒情。
这样的写法造成了小说的双重效果:一是真切地记叙了涓生、子君两人的情感历程及其悲剧结局,使作品所表述的故事显得清晰、完整;二是主人公的议论与抒情大大增强了作品的思想和感情力度,作品凸现出涓生深深的自责与忏悔,更加重了故事的悲剧性,也加深了作品思想内涵的感染力。
《伤逝》的文本内涵十分深邃,决不像它表面看起来的那样只是一个单纯的恋爱故事,或对《娜拉走后怎样》的形象化复写,而可以看作是对整个新文化运动的历史命运和困境的隐喻。
正如新文化运动是从意义真空中创生意义的运动,涓生在这个文本中也是以“创世者”(主宰者)的身份存在的,他的命运和困境,连同他的意义匮乏,由他所投身的新文化运动所赋予,也是这个运动的写照。
作为《伤逝》的文本世界里的第一主体,涓生创造了子君这样的新生主体,使得他们的世界由于她的出现而生气勃勃,意义充盈,但最终,又是他自己以“不爱”的名义亲手剥夺了附丽于她的意义,导致了新生主体的隐匿(消失)。
从虚空中创生,复归于虚空,一个轮回下来,“创世者”涓生在堕入更深的虚空的同时,还负担了毁灭的罪孽,而到头来,这一整个的世界还是需要由他来承担。
一个无意义的世界有赖于负荷着罪孽堕入虚空的主体去赋予意义,除此之外毫无办法。
对这份无奈的深切意识和体察,是涓生的焦虑和痛苦根源,也是鲁迅的焦虑和痛苦根源。
“我要向着新的生路跨进第一步去,我要将真实深深地藏在心的创伤中,默默地前行,用遗忘和说谎做我的前导……” 一种反对“瞒和骗”、以“揭出病苦,引起疗救的注意”为目的的反抗遗忘的文化努力,竟然走到了自己的反面,到了要“用遗忘和说谎做我的前导”的地步,这样的动机与后果之间的严重悖反,如果不是反讽,该是多么沉痛和辛酸。
而“遗忘和说谎”在这里所以必要,与其说是因为真实和耻辱的分量过于沉重,直面之殊属不可承担,所以涓生要从根本上自我否定,真心将子君彻底遗忘,并以“说谎”掩盖自己在这一遭遇上的巨大失败,以图“新的生路”,还不如说是一种知耻之勇——“将‘谎狗’的旗子……插着生活,一直带进坟墓里去” ,而这种自愿负着耻辱的旗帜前行的行为,正类似于在葬仪中高擎招魂幡,其巫祝仪式功能,是为了“起死”……总之,《伤逝》让涓生陷入的,是极其复杂难言的处境和“后果”,而这个处境和“后果”,却是由他自己一手造成的。
而“涓生”(谐音“捐生”
),也正是鲁迅自己和整个新文化先驱阵营的镜像,涓生的努力、成就、罪孽、“悔恨和悲哀”,他的整个处境和“后果”,也正是他们的。
由此,这个作品所表达的鲁迅内心之苦,其苦何如,不问可知。
《伤逝》的艺术特色: 浓烈的抒情是小说的主要艺术特色。
这和以叙事为主的如《阿Q正传》是迥然不同的。
作者还运用了多种手法抒情。
①寓情于景,情景交融。
②反复咏叹,层层递进。
③通过奇异的想象,把感情形象化。
④细节描写。
(如阿随弃而复归,这一情节隽永感人。
)⑤语言。
小说采取“手记”的方式,用诗一样的语言抒写了涓生的心境,寓批判于事实的缕述。
有追忆中的内心独白与倾诉,也有回想里的细节点缀与刻画,具有浓郁的抒情色彩与精湛的白描技法。
小说的叙事、议论、写景都有浓郁的抒情色彩。
小说大体上是按照会馆]吉照胡同、会馆这样回顾式结构进行描述的,在具体事件回顾中,作者没有按照事件的时间顺序。
而是根裾主人公的情感,有祥有略,跳越式的追述。
首先,在叙述中抒情 。
如:子君死后 ,涓生又回到会馆,回忆一年前与子君相恋时的情景,是用叙述的语言抒发他们相恋的情感:“在一年前,在寂静和空虚中并不是这样,常常含着期待,期待子君的到来”、“一听到皮鞋的高底尖触着砖路的清响,是怎样地使我骤然生动起来呵
”“然而现在呢,只有寂静和空虚依旧,子君却决不再来了,而且永远,永远地
......” 其次,也通过议论直抒胸臆 。
小说结尾段:“我愿意真有所谓鬼魂,真有所谓地狱,那么,即使在孽风怒吼中,我也将寻觅子君,当面说出我的悔恨和悲哀,祈求她的饶恕;否则,地狱的毒焰将围饶我,猛烈地烧尽我的悔恨和悲哀。
” 这是表达了涓生追悔莫及的悔恨和悲哀的心情。
再次,作者也借助景物描写抒情 。
作者写道:一年前两人相恋时,子君就带着窗外的半枯的槐树的新叶来,使我看见,还有挂在铁式的老干上的一房一房紫白的藤花。
一年后,依然是这样的破屋,这样的板床,这样的半枯的槐树和紫藤,但那时使我希望、欢欣、爱、生活的,却全都逝去了。
作者写出了人去楼空的空虚与寂莫。
关于鲁迅:鲁迅(1881-1936)文学家,思想家,革命家。
原名周樟寿,后改名周树人,鲁迅原字豫山,后改豫才。
浙江绍兴人,祖籍河南省正阳县。
中国现代伟大的文学家、思想家和革命家。
身高1.61米.“鲁迅”是其投身五四运动后使用的一个笔名,因为影响日甚,所以人们习惯称之为鲁迅。
1881年9月25日诞生。
出身于破落封建家庭。
青年时代受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。
1902年去日本留学,原在仙台医学院学医,后从事文艺工作,希望用以改变国民精神。
1905—1907年,参加革命党人的活动,发表了《摩罗诗力说》、《文化偏至论》等论文。
期间曾回国奉母命结婚,夫人朱安。
1909年,与其弟周作人一起合译《域外小说集》,介绍外国文学。
同年回国,先后在杭州、绍兴任教。
辛亥革命后,曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职,兼在北京大学、女子师范大学等校授课。
1918年5月,首次用“鲁迅”的笔名,发表中国现代文学史上第一篇白话小说,《狂人日记》,奠定了新文学运动的基石。
五四运动前后,参加《新青年》杂志工作,成为“五四”新文化运动的主将。
1918年到1926年间,陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、杂文集《坟》、散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集。
其中,1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》,是中国现代文学史上的不朽杰作。
1926年8月,因支持北京学生爱国运动,被北洋军阀政府所通缉,南下到厦门大学任中文系主任。
1927年1月,到当时的革命中心广州,在中山大学任教务主任。
1927年10月到达上海,开始与其学生许广平同居。
1929年,儿子周海婴出世。
1930年起,先后参加中国自由运动大同盟、中国左翼作家联盟和中国民权保障同盟,反抗国民党政府的独裁统治和政治迫害。
从1927年到1936年,创作了历史小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文,收辑在《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二编》、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集外集拾遗》等专集中。
鲁迅的一生,对中国文化事业作出了巨大的贡献:他领导、支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体;主编了《国民新报副刊》(乙种)、《莽原》、《语丝》、《奔流》、《萌芽》、《译文》等文艺期刊;热忱关怀、积极培养青年作者;大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外著名的绘画、木刻;搜集、研究、整理大量的古典文学,编著《中国小说史略》、《汉文学史纲要》,整理《嵇康集》,辑录《会稽郡故书杂录》、《古小说钩沈》、《唐宋传奇录》、《小说旧闻钞》等等。
1936年10月19日,鲁迅逝世于上海。
成千上万的普通人自动地来为他送行,在他的灵柩上覆盖着一面旗帜,上面写着“民族魂”三个字。
葬于虹桥万国公墓。
1956年,鲁迅遗体移葬虹口公园,为重建的鲁迅墓题字。
1938年出版《鲁迅全集》(二十卷)。
中华人民共和国成立后,鲁迅著译已分别编为《鲁迅全集》(十卷),《鲁迅译文集》(十卷),《鲁迅日记》(二卷),《鲁迅书信集》,并重印鲁迅编校的古籍多种。
1981年出版了《鲁迅全集》(十六卷)。
北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等。
鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇(首)被选入中、小学语文课本。
小说《祝福》、《阿Q正传》、《药》等先后被改编成电影。
鲁迅的作品充实了世界文学的宝库,被译成英、日、俄、西、法、德、阿拉伯......等50多种文字,在世界各地拥有广大的读者。
鲁迅曾因为母亲的安排娶朱安为妻,但朱安其貌不扬,是封建社会的牺牲品,思想很陈旧,鲁迅的家乡绍兴有一种风气,看不起离婚的女人,鲁迅心善,不想让朱安沦落到如此地步,只好借出去工作为由,离开了朱安,后另娶了许广平,生下了海婴。
朱安一生都没有和鲁迅圆过房,生不了孩子。
鲁迅死后,是朱安为他守灵,但朱安死后却没人为她守灵,朱安终其一生始终是不幸的。



