“你喜欢奶茶还是冬不冬”是什么梗，出处是哪
郁 闷 味 得 安 恩 得------自 我 感 觉 奇 好 斗 伞 法------开 玩 笑 你 果 杂 哈 兴 婆------你 这 个 笨 女 孩 你 果 杂 癫 东 婆------你 这 个 傻 瓜 婆 你 果 杂 秧 怪 婆------指 多 事 的 女 人 你 果 杂 哈 醒 婆---你 这 个 傻 瓜 婆 你 果 杂 哈 醒 - 你 这 个 傻 瓜（一种亲昵的话） 你精杂得要死------你这个人太斤斤计较 朽里朽气------不够朋友 五五呆呆------脑子不清白 呷馒馒------吃饭（专哄小孩） 哺------吃奶（专哄小孩） 贼古子------小偷 你隔长得很------你很不够朋友 打跑胡子------打字牌 蹦子脑壳------不开窍的脑壳 冰欠吧欠------形容身体接触到的某个东西温度很低 弄起你拉嘎------对年纪大的人说谢谢 打三桌------小孩满月办酒 阁栏里------角落里 嬲哈兴------东北\\\\\\\\\\\\傻B\\\\\\\\\\\\的意思 紧倒------总是 慢滴则杂------等下 塞毛------谈恋爱 样面则------有时候 你像杂鬼---你像个鬼 窖发子---叫化子 哈起杂猪样-----傻得像头猪 一阔湖---一塌糊涂 连冒味----没意思 切那里耍----去那里玩 切压马路克----去逛街（或散步） 塞到里毛么-----找到对象没有 好久冒客那杂当耍哩---好久没去那个地方了 你切死噶算里 --你去死了算了 炮块钱 - 十元钱 麻怪－青蛙 叶噶--翅膀 滴滴则----一点点 亲甜----很甜 膝菠罗----膝盖 大四-----大家（邵阳县的话） 何得了咯-----不得了 和噶-----怎么 到哪里HIGH
----去哪里耍
（这里面有几句可不是邵阳市区的土话应该是隆回和邵阳县那边的吧
） 卵弹琴------不可能或者乱来、瞎折腾的意思。
偷油婆------蟑螂 毛四--------厕所。
糜区区黑——很脏、很黑的意思 脸巴子——脸 猪脑壳——MM对BF的昵称。
麻起肿起——打牌输了很多钱。
爆估——输光了。
阿腮——K歌 筛毛——找对象 井倒色得——喋喋不休 色起尽——喋喋不休还意尤味尽。
离起杂味——自以为是。
非叉叉红（形容很红） 亲嗲嗲苦（形容很苦） 亲眯眯甜（形容很甜） 打嚓脚——打赤脚 念波落经滴样——罗嗦 蛮带厌——蛮讨厌。
呸秋你——跟语气词“呸”一样，但感觉委婉些。
莫造——没错。
恩的肯——不肯 擒到——找到 俺骨——窟窿 改手——上厕所 呷饭——吃饭 伢啧——男孩子 妹啧——女孩子 困告----睡觉 困俺闭------睡觉 额乃-----是的 你娘巴伢------（称赞你漂亮的爸爸妈妈生下漂亮的你...哈哈） 狂倒霉------倒大霉 狂背时------倒大霉（自我抱怨时） 连莫味------（一点意思都没有） 打刨拳（秋）（游泳的一种，指狗刨式） 嬲你屋娘-----****妈（每句话必含） 就是这些勒。
自己好好琢磨把。
正字的英文是什么
一塘蒲过一塘菱， 荇叶菱丝满稻田； 最是江南秋八月， 鸡头米赛蚌珠圆。
还有一． 郑燮的诗老渔翁，一钓竿，靠山崖，傍水湾；扁舟来往无牵绊。
沙鸥点点轻波远，荻港萧萧白昼寒，高歌一曲斜阳晚。
霎时波摇金影，蓦抬头月上东山。
小时生活的苏北兴化水乡，水网纵横，湖塘密布，历来有不少水上人家，专靠打鱼为生。
但很多渔民无地无房，风雨飘萍，是比农民还穷苦的社会群体。
由于 板桥很熟悉渔民生活，他的笔下既描写了渔民自在潇洒的一面，同时也写出渔民生活 的艰辛困苦，表达了对他们的同情之心。
这一首就写老渔翁。
烟蓑雨笠水云居，鞋样船儿帽样庐。
卖取青钱沽酒得，乱摊荷叶摆鲜鱼。
这可不是浪漫情侣野营寻趣，也不是时髦游客带着牛肉香肠去拥抱大自 然，而是为生计不得不年年月月阴晴风雨都得在“鞋样船儿帽样庐”里过日子的人家。
卖得鲜鱼二百钱，米粮炊饭放归船。
拔来湿苇烧难着，晒在垂杨古岸边。
即使打到鱼，又能卖出去拿到钱，而且买回粮食，但无柴烧，拔来的湿苇光冒烟 不发火，熏得两眼流泪，饭仍不得到口，大人孩子都只好忍着饿。
幸亏碰到好天气， 不知太阳下山之前，湿苇能晒得干么?写渔民，也反映他厌倦官场生涯甘于清贫 淡泊的隐逸思想。
他虽然当了12年的县令，但这个时刻不忘民间疾苦的清官仍是两袖清风，囊空如洗。
他的十首写了渔、樵、僧、道、书生、乞丐社会底层人物，这是一组流传极广脍炙人口之作，板桥“屡抹屡更”惨淡经营达14年才定稿，这对一个满腹经纶的大才子来说实是非同寻常，可谓呕心沥血，寄托遥深，反映了他对 官场黑暗、人世艰辛、历史兴衰的深切感悟。
他在中写道：“ 可怜我东门人(郑居兴化东门)，取鱼捞虾，撑船结网，破屋中吃秕糠，啜麦粥，搴取荇头蕴叶将角煮之，旁贴荞麦锅饼，便为美食，幼儿女争吃。
每一念及，真含泪欲落也。
”所以板桥每每写到渔民的艰辛，诗写得美且含蓄，需细加体味。
作宦山东十一年，不知湖上鲫鱼鲜。
今宵尝得君家味，一勺清汤胜万钱。
在朋友中间，板桥自然忘不了李鱓。
同在山东为官，同样都是县令，又同属名满南北的书画名家，现在的近况如何
是不是还是“白发盈肩壮志灰”的模样
在山东时曾寄诗给他，“借君十亩堪栽秫，赁我三间好下帏”，他忘记了没有
家人打听李鱓的下落，说复堂正在故里中堡闲居。
昭阳离中堡约40里水路，一叶轻舟，有好风相送，半日可到。
板桥便至中堡拜访。
故人相见，感慨万端，李鱓请板桥尝家乡的米酒鲜鱼，席中最使板桥动情的是鲫鱼鲜汤。
在山东也常食鱼，但以鲤鱼为多，而且那边很少有烧汤的习惯。
草绿如秧，秧青似草，棋盘画出春田。
雨浓桑重，鸠妇唤晴烟。
江上斜桥古岸，挂酒旗林外翩翩。
山城远，斜阳鼓角，雉堞暮云边。
老夫三十载，燕南赵北，涨海蛮天。
喜归来故旧，情话依然。
提起髫龄嬉戏，有鸥盟未冷前言。
欣重见，携男抱幼，姻娅好相联。
使得板桥乡情荡漾的，不仅是鲫鱼，还有绿草青秧，棋盘圩田。
从词中的田园风光看，似乎此词作于故里兴化。
但是兴化无山城，无江岸，更可能是在扬州或在仪真时所作。
“我梦扬州，便想到扬州梦我”，又说“何日向，江村躲，何日上，江楼卧”，扬州和仪真有许多知己，以自由之身，这两个地方是不能不去的。
乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。
写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔杆。
官不做了，到西风江上作个烟波钓徒，当然是辞官归隐的通常比喻，然而寄托的 却是与黑暗的封建官场彻底决裂的高风亮节，也表现了这位伟大的人道主义者罢官归来萧瑟凄凉的心境。
二．郑燮的画从此，郑板桥回乡以画竹为生度过了他贫寒而很有气节的一生。
他一生只画兰、竹、石。
他认为兰四时不谢，竹百节长青，石万古不败。
这正好与他倔强不驯的性格相合。
他的画一般只有几竿竹、一块石、几笔兰，构图很简单，但构思布局却十分巧妙，用墨的浓淡衬出立体感。
竹叶兰叶都是一笔勾成，虽只有黑色一种，但能让人感到兰竹的勃勃生气。
梅、兰、竹、菊是中国文人画的传统题材，寄寓着画家对于崇高品格的追求。
画竹传说始于唐，但有作品传世的则始于北宋的苏轼、文同。
“胸有成竹”的故事，历来脍炙人口。
板桥一生画竹，平日无竹不居，闹得他做过官的范县、潍县也处处种竹。
他71岁时，说自己一生画竹，“不学他技，不宗一家”，50年不辍，他画的竹是“郑竹”，而非苏竹、文竹。
对他所画的竹，历来褒贬不一。
褒者说他的竹“旷世独立，自成一家”，他画中的气与韵，均非他人易学的；贬者则认为他“天姿豪迈，横涂竖抹，未免发越太尽”。
③褒贬都牵涉到一个问题，就是板桥以情入画、以情写竹的情字。
板桥所画的竹，出现在你眼前的往往不仅是一枝竹，而是一种人，一种品格，一种力量，一种趣味，一种追求，一种意境，一种祝愿。
多种情味的表达，在很大程度上，得力于他在画幅上的题跋。
蒋宝龄说他“随手题句，观者叹绝”，说他所题内容“书与画悉称，故觉妙绝”，是很精当的。
当然，也是有人不赞成的，认为艺术以蕴藉为贵。
“人皆以怪病，我独以怪敬。
无盐丑女列贞贤，怀中别有光明镜。
”这是陆恢对于板桥画竹中肯的评语。
有人病，有人敬，在现在和今后都是免不了的。
但是板桥老人以情入画，他笔下的竹，宛如手中的金棒，宛如当代的魔方，随意变化，千姿百态，越变越奇，褒者贬者都承认这是艺坛上出现的一种奇迹。
竹是节操的象征：“不过数片叶，满纸都是节；万物要见根，非徒观半截。
”“浓淡有时无变节，岁寒松柏是知心。
”“未出土时先有节，纵凌云处也无心。
”“一节复一节，千枝攒万叶；我自不开花，免撩蜂与蝶。
”竹是虚心的象征：“心虚节直耐清寒，阅尽炎凉始觉难，唯有此君医得俗，不分贫富一般看。
”“心秉虚兮节挺直，啸傲空山人弗识。
任他雨露又风霜，四时不改青青色。
”“直其节，虚其心，可以廊庙，可以山林。
”“新栽瘦竹小园中，石上凄凄三两丛。
竹又不高峰又矮，大都谦逊是家风。
”竹是力量的象征：“竹劲兰芳性自然，南山石块更遒坚。
”“秋风昨夜渡潇湘，触石穿林惯作狂；惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场。
”“，定根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
”竹是君子：“竹君子，石大人，千岁友，四时春。
”“老干新篁千万叶，世间君子不嫌多。
”“竹称为君，不呼为丈。
锡之嘉名，千秋无让。
”竹带来了清光，带来了清风：“年年种竹广陵城，爱尔清光没变更。
最是读书窗外纸，为争夜半起秋声。
”“遇着青山便栽竹，短长高下总清风。
”竹可以展示未来，寄托美好的希望：“画根竹枝插块石，不比竹枝高一尺。
虽然一尺让他高，来年看我掀天力。
”“新篁数尺无多子，蓄势来年少万寻。
”以竹喻高节，以竹喻虚心，李白早有诗云：“高节人相重，虚心事所知”，本不稀奇。
稀奇的是有画有诗，一种明确的意念能够以清淡的几笔构成，既有物象，又有诗情，在尺幅之间用诗书画相融合的形式向你展示。
板桥的竹，画得很不经意，有时三两枝，有时六七枝，枝枝桠桠。
看起来是无心的，其实是有心的。
他自己说：开始画竹，能少而不能多，后来能多又不能少。
60岁左右，才知道减枝减叶之法，一枝有一枝的用处，一叶有一叶的用处，多余的一枝一叶都不必要，这叫“简”字诀。
且看：画六竿竹：“竹林七竹如何六
两阮原应共一枝。
”“一峰石，六竿竹。
倚行窗，对华屋。
半清淡，陪相读。
凉风生，戛寒玉，日出东南满青绿。
”画三竿竹：“挥毫已写竹三竿，竹下还添几笔兰。
总为本源同七穆，欲修旧谱与君看。
”画两竿竹：“磊磊一块石，疏疏两枝竹。
佳趣少人知，幽情在空谷。
”“轩前只要两竿竹，绝妙风声夹雨声。
或怕搅人眠不着，不知枕上已诗成。
”“两枝修竹出重霄，几叶新篁倒挂梢。
本是同根复同气，有何卑下有何高
”“两枝高干无多叶。
几许柔篁大有柯。
若论经霜抵风雪，是谁挺立风婆娑。
”画二三竿竹：“种竹不须多，多则刮耳目。
萧萧二三竿，自然清风足。
”画一二三竿竹：“一两三枝竹竿，四五六片竹叶，自然淡淡疏疏，何必重重迭迭
” 画一竿竹：“一枝瘦竹何曾少
十亩竹篁未见多。
勘破世间多寡数，水边沙石见恒河。
”“一枝高竹独当风，小竹依因笼盖中。
画出人间真具庆，诸孙罗抱阿家翁。
”竹竿的多寡表示不同的内容，竹竿的抑扬向背，千姿百态还表现季节的不同、气候的变化、所植地点的差异，从而借以抒发不同的情绪。
诸如：画春天的竹：“谁家新笋破新泥，昨夜春风到竹西。
借问竹西何限竹，万竿转眼上云梯。
” 画春夏之间的竹：“疏疏密密复亭亭，小院幽篁一片青。
最是晚风藤榻上，满身凉露一天星。
”“不是春风，不是秋风。
新篁初放，在夏月中。
能驱吾暑，能豁吾胸。
君子之德，大王之风。
”画秋天的竹：“竹是秋风应更多，打窗敲户影婆娑。
老夫不肯删除去，留与三更警睡魔。
”“敢云少少许，胜人多多许。
努力作秋声，瑶窗弄风雨。
”“我亦有亭深林里，酒杯茶具与诗囊。
秋来少睡吟情动，好听萧萧夜雨长。
”画冬天的竹：“幽篁一夜雪，疏影失青绿。
莫被风吹皱，玲珑碎寒玉。
”画四季之竹：“四时花草最无穷，时到芬芳过便空。
唯有山中兰与竹，经春历夏又秋冬。
”画风中之竹：“板桥学写风来竹，图成三友祝何翁。
”画夜间之竹：“竹是新栽不旧栽，竹含苍翠石含苔。
一窗风雨三更月，相伴幽人坐小斋。
”画山中之竹：“水竹不如山竹劲，画来须向石边青。
”画卧竹：“一枝卧竹一枝昂，石笋萧然与竹长。
好似倪迂清閟阁，阶前点缀不寻常。
”画老竹：“老竹苍苍发嫩梢，当年神化走风骚。
山头一夜春雷雨，又见龙孙长凤毛。
”画新竹：“春风春雨正及时，亭亭翠竹满阶墀。
主人茶余巡廊走，喜见新篁发几枝。
”用墨彩所表现的竹的美，主要在色、光、影三个字，板桥都有着力的表现：表现竹的色：“茅屋一间，新篁数干。
雪白纸窗，微侵绿色……往来竹阴中，清光映于纸上，绝可怜爱。
”“邻家种修竹，时复过墙来。
一片青葱色，居然为我栽。
”表现竹的光：“过访其家，见琴书几席，净好无尘，作一片豆绿色，盖竹光相射故也。
”表现竹的影：“风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。
于时一片竹影凌乱，岂非天然图画乎
”竹可以反映人的气节，人的精神，竹可以写四时之中人的关系，人的情绪，竹可以表现出在天光云影中种种美的形态，竹还可以联系到天地万物，无处不可写，无处不可表现：竹作钓竿，得悠闲之趣：“从今不复画芳兰，但写萧萧竹韵寒。
短节零枝千万个，凭君拣取钓鱼竿。
”竹作扫帚，似乎成了俗物，但是：“石缝山腰是我家，棋枰茶灶足烟霞。
有人编缚为条帚，也与神仙扫落花。
”竹是龙变化成的：“竹原龙精，石是松化。
活百千年，才信这话。
”“神龙见首不见尾。
竹，龙种也。
画其根，藏其末，其犹龙之义乎
”竹子可以化为帘：“笋菜沿江二月新，家家厨爨剥新筠。
此身愿劈千丝篾，织就湘帘护美人。
”竹声乃民间疾苦之声：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。
”竹子可以化为种种器具：“江上人家翠竹光，竹屏竹几竹方床。
生之气味原谱竹，竹屋还需胜画梁。
”竹，可以谐音，成庆祝之竹：“写来三竹成三祝……大家罗拜主人翁。
”竹，可以与荆棘并存：“莫漫锄荆棘，由他与竹高。
西铭原有说，万物总同胞。
”画竹，得到了什么呢
“山僧爱我画，画竹满其欲。
落笔饷我脆罗卜。
”这样一类题辞，以天马行空式的想象力，开拓了有限画面的无限领域，使寥寥几笔的墨竹融会天地万物，表现种种人情世态，嬉笑怒骂，皆成文章。
画竹能达此等境界，实为奇观。
超人的见解，超人的功力，和他毕生刻苦的努力是分不开的，他的创作方法，概述可列下述八点：1、板桥画竹，追求纸中之画以外，还有纸外之画：“画有在纸中者，有在纸外者。
此番竹竿多于竹叶，其摇风弄雨、含露吐雾者，皆隐跃于纸外乎
”2、板桥画竹，讲究会心，讲究有无之间：“古今作画本来难，势要匆忙气要闲。
着意临摹全不是，会心只在有无间。
”3、板桥画竹，讲究真与神：“抽毫先得性情真，画到工夫自有神。
”4、板桥画竹，讲究意在笔先，不肯匆忙落笔：“画竹意在笔先，用笔干淡并兼。
从人不得其法，今年还是去年。
”5、板桥画竹，简单的几枝几叶，都是刻意经营的结果：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。
冗繁削尽留消瘦，画到生时是熟时。
”6、板桥画竹，是写意画，但是与工笔关系极大：“殊不知写意二字，误多少事。
欺人瞒自己，再不求进，皆坐此病。
必极工而后能写意。
”7、板桥画竹，得力于书法：“日日临池把墨研，何曾粉黛去争妍。
要知画法通书法，兰竹如同草隶然。
”“山谷写字如画竹，东坡画竹如写字。
不比寻常翰墨间，萧疏各有凌云意。
”“一节一节一节，一叶一叶一叶，浑然一片玲珑，苏轼文同郑燮。
”8、板桥画竹，着眼点全在“活”字：“不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。
”板桥画竹千变万化，但万变不离其宗，焦点就是在于创造。
这样一个基本点板桥多次说过，或云自立门户，或云自树其帜。
他欣赏苏轼的竹，文同的竹，石涛的竹，但是他公开宣言，他的竹是他自己的创造：“画竹插天盖地来，翻云覆雨笔头栽。
我今不肯从人法，写出龙须凤尾排。
”他对于自己的创造充满信心，自称自己的文章是掀天揭地之文，字是震雷惊电之字，言论是呵神骂鬼之谈，画是无古无今之画。
他屹立于书坛、画坛，宛如临风一竹，清光照人，生机勃勃，有自家面貌。
附板桥的如下：墨竹一丛，老干新篁，疏密有致，浓淡得宜，画出重叠错落、老节新枝之态。
布局恰到好处，作长题于竹叶之间，别有情趣， 自题“吾邑善画竹者，以禹鸿胪为最，而渔壮尚友次之。
……予不逮二公远甚，今年七十有一，不学他技，不宗一家，学之五十年不辍，亦非苟而已也，翔高老长兄四十初度，索余写竹为寿，且曰： ‘宁乱毋整， 当使天趣淋漓，烟云满幅。
’此真知画意者也。
予既自出机轴，亦复远追禹、尚二公遗笔，是不独郑竹，并可谓之尚竹、禹竹，合是三家以为华封人之三祝，有何不可?乾隆二十八年，岁在癸未。
板桥道人郑燮画并题。
”下钤“郑燮之印”、 “爽鸠氏之印”。
为其七十一岁所作之稀世珍品。
附板桥的如下：修竹数枝，秀石几块，形简而意足，是板桥六十二岁的作品，总观全局，气势俊朗萧散，卓然不群。
竹自姿致疏落，顾盼有情，石则拔地直耸，瘦硬秀拔，笔致灵动疏爽，竹浓石淡，浓淡辉映，妙趣横生。
题画行款独具特色，大小、正斜、疏密、浓淡灵巧有致地排列起来，使诗书画和谐地融在一起，增强构图的形式美，并通过题跋，表露出自己的思想及创作动机。
“昔东坡居士作枯木竹石，使有枯木石无竹，则留然无色矣，余作竹作石固无取于枯木也，意在画竹，则竹为主以石辅之，今石反大于竹，多于竹，又出于格外也，不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。
渐老年兄属，乾隆甲戌重九日板桥郑燮画。
”钤“七品官耳”、“丙辰进土”印。
三．郑燮的书郑燮自幼酷爱书法，古代著名书法家各种书体他都临摹，经过一番苦练，终于和前人写得几乎一模一样，能够乱真了。
但是大家对他的字并不怎么欣赏，他自己也很着急，比以前学得更加勤奋，练得更加刻苦了。
一个夏天的晚上，他和妻子坐在外面乘凉，他用手指在自己的大腿上写起字来，写着写着，就写到他妻子身上去了。
他妻子生气地把他的手打了一下说：“你有你的体(身体)，我有我的体，为什么不写自己的体，写别人的体?”晚上睡觉时，郑板桥想到，各人有各人的身体，写字也各有各的字体，本来就不一样嘛!我为什么老是学着别人的字体，而不走自己的路，写自己的体呢?即使学得和别人一样，也不过是别人的字体，没有创新，没有自己的风格，又有什么意思?从此，他取各家之长，融会贯通，以隶书与篆、草、行、楷相杂，用作画的方法写字，终于形成了雅俗共赏、受人喜爱的“六分半书”，也就是人们常说的“乱石铺街体”，成了清代享有盛誉的著名书画家。
逾到晚年，树桥的书法逾是显得风神独具、挥洒自如了。
板桥去世后200余年，他的书体的流传越来越广，学习他的书体，以他的传人自居者，不仅扬州、兴化、潍县有，全国各地也不乏其人。
板桥体已被公认为一种书法模式。
板桥书画所追求的自家面貌，得到200多年来士民的公认。
“震电惊雷之字”，学了古人，但大有别于古人；不薄时人，但不屑于追逐时人，他的自诩是有根据的。
打开一幅板桥的书法，往往容易使人感到这是一幅画，或者说是一幅以画入字的书法。
从章法上看，大小疏密，短长肥瘦，拱揖朝向，俯仰映带，参参差差。
譬如人群，以若干字组成的书幅不像纵横成行的整齐的士兵，却像山阴道上连袂而来的老少男女。
老翁拄杖，小孙牵袂；少男放肆，少女含羞；急者抢道，徐者闪让；壮者担物，弱者随行。
一切似乎无序，但细细体会，其中有血脉相连，错落有致，是一幅上下承接、左右呼应的天然图画。
这种章法，有人称之为乱石铺街，有人称之为浪里插篙，不离不碎，不散不结。
再看行气，一行行并不如丝线串珠，重心往往左右欹侧，不遵“守中”原则。
一行之中，总有若干字错位，或伸腿挥拳，或依势下滑，不齐，不正，不稳。
但是若干不齐、不正、不稳的字联成一片，形成整体的和谐，或轻或重、或大或小、或挽或引、或牵或绕都恰到好处。
书行留出的素地形成了虚实相生、黑白相间的效果，疏不至远，密不至杂，不挤不空，摆布得宜。
这种章法，这种行气，杂而和谐，乱而有序。
因为杂，显得和谐之可贵；因为乱，显得有序之不易，真正是收到了纵而能收、巧妙随心的效果。
再看看板桥的结字。
我们且以己卯板桥所写为例，其中大部分属于行书，“又两”的“又”属于楷书，“谢客”的“谢”属于草书，“礼物”之“礼”属于隶书，而“神倦”之“神”，“秋风”之“秋”，转折之“则”均为古体，其中“神”的结字则为篆体之变化。
从总体看，通篇的字以行为主，夹以隶笔，是“六分半书”中偏行之一种。
从字的大小看，最大的是“耳边”的“边”，最小的是“扇子”的“子”。
“边”的体积约大于“子”字的20倍。
大小随心，但和谐匀称。
就形体看，有的特扁，如“礼物”之“物”；有的特长，如“为妙”之“妙”；“纠缠”两字特大，似对纠缠者表示强烈厌恶；而“只当秋风过耳边”之“秋”特别显眼，似乎表示谢客之决心已下。
“不能陪诸君子作无益语言”以后的一个“也”字，最后一笔竟占六字之格，笔意意犹未尽，盖主人怫然谢客，不拘常礼，幸读者心会也。
更细一点，我们再看看板桥的用笔。
很明显地，板桥的字得力于北碑，用笔、取势都极讲究。
他写的大多是行书，但点横竖撇均吸取了隶篆笔意。
他字中的中竖，往往骨力劲拔，仿佛是迎风挺立的劲竹，而伸展的长撇又宛似兰叶。
他在转折处，常由疾而徐，使用蹲笔，如金石状。
他的长捺，似山谷又非山谷，稍纵即收，如刀锋逼人，力透纸背。
纵观板桥书法，特别是他的晚年作品，用他自己的话说，有两大特点。
一个是“以汉八分杂入楷行草”，一个是“画法通书法”。
他在《刘柳村册子》中说：“庄生谓：‘鹏怒而飞，其翼若垂天之云’。
有人又云：‘草木怒生’。
然则万事万物何可无怒耶
板桥书法以汉八分杂入楷行草，以颜鲁公《争座位稿》为行款，亦是怒不同人之意。
”简言之，他的书法是行隶的结合，或者说是真、草、隶、篆的结合，戏称之为非此非彼的“六分半书”，是他的书法的一大特色。
板桥又曾题画说：“要知画法通书法，兰竹如同草隶然。
”他把他画兰竹的功力用在书法中，在章法、行款、构字、用笔上处处都渗透进去了，形成他的“乱石铺街”的又一大特色。
这里有个问题：“怒不同人”，和谁不同
近人论书法美学，有晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、明人尚志之说。
捕捉了不同时代书风变迁之本质特征。
明清的统治者不少人崇尚法帖，崇尚法古，他们对赵孟俯和董其昌的字捧得很高。
赵字妩媚，董字清润，都不失为一代大家，但他们的字为朝廷所过分推崇，人为地影响着当日书坛，则在士人中，特别是在野的士人中形成反感。
明代以至清初，要求朝廷文书都要由精于书法者执笔，同时对于参加科举考试的大批知识分子，以写出的字是否乌（乌黑）、方（方正）、光（光洁），是否大小一律为考核要求，甚至是首要要求。
当日不少士人就是因为书体以乌、方、光出众，才步入仕阶，获得高官厚禄的。
这样，统治者的意志作用于书坛，形成一种流行的馆阁体。
板桥之“怒不同人”是不同于流行的书风，不同于乌、方、光的桎梏，不同于为权贵者所钟情的赵、董一脉的书坛习尚的。
他曾经很有针对性地说过：黄涪翁（庭坚）有杜诗抄本，赵松雪（孟俯）有左传抄本，皆为当时欣慕，后人珍藏，至有争之而致讼者。
板桥既无涪翁之劲拔，又鄙松雪之滑熟，徒矜奇异，创为真隶相参之法，而杂以行艸，究之师心自用，无足观也。
他之鄙薄赵孟俯之滑熟，自然不是因为赵字功夫之不足，其目的在于鄙薄时俗，是很显然的。
据现在占有的资料看，板桥的“师心自用”的实迹，即真隶相参、杂以行草的实际运用，是以写《四子书》的36岁，即戊申之春，读书天宁寺时为分水岭的。
在早年，板桥工楷、工草，扬州、兴化目前均藏有郑公早年楷书真迹，颇见功夫。
《清史列传》说他“少工楷书”，《清稗类钞》说他“初学晋碑”，应当说，都是有根据的。
没有深厚的功力，没有广泛的涉猎的基础，中年以后的别出心裁、独树一帜只能贻笑大方。
板桥的重孙郑銮在为板桥《临兰亭序》作跋时说，板桥中年始以篆隶介入行楷，蹊径一新，卓然名家，就是指的这个阶段。
在范县署中，他曾写信给郑墨说：字学汉魏，崔蔡钟繇；古碑断碣，刻意搜求。
他曾在题跋中对蔡邕书、邯郸淳书、崔子玉书、张伯英书、梁鹄书、钟繇书一一加以评点；他对黄山谷的书法揣摹很久，他说山谷不画竹，但书法极像竹，瘦而腴，秀而拔，欹侧而有准绳，折转而多断续。
大呼道：“吾师乎，吾师乎
”他更从浓淡、疏密、行款方面参悟画理与书理的相通之处。
但是，即使是对于他所崇拜的先贤，他也是“学一半，撇一半”，“十分学七要抛三”的。
怒不同人之人，未必就是赵松雪一个。
中年以后，经过刻苦的探求，他的“板桥体”才日益成熟，面貌才逐渐鲜明起来。
从形成板桥体到板桥体的定型与成熟，约经历十余年的过程。
他的重孙郑銮由于见闻甚多，判断应当是比较可靠的。
郑銮在板桥乾隆八年（1743年）七月所写临兰亭序的跋中说，51岁时板桥，“合诸家而成一体，正公学力精到时也”。
郑公晚年的书法作品，笔墨随心，天机流畅，外得宋人之意，内得唐人之法，一反明人之态，保存自家神韵，熔真草隶篆于一炉，结诗书画于一体，独树其帜。
板桥体书亦如人，不必夸耀其美艳绝伦，正像他自称的“麻丫头针线”，它的生动处，在于书法艺术所显示的活泼的倔强的个性，在于它的弥漫于字里行间的真气、真意、真趣。
板桥体历200余年不仅不衰，而且影响日渐广泛，从者日众，不能不说，这是板桥书法革新之锐气所产生的巨大魅力。
