短文从哪两个不同的方面写出了黄果树瀑布的什么特点
这篇文章从（ 形态 ）和（声音 ）两个方面写出了黄果树瀑布（气势非凡和雄伟壮观 ）的特点
写一篇不少于5句话的英语小短文，介绍一下喜欢吃的食物和水果，它们有什么特点等。
I love to eat mang food and fruit，such as ice cream ， bananas and so on 。
I like to eat bananas.Because it good for my body.I also like to eat ice cream，because it taste very sweet.
什么是节庆活动
城市节庆活动被人称作“有主题的公众庆典”、“平民参与的节日”，它是一种特殊的旅游产品，是人们创造出来的旅游吸引物。
旅游节庆活动创造的经济效益和社会效益非常可观，已经成为许多城市发展旅游的抓手，很有研究的价值。
一、 节庆活动的地方性 节庆活动有很强的地方性，它的产生、形成、发展和衰亡，与各地的自然环境、人文环境、经济环境和发展需求有很密切的关系。
1、节庆与自然环境的关系 我国东北地区冬季气候严寒、冰雪资源丰富，于是哈尔滨等地有冰雕节、牡丹江等地有冰雪节，冰雕节、冰雪节与当地的气候环境有关，在低纬度地区是很难举办这样的活动的。
我国西南地区的彝族、白族、哈尼族、纳西族、阿昌族、基诺族等少数民族都有举办“火把节”的传统，“火把节”期间，村寨和田野里的火把彻夜不熄，各族青年弹唱、跳舞通宵达旦。
“火把节”盛行的地区大多在高原地区，日温差大，少数民族居住在山寨之中，夜里气温低下，点燃火把，既可照亮又可驱寒。
又如维吾尔族、塔吉克、乌兹别克盛行的节庆活动，多数离不开草原，赛马、叼羊等比赛均是马上游戏。
闻名中外的“姑娘追”是哈萨克青年最喜爱的马上游戏。
许多男女青年在节庆活动中结成情侣，成为眷属。
这类节庆活动的形成都与自然环境有关，都是特定的自然环境下的产物。
2、节庆与人文环境的关系 寒食节和端午节是我国的传统节庆。
寒食节在清明节前三天，纪念的是春秋时期晋文公的从臣介子推，晋文公在外流亡十九年，当上国君后，决定重赏从亡的大臣，但介子推秉性清高，不愿邀功图赏，背着母亲上绵山隐居，晋文公三请不就，便举火烧山，欲意迫使介子推母子下山。
介子推不改初衷，竟被烧死，晋文公追悔莫及、哀痛之余，下令每年三月初三禁止举火，吃事先做好的糕团。
以此纪念介子推，于是便有了寒食节冷食的习俗，直到清明节，才能重新取火做饭。
端午节又名端阳节，是纪念楚国诗人屈原的，屈原在五月初五投汨罗江而死，人们先用竹筒装米投入江中纪念他，后来又改为裹粽子投江纪念他。
相传扎粽子的五色丝，可以使江中蛟龙害怕，有驱禳意义，于是端午节便将五色丝系于小孩的脖项、手腕、脚踝处，称为“长命缕”、“健索”、“百岁索”。
五色丝还可扎成人形戴在妇女头上，或扎成菱角方形和香袋一起挂在胸前，或绣成虎头肚兜给孩子穿戴，这一天还要喝雄黄酒（或菖蒲酒），用苍术、白芷、芸香在室内熏烟，采草药煎汤沐浴，人们还要在家中张贴钟馗画像，把艾叶、菖蒲和大蒜挂在门口，称为“水剑”，用来避鬼止瘟，驱邪禳灾。
实际上，五月初，南方天气渐暖，正是疟疾流行的季节，避鬼止瘟，驱邪禳灾的活动有积极作用。
再如古尔邦节是伊斯兰教的传统节庆，节期在伊斯兰教历12月1日，在节日里穆斯林沐浴礼拜，在清真寺举行会礼，观看宰牲仪式，举行访亲会友活动。
上述这些节庆活动都与特定的人文环境有关，离开了特定的人文环境，这些节庆活动将不复存在。
3、节庆与经济环境的关系 许多节庆活动与当地的经济环境密切相关，例如，明清时，扬州、仪真地处和长江的交汇点，不仅是著名的漕运中心，而且是著名的盐运中心。
扬州是二淮运盐使司衙门驻地，仪真是淮北盐场解捆地。
实行纲盐法时，仪真盐包掣捆业十分发达，全县十之五、六皆以此为生计。
所以每年盐船开运前，扬州仪真等掣捆引盐的城镇，便要举办临江大掣的庆典，（盐船的开江仪式）进行通宵达旦的欢庆，届时，运河两岸悬灯结彩，河中船只排列如鳞，歌舞吹弹，各鸣其乐，船桅上的连珠灯有如星桥火树，岸上则搭台唱戏，施放烟火，其热闹程度超过其他年节，这种壮观的场面一直延续到盐运制度改革，可见节庆活动深受经济环境影响。
浙江长兴县举办茶文化节，也与经济环境有关，长兴县有顾渚山和金沙泉，顾渚山出紫笋茶，曾为唐宋时期贡品，至今还是我国十大名茶之一。
金沙泉也是贡泉，品紫笋茶需用金沙泉水冲泡。
长兴还有我国最早的皇家茶厂——唐贡茶院，茶圣陆羽曾在此著，长兴县为开发旅游、振兴经济，举办的茶文化节一炮打红。
这些节庆的形成、发展和盛衰无不与当地经济环境有关。
4、节庆与发展需求的关系 当节庆活动作为发展旅游的抓手，成为旅游产品的组成内时，它又与各个时期各地的发展需求发生了紧密的联系。
例如，山东蓬莱市是一座海滨城市，旅游资源丰富，旅游季节很短，经济也不够发达。
蓬莱市政府出于延长旅游季节加快发展城市经济的需要，从2000年起举办“和平颂”国际青少年艺术节，迄今已举办四届，每届都取得了成功，蓬莱从一个知名度不高的县级市变成了在国内外颇有名气的“和平城”。
这是一个通过企划而兴起的节日，或者说是一个“无中生有”的节日。
它的创意典出何处呢
2000年时，联合国提出一个“2001——2010年为国际文化和平年及世界儿童非暴力十年”的计划。
策划者就以响应联合国号召为由，高奏和平这一人类永恒的话题最强音，大力弘扬和平理念，并在和平友谊的旗帜下组织了一系列青少年的活动，促进国际青少年间的友好交流与合作。
首届国际和平节时，来自法国、意大利、韩国、蒙古等十多个国家和地区的国际青少年以及国内20多个文艺团体，10多位国家级表演艺术家在会上表演了精彩节目，十里海滨观光大道展出了一万多名中外青少年以和平为主题创作的书画和文艺作品，展出了和30多个国家的大使等世界政要对和平的呼唤和祈愿。
3000多块展板蜿蜒成万米长龙，蔚然壮观，这一万米长卷已被载入。
这项人类创造的节庆活动，不仅对发展蓬莱旅游业、推动蓬莱地方经济的繁荣起到了重要作用，达到了预期的目的，而且得到了的许多国际友人的赞扬。
此外，举办青岛啤酒节、杭州西湖烟火节，都与当地发展需要相关。
上海旅游节也是如此。
报道今年上海旅游节时，就用了“加快向世界开放的脚步”的通栏标题，并强调了“国际性与开放性为2003年上海旅游节的一大特征”。
上述案例说明，节庆活动有很强的地方色彩，它们的起源、发展、盛衰和消亡都和某个历史阶段的当地的自然、人文、经济、发展环境有关，民族的才是世界的，在这里，民族性就是地方性。
因此，要办好具有特色的节庆活动，必须深入研究当地的自然环境，社会经济环境，历史文化和民俗风情，才能产生一流的创意，确定一流的主题、办出一流的效果、创造一流的效益。
二、 节庆活动的国际化 节庆活动非但中国有，其他国家也有，许多地区的节庆活动历史悠久，已经成为世界性的节日。
玫瑰节是美国的新年庆典，始创于1890年中西部的帕萨迪纳镇，当年有3000多人牵着猎犬在大街上游行，许多人坐着花蔟饰拥的马车在大街上奔来驰去，在公园里举办布华代（sack）比赛、拔河比赛，在“玫瑰碗”足球场举办联赛杯足球赛。
后来，这个地方性节庆活动变成了美国的新年节目。
以后一百多年中，美国继承和发展了这个节庆活动，使它成为全球性的盛典。
现在美国将“玫瑰节”和“玫瑰游行”看成是送给全世界的贺年卡。
每年玫瑰节时，能吸引世界范围内350多家电视台记者和近100万人驻足参观，它每年给带来经济收益超过1.5亿美元。
还有统计资料说，在过去20年时间内，玫瑰碗足球比赛的电视收视率一直居于美国第一或第二。
估计全球约有80个国家和地区在内的1.75亿人收看比赛。
西班牙的潘普罗那奔牛节（西班牙原文为圣菲尔明节Sam Fermin，圣菲尔为潘普罗那市人的守护神），本来也是一个区域性节日，后来经过获得者海明威在他英文版小说中大肆渲染，在全世界影响不断扩大，再加上奔牛、斗牛的惊险引人入胜，拉开序幕的“冲天响”和全球电视台播放的的结束曲，很快变成了一个国际性节日，年年相传，至今已有400多年。
许多宗教节日是世界性节日，例如浴佛节就是一个例子。
世界各国浴佛节的时间不同，我国汉地佛教是在农历四月初八，藏传佛教定在藏历四月十五，傣族佛教定在清明节后十日，“世佛联”则定在农历五月月圆日，但每到“浴佛节”，世界各国的佛教徒都聚于各地佛寺中，育经礼佛、焚香结彩，士庶妇女前往参谒，各寺的大和尚仿龙吐水浴佛，用香水为佛像灌顶，有的寺庙还抬佛游行。
每逢春节，不仅在我国国内，而且在世界各国的华人居住区内也有许多庆祝活动，这也是国际性的节庆。
旅游节庆活动是能够衍生和异化的，根据节庆活动的这一特点，人们对它进行了移植、发展和创新，便有了许多国际化的节庆活动。
许多例子是耐人寻味的，也是值得我们借鉴的。
例如澳大利亚的墨尔本想在自己的艺术中心举办艺术节。
它们用的办法是花钱买来并进行复制。
他们在意大利的一个名叫斯波莱特（Spo Leto）的小镇找到了他们想要的东西，并被移植至墨尔本，从次墨尔本有了“自己的”艺术节。
墨尔本的节庆活动并非植根于本地区自然环境、文化环境和经济环境之上，而是花钱从别处购买的。
又如：划龙舟比赛是我国端午节的重要活动。
顾名思义，划龙舟应该有船比赛，我国南方河流众多，划龙船比赛多在河中进行，我国北方河流很少，多为季节性河流，无法在水上竞技，便改用彩轿代替龙舟，在陆地上进行划龙船表演，这是变通的庆祝方法。
又如：节庆时间是固定的，有些节庆活动组织者，为了让人们更好的欢度佳节，便改变了节庆的时间。
如西班牙奔牛节原来在9月25日，但从1591年起便改成一个更适宜时间，在7月7日举办。
再如，有些节庆活动可以节日化，将原先每年一次的庆祝活动改为每天都有的活动项目。
如我国傣族的泼水节，本应在傣族新年举行，而现在在西双版纳曼昕公园内，天天有泼水节的活动。
众多事实证明，正是经过衍生、异化、移植和发展，才使许多节庆活动越来越精彩，才使许多地方性节庆发展为世界性的节庆。
三、 筹办地方性节庆与国际性节庆的异同 地方性节庆与国际性节庆的筹办工作，有许多相同之处。
即都要抓好定位、组织、促销、承办四个环节。
1、定位 就是在多种旅游节庆活动的图表上，为即将举办的节庆活动寻找一个合适的坐标，作一个总体的科学的框架设想。
这个设想的主要内容有宗旨定位、主题定位和市场定位等。
宗旨定位，也可称为根本目的定位，它是旅游节庆活动的第一位定位，或称做统帅性定位，对其他定位具有指导意义。
节庆活动所做的一切，不能有悖于这个宗旨。
主题定位，包括品牌定位、特色定位和内容定位。
考虑主题定位时，要根据本地的资源特色，紧扣城市的形象定位，寻找“唯一性”和“特殊性”，大主题应鲜明而固定，每届内容应该出新。
市场定位是寻找市场机会（或曰投资机会）、提出效益目标的定位。
在市场定位前，必须做认真的市场调查，进行可行性分析和SWOT分析，洞悉举办城市的优势、弱势、挑战和机遇，以便有的放矢地进行筹备和促销，确保预期目标的实现。
节庆活动有许多工作要做，如确定广告语、会徽、吉祥物、纪念品等，但相比之下，定位事关全局，最为重要。
2、组织 节庆活动的组织工作千头万绪，不胜枚举。
只有提纲挈领，纲举目张，才能收到事半功倍的效果。
一般来说，应重点抓好以下四方面的工作： ① 联办单位和参与单位的分工和协同：大型旅游节庆工作是系统工程，做好联办单位和参与单位的组织工作，非常重要。
1998年上海旅游节由市旅委牵头，20个区县政府，以及旅游、文化、体育、园林、餐饮、经贸、铁路、航空、新闻等29个部门共同参与，由于分工明确，配合默契，组织了100多项气势宏大、丰富多彩的旅游活动，形成了市区联手、条块合作、广泛参与的大格局，覆盖面涉及各行各业、街道和乡镇。
这届旅游节获得成功的重要原因之一，就是组织工作做得较好，使联办单位和参与单位充分发挥了自己的主观能动性。
② 艺术演出和体育表演的组织：艺术演出和体育表演是节庆活动必不可少 的内容，也是提高亲和力和吸引力的主要手段。
在澳大利亚，露天游乐场、水上滑冰和烟火节无一不是以令人难忘的演出和参与性项目吸引游客的。
因此，组织国内外一流水准或高水准的艺术团体和体育队伍献艺，邀请拥有各种特技绝活的民间艺人表演，动员当地广大公众参与，才能为节庆活动增光添彩。
③ 后期保障体系的组织：旅游节庆活动是经济活动、文化活动和旅游活动 的大组织，后勤保障系统涉及到交通运输部门、商业部门、文化部门、环境卫生部门、金融部门、公安部门以及其他服务部门，较为复杂。
节庆活动的对象是旅游者，旅游者十分重视经历和体验，这就要求各类从业人员树立“以人为本”和“服务至上”的观念，提供高质量的服务。
对后勤保障体系的组织，不仅仅是落实人员、物质，还要落实思想教育和到位的服务。
对后勤保障体系的工作，决不能掉以轻心。
④ 新闻媒体的组织：新闻媒体在节庆活动前的宣传炒作，在节庆过程中的现场采访，在节庆活动后的跟踪报道，对于扩大旅游节庆活动的社会影响和经济效益极为重要。
节庆组织者不仅是请来媒体了事，还要为他们提供工作方便，如尽早向他们通报情况、提供信息、推荐典型、提出要求，以便及时发布信息，引导游客参与和消费。
因此，节庆活动组委员会中应有专人负责与媒体的联系，并配合媒体做好工作。
3、促销 一流的策划，一流的产品，再加上一流的促销，才能创造一流的效益。
旅游节庆活动时间短，产品性质特殊，临时调整难度大，对促销的要求较高。
除一般促销手段外，各地还创造了许多颇有参考价值的经验。
他们的作法是： ① 组建专业性中介公司，努力推进市场化运作：专业性的中介公司专门从事旅游节庆活动的筹备、策划、宣传、包装，促销也是他们的中心任务之一。
专业性中介公司投入运营，能使促销工作更加市场化和专业化。
② 建立网站和网页，通过互联网促销：现在许多城市都有自己的网站和网页，都能通过互联网发布信息、进行促销。
例如上海国际艺术节能提供网上购票、网上结算服务。
不仅使旅游产品和国内外旅游者紧密地联系在一起，而且提供了低成本和高效率的服务，开辟了全新的促销渠道。
③ 抓住特色，超前宣传，造成轰动效应。
④ 组合产品，联合促销：不少城市二节或多节联办，形成一条节庆链和几个旅游系列，不仅能吸引游客，而且有利于促销和提升经济效益。
联合促销的产品，必须是名品和精品。
只有名品和精品，才能开拓市场、创造非凡的效益。
在2001年上海旅游节期间，英国皇家芭蕾舞团、法国国家交响乐团、中国交响乐团、柏林广播交响乐团、NHK交响乐团以及阿什肯纳吉、卡雷拉斯、傅聪、多明戈等名团名家名剧来上海演出时，形成好戏连台的强势，效益空前。
西班牙著名歌唱家多明戈首次来上海大剧院演出，最高票价3000元人民币一张，首先售完，其他2500元、2000元、1500元价位的票也在10天内全部售完。
正票卖完后，加座票也被抢购一空。
大型景观歌剧《阿依达》的戏票共4.5万张，在演出前一个星期也宣告售磬，这就是名品价值和精品效应。
4、承办 承办是落实策划和构思的过程，也是出成果出效果的阶段。
关键工作有三：一是建立旅游节庆筹委会或筹备小组，以便统筹全局、统一事权；二要制定一个总体方案，确定节庆活动的时间、地点、活动内容、组织方法、经费框算、应急方案等；三是排出行动计划和倒计时工作进度表，使承办工作有条不紊地进行。
承办工作必须分工明确，责任到人，做到事事有人管，件件有人抓。
工作人员必须有高度的事业心和责任感。
对工作兢兢业业，一丝不苟。
专业性很强的工作，应该聘请专家担任顾问。
筹办国际庆节活动，与筹办地方节庆也有一些不同之处，特别需要注意的问题有： 1、在选择主题时，要有较为宽泛的文化背景（如地域文化、历史文化、宗教文化、商业文化、饮食文化等）作基础。
在确定节庆名称时，应有鲜明性和包容性，使中外宾客一目了然，并使他们感到自己身处主题范围之内。
2、市场定位时，要考虑有可供开发的互利的商业市场，能够为组织者和参与者在文化或经贸合作方面提供双赢或多赢的机会，重视提升或增强节庆活动的后续效应； 3、 除重视安排翻译力量、组织志愿者活动、合作方二地联播电视节目外，在策划和组织文艺演出和体育表演时，要控制和减少语言不易沟通的节目，更多安排音乐、舞蹈等以艺术语言和形体语言为主的、一看就懂的节目，以便形成共鸣，增强效果； 4、在提待宾客和提供服务时，要洞悉外国的国情和时事，了解他们的政治主张和宗教信仰，尊重他们的风俗习惯和合理要求，不要因无知得罪人，防止好心办坏事，引起不必要的麻烦和纠纷，给宾客留下不良印象； 5、在筹备工作中，要对节庆活动所在地的公众进行教育，要组织好公众的活动，增加公众的参与程度，使他们成为节庆活动的主人和主角，这样的节庆活动才会受到各国宾客的欢迎和赞扬； 6、要结合本地实际，学习和借鉴发达地区和发达国家的经验，精心策划、精心筹备、精心组织、精心落实。
不言而喻，不是所有的地方性节庆都能成为国际性的节日的，只有那些创意好、立意新、定位准、特色明显、内容丰富、效益显著、深受公众欢迎的地方节庆才有可能传承下去，发展起来，走向国际化。
我国幅员辽阔、民族众多、历史悠久，又处于旅游业蓬勃发展的时期，只要我们重视研究节庆活动的特点，掌握举办节庆活动的诀窍，认真学习发达地区和发达国家的先进经验，选好选准突破口，我国许多城市的节庆活动一定能从地方性走向国际化，为振兴本地经济，为我国和世界旅游业的发展作出更多的贡献
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早年经历宫崎骏出生于1941年的东京。
家原本住在东京都文京后来在第二界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。
他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。
然而在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。
幼年时代的宫崎喜欢看书，看漫画。
在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。
高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：就是东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。
之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部*。
大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎一个人。
这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。
当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。
这时，宫崎作了影响一生的就业决定：去东映动画。
由于宫崎是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。
放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。
他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。
时值1963年。
东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。
在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。
虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画电影则还是东映的天下。
宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。
当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。
而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。
1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长就是宫崎骏。
社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。
1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。
由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计。
富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。
另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。
这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。
由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。
然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。
完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。
宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。
1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。
这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。
1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。
说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。
作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。
不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。
原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。
接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。
《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。
之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。
该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。
在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。
1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。
三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。
这种崭新的动画风格获得了大成功。
宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。
对于不会画画的高畑勋来说，宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。
三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。
后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。
和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比，宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。
本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。
这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。
1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。
如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。
不过，当时却是叫好不叫座的作品。
之后，宫崎就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。
在这里，宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。
不过，当然没有被采用。
人生转折 1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。
德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑和宫崎拒绝。
最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。
这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。
《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎这么顺利罢了。
在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。
剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。
致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。
而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。
1983年，传奇开始了。
从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。
宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。
由于从最底层一直干到最上层，宫崎有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。
电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。
在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。
也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。
宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。
随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。
之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。
《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。
宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。
（《天空之城》的背景是工业革命的19世纪的欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。
人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。
） 接下来是高畑监督的发挥。
1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。
尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。
而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。
1989年，《魔女宅急便》公映。
宫崎监督首次挑战少女成长的题材。
完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。
本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的电影发想就此形成。
这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。
1992年，《红猪》公映。
喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。
这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。
1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。
1994年是高畑监督的《平成狸合战》。
1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。
1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。
不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。
而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。
动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。
（1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“ＳｕｐｅｒＢｅｓｔ３”放映。
讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。
但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。
） 休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。
吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。
而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。
这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史
日本电影票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。
《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。
第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑监督My Neighbors The Yamadas票房的失败。
本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。
加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。
无奈之下，高畑监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。
由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号 》(电影)超越，这次的口号就是再夺第一。
2001年，《千与千寻》上映。
该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。
要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。
强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。
不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。
（《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。
这正是宫崎骏要观众明白的。
宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。
她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。
最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。
） 前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。
2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。
从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。
不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。
另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。
和奥斯卡等国际电影奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式? 最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。
由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢
要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。
（在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作电影《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。
这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。
现已上映，获得广大好评。
） *注：日本现首相麻生太郎曾极力宣扬自己和宫崎骏的大学同学身份，而宫崎骏对前者评价并不高。
家庭 1965年，与同僚的太田朱美结婚，结婚式的司会是大冢康生。
1967年，长男宫崎吾朗诞生，（财）徳间记念アニメーション文化财団理事。
1970年，次男宫崎敬介诞生，木口木版画家 宫崎骏四兄弟: 宫崎新，宫崎骏，宫崎丰，宫崎士郎 [编辑本段]【作品年表】 早期参与制作： 1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场 2·穿长靴的猫(1969)剧场 3·鲁邦三世(1971)TV 4·熊猫家族(1972)剧场 5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV 6·寻母三千里(1976)TV 7·未来少年柯南(1978)TV 8·红发少女安妮(1979)TV 9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场 10.风之谷（1985） GHIBLI时期作品（1985至今） 1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场(票房收入：5亿8300万日元，观众人数：77万4271人） 原 名：天空の城ラピュタ 中文名：天空之城 英文名：Laputa Castle in the Sky 制作：德间书店 原作.脚本.监督／宫崎骏 制片／高畑 勋 音乐／久石 让 作画监督／丹内 司 美术／野崎俊郎?山本二三 色彩设计／保田道世 片长\\\/124min 宣传语：有一天，少女从天而降。
2·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场（票房收入：5亿8800万日元，观众人数：80万1680人） 原 名：とないのトトロ 中文名：龙猫 英文名：My Neighbor TOTORO 制作：德间书店 原作.脚本.监督／宫崎骏 作画监督／佐藤好春 美术／男鹿和雄 色彩设计／保田道世 片长\\\/86min 宣传语：这种奇怪的生物，说不定仍生活在日本。
3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场 （票房收入：21亿7000万日元，观众人数：264万619人） 原 名：魔女の宅急便 中文名：小魔女宅急便 英文名：Kiki's Delivery Service 制作：德间书店 大和运输 日本电视放送网 原作／角野栄子(荣获安徒生大奖) 脚本.监督／宫崎骏 音乐／久石 让 音乐演出／高畑 勋 主题歌／荒井由実 片长\\\/103min 宣传语：虽然会有不开心的时候，但我还是佷精神。
4·红猪 (红の豚) (1992)剧场（票房收入：27亿1300万日元，观众人数：304万9806人） 原 名：红の豚 中文名：红猪 英文名：Porco Rosso 制作：德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力 原作.脚本.监督／宫崎骏 制片／铃木 敏夫 音乐／久石 让 主题歌／加藤登纪子 片长\\\/93min 宣传语：所谓的帅气，就是我啦。
5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片 原名：未知 中文名： 英文名：On Your Mark 制作：STUDIO GHIBLI 原作.脚本.监督：宫崎骏 制片／铃木 敏夫 音乐／飞鸟凉 泽近恭辅 主题歌 \\\/ CHAGE&ASKA 6.侧耳倾听(耳をすみせば)(1995)剧场 日文名：耳をすみせば 中文名：侧耳倾听、心之谷、梦幻街少女、静心倾听 原作: 柊 葵 企划；脚本；絵画： 宫崎骏 监督：近藤喜文 美术：黒田聪 ；井上直久 色彩设计／保田道世 制片人／铃木 敏夫 音乐：野见佑二 片长：111 min 宣传语：我，找到喜欢的人了。
7·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场 （票房收入：179亿日元（约13亿人民币），观影人数突破3000万人次）宫崎骏因手部疾病的收笔之作，同时是日本动画史上第一大片。
这部片子是宫崎骏的得意之作之一，深刻的内涵丝毫不亚于《千与千寻》，曾掀起了3000万人次的观影热潮。
本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考，并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨，而是发人深省的一部人与自然的悲剧。
原 名：もののけ姬 中文名：幽灵公主 原作.脚本.监督／宫崎骏 制作／德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪斯尼（美国） 制片／铃木敏夫 音乐／久石 让 主题歌／米良美一 首映时间：1997.7.12 配音／ 石田百合子、松田洋治、田中裕子、美轮明宏 片长／133min 分级／美国PG-13（特别指导级） 宣传语：要坚强的活下去啊
8·千与千寻 (千と千寻の神隠し)(2001)剧场（票房收入：304亿日元(约22亿人民币)，观影人数2304万人次），宫崎骏病愈的复出之作 原 名：千と千寻の神隠し 中文名：千与千寻 英文名：Spirited Away 制作总指挥：德间康快 制作：吉卜力 原作\\\/脚本：宫崎骏 音乐：久石让 制片：铃木敏夫 配给：东宝 分级：美国PG（指导级） 首映时间：2001.7.20（五） 片长：125min 宣传语：穿过隧道，便是一个奇异的小镇
9·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城) (2004)剧场（日本本土票房收入：超200亿日元（约合15亿人民币），观影人次突破1200万人） 事实上《哈尔的移动城堡》的经典程度比起《千与千寻》有过之而无不及，但由于其内容含义较深刻，且片中也缺乏好像《千与千寻》及《龙猫》中出现的可爱角色，所以较难引起话题和共鸣，本片的主人公角色仍然是宫崎骏最喜欢的少女，但她是一个受诅咒被变成90岁老太太的18岁少女。
这部片子曾经捧得了日本电影金酸梅奖。
但毋庸置疑的是：经典终究还是经典
原名：ハウルの动く城 中文名：哈尔的移动城堡 英文名：Howl's Moving Castle 国家\\\/地区：日本 区域：亚洲 出品：东宝映画公司 类型：动画 奇幻 导演：宫崎骏 分级：美国PG（指导级） 片长：120min 首映时间：2004年11月20日 宣传语：两个人一起生活。
10·崖上的金鱼姬(崖の上のポニョ) (2008)剧场（日本票房共计154亿日元(约合人民币11亿) ，共吸引观影人数1287万）这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。
本片表达了他们父子两个人的深情 原名：崖の上のポニョ 中文名：崖上的金鱼姬 英文片名：Ponyo 国家\\\/地区：日本 区域：亚洲 类型：动画 导演、原作、剧本：宫崎骏 音乐：久石 让 制作：吉卜力工作室 片长：102分钟 上映时间：2008年7月19日 通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部： ·风之谷（风の谷のナウシカ），长篇漫画，1982年至1994年连载。
作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。
同名剧场动画《风の谷のナウシカ》（1984年）改编自漫画版，主题人物情节与原作相比都显得较为简单。
一般评论指前者。
关于“黄山宏村”的优美句子有哪些
四时田园杂兴意思是指：四个田园的各种兴致.四春夏秋冬四个时节.杂各种兴趣.又一说：杂兴：有感而发、随事吟咏的诗.《四时田园杂兴》是南宋诗人范成大退居家乡后写的一组大型的田园诗,分为春夏秋冬四个诗卷,共60首,宛如农村生活的长幅画卷.其中春日田园杂兴12首、晚春田园杂兴12首、夏日田园杂兴12首、秋日田园杂兴12首、冬日田园杂兴12首.描写了4个季节田园中的不同景象,生动绘制了一幅田园农作动态图.
家乡的美丽风景和风土人情作文400字
新雨初霁，稽山如黛，鉴水似烟。
怀揣着一颗对鲁迅先生的敬仰之心，来到了绍兴鲁镇风俗园区。
鲁镇，一座人们既熟识又陌生、既历史久远又年轻活泼的小镇。
“鲁镇的酒店的格局，是和别处不同的：都是当街一个曲尺形的大柜台，柜里面预备着热水，可以随时温酒。
做工的人，傍午傍晚散了工，每每花一文铜钱买一碗酒……”这是鲁镇第一次出现在先生的作品中，伴着淡淡的“羼了水”的绍兴黄酒的香味，在孔乙己絮叨的“多乎哉
不多也”的言语声中，鲁镇，就日渐为人们所接受和熟识起来。
正如鲁迅所言，他创作小说的背景以绍兴居多。
据统计，在全部25篇鲁迅现代小说中，以故乡绍兴为背景的就有11篇，其中鲁镇在小说中出现的频率最高。
先生先后在他的、、、、、、等作品里，连续出现了鲁镇这个地名，而先生的不朽著作中阿Q的生活地未庄，便是鲁镇的一个村子。
鲁镇的名声便和孔乙己、九斤老太、祥林嫂、阿Q等人物形象连在一起，密不可分了。
鲁迅在作品中，将一个具有明清特色的既热闹繁华又富有文化底蕴的水乡古镇，作为文化遗产留给我们。
鲁迅作品的艺术魅力深远流长。
经这位文学大师的妙笔，鲁镇的名声早已远播海内外，乌瓦粉墙、枕河临街的店铺、台门建筑、千姿百态的石桥墩，纵横交错的水巷小河，飞檐翘角的戏台等，无一不是20世纪初期的绍兴风貌。
其实在绍兴的历史上并无鲁镇这个小镇。
鲁镇是鲁迅小说虚构的地方，它集中地反映了绍兴的水、桥、酒、石、建筑、民俗、戏剧和名士等诸多文化，无疑是那个时代的缩影。
鲁迅生前对鲁镇倾注了满腔的热情，源自于他对故乡山水、对童年生活梦幻一般的眷恋。
先生与母亲和外婆的关系一直十分密切，母亲姓鲁，便是先生特别喜欢用鲁镇作为小说背景的最主要原因了。
而绍兴城外的安桥头是先生的外婆家，舅父家在皇甫庄，大姑妈居住在吴融，小姑妈居住在东关，在这些村镇里，都曾留下先生孩童时期活泼的足迹。
因此，鲁镇是鲁迅对东浦、樊江、东关、皇甫庄、安桥头等几个水乡小镇儿时记忆的一个艺术的文本概括。
它只是存在于小说中的一个书面的水乡小镇。
但这个小镇，确实早就存在于鲁迅的心中，也通过他的小说，存活于千百万读者的心中。
然而，鲁迅构勒出来的鲁镇却不是一个与世隔绝、安居乐业的好地方。
鲁迅将喜怒哀乐、嘻笑怒骂溶入到这个同样是那么美丽、古朴、繁华的水乡小镇之中。
鲁镇是鲁迅将绍兴众多集镇浓缩而成的一个浪漫而又现实的平台，鲁迅塑造的人物在鲁镇奔走着、呼喊着、期待着……鲁迅笔下的鲁镇，也寄存着他对现实社会的不满和否定，寄托了自已的社会理想。
现在，兴建了这么一个乡村小镇式的主题公园，把平面的文学作品中的形象，变成了可以参观和游览的三维形象，复活了鲁迅作品中的环境、人物，以及风土人情。
通过复制、虚拟和再生等艺术手段，让鲁迅作品的思想和人物重新复活于世间，这无疑是一个绝妙创意。
鲁迅之子周海婴先生对此也感到很高兴，他认为这样做是“把鲁迅还给世人、还给世界”。
近年来，全囯各地以历史文化为内涵所建成的主题公园不少，但这些公园或是为拍摄影视而建，或是在某地仅仅虚拟了某种历史文化环境。
而在鉴湖之侧的鲁镇则不一样，它修建于小说故事的发生地，复制的是当地历史生活中的民情风俗，而且又是与小说中家喻户晓的人物故事紧密地维系在一起。
依托鉴湖的水乡风光，依托绍兴历史文化名城的深厚底蕴，呈现在我们面前的一个具有鲁迅笔下风情的古色古香的水乡小镇。
它将鲁迅作品中有关故乡绍兴的内容融入其中，使在鲁镇街上走、河上行的人们，时刻感受到鲁迅笔下的人物仿佛就在身边，鲁迅先生的呐喊似乎仍在古镇上空回荡。
因此，走进鲁镇，仿佛是走进了历史，走进了鲁迅的小说，给人的是一种似幻似真的感觉，是一种以心灵而去实地感受历史、体验历史的感觉。
鲁镇融汇旧时绍兴水乡的民俗风情、建筑风韵、自然景致，是百年前绍兴水乡的一个缩影。
鲁镇是再现型文化主题景区，是传统旅游景区和现代主题公园理念相结合的产物。
它将鲁迅作品和绍兴的传统文化相结合，以越文化为底蕴，全面展示绍兴水街古镇。
鲁镇占地150亩，建筑面积3万多平方米，分为传统餐饮区、传统商铺区、休闲展示区、传统民居区、水上游览区五大区域。
鲁镇有一湖两河三街，湖为鉴湖，是越中名湖，绍兴人的“母亲湖”；鲁镇傍湖而建，两条小河自东而西横贯镇区，注入鉴湖；三条街道店铺林立，一色的黛瓦粉墙，灯笼高悬，酒幡飘翻，迎亲的队伍鼓号齐鸣，社戏台上戏文连轴，让人们感觉仿佛走进了20世纪初绍兴水乡的风俗人情画卷之中。
那天，我们去鲁镇之时，不巧天正下着小雨，走过镇口的石牌坊，大家就匆匆忙忙地进了镇。
镇口用青条石铺砌成的鲁镇广场上有鲁迅先生的青石座像，双目如炬，烛照一切，沉思中的鲁迅似乎在把身后灾难深重的中国介绍给大家。
鲁迅在中这样起笔：“我冒着严寒，回到相隔二千余里，别了二十余年的故乡去。
时候既然是深冬，渐进故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村。
没有一些活气，我的心不禁悲凉起来了
”鲁迅虽然以优美的笔调回忆了他童年的故乡生活，但却用很沉重的笔调写出了他重返故乡的感受，旧社会中国农民的生活是多么的可悲，多么的沉重，鲁迅对新生活的渴望和信心充满在他作品的字里行间。
走过了镇中广场，穿行在鲁镇的街巷中，河面上清新湿润的微风轻轻扑面，水乡的枕河人家随处可见。
鲁镇采用的是绍兴典型的白墙黑瓦、一河一湖两街的建筑格局。
因此，走进鲁镇，给人第一个感觉就是走进了一个旧时“人家尽枕河，楼台俯船楫”的水乡古镇。
水中波光粼粼，拍岸有声，望不尽的乌篷和龙舟来回奔波，宛如一座威尼斯城；岸上建筑幢幢，粉墙黛瓦、小桥流水，沿河的民居、商铺错落有致，只是感觉这个“古镇”新了一点。
这崭新的古镇，却让我们看到了浓缩了的绍兴。
走在呈东西走向的鲁镇老街上，赏着青山绿水映衬着的粉墙黛瓦，还有东面的“新未庄”，南面的“古鉴湖”，记者仿佛置身于当年“人家尽枕河”、“楼台俯船楫”的水乡鲁镇之中。
鲁镇挺大，沿着弯弯曲曲的河道，大多是鲁迅笔下提到建筑。
大概是鲁镇新开张的缘故，好多“民居”还无人居住，好多商铺还无人经营，只是面街临河的家庭作坊、夫妻店堂还算生意兴隆。
贡品店、锡箔店、油烛店、茶漆店、钱庄、当铺……那些现代都市已经没有的店铺林立在这里。
走在石板路上，看到衣着清代服饰的巡街兵丁时，仿佛到了另一个朝代。
鲁府、赵府、钱府是鲁镇的重点建筑，鲁府是祥林嫂聊以寄身的“鲁四老爷”的宅第，赵府是《阿Q正传》中“赵太爷”的家，钱府则是《狂人日记》中“狂人”的住宅。
走进鲁府，观看了在那里正在进行着的祝福仪式，再走进鲁府花园，欣赏了陈列在那里的历代名匾。
行走在水巷和石桥之间的我们一行人，脑子里此时已是全部被鲁迅小说里的故事和人物所占据，不由自主地把自己也摆进了上世纪二三十年代的旧时绍兴，仿佛正在亲眼目睹着小说故事中所发生着的一切。
因此，当我们走到西施豆腐店门口时，立即就自然而然地想起了那位细脚伶仃的圆规杨二嫂来。
及至坐在了曲尺柜台前，喝着服务员端上来的冒着热气的豆腐脑时，才意识到那位杨二嫂已是永远地成为历史中的小说形象了。
观瞻完鲁府，我们静静地在“镇公所”里看了一出“大团圆”的戏：阿Q正伏在地上画圆圈，上首案桌前端坐着“长衫人物”，两列支着水火棒的衙役。
“阿Q伏下去，使尽了平生的力画圆圈。
他生怕被人笑话，立志要画得圆……” 出了“镇公所”，我们的心都有点沉甸甸的，许久没有人说话。
远远地迎面走过来一个人，褴褛的衣衫，一顶破毡帽，来到近前，他竟油腔滑调地装着各种怪相，还歪斜着眼睛嚷了一句“造反了
造反了
”原来正是那个“阿Q”。
大家刚从诧异中反应过来，斜旁又走来一个柱着柺杖的花白头发的老妇人，她衣衫褴褛，目光呆滞，口中念念有词，不停地唤叫着“阿毛啊，阿毛”，往我们后面走去了，那就是《祝福》中命运多舛的祥林嫂啊，我们的心便再次沉浸在先生叙说的那风雨如磐的岁月中去了…… 在鲁镇，经常可以看到阿Q、祥林嫂、假洋鬼子、鲁四老爷……鲁迅笔下的人物，一个个出现在街上。
游客多时，他们就扮演起自己的角色，来逗游人开心，引得游客纷纷掏出相机拍摄。
游客少时，鲁四老爷就拿着个水烟盒四处游荡，阿Q就靠在牌门上歇息，祥林嫂坐在掌柜的柜台上喝茶，倒真有些生活的情趣。
镇里引人注目的还有一组组形象夸张、形态各异的街头雕像。
阿Q革命、阿Q挨打、阿Q调戏小尼姑、抢亲……让人发笑，也让人看到了鲁迅笔下那些人物的性格与命运。
狂人日记演绎趣味游戏，活生生营造一个吃人的环境，构成水乡鲁镇一道独特的风景。
如今的鲁镇，来自五湖四海的人们熙熙攘攘，欢声笑语不绝于耳，人们赞叹着天水交融的自然美景，欣赏着水乡浓浓的江南风情，回味着厚重的民俗文化，续写着鲁迅梦寐以求却无法实现的一切…… 从鲁镇的河埠坐船绕鉴湖慢慢驶出小镇。
此时，在细雨濛濛之中的鲁镇，变得更加如幻如画。
鲁镇在雨影中渐渐淡出之时，坐在小船之上，我回味刚才的游览经历，才真切地体会到，这个以鲁迅小说为内涵所设计的旧时绍兴乡镇式主题公园，之所以受到人们的喜爱，是因为它是原汁原味的，又因为它的内涵是家喻户晓、深入人心的，所以，它能给人一种似真似幻的感觉。
啊
鲁镇，是鲁迅先生的精神家园，也是人们解读鲁迅先生的一把钥匙。
走进鲁镇，仿佛走近鲁迅。
轻轻地，踩着青石板的诗韵，让我约你结伴而行，走进绍兴鲁镇梦一般的意境满意请采纳，谢谢……
