
怎样做个名人字画的文化经纪人
书画经纪人是经济发展的必然产物,是把书画家书画作品转价值的中间人画经纪人要有良好的职业道德,要有为国为民的思想,要有广博的综合知识,特别是要有慧眼识良才、用良才、用特才之本事,并要有经济意识,策划、外交、艺术鉴赏、历史等方面知识。
一、书画经纪人的概念 不管是书法还是绘画都是艺术的一部分。
我国目前还没有专门针对艺术品经纪人的立法,我们可以根据《办法》中对经纪人的界定,给艺术品经纪人下一个简单的定义:艺术品经纪人就是在艺术品市场上为交易双方充当中介而收取佣金的人。
书画经纪人可以说就是在书画艺术品市场为交易双方充当中介而收取佣金的人。
他不是一个直接的经营者,而靠为双方服务抽取佣金。
当然这其中所指的“人”同样包括自然人、法人和经济组织。
画廊、画商和艺术拍卖行的法人,艺术博览会的组织者等都可以被称为艺术经纪人。
优秀的书画精品要进入书画市场进行流通、保值和升值,就需要艺术家背后的经纪人和专业机构来进行操作。
书画家大多潜心于创作,没有多余的时间和精力为自己作品的销售、个展的策划和其他社会活动进行运作,再加上书画家的专业限制以及对商业活动的不熟悉,可能使一位本身具有极大潜质的艺术家被埋没,一些优秀的作品无缘于广大的书画爱好者,这就使书画经纪管理机构应运而生。
专业的书画经纪管理机构,通常具有远见卓识的慧眼,能发现具有潜力并不断成长的艺术家。
在相互信任的基础上,对书画家的创作、社会活动以及宣传包装进行全方位的策划运作和管理,有计划地安排他们的作品进行展览、在报刊发表、出版和请专家评论等事宜,能够让书画家全身心投入到创作中去,这样既鼓舞了书画家的创作热情,为他们创造了良好的创作空间,又能使收藏家们有更多机会接触到各方面艺术家的精品力作。
为收藏家们提供了广阔的投资氛围,提高了作品的社会效益和经济效益,形成了双赢的格局,使整个书画市场朝良性化、深化。
在艺术市场中,艺术经纪人是属于艺术市场运作的关键环节,促成艺术品走向市场,促使艺术品所有权发生转移。
艺术经纪人仿佛是某种催化剂和中转者,使得艺术品买卖双方较快地建立起商业联系,进而完成商业交易过程,从而使得经纪人所推销的艺术商品的商业价值、或者所代理的艺术家的作品、艺术服务的商业价值得以实现;艺术经纪人也是帮助艺术家商业成功的一种重要手段;艺术经纪人同样是充当艺术品生产与消费联系的桥梁,在艺术品经纪人的媒介下,艺术生产者通过作品可以更容易接近艺术消费者,艺术品因此能够找到更合适的买主,进而使得艺术消费者买到称心如意的艺术品,使得艺术品生产者与消费者得以接近;艺术经纪人在帮助艺术投资者克服盲目性,使艺术投资者与艺术家及其生产产品有机结合等方面也能够发挥积极的作用。
因此,世界各国都很注重艺术经纪人的发展。
二、中国书画经纪人的发展现状 一个艺术市场机制比较健全的国家,其经纪制度无疑是十分明晰的。
在艺术市场中,艺术家与艺术经纪人的合作也是多方位的。
经纪人制度是艺术市场规范的必然选择。
艺术作品经纪代理制度,能够使公司以较低的价格推出含金量高的作品,保证艺术市场的长期规范发展,吸引百姓参与书画消费。
优秀的经纪公司会对作品的质量、价格进行把关,对画家及作品进行宣传、推广,从而拓展市场,而艺术家往往不一定能把握这些。
改革开放以来,我国的文化产业取得了显著发展,艺术市场的形成,艺术经纪人也随之而生。
我国的艺术品经纪人起步较晚,仅仅是最近几年才涌现出了一些知名的艺术品拍卖公司。
例如:北京嘉德,北京荣宝,上海敬华等等。
虽然艺术品经纪人数量在不断增加,但是,艺术品经纪人的整体素质和艺术品经纪人的经纪能力都有待进一步发展。
我国书画艺术界目前不仅缺乏完整健全的经纪人制度,已有的经纪人和经纪公司也缺乏成功运作的经验,导致许多才华横溢的书画家被埋没,一些成名书画家也常常陷于“自己推介自己”的尴尬局面。
可以说,中国艺术市场并不缺乏优秀的艺术家及高素质、实力雄厚的收藏家,专业化的、规范化的艺术经纪人却十分稀缺。
在浩如烟海的书画作品中,经纪人是书画市场中不可欠缺的桥梁和纽带。
优秀的书画家应有好的经纪人为之运作,而实力雄厚的经纪机构也肯定是许多著名的大书画家所青睐的合作伙伴。
我国目前的经纪人制度还不是十分完善,除了一些专业画廊按照国际惯例采取规范化的艺术家代理制,有着比较严格的经纪人制度外,大多数画廊采取的还是那种“人情式”的经纪人方式。
比如配偶做经纪人的,孩子帮父母出售艺术品,学生为老师出谋划策做代理,或者干脆就是熟人、朋友式的“拔刀相助”,“经纪人”与艺术家都碍于面子,这些与艺术市场的运行机制和规律格格不入,很不利于完善中国的艺术市场机制和运行准则。
艺术经纪人对与艺术市场的作用还没有完全表现出来,对于艺术经纪人的市场监管也需要更加严格的法律、法规出台。
三、书画经纪活动机构 在艺术品市场交易活动中,哪些机构算是经纪人或是经纪行呢? 一是拍卖行。
拍卖,又称“竞买”,它是指通过中介组织,以公开竞价的形式,将特定的物品或财产权利出售给最高应价者的一种买卖方式。
这个中介组织就是拍卖行(公司)。
拍卖是一种最现代的代理行为,也是一种经纪行为。
虽然拍卖行不向外表明自己代表哪些具体物主出售艺术品(因为艺术品太多,种类和委托人也太多,关系太不稳定),但它自己不是物主,仅为买卖双方提供服务。
拍卖方式一般有四种,分为:英格兰式拍卖、荷兰式拍卖、英格兰式与荷兰式相结合的拍卖、无底价拍卖。
英格兰拍卖也称“增价拍卖”或“低估价拍卖”。
是指在拍卖过程中,拍卖人宣布拍卖标的的起叫价及最低增幅,竞买人以起叫价为起点,由低至高竞相应价,最后以最高竞价者以三次报价无人应价后,响槌成交。
但成交价不得低于保留价。
保留价是艺术家愿意在市场出售作品的最低价格。
“英格兰式拍卖”是最常见的艺术品拍卖形式,这种拍卖的特点就是,所有的出价者都能获悉作品当前最高出价。
荷兰式拍卖也称“降价拍卖”或“高估价拍卖”。
是指在拍卖过程中,拍卖人宣布拍卖标的的起叫价及降幅,并依次叫价,第一位应价人响槌成交。
但成交价不得低于保留价。
这种拍卖的优势是便于成交。
英格兰式与荷兰式相结合的拍卖方式。
是指在拍卖过程中,拍卖人宣布起拍价后及最低增幅,由竞买人竞相应价,拍卖人依次升高叫价,以最高应价者竞得。
若无人应价则转为拍卖人依次降低叫价及降幅,并依次叫价,以第一位应价者竞得。
但成交价不得低于保留价。
无底价拍卖方式。
在拍卖过程中,委托人不设保留价,把定价的权利交给竞买人。
拍卖开始后,一旦有人应价且不再有人第二人加价,拍买师必须落槌成交,如果有人加价也可以一直加上去直到无人加价。
拍卖业务的一般程序可分为三个阶段:一是准备阶段。
物主把物品运到拍卖地点,然后委托拍卖行进行挑选和分批,接着拍卖行编印目录并招揽买家。
参加拍卖的买家可以在规定的时间内到拍卖行查看拍品,了解拍品品质,然后拟定自己的出价标准,做好拍卖前的准备工作。
拍卖行一般还提供各种书面资料,进行宣传以扩大影响。
二是正式拍卖阶段。
正式拍卖是在规定的时间和地点,按照拍卖目录规定的秩序逐笔喊价成交。
拍卖过程中,买家在正式拍卖的每一次叫价,都相当于一项发盘,当另一竞买者报出更高价格时,该发盘即行失效。
拍卖主持人以击槌的方式代表卖主表示接受后,交易即告达成。
三是成交与交货阶段。
拍卖成交后,买受人即在成交确认书上签字,拍卖行分别向委托人和买受人收取一定比例的佣金,佣金一般不超过成交价的5%。
由于拍卖前买家可事先看货,所以,事后的索赔现象较少。
但如果拍品确有瑕疵,或拍卖人、委托人不能保证其真伪的,必须事先声明,否则,拍卖人要负担保责任。
目前世界各地大大小小艺术品拍卖公司数以千计,最著名的当属创建于1744年的英国苏富比(Sotheby’s)、和1766年的佳士得(Christie’s)。
苏富比和佳士得这两家拍卖行每年拍卖的艺术品数量占据全世界总量的一半左右,几乎囊括了所有举世瞩目的艺术品的拍卖。
二是艺术博物会和各类艺术品展览会。
艺术博览会是多个画廊集中在一起的结合形式,同时也是展会的形式,和艺术拍卖一样都是在一定的时间里进行集体的销售,有点儿像百货店的销售。
它也不是艺术品的具体物主,只是租下了一个更大的场地,分租给物主或艺术家来展示和交易,以收取固定的场租为收入。
艺术博览会与一般的商品展销会不同之处是,它通常是由某一个文化艺术组织机构和一些大型艺术商业中介机构的代表组成的常设或临时机构,或者由某一大型艺术品经纪公司负责主办。
组织艺术博览会的机构通常都有一支相对固定的团队,这支团队的工作方法以及工作效率直接决定了其组织的博览会的层次。
现代的博览会组织内容包括多个环节,无论是场馆展位的确定制作,还是与参展商的沟通合作,或是与媒体的战略合作等诸多方面,都需要丰富的操作经验以及管理办法。
艺术博览会是社会经济高度发展的必然产物,是一个国家或地区艺术市场走向成熟的重要标志,同时是一种经常性的艺术品促销和展示活动,也是艺术家、艺术品经营企业广告宣传、艺术交流的公关手段。
现代艺术博览会最早于1967年在德国科隆举行,之后,世界其他城市竟相仿效,在世界范围内掀起了一股举办艺术博览会的热潮。
目前世界上主要的艺术博览会有:德国科隆的国际艺术博览会,瑞士巴塞尔国际艺术博览会、法国巴黎国际当代艺术博览会、西班牙马德里国际现代艺术博览会和美国芝加哥国际艺术博览会。
近两年中国的艺术博览会发展迅速,上海艺术博览会、广州国际艺术博览会、北京国际艺术博览会、中国国际画廊博览会、杭州西湖艺术博览会、南京书画艺术博览会等各地各种形态各种级别的艺术博览会都如火如荼,在中国当代艺术狂热的年代,这些博览会的举办使其顺理成章成为国内最高级别的大型展会之一。
艺术市场发展的多元性,以及市场需求的多样性使得没有哪一家艺博会可以一统天下,针对中国乃至国际艺术市场的现状,每一家艺博会其实都可以通过寻找到差异性而完成自身的发展。
三是代理制的画廊。
目前的画廊也有三种状况:一种只卖自己收购来的作品。
另一种是实行完全代理制,由艺术家本人与画廊签约,双方有分成约定。
三是两种办法交叉使用。
这种形态最多。
画廊一方面买断一些艺术品,自己成为物主再卖出,同时也代理几个艺术家的作品分销,用一种分成的办法处理双方关系。
一、三两种方式都涉及画廊的代理行为。
画廊在西方国家是一个十分兴旺的艺术品经营行业,在中国起步较晚。
在中国,从清末以来就有经营字画、古董、古玩生意的画店,但真正按照市场经济进行艺术品交易的画廊形成于20世纪80 年代末和90年代初。
中国的艺术市场也是随着商品经济的发展而发展起来的,还没有形成一个比较健全的制度。
中国的艺术市场主要集中在经济文化比较发达的文化都市和东南沿海地区,而以北京、上海为中心。
海外画廊(由外国人经营)影响了整个中国画廊业的发展。
在北京红门画廊是最早的外资画廊。
上海较早的外资画廊是香格纳画廊。
外资画廊对于中国的艺术市场产生了重要影响。
首先他们代理的作品大多销往海外和在中国的外国人。
由此培育了中国当代艺术的海外市场。
画廊海外客户的培育,带动了本地对当代艺术的收藏,由此培养了一批本地收藏家。
外资画廊一般都了解国际画廊业的惯例,有一定的商业原则和良好的诚信度,同时国际画廊一般的管理方法也被带到中国。
这些都有助于建立中国画廊体制和画廊管理系统,同时也有助于帮助中国建立画廊的诚信体系,规范艺术市场。
四是从事委托寄售的画廊和文物商店。
物主(或艺术家)把自己的作品送交店方,双方商定一种结算方式,签订一份委托寄售合同书,以遵照执行。
合同书会规定交易方式;第一种是双方在签定的基础上商定一个共同认可的底价,也就是结算价,由店方任意定价卖出,超出部分归店家所有。
这种合约也有一个时限,比如半年为期,到期一般由物主(或艺术家)拿回作品,也有届时双方再议,比如物主愿意调低底价,可再续约;第二种是双方商定一个零售价以及结算的分成比例,卖出后根据卖出价格分成。
一般店家分30—40%,物主得70—60%。
也有新画家的作品双方对半分成的。
这种一般也有销售期限,到时未售出的作品或由物主拿回去,或双方再行调价续约。
四、书画经纪人的基本素质和条件 作为艺术经纪人的机构组织,拍卖行、博览会、画廊等经纪人的商业行为方式主要就是经纪艺术品和经纪艺术家为主。
书画经纪人和其他经纪人不同之处在于他所经营服务的对象是艺术家、收藏家以及他们所拥有的艺术品。
书画经纪人由于从事特殊商品的交易,又与一些特殊的社会群体打交道,所以有着职业的素质和要求。
要成为出色的书画经纪人必须具备以下素质和条件: (一)相当的文化素质修养和艺术欣赏水平。
书画经纪人除要具有较高的文化程度外,还要具有较宽泛的文化知识结构、较高的文化品位、较强的文化艺术感悟力和较高的艺术欣赏水平。
作为书画经纪人,必须热爱艺术,并具有文学、哲学、社会学、考古学等相关领域知识和经验,知识包括艺术史、中国画(油画)笔墨技法,主要画家介绍,不同风格、不同流派作品的特征等,经验则指大量近现代、古代绘画作品的分析、鉴赏经历,大量假劣书画艺术品的辩伪经历等。
这些知识与经验的获得可能需要很多年的积累。
(二)独到的眼光和敏锐的市场判断能力。
除了具备丰富的知识和经验之外,能将理论应用于实践操作中,书画经纪人还应该具有独到的眼光,必须对自己选择的经纪经营对象——艺术家和其作品有充分的认识和深刻的了解,要能区分艺术品的真伪优劣,避免假货和经营低档庸俗的作品。
另外还要有敏锐的市场分析判断能力,把握和预见当代艺术市场风向能够为艺术品投资者提供更好的服务。
(三)丰富的艺术管理经验和艺术推广能力。
一个优秀的书画经纪人,必须有在艺术机构中的从业和管理经验。
要能够运用企业管理的知识去解决工作中遇到的方方面面实际问题。
真正的艺术经纪人除了要了解书画家本人、具备高超的鉴赏力外,还必须熟悉书画艺术市场,才能保证为优秀作品提供良好的宣传、推介以及精准的市场指导。
(四)广泛的人脉资源和较高的公关能力。
要有良好的交际能力,广交朋友,以艺会友,建立良好的社会关系网。
无可比拟的人脉资源是成为艺术经纪人的必要条件,这既包括对艺术品作者熟悉,也包括对市场潜在买家的熟知与掌握。
要有较强的语言表达能力,机智灵活,富于应变;要有一定的组织能力,协调处理各种关系,做到组织经纪业务有条不紊,使买卖双方心情舒畅。
(五)诚信的态度和必要的法制观念。
遵纪守法、讲究信誉、遵守职业道德是最起码的道德要求,信用是经纪人的生命,在书画艺术行业一样如此。
市场有自身的规律,并不与艺术规律同步。
大画家的画价要高、要贵,理应如此,但不代表价格是衡量艺术价值的唯一标准。
作为一个中介机构,在买卖双方中间,经纪人要做到尽量公开公平和公正,价格上不能太偏离艺术品本身的价值。
另外还要有自觉的法制观念,严格履行合同,尊重委托人和当事人的利益。
经营古玩字画那么营业执照上的经营范围怎么写
经营古玩字画,营业执照上的经营范围可以写: 美术工艺品、书法、篆刻的艺术创作;销售美术作品、办公用文具;承办展览展示活动;设计、制作、代理、发布广告,艺术品,收藏品 文化用品的销售。
营业执照是企业或组织合法经营权的凭证。
《营业执照》的登记事项为:名称、地址、负责人、资金数额、经济成分、经营范围、经营方式、从业人数、经营期限等。
营业执照分正本和副本,二者具有相同的法律效力。
正本应当置于公司住所或营业场所的醒目位置,营业执照不得伪造、涂改、出租、出借、转让。
【营业执照经营范围】 1、贸易类公司经营范围: 五金交电,日用百货、针纺织品、洗涤用品、化妆品、食品、保健食品、营养补充食品、家居护理用品、包装材料、橡塑制品、缝纫机服装及辅料、纺织面料、纺织助剂、羽绒制品、工艺品、纸制品、床上用品、机械配件、建材、服装鞋帽、电脑软硬件、耗材、通讯器材、皮革制品、文化办公用品、照明电器、不锈钢制品、铝合金制品、化工原料及产品(除危险品)、建筑防水材料、水泥制品、保温防腐氧涂料,保温隔热材料 、防水防漏材料、管道、阀门、厨房用具、钟表、眼镜、玻璃制品、钢材、电子元件、电线电缆、酒店用品、酒店设备、音响设备、卫生洁具、消防设备、照相器材、机电产品、 体育用品 、冶金设备、环保设备、金属材料、水泵及配件、五金轴承、紧固件、标准件、摄影器材、电镀设备、汽摩配件、工程机械设备及配件,花卉、 苗木 、摩托车、电动车批发零售。
2、服务类公司经营范围: 电脑图文设计 、制作、喷绘、快递服务(除信件)、包装盒的设计、制作、产品包装开发、纸盒纸箱包装、塑料制品包装、模型制作、会务服务、数码摄影服务、计算机数码影象处理、灯光设计、企业形象策划、 市场营销策划 、展览展示服务、礼仪服务、景观设计制作,保洁服务、家政服务、汽车租赁、汽车装潢,知识产权代理 ,商标代理。
3、建筑安装类经营范围: 室内装潢及设计、园林绿化、园林绿化工程施工、土建、屋顶防水、建筑装潢、 房地产 开发、物业管理、混凝土切割、植筋、加固、水电安装、管道维修、工程机械设备维修,楼宇清洗,外墙粉刷,石林养护,地毯清洗,中央空调清洗,工业管道清洗,地基,桩基工程施工,土建,建筑装饰工程施工,建筑工程施工 ,机电工程安装施工。
4、科技类经营范围: 计算机软硬件开发销售,计算机、电子、生物、医药、汽车技术领域内的四技服务,生物工程及生物制品研制、开发、销售,整流器生产、开发,计算机网络工程 ,电脑网络软件开发。
5、咨询类经营范围: 商务信息咨询 、房地产信息咨询、旅游信息咨询、财务信息咨询、家政服务咨询、 企业管理咨询 、法律信息咨询、教育信息咨询、 室内装潢设计 咨询、度假信息咨询、物业管理咨询、劳务信息咨询、人才信息咨询、投资信息咨询、医疗信息咨询、医疗保健信息咨询、医疗器械信息咨询、法律信息咨询。
6、生产类经营范围: 涂料生产加工、食品生产加工、机械设备制造加工 7、备注: 根据工商登记有关规定,公司营业执照经营范围字数一般要求在80个字以内(包括标点符号)。
8.外高桥保税区企业 国际贸易、转口贸易,保税区内企业间的贸易及区内贸易代理,货物及技术进出口(不含分销及国家禁止项目);保税区内商业性简单加工;保税区内贸易咨询服务。
保税区内以****产品为主的仓储,分拨业务;国际贸易、转口贸易,保税区内企业间的贸易及区内贸易代理,货物及技术进出口(不含分销及国家禁止项目);保税区内商业性简单加工;保税区内贸易咨询服务。
常见行业经营范围 1. 广告公司经营范围 :设计、制作、代理、发布各类广告,电脑图文设计制作,影视策划,企业形象策划,展览展示设计服务,会务服务,美术设计,动画设计,电脑多媒体领域技术开发,舞台道具租赁,工艺礼品批发、零售。
2. 国际贸易公司经营范围 :机械设备及配件,汽摩配件,五金交电,电子数码产品,文具,汽车用品,服装面料,毛纺织品,家具,计算机硬件,橡胶制品,化工原料及产品。
3. 信息技术公司经营范围 :通讯设备的技术开发、技术咨询、技术服务。
机械设备安装,通信设备、电子产品、电脑软硬件的销售。
4. 网络公司经营范围 :计算机领域的技术开发、技术转让、技术咨询和技术服务,网络工程,计算机软件开发、销售、电脑维修服务。
什么叫实体经济和虚拟经济
广告和海报的区别如下:广告顾名思义就是广而告之的意思
广告是为了某种特定的需要,通过一定形式的媒体,并消耗一定的费用,公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。
广告一词,据考证是一外来语。
它首先源于拉丁文AdA verture,其意思是吸引人注意。
中古英语时代(约公元1300—1475年),演变为Advertise,其含义衍化为“使某人注意到某件事”,或“通知别人某件事,以引起他人的注意”。
直到17世纪末,英国开始进行大规模的商业活动。
这时,广告一词便广泛地流行并被使用。
此时的“广告”,已不单指一则广告,而指一系列的广告活动。
静止的物的概念的名词AdverA tise,被赋于现代意义,转化成为“Advertising”。
广告有广义和狭义之分,广义广告包括非经济广告和经济广告。
非经济广告指不以盈利为目的的广告,如政府行政部门、社会事业单位乃至个人的各种公告、启事、声明等。
狭义广告仅指经济广告,又称商业广告,是指以盈利为目的的广告,通常是商品生产者、经营者和消费者之间沟通信息的重要手段,或企业占领市场、推销产品、提供劳务的重要形式。
————海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。
海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。
在学校里,海报常用于文艺演出、运动会、故事会、展览会、家长会、节庆日、竞赛游戏等。
海报设计总的要求是使人一目了然。
海报又称招贴画。
是贴在街头墙上,挂在橱窗里的大幅画作,以其醒目的画面吸引路人的注意,20世纪从某种意义上来讲是政治宣传的世纪,海报作为当时的宣传途径也达到了顶峰,其中的两次世界大战、苏联革命与建设、西班牙内战更是政治海报创作的高峰期,尤其在二十世纪前五十年,是宣传海报大行其到的黄金时代。
在十月革命胜利后不久的苏俄,首都莫斯科市中心邮电局的橱窗里贴满了海报,以便市民从这些不同表现形式的海报中了解革命形势。
一搬的海报通常含有通知性,所以主题应该明确显眼、一目了然(如xx比赛、打折等),接着概括出如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句。
海报的插图、布局的美观通常是吸引眼球的很好方法。
在实际生活中,有比较抽象的和具体的。
海报设计的步骤: 先分析:1、这张海报的目的
2、目标受众是谁
3、他们的接受方式怎么样
4、其他同行业类型产品的海报怎么样
5、此海报的体现策略
6、创意点
7、表现手法
8、怎么样与产品结合
海报设计的具体要素:1,充分的视觉冲击力,可以通过图像和色彩来实现2,海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点.3,内容不可过多4,一般以图片为主,文案为辅5,主题字体醒目海报招贴的种类 海报按其应用不同大致可以分为商业海报、文化海报、电影海报和公益海报等,这里对它们以大概的介绍。
1. 商业海报: 商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。
商业海报的设计,要恰当地配合产品的格调和受众对象。
2.文化海报: 文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。
展览的种类很多,不同的展览都有它各自的特点,设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格。
3.电影海报: 电脑海报是海报的分支,电影海报主要是起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用,与戏剧海报、文化海报等有几分类似。
4.公益海报: 社会海报是带有一定思想性的。
这类海报具有特定的对公众的教育意义,其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传,或政治思想的宣传,弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。
店内海报设计: 店内海报通常应用于营业店面内,做店内装饰和宣传用途。
店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容,力求与环境相融。
招商海报设计: 招商海报通常以商业宣传为目的,采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。
招商海报的设计应明确其商业主题,同时在文案的应用上要注意突出重点,不宜太花哨。
展览海报设计: 展览海报主要用于展览会的宣传,常分布于街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。
它具有传播信息的作用,涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强。
什么是艺术经纪人
稿酬:是指因其作品以图书、报刊出版、发表而取得的所得。
将稿酬所得独归一个征税项目,而对不以图书、报刊形式出版、发表的翻译、审稿、书画所得归为劳务报酬所得,主要是考虑了出版、发表作品的特殊性。
第一,它是一种依靠较高智力创作的精神产品;第二,它具有普遍性;第三,它与社会主义精神文明和物质文明密切相关;第四,它的报酬相对偏低。
因此,稿酬所得应当与一般劳务报酬相对区别,并给予适当优惠照顾。
劳务报酬所得:指个人独立从事各种非雇佣的各种劳务所取得的所得。
内容如下:个人从事设计、装潢、安装、制图、化验、测试、医疗、法律、会计、咨询、讲学、新闻、广播、翻译、审稿、书画、雕刻、影视、录音、录像。
表演、广告、展览、技术服务、介绍服务、经纪服务、代办服务以及其他劳务取得的所得。



