
怎么在衣服上画画。
就是手绘的那种。
第一点时段:其实我们要不管我们做什么产品第一件事一定是分析自己的朋友圈客户的属 性,在什么样的时间,对方会又时间来翻看你的朋友圈。
举个例子给大家来分析一下,比如你 朋友圈里面的上班族比较多,而且是那种朝九晚五的上班族,那么分析一下。
早上起来8点到9 点的这个时间,一般都是在坐车,很明显是有时间来翻朋友圈的,再说,中午一般都是11点45 到12点半这个时间点是下班时间,那么在12点半到2点半这个时间他们是有时间翻朋友圈的。
并 且一般都是下午5点半到晚上7点是下班时间,在7点半以后大多数是空余时间了。
这个时间的分 布,还是需要你根据朋友圈里面的粉丝的属性来判断,抓住这些时间点,推送他们喜欢的信息 ,那么他们就有可能点进你的朋友圈,翻看你的其余内容,那么在这些空余时间段,是不适合 发广告的,记住,谁也不想在吃汉堡的时候,里面会有一只苍蝇吧。
一样的道理。
所以在合理 时间发布对方需要的内容,才是我们要做的,至于广告,其余时间发,对方只要在这些时间 段,发现你的朋友圈有趣,一定会去点开你的朋友圈,看你其余的说说。
第二点内容,不管是文章,还是朋友圈,都是内容为王的,这里记住一点,那就是内容为 王。
既然今天是实战,那么肯定不会只讲概念的,一般在8点到9点之间,发对方感兴趣的东西 ,比如你吃的什么东西,要么就实实在在的发,朴实一点,要么就高大上一点,这两种都是可 行的,这些说一些素材在哪里找,堆糖,或者是黄油相机,等等,里面有大把的素材,这里是 针对那些不吃早餐的小伙伴,你自己如果有吃早餐的习惯,也可以发你自己拍的图片,这里注 意一下,内容其实还包括的图片,图片的处理也是一个技术活,也许有一个非常好看的东西, 经过你的相机以后,就不那么好看了,所以是一样的道理,一个不怎么唯美东西,你可以通 过技术处理,让图片变得更加好看,更加的吸引人,这几种方式都是可以的,因为你每次发东 西都有可能引起别人共鸣,因为有可能对方和你吃一样的东西,软文这个东西根据自己的风格 来,比如,你就想说,我现在吃早餐,你呐?有和我一样的么?这个软文根据你自己的风格习惯 来吧,真诚不做作就好了。
那么在9点到12点之间,就可以发一些产品的反馈啦,成交的截图等 等,大概3条左右就好了。
进入下午的时段,还是那个思维,不要在别人好不容易有个休息时间 的时候,给别人不需要的东西。
比如在吃午餐的时候,你发朋友圈产品的反馈那些图片,我想 说,你不觉得恶心,别人会,说不定就因为这个举动别人可能会选择屏蔽你。
那么一样的这个 时候可以发互动,因为有时间,下午就和早上9点到12点一样,该怎么发就怎么发。
晚上睡前给 别人推荐一点你自己喜欢的歌。
看看有多少人爱好和你一样。
微商发朋友圈技巧第三点生活,关于朋友圈,我们一定要明白,做微商也是人,不要每天都是收钱发货,处 理售后,你得有时间出去玩,不然微商干的那么累,谁愿意和你一起去做呀,需要的是给人营 造一种,能边玩边赚钱的意思,其实很多人选择做微商创业,都是因为做微商成本低,并且感 觉好像很简单的样子,虽然我们朋友圈需要表现成这样子,但是你招收代理的时候,一定要说 清楚。
我这里所说的生活,是要让别人觉得你是一个实实在在的人,需要睡觉,需要放松,需 要吃东西,需要看电影等等,但是不是需要你集中发,而是,朋友圈一定要有。
不需要那种到 处旅游的,简单的玩耍也是可以发的。
不是每个人都喜欢高大上的朋友圈。
低调,有内涵的很 多人也是可以接受的,这就涉及到下面一点了,我们接着说。
第四点人品。
微信营销就是人性营销,我们打造朋友圈也是为了后面的沟通做信任背书。
展现人品,就是要展现你的好。
别人对你的感激啦,付出不求回报啦。
免费帮助别人等等,还 有就是你帮助别人,别人有效果,并且给你反馈的那种,长长的反馈最好,真诚的,不做作。
让别人感受到你的真诚,真正的为别人考虑,是=真的想帮助别人,并且能够帮助别人的,还有 就是展现你这个人,平易近人,好相处,给人一种如沐春风的感觉。
人品这个东西很难界定, 你在这个过程中,用帮助别人的心态,你肯定能收货到你需要的人品证明。
当你一个人走在创业的路上,会有冷水、有反对、有拒绝、有汗水、有泪水、有不理解……会有很多很多的阻力阻止我们前行,但是我依然凭着自己的坚持和耐心决定走一次微商之旅;未来的确是互联网和移动互联网的世界,不管我们成功与否,我们的选择都是对的.那为什么很多人不具备成功的条件,却能坚持到成功的彼岸
答案:因为他们心中有永远浇不灭的梦想,有必胜的信念,有坚持到底不达目标决不放弃的决心
更重要的是有自己的方法!微信,是一个一对一比较封闭的圈子,包括交流,探讨,给予都是单对单有约束的,如果你想靠一己之力在微商界知名度大大提升继而脱颖而出,会很劳累或者说不大可能。
diy是什么意思
diy百科名片 DIY是英文Do It Yourself的缩写,又译为自己动手做,DIY原本是个名词短语,往往被当作形容词使用,意指“自助的”。
在DIY的概念形成之后,也渐渐兴起一股与其相关的周边产业,越来越多的人开始思考如何让DIY融入生活。
DIY的电脑从一定程度上为用户省却了一些费用。
DIY ! [编辑本段]简介 简言之,就是亲历亲为。
更通俗一点说法:靠自己
《新词词典》解释:指购买配件自己组装的方式。
DIY更合理的解释方法是:我自己动手做。
相应的:DIM是的英文Do it myself的缩写,也可译为自己动手做
[编辑本段]起源与传播 DIY是一个在1960年代起源于西方的概念,原本是意指不依赖或聘用专业的工匠,利用适当的工具与材料自己来进行居家住宅的修缮工作。
虽然起源不明而且可能是渐渐形成的概念,但通常提到DIY这用语的兴起,常常会归功至一位英国的电视节目主持人与工匠贝利·巴克尼尔(Barry Bucknell),他最早明确的定义DIY的概念并且大力推广,使得这用词广为人知。
家用工具箱与一些简单的DIY工具 欧洲人纷纷自己动手装修房屋。
在省钱的同时他们发现DIY装修的房屋更具个性,无论你把它装成什么样都与众不同,而且自己最为满意。
后来他们又发现了DIY的各种优点,装修房子变成了工作以外的一大乐事,不仅减轻了工作的压力,而且自己竟学习了一门本事。
此外,DIY可以让自己选择最好的材料。
于是DIY便风靡起来,内容也变得包罗万象。
虽然在一开始的时候,DIY这用语主要是专门针对住房整修、庭园维护时,人们不想花费太多的费用找寻专业人士施工,而是利用自行购买或租用工具与购买来的材料,在闲暇时自行整修房屋的行为。
但渐渐的DIY的概念也被扩及到所有可以自己动手做的事物上,例如自行维修汽车与家电产品,或甚至购买零件组装个人计算机等,没有特别明确的使用范围定义。
DIY的目的也由一开始时节省开销的理由,慢慢地演变成一种以休闲、发挥个人创意或培养嗜好的风气。
DIY的用词也越来越广泛,比如拼布DIY,美食DIY,发型DIY,等等,DIY在今日已经是个不需额外解释就能理解的常用字汇,由于它可以广义用在任何自行动手做的事物上,在台湾的年轻族群中,它还常常具有一个比较特殊的衍生用途,用来含蓄地(或戏弄性地)意指人类的自慰行为。
开动大脑,用你的双手去创造,这是DIY的最高境界:只要想的到,就能做的到。
这就是DIY精神的体现
DIY的理念是:源于自然,回归自然。
令你放松身心,去感受我们身边美丽的一切事物。
它的宗旨是:给生活加点糖
它具有的独特魅力是:花钱少少,美丽多多,心情好好
记住它的口号:做回我自己
[编辑本段]DIY的目的 DIY的存在似乎总是开始于人们想省钱的心理。
为了少付出,人们难免要选择自己做,而放弃别人\\\/机器做。
十几年前的打家具热着实让许多人过了一把DIY瘾,就是因为不少人算了经济帐后,觉得自己做比买、比请人做都实惠,才纷纷自己动手做将起来。
由于规模经营使得工业化生产成本远低于人工生产成本,花费不高还方便,人们可能就不会死抱住DIY不放了。
但是当人们看腻了市场上工业产品的千篇一律,或千篇一律的市场的市场产品无法满足自己家的特殊需要,Do it yourself(我自己动手做)的念头就可能油然而生。
做你需要的,做你想要的,做市场上绝无仅有、独一无二的你自己的作品,成为DIY更高层次的追求。
它在过程中给予人的满足则更重要。
工业化生产的确已经日臻完美,越来越多的人已不可能也没必要去掌握旧日能工巧匠的手艺了。
毋需自己动手做,却总仿佛缺了些什么,就象缺少了运动,人就是这么怪,需要贴近自然,需要运动劳作,需要在运动劳作中享受生活的乐趣。
这,是DIY又一高层次的追求。
DIY,因为人的需要而存在。
[编辑本段]相关产业 出版媒体的介入 首先,为了教导一般人学会简单的施工技能与各类工具的用法,一些DIY的教学指南书籍开始被撰写、出版,甚至演变为专门的各式DIY杂志。
为了让想要DIY的人们知悉市面上可以选择的工具与材料种类,一些专门的产品型录因应而生。
1970到1980年代,随着电视与录放影机的普及,原本平面的书本型态教学指南也转变成更加生动且容易理解的DIY电视节目或学习录影带。
这些演变,逐渐形成一个以DIY为中心的出版媒体事业。
DIY大卖场的兴起 另一个随着DIY而兴起的产业,是以贩售DIY用工具与材料(通常是建材类商品)为主要营业项目的销售通路。
这类的商店除了最传统的五金行之外,随着连锁店与大卖场的概念开始兴起后,DIY工具与材料的销售产业,也逐渐与这类商业型态结合,产生了全新的连锁大型DIY卖场,或如一些此类厂商给自己的自称——家居改善中心(Home Improvement Center)。
DIY销售之所以特别适合与大型卖场结合,主要的原因是因为有些DIY用的工具或材料体积非常巨大,因此不适合在分散的小型商店摆设贩卖。
另一方面,一间屋子里所可能会用到的建筑材料品项繁多,也不是一般的中小型商店可以负担得起,因此由此类大型卖场所霸占的DIY零售市场,逐渐在全球各地形成。
而DIY卖场在顾客群的分布上,男性消费者的比重远比女性高许多,在欧美地区,此类卖场往往是许多男性周末假日时流连忘返或消磨时间的最佳空间。
比较有趣的是,在台湾地区有些DIY大卖场也提供顾客购物后,送货到家与代客施工的服务。
像这样的服务方式其实是与DIY凡事自己来的原始理念相抵触的,但却颇受时间与住处空间有限的此间民众欢迎,是种因应不同的国情而有所修正的特殊现象。
DIY家具 板式家具虽然有可随意组合的诸多优点,但正是由于其的这种特点,更要求在质量上过硬,才能更好的搭配组合出多种款式满足消费者的多种需求。
所以在选购板式家具时就要一看、二摇、三检测,只有这样才能使买回家的板式家具更符合您的生活所需。
一看,主要是仔细查看人造板的质量。
市场上出售的板式家具多采用胶合板,以水曲柳为好,其纹理美丽、坚固耐用。
如果是塑料贴面板的,应当从侧面看看板面周围有没有缝隙,如果出现缝隙,说明工艺处理得不好,容易变形。
还有一种是细木贴面板,是在普通的木板上,贴0.2-0.3毫米的木条,这就应当看一下木条的对缝是否严密,木条的纹理是否顺畅,纹理杂乱的会影响美观。
二摇,主要是看家具结构的牢固度。
用手轻轻推家具,如果出现晃动或发出吱嘎的响声,说明结构不牢固。
拉开柜门,看看内部是否还有一层板,通常除了外面一层板之外,里面还应贴有一层,这叫双包箱,这样的结构既美观又结实,单包箱的则不然。
如果是拆装式的,还应当检查一下金属连接件。
金属连接件有空心螺丝和偏心连接件两种,要用手试试螺钉是否牢固,如果是偏心连接件的,应当看看连接件与板子镶得是否精细贴切。
三检测,主要是看家具活动部分的间隙。
合适的间隙才能使家具使用起来方便。
从这些间隙的合适与否上,可以看出做工的精细度。
如果缝隙大,说明做工粗糙,时间长了会变形。
DIY与网上购物 随着网络不断的普及和应用,越来越多的DIY爱好者走上网上经营的道路,他们将DIY材料和详细教程打包成份在网上售卖,这种材料和教程相结合的方法大大减轻了消费者DIY的难度,并且也为消费者节省了材料(不要为制作一个小东西买一大堆布料),因此也受到越来越多的人欢迎,比较好点的这类网站是台湾的拼布王国,另外在淘宝店铺里许多DIY爱好者也提供类似服务。
礼物DIY也是互联网上兴起的一个热潮, 可以在T-shirt、杯子(变色杯,玻璃杯,陶瓷杯)、抱枕等各种产品上印制自己喜欢的图案和文字,只需选择产品模版、再上传照片、设计图或添加文字,确认效果后下订单,即可将设计做成一个成品出来。
DIY图案鞋 个性DIY图案鞋,产品图案完全由买家自定义,也可以挑选由店家设计的系列图案。
这种鞋的主要材料采用超纤PU,材质轻,韧性与延展性好,价格比牛皮等皮质更为昂贵。
鞋子表面图案由买家去个性设计,日常生活的各种图案经过处理,再镭射到鞋面。
镭射具有单色性好、方向性强、亮度高等特点,较之传统手绘,图案精细,不会丢色或脱落。
提供这种服务的国外有Zazzle,国内有SoloDIY等。
随着人们对生活品质以及DIY需求的日益增强,鞋子、帽子、衣服都按照消费者需求去自主定制。
无论什么产品,都可以轻易烙上独一无二的个性印记。
DIY巧克力 起源于墨西哥,盛行于西方国家的DIY巧克力,历来被人们视为“幸福食品”,据美国饮食协会研究表明,巧克力中含有一种多酚物质,该物质在水果、蔬菜、红酒和茶中也都存在,对人体健康有诸多好处。
普通人每天食用200克巧克力,能让人的抗氧化能力增加,可有效降低胆固醇,减少患心血管疾病可能。
然而在我国,巧克力的健康概念逐渐建立起来之后,市场却并未形成成熟销售体系,只有在“贵族”消费区域才能见到德、法、英、比利时等巧克力大国的原装进口巧克力,价格也是令人咋舌;事实上,进口巧克力在国内的利润达到100-300%,而且无论是原料、工艺、包装、口感等方面均与国产巧克力有加大的区别,目前已成为新兴一代的馈赠与享受佳品,受到众多消费者的追捧。
DIY巧克力店无疑是迎合当前市场的大好项目,但是DIY开进口巧克力店并不轻松,创业者该如何掌握国内最优质价廉的原装巧克力一手货源商信息,该如何选址,如何装修,如何把握顾客、顺利营销,如何学习DIY巧克力技术,如何降低季节变换对巧克力店的冲击,种种问题都是市场对创业者的考验。
[编辑本段]推荐图书 1.利用线头编织的47种可爱小物件(玲珑工坊) 2.流行蛋糕\\\/时尚点心DIY(时尚点心DIY) 3.法式点心\\\/时尚点心DIY(时尚点心DIY) 4.丝绸缎带花饰DIY 5.礼物DIY [编辑本段]电脑DIY 目前,DIY这个词用得最多的地方就是电脑市场,一进电脑城,你听得最多的词就是DIY
电脑城所说的DIY是自己攒机,就是购买电脑的一些主要部分,将他们经过自己或者是电脑技术人员组装起来,成为一台完整的电脑。
电脑DIY的好处 DIY的电脑从一定程度上为用户省却了一些费用。
从2009年的电脑的发展趋势来看,越来越多的朋友选择了购买笔记本电脑,特别是广大的莘莘学子,毕竟笔记本电脑要方便很多。
而对于DIY来说,越来越往高端发展,这些高端的DIY电脑通常都采用了顶级的配置,一流的冷却技术,当然造价也不菲,是一般普通DIY电脑造价的十倍乃至三十倍。
[编辑本段]DIY五忌 第一忌:按“钱”购买 绝大多数消费者在购买电脑时考虑的不是“什么样的电脑适合我”,而是“花XXXX元买个什么样的”。
无法确定自己对于电脑的要求、选择一个自己可以接受的价格购买一台电脑何尝不是这类DIY用户的悲哀
电脑归根到底只是一个使用的工具,为什么不能根据自己需要选择合适的电脑产品呢
这种拿钱说话的想法一直让小编颇为头疼。
行业内多人认为自己的电脑已经被淘汰,埋怨目前电脑配件的更新速度太快。
因此更多的DIY用户在选购电脑时通常都会许多询问商家“电脑多久会被淘汰”之类的问题并且选择高端产品,殊不知这是多花了银子。
“DIY五忌”第二忌:淘汰论 对于电脑产品更新换代的速度,大部分消费者都无法适应。
其实对于用户来说,只要电脑性能可以应付自己的日常需要的应用就可以。
说到了淘汰,就不得不谈到升级。
为了让自己的电脑保持更长的时间不被淘汰,很多DIY用户在选购电脑时会顾虑到整机的升级潜力。
当然,如果只是考虑加条内存、添块显卡这类的问题实在无可厚非,如果考虑太多的话可是会增加购机成本噢
“DIY五忌”第三忌:升级论 购买电脑时价格因素是一个重要的因素,将每一分钱花到刀刃上是每一位消费者的希望。
但是由于顾及到自己“爱机”升级方面的需求,部分消费者很难真正做到根据自己的实际需要选择真正适合的产品,在升级方面的考虑让用户不得不购买提供了更高规格的产品,而这种作法也无疑增加了用户的购机成本。
部分消费者为了购买高规格的主板产品不得不选择质量或是服务不是很理想的小厂主板产品,而这种作法也为日后的使用和售后服务增加了一些不安定因素。
不知道选择什么样的电脑怎么办
最简单的办法当然是找人帮忙。
经常看到一MM拉着一大票人装机,前呼后拥的好不威风。
不过人多也有不好的地方,那就是很难造成意见的统一。
“DIY五忌”第四忌:“拉帮结伙” 找人帮忙当然没错,不过找很多人帮忙结果就很说了,这其中还可能夹杂着对市场行情说懂不懂的伪“大侠”或是想从中赚点钱的伪“朋友”。
到底该听谁的意见,是选择“拉帮结伙”的DIY用户最大的难题。
其实DIY用户只找一个信得过、并且了解市场行情的朋友帮忙。
更重要的是,在确定要找谁帮忙后对其可要保持绝对的信任。
正所谓“用人不疑、疑人不用”,如果在这样时候还盲目听从别人意见的话,电脑没装好倒是其次,伤了朋友之间的感情可是实在划不来啊。
“DIY五忌”:第五忌:盲目相信广告 诚然,网络和电子杂志上的消息在很多时候对DIY用户选购电脑时起了很好的参考作用,不过盲目相信宣传也是不明智的。
针对产品供应商推出的各类促销活动和产品,DIY用户应该冷静的分析与比较。
记得有一句广告词:“别看广告,看疗效。
”我们在面对媒体宣传也应该保持这一态度。
如果自己实在确定不了,在网上寻找一下各BBS上网友对于该款产品的评价也将是不错的参考。
据非官方资料统计,泡BBS的技术水平普遍高于聊QQ的。
在衣服上涂鸦用什么笔好
在衣可以用马克笔是效果没有颜料好。
建议颜料进行涂鸦。
彩绘一般有3种颜料可以选择: 1:丙烯颜料绘图; 丙烯颜料就是用在手绘服饰上作画,要使用专用调和剂调和颜料,使用熨斗加热高温烘培,在水分挥发后即干透,因此作画时对程序要心中有数,以使笔触衔接自然,达到预想效果2:纺织颜料;纺织颜料专门应用于纤维布料丝网印刷。
用在手绘服饰上作画,有些不足:要使用专用调和剂调和颜料,使用熨斗加热高温烘培。
纺织颜料附着力相对小些,操作不当极易掉色。
用来手绘绘画工序麻烦,相对费时费力。
3:手绘专用颜料 。
手绘颜料是随着个性手绘DIY的流行在2000年以后。
出现的一种新型颜料,广泛应用于手绘鞋,手绘T恤,人形抱枕,手绘钱包,手绘帽子,手绘服饰,服装修色,墙体绘画等领域。
其性能突出,使用简单,受到了DIY爱好者的广泛采用。
制作过程1、预先设计好图案,铅笔在布料上画草稿,注意图案的整体布局; 2、用画笔勾画出图案的边线; 3、以防水不掉色的颜料在图案上绘上颜色,颜色可以加一点水,做深浅调配; 4、根据图案绘上不同颜色,也可做出颜色层层叠的效果; 5、再勾边,上完色后,再次将图案的边线勾出来,就有了清晰的图案了;6、图案定型处理; 7、放在阴凉的地方,待自然风干或者用电吹风吹干便可。
注意:布料材质的不同,上色的难度是不一样的 。
有的纹理太多了,上色如果水分太多,就容易晕开,明明是画一条直线,最后变成一条毛毛虫的感觉。
根据不同的布料性质,决定自己要加多少水来混色,单纯描线就不要加水了,直接用调和液就好了;如果一定要那种水粉的感觉,就在画的时候离边线远一点画上去自然颜色会扩展的。
关于环保的广告语
人类与自然互助明共环境和谐。
让地球勃勃,园绿意融融。
生命来源自然,健康来自环保。
还老人一个纯净的梦,给孩子一片蔚蓝的天。
把蓝天留给你我,让绿水环绕人间。
请每天反省:除了污染,我还留下了什么?珍爱生活之园,珍惜生命之水,珍视生存之土。
蓝天美丽因为有白云,大地锦绣因为有草木。
实行清洁生产综合利用资源打造绿色竞争力景随爱护生,绿由双手植,祸从污染起,福自环保来。
植物青青,水也清清。
路房园新,家也温馨。
环境保护你我他,蓝天碧水伴大家。
伸出你的手,伸出我的手,擦亮蓝天,播撒绿色。
建绿色家园,创美好生活。
您爱自然多一点,自然爱您久一点。
金山银山,不如绿水青山。
保护蓝天碧水,爱护生态家园。
植树造林,美化家园;展现绿色浦东,维护生态环境。
花朵香又美,倩君不要采,留着大家看,美景常存在。
绿色环境像自家,保护环境靠大家。
垃圾筒笑口常开,请你不忘送一点。
各种品牌的标志以及寓意
希腊胜利女神的翅膀. NIKE希望自己的产品能给运动员带来胜利,所以其著名的SWOOSH标志(那一钩),灵感就来源胜利女神.胜利女生就是巴黎卢浮宫的三件镇馆之宝其中的一件,放在一个阶梯状半楼的平台上,相信大家都见过,就是那个已经残缺了头部和左边翅膀的那个雕塑。
在NIKE的很多签名球员版运动鞋的证书中,证书上的暗花很多都是胜利女神雕塑的照片,可见之尊贵。
现在在NIKE360上架的一系列产品中都能看到那个雕塑的印花。
李宁标志是将拼音字母L横向夸大,并无特别的寓意,它是采用了广告商标设计的表现手法: 视感手法:采用并无特殊含义的简洁而形态独特的抽象图形、文字或符号,给人一种强烈的现代感、视觉冲击感或舒适感,引起人们注意并难以忘怀。
这种手法不靠图形含义而主要靠图形、文字或符号的视感力量来表现标志。
如日本五十铃公司以两个棱形为标志,李宁牌运动服将拼音字母L横向夸大为标志等。
为使人辨明所标志的事物,这种标志往往配有少量小字,一旦人们认同这个标志,去掉小字也能辨别它。
耐克公司是世界运动和健康产品的领导者,1962年由田径教练比尔·鲍尔曼和运动员菲尔·奈特创办,前身是蓝带体育用品公司。
蓝带体育用品公司有日本的虎牌运动鞋在美国的销售代理权。
不久,以希腊性利女神命名的耐克公司成立,并在1972年美国奥林匹克运动会选拔赛初次登台,尔后,一名叫卡洛林·戴维森的学生设计了一个类似于飞动翅膀的Swoosl1标志,因此获得了35美元的报酬。
标志轮廓线作为背景,耐克则用小写的斜体字表示。
公司的目标是成为运动鞋的领先者,开创了轻型设计的技术革新。
美国航空航天局的前工程师弗兰克·鲁迪研究并设计出被称为耐克空气的气垫鞋,这个技术革新带给耐克世界范围的成功。
传播推广活动树立了耐克全新运动时尚的形象,在广告中起用了像安德烈·阿加西、鲍·杰克逊和迈克尔·乔丹这样的运动明星。
1988年,针对巨大的消费群,耐克将英国的竞争精神转化为易记的广告语一一 just do it,还通过对新生代所崇尚的生活方式的表现成功地占领了市场,销售额猛增。
这个标志成为了一个时尚的流行符号而风靡全世界。
画画为什么叫涂鸦
涂鸦作为一种街头艺术,与街舞、饶舌、DJ并列为街头文化(HipHop)的四大重要元素。
它的英文“Graffiti”源于希腊文的 “Graphein”,字典里的解释是:Drawingsorwritingonapublicwall,usehumorous,ob鄄 sceneorpolitical(在公众墙壁上涂写的图画或文字,通常含幽默、猥亵或政治内容)。
据资料显示,最早的涂鸦,出现在20世纪60年代中后期的美国,有人在地下铁的车厢内外作画,借着地铁传播他们的声音和想法。
1971年,《纽约时报》专门刊文介绍涂鸦以及一位留下“TAKI183”标志的年轻人,由此,纽约城的涂鸦运动大肆蔓延,成群的涂鸦者涌现,多是低下阶级的年轻人、西班牙裔或是黑人。
他们借喷漆宣泄不忿,导致纽约地铁遭到严重破坏,不过,涂鸦也因此成为纽约地铁史的一个部分。
直到1972年,一群涂鸦艺术家成立涂鸦艺术家联盟“UGA”,邀请各区涂鸦高手在大学的一面披覆着纸的墙上作画开始,涂鸦才真正开始第一次被视为是一种合法的艺术。
世界各地对待涂鸦多数持反对意见,认为涂鸦会破坏城市景观,但另外一方面,他们不得不采取一些平和的措施,例如德国的政府部门会和一些涂鸦组织合作,开辟一定的场地、发放执照给爱好者进行创作,同时每年举行“涂鸦比赛”,从思想、乐趣、艺术等方面进行评比,提高涂鸦的艺术性。
对于其他乱写乱画者,除了要求他自己花钱清除外,还罚他为社区服务。
涂鸦爱好者们认为:“只要有计划性的、选择适合的场地、物品,涂鸦并不会是一种污染
” 涂鸦爱好者一般把作品分为两种:bombs和pieces。
前几年是以“bombs”为主,意即在地铁通道、建筑物外墙等公众场合玩的涂鸦,以四五人为一组,一些人负责把风、另一些涂鸦作画,在短短几分钟甚至几十秒内完成涂鸦,迅速收起工具逃离现场。
因为作画时间短,涂鸦者抱着“爽一把”的心态,一般都只是画团队标志,图案大而简单。
由于这种涂鸦属于违章行为,有碍市容,画作很快会被洗刷掉。
当时,“Mig”、“FBL”等自由组合的小团体,在“街仔”当中都颇有影响。
现在,涂鸦艺术渐渐为人所知,一些商家或者院校都会举办涂鸦比赛,或在店面以涂鸦作为宣传画。
由于举办者提供足够大的墙面,涂鸦画作以 pieces(整幅墙)的形式为主,涂鸦爱好者也就欢呼着涌出地面了。
三种涂鸦新玩法: 1模拟“墙壁” 涂鸦多以墙壁、拉闸为介质,但未经过审批,有关部门不允许在公众地方涂鸦,于是涂鸦者们用木板、帆布、墙纸等作为替代品。
因为这些介质吸水性不同,如帆布吸水、吸涂料,底子又软;木板容易附着尘埃,为求仿真,最好提前一天涂上一层乳胶漆,风干为止。
最简单的方法,是用报纸或者画纸覆盖住墙壁来涂,但底色会有所欠缺,色彩也会偏暗。
当然,最有质感还是在墙壁上涂鸦。
有的人会把自己的房间贡献出来,供朋友们一起涂鸦实战。
2贴纸涂鸦 用“bomb”的手法来涂鸦,要求迅速,质量常常保证不了,所以不少爱好者先在家里用电脑设计或者预先“涂”出来,制作成小贴纸,贴在自己的物品或者宿舍门口等“小众”地方,供人欣赏 3网络涂鸦 早期的网络涂鸦板是通过人机交互的方式,直接在屏幕所显示的画板上用鼠标或手写板涂画,而且,程序还会记录绘画时间和使用的工具次数,并提供绘画过程的回放,不过只能画线、填色,而且画出来的东西没法保存。
发展到今天,主流涂鸦板Oekaki有比较杰出的有功能,绘画功能经接近Photoshop等主流图像软件,甚至有一种结合了网络聊天室程序,支持多人同时在线绘画,可即时看到对方的作品,连MSN里的手写板,也都算是网络涂鸦的一部分。
涂鸦文化的代表人物 介绍两位涂鸦艺术的代表人物,巴斯奎尔特(Jean-Michel Basquiat,1960-1988)和哈林(Keith Haring,1958-1990),他们都是“街头”出身。
巴斯奎尔特1960年生于美国纽约布鲁克林区,是真正在纽约成长的画家。
他画的人物常是扁平的、正面的,轮廓很简单,而且显露部分骨胳和器官。
并经常以一个简单,涂满颜料(只有双眼跟嘴巴是空白的)的图形代表他自己。
巴斯奎尔特在国际上的声誉很快地建立起来并以流星的速度上升,1987年,巴斯奎尔特在纽约举办了首次个展,并以此成为首个纽约《时代杂志》封面人物的黑人艺术家,并吸引了安迪·沃霍尔的注意,两人在其后合作推出了一系列拼贴与涂鸦作品。
后来,涂鸦的概念也被远在大洋彼岸的欧洲艺术家所接受,谢泼德·费瑞的街头时装品牌“Obey Giant”就以街头涂鸦风格的图案独树一帜。
哈林画的人物造型是以简单线条连结成,没有脸、手指、性别,主要题材包括狗、互相拥抱的人、金字塔,以及飞行物体。
曾经有人问他所画的画有什么意思,他有以下的回答: It's your job to decide,I only do the darwing. 哈林的作品后来与商业有了密切的联系,在《艺术空间》对他做了详细介绍后,他的作品可以卖到35万美元,并借助出售自己厂牌的服装与廉价商品成了百万富翁。
现在,哈林以街头涂鸦创造的形象已经成了现代西方社会中非常流行的造型,在挂历上,在手提包的图案上,在汗衫的前襟后背,到处可见。
今天的涂鸦文化 今天,涂鸦已经成为一门艺术,很多国家都已经有了著名的涂鸦艺术家,爱好涂鸦者还定期举行涂鸦活动和比赛。
一些地区,比如德国的政府部门还会和涂鸦组织合作,开辟场地、发放执照给爱好者,同时每年举行涂鸦比赛,提高涂鸦的艺术性。
同时,涂鸦还进入了人们的日常生活,成为年轻人喜爱的休闲方式,网络成为了新一代涂鸦者的新画布,图片博客与电子邮件使得他们在互联网上就可以轻松而快乐地一展身手。
仅仅在北美,就有超过2000个以涂鸦为主题的站点,其中最大的涂鸦网站 就是由涂鸦高手Futura,于2000创立的。
目前网络涂鸦的作品,大部分以漫画为主,那些爱看漫画,并自己画画的年轻人,将自己的作品搬上网络,成为和朋友探讨的最新交流方式。
涂鸦与商业的结合更紧密,涂鸦包含了更多时尚、娱乐和游戏的精神。
许多青年涂鸦者中的才艺出众者登堂入室,成为新时代设计师中的幸运儿。
他们的画布转移到了海报、广告、服装、鞋、帽子、玩具、电视台、游戏厅。
工具则从喷漆罐变成了苹果电脑和PS、Illustrator,现在争着跟他们合作的是那些拿着大把钞票的广告商们,有耐克、阿迪达斯......由涂鸦而进入主流设计圈的佼佼者当属Marc Ecko,这个12岁开始涂鸦,20岁时就以6件自创涂鸦T恤奠定个人品牌根基的家伙,如今已是数十亿资产的服装品牌的拥有者。
他一直认为,“现在年轻人就是爱突显自我特色,太一般的设计无法引起共鸣,我们的设计就是要引人瞩目、要夸张、要炫目夺人、要让人惊叹
” 有许多例子可以证明,如今涂鸦在新锐设计圈是如何集万千宠爱于一身。
2001年推出的一款涂鸦提包,纯黑底上随意描画着简洁浑朴的纯白色英文圆体,没有了街头的粗砺,却是雅致与野趣的结合,成为当年时尚人士的春季必备。
此外还有华丽涂鸦图案的长裤、短外套和皮包、鞋子,不少品牌还把巴黎花都的风景画面作为皮包上的图案。
另外,结合了实拍影像与涂鸦风格的动画设计也渐成风潮,一些以前卫的年轻人群为受众的频道,如美国的喜剧中心、MTV中都充斥了涂鸦风格的片头、广告、音乐录像带、甚至游戏都开始采用涂鸦式的手绘图形与动画。
著名游戏开发商Atari于今年9月发行的一款新PS赛车游戏就专门请了50多名涂鸦艺术家做视觉设计。
新世代的涂鸦,更多的是为了宣告自我的存在,如果你有足够旺盛的激情,那就为青春留下美丽的涂鸦记号吧。
公司取名
克拉夫贸易公司



