非洲的精彩广告词
虽然早上我们这里炎热，但我们的桑巴舞是多么的热情洋溢。
虽然晚上我们这里寒冷，但我们拥抱起来依然是那么的温暖。
bossa什么意思
[语源] 巴萨诺瓦（Bossa Nova）是葡萄牙文，Bossa是一种拉丁双人舞节奏，Nova则是新的意思。
结合起来，Bossa Nova就是一种融合了传统巴西森巴(samba)节奏与啼乐(choro)的一种新派音乐。
正统的Bossa Nova的起源是南美洲巴西土生土长的音乐，之后流传到北美洲之后广为爵士乐坛所喜爱，由美国爵士乐手大力推广。
也因此「Bossa Nova是拉丁爵士的一种」的这个印象，已经是后来的事情了。
[编辑本段]【什么是Bossa Nova】 “Bossa”这个字源自于巴西里约热内卢的俚语，它指的是不受拘束的精明聪慧、和才华特出之类的意思。
再加上葡萄牙文的Nova，取其 “新”的意义。
所以，Bossa Nova就可以直接解释为无拘无束且极富创意的新音乐。
它属于Latin Jazz，即融合巴西流行音乐风格（Samba）的爵士乐。
是曼波（Mambo）音乐与冷爵士(Cooljazz)融合的结果，同时也吸取了一些桑巴（Samba）音乐的特点。
它的音响效果不喧闹，给人的感觉像是呢喃细语。
它的旋律性不强，而是强调和声、节奏、旋律的整体效果。
可是在一些爵士乐历史介绍中，Bossa Nova往往被忽略了。
因为 Bossa Nova并非是纯正的美国纽奥良Jazz，而是所谓的“舶来品”。
其实这是很不公平的，Bossa Nova自50年代末期在巴西兴起，并成为50、60年代巴西新流行音乐的代名词。
1959年法国拍了一部电影，《黑人奥非尔(BLACK ORPHEUS) 》，夺得当年奥斯卡最佳外语片奖。
片中浓厚的Bossa Nova配乐，引发一些美国爵士乐手对巴西音乐的好奇与探索。
次中音萨克斯风手STAN GATZ因此特地远赴巴西里约热内卢，找 ANTONIO CAROLS JOBIM合作专辑。
GATZ邀请JOBIM跟JOAO GILBERD夫妇一起到美国录制《The Girl From Ipnema》，JOAO自弹自唱了葡萄牙文版而英文版就由JOAO的太太ASTURD GILBERD演唱。
配上GATZ超棒的萨克斯风演奏，果然掀起一阵BOSSA NOVA热浪。
跟传统南美及拉丁音乐不一样的是Bossa Nova不像森巴或伦巴（Rumba）舞曲一样节奏强烈且煽情，以巧妙的省略音符加上切分音效果，结合拉丁节奏的动感，结构上和美国西岸酷派爵士乐风格有相似，因此它有着南美音乐的热情风味却多了慵懒及轻松，宛如千面女郎，有清晨的清新，午后的慵懒，夜晚的深情及子夜的忧郁 ……Bossa Nova就是何时听都很棒的音乐
BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。
每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。
歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国后大受欢迎，后来音乐风格波及至加拿大，欧洲等地，其他著名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和ASTRUD GILBERTO等，最著名的歌曲为 THE GIRLFROM IPANEMA。
BOSSA NOVA於 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。
[编辑本段]【Bossa Nona的起源和发展】 巴萨诺瓦在1950年代末期的巴西兴起。
1959年，由法国导演Marcel Camus执导的巴西电影「黑色奥菲斯」(Black Orpheus)勇夺康城电影节、奥斯卡、金球奖三项最佳外语片奖； 带有巴萨诺瓦风格的电影主题曲「A Felicidade」和「Desafinado」风行一时，人们开始对巴萨诺瓦产生兴趣。
1960年代美国更掀起一阵巴萨诺瓦风潮，延烧到世界各地，影响了往后1970、80年代的电影及流行音乐。
在60年代初，一股来自南美洲的清新暖风吹遍了美国爵士音乐界。
它诱人地混合了巴西音乐的节奏，美国冷爵士和前卫的欧洲古典和声。
它就是 人所知的BOSSANOVA,葡萄牙语里大致意思是“新浪潮”--在当时，美国爵士界已变得两极分化了，不是硬咆勃（Hard Bop）就是处于上升阶段的前卫爵士。
而且那时的爵士只能以令人肃然起敬的经典剧目诱人入套，在统治着大众的摇滚乐和流行乐中苟延残喘。
相比之下，BOSSANOVA成了一种能够成功的另类乐风。
正统的BOSSANOVA节奏柔和但弹奏有力。
它源于巴西的桑巴，有着一系列扎根于非洲音乐的不规则的节奏模式RHYTHEMPATTERN，使用任何敲击乐器，如锡罐。
BOSSANOVA的先锋人物把桑巴中的嘈杂声和复杂性去掉，降低音量但仍保持其催眠般的音韵。
他们在非电声吉他ACOUSTICGUITAR中加入了独特的跳跃式的节奏，可爱平缓的旋律与歌词(葡萄牙语或英语)，常常带出一种渴望与思慕的感觉(巴西人称之为SANDADE)。
另一方面，源自于德彪西和拉威尔的复杂和声在许多方面解决了TINPANALLEY不能解决的问题。
终于BOSSANOVA打开了一道通往另一种乐风的大门。
而且最明显的是建立了一种新的每位爵士乐手均可采用的伟大的爵士乐体。
在BOSSANOVA诞生以前，对美国人来说，巴西音乐就等于陈腔滥调(就象CARMENMIRANDA头顶着一篮水果那样一成不变)或者当中偶尔也有令人动心的桑巴舞曲(如ARYBARROSO的“巴西”或PEGGYLEE的“MANANA”)相反地，直到50年代个别听觉开放的巴西人才开始认真欣赏美国的爵士乐，尤其是由CHETBAKER，GERRYMULLINGON和SHARTYROGERS等人发起的西海岸冷爵士乐。
到了1953年，巴西吉他 手LAURINDOALMEIDA在与美国萨士风手BUDSHANK合作的一些早期唱片中开始探索一种BOSSANOVA的节奏。
这些唱片在巴西也得到了响应。
当中，一位年轻的歌手JOAOGILBERTO把这种探索推进了一大步。
他用吉他弹奏出一种特别的节奏。
这种节奏成为新生的BOSSANOVA的基础。
当时一名从唱片公司出身的作曲家ANTONIOCARLOSJOBIM则写出了几首非凡的有着前卫和声的新歌。
1958年GILBERTO以一首JOBIM的CHEGADESANDADE大受欢迎。
这标志着一场音乐运动在巴西的开始。
JOBIM与LUIZBONFA为一场名为BLACKOPHEUS的歌剧编写插曲，该剧在1959年拍成电影。
当中的MANHADECARNAVAL和SAMBADEORFEO等歌风靡全世界。
在这部电影的原声大碟中，以往热情奔放的桑巴节奏被改编成缓和的BOSSANOVA。
不过直到1962年BOSSANOVA才在北美取得突破。
当时CHARLIEBYRD，一个从美国国务院举办的南美巡回演出中成名的吉他手，说服了STANGETZ与之录制了一张BOSSANOVA的唱片JAZZSAMBA。
里面的一首B面作品DESAFINADO发行了一张单曲，突然之间就成了大热之作。
GETZ一夜成名。
作曲人JOBIM也倍受关注。
于是BOSSANOVA成了一轮淘金热中的目标。
大小唱片公司都纷纷推出印有BOSSANOVA的唱片。
GENEAMMONS，DAVEBRUBECK，HERBIEMANN，EDDIEHARRIS，QUINCYJONES，JOUHENDRICKS，GEOGESHEARING，甚至是MILESDAVIS也发行了BOSSANOVA的唱片--当中大多数在今天仍相当不错。
但也有纯粹是为了赚钱的。
如EYDIEGORME的BLAMEITONTHEBOSSANOVA和ELVISPRESLEY的BOSSANOVABABY。
这些唱片都虚有其名。
在1962年11月2日一大帮巴西音乐家涌入纽约，参加了在卡耐基音乐厅举行的第一届北美BOSSANOVA音乐会。
这场音乐会证明是一次音乐上的惨剧，但它毕竟给美国的音乐史留下了印记。
人们对BOSSANOVA的狂热到了1964年似乎已经消退。
但GETZ，JOBIM，JOAOGILBERTO和他的妻子ASTRUD证明了那些噩耗预言家是错误的。
那年JOBIM的一首THEGIRLFROMIPANEMA获得大量乐迷的喜爱。
JAZZSAMBA的制作人CREEDTAYLOE确实是一名可靠的巴西音乐领军人。
他为VERVE和A&M制作了几张宏丽的巴西风格的唱片。
当中有GETZ，JOBIM，PAULDESMOND，WALTERWANDERLEY，THETAMBA4和年轻的MILTONNASCIMENTO。
而一位来自巴西的钢琴手SERGIOMENDES则带来了一种新的混杂着BOSSANOVA与女声的性感乐风。
他所带领的BRASIL66制作了几首热门歌曲。
在1967年FRANKSINATRA最终也同JOBIM合作灌录唱片了。
这一举措无疑正式地为JOBIM及其跟随者建立了一座丰碑。
然而到了70年代，BOSSANOVA的命运在美国一落千丈。
有限的几首优秀BOSSANOVA作品的过度曝光和听众对不带电爵士的兴趣的下降更加速了这一变化。
当时巴西爵士的影响力的重心从巴西海岸转入内陆。
敲击手如AIRTOMOREIRA开始将有着热带风情的乐器和复杂的民谣节奏引入MILESDAVI，WEATHERREPORT，SANTANA(那时这支乐队演奏爵士)的音乐中，于是就有了第一版的RETURNTOFOREVER以及之 AIRTO本人的版本。
在巴西，一场名为热带主义的电子化运动开始了。
为首是NASCINMENTO。
在那里主要是由于受到美国的影响，爵士乐开始屈从于摇滚乐。
WAYNESHORTER与NASCINMENTO合作而成的NATIVEDANCER，电子化的巴西JAZZ-FUNK的AZYMUTH和GEOGEDUKE的ABRAZILLIANLOVEAFFAIR等唱片在那些爵士失势的日子里还是有些影响力的。
到了80年代中期，另一次没那么商业化但更持久和更综合各家所长的巴西浪潮再度卷起。
并在世界音乐快速发展的推动下，使得深受爵士影响的巴西人，如DJAVAN和IVANLINS，得到世人的重视。
JOBIM也再次开始巡回演出。
他的地位逐渐提升至可与GERSHWINS相提论。
在1994年他逝世后出版了好几张演奏JOBIM作品的致敬和拼盘专辑。
现在，每场巴西爵士音乐会都会吸引大量观众。
而且，这种音乐形式已成为爵士乐的一部分，以致你在任何一间夜总会或音乐厅听到的主流爵士乐，无论是哪种形式，都可能会将至少一首BOSSANOVA作品收进去。
正如1996年发行的令人极度兴奋的REDHOT+RIO专辑所指出的那样，今天年轻一代音乐家有能力与老一代的巴西音乐互相影响，使之得以创新。
[编辑本段][风格] 巴萨诺瓦的字面意思是「新节奏」，原来是一种拉丁音乐，听起来轻松柔和、慵懒甜美、浪漫性感。
与传统南美及拉丁音乐不同的是，巴萨诺瓦不像森巴或伦巴（Rumba）那样节奏强烈，除拥有南美音乐的热情外，还带有一份慵懒和轻松的感觉。
[编辑本段]【Bossa Nova代表艺人及作品】 The Girl From Ipanema Meditation Água de Beber Desafinado Corcovado How Insensitive Stan Getz（1927-1991年） The Girl From Ipanema Olivia Ong Antonio Carlos Jobim（1927-1994，巴西作曲家，巴萨诺瓦之父=bossanova音乐的鼻祖） Gilberto夫妇 Astrud Gilberto（bossanova 女天王） ★小野丽莎（Lisa Ono，小野リサ） [编辑本段]★小野丽莎(LisaOno) 出生于巴西圣保罗，10岁以后搬回日本。
15岁开始在其父亲开的音乐酒吧中表演波萨诺瓦和桑巴音乐。
1991年，丽莎的专辑《NANA》和《MENINA》相继赢得了日本的“爵士金唱片大奖”。
小野丽莎 lisa Ono 1992年出版了她的第一本书《Felicidade》。
当时还在世的波萨诺瓦鼻祖安东尼奥·卡洛斯·胡宾，为小野丽莎1994年出版的唱片《Esperanca》献声。
1998年，小野丽莎自己创办唱片厂牌NANA，致力于在日本推广巴西音乐。
1999年，小野丽莎的《梦幻》专辑销量突破了两百万张。
2000年夏天，小野丽莎推出了英文专辑《美丽新世界》。
2001年和2002年，丽莎继续推出她探索新文化的成果：发表用波萨诺瓦重新编排的夏威夷以及意大利的经典音乐。
2003年的《在我的岛上 左岸香颂 DANS MON ILE》是一张法国音乐为主题的唱片，其中80多岁的传奇爵士民谣大师亨利·萨尔瓦多与丽莎合作了一曲二重唱，让世界乐迷震惊。
2004年，小野丽莎把兴趣转移到了非洲与阿拉伯的音乐上。
鉴于小野丽莎在这个流派的贡献和多部的完美结合的唱片。
特此推荐如下专辑，本人听过其所有专辑，特此推荐，出去集合版和部分不太经听的，主要推出最好的部分。
使大家可以一下子了解这个经典的流派的风华表现。
重点推出她的小野丽莎(Lisa Ono) -《左岸香颂》专辑[MP3] 小野丽莎(Lisa Ono) -《小野丽莎の真情私语-维纳斯般完美的25首Bossa Nova代表作》专辑(星外星2+1系列) ★小野丽莎(Lisa Ono) -《地中海风情》专辑 ★小野丽莎(Lisa Ono) -《Romance Latino Selection》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《Esperanca》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《NaNa》专辑 ★小野丽莎 (Lisa Ono) -《美丽时光》专辑 ★★小野丽莎(Lisa Ono) -《Pretty World 》专辑 ★小野丽莎(Lisa Ono) -《浪漫嘉年华 Vol.1》专辑 ★小野丽莎(Lisa Ono) -《蓝色夏威夷》专辑 ★★小野丽莎(Lisa Ono) -《冬之歌》专辑★★★小野丽莎(Lisa Ono) -《左岸香颂》专辑 ★★小野丽莎(Lisa Ono) -《我的天使》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《Romance Latino Selection》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《Amigos》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《SERENATA CARIOCA》专辑 [编辑本段]【在亚洲的发展】 日本在1960年代中期就流行巴萨诺瓦，闻名国际的萨克斯风手渡边贞夫就是日本推动巴萨诺瓦的先锋。
日本的许多音乐人常表演巴萨诺瓦；除渡边贞夫外，还有李敬子、小野丽莎、铃木重子等爵士艺人，都有不少巴萨诺瓦的作品，其中小野丽莎更被定位为巴萨诺瓦歌手。
踏入21世纪，巴萨诺瓦在台湾开始有流行的趋势，频频在广告中出现，可说是历久弥新的「新节奏」。
在国内，大家可能对“Bossa nova”这个词不是十分了解。
但是提到冯小刚的电影《天下无贼》，大家都知道。
在影片的前十分钟内，就有一段 Bossa nova 曲风的歌曲 《玫瑰人生》，是Bossa nova 著名的女歌手小野丽莎的作品“《小野丽莎(Lisa Ono)--左岸香颂 DANS MON ILE唱片集》--11.La Vie En Rose 玫瑰人生”。
梦幻般的作品，让人沉醉其中，真实与梦境谁会更浓
...同时推荐这个专辑的第12首，也是相当的经典：《12 Derniere Valse 最后的华尔兹》 [编辑本段]【手风琴演奏Bossa nova】 在手风琴的演奏中，Bossa nova 的曲风被现代手风琴作曲家广泛采用。
乌克兰作曲家 V·乌拉索夫更是以他创作的12首Bossa nova而受到全世界手风琴爱好者的推崇。
其中 《Bossa nova--爵士低音》 更是其中流传广泛的经典曲目。
求拉丁舞会宣传语
用音乐充实心灵，蹈精彩生活，用激情。
恰恰的热情、伦巴的柔牛仔的喜悦、桑巴的奔放、斗牛的高雅……将感染着每一个人，它将向每个人传达舞蹈的魅力，它将告诉每个人艺术的真谛，它将用舞步诠释生命的价值。
我要表演拉丁舞，那么节目主题和介绍词要我们自己写，那么怎么写
帮帮忙｛初中元旦表演］
拉丁舞节目主题《恰恰恰》，该舞为拉丁舞以其独特的表演风格和强烈的艺术感染力而风靡世界,她既是一项高雅艺术,又是集健身、健美，竞技相结合的体育项目。
拉丁舞以其欢快、的舞姿和形体与音乐的完美结合，深得广大舞者和观众的喜爱。
拉丁舞串词这是一个激情飞扬的夜晚，某某学校的师生们问我们带来了激情澎湃的拉丁舞演出。
请欣赏拉丁舞《恰恰恰》。
表演者：某某等。
我们刚刚欣赏的是拉丁舞的一种，拉丁舞发源于拉丁美洲，包括桑巴、伦巴、恰恰，斗牛舞和牛仔舞5个舞种，其音乐热情洋溢，节奏快捷强烈，动作流畅大方，舞姿动感富有独特个性。
下面请欣赏伦巴双人舞表演者：某某等，摇曳华美的拉丁舞伦巴是多么令人赏心悦目，舞步婀娜款摆多姿，下面让我们一起来欣赏一组温柔缠绵，舞态优美的伦巴花步组合。
表演者：某某等，恰恰恰的舞姿较为活泼，步伐干脆利落，给人一种明朗轻快的感觉，让我们一起感受一下吧。
请欣赏恰恰单人集体舞表演者：某某等，牛仔舞以音乐欢快、舞台风趣、步伐活泼轻快的特点，赢得越来越多人的喜爱，但这又是一种消耗体力的舞蹈，所以说跳好牛仔舞是非常不容易的。
下面让我们欣赏一下牛仔舞。
为什么探戈舞叫做探戈呢
探戈是tango的音译。
探戈 探戈(tango)是一种双人舞蹈，起源于阿根廷，伴奏音乐为2\\\/4拍，但是顿挫感非常强烈的断奏式演奏，因此在实际演奏时，将每个四分音符化为两个八分音符，使每一小节有四个八分音符。
目前探戈是国际标准舞大赛的正式项目之一。
跳探戈舞时，男女双方的组合姿势和其他摩登舞略有区别，叫做“探戈定位”，双方靠得较紧，男士搂抱的右臂和女士的左臂都要更向里一些，身体要相互接触，重心偏移，男士主要在右脚，女士在左脚。
男女双方不对视，定位时男女双方都向自己的左侧看。
探戈音乐节奏明快，独特的切分音为它鲜明的特征。
舞步华丽高雅、热烈狂放且变化无穷，交叉步、踢腿、跳跃、旋转令人眼花缭乱。
演唱者时而激越奔放，时而如泣如诉，或嫉世愤俗，或感时伤怀。
歌词大量采用街乡俚语。
跳舞时，男士打领结穿深色晚礼服，女士着一侧高开叉的长裙。
编辑本段【历史起源】 探戈据说起源于情人之间的秘密舞蹈，所以男士原来跳舞时都佩带短刀，现在虽然不佩带短刀，但舞蹈者必须表情严肃，表现出东张西望，提防被人发现的表情。
其他种舞蹈跳舞时都要面带微笑，唯有跳探戈时不得微笑，表情要严肃。
探戈舞的肢体语言非常丰富，但目前应用于体育舞蹈比赛中经规范了的探戈舞已经比阿根廷本地的探戈舞简单多了。
其实在探戈里的milonga就是一种比较开心欢愉的探戈舞蹈类型，源自於非洲的热情Habanera舞曲以及欧洲的轻快Poca舞曲，因此男女舞者在配合这种活泼俏皮的milonga音乐时，通常会摆脱原本阿根廷探戈的深沉哀愁，而转为男女相互嘻闹玩耍的气氛‧ 探戈发源于布宜诺斯艾利斯，被阿根廷人视为国粹。
19世纪末叶，年轻的阿根廷共和国经过连年战乱，进入稳定的发展时期，大批欧洲移民涌入这片富庶的土地。
初来乍到者多在码头或工地做小工。
每当夜幕降临，他们相聚在贫民区的小酒店饮酒作乐，聊以舒解都市生活的寂寞与思念家乡之苦。
移民来自世界不同的国家和地区，他们带来了不同的舞蹈和音乐，探戈就是在这块富饶的土地上生长起来的一朵绚丽的花朵。
探戈以意大利、西班牙风格为主，夹杂着一些黑人乐舞的韵调，集音乐、舞蹈、歌唱、诗歌于一体，是一门风格独特的综合艺术。
探戈出身卑微，起初仅在港口破败的仓库甚至妓院里表演，观众是出卖苦力的下等人，故为上层社会所不齿。
然而，这种艺术形式的魅力无法抗拒，到20世纪初，探戈已普遍为大众所接受，40年代迎来了它的黄金时代，涌现出一大批词曲作家、歌唱家和舞蹈家。
编辑本段【发展状况】 近年来，阿根廷的探戈产业发展迅速并取得了举世瞩目的成绩。
以乐师、舞蹈演员、音乐磁带、书籍为主体的探戈产业在全世界年创价值达20亿美元，阿根廷从中得到1亿8千万美元的回报，5年之后，回报率将攀升至4亿美元。
据业内人士介绍，1亿8千万美元相当于阿葡萄酒和其他酒类年出口创汇的总和。
5年后的4亿美元，将相当于阿肉类年出口创汇（8亿2千9百万美元）的一半，并大大超过渔业（2亿9千7百万美元）和制鞋业（3千6百万美元）的创汇总和。
以前，探戈的主要商演国为美国和德国。
近年来，由于阿政府采取了法律上保护、政策上扶持的一系列有效的措施，加上阿探戈艺术表演团体的频繁出访和开展大规模的广告动作，探戈艺术先后在欧洲、亚洲等地也赢得了大批观众，并形成了一股强劲的探戈热。
一家国际知名的咨询公司的调查显示，阿根廷探戈品牌的知名度可与美国的可口可乐相比。
该公司认为，阿根廷的探戈是今后5年世界增长速度最快的出口项目。
目前，阿根廷拥有庞大的探戈艺术队伍，作为表现布宜诺斯艾利斯人日常生活的艺术形式，探戈以其雅俗共赏的艺术魅力深受人们的喜爱。
探戈可以说是最典型的拉丁美洲的艺术表现形式了，它有着相当的独特性和兼容性。
探戈起源于通俗文化，并作为一种充满激情的大陆文化遗产流传了下来。
现在已成为最具有艺术生命力和神秘拉丁色彩的艺术。
探戈是男人和女人永恒的战场。
它定义了爱的行为，而这种行为又会在舞蹈形式与风格中表现出来。
探戈通常的表演规则和形式是有限的，想象力和激情却是无限的。
编辑本段【探戈流派】 世界五大探戈类型 (无西班牙探戈流派及种类的） (一)阿根廷探戈： 阿根廷探戈，流行于现今时日各类探戈的祖源。
在阿根廷首都布宜诺斯艾利斯，探戈代表了阿根廷的草根性，但它不是休闲的一种，己是文化的一种。
早期它不称探戈，而称为 Milonga，它是众多阿根廷民族舞蹈之一演变而来。
此舞蹈的出处备受当时民众的排斥，一称中下阶级之色情媒介舞蹈，一称此舞蹈为男同志间的舞蹈。
或许也因其隐藏在舞蹈中的热情，化解了冷漠社会中，民众冰冷封闭的心，不但阿根廷接受了，全世界也拥抱了探戈。
今阿根廷探戈是备受尊宠，研究与开办之组织与社团，是各类舞蹈中的翘楚，下至社区阿根廷探戈舞蹈教室，上至美国百老汇剧院，舞迹可说无所不在。
(二)英式探戈： 英式探戈，英国人的探戈，由不列颠岛对岸之法国阿根廷社区展开了侵欧之旅。
异于华尔滋之握持，阿根廷探戈独特的贴脸靠肩握持，加上舞步中男女四腿的纠缠环绕，在自傲清高的英国人眼中，阿根廷探戈被划上了色情的等号，同样地排斥了它。
迟至一九○七年，英国伦敦才肯认定阿根廷探戈是社交舞蹈的一种。
到了一九二○年左右，给予了制式化，由于其制式模板的发行，在推广上势如破竹。
从此在阿根廷人眼中的异种探戈「英式探戈」，逐渐取代了「探戈」这两个字。
(三)美式探戈： 美式探戈，在这民族大溶炉的国家，由阿根廷探戈发展成美式探戈是无可避免的。
美式探戈初期，其上身握持较接近阿根廷式，但腰腿脚部之动作较属改良式，而舞步移动同英式探戈般，舍弃了原地彼此对绕，多采大步移动的方式。
近年来美式探戈也因英式探戈的流行，在握持与舞步上己产生偏向英式探戈的趋势。
传统之美式探戈，在好莱坞电影中可窥一二，而影片中，导演往往让冷漠的美艳女主角，经由探戈舞的阳性自大热情而投向对方。
电影并未让美式探戈风靡世界，但「探戈」二字经由电影深植入世界各国人民之心。
(四)台湾探戈： 台湾探戈，韩战至越战期间，由驻台美军所引进，换言之，美式探戈是台湾探戈之前身，经由台湾舞者之自创与变化，产生了属于我们的探戈，也因此，台湾探戈中嗅不到阿根廷探戈的浪漫热情。
而握持因民风相异而不同，除手背有接触外，其余均不接触；不过舞步的多样化、复杂化是台湾探戈的特色。
可贵的是台湾探戈与本土音乐的节拍与速度，相互嵌合而自成一格，也因这点，台湾探戈可名列五大探戈之一；现今如能在舞步上统一的规划，编列教材，才能延续台湾探戈的历史生命。
(五)竞技型探戈： 竞技型的探戈，以英式探戈为根基的竞技型探戈，而在握持上渐有脱离旧有英式探戈方式，采取较夸张的态势，基础舞步上保有英式的架构，但在竞技舞步的排序与音乐变化上，全然与传统英式探戈回异，但其效果却是爆发性的吸引人，抛头顿足是其特色，也是传统阿根廷探戈爱好者嗤之以鼻的动作。
在竞技场，探戈属摩登舞系，而阿根廷地处南美洲，属拉丁语系，为何排除于拉丁舞系之外，而归于摩登舞系呢
按舞史记载，早期摩登舞系只有华尔滋、狐步、快四步三项，而拉丁舞己有五项，为求摩登舞的数量上与拉丁舞相抗衡，找来了握持相类似的阿根廷探戈加入，也因此，阿根廷探戈注定脱离拉丁舞的热情与性感，相信竞技型的探戈，将是世界舞蹈爱好者，最期望学习的探戈。
而学习英式探戈是必经途径。
竞技型探戈 编辑本段【音 乐】 探戈在教学上以一小节四拍，慢为两拍，快为一拍，1234为普遍的教法；但在乐理上，探戈是每小节2\\\/4拍，一小节应是两拍，慢为一拍，快为半拍，拍数算法应是1a2a，如同桑巴舞般；不过此种算法较少有教师使用；建议还是使用1234的算法，较不易造成混淆。
英式探戈草创时的速度是每分钟33小节，而在竞技型探戈的舞步愈趋复杂下，为求得完好表现，己迫使音乐速度降至每分钟30小节的速度。
编辑本段【比 赛】 对摩登舞选手而言，因探戈的舞风、握持与其它舞科的相异，选手必须适度调整身体手足、重心放置等位置，由摆荡倾斜的肢体驱动方式转换成垂直移动身体的运动方式，迎接探戈舞的竞技；外表自大傲慢、绫角绫线的身段是男舞者必须呈现的第一印象，表现重心较低的屈膝是第二印象；因无大规模的升降、倾斜与摆荡可表现，舞蹈中大量使用旋转、轴转、回旋及定点舞步，是探戈舞求取表现必备的重点。
近年来舞者为求探戈舞更好的表现，有阿根廷式探戈之独特脚部动作、快四步之追并夹脚舞步及拉丁舞系之动作等，大量非传统英式探戈舞步，渗入探戈竞技舞步中，使探戈舞步更加灿烂非凡；而在基础概念上，也有着明显的突破，使用脚尖是例一，身体的倾斜是例二，非摆荡型的升降是例三，以上种种，使得探戈在比赛场更有挑战性与可看性。
编辑本段【舞 风】 竞技型探戈之舞风，基本分为两种型态，一为敏捷轻巧型，二为军事行军型，二者均有其风格，台湾一般舞者较喜欢后者。
所谓敏捷轻巧型，行如猫、虎类，行进间如秋风扫落叶般，无声无息，但所过之处风沙千里、落叶四散。
定点动作，其身体的敏锐度与柔韧度是非比寻常的，此舞风较接近阿根廷探戈之罗曼蒂克式精神，较缠绵，也较少有嘶杀气。
所谓军事行军型，行进间以浑重的大动作来表现，敲锣打鼓热闹非凡。
定点动作宛如炸弹开花，爆发出无比的威力，此舞风较接近日本武士道精神，较霸气，血腥味脓厚。
两者均是探戈，按舞者之喜好，可单独或交替使用。
而两者间共同点，就是瞬间由移动转入静止，产生独特之探戈「STACCATO」动作。
编辑本段【STACCATO】 竞技探戈舞，缺少了 STACCATO 就不能算是竞技探戈，「断音」「断奏」是中文解释，字面解释是在绵延不断的演奏音乐中，突然停住，在一拍或数拍后继续演奏。
而在舞蹈意义上，舞蹈时，在不间断的快速移动中，突然急停身体，重心定点顿住，产生定格画面，此动作对探戈舞者之重心转移、足部抓地力等，须具有深厚之功力，才能完美表现此动作，也是舞者功力等级之评判点，STACCATO 可说是代表了竞技探戈舞风格主要特征之一。
编辑本段【探戈脚部运用的技巧 】 一．脚跟Heel 因为在探戈的舞步中，没有升降或摆荡的动作，探戈大多数前进舞步的足著点，都落在脚跟的位置。
其实探戈舞步是把脚跟平放的，在探戈中脚趾是不应受到压迫的，因此，将不再提到脚趾的部位。
在讨论探戈足著点时，将以脚掌的部位为主。
先前我们曾提过如果有旋转或者升起时，足著点会落在脚趾的部位。
我们都知道在探戈中，是没有上升的动作，但是如果探戈在做转的动作时，足著点会在脚跟和脚掌吗?逻辑上来说，应该是这样，但实际上也并不尽然，因为这是和 转动的幅度和方法有关。
二．脚跟到脚掌Heel Ball(HB)： 探戈有其独特的性质。
在前进步做转的动作时，足著点通常都在脚跟，事实上，这样的动作是把脚跟平放(此后不把“平放”说出来)，而且脚掌不会感受到压力。
例如男生在摇转步(r ock Turn)或开式左转步(Open Reverse turn)中第一步的前进。
有人形容探戈的常步，会有一种好像脚被黏住的感觉，这感觉就像走在刚铺好的柏油路上一样。
所以，探戈不同于华尔滋，在探戈一般的转动作中，回旋的动作总是被避免。
然而如果在转时需要有回旋的动作，就像女生在外侧回旋(Outside Swivel)的舞步中，足著点就真的变成脚跟到脚掌。
她同时也快速地向右侧旋转。
而外侧的舞伴在右扭转步第五步的时候，是运用脚跟到脚掌(HB)的步法。
这和技术书上所描写的是一致的。
而技术手册是由一些伟大的舞者所组成的委员会经通过写出来的(IST D和IDTA)，他们总不可能都弄错的。
三．脚掌到脚跟Ball Heel(BH)： 很明显的，所谓的BH就是当男生或女生在做后退步时的动作。
然而并非如此简单，因为探戈的握持和探戈的舞步风格，反身位置时(CBMP)右脚后置。
我认为脚在这个时候，是从脚掌的外侧边缘开始辗动直到脚跟平放，然而当左脚退回到开放(open)的位置时，脚将从脚掌内辗转到脚跟。
四．脚掌内缘到脚跟Inside Edge of Ball Heel(IE of BH)： 男生在左脚后退时要用左肩膀去引导(就像退锁步在左脚)，你将会感觉到你一直在使用脚掌内缘到脚跟，同时，在闭式行进问当女生以侧行步踏向右脚(第三步)，她大约向左转了四分之一，因此就会用到脚掌内缘，然后把左脚并向右脚，整个脚轻微向前进。
五．脚内缘Inside Edge of Foot(IE of F) 当你以左脚踏向侧边并且右脚并到左脚时，左脚将以脚内缘的部位来作为主要的支撑，而右脚将轻轻的靠回来，足著点将落在整个脚上。
六．整个脚 Whole Foot： 一个很好的例子是上一段所说的例子。
足著点落在整个脚也经常出现在女生的舞步中。
当左转步(左脚)的第二步在踏向侧边时，会用到这种足著点。
七．脚掌 Ball(B)： 有一个少有的例子，却是教学大纲里的舞步·在右扭转步(natural Twist Turn)当男伴的右脚在左脚后面通过时，他用了脚掌然后做右扭转动作(也许是反向的扭开)足著点将是在右脚掌和左脚脚跟上。
世界杯主题曲
1986年墨西哥世界杯编辑曲目1986：别样的英雄“A Special Kind of Hero”（1986年墨西哥世界杯） (世界杯足球赛)演唱者：斯黛芬妮-劳伦斯(Stephanie Lawrence)1986年的世界杯是属于马拉多纳的，这位阿根廷天皇巨星以“上帝之手”和连过五人的长途奔袭进球得分，闻名于世，并为本队再次夺得世界杯桂冠。
这首充满传统色彩的大气歌曲后来一直被视为颂扬马拉多纳的赞歌，究其原因是它曾出现在那届世界杯赛官方影片《英雄》的结尾，而画面恰恰是马拉多纳在球场上英武拼杀的慢动作镜头。
此歌演唱者是著名的舞台剧演员斯黛芬妮-劳伦斯，但该曲是否为当届主题曲，还鲜有明证。
歌手斯黛芬妮-劳伦斯出生于英国的音乐家庭，父母从事音乐和舞蹈。
她因在伦敦一些最著名的音乐剧中出演而知名。
16岁登上舞台后，不久去百老汇发展，也在电影和电视中客串角色。
自1981年接任安德鲁-韦伯的名剧《埃薇塔》（又名：贝隆夫人Evita）起，她陆续出演了《玛莉莲》（Marilyn
）、《星光快车》（Starlight Express）、《猫》（Cats）的主角。
1993年因主演《热血兄弟》（Blood Brother）而获得托尼奖提名，她1989年曾出演电影版的《歌剧院魅影》。
2000年11月4日在伦敦寓所过世，享年50岁。
[1] 21990年意大利世界杯编辑曲目1990：“意大利之夏” (UN'ESTATE ITALIANA）（1990年意大利世界杯主题曲）英语版本名称为：To Be Number One演唱者：吉奥吉-莫罗德(Giorgio Moroder）和吉娜-娜尼尼(Gianna Nannini)“意大利之夏”或许是最成功的世界杯主题曲，至今仍被资深球迷和歌迷所津津乐道。
这是首悠扬动听，又振奋人心的歌曲，意大利人将亚平宁半岛上的海风和足球王国对足球运动的理解糅合成迷人的音乐。
这首歌有数个版本，原唱录音版较舒缓传统；现场演唱版则加入更多摇滚节奏；因为作曲的是意大利电子乐大师吉奥吉，也有过节奏强劲的混音版。
超级球迷香港天王谭咏麟也曾将此歌改成粤语版本的“理想与和平”。
两位原唱者都是意大利最著名的流行乐大师，并且此歌也是两人合作写成的，英语版由吉奥吉演唱。
歌手吉奥吉-莫罗德意大利最著名的电子音乐先锋，是20世纪70年代迪斯科音乐发展中的标志人物。
这位1940年4月26日生于奥意大利之夏提西的意大利人，曾经赢得过3座奥斯卡奖和4次金球奖。
他有着传奇式的经历，所涉及的领域几乎都带给他巨大的荣誉。
他曾经是位吉他手，19岁组建了自己的乐队Covers，出没于欧洲的夜总会中。
70年代起，他专心于音乐制作，1969年他推出自己制作的处女单曲“瞧一瞧”（Looky Looky），并与合作伙伴佩特-贝洛特（Pete Bellotte）组成了制作组合。
他们的辉煌来自于发掘了曾经当和声歌手的多娜-桑莫（Donna Summer），70年代后期，莫罗德开始接触电影配乐。
并在整个80年代倾心于此工作。
他在电影方面最著名的作品是由汤姆-克鲁斯主演的影片《壮志雄心》的主题曲“带走我的呼吸”（Take my breath away）。
该曲不仅雄踞英美各大排行榜之首，并摘得奥斯卡最佳歌曲奖。
吉娜-娜尼尼吉娜1956年6月14日生于意大利迷人的图斯卡尼省。
她从小就显现出音乐天赋，在她身上所蕴涵的自然、反叛和自信使她19岁就离家来到米兰闯荡。
1976年，她推出同名首张专辑。
1979年她做出冒险决定，只身闯荡美国探询摇滚乐根源。
虽然她经历了种种失望，但还是深深地发掘出自己的摇滚根源。
经过挫折与努力，吉娜成为世界级明星，频繁在欧洲成功举行巡回演唱会，不断与众多著名音乐人有过合作。
1989年她同艾多拉多-班那托合作写词了1990年世界杯赛的主题曲“意大利之夏”的歌词，并与吉奥吉在米兰的开幕式携手歌唱。
31994年美国世界杯编辑曲目1994：“荣耀之地”（Gloryland）演唱者：达利尔-豪(Daryl Hall)美国一直是足球运动的处女地，把世界杯主办权交到他们手里似乎是个错误的选择，主题曲也变得黯淡。
这首“荣耀之地”虽然有个响亮的名字，但是英雄主义色彩在这首歌中荡然无存。
“荣耀之地”在音乐风格上更接近于民谣与流行摇滚乐的结合，很有些美国西部荒原的苍茫感。
1994年作者兼主唱达利尔创作了此歌，并邀请福音曲演唱组合“黑暗之声”（Sounds of blackness）协助录制。
由于作品缺乏对足球运动的共鸣，很快淹没在人们的记忆之中。
1994年的世界杯合辑中收录的其他大牌艺人的作品倒是要比主题曲精彩得多。
歌手达利尔-豪达利尔-豪是美国70和80年代知名组合“豪与奥兹双人组”（Hall and Oates）的成员之一。
他1946年10月11日出生，原名Daryl Franklin Hohl。
来自费城的达利尔在坦普尔大学结识了后来的伙伴约翰-奥兹(John Oates）。
他们几经分合，最后在汤米-莫托拉(Tommy Mottola，后来也是玛莉亚凯莉的经理人）的运作下，签约亚特兰大唱片公司。
1972年推出首张专辑《纯粹的奥兹》（Whole Oates）。
1984年他们成为历史上排名最高的民谣二人组，同年组合解散，各自发展，1988年为了专辑《Ooh Yeah
》重组。
至今他仍有新专辑推出。
1994：We will rock you皇后乐队（Queen）最著名的单曲之一，发行于1978年初，同期发布的还有另外一首超级经典的“We Are the Champions”。
这两首歌都以昂扬向上、震撼人心见长，因此，被大量的体育甚至政治场合借用。
同名演唱会在加拿大蒙特利尔举行，时间是在1981年。
1994年，它还成为当年美国世界杯的主题曲。
国内大部分人了解皇后乐队，就是从这首歌开始的。
从流行巨星布兰妮，到卡拉OK厅里不知名的干嚎，都无数次的翻唱过这首歌曲。
从1998年起，世界杯赛的主题曲不再仅限于一首，而且开始灌录世界杯官方专辑唱片。
1998年的《Allez! Ola! Ole! 》中就收录了15首代表参赛各国的足球歌曲。
官方主题歌为“我踢球你介意吗”和“生命之杯”。
41998法国世界杯编辑曲目我踢球你介意吗“我踢球你介意吗”（法语：La Cour des Grands，英语：Do you mind if I play）（1998年法国世界杯主题曲1）演唱者：尤索-恩多(Youssou N'Dour)& 阿克塞拉-瑞德(Axelle Red)“我踢球你介意吗”是首轻快的歌曲，带着浓烈的热带情调和欢快的吟唱风格。
演唱者都不是法国人，歌曲没有明显的法国特点，可能也正应和了世界杯融合交流的主题，并符合法国人喜好出人意料的性格。
但很多人认为并不好听。
生命之杯“生命之杯”（La Copa De La Vida)(西班牙语） 演唱者：瑞奇-马汀(Ricky Martin)歌手尤索-恩多尤索-恩多是目前世界乐坛最著名的世界音乐歌手之一，这位嗓音独特的塞内加尔人生于1959年10月。
美国著名乐评杂志《滚石》是这样评价他的：“如果有哪位来自第三世界的艺人在全球影响力上能和鲍伯-马里（Bob Marley）相提并论的话，那只有尤索-恩多。
他的嗓音独特，古老非洲的历史似乎都凝结在他的声线之中。
”阿克塞拉-瑞德1968年生于比利时的海塞尔特，3岁起学习舞蹈并接触音乐，从莫扎特到南部灵歌，她都有所涉猎。
1983年用英语录制了第一张单曲，因为英语最适合她想唱的这类歌曲。
在Virgin唱片的支持下，她继续女性灵歌风格的探索。
1993年她的第一张专辑《Sans Plus Attendre》终于为她不仅在比利时，更在法语地区赢得了声誉。
1998年6月她同尤索-恩多在世界杯开幕式上向法兰西体育场内8万球迷和全球数亿观众演唱了这首充满欢快节奏和热带韵律的歌曲。
瑞奇-马汀瑞奇-马汀是世界级偶像歌手，并引领着拉丁音乐浪潮。
该歌曲选自他1998年专辑《让爱继续》（Vuelve），并获得全球30个国家单曲排行的冠军，也是1998年法国世界杯的另一首主题曲。
“生命之杯” 在世界杯之后也传播甚广，成为很多足球节目用来烘托气氛的第一选用曲目。
歌曲中的鼓乐节奏和号角奏鸣都颇为煽情。
瑞奇-马汀1971年12月24日生于波多黎各，6岁起开始接拍电视广告，很快对表演产生浓厚兴趣。
12岁时，瑞奇-马汀加入了少年偶像团体Menudo，这是一支拉丁乐历史上最受欢迎的组合。
17岁的马汀在离开Menudo后，决定放瑞奇.马汀下明星身份，重新走入学校完成他最后的高中学业。
毕业后，他毅然来到美国纽约。
以个人姿态进军歌坛的瑞奇-马汀，1991年推出了首张同名专辑，获得巨大成功，并在全球许多国家掀起了一股拉丁乐狂潮。
1994年，瑞奇-马汀参演了电视连续剧《急诊室的故事》，这部在美国ABC电视台收视率颇高的肥皂剧使瑞奇的知名度再次得到了空前提高。
1996年，让瑞奇-马汀走红全球的专辑《A Medio Vivir》发行，其中收录的歌曲呈现多元化风貌，收录有法国9周冠军曲“Maria”。
令瑞奇走向世界的歌曲“生命之杯”（La Copa De La Vida \\\/ The Cup of Life）收录在大碟《Vuelve》中，他以西班牙文唱出火热的气氛。
2002年世界杯音乐的选择早早已经确定。
“风暴”担纲全球主题曲，日韩新锐歌手组成“日韩之声”演唱组共同演绎日韩版主题曲“让我们走到一起”，另一首官方主题曲——纯音乐的“足球圣歌”以电子音乐风格，为新世纪世界杯进行时尚代言。
同时，索尼音乐再次负责发行《2002年世界杯官方专辑》。
52002年日韩世界杯编辑曲目风暴“风暴”（Boom）（2002年日韩世界杯主题歌）演唱者：阿纳斯塔西娅(Anastacia)足球圣歌“足球圣歌”（Anthem）（2002世界杯官方主题曲）演唱者：范吉利斯(Vangelis)让我们走到一起“让我们走到一起”（Let's get together now）（2002年世界杯日韩主题歌）演唱者：VOICES OF KOREA\\\/JAPAN日本：化学超男子(Chemistry）、Sowelu韩国：褐眼男子(Brown Eyes) 、朴正铉(Lena Park))“让我们走到一起”是首格外清新悠扬的歌曲，它以日本流行歌曲独有的轻松和流畅，在众多世界杯歌曲中卓尔不群，它更象一首沉浸于幸福的爱情歌曲或是励志歌曲。
6人的超大组合主要因为两国合办的原因，在音乐演绎上除了俊男配靓女，实力派对唱将的缘故外，也未见有更多的亮点。
此歌并未收录进“新索音乐”在中国内地发行的官方专辑中。
歌手阿纳斯塔西娅阿纳斯塔西娅的歌声和形象的差距令人难以置信，靓丽的偶像外型和深沉浑厚的“爵士乐”嗓音给人的视听觉冲击强烈。
“风暴”曲调简洁、节奏强劲，流行的曲风给人异域感觉，和“生命之杯” 相比它少了些火般热情，多了份紧迫感强劲的冲击。
阿纳斯塔西娅原名Anastacia Newkirk，1973年9月17日出生于美国芝加哥，父亲是酒店歌手，母亲是纽约百老汇的演员。
她14岁时父母离异，随母亲来到纽约，并进入艺术学校。
阿纳斯塔西娅1999年参加MTV的新秀选拔赛后加入乐坛。
签约Sony之后于2000年发行了个人首张专辑《并非它类》（Not That Kind）获得巨大成功，销量逾200万。
2002年发行第二张专辑《自然的怪诞》（Freak of Nature），当前的单曲“Paid My Dues”在全球热播不断。
阿纳斯塔西娅的演唱和舞蹈风格以随性自由为特点，金发白肤的抢眼外形之下蕴藏的却是一把“拥有纯粹的黑人灵魂的声线”。
去年11月1日，国际足联最终确定阿纳斯塔西娅来演唱2002年韩日世界杯主题歌“风暴”。
范吉利斯范吉利斯的配乐以华丽见长，我们最熟悉的是将气氛烘托到极致的“火的战车”。
这首主题曲中有两个版本，一首电子乐版本的作品是由芬兰音乐家JS16混音完成，兼具东方色彩和电子乐风情。
另一首交响乐版传统、大气，作为专辑的结尾恰倒好处。
范吉利斯：当代最成功的电子乐作曲家、新世纪音乐大师。
1943年出生于希腊，从小就显露非同一般的音乐才华，然而他拒绝接受钢琴课，并坚持自学成才。
1981年荣获奥斯卡电影最佳配乐奖以《火的战车》，从此蜚声国际，电影的主题歌甚至进入美国流行榜十大，其后引发了一系列的电影音乐创作。
1992年，范吉利斯获颁法国最富盛誉的艺术文学骑士勋章。
他的最新作品是为美国宇航局的“2001火星奥德赛”任务创作的主题音乐“Mythodea”。
化学超男子全日本最当红的“化学超男子”由堂珍嘉邦和川-要两名成员组成。
两位出身平民的歌手经过严格选秀，以健康强壮的外型和肺活量十足的歌声赢得著名制作人松尾洁的青睐，并以 “化学超男子”之名顺利出道，他们三张单曲“梦的碎片”、“梦想起飞”和“你走你的路”都夺得ORICON单曲榜冠军，“梦的碎片”更创下超过150万张的销量。
去年11月7日，首张专辑《化学本色》在日本发行，不仅立刻登上ORICON专辑榜当日冠军，同时首日出货量即高达150万张，使他们成为日本最走红的演唱组合之一。
Sowelu年仅19岁的日本及爱尔兰混血的Sowelu，不仅拥有令人惊艳的美貌，她充满灵魂感的歌唱实力更让她在正式出道前就可以参与这次世界杯的国际合作。
制作人松尾洁非常赏识Sowelu的优异天赋，在今年初发行的由松尾洁监制及选曲的合辑《流畅》（SMOOTH)中，就收录了Sowelu演唱的一首难度较高的名曲“穿越我心”（Across my heart）。
Sowelu4月17日正式出道，推出首张专辑《美丽梦想者》（Beautiful Dreamer）。
褐眼男子“褐眼男子”是去年韩国最受注目的新人。
由身兼写歌、写词、制作人的尹建和多才多艺的主唱那易（NaEar）所组成的。
首支单曲“一年后”MTV在韩国一鸣惊人，长达7分钟的情节，更是请到了国际级导演王家卫执导。
该组合并不经常出现在媒体面前，潜心做音乐。
朴正炫朴正炫被称为韩国世界级美声的唯一代表。
1998年崛起于韩国乐坛的她，首张专辑《菁华剪影》（piece）大获好评让她成为全韩偶像风潮狂炽中，唯一凭演唱实力创造轰动的唱将。
她可以放弃很多演唱技巧，而用最熟悉、最自然的嗓音表现各种类型的歌曲，引来韩国众多重量级艺人的钦佩，并乐于和她合作62006年德国世界杯编辑曲目Hips Don't Lie《Hips Don't Lie》（难以抗拒） 演唱者：夏奇拉Shakira2006年世界杯决赛表演歌曲《Hip's Don't Lie（不会说谎）》和开幕式一样，德国世界杯组委会继续保持简洁的立场，决赛之前，柏林奥林匹克体育场举行闭幕式音乐会，决定只持续11分钟。
熟悉世界杯之歌《Celebrate the day》的人，都会钟情《Hips don't lie》这首拉美风格的快曲。
Celebrate the day《Celebrate the day》演唱者：Herbert Gronemeyer（赫伯特格朗内每尔）我们生命中的时光《我们生命中的时光》（The time of our lives）2006年德国世界杯主题曲，演唱者：Il Divo“美声绅士”组合与R&B天后Toni Braxton由Sony BMG唱片公司著名作曲家约尔根·埃洛弗松（Jorgen Elofsson）作曲，超级制作人史蒂夫·麦克（Steve Mac）制作的2006年德国世界杯主题曲“我们生命中的时光”（Time of Our Lives）将在6月9曰慕尼黑的世界杯开幕式上由红遍全球Pop Opera跨界团体Il Divo“美声绅士”组合与R&B天后Toni Braxton共同首演。
这首世界杯主题曲是迄今为止感觉最抒情的一首，虽然没有98世界杯瑞奇马丁演唱的那首主题歌劲爆，更没有《意大利之夏》经典，但却不失为一首好歌
歌手夏奇拉夏奇拉是当红的哥伦比亚人、拉丁歌后，而在世界杯11分钟的简洁闭幕式上，这个拉丁女王再次向世界舞动她的小蛮腰。
赫伯特格朗内赫伯特格朗内每尔是德国首屈一指的畅销流行歌手，他的歌坛生涯是从1970年开始的。
那时的他虽然年纪轻轻却已经是一个音乐指导和舞台演员了。
他在1984年的专辑“Bochum”是他事业上的第一个突破，不仅多首歌曲在德国家喻户晓，而且唱片在畅销榜上也停留1年半之久。
72010年南非世界杯编辑曲目Waka Waka《Waka Waka》2010年南非世界杯官方主题曲演唱者：夏奇拉（Shakira）FIFA（国际足联）与索尼音乐娱乐公司共同宣布，由著名拉丁歌手夏奇拉（Shakira）创作并参与制作的歌曲“WakaWaka (This Time For Africa）”[中译：哇咔哇咔（非洲时刻）]，被选为2010年南非世界杯官方主题曲。
届时，夏奇拉将与南非本土组合Freshlyground一同在世界杯闭幕式上表演这首歌曲。
国际足联主席布拉特表示，“世界杯的球迷们，对于主题曲的关注度不亚于世界杯的吉祥物和标识，它同样也是这项令人激动的体育赛事的重要组成部分。
此曲运用了充满非洲特色的节奏，来呈现这项重大的赛事。
我非常期待能在世界杯的比赛中听到它，并且在闭幕式上看到夏奇拉与Freshlyground的精彩表演。
”而歌曲的演唱者，拉丁天后夏奇拉则表示，“对于WakaWaka (This Time For Africa）这首歌能被选为2010南非世界杯主题曲，我感到非常荣幸。
世界杯是一项世界同欢的赛事，它将不同国家，种族，以及不同地域的人们紧紧联系到一起，而这也正是我的歌曲所想要表达的意义。
”同时她也表示，她非常高兴能够与南非本土最知名的音乐组合Freshlyground进行合作。
而Freshlyground中的成员Zolani Mahola则说，“对于能和夏奇拉合作这首歌曲，我们倍感兴奋，这首歌表达了南非世界杯的精神和活力，我们认为这首歌曲，一定能够激发那些在世界各地关注南非世界杯的人们的激情。
”这首世界杯官方主题曲的英语及西班牙语版本将在2010年4月28日对外公布，5月11号，歌迷即可开始通过数字下载的方式获得这首歌曲。
同时，此曲也将被收录于5月底FIFA与索尼音乐娱乐共同发行的2010世界杯官方音乐专辑“Listen Up
”中。
这张专辑所获得的收益，将用于由FIFA所建立的公益项目中，该项目的收益将用于非洲的公益事业。
此外，还有一部分收益会捐赠给由约旦王妃拉妮亚与国际足联主席布拉特共同建立的“1GOAL”基金。
该基金的主要用途，是为世界各地的失学儿童建立重返学校的机会。
近日，该基金任命夏奇拉为公益大使，以此来向世界呼吁给每个儿童接受教育的机会。
夏奇拉本人表示，能够为这些公益项目做出贡献，是自己多年来的心愿。
除了将于世界杯闭幕式上表演这首歌曲之外，夏奇拉还将会在6月10日的世界杯官方音乐会上进行表演。
而该曲的音乐录影带则会在五月中旬以3D形式公布。
飘扬的旗帜《飘扬的旗帜》（Wavin’Flag）（可口可乐公司南非世界杯主题推广歌）此歌的演唱者为 31岁的歌手克南（K'naan）和西班牙歌手DAⅥD BISBAL。
wavin'flag《wavin'flag》是可口可乐公司与南非世界杯官方合作的一首宣传曲，并不是南非世界杯官方主题曲。
82014年巴西世界杯编辑全世界\\\/Todo Mundo《全世界\\\/Todo Mundo》2014年巴西世界杯首支官方主题曲 演唱者：Gaby Amarantos\\\\和桑巴乐团Monobloco2014年的首支官方主题曲发布!巴西MTV年度最佳艺人Gaby Amarantos联手桑巴乐团Monobloco，欢快呈现《全世界\\\/Todo Mundo》。
足球和桑巴，都是巴西的象征。
巴西人民也用热情奔放的桑巴，欢迎全世界足球迷的到来。
[2] 我们是一家\\\/We Are One (Ole Ola)《我们是一家》(We Are One (Ole Ola))2014年巴西世界杯的官方主题曲 演唱者：珍妮弗-佩兹、皮普保罗、克劳迪娅-莱蒂北京时间1月24日，国际足联官方公布了2014年巴西世界杯的官方主题曲及演唱者。
美国著名女歌手珍妮弗-佩兹、欧美乐坛著名嘻哈、饶舌歌手皮普保罗，以及巴西女歌手克劳迪娅-莱蒂演唱的单曲《我们是一家》(We Are One (Ole Ola))将成为巴西世界杯官方主题曲。
世界杯主题曲是什么
2014年巴西世界杯全世界\\\/Todo Mundo《全世界\\\/Todo Mundo》2014年巴西世界杯首支官方主题曲 演唱者：Gaby Amarantos\\\\和桑巴乐团Monobloco2014年的首支官方主题曲发布!巴西MTV年度最佳艺人Gaby Amarantos联手桑巴乐团Monobloco，欢快呈现《全世界\\\/Todo Mundo》。
足球和桑巴，都是巴西的象征。
巴西人民也用热情奔放的桑巴，欢迎全世界足球迷的到来。
我们是一家\\\/We Are One (Ole Ola)《我们是一家》(We Are One (Ole Ola))2014年巴西世界杯的官方主题曲 演唱者：珍妮弗-佩兹、皮普保罗、克劳迪娅-莱蒂北京时间2014年1月24日，国际足联官方公布了2014年巴西世界杯的官方主题曲及演唱者。
美国著名女歌手珍妮弗-佩兹、欧美乐坛著名嘻哈、饶舌歌手皮普保罗，以及巴西女歌手克劳迪娅-莱蒂演唱的单曲《我们是一家》(We Are One (Ole Ola))将成为巴西世界杯官方主题曲。
以下主题曲歌词：《We Are One (Ole Ola)》演唱：Pitbull,Jennifer Lopez,Claudia LeittePut your flags up in the sky (put them in the sky)And wave them side to side (side to side)Show the world where you're from(show them where you're from)Show the world we are one (one love, life)Ole ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole olaWhen the moment gets toughYou've got keep goingOne love, one life, one worldOne fight, whole world, one night, one placeBrazil, everybody put your flagsin the sky and do what you feelIt's your world, my world, our world todayAnd we invite the whole world, whole world to playIt's your world, my world, our world todayAnd we invite the whole world, whole world to playEs mi mundo, tu mundo, el mundo de nosotrosInvitamos a todo el mundo a jugar con nosotrosPut your flags up in the sky(Put them in the sky)And wave them side to side (side to side)Show the world where you're from(show them where you're from)Show the world we are one (one love, life)Ole ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole olaOne night watch the world uniteTwo sides, one fight and a million eyesFull heart's gonna work so hardShoot, fall, the starsFists raised up towards the skyTonight watch the world unite, world unite, world uniteFor the fight, fight, fight, one nightWatch the world uniteTwo sides, one fight and a million eyesHey, hey, hey, forca forca come and sing with meHey, hey, hey, ole ola come shout it out with meHey, hey, hey, come on nowHey, hey, hey, come on nowHey, hey, hey, hey, heyPut your flags up in the sky(Put them in the sky)And wave them side to side (side to side)Show the world where you're from(show them where you're from)Show the world we are one (one love, life)Ole ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole olaClaudia Leitte, obrigadoE meu, é seuHoje é tudo nossoQuando chega o mundo inteiro pra jogar é pra mostrar que eu possoTorcer, chorar, sorrir, gritarNao importar o resultado, vamos extravasarPut your flags up in the sky(Put them in the sky)And wave them side to side (side to side)Show the world where you're from(show them where you're from)Show the world we are one (one love, life)Ole ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole olaOle ole ole ola
