韦伯的<猫>
《猫》是音乐剧历史上最成功的剧目，曾一度成为音乐剧的代名词。
该剧创作于1981年，是在伦敦上演时间最长、美国戏剧史上持续巡回演出时间最长的音乐剧，1981年5月11日首演于伦敦西区新伦敦剧院，每周8场，星期一休息，连续演出至2002年5月11日在它21岁生日时，在同一个剧场落幕。
《猫》在美国演出时间相加总长为16年零2个月，仅这一出戏在全球演出的总收入就超过了20亿美元，到2000年6月该剧正式宣布停演时，已在全球演出了6000多场。
该剧创作精良，表演水平精湛，36位出场演员各有各的绝活，片中的老猫格里泽贝拉由大家熟悉的依莲娜·佩吉扮演，她被一些媒体称为英国音乐剧“第一夫人”。
《猫》中的角色：“领袖猫”。
猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生；“迷人猫”，剧中成熟女性的代表，全剧舞会高潮时她是领舞者，在青蓝色调的光线下，惟有她的红色皮毛洋溢着温暖；“魅力猫”。
年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比——她的样子最像人类，长发披肩，身穿黑色晚礼服，脚蹬一双高跟鞋。
一曲《回忆》平息了所有猫儿对她的敌意，唤起了对她的深深同情和怜悯。
还有“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等。
这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿组成了猫的大千世界。
在舞会上，它们各显身手；或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。
《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。
为了传情达意，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。
这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。
怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。
尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。
《猫》的舞台也极精彩。
它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。
观众可以从自己坐的座位角度看到一个垃圾场，上面堆放着1500多个牙膏皮、碎碟子、坏信用卡、可乐罐、废弃的汽车等等各式垃圾，全部都按照猫眼中的尺寸放大。
台上还有一座重达5吨的天桥，供猫儿上下戏耍，演出时桥下有三个工作人员躲在里面控制烟雾、灯光、变出“魔术猫”。
《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计，共有250多套，上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹，每个演员都被画成了一个与其身份相符的猫脸，再配上30多个不同色泽和质感的假发，活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。
《猫》是英国作曲家安德鲁·洛伊德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）根据T·S·艾略特（T. S. Eliot）的诗集 《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲的音乐歌舞剧。
自从在1981年伦敦首场演出之后，已经成为讫今以来最著名的歌舞剧之一。
其中一曲“记忆”，更在全世界广为流传。
目前，《猫》是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。
虽然《猫》的世界旅行从欧洲、美洲、澳洲甚至日本，可惜的是它一直没有机会登上中国的舞台。
幸好的是在1997年末，韦伯集齐了全世界最精华的演员和剧组人员，制作了《猫》的录像带。
从此五彩花猫们再不受舞台的限制，即使与百老汇冬日花园剧场远隔千里万里，你也一样可以看到席卷世界的、“现在及永远”的、《猫》的风采。
《猫》因为在许多不同的舞台上由数以千计的人制作，她的歌舞并没有很严的规定。
有时候一首歌会由不同的猫来唱，也有时候，一些剧情完全被删截。
比如在《猫》的录像带里，两只小偷猫的歌是由小偷们自己唱的，但是在舞台上，这首歌通常是由Mistoffelees 唱的。
在《猫》的录象带里，一个很重要的歌，海盗 Growltiger 的故事也被删掉了。
大多数时候这样的修改都是小幅度的，而且多半是由于演员的合适或是不合适。
每一个歌曲里面，包括了英国的，美国百老汇的，和《猫》录象带所用的全部歌词。
其中有几首比较著名的歌副有 WAV 版音乐。
笔者有幸听过这三部《猫》的音乐（其中英国和百老汇的是在1981年和1982年出版的CD），但觉得《猫》录象带版的音乐最好，因为她有机会汇集了最优秀的演员。
所以MP3 版的歌，都是从《猫》录象带里摘出来的。
还有一点就是本人未曾看过舞台上的《猫》，所以对剧情的介绍都来源于录象带。
当然，录象带版也的确是故事讲解得最好的一个。
第一幕 午夜，人行道上没有声响。
……直到第一只洁里珂猫的到来。
接着，一只一只的猫儿出现在废物堆积场的各个角落。
今夜是一年一度的洁里珂舞会，所有的猫儿们都在这里汇集，快节奏的音乐很快地冲斥整个舞台，整个剧场。
所有的猫儿随着音乐舞蹈歌唱。
在歌声中他们演译出洁里柯猫引以为傲的特色：“我们能在空中舞蹈，像高空秋千，我们能翻双筋斗，在轮胎上弹跳”。
因为人们（观众）出现在猫儿们的天地，猫儿们起先对入到它们领地者心存厌恶和怀疑，但是很快地他们接受了陌生人的观察，并且向他们讲述了猫儿的三个名字：一种是家里的日常称呼，一种是有尊严的独特名字，另一个则是只有猫儿自己才能知晓的秘称。
纯洁的白猫 Victoria 表演了一首独舞，象征着一场舞会的正式开始。
强健的灰猫 Munkustrap 是猫族首领 Old Deuteronomy 不在时的管事人，也是小猫的守护者。
在故事里他充当旁白的作用，给幼猫（及观众）讲述洁里珂的规矩，并介绍其他 的猫上场。
Munkustrap 给小猫解释了洁里珂舞会的意义。
这个一年一度的月圆之夜，是只有猫类才能体会它的魔力的，而且，他们一族的首领 Old Deuteronomy 也将会在黎明到来之前，从族里选出一只猫来，送上云外之路（Heavy Side Layer）， 从而获得重生。
因此，在这个舞会上，各种各样的猫儿们都要登场介绍自己，希望能去美妙幸福云外之路。
接下来 Munkustrap 介绍了 JennyAnyDots，她对待所有的小猫都亲切慈爱好像老妈妈一样。
然后摇滚猫 Rum Tum Tugger 自己上场介绍自己。
Tugger是一只被他的类家庭宠坏了的好奇的猫，他也最喜欢所有母猫们对他的迷恋。
很久没有出现在废物堆放场的魅美的猫，Grizabella 出现了，可是她现在又老又丑又脏。
因为她年轻时背叛了洁里珂猫，离开猫族到外面的世界里闯荡，尝尽了冷酷和辛酸。
现在 Grizabella 疲惫不堪，独自一个人回来。
可是所有的猫儿不原谅她，并把她赶走。
Grizabella 于是悄悄躲在舞台的角落里。
Bustopher Jones 在 JennyAnyDots 的歌声中出场，这个爱吃的肥猫是让所有同类骄傲的贵族猫。
然后是两只小偷猫，Mongojerry 和 Rumpleteazer 表演了歌曲和杂技般花哨的舞蹈。
在他们的歌曲结束之后，Old Deuteronomy 出现了
大家向老首领表示了敬意之后，Munkustrap 为他组织了一个很滑稽的舞蹈，逗得大家哈哈大笑。
之后，随着舞会高潮的到达，所有的猫儿加入了歌舞，《猫》的主旋律再次响起。
Grizabella 再次回到舞台中心，猫儿依然不肯原谅她，这时 Grizabella 唱出了动人心漩的歌“记忆”，Old Deuteronomy 同情地注视着心碎的 Grizabella 再次下场。
第二幕 猫儿们再次回到舞台上的时候，Old Deuteronomy 用歌声提醒他们记忆快乐时光的重要。
老猫 Gus 被 Jellylorum 带上舞台。
Gus 是一只曾风靡所有剧院的演员，现在他回忆着自己当年的日子，尤其是他最得意的创作，大海盗 Growltiger 的故事。
接下来场景转换，大家都仿佛回到了 Gus 红极一时的时候，在舞台上表演了 Growltiger 和他的情人 Griddlebone 的故事。
因为声音很大，本来在火车上睡觉的 Skimbleshank 被吵醒了，火车猫 Skimbleshank 是个滑稽可爱的叔叔。
大家帮他用堆积场的废物堆出一辆火车头，让他神奇地站在上面。
可是，在火车猫的故事刚刚结束的时候，快乐的舞会被罪犯猫 Macavity 打断了。
在黑暗之中 Macavity 带领他的爪牙截走了 Old Deuteronomy。
两只曾经认识 Macavity 的母猫，Bombalurina 和 Demeter 给不了解 Macavity 的小猫讲述这只罪大恶极的通缉犯的所作所为。
这时 Old Deuteronomy 忽然又回到场上，所有的猫儿还在惊喜之中，可是他甩下灰皮，原来是 Macavity 假绊成 Old Deuteronomy 前来捣乱。
Munkustrap 带领着其他几只公猫展开了同麦克的斗争，最后罪犯猫在黑暗中逃掉了。
“不用担心，我们有神奇的 Mistoffelees 先生
”Rum Tum Tugger对大家说。
他介绍了下一个上场的 Mistoffelees。
魔术猫 Mistoffelees 在众猫的要求下成功地变回了Old Deuteronomy。
猫儿们一起感谢了他的贡献，再次准备聆听老首领的选择。
Grizabella 又一次上场了。
可是这一次，在她歌唱“记忆”的时候，猫族里最年幼的小猫，Jemima 用清亮的歌声回应。
这时猫儿们明白了 Old Deuteronomy 对他们讲过的话。
一只接着一只，他们原谅了 Grizabella，使她重新回到洁里珂温暖快乐的家族里来。
Old Deuteronomy 在黎明到来之前，选择了 Grizabella 登上云外之路，获得重生
在群猫的歌声中，Old Deuteronomy 带领了 Grizabella 走上了云外之路，Grizabella 消失在空中五光十色的云彩里。
最后一首歌是 Old Deuteronomy 唱给观众听的。
“你要对猫儿脱帽敬礼，说声‘你好吗，我尊敬的猫’。
这一定会讨猫儿的欢喜。
”因为毕竟，猫儿跟人类没有什么不同。
关于歌词 ---- 《猫》的歌词由特拉维·拿恩（Trevor Nunn）改编。
它的故事来自T·S·艾略特（T.S. Eliot）在1939年出版的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。
这一部诗集，事实上是艾略特写给他的教子的。
大部份的歌词是从诗集里原封不动拿出来的。
只不过，因为要和谱出的曲子相和，拿恩在诗词上作了微小的改动，比如“洁里珂之歌”（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌词的重复。
此外，“楔子”、“The Marching Song of the Pollicle Dogs”和 Grizabella 的故事，是从艾略特未出版的故事里找到的。
而最有名的一首“记忆”（Memory），是拿恩根据艾略特的另一首“风夜狂想曲”（Rhapsody on a Windy Night）改编的。
关于乐曲 ---- 安德鲁·洛伊·韦伯从1977年开始根据他从小最喜欢的书，《老负鼠讲讲世上的猫》编写曲谱。
因为韦伯原来的打算是写一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在爱德蒙顿音乐节（Edmonton Festival）上公演了他已经写好的几个片段。
当时艾略特已经去世，艾略特的遗孀 Valerie Eliot 参加了音乐节，并且带给韦伯许多艾略特没有发表过的诗和故事。
这些故事里，就包括了后来十分有名的“Grizabella，魅美的猫”（艾略特没有把这首已经完成的诗包括到诗集里去，因为他觉得“这个故事对孩子来说太悲哀了”）。
有了这些信息，尤其是Grizabella的故事，使韦伯觉得终于找到了故事的主题，而更像一部有头有尾的歌剧了。
他找到拿恩作词兼导演，两个人合作，把这样一部显然不具备卖座条件的童话诗集搬上了舞台。
关于“记忆” ---- 据说，直到首映式的日期都已经很接近的时候，拿恩仍对剧里的歌不满意。
他觉得整部剧的高潮部份不够强烈，应该有更富有感情，更能让观众投入的乐曲。
韦伯起先并不愿意，但还是回家重新开始编曲，而且他告诉导演拿恩，不要抱太大的希望。
那一晚韦伯回家之后，花了整整一个晚上，写出了一个曲子。
第二天早上，韦伯在排练室的钢琴上给拿恩弹奏了他整晚的杰作。
拿恩听完后，对旁边的人说：“我请你们记住现在的日子和时间。
因为你们现在听到的，就是下一个能称为传奇的乐曲。
” 这个曲子，就是后来在音乐剧史上流传得最广的“记忆”。
可是在当时，她还只是一个旋律，根本没有歌词。
和其他的《猫》歌不同，“记忆”并不是根据已有的诗编写的，也没有其他可以套用的诗。
拿恩找了三位词作家编写“记忆”，仍没有得到满意的歌词。
那时直到离首映只有几天了，拿恩回到他在乡下的别墅，决定由自己来写“记忆”的歌词。
他花了整整一个星期的时间重新读过艾略特的诗集，借用了“风夜狂想曲”和“Grizabella，魅美的猫”作线索，不但写出了动人心旋的 “记忆”，也更明确了整部《猫》的主题。
魅美的猫Grizabella成为《猫》的感情出口，她在“记忆”里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永远失去的快乐和美丽的日子，以及她归家的渴望。
这首让人难以忘怀的歌出世了。
关于韦伯 ---- 安德烈·洛伊·韦伯是英国知名的音乐剧制作家，写过多件动人的作品。
除了《猫》之外，他的成名作品还有《歌剧 魅影》（Phantom of The Opera，1986）、《艾薇塔》（Evita，1978）、《万世巨星》（Jesus Christ Superstar，1971）、《星光列车》（Starlight Express，1984）等，几乎每一部都曾在世界各地巡回演出过，并有长驻剧团。
比如《歌剧魅影》在加拿大的多伦多市，到今天仍持续演出。
（注：韦伯《歌剧魅影》与中国在解放前和解放后都拍过的歌剧电影《夜半歌声》是源自同一个故事。
但她们的乐曲似乎不应该是同一个。
）而《艾薇塔》更在1996年被搬上银幕，并由流行歌坛十年之久的麦当娜（Madona）主演。
伟伯也因为接连几部如此成功的乐剧成为现代音乐剧之首。
在1997年，他被英国女王封为男爵(Sir），后又被加封为伯爵（Lord）。
关于安德鲁·洛伊·韦伯，中文网页 “吉方平的窝” 中有详细介绍。
《音乐剧世界》中也有上面提到的及其他音乐剧的介绍。
关于《猫》的演出 ---- 《猫》作为歌舞剧首次演出是在1981年5月11号。
地点是伦敦西头的新伦敦剧院。
从此在英国一炮打红。
《猫》凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。
1982年《猫》开始在全世界的舞台剧圣地，美国纽约的百老汇大街上公演，到2000年夏天停演，早已打破了百老汇连续公演最久而且也次数最多的记录。
而直到现在，《猫》仍在伦敦西区公演。
除此之外，《猫》也是美国最长的巡回演出剧目（目前为止至少已经有四次全美巡回演出）。
《猫》曾获得七项托尼奖（Tony，可以说是舞台剧界的奥斯卡）“回忆”则成为现代音乐中的经典。
这一首歌曾被录制过六百次至多，包括著名的歌手芭芭拉史翠珊（Barbara Streisand），Barry Mantilow。
金坷垃是什么意思
nightwish的歌曲Tarja Turunen（乐队第一任主唱 已经于2005年离开乐队）生日：1977.8.17Tarja Turunen出生地：kitee，Finland音乐背景：小学时学过唱歌，弹钢琴和演奏长笛，高中时开始学习古典唱法，大学时学过教堂音乐，现在专注于古典歌唱。
被誉为“芬兰之声”“金属一姐、”“现场女王”、“歌剧皇后”。
Tarja是芬兰在世界上最受欢迎的歌手，也是当今世界上最有地位的古典歌唱家之一曾受芬兰总统的邀请参加在总统官邸举行的独立日晚会，并多次参加国庆演出。
在2007年的芬兰国庆礼，芬兰国歌由Tarja领唱。
在全球最有公信力的Billboard音乐杂志公布的“全球最具特点声音”排行中 与玛丽亚凯莉等众多流行歌手名列榜中，Tarja排在了非常靠前的第四位Tarja与Nightwish共同完成了5张专辑并发行了一些的精选集、单曲single等。
Nightwish优秀的词曲加上Tarja专业的歌剧唱腔，使他们的音乐独树一帜。
Tarja时期的Nightwish，光芒一举盖过众多女声金属乐队。
至于Tarja离队原因，真相只有他们乐队成员了解。
Tuomas的信中写了一个贪婪、自私的Tarja，很多人看到信后将矛头直接指向Tarja，同时也有细心的人发现Tuomas的信中有很多漏洞：Tuomas说Tarja从来不参与演唱会和专辑录制的排练，也就是说NW的每一张专辑就是Tarja不排练直接录，每一场演唱会是不排练直接演，这显然不太现实；Tuomas在信中大肆渲染Tarja多么爱财，举例说说Tarja为了看一场电影而推掉演唱会，这更不符合逻辑。
不管Tuomas的信有多少冲动成分，Tarja的回信很平和，没有指责谁。
的确，不必指责谁，这个带给我们优秀音乐的团体，每位夜愿迷都会对Tarja的离去感到遗憾和怀念。
Anette Olzon（乐队第二任主唱 已经于2012年离开乐队）Anette Olzon生日：1971.6.21出生地：Sweden兴趣：运动，服装，看书，在野外散步缺点：没有音乐背景：我出生于一个音乐家庭，从小就开始唱歌。
我的妈妈强迫我学习了八年的双簧管，我童年时不停地跟随我母亲和她的乐队巡回演出，有时候我甚至在他们地舞台上唱歌。
13岁之后，我开始在几个业余歌手演唱会中比赛， 我17岁那年加入了我的第一个真正意义上的乐队，那是一个翻唱组合，所有地成员都比我年长。
在唱了几首Cover歌（同前）之后，我加入了一个叫做Alyson Avenue地乐队， 第一次作为一个在工作室中演唱地歌手，之后从2000年开始，作为乐队的女主唱，我们发售了2张专辑21岁那年，我在Helsingborg为一个叫Gränsland的乐队做主唱，之后我去了Gothenburg的Balettakademien，除此之外我在几年内加入过很多其他乐队，在唱诗班演唱，为不同的计划演唱，有时甚至偶尔作为一个婚宴的演唱者。
最近我和Michael Bormann的新专辑Conspiracy进行了一次二重唱，在我的演唱生涯中我唱过几乎所有种类的音乐
最近几天我在哥本哈根的Helsingör,Denmark的音乐学院像一个私人教师学习演唱，现在，需要的时候，我向Malmö；音乐学院的私人教师进行学习装备：所有NW员工为我提供的耳机和麦克风音乐偶像：I don't have any real idols nowadays,but I do look up to all musicians that are humble and do not think too much of themselves.现在没有什么真正的偶像，但是我尊敬所有谦逊的音乐家生活偶像：做自己，不管别人怎么想的人（老罗语，彪悍的人生不需要解释）生活哲学：这样度过你的生命：有爱，有笑，想哭的时候放开的哭。
生命并不是永恒的想去的地方：啊 太多了
拉普兰，澳大利亚，新西兰，冰岛，埃及。
能使你发笑的：很多事情～使我笑很容易，但主要还是有趣的电视剧比如：Jackass 和Friends，当然还有Emppu和Ewo买的第一张专辑：Well the first one was,of course since I am Swedish,an ABBA album...永远的前5张专辑：不止5张。
在巡回演出中如何打发时间：说不准。
但通常都是看书看电影还有玩游戏如何准备演出：作些发声热身练习，喝些加了蜂蜜的绿茶。
我每次都需要10分钟来集中精神，并且放松自己的心情巡回演出中最前所未有的经历：我和乐队成员没有什么一起旅行的经历，唯一记得的一次是在斯堪的纳维亚的音乐会。
但我还记得以前和首个乐队的旅行经历，当我们在瑞典的一场摩托车派对上演出时，他们有演脱衣舞者，并且观众开始对我尖叫：“给我们看你的（哔－－）” 演出之后我们还得不到报酬，一些工作人员开始和我们的成员干架使得我们不得不开着一辆满载的车以最快速度逃离现场。
我被吓到了。
他们还用啤酒毁掉了我们的一个扬声器。
（惊心动魄呢，有点像拍电影。
）舞台上最糟糕的恶梦：Losing my voice,not being able to sing as good as I'd want...失去声音，不能像我想像中唱得那么好最喜欢的NW的歌曲：、All the songs from the new album Ever Dream,Higher than Hope.新专辑所有的歌、Ever Dream，还有 Higher than Hope.生活中最糟糕的恶梦：Losing my voice and that something would happen to my closest family members or to my friends.失去声音，不好的事情发生到我的家庭和朋友喜欢的乐队，歌手：There are too many!太多了
喜欢的书：有很多我特别喜欢的，但还是喜欢Paolo Coelho的书更甚，像 Veronica decides to die(Veronica决意死亡?).另外我也喜欢Dan Brown的Angels and Demons(天使与恶魔）.喜欢的饮料：加了料的苏打水，香草味的伏特加还有苹果汁喜欢的食物：多了～中国菜、寿司，泰国菜，墨西哥菜喜欢的动物：猫和马喜欢的电影：泰坦尼克，角斗士，勇敢的心等等（和Jukka一样呢）喜欢的电视剧：不怎么看电视，但是很喜欢Desperate Housewives和Friends!被问过的最难以回答的问题：没什么这类问题，因为当一个人问出一个很多人都想知道的问题，那么那将不会是一个难以回答的问题～相比Tarja受过专业训练的精深唱腔，Anette的加入能给Nightwish带来范围更广泛的歌迷。
并且不从现场照片来看，虽然Anette比Tarja大6岁，但应该要更受流行乐迷的喜爱现代理主唱：Floor Jansen生日：1981.2.21出生地：Goirle,NetherlandsFloor Jansen音乐背景：Floor Jansen是荷兰的女高音歌手，曾是于09年解散的交响金属乐队After Forver（以下简称AF）的主唱，目前则是ReVamp和Nightwish的主唱。
同时她也是天团Star One的成员。
1997年，Jansen十六岁的时候加入了Apocalyse（AF早期的名字）。
三年后乐队发行首张专辑Prison of Desire。
Floor在古典和摇滚之间游刃有余的声线使得她在金属界声名大起。
自从Mark Jansen在2002年离开AF后她便全权负责AF的歌词和主旋律的写作。
此前直至专辑Decipher，两人都是一同负责创作。
Floor会弹吉他、钢琴、吹长笛，已经完成了几年的音乐学习，且拥有一副富于戏剧性的女高音唱腔。
荷兰擅长多种乐器演奏的作曲家Arjen Anthony Lucassen的三张专辑里都邀请了Floor作为客座主唱。
她在Universal Migrator Part 1：The Dream Sequencer里唱过一首歌，为Star One这一计划贡献良多，又在Ayreon的专辑01011001中担当Ω的角色。
她是Ayreon的客座主唱Irene Jansen的姐姐，后者曾在The Human Equation中担演“Passion”。
Floor同时还是金属乐队Nightmare的客座音乐人。
由于AF的队友Sander Gommans倍觉疲惫，乐队经历了一年的休整，在2008年重新投入工作，但最终在2009年2月宣布解散。
2009年6月16日，floor jansen宣布她建立了新乐队叫做ReVamp，于2010年推出第一张专辑。
在Anette Olzon离队后，Floor Jansen成为Nightwish的代理主唱，代替Anette完成乐队剩余的Imaginaerum世界巡回演出。
吉他：Emppu Vuorinen生日：1978.6.24Emppu Vuorinen出生地：Kerava兴趣：音乐缺点：米有音乐背景：一些乐队和企划装备：ESP guitars and LTD guitars音乐偶像：许多生活偶像：爸妈生活哲学：everyday could be the last每一天都可能是最后的一天想去的地方：事实上我去过很多我想去的国家，但是在休假的时候去趟日本将会很美妙能使你发笑的：好的笑话，当然糟糕的也一样买的第一张专辑：铁娘子（英国伦敦的重金属乐队）永远的前五张专辑：Metallican black album,Yngwie Malmsteen:The Seventh Sign,Steve Vai:Sex&Religion,Helloween:Keeper Of The Seven Keys I & II在NW中的亮点：所有世界巡回演出目前为止最好的演出：记不清了，太多了...可能是 Helsinki,Hartwall arena那场吧（即End of an era）在巡回演出中如何打发时间：读书或者逛街如何准备演出：事实上没什么特别的方法。
在巡回演出中最前所未有的经历：暂无～舞台上最糟糕的恶梦：我一般不再舞台上睡觉，所以没有恶梦生活中最糟糕的恶梦：我一般不睡觉，所以没有恶梦最喜欢的NW的歌曲：许多最喜欢的乐队，歌手：许多喜欢的书：Dan Brown所有的书喜欢的饮料：啤酒喜欢的食物：垃圾食品喜欢的动物：海龟喜欢的电影 ：我刚看了似曾相识，很不错
喜欢看的电视剧：10点的新闻被问过的最难以回答的问题：没有什么愚蠢的问题贝斯：Marco Tapani Hietala（原贝斯手Sami Vänskä；已经于2001年离开乐队)marco生日：1966.01.14出生地：Kerava,Finland兴趣：科幻小说，恐怖小说及电影，TVgame～（呵～不知道Marco大叔喜欢玩哪类游戏）缺点：懒音乐背景：活跃的音乐世家。
从我出生那时起我被迫学习爵士、摇滚、古典乐。
我在12，3岁那年就已经开始在音乐学校学习演奏吉他，贝司还有乐理。
之后的2年在Oulunkylä Pop和Jazz Conservatory.学习了更多的贝司和乐理Marco 同样是Tarot乐队的主唱，同样参加了首支芬兰四支乐队主唱组成的美声重金属团体Northern Kings装备：Warwick贝司和Warwick音箱音乐偶像：These people are\\\/have been good at what they do. Bass: Geezer Butler,Bob Daisley. Vocals: Ronnie James Dio,Rob Halford,Kate Bush.做那些自己擅长的事情的人们（后面的都是人名）生活偶像：阿姆斯特朗（美国宇航员，1969年7月登陆月球，成为第一个登上月球的地球人）生活哲学：Live and let live. 待人宽， 人亦待己宽想去的地方：太空能使你发笑的：胳肢买的第一张专辑：我和我的兄弟缠着我爸爸帮我们买Rainbow的Long live rock´n´roll，第一次我用自己的钱买的专辑是 Iron Maiden 的Killers或者是Black Sabbath 的Mob rules，记不清了永远的前5张专辑：Rainbow: Long Live Rock´n´Roll,Black Sabbath: Heaven and Hell,Judas Priest: Painkiller,Thin Lizzy: Live ´n´Dangerous,Deep purple: Burn. And then there´s a hell of a load of other albums that I like as much as these.在NW中的亮点：《Once》大获成功，销量持续增长超越了我们的期望想去的地方：德国的Wacken，英国的Hammersmith，芬兰的Hartwall arena Helsinki在巡回演出中如何打发时间：看书，电影，TVgame，偶尔喝杯饮料
在巡回演出中最前所未有的经历：嘿，所有的东西都很奇怪
舞台上最糟糕的恶梦失声生活中最糟糕的恶梦当我不在的时候，不好的事情发生在我的家庭，我无能为力最喜欢的NW的歌曲The Siren.最喜欢的乐队，歌手一般不怎么称得上是最喜欢，但是Black Sabbath 还有Tony Iomm写他即兴表演的歌曲的方式给我留下了很深的影响喜欢的书呃..指环王。
很俗嘛
喜欢的饮料啤酒喜欢的食物被叫做lenkki的芬兰香肠喜欢的电影还是最早的星战3部曲喜欢的电视剧我认为电视机只是DVD和电视游戏的周边产物，否则那基本是浪费时间，我一般只看看Babylon 5。
现在可能有所改善，但是依然只有那个台比较能打动我被问过的最难以回答的问题你能给我你和你乐队成员的生日，地址还有联系电话嘛
喜欢的饮料Oh yeah! The occasional drink.目前为止NW最好的演出对我来说最好的演出太多了，很难挑出一个说。
要说最近的可能会是Wacken（在德国），Hammersmith（在英国），Hartwall arena Helsinki（在芬兰）键盘：Tuomas Holopainen生日1976.12.25Tuomas Holopainen出生地Kitee,Finland兴趣电影 看书 迪斯尼旅游 爬山缺点咖啡 烟音乐背景在音乐学校学了11年钢琴，单簧管，萨克斯还有乐理，作为键盘手从93年开始在不同的组合中活跃装备KORG OASYS,KARMA,N364,TRITON,TRINITY音乐偶像Vangelis,Hans ZimmerIdols in life: 生活偶像Mom `n Dad,MacGyver,Moominmamma生活哲学明天和昨天总是一样得远，把握今天。
想去的地方阿拉斯加能使你发笑的Jack Sparrow（《加勒比海盗》中的杰克船长~~）买的第一张专辑Asylum by KISS永远的前5张专辑排行Zimmer\\\/Gerrard: Gladiaattori-soundtrack,Metallica: Black Album,The 3rd And The Mortal: Tears Laid In Earth,Pantera: Vulgar Display Of Power,Tiamat: Wildhoney在NW中的亮点为新专辑（Dark Passion Play）写歌目前为止最好的演出Hartwall Arena,Helsinki（即时代终结演唱会，吐血推荐，值得一看）在巡回演出时如何打发时间电影 看书 接受采访如何准备演出单独待5分钟在巡回演出中最前所未有的经历在20000观众面前“唱歌”（?）舞台上最糟糕的恶梦不得不再次唱歌（....)生活中最糟糕的恶梦失去我的灵感还有我关心的人最喜欢的NW的歌曲（有帮新专辑做广告的嫌疑～不过的确不错）最喜欢的组合，歌手Hans Zimmer,Vangelis,Danny Elfman,Trevor Jones,Enigma,Metallica,Pantera,Tiamat,My Dying Bride,The 3rd And The Mortal,the whole Finnish metal scene.喜欢的书《指环王》《黑塔传说1-7》《基督山伯爵》《护身符》《姆明之书》（姆明：著名动画角色）《勇猛兄弟》喜欢的饮料咖啡喜欢的食物泰国菜，墨西哥菜，寿司喜欢的动物狼喜欢的电影《与狼共舞》《勇敢的心》《寂静山谷》《肖恩克的救赎》《死亡诗社》《死寂》《村庄》《狼溪》《指环王》还有所有迪斯尼的经典影片喜欢的电视剧MacGyver被问过的最难以回答的问题你长的有点像耶稣，你是耶稣嘛
鼓：Jukkajukka姓名Jukka Julius Nevalainen生日1978.4.21出生地Joensuu,Finland兴趣电影和散步缺点完美主义的个性。
音乐背景我第一次开始练习架子鼓是在11岁，由于没有排练的地方所以那时我并没有怎么真正的去练习。
因此那时我基本上只是利用敲打床椅或靶子之类的方法练习. 我的第一个乐队在我11,2岁时候组的叫作The Highway（高速公路）） 等到我15,6岁的时候我加入了那个乐团。
我们拥有了练习的地方，每周可以练习几次. 在离开这个乐队之后我和Emppu ( nightwish的吉他手）一起演奏并且拥有了可以永久排练的地方。
感谢上帝，从那时起我们终于可以每天排练了. 并且我们的确练习了很久。
一开始我们练习一些芬兰摇滚乐，但很快不久之后我们开始迷茫就像Stratovarius,Helloween 和 Yngwie Malmsteen那样. 在我17岁那年（如果我没记错的话）Tuomas(Nightwish键盘手） and Emppu (nightwish吉他手）邀请我加入一个名为Nightwish的计划， 剩下的就是历史了装备Tama Starclassic Maple drumsPaiste CymbalsPro Mark 5B Sticks音乐偶像当我年轻时给我带来巨大影响的是Dream Theater的Mike Portnoy和Stratovarius的Jörg Michael。
现在我并不怎么注意其他鼓手的表演，除非他很优秀，那将是非常有趣的，比如Mikkey Dee 和 Tommy Lee生活中的偶像所有懂得享受生活，懂得善待他人的人们生活哲学对待别人，要像你想让他对待你那样。
（善待他人，善待自己）想去的地方埃及金字塔能使你发笑的我女儿Luna，儿子Niki 还有我们的经理EWO买的第一张唱片差不多应该是Sepultura's Arise永远的前5张专辑排行Gladiator - SoundtrackDream Theater - Images And WordsMetallica - Black AlbumPantera - Vulgar Display Of PowerDream Theater - Scenes From A Memory在NW中的亮点新专辑（Dark Passion Play ，新专辑的那首Amaranth的mv里Jukka实在太帅了，Cool～）目前为止最好的演出2005年10月21日的Hartwall Arena演唱会（即End of an Era 时代终结演唱会，伤感一下，Tarja就这么走了。
）在巡回演出中如何打发时间啤酒和电影如何准备演出每天一些啤酒，在演出前适当地来一些Lapin Kulta.（芬兰语，芬兰的一种啤酒。
）巡回演出中最前所未有的经历因为赞助人玩弄我们使得我们几乎被迫取消在葡萄牙的演出，他没有付给我们酬金使得我们被迫在呆在旅馆直到他付钱，那次演出被推迟了，但幸运的是我们还是演出了舞台上最糟糕的恶梦我的耳机掉了（演出时他们的耳机里会有类似滴答的声音来控制节奏）然后我们与背景音乐产生了时间差。
当我向Tero大喊让他把它关掉的时候他听不见我的声音使得我们的演奏完全失败生活中最糟糕的恶梦不好的事情发生在我的家庭（模范丈夫and模范爸爸呢）最喜欢的NW的歌曲The Poet And The Pendulum（新专辑dark passion play里的）喜欢的组合，歌手组合：Pantera and Metallica。
歌手。
我不清楚，实在太多了，让我们列出几个：Dimebag Darrell,Hans Zimmer 还有 Alexi Laiho.喜欢的书《尘》喜欢的饮料啤酒喜欢的食物印度食物喜欢的动物鲨鱼喜欢的电影《角斗士》《勇敢的心》《泰坦尼克》喜欢的电视剧《美国直升机》，2001年在美国上映，主要讲述美国各个时代的飞机特征。
被问过的最难以回答的问题貌似没有，最无法回答的是有一次女儿问我：我们的家是在里面还是外面 哪位知道答案麻烦告诉我……详情请看
rolex名字来历,含义以及它的发展历史,谢谢各位!怎么回事啊
劳力士（Rolex）是瑞士著名的手表制造商，前身为Wilsdorf and Davis公司，由德国人汉斯·威斯多夫（Hans Wilsdof）与英国人戴维斯（Alfred Davis）于1905年在伦敦合伙经营。
1908年由汉斯·威尔司多夫（Hans Wilsdof）在瑞士的拉夏德芬（La Chaux-de-Fonds）注册更名为ROLEX。
劳力士表最初的标志为一只伸开五指的手掌，它表示该品牌的手表完全是靠手工精雕细琢的。
后来才逐渐演变为皇冠的注册商标，以示其在手表领域中的霸主地位。
展现着劳力士在制表业的帝王之气。
20世纪20年代，劳力士公司全力研制第一只防水手表。
1926年，劳力士的蚝式(Oyster)防水表正式注册。
劳力士，以庄重、实用、不显浮华的风格广受成功人士喜爱，美国NBA球星奥尼尔曾一次送给队友们24块Rolex，香港特首董建华腕上也是一款端庄典雅的劳力士钢表。
“小甜甜”布兰妮曾为其夫购买过一块价值65000英镑的劳力士手表，合人民币约80万元。
在国际市场上，一只普通劳力士手表的价位从1000美元到15000美元不等。
虽然价格不菲，但人们还是认为物有所值。
这不仅由于劳力士的品质精良，而且因为它具有独特的投资价值。
劳力士古董表的“抗跌”能力极强。
2002年在日内瓦举行的一次拍卖会上，一只越南末代皇帝保大戴过的1952年款劳力士万年历金表在日内瓦拍卖会上曾拍到34.2万瑞士法郎（当时约合23.54万美元），合人民币200余万元。
探险家型蚝式表是第一块登上珠峰的手表，算是该品牌的入门级产品，售价约39300元。
在20世纪的机械表时代，劳力士一直是全球手表业的领头羊。
时至今日，超卓的工艺与技术依旧使得劳力士保持着手表业的翘楚地位。
目前，劳力士在全球20多个大城市设有分公司，年产量达到约100万只，销售额稳居瑞士钟表业龙头地位。
劳力士的官方网站在众多钟表公司网站中属于佼佼者，首页音乐是一首七十年代在美国很流行的老歌，分页面采用潮水声，包含在FLASH中，与劳力士的商业奇迹一样，网站同样显示出优秀商业经营者的风范。
劳力士（Rolex）是瑞士著名的手表制造商，前身为Wilsdorf and Davis公司，由德国人汉斯·威斯多夫（Hans Wilsdof）与英国人戴维斯（Alfred Davis）于1905年在伦敦合伙经营。
1908年由汉斯·威尔司多夫（Hans Wilsdof）在瑞士的拉夏德芬（La Chaux-de-Fonds）注册更名为ROLEX。
1905年，他创办了自己的企业，名为〝韦尔斯多夫及戴维公司〞（WilsdorfandDavis），是一家主要负责销售手表的公司，但他也研发自制手表。
1908年7月2日上午8时，劳力士(Rolex)商标正式注册。
第一批劳力士表因它高超的技术质量而立即受到重视。
一只小型劳力士表于1914年得到矫天文台(KewObservatory)的A级证书，这是英国这一知名天文台从未颁发过的最高评价。
它的精确度得到了承认，这是世界性的大事，使手表在欧洲和美国顿时身价倍增。
从此，劳力士的质量即代表了精确。
第一次大战后劳力士迁回日内瓦，在创始人的推动下，劳力士公司不断创新、创造，完善自己。
它的研究方向有两个：防水与自动。
1926年，第一只防水、防尘表终于问世，这就是著名的蚝r(Oyster)式表。
1929年的经济危机打击了瑞士，但劳力士却没受影响。
它在这一时期发明了一种自动上炼的机制，造出了后来风靡一时的恒动r(Perpetual)型表。
这种自动表拥有一种摆陀，之前在手表上从未用过，它给钟表业带来了一场革命，它是目前所有自动表的先驱。
1945年，劳力士又出产了带有日期的表，及能用26种语言表明日期和星期的表。
安德烈·海尼格发扬光大劳力士能在今天的世界表坛享有盛名，这与安德烈·海尼格(AndreJ.Heiniger)的灵感和热情分不开。
海尼格1921年出生于拉夏德芬，汉斯·威尔斯多夫第一次见到他时，就对他产生了充分信任和真诚的尊敬。
他们两人都爱与人接触，追求完善。
威尔斯多夫在1948年邀请海尼格加入劳力士工作。
他在布宜诺斯艾利斯工作了六年，负责开发南美市场。
1955年返回日内瓦，晋升为劳力士董事会成员，1964年起取代威尔斯多夫成为劳力士公司总经理。
他忠实地继承劳力士创始人的事业，不断提高质量和技术革新，为企业带来了新的气息：国际化。
这一决定的第一步就是把企业的总部从市中心搬到了郊区一所漂亮的新楼里。
然后，海尼格开始了他的远征，跑遍世界各个角落，开拓新市场。
他有着惊人的预测力，决定在各大洲的主要城市建立分行，这在当时是个创举。
海尼格在任内也设立了劳力士企业精神奖，这奖项每三年颁发一次，奖励那些在应用科学、创造发明、探索研究、科学发现和环境保护方面作出杰出贡献的人士。
劳力士目前则由帕特里克·海尼(PatrickHeiniger)担任总经理，帕特里克·海尼格在劳力士的家庭r里长大，热爱该企业的传统，他曾担任十年劳力士公司的律师，其后被任命为商业经理、总经理等职。
劳力士世界总部从60年代开始策划的扩建工程，在1995年竣工，这是80多年创造、革新、进步的标志，是与它的领导人重视的企业精神相匹配的标志。
劳力士的全体员工为了共同的目标努力奋斗，劳力士正继续发扬它的传统，在全世界继续担任日内瓦和高质量钟表的代表。
劳力士的发展史与它的创始人汉斯·威尔斯多夫(Hans Wilsdorf)的名字紧密相联。
1881年出生在巴伐利亚一座城市里，他年轻时就涉足国际商业。
开始时作养殖珍珠的生意，19岁居瑞士拉夏德芬(La Chaux-de-Fonds)，为一家专门出口的钟表制造厂作代理。
1905年，他创办了自己的企业，名为“威尔斯多夫及戴维公司”(Wilsdorf and Davis)，为一家专门是一家主要负责销售手表的公司，但他也研发自制手表。
1908年7月2日上午8时，劳力士(Rolex)商标正式注册。
第一批劳力士表因它高超的技术质量而立即受到重视。
一只小型劳力士表于1914年得到矫天文台(Kew Observatory)的A级证书，这是英国这一知名天文台从未颁发过的最高评价。
它的精确度得到了承认，这是世界性的大事，使手表在欧洲和美国顿时身价倍增。
从此，劳力士的质量即代表了精确。
第一次大战后劳力士迁回日内瓦，在创始人的推动下，劳力士公司不断创新、创造，完善自己。
它的研究方向有两个：防水与自动。
1926年，第一只防水、防尘表终于问世，这就是著名的“蚝”(Oyster)式表。
1929年的经济危机打击了瑞士，但劳力士却没受影响。
它在这一时期发明了一种自动上炼的机制，造出了后来风靡一时的“恒动”(Perpetual)型表。
出口的钟表制造厂作代理。
这种自动表拥有劳力士手表有一种摆陀，之前在手表上从未用过，它给钟表业带来了一场革命，它是目前所有自动表的先驱。
1945年，劳力士又出产了带有日期的表DateJust，1956年出产表明日期和星期的DayDate表。
安德烈·海尼格发扬光大劳力士能在今天的世界表坛享有盛名，这与安德烈·海尼格(Andre J. Heiniger)的灵感和热情分不开。
海尼格1921年出生于拉夏德芬，汉斯·威尔斯多夫第一次见到他时，就对他产生了充分信任和真诚的尊敬。
他们两人都爱与人接触，追求完善。
威尔斯多夫在1948年邀请海尼格加入劳力士工作。
他在布宜诺斯艾利斯工作了六年，负责开发市场。
1955年返回日内瓦，晋升为劳力士董事会成员，1964年起取代威尔斯多夫成为劳力士公司总经理。
他忠实地继承劳力士创始人的事业，不断提高质量和技术革新，为企业带来了新的气息：国际化。
这一决定的第一步就是把企业的总部从市中心搬到了郊区一所漂亮的新楼里。
然后，海尼格开始了他的远征，跑遍世界各个角落，开拓新市场。
他有着惊人的预测力，决定在各大洲的主要城市建立分行，这在当时是个创举。
海尼格在任内也设立了劳力士企业精神奖，这奖项每三年颁发一次，奖励那些在应用科学、创造发明、探索研究、科学发现和环境保护方面作出杰出贡献的人士。
劳力士目前则由帕特里克·海尼格(Patrick Heiniger)担任总经理，帕特里克·海尼格在劳力士的“家庭”里长大，热爱该企业的传统，他曾担任十年劳力士公司的律师，其后被任命为商业经理、总经理等职。
劳力士世界总部从60年代开始策划的扩建工程，在1995年竣工，这是80多年创造、革新、进步的标志，是与它的领导人重视的企业精神相匹配的标志。
劳力士的全体员工为了共同的目标努力奋斗，劳力士正继续发扬它的传统，在全世界继续担任日内瓦和高质量钟表的代表。
该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第七十九。
2008年12月30日，世界权威的品牌价值研究机构——世界品牌价值实验室举办的“2008世界品牌价值实验室年度大奖”评选活动中，劳力士凭借良好的品牌印象和品牌活力，荣登“中国最具竞争力品牌榜单”大奖，赢得广大消费者普遍赞誉。
拥有近百年历史的劳力士集团是瑞士第二大钟表企业，年销售额逾20亿瑞郎，瑞士境内员工3700人。
集团的构成十分“精锐”—— 劳力士主题广告设计赏 只生产连年荣居世界销售额之首的劳力士牌手表及其兄弟品牌帝舵表。
这两个身价不凡的品牌使劳力士集团成为瑞士最大的奢侈表生产者，每年瑞士全国生产用黄金总量的半数都被使用在劳力士集团的成品表中。
对于那些希望保持钟表业现状的企业来说，劳力士无疑是抵制合并浪潮的“中流砥柱”：无意于吞并扩张的劳力士集团代表了很大一部分企业坚决保持传统和独立性的观点。
不过，除了保持独立的意愿之外，实际的努力也是必不可少的。
面对新的竞争格局，劳力士集团已经开始在营销方面付出更大的努力，特别是加大对其第二品牌帝舵表的广告投入，不久前已邀请高尔夫明星泰格·伍兹出任其形象代表。
编辑本段品牌介绍 16世纪时，卡尔文派教徒将钟表制作工艺引入法国、瑞士边界的侏罗(JURA)山区。
数个世纪以来,钟表师们以追求完美及不断创新的精神，造就了 劳力士主题广告设计 举世闻名的瑞士钟表业。
世界许多特级钟表品牌如百达翡丽、宝珀、宝玑、积家、伯爵等皆产自于瑞士。
世界性的怀旧潮，带来了艺术品的收藏热，而古董表就名列其中。
上世纪80年代末，美国中产阶级开始流行佩戴古董手表，古董表成为流行时尚，从而掀起了世界古董手表收藏热潮，越来越多的人开始喜欢收藏古董表，因为它不仅是最精密的机械，也是一件完美的工艺品，同时还具有一定的升值潜能。
如今，著名品牌古董手表价格屡创新高，就是有力的证明。
如何收藏古董表
首先应研究钟表发展的历史，掌握一定的钟表知识，经常关注市场动态，勤看、勤听、勤学，然后再从以下几个方面来完善自己的藏品。
第一，在钟表制造历史上有特殊历史价值和工艺价值的古董钟表；第二，按照高档珠宝首饰理念设计制作的钟表；第三，受到买家追捧的时尚品牌手表；第四，式样奇特，稀有，特别是镶有珠宝、彩绘、珐琅或为特殊事情发行的限量手表。
在收藏时，还应从藏品的品相是否完好，机芯和轮轴是否完好，外表是否有裂痕，配饰是否齐全，走时是否精确等多方面考量，这样才能达到收藏目的。
钟表收藏注重品牌。
在众多品牌中 劳力士主题广告设计 ，“劳力士”以其坚固耐用和极为出色的防水性能赢得了众多消费者的青睐，尤其在东南亚一带大行其道。
在我国解放后至改革开放前，进口的瑞士手表中最高档的就是“劳力士”，列为一级一等。
“劳力士”初创于1905年，由德国人汉斯·威斯道夫与英国人戴维斯合伙创办于英国伦敦,1908年注册了“劳力士”(ROLEX)商标。
1919年表厂转移至瑞士日内瓦。
在两位合伙人的通力合作下，”劳力士”于1914年和1915年两次荣获英国天文台颁发的走时精确A级证书,以后又连续15年在走时精确上保持领先地位。
劳力士非常注重自己的品牌形象。
劳力士最早的标志是一只伸开五指的手掌，表明它完全是靠手工精雕细刻而成，现在人们熟悉的皇冠注册商标是以后逐渐演变形成的。
在劳力 劳力士主题广告设计 士发展历程中，不得不提的是1926年威斯道夫发明的防水蠔式表。
这款表在1927年伴随著名的游泳女将美雪狄丝横渡英吉利海峡，在海水中浸泡了15小时一刻钟，却丝毫未损。
1931年劳力士公司推出了永动转子型手表，实现了手表自动上链,被公认为当时自动表中最精确可靠的技术。
公司不久后又于1936年推出了”泡泡背”式手表，该表一经推出即成为当时的手表时尚，直至今天，“泡泡背”仍是众多藏家青睐的藏品。
“泡泡背”系指劳力士公司1935年至1955年生产的蠔式全封闭单向自动上弦手表，是劳力士早期经典代表作。
此后，劳力士公司不断推出各种经典表款,极具收藏价值。
上面所介绍的几款经典劳力士手表，有的只能在古董表展示会才能见到，而绝大部分已被名表收藏家收藏。
现在我们在二手表市场上常见的一般是上世纪六七十年代以后的劳力士手表，它们也同样具有观赏性、实用性和升值潜能。
例如：劳力士上世纪六七十年代所生产的1570机芯全钢手表，以其坚固耐用的性能，得到了消费大众的认可，甚至有些收藏家认为它比现在的劳力士主流3135机芯手表更为优秀，因此它的价格近几年来在二手表市场上一直在稳步攀升。
5年前，品相完好的1570机芯全钢手表成交价在4000元左右，如今在二手表市场上，其价格已达到13000元左右。
编辑本段代言明星 当李娜夺取法网冠军的那一刻，她已经成为中国的“国家英雄”、“形象大使”，如同姚明在中国掀起的nba热一样，李娜的成功或许将带来网球赛事在中国的影响力、市场份额、赞助商数量的急速成长。
李娜加入了费德勒、海宁、沃兹尼亚奇和伊万诺维奇的顶级网球明星的阵营，成为瑞士顶级名表劳力士的代言人。
据相关人士估计，李娜同劳力士的签约代言费超过千万人民币。
2011年01月30日，刚刚获得澳网女单亚军的中国金花李娜与国际知名表业公司劳力士签约，与费德勒、海宁、伊万诺维奇等世界名将一同成为其全球形象代表人。
在澳网创纪录的杀入女单决赛后，中国一姐李娜不但取得了积分排名、奖金收入的双丰收，而且其人气不但在中国国内，同时在世界范围内也直线飙升。
人气上升也让李娜的商业潜力得到了赞助商的认可，在澳网结束之后，李娜接受了澳网赞助商之一瑞士顶级名表rolex劳力士的独家专访，由于这个专访只针对该品牌的形象代言人才有的权利，这就意味着李娜已经和劳力士签约，成为旗下众多国际形象代言人之一。
编辑本段至尊身份 至尊名表劳力士（Rolex），品质精良，工艺精湛，糅合尊 劳力士情侣表 贵、典雅和独特气质于一身， 劳力士主题广告设计位列世界手表业之翘楚，被称为“精确”的代名词。
劳力士如今年产量高达80万只，倍受全世界各界人士的推崇，更深得收藏家们的青睐。
有人钟情其精确，有人欣赏其典雅，有人喜爱其坚固……一旦拥有，顾盼自豪。
据悉，首任香港特别行政区行政长官董建华长期戴的就是一只劳力士手表。
千锤百炼的劳力士，其实也经过了一个漫长且富有传奇色彩的发展历程。
1908年7月2日上午8时，劳力士的创始人，德国商人威尔斯多夫在瑞士的拉夏德芬注册了劳力士(ROLEX)商标，从此，世界钟表行业的一个卓越品牌踏上了它的漫漫征程。
劳力士最初的商标为一只伸开五指的手掌，表示其产品完全系手工雕琢，后来劳力士商标逐渐演变为皇冠形状，寓意其在手表行业中的王者身份。
劳力士一问世便卓而不凡，品质超群，1914年、1915年劳力士手表连续获得了 劳力士主题广告设计赏由英国矫天文台(KewObservatory)颁发的A级证书，这是英国这一知名天文台对钟表精确度的最高级别评价，也是世界性的大事，这一殊荣也使劳力士身价倍增，从此，劳力士便以“精确”的形象而逐渐深入人心，并倍受各界人士推崇。
1926年，第一次世界大战结束后，威斯道夫发明了世界上第一只防水、防尘表，这就是著名的劳力士“蚝式(OYSTER)”表，所谓蚝式，即模仿牡蛎的结构而设计的防水装置。
1927年，著名英国游泳女将美雪狄丝戴着这种防水表横渡英吉利海峡，那只手表在水中整整浸泡了15个小时后，仍旧分秒不差，完好无损。
当时的英国《每日邮报》新闻称这一事件“创造了难以实现的奇迹”，是“制表技术最伟大的胜利”。
事实上，这一事件也成为劳力士一次经典的事件营销，从此，劳力士“蚝式”防水表名闻天下。
1931年，世界上第一只“恒动(PERPETUAL)”表在劳力士旗下诞生，这款表的中轴有一个摆铊，能把手腕摆动的势能转换为手表的动力，因而无需人工上链，故称“恒动”表。
劳力士“恒动”表的问世给手表行业带来了一场革命，也成为手表发展史的一个里程碑。
1945年，劳力士发明了世界上首款可以自动转换日期的万年历表； 1955年，劳力士研制出了飞行员手表，使佩戴者能够在不同时区精确计时；同年，劳力士又发明了深海使用的潜水表，潜水表可潜入水下100米正常运转；1956年又推出了具备星期显示功能的日历表，并有26国文字可供选择。
目前，劳力士专业手表已经推出许多种类，主要包括：格林尼治Ⅱ型(GMTMASTERⅡ)，其可转动外圈及24小时指针，不仅同时显示两个时区时间，更可将时针独立移动至另一时区，而毋须移动分针及秒针。
潜航者型(SUBMARINER)，防水深度超过300米。
探险家型Ⅱ(EXPLORERⅡ)，附带24小时红色辅助针，以方便探险爱好者辨别日夜。
游艇名士型(YACHTMASTER)，配有可旋转外圈，方便计算时差。
宇宙计型(COSMOGRAPH)，能满足工程、运动及商业等多种需要。
劳力士不但富有创新精神，而且充满了对完美的执著追求，对劳力士而言，劳力士主题广告设计“品质”绝不空言。
劳力士手表“庄重、实用、不显浮华”的设计风格，倍受人们推崇，而准确和耐用性更使劳力士身价不凡。
劳力士每位钟表技师均抱有同一信念，就是凡事必须精益求精。
他们获得尖端科技的协助，保证每个生产程序均经过严格的质量监控，每块表都进入气压室测试防水性能，然后用每一百年误差两秒的原子钟做准确度校准，只要发现稍有不合格的，即弃之不用，完成所有质量测试的表才可以出厂。
一只劳力士表能够典雅瑰丽，分秒不差，全凭220件组件的完美结合。
劳力士表在装嵌及组合过程中，每一环节都尽善尽美，天衣无缝，堪称劳力士制表师的艺术之作。
事实上，劳力士每个制表工艺环节都严格讲究，除了表身质料的选择之外，宝石的镶配位置以及做工都经过反复的草图设计，深思熟虑后才最终成型。
另外，劳力士将传统与科技相结合，开发了珠宝腕表系列，镶嵌名贵宝石的艰巨工作，只有具有高超手艺的一级制表师，才能胜任。
劳力士主题广告设计劳力士人精益求精、追求完美的精神也赋予劳力士表最高的品质，使劳力士享有其它表所无可比拟的声誉。
1953年，登山家爱德蒙?希拉里戴着劳力士表登上了珠峰，而探险家雷诺夫费因戴着同样的劳力士表征服了南极，几年后，劳力士又潜入了1.08万米深的海底。
这许许多多探险的历史创举无不见证一个事实，那就是劳力士的品质精良，卓而不凡。
劳力士对完美的执著和对尊贵的坚持，引领着手表行业的时尚，也深得世界各界人士的信赖和追捧。
据说，大明星伊丽莎白?赫莉曾经在《讨好莎拉》中扮演一个贵夫人，她演得很用心，但后来发现剧务人员给自己戴的劳力士表是假表时，便愤然停演，她说：我演的是贵夫人，怎么能戴假表呢
况且很容易被观众识破。
于是，剧务不得不花了15000元买了块真劳力士表，戏才又重新开拍。
劳力士具有极高的投资收藏价值。
在国际市场上，一只普通劳力士手表的价格从1000美元到15000美元不等，虽然价格不菲，但消费者还是趋之若鹜。
一般的表用旧了就进了垃圾箱，劳力士不然，据说是如果保养得法，它的价值每6、7年翻一番。
在国际古董表市场上，劳力士手表成为收藏家心目中的宠儿，例如，上世纪七十年代几十元便可买到的18K金“泡泡背”表，现在品相好的可卖到2—3万元。
2002年，在日内瓦举行的一次拍卖会上，一只越南末代皇帝保大戴过的1952年款劳力士万年历金表，曾拍出34.2万瑞士法郎(当时约合23.54万美元)的天价。
1881年，劳力士的创始人汉斯?威尔斯多夫出生在巴伐利亚的一座城市。
他年轻时就显露出做生意的才能，开始时涉足养殖珍珠的生意，19岁居瑞士拉夏德芬(LaChaux-de-Fonds)，成为一家钟表制造厂的代理商。
1905年，他和一个英国人戴维斯在伦敦合伙创办了自己的企业，名为威尔斯多夫与戴维公司(WilsdorfandDavis)，开始经营钟表销售业务，并研发自制手表。
劳力士主题广告设计1905年，威尔斯多夫便以其敏锐的眼光发现，手表将不可避免地取代传统袋表成为计时产品的主流。
由于当时传统袋表刚开始向手表转型，佩戴新生的手表时手腕晃动剧烈，导致手表走时不准，于是，威尔斯多夫从瑞士订购了一批优质机芯并安装在自己亲手设计的金制或银制表壳里，很快这批“组装型”手表以坚固准时的特点而备受喜欢。
随后，威尔斯多夫凭着崇高的志向和执著的精神，在劳力士制表技术上不断创新，书写了世界手表发展史的一页页精彩篇章，也使劳力士登上世界表坛尊者的宝座。
劳力士之所以能不断发展，享誉世界，还与一个人的名字分不开，他就是海尼格(AndreJ.Heiniger)。
1921年，海尼格出生于拉夏德芬，海尼格是一个充满激情且追求完美的人，汉斯?威尔斯多夫第一次见到他时就非常投缘，并对他产生了充分的好感和信任。
劳力士主题广告设计1948年，威尔斯多夫真诚地邀请海尼格加入劳力士公司工作。
海尼格工作中充满了热情和灵性，他开始在布宜诺斯艾利斯负责市场开发工作，1955年返回日内瓦，晋升为劳力士董事会成员，1964年起，海尼格取代威尔斯多夫成为劳力士公司的总经理。
海尼格继承了劳力士创始人威尔斯多夫的事业，他严格管理，不断创新，同时把劳力士引向了国际化的道路。
海尼格不断开拓新市场，足迹遍布世界各地，在世界各大洲的主要城市建立分行，劳力士的天空更加开阔了。
为了鼓励杰出贡献的人士，海尼格还设立了劳力士企业精神奖，这奖项每三年颁发一次，奖励那些在探索研究、创造发明、应用科学和环境保护等方面做出突出贡献的人。
劳力士主题广告设计劳力士手表在中国久负盛名，曾译“罗莱克斯”，在解放后相当长的一段时间内，许多原因使国人心目中只有劳力士一枝独秀，而并不知道江诗丹顿、百达翡丽及爱彼等世界名表，劳力士在中国拥有很大的市场，在搜狐和《财经文摘》的领袖风范品牌评选中名列前茅，可见其品牌经营之成功。
劳力士的百年发展史积淀了其丰厚的品牌价值，目前，在全球20多个大城市设有分公司的劳力士正继续发扬传统，不断进取，在时间这条绵延不绝大江大河中，静默地记录下这浩瀚江河中的每一瞬间，让人生每秒精彩辉煌
劳力士蚝式恒动游艇名仕型II腕表 永恒玫瑰金加不锈钢蚝式表壳，直径44毫米，旋入式底盖，旋入式双扣锁防水表冠，4160自动上弦机芯，经瑞士官方天文台（COSC）认证，动力储存72小时，白色漆面表盘，蓝色CERACHROM字圈具倒计时设定功能，蚝式表带配蚝式保险扣，防水深度100 米 昔日的劳力士探II，以40 毫米的直径，装配劳力士3186 机芯，红色24 小时指针与标准的12 小时指针可分别调节，既满足了洞穴作业和极地探险家的要求，也方便旅行者们读取两个时区的时间。
新款探II，功能完全相同，表壳直径却提升至42 毫米。
3186 与3187 机芯，装配的都是蓝色PARACHROM 游丝（事实上劳力士目前生产的男表已经全部装配了蓝色PARACHROM 游丝），它们唯一的区别就是直径，从日历窗的位置更加证明了我们的判断。
机芯的直径变了，也就意味着轴距、受力、磨损。
所有的条件全部发生了改变，对于劳力士来说，也就意味着重新设计一枚产量以十万计、误差以秒计的机械机芯。
所以说，新款探II 的推出绝对是大事件，别看3186 和3187 就差了一个“1”，这里边的学问太多了。
除了探II 之外，劳力士今年还推出了4 款表，分别是带黑色CERACHROM（ 高科技陶瓷制成）字圈的迪通拿，间金款(904L 不锈钢搭配18ct 永恒玫瑰金) 的游艇名仕型II，配有搪金珍珠母幻彩(GOLDUST DREAM) 表盘的日志特别型号女表，以及26 毫米的袖珍日志型女表。
国际化 这一决定的第一步就是把企业的总部从市中心搬到了郊区一所漂亮的新楼里。
然后，海尼格开始了他的远征，跑遍世界各个角落，开拓新市场。
他有着惊人的预测力，决定在各大洲的主要城市建立分行，这在当时是个创举。
海尼格在任内也设立了劳力士企业精神奖，这奖项每三年颁发一次，奖励那些在应用科学、创造发明、探索研究、科学发现和环境保护方面作出杰出贡献的人士。
劳力士目前则由帕特里克·海尼(PatrickHeiniger)担任总经理，帕特里克·海尼格在劳力士的家庭r里长大，热爱该企业的传统，他曾担任十年劳力士公司的律师，其后被任命为商业经理、总经理等职。
劳力士世界总部从60年代开始策划的扩建工程，在1995年竣工，这是80多年创造、革新、进步的标志，是与它的领导人重视的企业精神相匹配的标志。
劳力士的全体员工为了共同的目标努力奋斗，劳力士正继续发扬它的传统，在全世界继续担任日内瓦和高质量钟表的代表。
《福布斯》2009全球十大奢侈品牌 5 劳力士（Rolex）62.2亿美元 汉斯·威尔斯多夫 1905年 安德烈·海尼格 劳力士专业手表
请问，谁可以推荐一些好听的外国的英文歌曲，是不是英语的都行
好听就行
最好是R&B风格的，谢谢
近日得闲，本姑娘整理二十二首不可不听的外语歌曲，其中许多是世界级乐队的代表作，我想大家可能都听过，但再重温一遍也是好滴…另附：排名不分先后，也不具备权威性，纯属本人喜好整理，因个人喜欢的音乐风格各不相同，所以有不同意见者勿拍
本来也就是整理来推荐给音乐爱好者，你不喜欢大可以一笑置之…还有就是，假如你欣赏音乐的水平还停留在周杰伦、林俊杰、蔡依林、SHE这些所谓偶像级歌手的支配之下。
又或者，只会在网上下载什么各大排行榜里脍炙人口的流行歌，那这些歌绝对不会适合你。
01、小红莓合唱团 （又名：卡百利乐队）－ dying in the sun 推荐这首歌实在有点凑数的嫌疑，但是都说到要推荐经典的外文歌曲，那就不能缺少这一首，＜dying in the sun＞是传唱极广的一首歌，以钢琴为伴奏，主唱独特的嗓音，让人一听到声音心情就随之平静下来，这是首很宁静的歌曲。
另外，王菲的声音就是模仿小红莓的主唱Dolores02、Xandria－Eversleeping Xandria在国内的知名度比较低，乐队的风格为德国现代歌特式金属，说起来姐对歌特金属有大爱哦。
来自黑暗音乐的＜Eversleeping ＞是该乐队最有名的歌曲之一，其中优雅的钢琴声托衬出主唱Lisa深情的歌声。
这首歌的主题为凄美的爱情故事，讲述的是公元1462年，君士但丁堡受到土耳其的进攻，德拉库拉伯爵受命征讨土耳其军，不料在获胜之时，谣言四起。
盛传他已经被打败杀死，他的妻子伊丽莎白悲痛欲绝，投河自尽。
回国的德拉库拉看到妻子的尸体，愤怒的责问上帝，为什么他一生都在为主而战，最终却遭到这种结局。
他用长矛刺穿十字架上的耶稣，鲜血四流，他最终投靠了魔鬼，以鲜血作为生命，成为一名永生不死的吸血鬼…（MV男主角巨帅
女主角脸能划下几斤面粉…）03、Lordi - Hard Rock Hallelujah芬兰是个神奇的国家，这不算大的土地孕育出许多走出国门，迈向世界的乐队。
Lordi就是芬兰的著名乐队之一，谈到该乐队，最让人印象深刻的是魔鬼面具，及主唱那嘶哑怒吼的声音。
一般来说怒吼的声音是很难取悦人们的听觉，但Lordi却是个例外，嘶吼声也会有些动听的韵律
04、within temptation（诱惑本质） - somewhere诱惑本质是来自荷兰的女声金属乐队，自从荷兰的美声哥特金属乐 团The Gathering于95年开始，在欧洲大放异彩之后，使得这样的美声式柔美金属乐型式，逐渐受到愈来愈多乐迷的喜爱，The Gathering的音乐风格也对相当多的新生代乐团产生启发和影响，而The Gathering的影响力有多大，从同为荷兰乐团的后生晚辈Within Temptation和After Forever 身上就能听得到
（另外这首歌有两个版本，现在版为两位女歌手合唱，在百度视频就有MV）05、metallica - enter sandman - 睡魔入侵METALLICA乐队是1981年在美国洛 杉矶组建的重金属乐队 ，，是当 今最为成功最有影响力的摇滚乐队 之一。
主要演奏风格有：鞭笞金属， 速度金属 ， 重金属 ， 硬摇滚。
这首歌贝斯的声音不错，低沉有穿透力…06、natasha bedingfield - unwritten - 潘婷的广告歌Unwritten一经推出已成为英国唱片销量榜之冠，同时被《冰上公主（ice princess）》和《好莱坞女孩(The Hill)》两部电视剧采用为主题曲，可见这首歌有多受赞誉。
（主唱的声音很磁性…）07、Natasha Thomas－sunshine after rain（雨后彩虹）这首抒情慢歌完美的体现出娜塔莎清澈的嗓音，歌词也很阳光积极。
08、Natasha Thomas－Let me show you the way（香水广告歌）（还是娜塔莎的，可不是我凑数哦）natasha是当之无愧的美少女。
标准的鹅蛋脸，加上直顺闪亮的金发，不但美，还多了一份少女难得的气质，一出道即被全球知名的品牌lacoste相中，为旗下新发行的香水及服饰代言，natasha不仅成为广告中的女主角并演唱广告曲。
随着 广告在全球媒体强力放送，获得空前知名度。
（百度有大量MV，有许多现场版
）09、Darin－one true flame记得第一次听到Darin的歌是在2004年瑞典流行偶像大赛，他获得第二名的成绩。
这首歌为抒情类歌曲，曾有段时间大爱这首歌，单曲重复听了一星期，连做梦哼出来的节奏都是这首歌…10 pod - youth of the nation好吧
P·O·D这个乐队曾一度让我误以为他们混得很不如意，早以解散玩完。
否则偌大一个网络，我不仅搜不出这乐队几首歌来，甚至连个乐队简介都找不到
youth of the natiom是一首说唱金属，歌曲穿插着由二十多个小孩的和声，非常酷的一首歌
（强烈建议在百度找MV看看，他们的演奏风格特别酷…）11、Anna Abreu－Silent Despair（07年芬兰偶像亚军）Anna Abreu是第三届Finnish Idol〔芬兰偶像〕(2007)的亚军,才17岁年华的她,在参赛期间以有力且独特的嗓音颇得人们的喜爱,在四月冠亚军决赛时败给Ari Koivunen。
（非常喜欢国外的选秀节目，他们选拔出来的选手无愧于歌手的称谓…）12、Ari Koivunen－Tears Keep Falling（07年芬兰偶像冠军）这是位长发滴帅哥，芬兰搞音乐的男人貌似都很喜欢留长发啊～恩
歌很好听，但总觉得缺乏点什么…至少我从来没有对这首歌按过单曲重复…13、Marquess－You And Not TokioMarquess 是个德国四人男声组合。
主唱 Sascha Pierro 是半个意大利后裔（他很帅哦～）这首歌是男女对唱的，女声非常好听
我不知道如何形容，但感觉男女合唱部分有些不合拍，男女声线差太多…另曲旋律很动听…14、Negative－In My Heaven这首歌，这个乐队就不用介绍了吧
刚出道便被喻为新一代小枪花的Negative是芬兰非常有名的摇滚乐队之一。
谈到该乐队最值得让人津津乐道的是主唱Jonne的“倾城容貌”Jonne说：现在芬兰的大多数歌特乐队都喜好穿着黑色紧身衣，发出单调乏味的呻吟，宣称无尽的消沉才是歌特的本质，只为了自私的宣泄情绪而忽略了歌迷的感受，他们不愿意那样，因此他们的歌词总是描写积极的东西，充满着希望。
与“Negative”这个代表着消极的词语正好相反。
（Jonne是个超级美男…）15、Blaxy Girls－If You Feel My Love（罗马尼亚）这是由六位漂亮MM组成的摇滚乐队，她们的歌曲年轻却不失稳重，没有娇柔做作的姿态，成熟多变的曲风贴近着每位听者的心灵。
从摇滚到电子再到真情歌，小女生们尝试着多种转变。
值得一提的是专辑里特别为母亲写的一首感人佳作“Dear Mama”，相信各位听过一定会印象深刻。
之所以我会推荐这首歌，并不是因为我有多么喜欢，只是If You Feel My Love的混音版本，带有一段浓厚中国京剧风味，在摇滚乐中穿插京剧实在让人感觉新颖。
更重要的是这首歌来自遥远的罗马尼亚，每次听到这首歌都会觉得好亲切…16、Amorphis－Silent Waters这首歌是唯一的空白，是几年前我朋友去芬兰旅游回来给我带的一张CD其中的一首歌，许多年过去了，我对这个乐队还是一无所知。
歌曲风格为金属乐，主唱嗓音很低沉，MV中一瞥小胡子，头发绑了许多小辫子，感觉挺酷的哈～17、nightwish-wish i had an angel现在才写到夜愿，我真系太对不起这享誉全球的美声金属乐队了
不多扯咯，夜愿也不知道的人，我再多说什么都没用…另：喜欢胡子大叔的破锅嗓音还是这么嘹亮啊～18、Lettre à France（写往法国的信）这首歌没有歌手名，因为这是法国经典之作，于1977年写成。
原作者Polnareff。
但此歌翻唱太多，个人推荐由法国选秀节目男评委嘉宾和女选手合唱的那个版本。
纯钢琴伴奏，旋律优美。
19、Stratovarius－Destiny灵云乐队，二十多年的摇滚传奇，有14张唱片，6次世界巡演和全球上千场演出。
3个金销量唱片，1个芬兰格莱美大奖，和接近300万张销量的唱片。
我想这些显赫成绩之下，还没听说过灵云的话，孤陋寡闻都不足以形容…Destiny这首歌是Stratovarius乐队在音乐风格向戏曲化、旋律化以及交响化的金属风格发展中的产物，这也是乐队首次尝试使用40人的唱诗班以及20人规模的管弦乐队参加音乐的制作。
歌曲气势磅礴，让人听过感觉热血沸腾。
夜愿也有类似的歌曲
…20、KG、AZU-どんなに离れても老实说这首脍炙人口的流行歌，但是最近真的是大爱这首歌，出于私心，还是把它放这里咯。
歌曲由9月22日发行的单曲，流行歌嘛，大都旋律悦耳，但能经得住单曲重复一星期的流行歌我至今没听到过。
どんなに离れても是首男女合唱情歌，曲风非常不错，但细一听，总觉得旋律有抄袭的嫌疑…21、dido - thank you来自英国的蒂朵是名创作型才女，获得小提琴、钢琴硕士学位。
她的声音甜美缥缈总略带沙哑，是种很独特的嗓音。
如果没听说过蒂朵及她的这首主打歌，那你应该听说过这届格莱美奖上的Rap歌手阿姆和Elton John 演唱的压轴曲 《Stan》，这首歌收录在Eminem 的《超级大痞子》专辑中， 而和 Eminem合唱就是Dido。
Stan是说唱风格的Thank you。
22、枪与玫瑰－don't cry额…这歌在网络流传甚广，估计着，没听过的人极少，毕竟枪花乐队几乎可以算是全世界最著名的硬摇滚乐队。
全球销量达一亿多，这么变 态的成绩，足以奠定枪花在人们心中的地位。
PS：尽管都是些耳熟能详的歌曲…但姑娘我写得好辛苦
麻烦路过的妖魔鬼怪们给阿拉转载啦…
劳力士的知名度为什么这么高
宣传做得好
