“得不到的永远在骚动，被偏爱的有恃无恐” 向女孩email表达爱慕后，她的状态改成了陈奕迅的这首歌
元稹《离思》赏析 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
注释 1取次：走进. 赏析 元稹是唐代著名的诗人，他的诗歌数量很多，他把自己的诗分为古讽、乐讽、古体、新题乐府、律诗、艳诗等十类。
这首《离思》(五首之一)属于艳诗。
所谓“艳诗”，即写男女之间爱情的诗。
在作者十类诗中，这类写得比较好。
而这首《离思》诗，尤其写得一往情深，炽热动人，具有独到的艺术特色。
在描写爱情题材的古典诗词中，亦堪称名篇佳作. 这首诗最突出的特色，就是采用巧比曲喻的手法，淋漓尽致地表达了主人公对已经失去的心上人的深深恋情。
它接连用水、用云、用花比人，写得曲折委婉，含而不露，意境深远，耐人寻味。
全诗仅四句，即有三句采用比喻手法。
一、二两句，破空而来，暗喻手法绝高，几乎令人捉摸不到作者笔意所在。
“曾经沧海难为水”。
是从孟子“观于海者难为水”《孟子·尽心篇》)脱化而来。
诗句表面上是说，曾经观看过茫茫的大海，对那小小的细流，是不会看在眼里的。
它是用大海与河水相比。
海面广阔，沧茫无际，雄浑无比，可谓壮观。
河水，只不过是举目即可望穿的细流，不足为观。
写得意境雄浑深远。
然而，这只是表面的意思，其中还蕴含着深刻的思想。
第二句，是使用宋玉《高唐赋》里“巫山云雨”的典故。
《高唐赋》序说：战国时代，楚襄王的“先王”(指楚怀王)，曾游云梦高唐之台，“怠而昼寝，梦见一妇人……愿荐枕席，王因幸之”。
此女即“巫山之女”。
她别离楚王时说：“妾在巫山之阳，高丘之阻。
旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。
”楚王旦朝视之，果如其言，因此就为她立庙号曰“朝云”。
显而易见，宋玉所谓“巫山之云”，——“朝云”，不过是神女的化身。
元稹所谓“除却巫山不是云”，表面是说：除了巫山上的彩云，其他所有的云彩，都不足观。
其实，他是巧妙地使用“朝云”的典故，把它比作心爱的女子，充分地表达了对那个女子的真挚感情。
诗人表明，除此女子，纵有倾城国色、绝代佳人，也不能打动他的心，取得他的欢心和爱慕。
只有那个女子，才能使他倾心相爱。
写得感情炽热，又含蓄蕴藉。
第三句“取次花丛懒回顾”，是用花比人。
是说我即使走到盛开的花丛里，也毫不留心地过去，懒得回头观看。
为什么他无心去观赏迎入眼帘的盛开花朵呢?第四句“半缘修道半缘君”便作了回答。
含意是说他对世事，看破红尘，去修道的原故，这是其一。
其二，是因为他失去心爱的她，再也不想看别的“花”了。
统观全诗，不难看出，“取次花丛懒回顾”的原因，还是因为失去了“君”。
“半缘修道”之说，只不过是遁辞罢了。
古代诗评家，曾经说这首诗是作者为其曾经相爱的韦丛的悼亡诗，或臆断为诗人“与莺莺在闺中狎昵之游戏”(卞孝萱《元稹年谱》)的自我写照。
此等说法，皆缺乏史料根据。
作者在这首诗里采用种种比喻手法，曲折地表达对曾经相爱的女伴的深情，前三句紧扣主题，层层递进，最后一句才用画龙点睛之笔，揭示主题。
这种写法构思集中，意脉贯通，清晰可见，感情跳动性不大。
并不象古典诗词中有些作品那样，感情跳动幅度太大，象电影的蒙太奇镜头那样，令人几乎看不到端倪。
譬如。
辛弃疾《念奴娇》(野棠花落)，描写对歌女的留恋和思慕的复杂心情，感情跳跃幅度特别大。
它忽而写往昔的“轻别”;忽而写今日“故地重游”，楼空人去。
物是人非，忽而又写幻想明朝“尊前重见，镜里花难折”。
其中省略许多衔接，思绪奔腾飞跃，令人颇费寻觅。
当然，这并不是说，可以用感情跳跃幅度的大小，来作为评价作品优劣的标准。
辛弃疾这首词也是脍炙人口的名篇，审美价值极高。
在描写爱情的古典诗词中.有不少名篇佳作，都一直为人们喜闻乐见，引起人们的共鸣。
譬如，王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。
”它是用形象鲜明的红豆，象征美好而坚贞的爱情。
李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”(《无题》)的诗句，是用一种执着到底的精神，表达对爱情坚贞不渝、海枯石烂、永不变心的衷情。
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”两句，则与王、李写爱情的诗不同，它是用一种绝对肯定与否定的生动比喻。
来表达对爱情的至诚和专一。
正由于它与众不同，所以能引起因为种种原因而失去爱人的人们的强烈共鸣。
有人把这两句诗写在文学作品里。
也有人写在书信中，用来表达对对方的痴情。
这就充分说明元稹这首诗具有巨大的影响和艺术感染力。
这首诗的具体写作年代不详。
它可能是作者自己生活的自我写照。
据说，作者先是爱过“崔莺莺”，后来又有新欢。
因此，有人便认为元稹在爱情生活上是非常轻薄的，从而也就否定了这首《离思》诗的应有价值。
我认为，今天我们评论古典文学的价值，并不能依据作者私人的生活如何来作为评价其文学作品的标准。
文学作品往往会突破作者的思想局限，产生巨大的 社会效果。
我们评价元稹这首诗，也应从它产生的积极社会效果着眼，给其艺术价值以充分的肯定。
而不应联系作者私人生活问题，去贬低它客观存在的审美意义。
你是无意穿堂风，偏偏孤倨引山洪。
我是垂眉摆渡翁，却独独偏爱侬。
你应该是一场梦，而我是一场风。
执拗的喜欢，偏执的想念。
你只是无意路过了我的心，却从此在我的心上安营扎寨，我从此便不再安宁，一心只寄于你
取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君.情似朝露去匆匆,独留往事笑东风是什么意思?
【原诗】取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
情似朝露去匆匆，独留往事笑东风。
【译文】我在花丛中任意来回却懒于回顾，一半因为我潜心修道，一半因为曾经有你。
人与人之间的爱情就像朝露一样来去匆匆，当爱情逝去，只留下一段往事在春风中微笑。
【大意】两人的爱情非常深厚，无人可以代替。
所以，当两人的爱情逝去，双方就不再有新的爱情产生了。
这段匆匆而逝的爱情写下了太多的往事，永远的铭刻在双方的记忆之中了。
附录：离思五首朝代：唐代作者：元稹【原诗】自爱残妆晓镜中，环钗漫篸绿丝丛。
须臾日射胭脂颊，一朵红苏旋欲融。
山泉散漫绕街流，万树桃花映小楼。
闲读道书慵未起，水晶帘下看梳头。
红罗著压逐时新，吉了花纱嫩麴尘。
第一莫嫌材地弱，些些纰缦最宜人。
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。
今日江头两三树，可怜和叶度残春。
【译文】爱在早晨的镜子里欣赏残妆，钗环插满在发丝丛中，不一会儿初升的太阳将光斜照在抹了胭脂的脸颊上，仿佛一朵红花苏醒绽放又仿佛要化开了一般。
山泉绕着街道缓缓流去，万树桃花掩映着小楼，我（在楼上）悠闲地翻看道教书籍慵懒着没有起身，隔着水晶帘看（你在妆台前）梳头。
著压（一种织布工艺）的红罗总是追逐时髦新颖的花样，绣着秦吉了（一种类似鹦鹉的鸟）花纹的纱布染着酒曲一样的嫩色，（你说）不要首先嫌布料的材质太薄弱，稍微有些经纬稀疏的帛才是最宜人的。
经历过无比深广的沧海的人，别处的水再难以吸引他；除了云蒸霞蔚的巫山之云，别处的云都黯然失色。
我在花丛中任意来回却懒于回顾，一半因为我潜心修道，一半因为曾经有你。
（这是人元稹为了纪念逝去的妻子而写的。
）当时百花齐放，我却偏偏摘了朵白色的梨花送给你这个皮肤洁白如玉的女子，如今我就像那两三棵树一样静静地站在江边，可怜只有一树绿叶和我一起度过残春。
【注释】1、曾经沧海难为水：语出《孟子·尽心》：“观于海者难为水，游于圣人之门者难为言。
”2、除却巫山不是云：语出宋玉《高唐赋》序：“昔者先王尝游高唐，怠而昼寝。
梦见一妇人曰：‘妾巫山之女也，为高唐之客。
闻君游高唐，愿荐枕席。
’王因幸之。
去而辞曰：‘妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。
朝朝暮暮，阳台之下。
’”以上两句引喻言情，极言所爱之女如沧海、巫山之美，风情万种，无与伦比；而其爱恋之情亦如沧海之水和巫山之云，深沉绵邈，幻化多姿，人世间亦无与伦比者。
3、取次：随便，草率地。
此谓漫不经心，了无心绪的样子。
4、花丛：喻群女云集之处。
此言除此所爱之人外，再也没有能使自己动心的女子了。
而“曾经”，则谓所爱已成过去，欢情难再，唯此时心已如死灰难以复燃。
【赏析】一（其四）此为悼念亡妻韦丛之作。
诗人运用“索物以托情”的比兴手法，以精警的词句，赞美了夫妻之间的恩爱，表达了对韦丛的怀念之情。
首二句“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，是从《孟子·尽心》篇“观于海者难为水，游于圣人之门者难为言”变化而来的。
两处用比相近，但《孟子》是明喻，以“观于海”比喻“游于圣人之门”，喻意显明；而这两句则是暗喻，喻意并不明显。
沧海无比深广，因而使别处的水相形见绌。
巫山有朝云峰，下临长江，云蒸霞蔚。
据宋玉《高唐赋序》说，其云为神女所化，上属于天，下入于渊，茂如松榯，美若娇姬。
因而，相形之下，别处的云就黯然失色了。
“沧海”、“巫山”，是世间至大至美的形象，诗人引以为喻，从字面上看是说经历过“沧海”、“巫山”，对别处的水和云就难以看上眼了，实则是用来隐喻他们夫妻之间的感情有如沧海之水和巫山之云，其深广和美好是世间无与伦比的，因而除爱妻之外，再没有能使自己动情的女子了。
“难为水”、“不是云”，情语也。
这固然是元稹对妻子的偏爱之词，但象他们那样的夫妻感情，也确乎是很少有的。
元稹在《遣悲怀》诗中有生动描述。
因而第三句说自己信步经过“花丛”，懒于顾视，表示他对女色绝无眷恋之心了。
第四句即承上说明“懒回顾”的原因。
既然对亡妻如此情深，这里为什么却说“半缘修道半缘君”呢
元稹生平“身委《逍遥篇》，心付《头陀经》”（白居易《和答诗十首》赞元稹语），是尊佛奉道的。
另外，这里的“修道”，也可以理解为专心于品德学问的修养。
然而，尊佛奉道也好，修身治学也好，对元稹来说，都不过是心失所爱、悲伤无法解脱的一种感情上的寄托。
“半缘修道”和“半缘君”所表达的忧思之情是一致的，而且，说“半缘修道”更觉含意深沉。
清代秦朝釪《消寒诗话》以为，悼亡而曰“半缘君”，是薄情的表现，未免太不了解诗人的苦衷了。
元稹这首绝句，不但取譬极高，抒情强烈，而且用笔极妙。
前两句以极至的比喻写怀旧悼亡之情，“沧海”、“巫山”，词意豪壮，有悲歌传响、江河奔腾之势。
后面，“懒回顾”、“半缘君”，顿使语势舒缓下来，转为曲婉深沉的抒情。
张弛自如，变化有致，形成一种跌宕起伏的旋律。
而就全诗情调而言，它言情而不庸俗，瑰丽而不浮艳，悲壮而不低沉，创造了唐人悼亡绝句中的绝胜境界。
“曾经沧海”二句尤其为人称诵。
（阎昭典）二（其四）元稹是唐代著名的诗人，他的诗歌数量很多，他把自己的诗分为古讽、乐讽、古体、新题乐府、律诗、艳诗等十类。
这首《离思》（五首之一）属于艳诗。
所谓“艳诗”，即写男女之间爱情的诗。
在作者十类诗中，这类写得比较好。
而这首《离思》诗，尤其写得一往情深，炽热动人，具有独到的艺术特色。
在描写爱情题材的古典诗词中，亦堪称名篇佳作。
这首诗最突出的特色，就是采用巧比曲喻的手法，淋漓尽致地表达了主人公对已经失去的心上人的深深恋情。
它接连用水、用云、用花比人，写得曲折委婉，含而不露，意境深远，耐人寻味。
全诗仅四句，即有三句采用比喻手法。
一、二两句，破空而来，暗喻手法绝高，几乎令人捉摸不到作者笔意所在。
“曾经沧海难为水”。
是从孟子“观于海者难为水”《孟子·尽心篇》)脱化而来。
诗句表面上是说，曾经观看过茫茫的大海，对那小小的细流，是不会看在眼里的。
它是用大海与河水相比。
海面广阔，沧茫无际，雄浑无比，可谓壮观。
河水，只不过是举目即可望穿的细流，不足为观。
写得意境雄浑深远。
然而，这只是表面的意思，其中还蕴含着深刻的思想。
第二句，是使用宋玉《高唐赋》里“巫山云雨”的典故。
《高唐赋》序说：战国时代，楚襄王的“先王”（指楚怀王），曾游云梦高唐之台，“怠而昼寝，梦见一妇人……愿荐枕席，王因幸之”。
此女即“巫山之女”。
她别离楚王时说：“妾在巫山之阳，高丘之阻。
旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。
”楚王旦朝视之，果如其言，因此就为她立庙号曰“朝云”。
显而易见，宋玉所谓“巫山之云”，——“朝云”，不过是神女的化身。
元稹所谓“除却巫山不是云”，表面是说：除了巫山上的彩云，其他所有的云彩，都不足观。
其实，他是巧妙地使用“朝云”的典故，把它比作心爱的女子，充分地表达了对那个女子的真挚感情。
诗人表明，除此女子，纵有倾城国色、绝代佳人，也不能打动他的心，取得他的欢心和爱慕。
只有那个女子，才能使他倾心相爱。
写得感情炽热，又含蓄蕴藉。
第三句“取次花丛懒回顾”，是用花比人。
是说我即使走到盛开的花丛里，也毫不留心地过去，懒得回头观看。
为什么他无心去观赏迎入眼帘的盛开花朵呢
第四句“半缘修道半缘君”便作了回答。
含意是说他对世事，看破红尘，去修道的原故，这是其一。
其二，是因为他失去心爱的她，再也不想看别的“花”了。
统观全诗，不难看出，“取次花丛懒回顾”的原因，还是因为失去了“君”。
“半缘修道”之说，只不过是遁辞罢了。
三（其四）古代诗评家，曾经说这首诗是作者为其曾经相爱的韦丛的悼亡诗，或臆断为诗人“与莺莺在闺中狎昵之游戏”（卞孝萱《元稹年谱》）的自我写照。
此等说法，皆缺乏史料根据。
作者在这首诗里采用种种比喻手法，曲折地表达对曾经相爱的女伴的深情，前三句紧扣主题，层层递进，最后一句才用画龙点睛之笔，揭示主题。
这种写法构思集中，意脉贯通，清晰可见，感情跳动性不大。
并不像古典诗词中有些作品那样，感情跳动幅度太大，像电影的蒙太奇镜头那样，令人几乎看不到端倪。
譬如。
辛弃疾《念奴娇》（野棠花落），描写对歌女的留恋和思慕的复杂心情，感情跳跃幅度特别大。
它忽而写往昔的“轻别”；忽而写今日“故地重游”，楼空人去。
物是人非，忽而又写幻想明朝“尊前重见，镜里花难折”。
其中省略许多衔接，思绪奔腾飞跃，令人颇费寻觅。
当然，这并不是说，可以用感情跳跃幅度的大小，来作为评价作品优劣的标准。
辛弃疾这首词也是脍炙人口的名篇，审美价值极高。
在描写爱情的古典诗词中，有不少名篇佳作，都一直为人们喜闻乐见，引起人们的共鸣。
譬如，王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。
”它是用形象鲜明的红豆，象征美好而坚贞的爱情。
李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）的诗句，是用一种执着到底的精神，表达对爱情坚贞不渝、海枯石烂、永不变心的衷情。
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”两句，则与王、李写爱情的诗不同，它是用一种绝对肯定与否定的生动比喻。
来表达对爱情的至诚和专一。
正由于它与众不同，所以能引起因为种种原因而失去爱人的人们的强烈共鸣。
有人把这两句诗写在文学作品里。
也有人写在书信中，用来表达对对方的痴情。
这就充分说明元稹这首诗具有巨大的影响和艺术感染力。
这首诗的具体写作年代不详。
它可能是作者自己生活的自我写照。
据说，作者先是爱过“崔莺莺”，后来又有新欢。
因此，有人便认为元稹在爱情生活上是非常轻薄的，从而也就否定了这首《离思》诗的应有价值。
我认为，今天我们评论古典文学的价值，并不能依据作者私人的生活如何来作为评价其文学作品的标准。
文学作品往往会突破作者的思想局限，产生巨大的社会效果。
我们评价元稹这首诗，也应从它产生的积极社会效果着眼，给其艺术价值以充分的肯定。
而不应联系作者私人生活问题，去贬低它客观存在的审美意义。
原诗以沧海之水和巫山之云隐喻爱情之深广笃厚，见过大海、巫山，别处的水和云就难以看上眼了，除了诗人所念、钟爱的女子，再也没有能使我动情的女子了。
诗人的这个“心上人”，据说是双文，即诗人所写传奇《莺莺传》中的莺莺，诗人因双文出身寒门而抛弃她后，有八九年“不向花回顾”（《梦游春七十韵》）。
又有人说此诗是为悼念亡妻韦丛而作，韦丛出身高门，美丽贤慧，27岁早逝后，诗人曾表示誓不再娶（《遣悲怀·之三》）。
两句诗化用典故，取譬极高。
前句典出《孟子·尽心上》“观于海者难为水”；后句典出宋玉《高唐赋序》“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨”。
后人引用这两句诗，多喻指对爱情的忠诚，说明非伊莫属、爱不另与。
这两句诗还简缩为成语“曾经沧海”。
“取次花丛懒回顾”。
自己信步经过“花丛”，却懒于顾视，表示自己对其他女色已无眷恋之心。
这种心境绝不是一般的“万花丛中过，片叶不粘身”那种潇洒做作与虚伪，而是情到深处，万念俱灰的真诚。
为什么会这样呢
末句“半缘修道半缘君”便体现了诗人亡妻之后的孤寂情怀。
元稹一生精修佛学，尊佛奉道。
“修道”也可理解为研习品行学问。
诗人思妻之情深厚，无法解脱，于是寄托于修道之中。
其实，“半缘修道”也好，“半缘君”也罢，都表达了诗人的郁郁心情，其忧思之情是一致的。
