电影《死亡诗社》观后感
《死亡诗社》观后感这是一部关于家庭教育和学校教育的校园影片，向我们反映了教育对学生身心的影响，也表明了教育应是与时俱进的，不能一味的沿袭传统，这样的教学方式培养的学生是没有主见的.没有自己的灵魂的，年轻一代的教育与发展值得我们深思。
它讲述了一个神秘.独特.新奇而又富有魅力的老师和一群充满希望.富有叛逆思想而又精力充沛的大学生一起学习.成长的教育故事，他们像是师生，更像是亲密无间的朋友，他们有思想的碰撞，有情感的交汇，还有彼此对自由.信仰的渴望，对传统.制度的反叛精神。
故事的主人公基廷老师是教诗歌的，一个富有爱.浪漫情怀且对教育有独到见解的老师，一个热衷于教育，热衷于解救年轻一代学生的使者。
他的课堂上总是充满欢声笑语的，同学们可以肆无忌惮的笑，或是随意的坐在一起听课，他站在讲台的课桌上讲课，他让每一个同学们都站起来，鼓励学生以不同的角度看世界，不要用前人的观点限制了自己的思想，不要只想到作者的见解，要有胆量从新的角度出发，找到自己的观点。
的确，好些时候我总是觉得自己太局限于书本或是权威，总是刻意否定自己，也常会觉得自己是“井底之蛙”，只生活在自己的世界里。
他鼓励同学们学会品尝文字和语言，关注自我，而不是一味奔向科学.医学.工程技术，守着学校固有的学习模式和氛围，禁锢了自己，讲究关注实实在在的自己，关注自己内心的需求。
要及时行乐，珍惜当下的幸福。
基廷老师说过一句话我非常喜欢“唯有在梦中，人才能得
天已微凉。
天已微凉，要保重身体。
天已微凉，暑热在后头。
天已微凉，有人在关心君。
天已微凉，君不要荒废了宝贵的人生。
天已微凉，君还好吗
阿斯特 是谁
Astra（阿斯特）是德国人最常喝的啤酒之一，也是北德人引以自豪的故乡的品牌。
起源于1647年，当时叫做Bavaria Beer 巴伐利亚啤酒，1909年诞生“Astra URTYP”品牌，成为流行于汉堡以及北德坊间的啤酒品牌。
到了1999年，著名的系列广告“ASTRA,WAS DA GEGEN?”延续至今，书写了德国品牌营销届传奇的一页。
2000年新logo汉堡之心确立，引入了铁锚元素代表汉堡港口城市的和红心元素凸显享誉国际的圣保利区雅皮士文化。
此时Astra啤酒已经是北德地区大街小巷德国人最常喝的啤酒，也是北德人引以自豪的故乡的品牌。
在汉堡已经举行了17届规模甚大的ASTRA国际啤酒节。
由于在德国啤酒文化的塑造和推广上成功，Astra连续多次获得Effie Awards的奖项，2013年和2016年更是获得了GWA Effie Awards金奖，此奖项是国际营销广告届最为重要的奖项。
源自阿斯特湖的阿斯特啤酒（Astra Bier）就是汉堡最根红苗正的本地啤酒，是德国汉堡市自己的招牌啤酒。
其中源自 1909 年的汉堡之心 URTYP，柔和细腻，酒精度 4.90%。
此啤酒品质清冽，呈透明的浅黄色。
因为采用二次发酵的工艺，啤酒中糖份少，不容易醉人，非常适合大量饮用。
希腊神话
【中文题名】：宙斯与情人伊俄的故事 【外文提名】：The Story of Zeus and Lover Yie 【分类号】：K954.57 【关键词】：希腊 名胜古迹 神话故事 【相关人物】： 【相关事件】： 【内容提要】：听说宙斯爱上了伊俄之后，赫拉一怒之下将伊俄变成了一头母牛，并派满身都长有眼睛的怪物阿耳戈斯予以看守。
宙斯暗中派赫耳墨斯杀死了阿耳戈斯，就出了伊俄。
赫拉得知以后又施毒计，将牛虻放进变成母牛的伊俄的双耳之中。
伊俄被折磨得痛苦不堪，一刻也不能在固定地点停留，要不停地到处流浪。
先是渡过爱情海边境的海峡来到小亚细亚，最后才来到埃及。
来到埃及后，伊俄恢复了原来的面目。
据说，厄帕福斯就是底比斯开国国王卡德摩斯的祖先。
潘多拉的盒子 天神普罗米修斯从天上盗火种送给人类，人类学会了使用火，主神宙斯十分恼火，宙斯决定要让灾难也降临人间。
他命令他的儿子火神赫淮斯托斯用泥土制作一个女人，名叫潘多拉(Pandora) , 意为“被授予一切优点的人”。
每个神都对她有所赋予以使她完美。
阿佛洛狄忒(Aphrodite)送给她美貌，赫耳墨斯(Hermes)送给她利嘴灵舌，阿波罗(Apollo)送给她音乐的天赋。
宙斯给潘多拉一个密封的盒子，里面装满了祸害、灾难和瘟疫，让她送给娶她的男人。
宙斯将这位丽人遣送到人间，众神和凡人正在大地上休闲游荡，其乐融融，大家见了这无以伦比的漂亮女子，都十分惊奇，称羡不已，因为人类从未有过这样的女人。
潘多拉立即去找“后觉者”厄庇墨透斯，他是普罗米修斯的弟弟，为人老实厚道。
普罗米修斯深信宙斯对人类不怀好意，告诫他的弟弟厄庇透斯不要接受宙斯的赠礼。
可他不听劝告，娶了美丽的潘多拉。
潘多拉双手捧着她的礼物，这是一只密封的大礼盒。
她刚走到厄庇墨透斯近前时，突然打开了盒盖。
厄庇墨透斯还未来得及看清盒内装的是什么礼物，一股祸害人间的黑色烟雾从盒中迅疾飞出，犹如乌云一般弥漫了天空，黑色烟雾中尽是疾病、疯癫、灾难、罪恶、嫉妒、奸淫、偷窃、贪婪等各种各样的祸害，这些祸害飞速地散落到人地上。
而智慧女神雅典娜为了挽救人类命运而悄悄放在盒子底层的美好东西“希望”还没来得及飞出盒子，奸猾的潘多拉就把盒子关上了。
后即以“潘多拉魔盒”喻会带来不幸的礼物；灾难的渊薮。
有的说：从盒里飞出的全是灾祸，它们撒遍人间，幸亏希望留在我们手中，使我们还能忍受这不幸的人生。
有的说：从盒里飞出的全是幸福，它们逃之天夭，留在我们手中的希望只是空洞的幻影。
人类的人性不就是这样吗
束缚的太紧，人就会萎缩，失去生命力；毫无束缚，肆意张扬，人的动物性的一面又会恶性膨胀。
这不正如潘多拉手中的那个魔盒吗
打开就放出了邪恶，关闭又封住了希望。
雅典娜(Athena)： ★智慧及战争女神，是宙斯与墨提斯的女儿。
阿瑞斯象征战争残酷冲动的一面，作为她的对立面，雅典娜代表着军事策略，象征着在计谋和智慧上胜一筹。
她勇敢、强大而又善良、仁慈,不过有时略有些小心眼,不愿别人比她强.她出生时宙斯头部剧烈疼痛，之后用大斧劈开后，雅典娜手持长枪，身披战甲从中跳出，并从母亲墨提斯继承到了高度的智慧和实践技能，因了成了艺术和手工业的保护神。
因失手杀死好友帕拉斯而改名为帕拉斯·雅典娜。
（Pallas·Athena） ★眼睛在夜里发亮的猫头鹰,还有公鸡和毒蛇, 对于眸子明亮的女神雅典娜来说,均为她的象征。
帮我翻译一篇英语文章，越快越好，急
首页“利尤卡昂 ：见到非洲狩猎犬的利尤卡昂锦鸡。
利尤卡昂希腊神话，是一个普里阿摩斯和Laothoe儿子。
特洛伊战争结束之后，利尤卡昂被卖为奴隶的跟腱。
他死了试图逃跑。
他有两个儿子：潘达洛斯，Iapyx。
伊利亚特二十一，35 利尤卡昂，在希腊神话中的Pelasgus和女星，父亲Oenotrus和神话的阿卡迪亚第一个国王的儿子。
他是木卫四的父亲，而据一些，他提出了她的儿子阿尔卡斯。
他，或者他的50 impious儿子，受理ZeusZeus Kronios（对克洛诺斯后代），或简单或Zdeus宙斯（希腊）或迪亚斯（希腊）（“神王”）是神的领袖和天空中的雷神希腊神话。
词源是宙斯的Dyeus，在印度至高无上的神深入了解欧盟设定的继续和他前菜的人肉;神推开的厌恶盘，要么杀死国王和他的儿子被闪电或变成狼或他们wolvesThe灰狼狼是犬科家族哺乳动物和国内的狗祖先。
森林狼曾经几乎是全球发行，但现在主要限于北美，欧亚和中东。
他们偏好的H（ApollodorusApollodorus是古代世界流行的名字。
阿波罗1雅典画家，在第5世纪末兴起乙据说，他已在观点和明暗对比很大改善。
雅典，雅典grammaria阿波罗1 3。
8; OvidFor其他用途，见奥维德（消歧义帕布里乌斯Ovidius纳索（3月20日，前43年公元17）古罗马诗人已知英语作为世界上写道奥维德的爱情主题，被遗弃的妇女，和神话转变。
奥维德说在挽联，以，MetamorphosesDisambiguation：本文是关于变形记的诗人奥维德写一首诗。
由卢阿普列尤斯撰写的变形记众所周知，在英语作为金驴。
见他的散文安托宁Liberalis神话工作称为Metamorphos岛198 ）。
有人说，利尤卡昂回转和抛出了自己的儿子NyctimusIn希腊神话中，Nyctimus是利尤卡昂儿子谁被打死，担任过节日的一部分，宙斯了。
有的学者认同宙斯Lycaeus，在他的角色是宙斯利尤卡昂神轻，谁slays Nyctimus（黑），或者是他成功地allusi，（Clem. Alex.Clement亚历山大（提图斯弗拉维克莱门斯），是亚历山大教会的成员，比1名以上，和它的一个最杰出的教师。
他是在第二届世纪中叶出生，与211和216人死亡。
他一生Protrept。
二。
36; NonnusNonnus（埃及的“圣”），希腊史诗诗人，原生在Panopolis（艾赫米姆）在埃及Thebaid，大概住在第4或在公元5世纪初结束。
他的主要工作是Dionysiaca史诗在40个书籍，马，迪奥尼斯。
十八。
20;亚挪比乌四。
24）。
萨尼亚斯（viii. 2）说，利尤卡昂牺牲了孩子宙斯的祭坛上安装Lycaeus和牺牲后，立即被转成狼。
这引起了一名男子，变成狼在每次年度牺牲宙斯Lycaeus，但恢复了人形，如果他从10年的人肉投弃权票的故事。
最古老的城市，历史最悠久的邪教组织（即宙斯Lycaeus），以及第一个文明阿卡迪亚是由于利尤卡昂。
他的故事有许多不同的解释。
据魏茨泽克，他是一个老Pelasgian或预希腊的神，向谁提出人类的牺牲，轴承非希腊名称类似于Avkos，从那里他的蜕变起源于狼的故事。
他的邪教组织被赶出了由希腊宙斯和利尤卡昂本人后来为邪教的精神，谁侮辱了他之前设置新的人肉神的代表。
罗伯逊史密斯认为，牺牲提供给狼在阿卡迪亚宙斯本来已被节日的食人狼部落，谁认可为图腾的狼。
乌泽纳和其他认同宙斯Lycaeus，光神，谁slays他的儿子Nyctimus利尤卡昂（黑），或者是接替他在暗示，到昼夜延续。
据埃德。
迈耶相信宙斯Lycaeus接受了狼形成人类牺牲的神话起源利尤卡昂，他的邪教教主，成为狼，即参加了神的性质牺牲之举，因为后来做了所有谁充分履行它。
奥维德我，163。
希腊神话的人变身
电影《死亡诗社》观后感
么
在影片亡诗社》中，生命是诗，生命是音符，是戏最华彩的篇章；生命是理想，生命是自由，是一个人所应具有的全部自信与独立；它引导着你，鼓舞着你，激励着你以向死而生的勇气去追求真正的青春年华与高贵信仰。
《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。
这所升学率不错的重点学校，拥有一百多年的历史及良好的声誉。
学院的校旨是所谓的四大支柱：传统，荣誉，纪律，卓越。
可当学生们关上房门，这四大支柱却变成了：虚伪，恐怖，颓废与污秽。
同时，学生们还为它起了一个非常形象的名字：地狱。
影片开场的一组镜头就以沉郁的影像表现了这一“地狱”对学生强大的威摄力与禁锢力，它就像一部毫无热度与感情色彩的机器，将每一名学生加工成面目一致的合格产品。
可是这一切，却因为基廷这个异类老师的出现而改变了。
基廷老师的第一次出场是在学校的开学典礼上，他彬彬有礼地微笑着，就像一个性格温吞随和的中年男子，这副具有欺骗性的外表不仅与他后来一系列“惊世骇俗”的表现形成了鲜明的反差色调，也为他成为世俗社会牺牲品这一悲哀结局涂抹上了一层浓烈的生命质感。
基廷老师的第一堂课，以轻快哼唱的小曲带领学生们远离井然有序的教室，表面上离经叛道，却直指生命。
他让学生们停下浮躁的脚步，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听“卡匹迪恩”这句静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。
基廷的课总是充满意外和激情，他告诉学生，如果拜伦和莎士比亚被僵化的理论所遮蔽，那么就把这些理论从教科书里毫不犹豫地撕掉；他告诉学生，如果站在讲台上可以使我们换一种视角看世界，那么不妨发出自己的声音。
他甚至将课堂搬到操场上，让学生在他面前排队行走，从走路的姿势分析他们的个性和心态。
他让学生们踢球之前每人念一句激励自己的诗歌，告诉他们，在理性的现实之下，隐藏着一个梦幻、浪漫的世界，等待着我们去感知。
他摒弃了刻板与教条，不用教鞭和体罚，却以诗歌、音乐、运动、以深厚的学识和热诚的心灵，在无拘无束的分享中去开启一颗颗懵懂的心灵。
他不仅仅是学生们的导师，更是激励他们成长的精神之父。
在基廷的感召下，年轻的心在呼唤中得到指引和鼓舞，在意气风发的青春岁月里，深深地感受到生命本真的喜悦和自由的照耀。
而“卡匹迪恩”这个古老的诗句，也像一个神秘的咒语，将学生们引向了一个全新的领地，并且拥有了与世俗抗衡的力量与勇气。
于是，他们成立了死亡诗社，查理开始施展他恶作剧的才能；诺克斯不顾一切地去追求他的爱情；尼尔第一次违背父亲的意愿，去实现自己的演员梦，就连一向胆小的托德，也在基廷的鼓舞下，跳到桌子上朗诵自己的诗歌。
基廷就像一个船长，用自己的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们明白生命就应该如野马般在原野上肆意驰骋，如群鸟般在天空中展翅飞翔。
除了基廷，影片对孩子们的角色塑造也非常成功。
虽然人物众多，但个性却处理的十分鲜明。
充满活力和激情的尼尔，古灵精怪，胆大妄为的查理，坠入爱河无力自拔的诺克斯，内向羞怯的托德，爱打小报告的卡梅隆，热衷于设计天线，制造电台的米克斯和皮茨。
如果说基廷的角色给了影片一个重心和支点的话，那么这群性格各异的青年学生就为影片增添了绚烂的色彩。
尼尔无疑是这群男孩中最为优秀的一个，也是导演彼得•伟尔刻画的最为用力的角色。
他英俊，善良，开朗，成绩优异又多才多艺。
在父亲面前他是一个听话懂事的儿子，在同伴们中间他是公认的领袖。
他第一个领会了基廷的话语，也是他精神振奋地率先重组“死亡诗社”，在激情与梦想的鼓舞下，他在《仲夏夜之梦》中找到了自己人生的坐标。
面对来自父亲的强大压力，倔强的尼尔还是站上了梦寐以求的舞台，他把精灵演绎的惟妙惟肖，光芒四射。
然而当帷幕落下，簇拥着欢呼与掌声的他，也为梦想付出高昂的代价。
声色俱厉的父亲对儿子所思所想并不关心，在自我选择与家庭制约的尖锐矛盾中，他既不想成为父亲期望的那个人，也无力成为真正的自己。
于是在那个飞雪的寒夜，尼尔戴着精灵花冠回溯了自我盛放的璀璨一刻之后，决绝地将年轻的生命终结在梦想的祭台。
一部关于诗歌的电影，自然少不了表现诗给人的精神力量和鼓舞。
影片最生动的一个场景就是“死亡诗社”的社员们第一次前往山洞的那个夜晚。
镜头迷幻而空灵，学生们穿着黑色风衣，穿行于迷雾森林中，像是一群游荡于夜色中的精灵，又像一群奔向自由的天使。
在山洞中，他们讲故事，演奏音乐，朗诵诗歌……一张张手电光里晃动的面孔，呈现出一种诗境的纯真和无邪。
浓烈的生命质感和灵魂光华，让《死亡诗社》在上映的当年荣获了奥斯卡、金球、英国学院、法国恺撒等多项大奖。
作为一部以剧情取胜的电影，《死亡诗社》对电影音乐的运用可以说是恰到好处又言简意赅。
曾为《阿拉伯的劳伦斯》、《日瓦格医生》奉献过经典乐章的配乐大师莫里斯•雅尔谱写的配乐充分显示出他出色的创作才华。
时而恬静忧郁、时而激越奔放、时而清澈悠扬的旋律和流动的画面情景交融地演绎出青春的飞扬与激情，理想的美好与迷茫；影片最为动人的一段旋律是贯穿剧情发展始终的主题曲，它大多出现于托德的段落，并追随着他的情绪变化。
当托德终于勇敢地跳上讲台，朗读自己的诗歌时，音乐中融入了《欢乐颂》的旋律，而当托德得知尼尔的死讯，一个人在雪地上哭泣奔跑时，音乐又重新陷入低回，凄凉而无力。
影片结尾，当基廷带着行李准备离开时，主旋律又最后一次响起，先是一只键盘静静地敲击，托德在迟疑，而当他终于鼓起勇气跳上桌子的那一刻，管风琴与弦乐突然鼓击出明亮有力的节奏，高亢而激越，似乎内心深入压抑已久的所有情感与希望都在这一瞬间喷薄而出。
一双双汇聚了敬意与感激的目光，所有了然于心的情怀与热望，在这一刻与音乐交织在了一起，不断升腾，不断沉淀，彷佛眩目而跳跃的火焰，在每一个人的心底传承，深沉而炽烈。
