书香伴我成长作文 选材是什么
书香伴我成长 在书香的天空下，我领略到“看庭前花开花落，望天上云展云舒”的那份超然；我感受到“人生如梦，一樽还酹江月”的那份大气；我想像出“物是人非事事休，欲语泪先流”的那份凄凉；我还能品味“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的那份美丽；我更能体会“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的那份自信
在书香的天空下，我知道了生命的意义与人生的价值，我也开始渐渐懂得：我们这个世界，是真善美与假丑恶不断抗争的空间，但我也更加坚信，人性闪烁的美丽是宇宙中永不褪色的光辉。
我沉溺在书香中，像一棵刚探出脑袋的小草，眨巴着眼睛，好奇地探求着，亦不知道天之高也，地之厚也。
书像金色的太阳，为我指引前进的方向。
月光淡淡的夜晚，心头总泛起丝丝愁绪。
这时，唯有那淡淡的书香，能把我带入那温馨、幸福的港湾。
在逝去的十几个春秋岁月里，她一直陪伴我成长。
我慢慢长大，她也慢慢地在成长，那薄薄的故事书也变成了厚厚的文学书。
我对她的爱，也越来越深。
我为她痴迷，从迷恋她的情节到揣摩她的语言。
我从她的身上汲取精神力量，升华自己的智慧。
英国戏剧家莎士比亚曾说：“书籍是全世界的营养品，生活里没有书籍，就像大地没有阳光；智慧里没有书籍，就像鸟儿没有翅膀。
” 读《青铜葵花》，就像读一幅唯美的画面，像彩虹的味道，淡淡的，那馨香氤氲在我成长的天空里。
这是一个坎坷的爱，一个凋零的爱，一个苦涩的爱，似乎本不属于世间，却在心灵的世界显得那么芳香。
这种爱，就像是甜甜的糖果，融化在一杯清清的水里，化作淡淡的幸福。
读《红楼梦》，聆听黛玉那“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜
”的感叹；感受湘云“盘蛇一径遥。
花缘经冷结”的豪爽；读解宝钗那“好风频借力，送我上青云
”的昂扬。
虽然她们都是深闺的女子，但她们都有着别样的情怀，她们不流于世俗，她们有着自己高洁的志趣，和不俗的生活品味。
如此才华横溢的她们，让我不得不在爱上她们的同时，也深深地迷恋上《红楼梦》。
缘于对她们的爱，我不可救药地爱上了文学阅读。
我越来越酷爱文学名著中的人物。
读一本书就是一次心灵的翱翔，随着她们命运的起伏，或喜或悲，翱翔后的我，不是早已泪流满面，就是开怀大笑，偶尔略微沉思，这时的我，在别人看来，也许是“疯”了，但我无法改变，因为我无法控制我遨游后的激动情绪，她把我带到了另一个世界——心灵的世界。
让我尽情地欢笑和哭泣，我在欢笑和哭泣中慢慢成长。
时间在一点点的流逝，但我对她们的爱永远不会消逝。
斗转星移，阅读的范围逐渐扩大；阅读心得在内心凝聚、积淀……厚积而薄发，我漫步在书香的天空下，我相信，只要坚持下去，我会用笔描绘出一个更美的世界。
二十载同学聚会伤感的句子
年年花相似，岁岁年年人不同，不知已毕业整整二十个年头了间有这么一种情感，虽然不能时时相聚，但却能一见如故，这就是同窗之情。
二十年风华岁月，弹指一挥间。
当年的我们，正值青春年少，风华正茂。
如今，我们已是几近不惑，正值人生的中年，正经历着风雨，阅读着沧桑。
聚会是那样的令人激动，是那样的开心，昔日的同学虽然多年没见了，但感觉还是那么的熟悉、那么真切、那么自然......大家相见的第一刻，竟是那样地放纵、那样无拘无束地惊喊、打趣戏谑、握手、拥抱......仿佛忘记了自己的年龄，仿佛又回到了二十年前的校园。
彼此想说的话太多，有聊不完的前尘往事，有说不尽离情别绪，更有道不完的喜悦与之沧桑。
一张张笑脸依然亲切，那一声声呼唤宛如从前。
对于参加聚会的同学来说，取得什么成就并不重要，因为每个人都有自身的存在与价值。
我们或许没有必要去计较身份与地位的高低、也没有必要去苛求财富的多少，只要珍惜这份来之不易的彼此共处的时光就可以了。
时光荏冉，岁月如歌，短短几年的学校生涯，我们不仅收获了学业，更收获了友谊
回首二十载的风风雨雨，我们有太多的感慨，有太多的追忆......尽管岁月的风霜已经悄悄地爬上我们的眼角，满头的青丝已有少许的白发
可岁月的积淀，让我们有着更加丰富的人生色彩，生活的磨砺，让我们有着更加沉稳的人生态度
二十年聚散两茫茫，不思量，自难忘。
走上社会，方知校园生活的美好；经过洗礼，才知道惟有同学友情的可贵。
往事如烟，温馨如昨，相聚使我们重温起那一同走过的日子，回忆起那段激情燃烧的岁月
历久弥新，永不褪色
......二十年的聚会，是一个句号，也是一种新的开始。
不要问我们何时再相逢，也不要说天下没有不散的宴席，我们共同期待着下一次的重逢，期待着年老的时候，还能象此刻一样的“年轻”
欢乐的时光无法永留，依恋的身影终将远去。
只有经历了春天，才能领略到百花的芳香，只有体验过同窗的情谊，才能懂得生活的美妙。
我们欢聚一堂，抚今追昔，我们举杯同庆，放歌舒怀。
为同学之情地久天长，我们无悔! 青山在，人未老，同学情正浓;岁月增，水长流，情怀依旧深。
相聚是短暂而又愉快的，在充满激情的聚会之后，互道珍重，又要各奔东西了，之后又将是长长的别离，但友情的芬芳会给我们平淡的生活增添一缕和煦的阳光。
数十年聚散两茫茫，不思量，自难忘。
走上社会，方知校园生活的美好;经过洗礼，才知道惟有同学友情的可贵。
美好的中学时光，恰似流光溢彩的画卷，烙在我们记忆的深处。
往事如烟，温馨如昨，相聚使我们重温起那一同走过的日子，回忆起那段激情燃烧的岁月!历久弥新，永不褪色! 同学是一生一世的情缘，同学相聚并非展示仕途得意、生意兴隆的舞台，而在描绘经历了风雨沧桑的那道彩虹，重温那充满梦想的花样年华，叙说那份纯真的师生友谊，分享成功的喜悦，安抚受伤的心灵，把散落天涯的珍珠重新串成美丽的项链。
时光荏冉，岁月如歌，回首同学生涯，我们不仅收获了学业，更收获了友谊!回顾那青春燃烧的岁月，是那么的美好、那么的亲切!同桌的笑声记忆犹新，老师的教诲至今难忘!回首风风雨雨，有太多的感言，有太多的追忆。
如今的我们，已为人夫，为人妻，为人父，为人母。
步入社会，成家立业后，才知道青春的可贵。
祝福同学，祝福老师，永远健康快乐!一帆风顺! 年年岁岁花相似，岁岁年年人不同，不知不觉中校园一别已有二十多个年头了，世间有这么一种情虽然不能时时相聚，但却能一见如故，这就是同窗之情。
忘不了二十多年前那个七月流火的日子，依稀还记得那个告别的晚会，依稀还记得宿舍楼前那些整装待发的行李，还有那分别时的拥抱和泪水，带着年轻的梦想，带着和同离别的伤感挥别了学校，踏上了社会，谁知这一挥就是三十多载。
记忆似乎停留在了过去的时光中，那种青春和朝气又一次的来临，我们不得不承认这个社会有点情比纸薄，人与人之间的交往越来越功利化，但今天的老同学聚会不会掺杂任何一丝利益。
对于这次参加聚会的老同学们来说，取得什么成就并不重要，因为每个人都在不断地以各种方式、方法来证明自身的存在和价值。
我们或许没有必要去计较身份与地位的高低，也没有必要去苛求财富的多少，只要珍惜这来之不易的彼此共处的时光就可以了。
你我为了理想而历尽了艰难，才走向了成功之路。
但愿你还能记得，永远地记得，那一段充 满着奋斗激情的闪亮日子。
我深深地理解，耗费了多少时间，战胜了多少困难，你才取得眼前的成绩。
请你相信，在你 追求、拼搏和苦干的过程中，我将永远面带微笑地站在你的身旁。
当你孤独时，风儿就是我的歌声，愿它能使你得到片刻的安慰;当你骄傲时，雨点就是我的 警钟，愿它能使你获得永恒的谦逊。
最恨的是你，因为你是我学习上竞争的“敌人”;最爱的也是你，因为你是我成长中为鉴的友 人。
今日一别，犹如管仲之失鲍叔牙，茫茫天涯，叫我到何处去寻找我最爱的“挚友”。
美丽的梦和美丽的诗一样，都是可遇而不可求的。
我真喜欢那样的梦，明明知道你已为我跋 涉千里，却又觉得芳草鲜美，好像你我才初次相逢! 哈哈，四年的老同桌，你身上一定有门捷列夫没有发现的元素!否则，语言怎么在我最需要 的时候无影无踪了呢 若不得不分离，也要好好地说声“再见”，也要在心里存着一份感激，感谢你给了我那一份终 身难忘的甜蜜的回忆。
几年的同窗，我与你结下了深厚的友谊，愿你我心灵间的交流，直到永远。
我的生活融入了你， 你的生活中也蕴涵着我; 当我们再次相见的时刻， 你我仍然是一个整体。
我在生命转弯的地方等你，让我像昨天一样地问你，你可否愿与我同行 是缘分将我们带到一起，是友情将我们紧紧地相连。
我不知道有多少个星辰醉心其间挥一挥手又怎能抹去这不绝如缕的眷恋哪怕今后的风景更 美更好我都无法轻抛过去一展笑颜尽管人生告别寻常事真告别时却又难说再见 昔我来思，桃李累累;今我往矣，杨柳依依。
南风又轻轻地吹送，相聚的光阴匆匆。
亲爱的朋友请不要难过，离别以后要彼此珍重。
绽放最绚烂的笑容，给明天更美的梦。
亲爱的朋友请握一握手，从此以后要各奔西东。
柳阴下别百般惆怅，同窗数载少年情长，望征程千种思绪，愿友情化为奋进的力量! 我的朋友们， 我们要暂时分别了; “珍重珍重”的话， 我也不再说了。
在这欲去未去的夜色里， 努力铸造几颗小晨星;虽然没有多大光明，但也能使那早行的人高兴。
你能否送我一块手帕让我心上飘起一片帆。
动身的时刻到了，让我们走吧!不必惋惜，也无需告别，纵使歌声渐渐地沉寂下去，我们的 心也会永远地跳荡不息。
如果我能，我愿将心底的一切都揉进今日的分别。
但是我不能啊!那么，就让我们以沉默分 手吧!要知道，这是一座火山的沉默，它胜过一切话别! 相逢又告别，归帆又离岸，既是往日欢乐的终结，又是未来幸福的开端。
面对着岁月摆下的筵席，我们相互微笑殷勤地劝酒，仿佛所有没说的爱恋与不舍，都收藏在 语句的背后。
因为我们都已明白，此去再也没有比手中这一杯更醇更美的酒了。
终于你要走了，说是到很远很远的地方去，去读一本关于很远很远的书。
我并不惊讶，因为 你本该如此。
你的身影是帆，我的目光是河流，多少次想挽留你，终于不能够。
我知道人世间难得的是友 情，但更宝贵的却是自由。
你终于要走了，但你把花的形象留了下来，你把花的芬芳留了下来，你把我们共同浇灌的希 望也留了下来。
今后只要我想起你，我的岁月就会永远地鲜艳，永远地芳菲。
我们不得不分离， 轻声地说声再见， 心里保存着感激， 感谢你曾给我那一份深厚的情谊。
挥手告别， 扬帆远航。
别不了的， 是你抛出的那根友谊的缆绳， 无形中牢牢地系在我的心上。
一声汽笛，跌落在旷野;无限的惆怅与孤独，在别离的那一刻，一齐涌上心头。
我们匆匆告别，走向各自的远方，没有言语，更没有眼泪，只有永恒的思念和祝福，在彼此 的心中发出深沉的共鸣。
别离，是有点难舍，但不怅然;是有点遗憾，但不悲观。
因为我们有相逢的希望在安慰。
认识你是我的欢乐，离开你是我的痛苦。
对于即将的离别，支持着我的是对于重逢的期盼。
希望能帮到你
以〈——伴我成长〉为题，写一篇600字左右的作文，越普通越好
读书伴我成长 高尔基曾说过，书是人类进步的阶梯；莎士比亚把书比作是营养品和阳光；海伦则把书看为是船只……而作为“书迷”的我，要把书当成我的良师益友。
正是这位良师益友，把我带入了写作的殿堂，让我领略到知识海洋的无边无垠。
小时，常常躺在床上，入迷地看着书上的图画，心里无限崇拜作者，可以写出这么棒的书来。
那时，我就盼望着有一天自己也会是一个写书的人。
上小学后，妈妈告诉我，要想当一名作家，必须有位良师益友在旁边为你指路引航这位良师益友就是时时刻刻滋润心田的作文书报。
在众多的作文报刊中，妈妈为我选择了《小天使报作文王》。
她新颖奇趣，看了使人茅塞顿开。
我暗暗下决心：要多读《小天使报》，用报上的知识作为实现写作理想的阶梯。
从那以后，我只要一有空，第一件事，就是看《小天使报》。
时间一长，我的写作能力如同芝麻开花节节高，“小书迷”“小作家”的称号也随之而来。
上初中后，我的视野不再局限于作文书刊，目光投向了四大名著。
短短的一个月时间，我将《水浒传》读罢，尽管有一些难以理解的地方，但是基本上却读通了。
我佩服鲁智深的讲义气，但对他的鲁莽却嗤之以鼻；我景仰吴用的足智多谋，却对他的不精武艺而感到遗憾。
总之，是书让我懂得了做人的道理，懂得了去认识世间的好恶。
学海拾贝，童年生活多么快乐；书中寻宝，精神世界多么美好。
同学们，行动起来吧
让我们做一只勤劳的小蜜蜂，去书籍的万花丛中轻舞飞扬，去为冬天增添一些生机，去开始我们的精神旅程吧。
同学聚会分别后感言
范文，仅供参考 每一次提起周恩来，我们有的绝不仅仅是一种缅怀，而是一个永不褪色的人格话题，而是一座永远闪耀光芒的精神丰碑
怀着这种心情我们单位大部分员工于2008年7月5日参观了“”。
我们这一代人，绝大多数都不曾亲眼看到过，但这并不影响我们对他的真切热爱之情。
如果说原来我对周恩来只是从书报上、从文字中了解的话，那么通过此次参观活动，一个有血有肉的周恩来形象就赫然站在我的眼前。
周恩来出生在旧时代，由于生活所迫，使他幼小的年纪就要承受家庭的重担。
在那样艰苦的岁月里，周恩来仍然不忘刻苦学习。
一句“为中华之崛起而读书”说得那样震撼人心，正是这种超凡卓越的精神，使他成为新中国唯一的终身总理，世纪的伟人。
为了国家，为了人民，为了民族的命运，日理万机，呕心沥血地工作着，他所处的环境是常人难以想象的，但还要继续工作下去，并且努力把每一件事情做好。
这，就是“鞠躬尽瘁，死而后已”。
这种精神，在总理的身上，被体现得淋漓尽致。
这就是我们伟大的带给我们的东西——“周恩来精神”
他品承中华民族优秀传统，他的品德、人格、风范、情怀旱已成为中华民族一座丰厚的精神宝库。
在这个日益喧嚣的社会，在这个容易浮躁的年代，年轻的我们有着太多无法解释的困惑和无法摆脱的迷惘。
我们需要这种精神，这种精神能够给我们以方向和力量。
生活在新世纪的我们，不相信灵魂的存在，但我们坚信，总理一直以慈父般宽容的心关爱我们，总理在等待我们年轻一代走出浮躁与迷惘，以一个后辈学人的身份，怀着一颗不染世俗风气的心，与他进行灵魂深处的对话。
当走到人生的十字路口时，是什么力量决定我们这一代年轻人的选择，如何坚定地走好正路。
是信念
信念是人生的罗盘，决定人生的方向，决定人生的成败。
如何才能保持信念的正确性呢
我认为加强对先进思想理论的学习，是确保信念正确性的关键途径。
一个理论薄弱的政党，不可能有创造力凝聚力战斗力，不可能担负起自己的领导职责；同样一个思想贫乏的人，不可能胜任现代社会的重要工作，不可能充分实现自身价值。
加强先进思想理论学习，提高自身综合修养，对于每一个人都是重要的，而在工作中更为重要。
每个人都生活在这个社会中，经常和这个社会中一些不好的东西接触，他会或多或少地带有社会上的不良思想意识和习惯。
为了保持自身的纯洁，提高思想品质和工作能力，每个人都必须从各方面加强先进思想理论的学习，提高自己修养。
就我个人而言，怎样做才算加强先进的思想理论学习呢
第一，学习党的基本理论知识。
第二，学习岗位知识技能。
第三，关心自然科学发展的最新成果，尽量保持与时代同步。
说起来容易，做起来难
工作中要持之以恒，更要有严谨的计划。
同时必须坚持，坚持用实践去发展丰富自身修养。
时时处处维护形象，维护整个党、国家、民族的大局利益。
所以，我希望我们单位的每一个人都以总理为榜养，，今后都能维护整个单位、整个党和国家民族的大局，维护集体团结、集体形象。
在工作中我还得出的几点心得1. 人心中一定有要理想，才可能保持十足的动力向前进。
没有心中的一团火，不会发挥出如此巨大的能量去为之奋斗。
2. ，一定要珍惜。
3. 要有大局感，才会有更好的较果。
4. 要善于听取少数派人员的意见，卡耐机说过：你的反对意见可使你更接近合理。
5.做了错事一定要认错，不能推给别人，才可使人觉得可以认可，更值得尊敬。
我和我的祖国范文300字
《青花瓷》——隐藏在釉色里的文字秘密 芭蕉帘外雨声急，青花瓷里容颜旧。
黯然销魂者，唯别而已矣。
从《东风破》里“一盏离愁，孤单伫立在窗口”，到《发如雪》中“你发如雪，凄美了离别”，再到《千里之外》里“我送你离开，千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题。
《青花瓷》带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。
论意境，《青花瓷》宛如一瓢烟雨朦胧、水墨画般的江南山水，水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂、裙带纷飞；论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀、临窗写就的素心笺，走笔曲折，只因心有千千结；论曲调，《青花瓷》仿如微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清泠透亮而又蜿蜒回环。
这三者叠加至一处，成就了《青花瓷》一曲。
此曲正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。
古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。
方文山用“素胚”、“仕女”、“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。
在《青花瓷》里，听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁，听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹，也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待，甚至听到了《爱在西元前》里风化千年而精魂不死的爱的誓言……心中五味杂陈，漫天思绪翻滚如潮，而耳旁回荡的却依然只是轻轻淡淡的浅吟低唱。
《青花瓷》里最感人的一个字，我以为是这个“等”字。
一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。
这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等……可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单。
等待的时候，可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴……只是时时不曾忘记等待的人。
云淡风轻的相思挥霍了千年的等待，铅华洗尽的月色晕开了无奈的痛楚，《青花瓷》里唱得如此悠然。
原来，真的可以凄美了离别；原来，真的可以诗化了悲哀；原来，满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。
求不得、爱别离又怎么样呢
众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。
就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。
至少，我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟，隔着茫茫人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
芭蕉帘外雨声急，匆匆而过的是时间；青花瓷里容颜旧，慢慢老去的是自己。
而你的美丽，永远定格在永不褪色的青花瓷里，可以欣赏，可以玩味，也可以守望……内容简介“他到底是怎样写出这样的词句
他为什么会想到用这个字
”在周杰伦模糊不清的演唱之中，竟然隐藏着这样优美的诗句和意境，这是我们每个人的“认识文山之路”。
用“常被模仿，未被超越”这句滥熟的话来形容方文山，似乎再准确不过了。
2000年至今，华语乐坛的“中国风”热潮在《娘子》《东风破》《千里之外》的引领之下一路升温，到《青花瓷》到达了一个顶峰，不单方文山自认这是他最满意的一首中国风词作，甚至有媒体评论：“《青花瓷》究竟是谁的胜利
与其说是周杰伦的，不如说是方文山的。
是他，令文字的美超越了偶像的魅力和声线。
”《青花瓷》这样令人惊艳的词作，并不是如神迹般突然降临文山脑海，它也一样经历了先立意，再定题的过程，而第一句被构思出的诗句，竟然是“天青色等烟雨”。
方文山的新书《青花瓷：隐藏在釉色里的文字秘密》，可算是对他近十年中国风歌词创作的总结。
书中收入了《东风破》《菊花台》《发如雪》《青花瓷》等十五首流传甚广的中国风词作，分别讲述了他创作这些歌词时的思考脉络与心得体会，使读者得以窥见这些绝妙好词产生的全过程：如何构思选题；如何选词；不同的用字又会引发出何种不同的意境与心情；该怎么用最少的文字，传递出最大的意义，让最浓厚的情感共鸣，穿透每个人的心。
方文山还在其间穿插讲述了自己对历史、文化及感情的看法。
由于对古老中国怀有浓厚情怀，方文山甚至自己制作了一座规模宏大、建制精细的长安城建筑模型，这座长安城是方文山心爱的私家珍藏，耗时近一年的时间花了约50万台币(约合人民币12.5万)才完成。
模型中的一草一木一城一瓦都是他亲手切割加工染色黏贴而成的。
这份心血连台湾十三行博物馆都万分佩服，并且力邀这件作品借出展览。
方文山谈起这座“唯一一座微型长安城”眼里尽是得意，他称当初是为写《青花瓷》一书突发奇想，虽然是无心插柳，但是长安城模型曝光后大受好评。
模型借新书首次向大陆读者展示，上百幅精美图片穿插在他或情意绵绵、或豪气万千、或俏皮洒脱的文字间，两者共同营造出一种怀旧、优美，又不乏阳刚之气的古典风格。
就让我们泡上一杯茶，在氤氲的热气与渐浓的秋意中，在方文山的娓娓讲述里，回忆起这些词作带给我们的最初的感动。
作者简介方文山，擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。
其创作的词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，是华语乐坛音乐文学的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。
方文山独树一帜的文字，促发了音乐创作另类革命，歌词在他笔下，不再是单纯的流行文化，更是一种文学现象。
另外，其从职业背景歌词韵脚中所衍生出的素颜韵脚诗，则无疑是一股辨识度极高、旗帜鲜明的新兴新诗流派
获奖纪录 台湾地区曾连续八次入围台湾第十二至十九届金曲奖最佳作词奖，并在第十三届同时入围三首作品，最终并以《威廉古堡》荣获该年度最佳作词人奖。
入围作品有：《娘子》《上海一九四三》《爱在西元前》《爷爷泡的茶》《东风破》《止战之殇》《发如雪》《菊花台》《青花瓷》等。
荣获中华音乐人交流协会89.90.92.94.95.等年度十大单曲作词奖，入围作品有：《印第安老斑鸠》《威廉古堡》《东风破》《牡丹江》《菊花台》等。
2006年Hito流行音乐奖最佳作词人奖：《夜曲》第42届金马奖最佳原创电影主题曲入围：《飘移》第44届金马奖最佳原创电影主题曲奖：《不能说的秘密》第19届金曲奖最佳作词人奖：《青花瓷》 目录【自序】何谓中国风歌曲——从编曲、旋律、唱腔与词意去解读壹、歌词里的中国风1.《花恋蝶》由《花恋蝶》漫谈中国风创作花恋上了生性自由的蝶，却只能守着泥土引颈眺望，直到枯萎……我就像是在草地上无法移动的花蕊，只能被动苦等自由纷飞的那只我心仪的蝶。
一直等到盛开的花慢慢的枯萎，缓缓的凋谢，你却始终头也不回
2.《小小》当爱情来临时，每个人的心里都住了一个人童年总是特别令人回忆与珍惜，因为当时并没有后来那么多的烦恼，那么多的人情世故，那么多的欲望，那时的快乐是直接的，没有那么多的附加条件。
一段遥远的岁月，像泛黄的照片一样，一些小怀旧，一些对逝去岁月的小感伤。
3.《东风破》谁在用琵琶弹奏一曲东风破《东风破》是一首标准的中国小调歌曲，随着轻柔的小调娓娓道来的是一段带点甜味的忧伤，其浑然天成的旋律与词风，彷佛真有首宋朝传世的曲破词牌叫《东风破》流传至今。
4.《牡丹江》牡丹江，一个视觉上的美满我一直偏爱在歌词中经营具画面感的文字，总觉得这样的歌词比较有生命力，因为它有一个扎实的出生，一个可被想象的背景时空。
5.《千年之恋》其实能穿梭千年的，也就只有文章
其实能穿梭千年的，也就只有文章，藉由文章我们还原了好几个前世，那瞬间短暂的爱情却被一代代的恋人们寄予殷切的盼望、美好的想象，于是爱情透过文字，透过故事，被人传唱……6.《菊花台》菊花已残，两鬓已霜对于描述古代题材的新诗或歌词，我总信手拈来，下笔成文，自己也说不上来，为何对于一个已经消失的时空如此憧憬与向往。
我喜欢赋予一个已经消失的时空，一种关于那个年代的美学想象。
菊花台之白话散文象征着哀悼怀念的菊花，已经随季节的逝去而残破散落了满地，就好像是我俯拾皆是的悲伤。
而你惹人怜爱的微笑模样，也在我记忆里逐渐老去，像黑白照片一样的泛黄。
7.《娘子》我说店小二，三两银够不够在没有任何人为的干预下，是杰伦自己选用了《娘子》这首落差极大的歌词。
说它落差极大，是因为其词意跟原有的旋律给予人的想象画面感毫无相关。
8.《敦煌》敦煌，一个光听名字就具有历史感的地方敦煌，一个光听名字就具有历史感的地方，古来即为众民族间交战的古战场。
这样的一个敦煌，在千年的岁月里苍凉，在古往今来的历史中悲壮，在时空轮回交错的爱情里感伤……9.《发如雪》那一年，我们在长安那年你转身离开时，香肩上飘扬起如丝绸般的华发，在月光照耀下，宛如雪白的霜雪如瀑布流泻而下，在如梦似幻的气氛中，竟然美化了我们当下那段伤痛欲绝的离别。
10.《青花瓷》天青色等烟雨，而我在等你“雨过天青云破处，这般颜色做将来。
”此话据传是柴世宗对其御用柴窑的赞语，意思是：最上等的陶瓷色为雨过天青色，同时希望国家的将来也如同这种天青色一样，朗朗晴空没有任何阻碍。
11.《茶汤》茶汤，回荡在大年夜里的歌声不管你在哪个大城市工作或求学，不管你还有多少的理想尚未实现，也不管你在职场中遭遇什么挫折与打击，现在都暂且搁着，轻轻放下吧
12.《胡同里有只猫》憧憬中的北京胡同我在当地人陪同下捡拾了一些即将被拆除的胡同门牌。
如今那些胡同早已灰飞烟灭，彻底消失在北京的历史时空中，而见证过那个时期的一个具体而微的象征——胡同门牌却被我保存下来。
13.《上海一九四三》一九四三，一个充满魅力的年代
一九四三年，是一个时局混乱、动荡不安的大时代。
但这篇歌词中却没有任何的硝烟味与流离失所的场景描述，有的只是一段段关于回忆的倒述画面，甚至还有点小温馨。
14.《爷爷泡的茶》由茶道漫谈日本文化日本这种不受外国侵略与粗暴干预的稳定文化发展，长期以来形成宁静的、素雅的、接近“禅”的一种美学价值观。
一个民族对美学的认知是会直接反应在其设计层面上的。
15. 《周大侠》一边写中国风，一边搞笑中我有时会创作出感情丰沛内敛的情歌，有时则写一些轻松随性的快歌。
这就好像我来台北发展这几年的际遇，有时深夜里独自一个人在办公室安静的创作，有时又跟一群朋友出去狠狠地热闹一番。
贰、素颜韵脚诗里的中国风1. 灯下2. 泼墨山水3. 心4. 脑前叶的某些记忆层5. 英雄冢6. 行云流水般的断魂7. 佛经里的茶渍【附录】中国风歌词获奖与入围纪录中国风歌词创作年表…… 何谓中国风歌曲——从编曲、旋律、唱腔与词意去解读何谓「中国风歌曲」
如单纯缩小范围仅讨论歌词的话，一言以蔽之，就是词意内容仿古典诗词的创作。
但一般对「中国风歌曲」的认知还包括作曲部分。
因此，若将「中国风歌曲」做较为「广义解释」的话，则是曲风为中国小调或统五声音阶的创作，或编曲上加入中国传统乐器。
如琵琶、月琴、古筝、二胡、横笛、洞箫等，以及歌词间夹杂著古典背景元素的用语，如拱桥、月下、唐装、绣花鞋、灯蕊、蹙眉、红颜等。
只要在词曲中加了这些元素，不论加入元素的多寡或比重为何，均可视同为所谓的「中国风歌曲」。
严格说起来，流行音乐市场上的「中国风歌曲」，并不是一种音乐曲风，它不具备可准确被归类的格式，不同於那些我们所熟知的音乐类型。
如节奏蓝调、灵魂乐、乡村音乐、爵士、嘻哈、摇滚、新世纪或福音歌曲等，因为它不像上述的音乐是以旋律的节奏、拍子的速度、和弦的变化、音域的宽广，以及特定音符的使用，甚至有固定的作曲模式等等来做为判别曲风的依据。
换句话说，就是以弹奏音乐的方式来做为主要的分类标准。
所有被归类的「风」顾名思义就是指一种「作曲的风格」，从来没有一种音乐类型是以歌词的涵义来分类，但这里被讨论的「中国风歌曲」却有这种倾向。
「中国风歌曲」虽然无法定义为一种特定的曲风（因为它可以用节奏蓝调的曲风来演唱，也可以用摇滚的方式来呈现），但只要词、曲、编曲等有符合我刚所说的「广义解释」，即可称之为「中国风歌曲」。
其实一般消费者的认知也是如此，譬如我与杰伦所创作的歌曲《娘子》，其曲风为节奏偏快的R＆B歌曲，旋律上一点也不「中国风」，但因歌词上的用语类古诗词化（如「景色入秋、漫天黄沙掠过、塞北的客栈人多、牧草有没有、我马儿有些瘦」），因此被大多数人归属为所谓的「中国风歌曲」。
近几年来内地消费市场崛起，带动了华语音乐的多样发展，海内外有很多优秀的歌手相继投入中国风的创作。
也因此，中国风已然成为华语流行乐坛上一种可被辨识与归类的「风格」，甚蔚为流行
至於「中国风歌曲」是何时开始被人所创作
或由谁率先带领传唱起的
我个人以为在台湾地区所谓的「中国风歌曲」，早期令人印象深刻的作品，首推一九七三年杨弦在胡德夫的演唱会上发表了由余光中的诗谱成曲的《乡愁四韵》，该歌曲中大量出现如「长江水、海棠红、雪花白、腊梅香」等缅怀内地风光与古诗词较常出现之场景语汇。
这时期所谓的「中国风歌曲」内容多数为因政治因素之隔阂而衍生出缅怀故土的词意（如《唐山子民》：身上流的血，点滴是炎黄，靠这血浓水，天涯薪相传，唐山的子民，啊 ~ 唐山的荣光，阳光照耀处，啊 ~ 血脉永流长）。
此后，随之孕育而出的校园民歌运动方兴未艾，人材济济，在民歌中有相当一部分就具备了「广义解释」定义下的「中国风歌曲」（主要为歌词部分），如李建复的《龙的传人》，王梦麟的《古国今昔》，黄大成的《唐山子民》，以及施孝荣的《赤壁赋》、《易水寒》、《侠客》、《中华之爱》等，还有较后期费玉清的《梦驼铃》与文章的《古月照今尘》等，这些都可算是早期具备「中国风歌曲」元素的创作。
不过，这里必须特别厘清的是，这些校园民歌中的「中国风歌曲」与现今华语流行乐坛所盛行的「中国风歌曲」并无直接承袭的关联，也就是说目前此波「中国风歌曲」的流行并不是这些校园民歌的延续。
如果将视野放至全球华语流行乐坛上来讨论，那麼「中国风歌曲」到底是何时被归类成一种「风格」
又是由何人率先开始创作呢
关於这些问题我们暂且先搁置，容我先介绍二首经典的「中国风歌曲」创作。
一是一九九○年由黄霑填词的《笑傲江湖》电影主题曲《苍海一声笑》，它由中国传统乐器伴奏，豪气干云、潇洒多情；另一个则是一九九二年陈升《别让我哭》专辑里那首有京剧女声的唱腔、词曲非常经典且令人惊艳的《One Night In北京》。
这二首歌当然是「广义解释」下的「中国风歌曲」（如《苍海一声笑》里唱道：沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沈随浪只记今朝。
苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出天知晓），甚至由於配乐（古乐器）与唱腔（京剧），显得血统更加纯正，但它们的出现与发表并未引领或造就一波类似曲风的流行。
提出这二首词，旨在说明华语流行音乐一直以来都有所谓「中国风歌曲」的优秀作品出现。
也因此，关於「中国风歌曲」的创始者是谁，这个问题不好回答，也有所争议，因为早期很多港台地区古装连续剧的主题曲，不管是曲风或词意也都是「广义解释」下的「中国风歌曲」。
但如果我们缩小范围仅仅讨论近年来屡屡被媒体所关注、甚至为文讨论的「中国风歌曲」，也就是词曲的主要特色为中西合璧，大体上而言为西式的音乐曲风融合仿古诗词的中式词意，有些则再加上传统古乐器的编曲，那麼在此我只能内举不避亲说，这波「中国风歌曲」的创始者就是周杰伦，或者说是由周杰伦将其发扬光大，开始引起讨论与受人瞩目。
二○○○年杰伦首张同名专辑里的那首《娘子》，可谓是近年来媒体所讨论的「中国风歌曲」之滥觞。
但当初我们并非有意经营这种所谓的中国风，《娘子》的创作真可谓是无心插柳之举，是因为后来市场上给予我们正面的肯定，相当程度鼓舞了我们的创作。
才开始刻意维持著每张专辑必有的「中国风歌曲」（如上海一九四三、双截棍、龙拳、爷爷泡的茶、东风破、双刀、乱舞春秋、发如雪、霍元甲、千里之外、本草纲目、菊花台、黄金甲、青花瓷、无双等）。
其实我跟杰伦第一首「中国风歌曲」的创作应该是一九九九年温岚的《胡同里有只猫》，但这首歌因为传唱度不高，鲜为人知。
真正被人注意而引起讨论的当然非《娘子》莫属，因为「流行」必须具备某种程度的影响力与能见度才能造就流行，我们的创作因为杰伦首张专辑大卖，提供《娘子》这首歌一个绝佳与强势的曝光平台。
或者也可以说是我们的运气很好，正好赶上了内地流行音乐市场成熟的时代，否则如果没有广大的内地市场支撑，我想「中国风歌曲」在台湾乐坛势必不会受到如此大的重视与回响。
这些现今媒体眼中「广义解释」定义下的「中国风歌曲」创作，相对於校园民歌时期的作品，曲风上更形丰富与多变，有摇滚元素如信乐团的《千年之恋》；有嘻哈曲风如麻吉的《我爱周星星》；有节奏蓝调如陶吉吉的《Susan说》等。
其他的代表性作品还有吴克群的《老子说》、《将军令》，S.H.E的《长相思》、《十面埋伏》、《中国话》，Tank的《三国恋》，林俊杰的《曹操》、《江南》，伊能静的《念奴娇》，王力宏的《竹林深处》、《在梅边》、《花田错》，罗志祥的《岁堤春晓》，杜德伟的《红轿子》，南拳妈妈的《牡丹江》、《花恋蝶》，李玟的《刀马旦》，范逸臣的《醉青楼》等等，真可谓族繁不及备载。
这些都还仅只是台湾歌手所演唱的曲目，尚未包括内地与港澳地区的歌手（如内地胡彦斌的《红颜》、《葬英雄》、《诀别诗》、《潇湘雨》等等）。
这股中国风的流行浪潮，据我个人的观察，短时间内并不会那麼快退烧。
因为就歌手专辑企画包装而言，「中国风歌曲」因主题概念明确清楚，MV内容拍摄起来很具画面感与故事性，设定的主轴很容易聚焦，也因此常被拿来当主打歌。
再加上在商业演出与个人演唱会上「中国风歌曲」编舞时有视觉重点，特色容易突出，在媒体报导与分析上也比较有话题性。
所以在歌手专辑内放上一、二首具代表性的「中国风歌曲」，唱片公司一般而言都乐观其成。
这股「中国风歌曲」的流行热潮，可以预期将会随著大中华地区整体音乐环境的成熟，持续在华语乐坛上引领风骚好几年。
最后，附带一提与主旨无关的内文。
我想我可能是天生就对古老的中华文化怀有浓郁化不开的思古情怀，东方古老神秘的传说与丰富悠久的历史文物，一直以来都是我所关注的焦点。
尤其是历史古迹，因为那些历经天灾人祸还能在历史的洪流中幸免下来的建筑，对我个人而言具备了致命的吸引力，彷佛靠近它，就跟历史做了某种神秘的联结。
因为孕育它们的朝代早已灰飞烟灭，只有这些建筑幸存下来，提供给后人一个历史的想像空间。
试想，它们淋过唐代的雨，吹过汉朝的风，见证过我们所无法经历的历史事件，这些是何等迷人的一种想像啊
正因为对历史古迹如此感兴趣，我自己甚至制做了一座将近一公尺宽、二公尺半长的长安城模型。
这是一座属於我自己梦幻中的长安城（因为尺寸与构造都与真正的长安城不同）。
这本《青花瓷——隐藏在釉色里的文字秘密》书里面的图片即为我这座长安城内外不同角度的照片。
这长安城内的建筑都是我所收集到的一些古代民居的模型，但那些小模型屋当初并不是为了组装城池而生产的，它们原本的用途是水族箱里与盆栽上的摆饰物。
那些房屋模型都是我从不同地方零星搜购来的，有从网路上邮购，也有来自台北建国花市，甚至有些是我自己大老远跑到莺歌的陶瓷街去寻宝而来的。
这座长安城内的很多建物，如主要的城墙与城门，其实都是自己与朋友们后期加工制成的，还有很多的细节布置诸如旗帜、地砖、植栽、牌坊、店招等等，也都是自己亲自动手做。
因为市场供需问题，这些东西外面根本就买不到，不会有人开二、三十个不同形式的模具生产这些仿古的小模型屋。
总之这座规模宏大、井然有序的长安城是我与朋友们呕心沥血、废寝忘食打造来的，我想它应该也是海内外的华人模型界里极其罕见的、独一无二的「中国风城池」吧
