小学小军鼓教师教案要求有课后反思
教学目标： 1、学唱《我是小鼓手》，继续感受进行曲的特色，体验“小鼓手”的自豪情绪，并能以自己的方式表现这种情绪。
1、 通过参与队列操，形成良好的合作、竞争意识，在活动中享受表演的快乐和创作成功的喜悦。
教材分析： 1、《我是小鼓手》是一首充满童趣的d小调歌曲，表现了小鼓手神气、自豪、喜悦之情。
2、音乐游戏“队列操”是一个有关节奏、音色听辨的游戏活动，旨在结合本单元的人文主题，让学生熟悉大鼓、小军鼓、大镲的音色。
教学重点：通过各类音乐活动，感悟作为一名少先队员的光荣感、责任感。
教学难点：根据不同的节奏指令做出相应的动作。
教学准备：大鼓、小军鼓、大镲 教学过程： 一、学习新歌 1、导入：上堂课我们当了一回小鼓手，那大家想不想听一首表现小鼓手的歌曲呢
谁听出了歌曲中的鼓点声
模仿一下。
2、听老师范唱 3、播放录音范唱，请几位学生上台画出旋律线。
4、教师“以琴带唱”法让学生学唱歌曲。
5、教师用表情、动作指挥学生演唱。
6、师：这首歌怎么演唱才能更加活泼轻快
怎样才能表现出“小鼓手”的自豪情绪。
（用不同的演唱形式来唱，还可以在“咚咚”处拍手、敲打乐器，边走边唱。
7、采用领唱、齐唱形式演唱一遍歌曲。
8、用乐器为歌曲伴奏 出示谱例： 大鼓：X — ｜X X ‖ 大镲：X — ｜X — ‖ 小军鼓：X X ｜XX X‖ 学生视谱练习，没有乐器的同学徒手敲击。
选择合适的乐句用鼓声伴奏。
（第一、二乐句和补充乐句） 9、一半学生演唱，一半学生演奏。
10、边走边唱。
二、 音乐游戏：队列操 1、 列队：学生排成一个小方阵，选三个同学分别演奏三件乐器。
2、 乐器分别敲打出固定的节奏。
（节奏谱如上） 3、 游戏规则：每条节奏对应一种方向或动作—— 大镲表示原地踏步，小军鼓表示向右转走，大鼓表示向左转走。
方阵中的学生听到什么乐器演奏就按照相应的方向走，行走时要有节奏感，可模仿相应乐器演奏的动作。
三、课堂小结，下课。
如何学好小军鼓
切记不要追求速度!欲速则不达!首先要学会握鼓棰,自己找它的弹跳点,既食指做支点自然放下鼓棰它所能弹跳最高最多次数的那个点然后练习单双跳,最好在哑鼓垫上练习,要垫在军鼓上的那种,不要那种演出前用来活动手腕的(也可以,但初期用前者,没条件用前者的用后者)练习单双跳时要稳定节拍,要稳定左右手的打击力度,一定要均匀,不快没事!有节拍器最好,没有也没事慢慢练习,不要闲打的慢,每天至少练习2个小时,有时间建议练习4个小时,这样1个月就开腕了以后不仅练习4支、节奏与花子更重要的是单双跳,这是基本功里的基本功,还有一些手上的基本功,大概24条吧,文字说不清打的时候用手腕打,不要用小臂,鼓棰和小臂一条线,胳膊自然下垂,腰挺直差不多了加快速度,加速时直接用自己可以打的最快并且节拍最稳的速度匀速练习,不要越打越快的那样打,容易打成瘸子,一定要左右手力度相等,至少是人耳听不出来的,加油吧,坚持。
望采纳，谢谢支持
孩子如何开始学习架子鼓
玩乐器首先是心态要端正，不能急循序渐进。
就是保持对乐器如一的热情和兴趣，要觉着是让你很开心很愉快的事，这样才是练习的前提。
你初学鼓，可以不用一开始就购买整套鼓做练习，但你必须有付称手的鼓棒，打被子的年代早过去了，不可取，力道动作等等都不能很好规范，你可以去先够买哑鼓垫\\\/架，自己练习，哑鼓垫即便在你购买了套鼓之后，还能长期伴随你左右提供方便的练习空间不至于淘汰。
另外就是要有好的教材和老师的指导，是初期学鼓必备的，否则一些错误的姿势和方法在今后都一时难以纠正，让你事倍功半。
你也可以通过网上一些比较专业的鼓手网站论坛和大家聊聊心得体会，对你的练习也能起到促进作用。
最后祝你玩的愉快。
关于音乐艺术生。
西洋乐器 西洋乐器主要是指18世纪以来，欧洲国家已经定型的管弦乐器和弹弦乐器、键盘乐器。
常用的西洋乐器分类情况如下： 木管乐器：长笛、（短笛）、双簧管、（英国管）、单簧管、大管（萨克管）。
木管乐器起源很早，从民间的牧笛、芦笛等演变而来。
木管乐器是乐器家族中音色最为丰富的一族， 常用被来表现大自然和乡村生活的情景。
在交响乐队中，不论是作为伴奏还是用于独奏，都有其特殊的 韵味，是交响乐队的重要组成部分。
木管乐器大多通过空气振动来产生乐音，根据发声方式， 大致可分为唇鸣类（如长笛等）和簧鸣类（如单簧管等）。
木管乐器的材料并不限于木质，同样有 选用金属、象牙或是动物骨头等材质的。
它们的音色各异、特色鲜明。
从优美亮丽到深沉阴郁，应有尽有。
正因如此，在乐队中，木管乐器常善于塑造各种惟妙惟肖的音乐形象，大大丰富了管弦乐的效果。
各种西洋乐器（1）唇鸣类：长笛（Flute）、短笛（Piccolo）； （2）簧鸣类：单簧管（Clarinet）、双簧管（Oboe）、英国管（English Horn）、大管（Bassoon）、 萨克斯管（Saxophone）。
铜管乐器：圆号、小号、（短号）、长号、（次中音号）、（小低音号）、 大号。
铜管乐器的前身大多是军号和狩猎时用的号角。
在早期的交响乐中使用铜管的数量不大。
在很长一段时期里，交响乐队中只用两只圆号，有时增加一只小号到十九世纪上半叶，铜管乐器 才在交响乐队中被广泛使用。
铜管乐器的发音方式与木管乐器不同，它们不是通过缩短管内的空气柱 来改变音高，而是依靠演奏者唇部的气压变化与乐器本身接通“附加管”的方法来改变音高。
所有铜管乐器都装有形状相似的圆柱形号嘴，管身都呈长圆锥形状。
铜管乐器的音色特点是雄壮、 辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点，这是其它类别的乐器 所望尘莫及的。
弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。
弦乐器是乐器家族内的一个重要分支，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律 都由弦乐声部来演奏。
可见，柔美、动听是所有弦乐器的共同特征。
弦乐器的音色统一， 有多层次的表现力：合奏时澎湃激昂，独奏时温柔婉约；又因为丰富多变的弓法（颤、碎、拨、跳，等） 而具有灵动的色彩。
弦乐器的发音方式是依靠机械力量使张紧的弦线振动发音，故发音音量受到 一定限制。
弦乐器通常用不同的弦演奏不同的音，有时则须运用手指按弦来改变弦长，从而达到改变 音高的目的。
弦乐器从其发音方式上来说，主要分为弓拉弦鸣乐器（如提琴类）和弹拨弦鸣乐器 （如吉它）。
（1）弓拉弦鸣乐器：小提琴（Violin）、中提琴（Viola）、大提琴（Cello）、倍低音提琴（Double Bass）； （2）弹拨弦鸣乐器：竖琴（Harp）、吉它（Guitar）、电吉它（Electric Guitar）、贝司（Bass）；。
键盘乐器 在键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特点，那就是键盘。
但是它们的发声方式却有着 微妙的不同，如钢琴是属于击弦打击乐器类，而管风琴则属于簧鸣乐器类，而电子合成器， 则利用了现代的电声科技等等。
键盘乐器相对于其他乐器家族而言，有其不可比拟的优势，那就是 其宽广的音域和可以同时发出多个乐音的能力。
正因如此，键盘乐器即使是作为独奏乐器， 也具有丰富的和声效果和管弦乐的色彩。
所以，从古至今，键盘乐器倍受作曲家们和音乐爱好者们的 关注和喜爱。
其中，钢琴被誉为乐器之王。
（1）键盘乐器：钢琴（Piano）、管风琴（Organ）、手风琴（Piano Accordion）、 电子琴（Electronic Keyboard）、电钢琴。
打击乐器：定音鼓、大鼓、小军鼓、钹、架子鼓、三角铁、沙槌、 钟琴、木琴、排钟等。
打击乐器 打击乐器可能是乐器家族中历史最为悠久的一族了。
其家族成员众多，特色各异，虽然它们的音色 单纯，有些声音甚至不是乐音，但对于渲染乐曲气氛有着举足轻重的作用。
通常打击乐器通过对 乐器的敲击、摩擦、摇晃来发出声音。
可不要认为打击乐器仅能起加强乐曲力度、提示音乐节奏的作用， 事实上，有相当多的打击乐器能作为旋律乐器使用呢
现代管弦乐队里增加了很多非洲、亚洲音乐里的 音色奇异的打击乐器，几乎无法完全罗列。
（1）有调打击乐器：定音鼓（Timpani）、木琴（Xylophone）； （2）无调打击乐器：小鼓（Snare Drum）、大鼓（Bass Drum）、三角铁（Triangle）、铃鼓（Tambourine）、 响板（Castanets）、砂槌（Maracas）、钹（Cymbals）、锣（Gong）。
