艺术赏析概要心得体会
中外美赏学习心得体会美术鉴赏课走学校园是为了的培养大，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
由于美学的复杂性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。
其中“美是生活说”是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。
“美是理念说”是西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。
以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。
直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。
美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。
课堂上我也学到了很多知识，让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。
跟着老师的思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。
中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。
线条流畅，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。
这些都是对笔墨内涵的要求。
徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。
晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。
齐白石的《虾》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。
为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。
黄公望的《富春山居图》全图用墨淡雅，山和水布置疏密得当，层次分明，笔墨纷披，墨色浓淡干湿并用，苍茫简远，极富于变化。
既形象地在现了富春山的秀丽外貌，又把其本质的特征挥洒得淋漓尽致。
西方印象派的鼎盛时期出现了很多位大师，印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。
其中莫奈的《睡莲》在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。
他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。
仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。
湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。
梵·高笔下的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐，优雅甚至细腻，那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。
然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。
是带有原始冲动和热情的生命体。
我喜欢他那绚烂的色彩，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。
通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的知识面，学到了专业课理论知识以外的东西，这门课培养了我对美的认识和鉴赏能力，让我可以更加细致的观察生活中的美。
更加坚定了我对美好生活的追求与热爱。
谈谈学习大学美育这门课程后的感想
如果说“没有美育的教育是不完全的教育”，那么“没有美学课程的美育是不完全的美育”。
美育即审美教育或美感教育，是以美育美，通过审美实践活动和美学知识的学习，帮助人们树立正确的审美观，提高对美的感受、评价、欣赏和创造能力，促进身心健康发展，培养健全的人格。
实施美育的途径主要是家庭美育、学校美育和社会美育。
学校美育主要包括审美实践和美学知识教育。
美学知识教育主要是开设美学课程，使人掌握美学基本知识，了解什么是美，懂得如何欣赏美，知道怎样创造美，做一个“审美的人”。
［1］说：“美育者，之理论于教育，以陶养感情为目的者也。
”［2］美育的实施离不开美学知识教育，开设美学课程是实施美育的主要途径。
根据美学的学科性质和特点，美学课程只宜在大学开设。
因此，在高校开设美学公共必修课是实施美育的题中应有之义，是实施大学美育的主要途径，是全面贯彻教育方针的重要内容美学是研究人的审美活动的学科，或者说，美学是研究美、美感和美的创造的一般规律的学科。
美是智慧的结晶，审美是智慧的闪光，美学是智慧之学。
大学开设美学课程，不仅可以提高大学生的审美修养和，陶冶他们的高尚情操，而且能够激发人的求知欲，提高人的，开发人的智力，培养人的感知力、想象力和创造力，使人的和形象思维能力得以协调发展。
说：“用专业知识教育人是不够的。
通过专业教育，他可以成为一种有用的机器，但是不能成为一个和谐发展的人。
要使学生对价值有所理解并且产生热烈的感情，那是最基本的。
他必须获得对美和道德上的善有鲜明的辨别力。
否则，他——连同他的专业知识——就更像一只受过很好训练的狗，而不像一个和谐发展的人。
”［3］因此，美学具有不可替代的作用，承担着培养全面发展高素质人才的重要任务，是高等教育内容的一个重要部分，是大学课程体系中的一门重要课程。
大学美育通过美学知识的学习和审美实践，培养大学生认识美、感受美、欣赏美、创造美的能力。
“美育不仅能陶冶情操、提高素质，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。
”［4］说：“所以美育者，与智育相辅而行，以图德育之完成者也。
”［5］美育是培养全面发展人才的一个不可或缺的环节，它与德育、智育、体育是相互联系、相互渗透、相互促进的。
美既可以从德、智、体中表现出来，又可以诱导德、智、体的深入发展，使情感得到陶冶，灵魂得到净化，心智得到充实，人格得到完善。
它们相互作用，共同促进人的和谐发展，全面提高人的素质。
可以说，德育、智育、体育涉及不同方面的，而美育涉及全面的。
就某个方面的而言，美育不及德育、智育、体育那样突出、深刻、有力；就全面素质教育而言，德育、智育、体育又不及美育那样广泛、整合、融通。
美育的这一特点和优势表明它在全面素质教育中具有重要地位和作用。
［6］美育是寓教于乐，感染熏陶，潜移默化，从悦人、感人到育人，是促进人的全面和谐发展必不可少的有机组成部分。
我们应该高度重视美育工作，充分发挥美育在育人中的重要作用，以美引善，升华人的；以美导真，提高人的智力水平；以美怡情，促进人的身心健康。
学习了艺术修养 有什么心得体会?300字左右
任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。
首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。
只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。
各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。
各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。
世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。
要想欣乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。
只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。
往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。
对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。
艺术具有认识价值。
一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。
提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。
艺术具有享受和娱乐的价值。
注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。
这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。
任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。
注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。
艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。
艺术具有道德的价值。
一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。
注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。
美学方面推荐的书籍
《美学》，黑格尔，经典的美学著作，研究艺术与美的理念。
《美学原理 美学纲要》，克罗齐著，朱光潜等译，重要的文艺理论著作。
《给青年的十二封信》（外一种：谈美）、《谈美书简》，朱光潜，学习中国美学不能不知道他，是中国美学艺术理论的开创者之一。
《美的历程》《美学三书》，李泽厚，研究中国美学历史的重要著作。
《美学十五讲\\\/名家通识讲座书系》，比较浅显易懂的书。
《美学与意境》，宗白华，现代比较著名的美学思想家。
你好，看到你回答的问题，我想要深入的咨询一下，我是想要学习服装设计，请问有什么建议吗
我也是学设计的 学的是室内服装平时也有听说 服装设计是科学技术和艺术的搭配焦点，涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学，色彩学等要素。
“设计”指的是计划、构思，设想、建立方案，也含意象、作图、制型的意思。
”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。
一致性 强调性 稳定性 节奏性对服装艺术设计主要专业课程：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、服装蜡染扎染、 服装工艺学、服装功能与检测、服装工艺与设备、服饰美学、摄影、服装CAD、服装工艺学（实践）、服装造型学、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、服饰设计等。
都要有了解吧 书倒是有不少 老师给介绍的1.余强著 服装设计概论 2.庞琦著 服装色彩3.徐雯著 服饰图案基础 4.李丽婷著 色彩构成 5.苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计6.朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺7.（日）文化服装学院 8.文化服装讲座-原理篇 9.王受之著 世界服装史 望采纳。
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百家讲坛 观后感
观百家讲坛于丹的《庄子》有感 看于丹的《庄子》心得，很受启发。
特别是其中的一个牧羊人的比喻更是让我感触很大。
她说，我们做事就要像牧羊人一样，只要看好最后一只羊就好了。
最后一只羊赶上了，其他的羊就会跑得快了。
而现实中，有很多人只看着自己的头羊沾沾自喜，却不曾想他的有的羊已经落下了很多了。
和这个故事相似的是木桶的故事，一个木桶是由许多片木板组成了的，要看这一个木桶的盛水多少，要看最低的一块木板而不是最高的一块木板。
这让我想到了我的学生，其实你看一看，那些成绩较好的学生，其实在日常的学习中，并不需要老师下多大的功夫。
相反，真正需要我们帮助的是那些学习暂时落后的学生。
我们只有抓好了学习落后的学生的成绩，那么我们一个班的成绩也就会好了。
那些学习暂时落后的学生就像是那只最后的羊一样，只有抓好他们的成绩才是最主要的。
当然任何的比喻都有其不恰当性。
我们对于学习一帆风顺的学生还要有更高一层的要求。
要让他们有一定的学习方法。
能够自主学习，老师只是给予一定的指导就好了。
这一次的《百家讲坛》让我有了很大的感悟。
《百家讲坛》是个好栏目。
有时间会常看的 ——听《百家讲坛》刘晓岚教授讲“李煜”有感 不得不说，历史是无情的，它给予每个朝代的不仅仅是荣华富贵，骄奢淫逸，还有无尽的痛苦，心机。
更重要的是，它不肯把那大好河山献给任何一个王朝，它不肯让任何一个王朝长时间的享受生活。
所以，它给了每一个王朝一个期限，一段回忆。
这其中：持续时间有长有短；君主有的快乐有的痛苦，有的秉公执法有的贪婪残暴；有开国皇帝有末代君主；当然，一生的“伟绩”有的被世人称赞有的被世人唾弃。
然而，在每个王朝末代君主的头上，很少能博得同情、理解的目光，他们，不是被人类唾弃、耻笑，就是被历史的尘埃所埋没。
历史丝毫不会宽恕他们的“罪行”，所以，他们成了臭名远扬的千古罪人…… 其实，不然，在所有亡国之君中，有一位不仅没有遭到世人的唾弃，反而引起了太多太多人的同情与惋惜，他的词更是流芳百世，引人注目，他便是南唐的亡国之君——李煜。
