男主为了得到女主不择手段的现代言情囚禁片段
两年前，这栋宅子管家些女侍们，担心久不出门的出病于是好心带她踏出了这栋别墅，却不料遭遇了埋伏，她险些被劫。
正是那一天，她第一次见识到了他身后庞大的权势帝国，第一次看见了他杀人。
也是那一天，她下意识想逃离他身边，结局是被他夺走了处子之身。
凶狠的，暴烈的，带着那么明显的惩罚性。
他一贯妖艳，却从没让她见过真正动怒的一面，那一次，他是真的怒火中烧。
不顾她眼里的恐惧撕扯掉她的羊毛连衣裙，带着撕咬般的交缠开始了前戏，在她白皙的颈项上咬出深红的吻痕，他的牙尖抵在她的大动脉时，她几乎错觉他会凶狠地咬断它。
掐着她的腰进入的那一刹那，他让她痛彻心扉。
那是一种刻骨铭心的痛，二十三年的处子之身，柔弱得经不起一丝折磨，就这样被他一手撑开。
她听见他在她耳边的声音，带着怒火的低沉，性感得无可救药。
“……为什么不听我的话
为什么要让自己深陷危险
为什么，还想逃离我身边
” 她想说，我没有。
可是他做得太凶猛，在她体内冲撞得没有一丝余地，他让她没有一丝可以反抗的机会。
快手一首歌我的眼里都是心里都是全部都是你叫什么歌名
有一个很普通的高中，一天转来了一男孩，高大帅气，一身非主流打扮，从他身上总流露出一种高贵，桀骜不驯的气质。
当然，对于这种普通的高中来说，这样优秀的一个男孩肯定会轰动全校的。
果然，一夜之间，他就出了名，天天收到情书，礼物，经常被女生“不小心”撞一下几乎是常事。
男孩却一直没有接受任何女生。
不是她们不够优秀，只是对她们没有任何感觉。
直到有一天，男孩看到一个可爱女孩后，他清晰的记得看到女孩的那一刻他的心跳的有多快。
男孩知道他是爱上女孩了，虽然女孩并不出众，可是他却只对这个女孩有感觉。
之后，男孩拜托朋友和女孩说了男孩准备追她，女孩听到这个消息，先是一愣，随后就说；“我不答应
”便转身走掉了。
之后女孩的朋友告诉男孩的朋友，女孩曾经受过伤害，她曾经很用心的对待一个男生，可是那个男生只把她当玩具，所以她不敢轻易接受感情了，她只是怕再受伤，何况男孩那么优秀，女孩觉得男孩一定不会对她真心的。
朋友把这些话原封不动的告诉了男孩，男孩心里痛了，原来女孩受过伤。
男孩在心里发誓，他一定会好好爱女生的，不让她受一点伤。
第二天，男孩就昭告天下他喜欢女孩，这件事又一次轰动了学校。
男孩每天都会去找女孩，陪她写作业，帮她打饭，送她去宿舍，下雨天帮他打伞，自己却淋湿，他从来不叫女孩的名字，一直都叫她“小傻瓜”因为男孩说叫“小傻瓜”才会更亲切...渐渐的，女孩相信了男孩是真心喜欢她的了。
一天夜晚，在送女孩去宿舍的小树林走道上，男孩再一次对女孩表白：“小傻瓜，我喜欢你，真的好喜欢好喜欢，当我女朋友好不好
这么长时间了，难道你就真的还看不出来我真的喜欢你吗
我保证我一定不会让你受伤的，我一辈子都会好好的呵护你。
小傻瓜，我会好好疼你的，相信我，好吗
”女孩害羞的低下头：“嗯”男孩低下头吻了女孩，朦胧的月光洒在男孩脸上，帅的一塌糊涂，女孩紧紧的闭上了眼睛。
好长一段时间，两个人成了学校里人人羡慕的一对，女孩觉得自己就像是灰姑娘，终于找到了自己的王子，她每天都过得好开心好幸福。
可是好景不长，，女孩发现男孩这几天对她越来越冷谈了，很少来找她，就连电话信息都很少了。
女孩慌了，她觉得自己的幸福好像快溜走了。
终于，女孩忍不住去了男孩的教室找他了。
女孩去的时候男孩趴在桌上睡觉，女孩很生气，男孩宁愿睡觉也不愿意理她，同桌看到女孩，推了推男孩，男孩抬头看到女孩，慵懒的起身从座位上走出教室来到女孩面前，女孩抬头问男孩：“老公，你为什么不理我了啊
你是不是不要我了啊
”男孩冷漠的眼眸划过一丝悲伤，随即又马上被冷漠所代替，他低下头看着女孩，看着女孩，说：“是，所以你以后别再来找我了
我们结束了
”这些话如同晴天霹雳，使得女孩猛的一怔，眼泪马上就决堤而下，她拉住男孩的手；“老公，你骗我的对不对
你说过会一辈子都呵护我的啊，你说过不会让我受伤的，不是吗
你说过我是你的小傻瓜，你会好好疼小傻瓜的啊
你怎么可能会忘了这些啊
老公，你一定是骗我的对吧
”男孩别过脸不看女孩，他闭上眼睛，狠狠地甩开了女孩的手，力道之大，以至于女孩跌倒在地。
他对女孩说：“我说的还不够清楚吗
我不要你了
不喜欢你了
以后不要再来找我了
”四周围满了看笑话的人，大家都对男孩的反应吓了一跳。
女孩伤心欲绝，但她抬起来脸，看着男孩问；“为什么
”男孩一手搂住旁边一个漂亮女生的肩膀：“这就是理由”漂亮女生可能没想到男孩会喜欢上她，她一开始愣了一下，随后回过神，故意往男生身上靠了靠。
女孩看着这一幕，心痛得快不能呼吸。
她捂住胸口，是吗
原来一切都是骗人的，他也只是玩玩我的而已…既然这样，我又何必像个像个小丑一样，让所有人笑话呢
可是怎么办，我的心，好痛…女孩擦干眼泪，平静的对男孩说了句：“我知道了，以后我不会来烦你”说完便转身离开了。
男孩没有看到女孩转身的那一刻，她哭得有多悲伤。
同样，女孩也没有看到，她转身后，男孩一脸厌恶的推开漂亮女生后回到座位上继续睡觉，没有人看到，男孩趴到桌上的那一刻，他的眼眶红了。
男孩再也忍不住了，他的心痛得快死，就连呼吸都变得有刺痛感，他真的不想伤害她的，他给她的承诺他也从来没有忘记过，他也想实现这些承诺啊
他也是真的爱他的小傻瓜的啊，他也好想好想疼她一辈子的啊，可是自从接到医院那张癌症晚期的单子后这一切就不可能了…亲爱的小傻瓜，我可爱的老婆，以后没有了我在身边，你一个人也要开开心心的活下去，老公我会在天堂爱你。
老婆，原谅老公的自私，我宁愿伤害你，也不能让你看着我死，就算让你恨我一辈子，我也不能让你承受那么大的痛苦。
老婆，对不起，我爱你。
第二天，男孩转学了，没有人知道他去了哪儿。
女孩回到宿舍，把音响开到最大，一个人躲在被子里哭了好久好久，整整两天，不吃也不喝，无论谁劝都没有用。
她就那样躺了两天。
第三天早上，她终于起床了，正常的刷牙，正常的洗脸，正常的吃饭，正常的上学，跟个没事人一样。
朋友都关心的问她是不是没事了，她只是一笑而过；“你们觉得我像是有事吗
”朋友们告诉女孩，男孩转学了，女孩无所谓的耸耸肩:“哦”。
看着女孩无所谓的态度，大家都以为女孩已经忘了男孩，其实只有女孩心里知道，她这辈子都别想忘了男孩，即使他骗了她，可是她还是不争气的忘不掉… 男孩走了以后，女孩就没有再谈过恋爱，心思都用到了学习上。
半年后，女孩考上了。
在大学里女孩也没有谈过恋爱，因为她的心里仍然有着另一个人，虽然那个人对她残忍，但她始终都忘不掉男孩。
而她也不想忘记，那些回忆是美好的，她不想因为时间而将它们遗忘，即使这些回忆参 杂着欺骗… 六年后的一天，女孩回到这所高中，这个学校还和以前一样，一草一木都没有什么变化。
踏进学校大门，回忆如潮水般涌来，她和男孩的点点滴滴此刻就像一场电影，在她的脑海里放映。
没走一步，她的心就多痛一次。
学校后的小树林，她还清晰的记得他们曾在这里牵手一起散步，他对她说；“傻瓜老婆，我要爱你一辈子”那时的她，羞红了脸，心里是甜滋滋的。
这些画面仿佛是昨天发生的一样，她还记得如此清晰。
忽然，她的眼神不经意落到一座坟墓上，她感到奇怪，学校的小树林里怎么可能有坟墓呢
她走进看了看：“啊
”女孩看到墓碑上的名字后一下子瘫软在地，墓碑上男孩的照片已经泛黄，可还是掩饰不住男孩生前的俊容。
女孩一下子下懵了，他不是转学了的吗
怎么可能会死呢
可是墓碑上的照片明明就是他的啊
这到底怎么回事啊
一个扫树林走到的大叔经过时，看到女孩被吓得坐到地上，忙扶起女孩，说到；“姑娘，你别怕啊，这个男孩子啊，是得了肺癌死的，我听说他当时和我们校的一个女孩在交往，两个人都很爱对方。
后来，男孩知道自己得了癌症后就了女孩，离开了学校，不久，女孩考上了大学，男孩死了。
他死前曾经用钱买下了这座小树林，说死后一定要葬在这里。
他说因为他曾经在这里对女孩许下承诺，要爱她一辈子的，所以，他要这要实现承诺。
唉，是个可怜的孩子啊…”大叔边说边扫着地离开了。
女孩大脑一片空白，再次瘫软在地，直到扫地大叔离开了好久好久，她才终于忍不住的大哭，她撕心裂肺的大喊；“你这个王八蛋
你怎么可以欺骗我这么久
你怎么可以让我恨你那么久
大坏蛋
你怎么可以这样对我
为什么你都要死了你居然还瞒着我让我恨你
我不要”女孩凄凉的声音在小树林里回荡，最后嗓子都喊哑了，她哭着爬到男孩墓前，抚摸着他的照片，嘴里喃喃自语；“老公，你一个人在这里呆了这么久一定很寂寞吧
老公，你一直说我傻，其实你自己更傻，为什么要骗老婆呢
害的老婆恨了你这么久。
老公，这里很冷很寂寞的啊，老婆陪你，好不好
”… 第二天，扫地大叔发现了一具女尸，是用水果刀自杀的，死得很安详，躺在男孩的坟墓旁，地上用血写了一行字；“请把我和他葬在一起，谢谢”
世界十大经典音乐剧是什么啊?
四大音乐剧1《猫》 《猫》是英曲家安德鲁劳伊德的撼世杰作，该剧伦比地囊括了1983年百老汇的七项托尼奖，并包揽了伦敦纽约所有戏剧大奖。
该剧曾被授予“世纪音乐剧”的称号，自1981年伦敦首演以来，其间在美、日、法、德等国公演，都造成了前所未有的轰动，往往一票难求，至今仍是纽约百老汇及伦敦最卖座的音乐剧。
源于此剧的经典情歌《回忆》（ M emory）早已家喻户晓，堪称音乐剧史上的一部不朽名曲 2〈歌剧魅影〉 安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)英国著名音乐剧作曲家。
1994年韦伯名列《戏剧周刊》杂志编写的美国戏剧界最有影响力的100人之榜首。
在美国和英国以及全世界，任何一个时候，都至少有他的十几个巡回演出团在各大城市演出韦伯的音乐剧。
他为其父写的安魂曲和他的变奏曲合起来制成的专辑成为销量最大的专辑，以及后来的首演集专辑成为三倍白金辑(即销量超过六万百万套)。
韦伯的第二个妻子萨拉-布莱特曼演唱的安魂曲中的流行单曲，进入英国前10名排行榜。
1996年为巴塞罗那奥运会创作会歌生命之友。
韦伯是改写音乐剧历史的最伟大的音乐家之一。
附：韦伯经典音乐剧：《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》 剧情简介： 《歌剧魅影》，Phantom of the Opera，韦伯的经典之作，四大音乐剧之首，被奉为音乐剧的代表。
改编于法国作家卡斯顿·勒胡（Gaston Leroux）的小说《Le Fantom De L'opera》。
它在当时其实并不是很有名的小说，但是在二十年代，它却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿。
即使是中国，解放前也有一部《夜半歌声》是根据此书改编的，可见其影响力之大。
本来是一个可怕的故事，韦伯却把Phantom写成了一个有知识有灵魂的，优秀的建筑师、作曲家、魔术师，他的悲剧是爱上了美丽的Christine。
与之前的导演相比，韦伯笔下的Phantom多情、邪气、才华横溢又专一，生活在黑暗的另一个世界。
在音乐剧里的Christine既深爱着Raoul，但也被才华横溢的Phantom，以及他所代表的黑暗与神秘，所吸引。
这样华丽刺激的恋情，也许是所有女人的幻想。
古老的巴黎歌剧院下面，深得不知多少尺的地底，漆黑水面上的小船，船头上站着的黑披风白面具的神秘客，恐惧和渴望，刺激又浪漫. 《Phantom of the Opera》这首歌了。
莎拉.布莱曼的高音和克劳福德华美的中音完美结合，歌者激情澎湃，听者波涛汹涌，营造了阴森紧张气氛。
另一首是男声独唱《the music of the night》也很经典，克劳福德用低缓的声音慢慢地倾诉着恋爱时心理改变，温柔细腻，伤感期待。
3〈悲惨世界〉 改编自雨果同名文学巨著的经典音乐剧《悲惨世界》，音乐剧《悲惨世界》的始作俑者—法国人阿兰·鲍伯利和米歇尔·勋伯格，都曾是音乐剧的狂热歌迷。
1971年，两人在纽约观看了韦伯的音乐剧《万世巨星》，由此萌发出创作一部史诗风格的音乐剧的想法。
两人从韦伯的经典音乐剧《万世巨星》和《艾维塔》中汲取了相当多的灵感，令其既有史诗般的壮丽，又不乏流行文化的精华。
1978年，鲍伯利和勋伯格在巴黎“奇迹般地”完成了这项宏伟的工程。
1980年秋，长达两个小时的音乐剧《悲惨世界》在巴黎体育馆首演。
令人难以置信的是，它竟然被硬插在了拳击和马戏表演之间，并在上演后的第十六周便被迫收场。
哀叹之余，曾经把《猫》成功包装上音乐剧舞台的英国著名演出制作人麦金托什找到了鲍伯利和勋伯格，下决心要把《悲惨世界》搬到“世界歌舞之都”—百老汇。
三人一拍即合，6年后，重新包装后的《悲惨世界》落户百老汇，并正式踏上了国际舞台。
作为一部大型音乐剧，《悲惨世界》聘用的演员总数为421人，幕后的员工更高达1633人。
该剧之所以能连演16年而不衰，除了故事和主题的历久弥新、真切感人外，演员的专业、音乐的动人以及场景的变换等，也都是引人入胜的原因。
例如主角冉·阿让在大战前夕祈祷上苍保佑养女珂赛特的爱人马吕斯的独唱《让我死，让他活》，其神情之恳切、旋律之优美，令人过耳难忘；再者，《悲惨世界》的编导破天荒地利用大型转台，将革命青年和巴黎市民共同堆砌的“战壕”逼真地呈现出来，加上慷慨赴沙场的激昂军乐和充满火药味的枪声、爆炸声，令观众如身历其境，达到了比电影还要真实的震撼体验。
4〈西贡小姐〉 1989年制作的类似《蝴蝶夫人》故事的音乐剧。
故事发生在越南战争中，讲述了一个美国兵和痴情的越南舞女的恋情故事。
曲作家 Claude-Michel Schonberg 和词作家 Alain Boublil 在是看到一张照片之后得到的灵感。
照片上是一个越南女孩正要登上从胡志明市飞往美国的飞机，去见她从未谋面的曾经在越南当兵的父亲。
女孩的母亲握着她的手，知道她一去就再也见不到她了。
Schonberg 和 Boublil 觉得母亲的沉默和女孩的泪水表现了由战争摧毁的相爱的人们的生活。
世界十大经典歌剧全剧1.费加罗的婚礼（四幕喜歌剧） 费加罗的婚礼（四幕喜歌剧）莫扎特曲。
写于1785年12月到1786年4月间。
洛伦佐·达·彭特根据法国博马舍的喜剧《费加罗的故事》三部曲第一与第二部改编而成。
1786年由莫扎特亲自指挥初演于维也纳。
剧情：费加罗要结婚了，新娘就是伯爵夫人罗西娜的女侍苏珊娜。
生性浪漫的伯爵对妻子罗西娜不忠而在追求苏珊娜，故对费加罗的婚事多方阻挠。
罗西娜的前监护人、医生巴尔托罗及其女管家马契丽娜也各自抱有个人目的加以阻挠。
苏珊娜既要躲避伯爵的追求，又不便公开冒犯他。
后来，在费加罗和罗西娜的帮助下，她运用智慧和胆略，做出许多男子所不能为和不敢为的巧妙的事情，迫使伯爵不得不跪在罗西娜面前为自己种种不名誉的行为陪罪。
苏珊娜自己通过斗争终于与费加罗结成良缘。
莫扎特的这部歌剧在广泛运用各种重唱形式来表达复杂的戏剧内容，运用新鲜活泼的音调来刻划现实生活中活生生的人物形象，运用管弦乐队来完成最多样的艺术等方面的成就是前无古人的。
剧中费加罗的咏叹调是一首流传极广的男中音独唱曲，带有三段体分节歌性质。
前段于铿锵有力的音调中，具有动听的歌唱性；中段加强了宣叙色彩，固定音型的反复出现，与乐队对话似的短乐句的运用，使雄壮中露出俏皮幽默的特性。
第三幕苏珊娜和伯爵夫人的二重唱，先后出现两个声部交叉以及歌唱与乐队的补充性对比，最后声部交织形成三度叠置，使这一旋律优美、交叉巧妙的二重唱成为置公爵就范的不露端倪的重要唱段。
第二幕公爵的男侍凯鲁比诺的咏叹调《你们可知道，什么叫爱情》，以诙谐的手法把他幻想爱情但又得不到爱情的复杂而奇妙的心情刻划得十分生动，至今仍传唱不衰。
烘托喜剧的欢乐气氛的序曲，常被单独演奏，这是一个省略了展开部的奏鸣曲式，音乐材料虽然不是来自歌剧中，但是不难从中看到费加罗机警、幽默的形象，和苏珊娜聪慧美丽的倩影。
2.阿伊达（四幕歌剧） 阿伊达（四幕歌剧）埃及总督帕哈为庆祝1869年峻工的苏伊士运河工程约请威尔第创作。
原著贝伊，由基斯兰佐尼据罗科尔的法文本译成意大利韵文。
剧情：在埃及法老时期，埃及军统帅、青年勇士拉达米斯奉命率军迎击埃塞俄比亚军入侵。
他的恋人阿伊达原是埃塞俄比亚国王阿莫纳斯罗的女儿，因战败被俘，隐瞒身份，在埃及公主安涅利斯身边当一名女奴。
拉达米斯的出征，使她处于极度矛盾中。
公主也爱着拉达米斯，看到他和阿伊达之间的爱情，妒火中烧，千方百计折磨阿伊达。
拉达米斯凯旋归来，并将阿伊达之父俘获。
为嘉奖他的战功，埃及王把公主许配给他。
但拉达米斯只爱阿伊达，阿莫纳斯罗利用这一点，用计从他口中探得重要军事情报后逃走了。
拉达米斯被判为叛国罪而等待处死，阿伊达在地下石窟中等着他。
最后，这对情人之死完成了歌剧的悲剧使命。
该剧一开始的拉达米斯浪漫曲，前段是宣叙调，雄壮果敢，间以铜管辉煌嘹亮的伴奏，显示这位青年统帅的英武挺拔；后段是咏叹调，旋律热情奔放，抒发他对阿伊达炽热的爱情。
第一幕终曲祭司们的诵经合唱，运用增二度音程的特殊进行，充满奇异而迷人的东方色彩。
第二幕中公主与阿伊达的二重唱，把公主的妒忌、傲慢和机灵诡谲，以及阿伊达纯洁、真挚和忍辱负重的性格特征刻划得栩栩如生。
第三幕阿伊达的浪漫曲，乐队先后奏出阿伊达的主题和带有异国情调的乐句，勾起她对故国的怀念。
第四幕公主与拉达米斯的二重唱，把公主对拉达米斯由恨而爱，转而祈求、悔恨的内心转变过程极为成功地描绘出来，是所有歌剧中由次女高音演唱的最有名的唱段 3.茶花女（四幕歌剧） 茶花女（四幕歌剧）作于1853年，威尔第曲。
剧本由意大利作家皮阿威根据小仲马的同名悲剧小说改编而成。
同年3月初次演出于维也纳。
剧情：薇奥莱塔原是周旋于巴黎上流社会的名妓，为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感，毅然抛弃纸醉金迷的生活，来到巴黎近郊与阿尔弗莱德共同酿造爱情的蜜。
但是，阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对，强要她承诺与他的儿子断绝来往。
为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福，她决心牺牲自己的爱情，忍受着内心的极大痛苦，重返风月场。
阿尔弗莱德误以为她变了心，盛怒之下，在公开场合羞辱了她。
薇奥莱塔信守对乔治欧的诺言，未向自己的情人道破真情，但患有肺病的身体承受不了这一致命打击，就此卧床不起。
不久，乔治欧良心发现，把全部真情对儿子言明。
但当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边，她已经奄奄一息了，疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。
音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌调和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了中期威尔第歌剧创作的基本特点。
序曲采用第二幕中的爱情主题和下行的悲怆动机，对全剧作了提纲挈领的概括。
第一幕的《饮酒歌》，是以单二部曲式为基础的分节歌，轻快的舞曲节奏，明朗的大调色彩，以及贯穿全曲的大六度跳进的动机，表现阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美，洋溢着青春的活力。
薇奥莱塔的咏叹调，则表现女主人公复杂微妙的心理矛盾。
前半部分表现她初次感受到爱情时内心的波动，音调诚挚、直率；后半部分表现她对爱情的大胆追述和渴望，大跳的音调反映了她内心抑制不住的喜悦。
终场的二重唱，是一个感人的音乐场面，第一段中近乎口语式的急切语调，是这一对久经磨难的情人终又重逢时狂喜而激动心情的描写；第二段的分节歌洋溢着浪漫曲的抒情气质，抒发他们对爱情和幸福的向往。
但后来，与阿尔弗莱德热情奔放的旋律交织一起的微奥莱塔声部中，出现了半音滑行的痛苦呻吟的音调，并逐渐发展扩大，最后占据了主导地位。
威尔第应用这种对比手法，刻划了垂死的薇奥莱塔对爱情至死不渝的追求，揭示了歌剧深刻的悲剧主题，具有震撼人心的戏剧力量。
4. 费德里奥（二幕歌剧） 费德里奥（二幕歌剧）贝多芬曲。
约瑟夫·宋雷特纳和乔治·特雷契克根据尼古拉斯·布约利的剧本改编。
1805年初演于维也纳。
剧情：贵族唐·弗洛列斯坦因反对暴政而身陷囹圄，政敌皮查罗阴谋将他慢慢饿死在狱中。
弗洛列斯坦的妻子利奥诺拉为营救丈夫，女扮男装，化名费德里奥混入监狱，充当狱卒的助手。
由于她的照料，弗洛列斯坦幸免于死。
最后，当正直的国务大臣将来查监，皮查罗惧怕阴谋败露而决意亲自杀害弗洛列斯坦时，费德里奥奋然举枪保护丈夫，使皮查罗不能下手。
随即，国务大臣到，费德里奥明示自己的身分，并为丈夫申诉冤情，终使沉冤昭雪。
歌剧共有四首序曲，其中三首取名为《利奥诺拉》，一首为《费德里奥》。
《利奥诺拉序曲》第三首，是运用主题材料与结构概括地表现歌剧内容的第一部伟大的序曲，是全歌剧的缩影，也是当今歌剧序曲中著名的一首。
开幕前奏的《费德里奥序曲》紧扣全剧主题，突出表现了女主人公利奥诺拉的英雄性格，歌颂了她对爱情的忠贞和不屈精神。
序曲的引子以两个对比的音乐形象——利奥诺拉的果断、刚毅的动机和弗洛列斯坦的悲叹音调——的交替更迭作为开端，接着由弦乐的震音和弦，烘托出牢狱中阴森、不祥的气氛。
继而，呈示部出现了英雄性格的第一主题，刚中见柔，显示出女主人公乔扮男装后的精神风貌，在乐队全奏后，机智而富于动势的第二主题陈述出来 从中仿佛看到了她为援救丈夫而勇敢行动的矫捷身影。
展开部以第一主题的材料加以发展。
轻柔缠绵的音响，显示出主人公的女性柔情，生动地刻划了利奥诺拉与弗洛列斯坦之间深挚的爱情。
随后，呈示部的主题到再现，引子中两个对比的音乐动机复出，但已不是绝望的呻吟，而是细腻地表现了主人公在胜利时刻悲喜交加的复杂心理，并在胜利凯旋般的辉煌音响中结束。
歌剧的声乐也很出色，如第一幕中，当利奥诺拉在暗中得知皮查罗要杀害自己丈夫的阴谋时，情绪异常紧张，唱了一段富于戏剧力量的宣叙调，很好地表达了她的愤慨情绪。
接着又唱了一段美丽、动听的咏叹调《来吧，希望》，表达了她对爱情的忠贞和对未来充满希望的信念。
5.浮士德（五幕歌剧) 浮士德（五幕歌剧）古诺曲。
剧本由巴比亚和卡雷根据哥德的同名诗剧改编。
于1859年首演于巴黎。
剧情：年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力，于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。
魔鬼梅菲斯托费利斯对浮士德说：如果你肯出卖自己的灵魂，不仅能返老还童，而且还可以得到一个名叫玛格丽特姑娘。
浮士德允应后，就喝下魔鬼的药，果然变成英俊少年。
后来魔鬼又施展魔法，使浮士德骗得了玛格丽特的爱情。
可是，当玛格丽特怀孕后就被浮士德遗弃了。
在一次决斗中，浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。
玛格丽特因受刺激而神经错乱，杀死了自己的孩子而被囚。
浮士德见此情，深感震惊，进入牢房要带她逃走。
但垂死的玛格丽特已不认得他。
这时魔鬼抓住浮士德，要他的灵魂，而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。
音乐成功地描绘了剧中人物的各种性格。
如第二幕开场合唱后出现的瓦伦丁的《全能的上帝，慈爱的上帝》，是一首带有宏伟庄严性质的咏叹调。
第三幕是重要的抒情场面。
一直爱着玛格丽特的西贝尔以圆舞曲节奏作为支柱的浪漫曲《请你告诉她》，充满着温柔和抒情的美。
而浮士德所唱的咏叹调《纯洁的小屋，向你致敬》，是一种景仰和忐忑不安的复合感情。
玛格丽特的性格在叙事曲《从前有位图勒王》中表现得很朴实，而在花腔女高音都喜爱唱的《珠宝之歌》这首豪华的圆舞曲式的咏叹调里，则显得情不自禁和虚荣。
第四幕中的《士兵进行曲》，是瓦伦丁与士兵出征归来时唱的，豪迈雄壮，富于动力和生气，反映了士兵胜利凯旋时的喜悦心情，是一首脍炙人口的著名合唱曲。
6.蝴蝶夫人（三幕歌剧） 蝴蝶夫人（三幕歌剧）晋契尼曲。
伊利卡和贾可萨根据贝拉斯可剧本改编。
1904年 2月 17日首演于米兰。
剧情：天真活泼的日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶姑娘”，为了爱情而背弃了传统的宗教信仰，委身于美国海军上尉平克尔顿。
婚后不久，平克尔顿随舰回国，一去三年杳无音信。
巧巧桑于艰难中深信有一天他会回到自己的怀抱。
平克尔顿回国后却另有新娶，早把蝴蝶夫人置于脑后。
当他偕美国夫人重登长崎时，悲剧无可避免的发生了：穿着新婚礼服彻夜苦候的蝴蝶夫人终于明白了一切，她交出了伶俐的儿子，当平克尔顿来到时，吻剑自尽了。
这是一部抒情性的悲剧。
普契尼在音乐中直接采用了《江户日本桥》、《越后狮子》、《樱花》等日本民歌来表明蝴蝶夫人的艺妓身份和天真心理，具有独特的音乐色彩。
在第一幕的结尾，平克尔顿与蝴蝶夫人举行婚礼后，有一段抒发爱情的二重唱，旋律优美动听，流畅悦耳，其中蝴蝶夫人纯洁、温柔而又胆怯、羞窘的感情，交织着平克尔顿充满着强烈情欲的绵绵情话，融化成一种共同的激情，最后，在明朗热情的爱情主题的音响中结束。
第二幕当平克尔顿回国后，女仆不相信他还会回来，忠于爱情的蝴蝶夫人一面向她解释，一面却不停地幻想着在一个晴朗的早晨，丈夫乘兵舰归来的幸福情景。
她面向大海，深情地唱出著名的咏叹调《晴朗的一天》。
这里，作者运用了朗诵式的抒情旋律，细致地揭示了蝴蝶夫人内心深处对幸福的强烈向往。
特别是当蝴蝶夫人唱到“谁来了，谁来了”以后，曲调由平稳的2\\\/4拍转入急促的4\\\/8拍，音调和咱词渐趋密集，几乎近似富于表现力的滔滔说白，形象地勾画出她盼望丈夫回来的迫切而真挚的心情。
这种宽广而优美动听的旋律与富有表现力的近乎说话的声音相交叉，形成普契尼歇剧的一种特有的风格 7.卡门（四幕歌剧） 卡门（四幕歌剧）比才曲，作于1872年。
梅尔哈克和阿勒维根据梅里芙的同名小说改编。
1875年初次演出于巴黎。
剧情：烟厂女工卡门是一个漂亮而性格坚强的吉卜赛姑娘。
她爱上了军曹霍赛，运用自己罕有的女性魅力使霍塞陷入情网。
霍塞不但因此舍弃了原来的情人——温柔而善良的米卡埃拉，而且因放走了与人打架的卡门而被捕入狱，后来甚至与上司祖厄加少校拔刀相见，不得不离开军队，加入卡门所在的走私贩行列。
但此时卡门却早已与斗牛士埃斯卡米里奥海誓山盟了。
于是导致霍塞与埃斯卡米里奥之间的决斗。
决斗中卡门又明显地袒护斗牛士，更使霍塞难以忍受。
随即盛大而热烈的斗牛场面开始了，正当卡门为埃斯卡米里奥的胜利而欢呼时，霍塞找到了她。
倔强的卡门断然拒绝了他的爱情，最后终于死在霍塞的剑下。
这是一部以合唱见长的歌剧，各种体裁和风格的合唱共有十多首。
其中烟厂女工们吵架的合唱形象逼真，引人入胜；群众欢度节日的合唱欢快热烈，色彩缤纷。
歌剧着力刻划了女主人公卡门鲜明而复杂的性格。
剧中描写卡门的主导动机，又称为“命运动机”，这个具有匈牙利或吉卜赛音阶特征（包含两个增二度）的动机贯穿于全剧，在关键处不断地预示或点明这部歌剧悲剧的结局。
第一幕中卡门所唱的哈巴涅拉《爱情就象一只不驯服的鸟》，是表现卡门性格的一首歌曲。
它通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于同名大小调间，以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。
第一幕中另一首西班牙塞吉第亚舞曲带有咏叹调性质，以鲜明活泼的节奏、热情而又带有几分野气的旋律，进一步展示了卡门泼辣的性格。
第二幕中的《斗牛士之歌》，是埃斯卡米里奥答谢欢迎和崇拜他的群众而唱的一首歌。
它采用单二部曲式（主、副歌形式）与分节歌的结合，雄壮的音调，有力的节奏，宛若一首凯旋的进行曲。
第三幕占卜一场，卡门与两位女伴的三重唱，对卡门作了深刻的心理刻划。
歌曲采用回旋曲的形式，对比的几个插部，调式、调性和节拍都与主部形成对比，而由卡门唱出的“不管洗多少遍，这些无情的纸牌，总告诉你死
”这深沉而哀伤的内心独白，进一步揭示出卡门的悲剧命运。
第四幕终场的二重唱，卡门音调冰冷和坚定的语气，与霍塞先是热烈，转而祈求，最后绝望的旋律形成尖锐对比，具有扣人心弦的悲剧力量和强烈而紧张的戏剧性。
这部歌剧是近百年来各国上演最多的经典作品之一。
8.普契尼：图兰朵 这部3幕歌剧据意大利剧作家戈齐（CarloGozzi，1720—1806）的5幕同名寓言剧，由阿达米（Giuseppe Adami）与席莫尼（Renato Simoni）撰脚本，作于1921—1924年，逝世前仅完成第三幕前半部分，后半部分由阿法诺续成。
其故事素材似乎取自17世纪末介绍到欧洲的波斯《仙女之箱》。
此剧1926年4月5日在斯卡拉歌剧院首演，指挥为托斯卡尼尼，首演之夜，剧情到第三幕柳儿自刎时，托斯卡尼尼放下指挥棒对听众说：“就在这里，普契尼放下了笔。
”全剧首演为次日。
9.弄臣（四幕歌剧） 弄臣（四幕歌剧）威尔第曲。
剧本由波亚维根据雨果的名著《国王寻乐》改编。
1851年首演于威尼斯。
剧情：主人公利哥莱托貌丑背驼，在孟图阿公爵的宫廷中当一名弄臣。
公爵年青貌美，专以玩弄女性为乐，引起有关朝臣们的不满。
而利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸大加嘲讽，得罪了许多人，终致失女之祸：他的爱女吉尔达，纯洁娟美，公爵乔装成穷学生暗中追求，骗得了她的爱情。
朝臣们为了对利哥莱托施行报复，用计把吉尔达抢去，献与公爵。
利哥莱托为此悲愤至极，顿起杀心，以美色诱使公爵夜宿旅店，雇用刺客将他杀死。
黎明前，当他从刺客手中接过装有尸体的口袋，以为大功已成时，忽闻公爵高歌之声，急忙打开口袋，里面却是女扮男装，已经奄奄一息的吉尔达。
原来，这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。
是意大利歌剧中最杰出的两首四重唱之一 10.魔笛 魔笛。
这是莫扎特临终前最后一部作品，同时也是他使民间歌唱剧得以提高的一部重要作品。
剧本出自共济会员施坎奈德尔和基塞克之手。
1791年初次演出于维也纳。
剧情：埃及王子埃米诺为巨蛇追赶，危急中被夜女王的三个嫔妃所救。
夜女王让王子看自己的女儿帕米娜的像片，使他心中燃起了爱情的火焰，并诳称帕米娜被伊西斯神庙大祭司萨拉斯特罗拐走，答应只要王子救出帕米娜，就把女儿嫁给他。
埃米诺接受了这一使命，随身携带夜女王所赠魔笛一支，另有快乐的捕鸟人巴巴基诺手执串铃从旁相助。
他们在象征光明的萨拉斯特罗的帮助下，经受了种种考验和曲折，终于实现了自己的理想：埃米诺和帕米娜幸福地结合，巴巴基诺也找到了自己称心如意的情人巴巴基娜，而代表黑暗和邪恶势力的夜女王和摩尔人终于被赶走。
男人怎么说话才能显得成熟，有修养
该说话的时候说，不要多说讲重点，不要多余的；动作举止而止，不夸张；穿着不要太幼稚，这些都是表面的。
但看上去让人就觉得比较成熟，想让自己都认为自己成熟那就注意自己的思想了。
其实这些东西都是在生活中慢慢积累起来的，多一点生活阅历，多一点生活经验，理智的看待事物。
外表上的成熟只能靠穿衣打扮，内在的成熟需要时间的磨练，经历过才会懂得，就算你没有经历过，也可以在长辈们身上学习人生道理。
很多关于做人处世的书籍值得一看，你花点时间在书本上。
在职场上，要改变在学生时代的那些骄气和不好习惯，工作上要做个认真负责，有担当做事的人。
在生活中，自己的经历就是最好的素材让自己成熟，就算长辈如何教导自己，当自己真正面对问题的时候，才会深刻领会到个中人生道理。
人生的态度、价值观也会慢慢改变，思想也会成熟。
成熟的人，会多方面多角度去思考和分析自己的路
哄男生开心的话
口诀第一字 呈现女性的模样，眼神是所有“”中最具杀伤力的一项。
眼神的会呈现出不同信息，让他接收到你最妩媚的一面。
最好的做法是：略带斜视注视着他，但时间不能太久。
你的眼神最好呈现时而迷蒙、时而有神的交错状态。
如果你还无法自如得运用眼神，可以试着在镜子前微张、半张、全张你的眼睛，来观察其中细微的差异。
事实上，眼角上扬的妖魅眼光，是男人最无法忍受的。
此外，你拨弄头发，伸手抚摸他的模样，甚至是伸出秀腿的模样，都可以呈现出你最妩媚的一面。
口诀第二字：软 对男人而言，就算你不断地用眼神对他放电，但一举一动像机器人般硬梆梆，他又怎么能体会得到你的性感可爱呢
最简单的方式，就是想象自己像蛇一般，呈现出软若无骨的状态。
千万别小看女人身体的魅力，毕竟你细滑的皮肤对丈夫有着致命的吸引力。
口诀第三字：娇 或许你会认为，现在都什么年代了，撒娇对丈夫还会有效吗
殊不知，目前在仍以男人为主导的性爱过程中，女性的娇羞柔媚反而能激起男人的怜惜心。
毕竟男人还是有点大男人心态的，女性越是弱不禁风，越能激起他的男性风采。
而撒娇时，可不是单单口头上讨便宜，如果搭配“软”字诀，既娇又软地瘫在丈夫怀里，他怎能抵挡得住你无穷的魅力
口诀第四字：嗲 望文生义，这“嗲”字诀就是用声音来增加你的性感指数。
大战一触即发前，应声的方式也会有所差异。
例如，你可以搭配伸腰时的长叹息声、撒娇时的长尾音、故作生气状时的回转声，乃至耳鬓厮磨时那略带鼻音的哭腔等等，声音的运用是否得宜，是攸关你们情绪起伏的重要因素。
在声音的运用上，除了注重音调的高低起伏外，另一个要注意的是节奏。
想象你正在唱歌，即使你兼具张惠妹的高音与蔡琴的低音，但歌曲的拍子没抓稳，一切仍是枉然。
所以，何时点到为止，何时又该持续下去，就看你在“临床实验”时遇到怎样的场景。
“嗲”字诀的运用，最好能与前面四字诀结合在一起，毕竟你面对的是个“三维空间”，身历其境的音响效果将大大满足他对你的喜爱。
快乐就来了 不过，女生哄男生好像不太好
我在抖音上看见了一个礼物盒子，里面装化妆品的，然后跟扣奖似的，一个格子装一个，
好浪漫哦，我还看到一种礼物盒子，一打开就是蛋糕 都好羡慕哦 为啥我就遇不到一个这么浪漫的对象
有关音响的句子有哪些
歌词“你是我的安眠药”，出自歌曲《内疚》中文名称:内疚 发行时间:2011-11-09 歌曲原唱:陈奕迅 填 词:陈奂仁，陈奕迅 谱 曲:陈奂仁，何秉舜 编 曲:陈奂仁 歌词：我曾知道 你的好我曾知道 你有多重要我曾经知道不睡觉 对我身体不好你是我的安眠药我常自暴 不环保是为你好 始终改不掉宝宝的哭声听不到 我的音响太吵你走了也管不着才下了眉头 却攻上我心头蚕食而尽 掏空左右每当我回头 内疚是刽子手摧残我回忆中的所有天亮了 给我找个借口来麻醉我伤口血流了却未参透是时候放手 但又不接受 我一无所有无理取闹 你垂头对我傻笑 爱是一场感冒难道是我太骄傲 不信你说他多好才把你气走 自招才下了眉头 却攻上我心头蚕食而尽 掏空左右每当我回头 内疚是刽子手砍掉我回忆中的所有天亮了 给我找个借口来麻醉这伤口血流了却未参透是时候接受 我 一无所有是我让你走 别回头是无法接受 我 一无所有我终于知道 内疚
