
《锦瑟》感想
《李商隐全传》前阵子我刚看过。
锦瑟其实是一个歌妓,李商隐第一个喜欢的女孩。
但是不巧的是,陶家的八郎娶为妾,此后对锦瑟百般凌辱。
这首诗写的时候,是李商隐即将病逝前,听到了锦瑟去世的消息,伤痛欲绝,写下了这首诗缅怀。
首联怀念锦瑟的青春时光。
颔联用了两个典故,暗喻自己对锦瑟的感情和遭遇的怜悯及同情。
颈联是感情进入高潮的时候,抒发了心中的感慨。
尾联表现了心中的叹息之情。
物是人非事事休~~
请说说你对李商隐的锦瑟的理解或者感想
《锦瑟》一诗历来难解。
我觉得诗中所选意象都是关乎于错过和不再。
所以在年华终将散尽之时才有了惘然之感。
对于平生的哀叹吧,毕竟玉谿生一生不得志不得意。
所以知道自己再也不会再重活一遍时,锦瑟即使五十弦也再奏不成当年的曲调,望帝化为的杜鹃即使再被踢也无法恢复当年辉煌。
李商隐《锦瑟》表达了怎样的思想感情
首联哀悼早逝却是真实。
颔联以庄子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子规而啼血,间接地描写了人生的悲欢离合。
颈联以鲛人泣珠和良玉生烟的典故,隐约地描摹了世间风情迷离恍惚,可望而不可至。
最后抒写生前情爱漫不经心,死后追忆已经惘然的难以排遣的情绪
锦瑟的写作手法
首先是的作者是李商隐商隐这个人是很奇,很浪漫的实这首诗没旨,也可以说这首诗跟名字没有什么关系,为什么这么说呢
第一,“锦瑟”其实是开篇的第一个词,李商隐有很多诗起名叫《无题》,所以这首诗也可能叫《无题。
锦瑟》。
第二,诗的各句可独立成篇。
首联:锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
运用了拟人的手法,将锦瑟赋予人性,暗示诗人对年华美好的向往和憧憬,对年华易逝的哀叹和无奈。
颔联:庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
运用了对偶的手法。
“庄生”对“望帝”,“迷蝴蝶”对“托杜鹃”。
对仗工整,行文流畅,朗朗上口。
庄生与望帝都是贤德的人。
颈联:沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
运用了对偶的手法,“沧海”对“蓝田”,“月明”对“日暖”,“珠有泪”对“玉生烟”。
这一句与上句前后照应,都是大自然的神奇景象。
尾联:此情可待成追忆,只是当时已惘然。
运用了虚实结合的手法,如今想想当初年华似锦夺目美好的回忆啊,只是已经成惘然了。
《锦瑟》表达了一种什么样的思想感情
似水流年 感叹悲欢离合 梦想和相思都破灭,所得只是眼泪和。
过去生活的图景如蓝田玉山缕缕玉烟,依稀可见。
题为《锦瑟》,人们也把它看作是无题的作品。
由于它的词藻华丽,情意缠绵,景象迷离,含义深邈,诗的中心究竟是什么,一直存在争论。
相传宋朝时,江西诗派的创始人黄庭坚读了《锦瑟》也觉得不好理解,甚至找他的老师苏东坡请教。
可见一千多年来,这首诗成了文学界的哥德巴赫猜想。
原诗是这样的:锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海明月珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然
这首诗的每一联都是朦胧的。
首联两句,聆锦瑟之繁弦,思年华之往事;音繁绪乱,惆怅难言。
千重往事,九曲情肠,形成了诗的多层次朦胧的内蕴。
颔联由庄周梦蝶,写到杜宇化为鸟。
庄周在虚渺的梦境中,忽而梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也。
忽而又醒来,则蘧蘧然周也。
不知周之梦为蝴蝶乎,蝴蝶之梦周欤
这是朦胧的梦境。
杜宇号望帝,死后化为杜鹃,每年暮春三月啼鸣求偶,口中流血,声哀情苦。
这里写的是空灵虚幻的人魂化鸟。
诗人写梦迷,写冤禽,所要表达的,仍然是朦胧的内心世界的悲戚与怨愤。
颈联以泪、暖为诗眼,写了明珠和良玉。
月为天上明珠,珠似水中明月;皎月落于沧海之间,明珠浴于泪波之中--形成了一个月、珠、泪三者难解的朦胧妙境。
下一句写的则是蓝田日暖,良玉生烟,可望而不可置于眉睫之前也的朦胧景象。
纵观全联,写的是阴阳冷暖,美玉明珠,境界虽异,而怅恨则一。
朦胧的自然景象所体现出的,是朦胧的感情世界。
尾联两句更是多层次的、曲折的感情世界的剖析:如此情怀,今朝已化为不堪回首的往事,然而,当初是何等地使人怅惘迷恋呵
通读全诗,我们便会发现:诗人托物传情、一往情深所追求的对象,究竟是一位情人呢,还是某种令其神往、促其献身的政治目标
诗中没有明说,也未曾暗示。
诗人把这最大的一团模糊不清交给了读者。
总起来看,《锦瑟》不可能不是一首自道平生之诗也。
但许多人却刻意求深,力图发掘出这首诗的所谓隐秘。
有的认为,李商隐婚王氏,时年廿五,意其妇年正同,夫妇各廿五,适合古瑟弦之数。
有的认为,锦瑟乃当时贵人爱姬之名。
或云锦瑟,令狐楚之妾。
他们断言《锦瑟》是悼念一个女人的作品。
然而,许多人都不同意这种索隐式的解释。
倒是苏东坡对《锦瑟》一诗的解释,既照顾了全诗中间两联四句与锦瑟的关系,又能概括五十年的饱和着复杂的思想感情。
他说:此出古今乐志,云锦瑟之为器也,其弦五十,其柱如之,其声也适、怨、清、和。
如:庄生晓梦迷蝴蝶适也;望帝春心托杜鹃怨也;沧海明月珠有泪清也;蓝田日暖玉生烟和也。
不过,作为表现一般的适、怨、清、和情致的四句诗,对于李商隐来说,又当有它特定的含义。
所谓庄生晓梦迷蝴蝶,在适中又蕴含了迷惘的成分,这是当时已惘然这句诗所特限了的;所谓蓝田日暖玉生烟,在和中又孕育着可望而不可及的短暂希望和最终破灭,这同样是被当时已惘然所限制了的。
我们也不能不看到,李商隐这首《锦瑟》诗的中间两联四句中,似乎还存在獭祭的痕迹。
唐宋人作诗每有先得佳句而后成篇的,这自然就增加了索解的困难。
金代元好问对《锦瑟》早有论定:望帝春心托杜鹃,佳人锦瑟怨华年。
诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺。
他的见解,应当是颇有见地的。
《锦瑟》 作者:李商隐锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
【注解】:1、锦瑟:装饰华美的瑟。
瑟:拨弦乐器,通常二十五弦。
2、无端:犹何故。
怨怪之词。
3、五十弦:这里是托古之词。
作者的原意,当也是说锦瑟本应是二十五弦。
4、庄生句:意谓旷达如庄生,尚为晓梦所迷。
庄生:庄周。
5、望帝句:意谓自己的心事只能寄托在化魂的杜鹃上。
望帝:相传蜀帝杜宇,号望帝,死后其魂化为子规,即杜鹃鸟。
6、珠有泪:传说南海外有鲛人,其泪能泣珠。
7、蓝田:山名,在今陕西,产美玉。
【韵译】:锦瑟呀,你为何竟然有五十条弦
每弦每节,都令人怀思黄金华年。
我心象庄子,为蝴蝶晓梦而迷惘;又象望帝化杜鹃,寄托春心哀怨沧海明月高照,鲛人泣泪皆成珠蓝田红日和暖,可看到良玉生烟。
悲欢离合之情,岂待今日来追忆,只是当年却漫不经心,早已惘然。
【评析】:这首诗历来注释不一,莫衷一是。
或以为是悼亡之作,或以为是爱国之篇或以为是自比文才之论,或以为是抒写思念待儿锦瑟。
但以为是悼亡诗者为最多。
有人认为,开首以瑟弦五十折半为二十五,隐指亡妇华年二十五岁。
这话未免有嫌牵强。
但是,首联哀悼早逝却是真实。
颔联以庄子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子规而啼血,间接地描写了人生的悲欢离合。
颈联以鲛人泣珠和良玉生烟的典故,隐约地描摹了世间风情迷离恍惚,可望而不可置。
最后抒写生前情爱漫不经心,死后追忆已经惘然的难以排遣的情绪。
这是一位富有抱负和才华的诗人在追忆悲剧性的年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。
全诗借助诗歌的语言和意象,将锦瑟弹奏的各种艺术意境(迷幻、哀怨、清寥、缥缈)化为一幅幅形象鲜明的画面(庄生梦蝶、杜鹃啼血、遗珠有泪、蓝田生烟),以概括抒写其华年所历的种种人生境遇和人生感受,传达他在思华年时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。
因此它兼有音乐的意境、画面的形象和诗歌的意象的三重暗示性。
由于这多重暗示的融汇统一,因而内涵也就显得虚泛、抽象和朦胧,极易引起读者多方面的联想。
但这些含意朦胧虚泛的象征性图景,又是被约束在“思华年”而“惘然”的总题里。
因此读者在感受和理解上的某些具体差异并不影响从总体上去把握诗人的悲剧性的身世境遇和空茫若失的怅惘心理。
综上所述,《锦瑟》这首诗全篇笼罩着一层浓重的哀伤低徊、凄迷朦胧的情调氛围,反映出一个衰颓没落的时代中正直而不免软弱的知识分子典型的悲剧心理;既不满于环境的压抑,又无力反抗黑暗社会;既有所追求向往,又时感空虚幻灭‘既为自己的悲剧命运而深沉哀伤,又对造成悲剧中的原因感到惘然。
透过这种悲剧心理,我们也可以看出那个趋于没落的时代对才人志士的摧残,以及象李商隐这类封建知识分子的时代阶级的局限性和思想性格的软弱性。
古代抒情诗《锦瑟》的感想
作者在诗中追忆了自己的青春年华,伤感自己不幸的遭遇,寄托了悲慨、愤懑的心情,大量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良田生烟等典故,采用比兴手法,运用联想与想象,把听觉的感受,转化为视觉形象,以片段意象的组合,创造朦胧的境界,从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。
全诗词藻华美,含蓄深沉,情真意长,感人至深。
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解释一下《锦瑟》,李商隐到底要表达什么样的思想感情
爱情的真谛
如果真的不能在一起那就长痛不如短痛
不必刻意勉强自己
应该祝福他
如果很相爱就尽力挽回
别让自己后悔
爱:不逃避;如果真的很相爱。
但不能在一起。
那不防把这段感情珍藏起来
如果爱。
就真心爱
一定要幸福.. 爱情你永远领衔主演



