《名人传》心得体会
名人传》读书笔记 《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。
在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。
第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢
为什么正常人做不到的事，他却能做到呢
这引起了我的深思。
我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难，他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。
而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。
虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀.早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢
在一个物质生活极度丰富而精神生活 相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更 多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
在《米开朗琪罗传》的 结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。
但一年一度 他们应上去顶礼。
在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。
以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。
对于我们的时代，这实才是真言。
《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛 苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化，充满机 遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花 一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒
《傅雷家书》的资料
一九五五年一月九日深夜 说起星期，不知你是否整天完全休息的
你工作时间已那么长，你的个性又是从头至尾感情都高昂的，倘星期日不再彻底休息，我们更要不放心了。
开音乐会的日子，你仍维持八小时工作；你的毅力，精神，意志，固然是惊人，值得佩服，但我们毕竟为你操心。
孩子，听我们的话，不要在已经觉得疲倦的时候再force[勉强]自己。
多留一分元气，在长里看还是占便宜的。
尤其在比赛以前半个月，工作时间要减少一些，最要紧的是保养身心的新鲜，元气充沛，那末你的演奏也一定会更丰满，更fresh[清新]
人文新印的巴尔扎克精装本，己有三部寄来，可怜得很，印刷与装订都糟透，社内办事又外行，寄书只用一张牛皮纸，到上海，没有一本书脊不是上下端碰伤了的。
里封面格式也乱来，早替他们安排好的，他们都莫名其妙。
插图铜版还是我在上海监督，做好了寄去的；否则更不像样了。
一九五五年一月二十六日 早预算新年中必可接到你的信，我们都当作等待什么礼物一般的等着。
果然昨天早上收到你（波10）来信，而且是多少可喜的消息。
孩子
要是我们在会场上，一定会禁不住涕泅横流的。
世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术
其次，我们也因为你替祖国增光而快乐
更因为你能借音乐而使多少人欢笑而快乐
想到你将来一定有更大的成就，没有止境的进步，为更多的人更广大的群众服务，鼓舞他们的心情，抚慰他们的创痛，我们真是心都要跳出来了
能够把不朽的大师的不朽的作品发扬光大，传布到地球上每一个角落去，真是多神圣，多光荣的使命
孩子，你太幸福了，天待你太厚了。
我更高兴的更安慰的是：多少过分的谀词与夸奖，都没有使你丧失自知之明，众人的掌声，拥抱，名流的赞美，都没有减少你对艺术的谦卑
总算我的教育没有白费，你二十年的折磨没有白受
你能坚强（不为胜利冲昏了头脑是坚强的最好的证据），只要你能坚强，我就一辈子放了心
成就的大孝高低，是不在我们掌握之内的，一半靠人力，一半靠天赋，但只要坚强，就不怕失败，不怕挫折，不怕打击——不管是人事上的，生活上的，技术上的，学习上的——打击；从此以后你可以孤军奋斗了。
何况事实上有多少良师益友在周围帮助你，扶掖你。
还加上古今的名著，时时刻刻给你精神上的养料
孩子，从今以后，你永远不会孤独的了，即使孤独也不怕的了
赤子之心这句话，我也一直记住的。
赤子便是不知道孤独的。
赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友
永远保持赤子之心，到老也不会落伍，永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱
你那位朋友说得不错，艺术表现的动人，一定是从心灵的纯洁来的
不是纯洁到像明镜一般，怎能体会到前人的心灵
怎能打动听众的心灵
音乐院长说你的演奏像流水，像河；更令我想到克利斯朵夫的象征。
天舅舅说你小时候常以克利斯朵夫自命；而你的个性居然和罗曼罗兰的理想有些相像了。
河，莱茵，江声浩荡……钟声复起，天已黎明……中国正到了“复旦”的黎明时期，但愿你做中国的——新中国的——钟声，响遍世界，响遍每个人的心
滔滔不竭的流水，流到每个人的心坎里去，把大家都带着，跟你一块到无边无岸的音响的海洋中去吧
名闻世界的扬子江与黄河，比莱茵的气势还要大呢
坪又焐侠矗剂鞯胶2桓椿兀……无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
姓庵质肆榛甑拇车拿褡澹Ω糜衅膛6返谋硐植哦浴? 你说常在矛盾与快乐之中，但我相信艺术家没有矛盾不会进步，不会演变，不会深入。
有矛盾正是生机蓬勃的明证。
眼前你感到的还不过是技巧与理想的矛盾，将来你还有反复不已更大的矛盾呢：形式与内容的枘凿，自己内心的许许多多不可预料的矛盾，都在前途等着你。
别担心，解决一个矛盾，便是前进一步
矛盾是解决不完的，所以艺术没有止境，没有perfect[完美，十全十美]的一天，人生也没有perfect[完美，十全十美]的一天
唯其如此，才需要我们日以继夜，终生的追求、苦练；要不然大家做了羲皇上人，垂手而天下治，做人也太腻了
一九五五年三月十五日夜 马先生有家信到京（还在比赛前写的），由王棣华转给我们看。
他说你在琴上身体动得厉害，表情十足，但指头触及键盘时仍紧张。
他给你指出了，两天以内你的毛病居然全部改正，使老师也大为惊奇，不知经过情形究竟如何
好些人看过Glinka[格林卡]①的电影，内中Richter[李克忒]扮演李斯特在钢琴上表演，大家异口同声对于他火暴的表情觉得刺眼。
我不知这是由于导演的关系，还是他本人也倾向于琴上动作偏多
记得你十月中来信，说他认为整个的人要跟表情一致。
这句话似乎有些毛病，很容易鼓励弹琴的人身体多摇摆。
以前你原是动得很剧烈的，好容易在一九五三年上改了许多。
从波兰寄回的照片上，有几张可看出你又动得加剧了。
这一点希望你注意。
传说李斯特在琴上的戏剧式动作，实在是不可靠的；我读过一段当时人描写他的弹琴，说像rock[磐石]一样。
罗宾斯坦（安东）也是身如岩石。
唯有肉体静止，精神的活动才最圆满：这是千古不变的定律。
在这方面，我很想听听你的意见。
①格林卡（1804—1857），俄国作曲家。
一九五五年三月二十一日上午 聪，亲爱的孩子
期待了一个月的结果终于揭晓了，多少夜没有好睡，十九晚更是神思恍惚，昨（二十日）夜为了喜讯过于兴奋，我们仍没睡着。
先是昨晚五点多钟，马太太从北京来长途电话；接着八时许无线电报告（仅至第五名为止），今晨报上又披露了十名的名单，难为你，亲爱的孩子
你没有辜负大家的期望，没有辜负祖国的寄托，没有辜负老师的苦心指导，同时也没辜负波兰师友及广大群众这几个月来对你的鼓励
也许你觉得应该名次再前一些才好，告诉我，你是不是有“美中不足”之感
可是别忘了，孩子，以你离国前的根基而论，你七个月中已经作了最大的努力，这次比赛也已经do your best[尽力而为]。
不但如此，这七个月的成绩已经近乎奇迹。
想不到你有这么些才华，想不到你的春天来得这么快，花开得这么美，开到世界的乐坛上放出你的异香。
东方升起了一颗星，这么光明，这么纯净，这么深邃；替新中国创造了一个辉煌的世界纪录
我做父亲的一向低估了你，你把我的错误用你的才具与苦功给点破了，我真高兴，我真骄傲，能够有这么一个儿子把我错误的估计全部推翻
妈妈是对的，母性的伟大不在于理智，而在于那种直党的感情；多少年来，她嘴上不说，心里是一向认为我低估你的能力的；如今她统统向我说明了。
我承认自己的错误，但是用多么愉快的心情承认错误：这也算是一个奇迹吧
回想到一九五三年十二月你从北京回来，我同意你去波学习，但不鼓励你参加比赛，还写信给周巍峙要求不让你参加：虽说我一向低估你，但以你那个时期的学力，我的看法也并不全错。
你自己也觉得即使参加，未必有什么把握。
想你初到海滨时，也不见得有多大信心吧
可见这七个月的学习，上台的经验，对你的帮助简直无法形容，非但出于我们意料之外，便是你以目前和七个月以前的成绩相比，你自己也要觉得出乎意料之外，是不是
今天清早柯子歧打电话来，代表他父亲母亲向我们道贺。
子歧说：与其你光得第二，宁可你得第三，加上一个玛祖卡奖的。
这句话把我们心里的意思完全说中了。
你自己有没有这个感想呢
再想到一九四九年第四届比赛的时期，你流浪在昆明，那时你的生活，你的苦闷，你的渺茫的前途，跟今日之下相比，不像是作梦吧
谁想得到，五一年回上海时只弹Pathetique Sonata[悲怆奏鸣曲]还没弹好的人，五年以后会在国际乐坛的竞赛中名列第三
多少迂回的路，多少痛苦，多少失意，多少挫折，换来你今日的成功
可见为了获得更大的成功，只有加倍努力，同时也得期待别的迂回，别的挫折。
我时时刻刻要提醒你，想着过去的艰难，让你以后遇到困难的时候更有勇气去克服，不至于失掉信心
人生本是没穷尽没终点的马拉松赛跑，你的路程还长得很呢：这不过是一个光辉的开常回过来说：我过去对你的低估，在某些方面对你也许有不良的影响，但有一点至少是对你有极大的帮助的。
唯其我对你要求严格，终不至于骄纵你，——你该记得罗马尼亚三奖初宣布时你的愤懑心理，可见年轻人往往容易估高自己的力量。
我多少年来把你紧紧拉着，至少养成了你对艺术的严肃的观念，即使偶尔忘形，也极易拉回来。
我提这些话，不是要为我过去的做法辩护，而是要趁你成功的时候特别让你提高警惕，绝对不让自满和骄做的情绪抬头。
我知道这也用不着多嘱咐，今日之下，你已经过了这一道骄做自满的关，但我始终是中国儒家的门徒，遇到极盛的事，必定要有“如临深渊，如履薄冰”的格外郑重、危惧、戒备的感觉。
说到“不完整”，我对自己的翻译也有这样的自我批评。
无论译哪一本书，总觉得不能从头至尾都好；可见任何艺术最难的是“完整”
你提到perfection[完美]，其实perfection[完美]根本不存在的，整个人生，世界，宇宙，都谈不上perfection[完美]。
要就是存在于哲学家的理想和政治家的理想之中。
我们一辈子的追求，有史以来多少世代的人的追求，无非是perfection[完美]，但永远是追求不到的，因为人的理想、幻想，永无止境，所以per-fection[完美]像水中月、镜中花，始终可望而不可及。
但能在某一个阶段求得总体的“完整”或是比较的“完整”，已经很不差了。
比赛既然过去了，我们希望你每个月能有两封信来。
尤其是我希望多知道：（1）国外音乐界的情形；（2）你自己对某些乐曲的感想和心得。
千万抽出些功夫来
以后不必再像过去那样日以继夜的扑在琴上。
修养需要多方面的进行，技巧也得长期训练，切勿操之过急。
静下来多想想也好，而写信就是强迫你整理思想，也是极好的训练。
乐理方面，你打算何时开始
当然，这与你波兰文程度有关。
一九五五年三月二十七日夜 聪：为你参考起见，我特意从一本专论莫扎特的书里译出一段给你。
另外还有罗曼罗兰论莫扎特的文字，来不及译。
不知你什么时候学莫扎特
萧邦在写作的taste[品味，鉴赏力]方面，极注意而且极感染莫扎特的风格。
刚弹完萧邦，接着研究莫扎特，我觉得精神血缘上比较相近。
不妨和杰老师商量一下。
你是否可在贝多芬第四弹好以后，接着上手莫扎特
等你快要动手时，先期来信，我再寄罗曼罗兰的文字给你。
从我这次给你的译文中，我特别体会到，莫扎特的那种温柔妩媚，所以与浪漫派的温柔妩媚不同，就是在于他像天使一样的纯洁，毫无世俗的感伤或是靡靡的sweetness[甜腻]。
神明的温柔，当然与凡人的不同，就是达·芬奇与拉斐尔的圣母，那种妩媚的笑容决非尘世间所有的。
能够把握到什么叫做脱尽人间烟火的温馨甘美，什么叫做天真无邪的爱娇，没有一点儿拽心，没有一点儿情欲的骚乱，那末我想表达莫扎特可以“虽不中，不远矣”。
你觉得如何，往往十四五岁到十六七岁的少年，特别适应莫扎特，也是因为他们童心没有受过沾染。
将来你预备弹什么近代作家，望早些安排，早些来信；我也可以供给材料。
在精神气氛方面，我还有些地方能帮你忙。
我再要和你说一遍：平日来信多谈谈音乐问题。
你必有许多感想和心得，还有老师和别的教授们的意见。
这儿的小朋友们一个一个都在觉醒，苦于没材料。
他们常来看我，和我谈天；我当然要尽量帮助他们，你身在国外，见闻既广，自己不断的在那里进步，定有不少东西可以告诉我们。
同时一个人的思想是一边写一边谈出来的，借此可以刺激头脑的敏捷性，也可以训练写作的能力与速度。
此外，也有一个道义的责任，使你要尽量的把国外的思潮向我们报导。
一个人对人民的服务不一定要站在大会上演讲或是做什么惊天动地的大事业，随时随地，点点滴滴的把自己知道的、想到的告诉人家，无形中就是替国家播种、施肥、垦植
孩子，你千万记住这些话，多多提笔
黄宾虹先生于本月二十五日在杭患胃癌逝世，享寿九十二岁。
以艺术家而论，我们希望他活到一百岁呢。
去冬我身体不好，中间摔了一跤，很少和他通信；只是在十一月初到杭州去，连续在他家看了二天画，还替他拍了照，不料竟成永诀。
听说他病中还在记挂我，跟不认识我的人提到我。
我听了非常难过，得信之日，一晚没睡好。
莫扎特的作品不像他的生活，而像他的灵魂莫扎特的作品跟他的生活是相反的。
他的生活只有痛苦，但他的作品差不多整个儿只叫人感到快乐。
他的作品是他灵魂的小影①。
这样，所有别的和谐都归纳到这个和谐，而且都融化在这个和谐中间。
后代的人听到莫扎特的作品，对于他的命运可能一点消息都得不到；但能够完全认识他的内心。
你看他多么沉着，多么高贵，多么隐藏
他从来没有把他的艺术来作为倾吐心腹的对象，也没有用他的艺术给我们留下一个证据，让我们知道他的苦难，他的作品只表现他长时期的耐性和天使般的温柔。
他把他的艺术保持着笑容可掬和清明平静的面貌，决不让人生的考验印上一个烙印，决不让眼泪把它沾湿。
他从来没有把他的艺术当做愤怒的武器，来反攻上帝；他觉得从上帝那儿得来的艺术是应当用做安慰的，而不是用做报复的。
一个反抗、愤怒、憎恨的天才固然值得钦佩，一个隐忍、宽刷遗忘的天才，同样值得钦佩。
遗忘
岂止是遗忘
莫扎特的灵魂仿佛根本不知道莫扎特的痛苦；他的永远纯洁，永远平静的心灵的高峰，照临在他的痛苦之上。
一个悲壮的英雄会叫道：“我觉得我的斗争多么猛烈
”莫扎特对于自己所感到的斗争，从来没有在音乐上说过是猛烈的。
在莫扎特最本色的音乐中，就是说不是代表他这个或那个人物的音乐，而是纯粹代表他自己的音乐中，你找不到愤怒或反抗，连一点儿口吻都听不见，连一点儿斗争的痕迹，或者只是一点儿挣扎的痕迹都找不到。
G Min. [G小调：①译者注：作品是灵魂的小影，便是一种和谐。
下文所称“这种和谐”指此。
钢琴与弦乐四重奏的开场，C Min. [C小调]幻想曲的开场，甚至于安魂曲中的“哀哭”①的一段，比起贝多芬的C Min. [C小调]交响乐来，又算得什么
可是在这位温和的大师的门上，跟在那位悲壮的大师门上，同样由命运来惊心动魄的敲过几下了。
担这几下的回声并没传到他的作品里去，因为他心中并没去回答或抵抗那命运的叩门，而是向他屈服了。
莫扎特既不知道什么暴力，也不知道什么叫做惶惑和怀疑，他不像贝多芬那样，尤其不像华葛耐①那样，对于“为什么”这个永久的问题，在音乐中寻求答案；他不想解答人生的谜。
莫扎特的朴素，跟他的温和与纯洁都到了同样的程度。
对他的心灵而论，便是在他心灵中间，根本无所谓谜，无所谓疑问。
怎么
没有疑问没有痛苦吗
那末跟他的心灵发生关系的，跟他的心灵协和的，叉是哪一种生命呢
那不是眼前的生命，而是另外一个生命，一个不会再有痛苦，一切都会解决了的生命。
他与其说是“我们的现在”的音乐家，不如说是“我们的将来”的音乐家，莫扎特比华葛耐更其是未来的音乐家。
丹纳说得非常好：“他的本性爱好完全的美。
”这种美只有在上帝身上才有，只能是上帝本身，只有在上帝旁边，在上帝身上，我们才能找到这种美，才会用那种不留余地的爱去爱这种美。
但莫扎特在尘世上已经在爱那种美了。
在许多原因中间，尤其是这个原因，使莫扎特有资格称为超凡入圣（divine）的。
法国音乐学者Camille Bellaique[嘉密·贝莱克]著《莫扎特》P.111—113。
一九五五年三月二十四日译 ①译者注：这是安魂曲（Requiem）中一个乐章的表情名称，叫做lagnmoso。
①华葛耐（RichardWagner，1813—1883），德国歌剧作曲家，指挥家。
一九五五年四月一日晚 我知道你忙，可是你也知道我未尝不忙，至少也和你一样忙。
我近七八个月身体大衰，跌交后己有二个半月，腿力尚未恢复，腰部痠痛更是厉害。
但我仍硬撑着工作，写信，替你译莫扎特等等都是拿休息时间，忍着腰痛来做的。
孩子，你为什么老叫人牵肠挂肚呢
预算你的信该到的时期，一天不到，我们精神上就一天不得安定。
我把纪念册上的纪录作了一个统计：发觉萧邦比赛，历届中进入前五名的，只有波、苏、法、匈、英、中六个国家。
德国只有第三届得了一个第六，奥国第二届得了一个第十，意大利第二届得了一个第二十四。
可见与萧邦精神最接近的是斯拉夫民族。
其次是匈牙利和法国。
纯粹日耳曼族或纯粹拉丁族都不行。
法国不能算纯粹拉丁族。
奇怪的是连修养极高极博的大家如Busoni[布棱尼]①生平也未尝以弹奏萧邦知名。
德国十九世纪末期，出了那么些大钢琴家，也没有一个弹萧邦弹得好的。
但这还不过是个人悬猜，你在这次比赛中实地接触许多国家的选手，也听到各方面的批评，想必有些关于这个问题的看法，可以告诉我。
①布梭尼（1866—1924），意大利钢琴家和作曲家。
一九五五年四月三日 今日接马先生（三十日）来信，说你要转往苏联学习，又说已与文化部谈妥，让你先回国演奏几场；最后又提到预备叫你参加明年二月德国的Schumann[舒曼]①比赛。
我认为回国一行，连同演奏，至少要花两个月；而你还要等波兰的零星音乐会结束以后方能动身。
这样，前前后后要费掉三个多月。
这在你学习上是极大的浪费。
尤其你技巧方面还要加工，倘若再想参加明年的Schumann[舒曼]比赛，他的技巧比萧邦的更麻烦，你更需要急起直追。
与其让政府花了一笔来回旅费而耽误你几个月学习，不如叫你在波兰灌好唱片（像我前信所说）寄回国内，大家都可以听到，而且是永久性的；同时也不妨碍你的学业。
我们做父母的，在感情上极希望见见你，听到你这样成功的演奏，但为了你的学业，我们宁可牺牲这个福气。
我已将此意写信告诉马先生，请他与文化部从长考虑。
我想你对这个问题也不会不同意吧
其次，转往苏联学习一节，你从来没和我们谈过。
你去波以后我给你二十九封信，信中表现我的态度难道还使你不敢相信，什么事都可以和我细谈、细商吗
你对我一字不提，而托马先生直接向中央提出，老实说，我是很有自卑感的，因为这反映你对我还是下放心。
大概我对你从小的不得当、不合理的教育，后果还没有完全消灭。
你比赛以后一直没信来。
大概心里又有什么疙瘩吧
马先生回来，你也没托带什么信，因此我精神上的确非常难过，觉得自己功不补过。
现在谁都认为（连马先生在内）你今日的成功是我在你小时候打的基础，但事实上，谁都不再对你当前的问题再来征求我一分半分意见；是的，我承认老朽了，不能再帮助你了。
可是我还有几分自大的毛病，自以为看事情还能比你们青年看得远一些，清楚一些。
同时我还有过分强的责任感，这个责任感使我忘记了自己的老朽，忘记了自己帮不了你忙而硬要帮你忙。
所以倘使下面的话使你听了不愉快，使你觉得我不了解你，不了解你学习的需要，那末请你想到上面两个理由而原谅我，请你原谅我是人，原谅我抛不开天下父母对子女的心。
一个人要做一件事，事前必须考虑周详。
尤其是想改弦易辙，丢开老路，换走新路的时候，一定要把自己的理智做一个天平，把老路与新路放在两个盘里很精密的秤过。
现在让我来替你做一件工作，帮你把一项项的理由，放在秤盘里：[甲盘]（一）杰老师过去对你的帮助是否不够
假如他指导得更好，你的技术是否还可以进步
（二）六个月在波兰的学习，使你得到这次比赛的成绩，你是否还不满意
（三）波兰得第一名的，也是杰老师的学生，他得第一的原因何在
（四）技术训练的方法，波兰派是否有毛病，或是不完全
（五）技术是否要靠时间慢慢的提高
（六）除了萧邦以外，对别的作家的了解，波兰的教师是否不大使你佩服
（七）去年八月周小燕在波兰知道杰老师为了要教你，特意训练他的英语，这点你知道吗
[乙盘] （一）苏联的教授法是否一定比杰老师的高明
技术上对你可以有更大的帮助
（二）假定过去六个月在苏联学，你是否觉得这次的成绩可以更好
名次更前
（三）苏联得第二名的，为什么只得一个第二
（四）技术训练的方法，在苏联是否一定胜过任何国家
（五）苏联是否有比较快的方法提高
（六）对别的作家的了解，是否苏联比别国也高明得多
（七）苏联教授是否比杰老师还要热烈
[一般性的] （八）以你个人而论，是否换一个技术训练的方法，一定还能有更大的进步
所以对第（二）项要特别注意，你是否觉得以你六个月的努力，倘有更好的方法教你，你是否技术上可以和别人并驾齐驱，或是更接近
（九）以学习Schumann[舒曼]而论，是否苏联也有特殊优越的条件
（十）过去你盛称杰老师教古典与近代作品教得特别好，你现在是否改变了意见
（十一）波兰居住七个月来的总结，是不是你的学习环境不大理想
苏联是否在这方面更好
（十二）波兰各方面对你的关心、指点，是否在苏联同样可以得到
（十三）波兰方面一般的带着西欧气味，你是否觉得对你的学习不大好
这些问题希望你平心静气，非常客观的逐条衡量，用“民主表决”的方法，自己来一个总结。
到那时再作决定。
总之，听不听由你，说不说由我。
你过去承认我“在高山上看事情”，也许我是近视眼，看出来的形势都不准确。
但至少你得用你不近视的眼睛，来检查我看到的是否不准确。
果然不准确的话，你当然不用，也不该听我的。
假如你还不以为我顽固落伍，而愿意把我的意见加以考虑的话，那对我真是莫大的“荣幸”了
等到有一天，我发觉你处处比我看得清楚，我第一个会佩服你，非但不来和你“缠夹二”乱提意见，而且还要遇事来请教你呢
目前，第一不要给我们一个闷葫芦
磨难人最厉害的莫如unknown[不知]和uncertain[不定]
对别人同情之前，对父母先同情一下吧
读书笔记范文 书名 作者 主要内容 阅读心得 （不需要太长，概括就行啦。
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读《命运》有感 前阵子在书城买了本书，叫《滴水藏海》，里边有300个经典的哲理故事。
现在我来品味一篇小故事，叫《命运》。
《命运》讲的是连个孩子的命运，一个被高僧占卜为“状元”，另一个为“乞丐”。
二十年后，当初的“状元”成了乞丐，而“乞丐”却成了“状元”。
上帝说：“我赋予每个人的天分之占他命运的三分之一，其余的在于他如何去把握。
” 看了这段话，我很受触动。
把握，把握命运，多简单的字眼，可是又有多少人真正把握住了自己的命运呢
不必埋怨自己的天分，更不必埋怨自己的命运，因为命运掌握在自己的手中，你随时都可以改变它的
只要你愿意。
_____________________________________________________________________胡乔木：《痛惜之余的愿望》我只想在痛惜之余，说出几点希望 首先当然是希望大家（不限于知识分子，而是一切党员、团员，一切觉悟的青年和觉悟的劳动者）都应该向他们学习，特别是那些至今对知识分子还有某种不信任感、不敢推心置腹的人们，以及那些一味争名夺利，甚至对社会主义祖国至今还三心二意，羡慕资本主义“天堂”的人们，多读读他们的事迹。
…… 其次，我想说，希望一切先进分子所在机构中的党组织、每个党员以至每个正直的公民能够更多地更好地关心这些先进的人们。
…… 第三，我也想对活着的蒋筑英、罗健夫等同志说几句话。
共产党员是一不怕苦、二不怕死的，是随时随地准备着为了共产主义事业的利益，为了社会主义祖国的利益，为了十亿人民的利益而牺牲一切。
我们不是那种认为一个大学生“不值得”为一个农民的生命而牺牲自己的人，那样的人，如果在别的岗位上，当然也不会冒死去抢救一个小学生，或者同一个甚至几个拿着凶器图谋犯罪的歹徒格斗。
这是事情的一个方面。
但是事情还有另外一方面。
我想，蒋筑英和罗健夫都并不是必然要死（我不懂医，不知道罗健夫同志所患的“低分化恶性淋巴瘤”和蒋筑英同志所患的多种凶险疾病能不能在早期治愈，这里是假定能够）。
如果他们还健康地活着，尽管报纸上不会这样大量地表扬他们，但是他们却能为祖国和人民作出更多更重大的贡献，这是毫无疑问的。
我们经常提倡自我牺牲，但是我们不是说一个共产党员或先进分子的生命和健康就不重要。
生命和健康，这是我们战胜一切敌人而建设伟大的社会主义祖国的资本，它们不是属于我们个人而是属于祖国和人民的，对于党员，就是属于党。
我们反对借保护自己的生命和健康而损公利私，而贪生怕死，但是有了病，特别是有了严重的病，还是要治，并且要治好。
______________________________________________________________________读《绿屋的安妮》有感 《绿屋的安妮》写得不错，内容也很有味道，好
11岁的孤儿安妮被错送到住在绿屋的一对夫妇家，因为安妮的可爱，那对夫妇收留了安妮。
于是绿屋的安妮上学了，发生了许多让人又可气又可笑的故事…… 看完了这本书，我不又喜欢上了安妮这个人物形象，她活泼、大胆、可爱、聪明、善良，最重要的是她极富想象力，乐观极了，在她眼里，什么都是美好的。
她爱说话，中叽叽喳喳地说个不停，我倒希望和她交朋友，有她在我永远都不会寂寞了。
我希望能做个像安妮一样的女孩，讨人喜欢的可爱女孩。
因为女孩不是因为美丽才可爱，而是因为可爱才美丽。
《绿山墙的安妮》主要内容，一部最甜蜜的描写儿童生活的小说，一个让两位英国首相都为之着迷的美妙故事，一本让家长、老师和孩子都能从中获得感悟的心灵读物，一份纪念中国与加拿大建交35周年的文化交流精品。
加拿大女作家露西·莫德·蒙哥马利以清新流畅、生动幽默的笔触，讲述了纯真善良、热爱生活的女主人公小安妮，自幼失去父母，在朋友和老师的关爱中没被生活的困难所挫败的感人故事。
该书问世至今被翻译成50多种文字，持续发行5000多万册，是一本世界公认的文学经典。
本书“世界儿童文学名著插图本”系列之一，书中配有精美的图片，保持了原著的原汁原味，可以让读者尽领原著的风貌。
《傅雷家书》谁读过
帮忙写一篇感想
《傅雷家书》的读后感搜罗 读《傅雷家书》有感 正文 字数共1145个 到5月14日为止，花了一个月时间，利用晚上休息前或其他一些零碎时间完成了《傅雷家书》一读。
当要回头写读后感时，我觉得很不容易。
因为全书收录的这些家书，可谓篇篇精彩，字字珠玑，做笔记或任何总结概括都有可能损害这部经典之作。
所以，在这里我只是记录一些一读该书后的重要印象，以及我所理解的作者所表达的重要思想。
首先，从形式方面看，《家书》让我了解了什么是细致入微，无微不至，严谨认真……相信所有读过家书的读者对这些特点都深有感触吧。
根据自己很少的经验，我觉得，之所以能够如此，很大程度因了书信这种表达、交流或写作方式。
只有通过这样的方式，才能有如此涉及广泛、自然舒畅的作品诞生。
他不仅谈艺术学习，还谈生活、恋爱，谈做人，谈修养，甚至于儿子写错字，父亲也会“郑重其事”地指出并耐心分析、纠正。
也正是这种方式而不是其他方式（如论文，译作），使得我们可以直截地清楚地感受到，著名文艺评论家、文学翻译家傅雷先生做人、做学问的细致、严谨、认真的态度和作风。
如果说《傅雷家书》是一部‘最好的艺术学徒修养读物”或者经典的“教子篇”，那么，我想首先而最具这种意义的应当是这种态度和作风。
但绝不仅限于此，还有，傅雷先生由于自己的学识、思想而能将任何大事小事阐发出深刻但绝不艰涩的道理，从而给人以启发。
当然，我不认为它仅仅是“最好的艺术学徒修养读物”或者“教子篇”，对于像我这样并非艺术学徒（狭义）的读者，这些家书仍不失其伟大。
书中处处闪耀着智慧的光芒，时时给人深刻的开导。
其中贯穿始终，我以为最重要的一点，就是关于做人、修养以及学问的关系实为一体的思想。
在我看来，这就是重视和强调“一般修养”的重要。
在其他信中，这种思想都有出现，比如关于去博物馆、去森林等建议，便是希望通过这些方式提高一般修养，而不是一味练琴、搞音乐。
对我的启发则是，读书只是修养途径之一，另外还应有其他。
即使读书，也不应仅限某某学科。
一般修养的建立和提高即要求文学艺术，科学、哲学、社会学、经济学，历史诸领域都需阅读。
因为，人生或生活绝不像大学学科分类那么规范齐整。
各领域都只是我们所生活的世界的一个侧面，要理解我们生活的世界以及我们自己，广泛阅读是有好处的。
其实我早就受了的影响而这么要求自己了。
除此之外，其他比如，关于感情（激情）和理智的关系，应当以理智控制感情；常以星际或宇宙的视野看待人生的一切事物，因而明白人的局限性，等等，皆为真知灼见，无不闪耀着理性的灵光
以上便是一读《傅雷家书》后的一些感想。
所谓“书不尽言，言不尽意”，读后感只能记录我的一部分收获，更多的则写不出来，而是要融入身体。
本来读书笔记、读后感之类就是手段而已，理解并践行其中的道理才是最后目的。
---------------------------------------- 读《傅雷家书》有感 文章所属类别:同学文集---小学生 投稿人： yijunbaobei 文章作者：yijunbaobei 我长期和父母生活在一起，所以无法体会到那种互通家书时因距离而产生的淡淡的忧愁和丝丝的甜蜜。
我很向往这种感觉，因此我拜读了这本《傅雷家书》。
我对书中这样一段话感慨良深：“说到不完整……你提到的perfection（完美），其实perfection（完美）根本不存在的，整个人生，世界，宇宙，都谈不上perfection。
……我们一辈子的追求，有史以来多少世代人的追求，无非是perfection，但永远是是追求不到的，因为人的理想、幻想，永无止境，……。
”由此我想到一个故事。
以前有一面破碎的镜子，碎成了好多片，其中有一片想去找到剩余的，以重新组成原有的镜子的面貌。
一路上它由于自己有棱有角，滚得很慢，从而领略到了一路的可餐秀色。
当它千心万苦地找到了所有碎片，“破镜重圆”时，它成为了一个整圆，滚得很快很快，一路上的风景在刹那间掠过。
其实我们都在追求完美，而恰恰是我们现在的不完整，把我们带到了追求完美的境界，促成了其他一方面相对的完整。
而真正当有一天，所谓的完美在身上发生时，我们倒有可能失去很多。
傅雷教子是以严厉而著称，我以为他们父子的关系固然是不太好的，而读了此书之后，想法有了极大的改变。
傅聪至海外留学，与父亲的联系自然只能依靠书信，于是父子之情便在一封封家书中表露无疑。
他们通过书信一起讨论艺术，研究乐曲的内涵，交流对事物的看法，虽然没有母子通信时那种嘘寒问暖，但他们之间的默契却是其他无论什么都无可代替的。
掩卷后对书回想起来，最大的感触就是傅雷对艺术甚深的造诣。
傅雷对于艺术尤其是乐曲的领会，颇有一番自己的见解。
这便使我不禁想到，大凡在文学上有所建树的人，在艺术领域也有着较高研究。
也许便是因为文学和艺术是相同的吧。
不同的优秀的文学作品，让人读完了会产生不同的心理效果；而风格迥异的各类乐曲，也会带来相似的结果。
秀美的散文，带来的是有如欣赏了欢快的咏叹调后的愉悦；沉重的小说，带来的便是如同悲恸的交响曲给人的震撼；诙谐的杂文，带来的会是歌剧般幽雅的场景和事后无尽的思考。
细读完这本《傅雷家书》，感觉是像戏曲那样给人以不俗的氛围和回味的余地。
《傅雷家书》全书是一个父亲在循循善诱，读来很亲切，既饱含了对儿子的深情，也有着父亲独有的不可抗拒的威严。
有时候我还会想，要是我能与父亲通上几封这样的家书，那该是什么有滋味呢
-------------------------------------------- 读<<傅雷家书>>有感 《傅雷家书》给了我许多影响，傅雷的严谨作风和深遂的思想潜移默化地教导了我；我喜爱这本书，敬佩傅雷为人与学识，羡慕他和一家的相亲相爱，感动于文字间的深情，又为傅雷和其夫人和自杀感到难过。
下面是读书时作和一些摘抄，我喜爱像傅雷这样一位长辈的谆谆教导。
（摘抄如下，读后感略）。
一位纯洁、正直、真诚和灵魂有时会遭到意想不到的磨难、污辱、迫害、陷入到似乎不齿于人群的绝境，而最后真实的光芒不能永远淹灭，还是要为大家所认识，使它的光焰照彻人间，得到它应该得到的尊敬和爱。
一个人孤独了思想集中了所发的感情都是真心实意。
你所赏识的李太白、白居易、苏东坡、辛稼轩等各大诗人了是我们喜欢的，一切都有同感，亦是一乐也，等到你有什么苦闷、寂寞的时候，多多接触我们祖国的伟大诗人，可以为你遣兴解忧，给你温暖。
把自己的思想写下来，比着光在脑中空想是大不同的。
写下来需要正确精密的思想，所以与在纸上的自我检讨，格外深刻，对自己也印象深刻。
这也证明你的感受力极快。
但天下事有利有弊，有长必有短，往往感受快的不能沉浸得深，不能保持得久。
但你至少得承认，你的不容易“牢固执著”是事实。
我现在特别提醒你，希望你时时警惕，对你新感受的东西不要让它浮在感觉的表面，而要仔细分析，究竟新感受的东西和你原来的观念情绪表达方式有何不同。
这是需要冷静而强有力的智力，才能分析清楚的。
慢慢的你会养成另外一种心情对付过去的事，后是能够想到而不是惊心动魄，能够从容客观的立场分析前因后果，做将来的借鉴，以免重蹈覆辙。
一个人难有敢于正视现实、正视错误，用理智分析，彻底感悟，终不至于被回忆侵蚀…我以前在信中和你提过感情，就是要你把这件事当做心灵的灰烬看，看的时候不免感触万端，但不要刻骨铭心地伤害自己，而要像对着古战场一般的存着凭吊的心怀。
------------------------ 《傅雷家书》读后感 作者：罗基鹏 阅读：15 更新：2005-8-26 录入：罗基鹏 《傅雷家书》这绝不是普通的家书，它是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的苦心孤诣，呕心沥血的教子篇。
我们看傅雷怎样培育他的孩子，从家书中显而易见。
他在给儿子傅聪的信里，这样说：“长篇累牍地给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的，而是有好几种作用的。
第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些年轻人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料。
同时也可以传布给别的青年。
第三，借通信训练你的不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻随处给你做个警钟，不论在做人方面还是其他各方面。
” 做一个“德艺具备，人格卓越的艺术家”。
傅聪在异国漂流的生活中，从父亲的这些书信中汲取了多么丰富的精神养料。
时时给他指导，鼓励与鞭策。
使他有勇气与力量，去战胜各式各样的魔障。
踏上自己正当的成长道路。
傅聪这种热爱祖国，信赖祖国的精神，与傅雷在数万里之外对他的教育，是不能分开的。
优秀的父亲，出色的儿子，不平凡的家书。
------------------------------ 一读《傅雷家书》 2005-11-23 20:27:16 大 中 小 到5月14日为止，花了一个月时间，利用晚上休息前或其他一些零碎时间完成了《傅雷家书》一读。
当要回头写读后感时，我觉得很不容易。
因为全书收录的这些家书，可谓篇篇精彩，字字珠玑，做笔记或任何总结概括都有可能损害这部经典之作。
所以，在这里我只是记录一些一读该书后的重要印象，以及我所理解的作者所表达的重要思想。
首先，从形式方面看，《家书》让我了解了什么是细致入微，无微不至，严谨认真……相信所有读过家书的读者对这些特点都深有感触吧。
根据自己很少的经验，我觉得，之所以能够如此，很大程度因了书信这种表达、交流或写作方式。
只有通过这样的方式，才能有如此涉及广泛、自然舒畅的作品诞生。
他不仅谈艺术学习，还谈生活、恋爱，谈做人，谈修养，甚至于儿子写错字，父亲也会“郑重其事”地指出并耐心分析、纠正。
也正是这种方式而不是其他方式（如论文，译作），使得我们可以直截地清楚地感受到，著名文艺评论家、文学翻译家傅雷先生做人、做学问的细致、严谨、认真的态度和作风。
如果说《傅雷家书》是一部‘最好的艺术学徒修养读物”或者经典的“教子篇”，那么，我想首先而最具这种意义的应当是这种态度和作风。
但绝不仅限于此，还有，傅雷先生由于自己的学识、思想而能将任何大事小事阐发出深刻但绝不艰涩的道理，从而给人以启发。
当然，我不认为它仅仅是“最好的艺术学徒修养读物”或者“教子篇”，对于像我这样并非艺术学徒（狭义）的读者，这些家书仍不失其伟大。
书中处处闪耀着智慧的光芒，时时给人深刻的开导。
其中贯穿始终，我以为最重要的一点，就是关于做人、修养以及学问的关系实为一体的思想。
摘录一段集中体现这思想的文字如下： 《人间词话》是最好的文学批评。
开发性灵，此书等于一把金钥匙。
一个人没有性灵，光谈理论，其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣
为学最重要的是通，通才能不拘泥，不迂腐，不酸，不八股；通才能培养气节、胸襟、目光。
通才能成为“大”，不大不博，便有坐井观天的危险。
我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是humain,要把一个“人”尽量发展，没成为xx家xx家之前，先要学做人；否则那种xx家无论如何高明也不会对人类有多大贡献。
在我看来，这就是重视和强调“一般修养”的重要。
在其他信中，这种思想都有出现，比如关于去博物馆、去森林等建议，便是希望通过这些方式提高一般修养，而不是一味练琴、搞音乐。
对我的启发则是，读书只是修养途径之一，另外还应有其他。
即使读书，也不应仅限某某学科。
一般修养的建立和提高即要求文学艺术，科学、哲学、社会学、经济学，历史诸领域都需阅读。
因为，人生或生活绝不像大学学科分类那么规范齐整。
各领域都只是我们所生活的世界的一个侧面，要理解我们生活的世界以及我们自己，广泛阅读是有好处的。
其实我早就受了的影响而这么要求自己了。
除此之外，其他比如，关于感情（激情）和理智的关系，应当以理智控制感情；常以星际或宇宙的视野看待人生的一切事物，因而明白人的局限性，等等，皆为真知灼见，无不闪耀着理性的灵光
以上便是一读《傅雷家书》后的一些感想。
所谓“书不尽言，言不尽意”，读后感只能记录我的一部分收获，更多的则写不出来，而是要融入身体。
本来读书笔记、读后感之类就是手段而已，理解并践行其中的道理才是最后目的。
================================== 找到13条回复. 作者: 标题: （原创）傅雷与父亲——读《傅雷家书》 上一主题 | 下一主题 yinsha33 金鱼 精 华 贴 5 经 验 值 308 美 味 虾 72 注册日期 2005-9-18 最近登陆 2005-12-8 状态 2005-12-6 17:44 #1 傅雷与父亲——读《傅雷家书》 很早就知道有这么一本艺术类学生必读书目，当时只觉得艺术与自己相去甚远，谈论艺术的书籍，我一个俗人，只能望洋兴叹了。
直到近来偶然在名家荐书中发现它的“身影”，对其内容才有大致了解。
第二天就把这本具明显沧桑感的宝贝借阅回来，竟爱不释手，于最快速度看完。
欣喜之情溢于言表，同时相信这本书我不会只看一遍（事实上，写这篇东西的时候，我已经看完第二遍了，呵呵），它就是《傅雷家书》。
如果仅因书中较多地谈论到对音乐的介绍和学习即把它定性为艺术类书籍，那我觉得更应把它看作一部“百科全书”。
书中不仅论及音乐，同时涉及教育、文学、爱情、人生等各方面，且不是浅尝辄止，很多都是极有深度的见解。
在这本书信集里，随处可见一个父亲的慈爱、对孩子的厚望及骄傲，深厚的艺术造诣、渊博的学识涵养在书中各个角落闪光，所有的这些无不体现着作者的博学和睿智。
而正是由于这么一位苦心孤诣的父亲，受其陶冶与教导，使傅聪在海外的孤独环境中，汲取到勇气和力量。
父母的鼓励鞭策更让他明确艺术道路上的前进方向。
而今，七旬的傅聪已是闻名世界的音乐家，艺术造诣举世公认。
被寓为“钢琴诗人”的他应该也会时常地想念父亲对自己的言传身教吧。
楼适夷给该书作的序中写道，这是最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇。
对于书中艺术、文学等方面的知识我不想在这里多作描绘，要对一部“百科全书”进行阐述，这非我能力所及。
在此，我仅把它当作一部教子篇来写点自己的想法罢了。
傅雷把培养儿女同样当作他对社会、对国家所应尽的一项神圣义务和责任。
不是每个家长都能把教育上升到这种认识层次，但对于子女的关爱和培养，我想是人的本性。
在阅读的过程中，看着傅雷的谆谆教导，远方的父亲轮廓渐渐清晰，仿佛近在咫尺、触手可及，时常想念、时常感动。
父亲文化程度不高，但长年在外打拼积累了丰富的人生阅历。
在我童年的记忆中，一年可能只有三五次机会见到他，每次都是那么短暂。
可能正是此种原因导致我与父亲的隔阂，也许这个词严重了，确切的说应是缺乏沟通。
儿时的我觉得父亲有点可望不可及，他特有的威严令我崇拜，也使我感到距离。
但即使是在这种成长环境下，我仍能时刻感受到父亲期待而严峻的目光及无微不至的关爱。
是的，父亲在我身上耗费的精力和心血有目共睹。
每当邻人或亲朋赞扬我所取得的成绩时，我知道此刻的父亲是幸福的；往往父亲亦会因教子有方受到褒扬，不知他是否知道，此刻我同样感到幸福，虽然我一直没有对他提及。
记不清从何时起，父亲就开始在我耳边“唠叨”，总是些人生哲理、处世方法之类的大道理，不明事理的我总是感到厌烦，敷衍了事。
不知道傅聪可曾排斥过傅雷的这种“唠叨”。
但事实上，他完整地保存着父亲的书信，保存着这些唠叨，保存着这些财富。
虽然父亲的说教我无法以书信的形式保留下来，但在心中，他同样是一笔永恒的财富。
踏上了外乡求学之路，父亲的唠叨少了，偶尔能在电话里听到极具磁性的声音和熟悉的语调。
表面上我仍然敷衍，但心里已幸福万分。
听筒响起了忙音，放下电话，几分失落，几分感伤。
在外的日子，我成长了。
每次回家，父亲的唠叨一如既往，但多了商量的语气；我的敷衍也有了些对话的气息。
我们都在变化，我逐渐成熟，而父亲却已走到中年后期。
在他面前，我永远是不懂事的孩子，事事提点，不辞辛劳；我也甘愿当个不谙世事的孩童一直有父亲的教导陪伴。
父亲之于傅雷，他没有那么广博的学识，但对子女同样呕心沥血、言传身教；而我之于傅聪，当然达不到那么高远的艺术造诣，但同样得益于父亲的教导，同样对父亲热爱和敬仰。
记得小学时老师布置过一篇作文，写自己最崇拜的人，豪不犹豫地写上了父亲，至于理由已然模糊，但那份坚决、果断记忆犹新。
姐姐看了那篇作文，感慨地说，她也做过类似的作文，也写的是父亲。
在儿女心中，父亲永远世伟大而成功的。
他就是一座山，庇护着我们这些树木，从小树苗到参天大树，他仍不断地提供养料助我们成长。
父亲依然忙碌，依然唠叨。
不经意间看到他的头上有银光闪过，仔细观察发现他眼角的皱纹又深了几分。
每当此时，我都想跟他说：“爸，忙了这么多年，该歇歇了，去享受一下。
”可愚笨的我始终开不了口。
其实很早就有这些感受，随着年龄增长，这种感情越来越强烈，但一直仅限于想法。
要谢谢《傅雷家书》，促使我把它写成文字。
父亲是一本写不完的书，仅这些文字当然言不尽兴，但总也算是迈出第一步吧。
本来是打算就《傅雷家书》写一篇读后感的，正进行中思绪却摆脱束缚，随兴而至了，结果就成就了这篇文字。
杂乱之处，只好请各位见谅了
傅雷的主要事迹简述,分点答
傅雷年谱 ⊙1908年4月7日傅雷出生于江南望族，因出生时哭声洪亮，长辈们便以“雷”为名，以“怒安”为字。
⊙1921年，考入上海徐汇公学（天主教教会学校）读初中。
⊙ 1924年，因反迷信反宗教，言辞激烈，为徐汇公学开除。
仍以同等学历考入上海大同大学附属中学。
” ⊙ 1925年，在大同大学附中参加“五卅”运动，上街游行讲演，控诉帝国主义的血腥暴行。
9月习作短篇小说《梦中》，发表于次年1月《北新周刊》第13、14期。
⊙ 1926年，在北伐胜利的鼓舞下，与同学姚之训等带头参加反学阀运动，大同校董吴稚晖下令逮捕，母亲为安全起见，强行送子回乡。
8月写短篇小说《回忆的一幕》，发表于次年1月《小说世界》第15卷第4期。
秋后以同等学历考入上海持志大学读一年级。
⊙ 1928年，到达马赛港，次日抵巴黎，途中写《法行通信》15篇（1月2日至2月9日），陆续发表于当年《贡献旬刊》第1、2卷各期。
后为文学家曹聚仁所推重，编入《名家书信集》。
本年开始留法四年。
为学法文，试译都德的短篇小说和梅里美的《嘉尔曼》，均未投稿。
开始受罗曼·罗兰影响，热爱音乐。
⊙ 1929年，在瑞士莱芒湖畔，译《圣扬乔而夫的传说》，载于次年出版的《华胥社文艺论集》。
是为最初发表的译作。
9月返回巴黎后，就投人休养中开始翻译的丹纳《艺术论》第1编第1章，并撰写《译者弁言》，载于《华胥社文艺论集》。
⊙ 1930年，撰写《塞尚》一文，载同年10月《东方杂志》第27卷，第19号。
⊙ 1931年，译屠格涅夫等散文诗四首，以“小青”、“萼子”等笔名发表于1932年10月至1933年1月的《艺术旬刊》。
译《贝多芬传》，后应上海《国际译报》编者之嘱，节录精要，改称《贝多芬评传》，刊于该《译报》1934年第1期。
11月与刘海粟合编《世界名画集》，并为第2集撰写题为《刘海粟》的序文。
由中华书局出版。
受聘于上海美术专科学校，任校办公室主任，兼教美术史及法文。
编写美术史讲义，一部分发表于《艺术旬刊》。
译法国Paul Gsell《罗丹艺术论》一书，作为美术讲义，未正式出版，仅油印数百份。
⊙ 1932年，与留法期间认识的庞薰琹和在上海美专认识的倪贻德，出于对现实的不满，意欲为改变现状有所作为结成“决澜社”，公开发表《决澜社宣言》。
傅雷在《宣言》上签了名。
并与倪贻德合编《艺术旬刊》，由美专出版。
9月筹备并主持“决澜社”第三次画展，即庞薰琹个人画展。
9月为庞薰琹个人画展写短文《薰琹的梦》，刊于同月《艺术旬刊》第1卷第3期。
10月译George Lecomte文章《世纪病》，刊于同月28日《晨报》。
10月至次年5月为《时事新报》“星期学灯”专栏，撰写《现代法国文艺思潮》、《研究文学史的新趋向》、《乔治·萧伯纳评传》、《从“工部局中国音乐会”说到中国音乐与戏剧底前途》和《现代青年的烦闷》等5文；并翻译《高尔基文学生涯四十周年》、《精神被威胁了》和《一个意想不到的美国》三篇。
为《艺术旬刊》撰写《现代中国艺术之恐慌》、《文学对于外界现实底追求》等文章四篇；美术史讲座十一讲：世界文艺动态十八则；以“萼君”、“萼子”、“小青”等笔名译短诗五首；以“狂且”笔名译拉洛倏夫谷格言二十六则；以“疾风”笔名译斐列浦·苏卜《夏洛外传》十二章。
⊙ 1932年，傅雷与青梅竹马的表妹朱梅馥结婚，朱把一切献给了丈夫和孩子。
按照他们的朋友杨绛女士的评价，朱梅馥是“温柔的妻子”、“慈爱的母亲”、“沙龙里的漂亮夫人”、“能干的主妇”，还是傅雷的“秘书”。
⊙ 1933年，所译《夏洛外传》全书付印，冠有《卷头语》及《译者序》。
9月以“自己出版社”名义自费出版。
9月母亲病故。
坚决辞去美专职务。
⊙ 1934年，撰写所译罗曼·罗兰《米开朗琪罗传》的《译者弁言》。
全书于次年9月由商务印书馆出版。
又译Paul Hazard长文《今日之伦敦》，连载于《国际译报》1934年第6卷第5、6期。
6月将在美专任教时编写的美术史讲义整理、补充为《世界美术名作二十讲》（未发表），1985年由香港三联书店出版。
6月《罗曼·罗兰致译者书》为所译《托尔斯泰传》的代序。
全书于次年11月由商务印书馆出版。
秋与叶常青合办《时事汇报》周刊，任总编辑。
“半夜在印刷所看拼版，是为接触印刷出版事业之始。
3个月后，以经济亏损而停刊”。
⊙ 1935年，3月应滕固之请，去南京“中央古物保管委员会”任编审科科长四个月。
以笔名“傅汝霖”编译《各国文物保管法规汇编》一部。
6月由该委员会出版。
6月译《米勒》，作为序文刊于王济远选辑的《米勒素描集》（商务印书馆出版）。
7月撰写所译莫罗阿《人生五大问题》的《译者弁言》。
全书于次年3月由商务印书馆出版。
9月写《雨果的少年时代》一文，发表于12月出版的《中法大学月刊》第8卷第2期。
12月为所译莫罗阿《恋爱与牺牲》撰写《译者序》。
全书于次年8月由商务印书馆出版。
⊙ 1936年，4月译毕莫罗阿《服尔德传》，写有《译者附识》。
由商务印书馆出版。
⊙ 1937年，所译罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》第1卷由商务印书馆出版，冠有《译者献词》。
7月应福建省教育厅之约，去福州为“中等学校教师暑期讲习班”讲美术史大要。
⊙ 1941年，2月所译《约翰·克利斯朵夫》第2、3、4卷由商务印书馆出版。
第2卷冠有《译者弁言》。
⊙ 1942年，1月翻译英国罗素《幸福之路》，并撰写《译者并言》。
该书于1947年1月由上海南国出版社出版。
3月重译《贝多芬传》，并写《译者序》，以所撰《贝多芬的作品及其精神》一文作为附录。
全书于1946年4月由上海骆驼书店出版。
4月翻译法国杜哈曼《文明》。
⊙ 1944年，1月与裘柱常、顾飞、张菊生、叶玉甫、陈叔通、邓秋枚、高吹万、秦曼青等共同署名发起在沪举办“黄宾虹八秩诞辰书画展览会”，并刊印《黄宾虹先生山水画册》和《黄宾虹画展特刊》，特刊上以笔名“移山”，撰写介绍黄宾虹绘画之《观画答客问》。
2月翻译巴尔扎克《亚尔培·萨伐龙》，1946年5月由骆驼书店出版。
4月以笔名“迅雨”写《论张爱玲小说》，对张爱玲创作的发展趋向提出了精当中肯的批评。
文章刊于柯灵所编《万象》5月号。
12月翻译巴尔扎克《高老头》。
1946年8月由骆驼书店出版。
⊙ 1945年，9月与周煦良合编《新语》半月刊，共出五期，因邮局扣发停刊。
10月至次年5月分别以“疾风”、“迅雨”、“移山”、“风”、“雷”等笔名，为《新语》写文艺政治文章十六篇，翻译政论两篇；为《周报》写政论两篇；为《民主》写书评一篇；为《文汇报》写政论二篇。
12月为柯灵主编的《周报》积极提供材料，出版《昆明血案实录》。
⊙ 1947年，“痛改”杜哈曼《文明》的译稿，并写《译者弁言》及《作者略传》。
5月由南国出版社出版。
4月翻译斯诺《美苏关系检讨》，生活书店以知识出版社名义刊印两百本。
译者代序《我们对美苏关系的态度》先连载于4月24、25日《文汇报》。
7月写《所谓反美亲苏》一文，刊于储安平主编的《观察》第2卷第24期。
⊙ 1948年，受英国文化协会之托，翻译牛顿《英国绘画》，由商务印书馆出版。
8月巴尔扎克《欧也妮·葛朗台》译竣于庐山枯岭。
由三联书店出版。
⊙ 1951年，译毕巴尔扎克《贝姨》，写有《译者弃言》。
8月由上海平明出版社出版。
7月重译《高老头》。
9月为《高老头》撰写《重译本序》。
全书于10月由平明出版社出版。
⊙ 1952年，2月巴尔扎克《邦斯舅舅》译毕。
5月由平明出版社出版。
9月《约翰·克利斯朵夫》重译本第1册由平明出版社出版。
⊙ 1953年，2月《约翰·克利斯朵夫》重译本第2册出版。
3月《约翰·克利斯朵夫》重译本第3册出版。
6月《约翰·克利斯朵夫》重译本第4册出版。
全书出齐。
7月译毕梅里美《嘉尔曼》（附《高龙巴》）。
9月由平明出版社出版。
⊙ 1954年，译毕巴尔扎克《夏倍上校》（附《奥诺丽纳》、《禁治产》）。
3月由平明出版社出版。
8月北京召开文学翻译工作会议，因放不下手头工作，未参加。
所写长篇书面意见《关于整顿及改善文艺翻译工作的意见》，列为会议参考文件。
8月译华服尔德《老实人》（附《天真汉》）。
次年2月由人民文学出版社出版。
9月20日华东美术家协会为黄宾虹在上海举办个人画展，开幕式座谈会上就国画与西画问题作一发言。
⊙ 1955年，2月译波兰杰维茨基《关于表达萧邦作品的一些感想》。
3月译法国Camille Bellaique《莫扎特》中之一节《莫扎特的作品不像他的生活，而像他的灵魂》。
4月译毕巴尔扎克《于絮尔·弥罗埃》。
次年11月由人民文学出版社出版。
5月译罗曼·罗兰《论莫扎特》。
刊于《外国名作曲家研究》第2集。
⊙ 1956年，写《萧邦的少年时代》和《萧邦的壮年时代》。
（未发表）。
2月写关于知识分子文章三篇，发表于《人民日报》和《文汇报》。
3月译毕服尔德《查第格》及其他七个短篇。
11月由人民文学出版社出版。
4月下旬参加政协视察团视察郊区农业生产合作社，并于5月执笔写《第一阶段郊区农业生产合作社视察报告》。
6月去安徽参观合肥淮南煤矿、佛子岭水库、梅山水库。
执笔写出《政协上海市委安徽省建设事业参观团第一组总结报告》。
7月为纪念莫扎特诞辰二百周年，写《独一无二的艺术家莫扎特》，发表于同年《文艺报》第14期。
8月担任《文汇报》社外编委。
11月所写《与傅聪谈音乐》一文，连载于《文汇报》。
12月写《评＜春种秋收＞》，载于次年《文艺月报》1月号。
自本年至翌年7月撰写有关知识分子问题，整风问题，文艺界出版界问题的文章十二篇，刊于《文汇报》。
⊙ 1957年元旦《文汇报》载所写短文《闲话新年》。
5月写《翻译经验点滴》，载《文艺报》第10期。
⊙ 1958年，译毕巴尔扎克《赛查·皮罗多盛衰记》。
6月为所译《赛查·皮罗多盛衰记》撰写《译者序》。
全书于 1978年9月作为遗译，由人民文学出版社出版。
译丹纳《艺术哲学》，至次年5月译毕；并撰写《译者序》，精选插图104幅。
全书于1963年1月由人民文学出版社出版。
⊙ 1959年，翻译巴尔扎克《搅水女人》。
1月为《搅水女人》写《译者序》。
全书于1962年11月由人民文学出版社出版。
1月底抄录编译的《音乐笔记》，寄傅聪作学习参考。
⊙ 1961年，译毕巴尔扎克《都尔的本堂神甫》、《比哀兰德》，并撰《译者序》。
全书于1963年1月由人民文学出版社出版。
⊙ 1963年，因《高老头》拟收入“外国文学名著丛书”，特在重译本基础上再次重改修订，并撰写《译者序》11页，译序于十年浩劫中失散。
⊙ 1964年，译完巴尔扎克《幻灭》三部曲，于8月改完誊清寄出，附有《译者序》，序文佚失于十年浩劫中。
该书于1978年3月作为遗译由人民文学出版社出版。
⊙ 1965年，第四次修改并誊写巴尔扎克《猫儿打球号》。
此稿在十年浩劫中失散，迄今未找到。
⊙ 1966年9月3日，在经历了抄家和批斗的凌辱后，傅雷夫妇在卧室自缢身亡。
傅聪收到父亲的最后赠言是：“第一做人，第二做艺术家，第三做音乐家，最后才是钢琴家。
”文革给中国文化史造成了又一巨大损失。
⊙ 1979年，由上海市文学艺术界联合会和中国作家协会上海分会主办，隆重举行傅雷朱梅馥追悼会，柯灵致悼词，郑重宣布：1958年划为右派分子是错误的，应予改正；十年浩劫中所受诬陷迫害，一律平反昭雪，彻底恢复政治名誉。
傅雷(1908-1966)，我国著名文学翻译家、文艺评论家。
一生译著宏富，译文以传神为特色，更兼行文流畅，用字丰富，工于色彩变化。
傅雷先生为人坦荡，禀性刚毅，“文革”之初即受迫害… 傅雷夫妇作为中国父母的典范，一生苦心孤诣，呕心沥血培养的两个孩子：傅聪--著名钢琴大师、傅敏--英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，超脱小我，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。
家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪…… 傅雷家书主要讲的是如何教育孩子。
《傅雷家书》出版十八年来，五次重版，十九次重印，发行已达一百多万册，曾荣获“全国首届优秀青年读物”(1986年)，足以证明这本小书影响之大，《傅雷家书》是一本“充满着父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇”；也是“最好的艺术学徒修养读物”；更是既平凡又典型的“不聪明”的近代中国知识分子的深刻写照。
辑印在这本集子里的，不是普通的家书。
傅雷在给傅聪的信里这样说：“长篇累牍的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的Gossip,而是有好几种作用的。
第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的—不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警钟，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。
”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家”。
怎样理解“一个人惟有敢于正视现实，正视错误，用理智分析，彻底感悟，才不至于被回忆侵蚀。
”
我觉得上海可以参观的名人故居也就是类似鲁迅故居（可以和鲁迅公园一起参观）、孙公馆孙中山故居 香山路7号，是一座欧式两层花园建筑 宋庆龄故居 淮海中路1843号 船形德式建筑 张闻天故居 闻居路50号 为典型的浦东三合院农舍 寓所 安义路63号 是石库门建筑 故居 威海路583弄5、7、9号 是石库门建筑 瞿秋白故居 山阴路133弄12号 是石库门建筑 鲁迅故居 山阴路132弄9号 一幢红砖红瓦的3层楼房 蔡元培故居 华山路303弄16号 欧式小洋楼 周公馆 思南路73号 是西班牙建筑风格的3层花园楼房 蒋介石寓所 东平路9号 英国式花园别墅，现为上海京剧院 丁香花园---李鸿章寓所 华山路849号 英国砖木式结构建筑 张学良故居 皋兰路1号西班牙的花园洋房 郭沫若寓所 溧阳路1269号 陈毅寓所 汾阳路150号 黄炎培故居 淮海中路1285弄24号
