去武汉研学旅行心得体会作文
我参加了校学生会组织的暑期社会实践活动，和民警共站马路，为维持城市交通做出了自己的一份贡献。
虽然六天的时间活动让我觉得很累很辛苦，但我从中锻炼了自己，并且学到了很多课堂上学不到的东西。
也通过多天的站岗，使我有了些关于城市交通和城市精神文明建设的心得体会。
近年来，上海城市建设飞速发展，道路交通硬件设施明显改善。
然而，行人乱穿马路、骑车超越停车线、骑车闯红灯、机动车违章变道、乱停乱放等交通违章现象，也积重难返，它与上海作为国际大都市的形象极不相称。
交通行为不文明现象所产生的交通事故居高不下。
仅今年一季度，全市因乱穿马路等行人、非机动车的违章就造成了108人亡。
城市交通问题，引起社会各界人士的高度关注。
中共中央政治局委员、市委书记陈良宇同志在今年上海城市交通专题会议上指出，文明交通行为是“上海城市精神”的重要组成部分。
交通管理部门提出，要以法治交通，加大管理力度和处罚力度，以逐步实现“三纵三横”主干道、33个文明示范标志区、郊区城镇道路上违章行为基本消除，交通结点明显缓解，交通秩序明显改善。
创造一个良好、畅通、高效的交通环境，是广大市民的共同心愿。
上海精神文明建设市民巡访团来信希望市文明办转达他们的倡议：全体市民积极行动起来，响应市委、市政府的号召，从我做起，从小事做起，文明走路、文明行车，遵守交通法规，自觉告别陋习，积极投入到“与文明同行”活动中来，不断提高自身交通文明素质，为解决城市交通拥堵问题尽自己一份责任。
从许多市民的来信来电中可以看出，对部分市民交通行为中存在的“行人乱穿马路”、“自行车闯红灯”、“地铁和公交车辆上下车无序”、“出租车上下客乱停车”等不文明现象提出了批评。
来信来电纷纷指出，这些现象的存在，加剧了交通拥堵，也损害了上海城市形象。
他们呼吁迅速改变部分市民中存在的这些不文明现象。
中共上海市委书记、市长陈良宇前不久指出，上海人要做可爱的上海人，要做能够体现社会主义先进文化的上海人，要做能够体现城市的国际化、信息化、市场化、法治化水平的上海人，要做能够体现上海社会主义现代化国际大都市形象的上海人。
共青团上海市委、市青联的委员们，在倡导“七不”的基础上，此次又推出了“七要”：要尊重每个人、要按规则办事、要尽心做好每件事、要说到做到、要微笑待人、要学会勤俭生活、要时刻准备帮助别人。
如果说“七不”是一个市民的基本素质要求的话，显而易见，“七要”将城市精神文明建设的层次和水平又进一步地提高了。
委员们认为，上海是全国的上海，是个开放而且越来越国际化的城市，现代文明社会已经形成了许多规章制度和约定俗成的规则，如遵守交通规则，不随意停车和乱穿马路，在公共场合不大声喧哗，在自动扶梯靠右站立，在银行、邮局要保持1米距离，不乱抛生活垃圾等等，上海的每一个人都应该“与国际接轨”。
在“七要”中，“要微笑待人”这一条看起来尤其充满了人情味，委员们认为，这一条可以说是最容易，也是最难的，通过微笑使人们更加友善、态度更为和蔼、社会更具温情，使每个人都成为上海这座城市的一张可爱、可亲的“名片”。
要塑造上海的城市精神，就要培养高素质的城市居民，否则培育和塑造城市精神只能是空中楼阁。
因此，建议要通过“铺天盖地”的媒体公益广告强化市民意识，同时加大对不文明行为的打击处罚力度。
同时，媒体尤其是电视媒体应利用自己的优势，大量制作生动、贴近生活的公益性动画广告，现在虽然也有类似的公益广告，但数量上还远远不够。
这些广告不用很长，但要连续不断地播放，在公共场合要树立广告宣传牌。
2006 年12月，台盟上海市委曾做过一次问卷调查，请市民选出最痛恨的十种不文明现象，统计结果显示：随地吐痰、随地扔杂物、乱穿马路、公共场合吸烟、上下车不排队、公共场合说脏话骂人、抢占公交车座位等行为名列榜首。
可以说与“七不”相当一致，委员们表示，之所以市民文明行为养成见效还不大，与处罚力度也有一定程度的联系，目前的处罚力度还不足以起到警戒作用。
因此，他们建议要加大处罚力度，已有的关于不文明行为的处罚规定，要立即全面执行，尚未做出规定的，要加快制定相关处罚规定，并尽快予以实行。
塑造城市精神要随着城市的经济社会发展、人 们生活方式和思想观念的变化而不断培育，逐步升华，在蓬勃发展的新的实践中，不断赋予上海的城市精神以新的内涵。
那么如何让上海人随着社会的发展保持“可爱”的面貌呢
就象发达国家十分重视对孩子的教育一样，唐祖德委员对学生寄予了很大的希望，他建议市教委可在第二轮中小学课改中将提高人的文明素质的要求进一步纳入到学生思想品德教育等课程中，并加强有效的社会实践活动，从走路、乘车、讲话等细微的小事做起。
同时，要在社区中加强宣传、教育、实践活动，发挥离退休人员的积极作用，使活动能深入到千家万户，要制定一个五年规划，通过各方面的努力争取在世博会前期达到上海城市建设与市民素质的整体提高。
对于以下的镜头，很多人都会觉得腻了，是老调重弹，但只要这些不文明的现象还存在于上海的街头巷尾，我就要一直老调重弹下去。
去年11月，我遇到了荷兰人赛德先生和他的妻子沈女士，当时他们带着两个孩子来上海旅游两周。
他说，上海的现代化水平已经和阿姆斯特丹不相上下，但他也同样惊讶于乱穿马路、乱丢纸屑等现象在上海街头的泛滥。
“这在欧洲是不可想象的，我的两个孩子经常会对闯红灯的行人喊‘stop’，把纸屑果皮捡起来丢到马路上的废物箱去。
”今年1月5日和25日，我们市民巡访团带着市西中学和二医大卫校的学生来到淮海中路陕西南路口进行实地考察，结果发现每分钟都有20到50个人闯红灯，回来的时候没有一个同学不脸红的。
今年春节，我们又来到南京路步行街的三处交叉路口，那里的红绿灯也形同虚设，不要说行人不看，就连旅游观光车也是“勇往直前”。
这些镜头似乎已经成了上海的“标志”，人们已经习以为常，这是多可怕的一件事呀
城市精神不是虚空的，它必须体现于城市人的行为，同时城市精神作为一种时代要求的表达，需要借助城市生活的重大时刻来展现自己。
这一展现过程不是城市精神简单地从潜在转变为显在，而是原有的城市精神激发城市人的超常行为并在这种行为中得到再生的过程。
从这一意义上说，城市精神与城市人的行为是一个互动过程，一个双向激发过程。
正如中共中央政治局委员、上海市委书记、市长陈良宇强调的那样，上海要十分注重培育自己的“城市精神”。
他指出：“在推进城市建设和发展的进程中，硬件能够花钱买，软件用钱买不到，软件比硬件更重要。
在加强硬件建设的同时，要花大力气加强软件建设，加快国际化、信息化、市场化、法制化步伐，加强城市精神文明建设，塑造新世纪上海城市精神，进一步提高广大市民的文明素质。
” 今年年初，一位网友给东方网发来电子邮件，将他早上乘坐地铁时看到的众多乘客挤抢的不文明一幕记了下来，建议东方网就此展开讨论。
东方网接受了这位网友的意见，全文发表了这封电子邮件，并由此引出了一个“如何做可爱的上海人”的讨论。
形容博物馆的句子
1、文物是历史的见证者，人留给我们的第一手资料。
史书可以含糊其辞，但沉默的文物却会带我们接近最真实的过去。
我不知道在这广袤的华夏大地之下，还埋藏着多少历史记忆的碎片，还隐藏着多少尘封已久的故事。
但我依然愿意相信机缘巧合，相信它们可以完好无缺地等到重见天日的时刻，并向我们坦露自己的秘密…… … … …2、故宫原来这么大啊
真让我大开眼界。
在故宫里，既有雄伟的大殿和开阔的广场，又有华丽的后宫，和深邃的幽径，及机密的议政处所，还有帝王后妃休息娱乐的御花园。
真是不简单
这些房屋的装潢大都华丽、古朴，深感皇家的气派。
御花园内，苍松翠柏，奇花异石，楼阁亭台，曲池水榭，如天然画卷，使人流连其中。
… … … …3、在博物馆里最让我留连忘返的是艺术品展厅。
在展厅里各个年代各种造型的艺术品真是琳琅满目，美不胜收，特别是有一只造型独特的木桶吸引了我的眼球。
那是一只什么桶呀
一只圆圆的桶上有一个长长的把，这个把的造型是一只鹅头，桶沿是高低不平的，因为它代表着鹅的翅膀和尾巴，整个桶看起来就像一只浮在水面、回头展望的鹅，使我想起一首古诗：“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌……”,… … … …4、沿着博物馆长长的走廊驻足观看，在这些文物中，最令我震撼的是烈士的血衣和就义前一封封饱含深情的家书。
在民族最危险的时候，仁人志士们为了心中的理想，为了全中国的大家，不惜牺牲自己的生命和小家的革命精神。
使我认识到中国从鸦片战争到全国解放所经历的苦难历程，就是革命烈士抛头颅洒热血、探索中国革命的历史。
… … … …5、博物院的正门就距滨河西路不远，从远处眺望，那座造型独特，类似于“倒金字塔”被截去下半部的主体建筑，让我有一种亲切而熟悉的感觉，而等到再次走近它，来到建筑主体的入口处时，我才深切地感受到它的雄伟和庄严。
… … … …6、我为中华文明的伟大而骄傲，我为中国历史的厚重而自豪，但我同时也为古老文明的传承者未能很好地继承祖辈们留下的文化遗产而遗憾，更为不计其数的珍贵文物毁于战乱或漂泊海外的命运而痛心。
能在博物院中展出的文物，已是“乱多治少”的历史长河中的幸存者，而能在华夏大地上供一代代后人参观的文物则是“文物幸存者”中的幸运者了。
… … … …7、我去过好多博物馆，比如说：新开得辽宁省博物馆、古生物博物馆、九一八历史博物馆，这些博物馆各有不同，但这些博物馆中我最喜欢的是辽宁省博物馆。
辽宁省博物馆里面的二楼三楼虽然没有开，但还是很大一望无边的，博物馆中分为生间、古代艺术、游玩等几部分，最壮观的还是拿破仑的纪念馆。
… … … …8、明清两代是中国瓷器制作的鼎盛时期，清代特别是康熙、雍正、乾隆三朝，制瓷业达到了历史最高峰，所制瓷器以精妙严谨著称，且“行于九域、施及外洋”。
除沿袭前代的制瓷工艺外，新创的珐琅彩、粉彩等瓷器，美轮美奂，为中国瓷器艺术增添了异彩。
… … … …9、马未都曾断言：“如果有一天中国重新成为世界最强国，那么我们依靠的一定是文化，而不是其他。
”的确，作为四大文明中唯一存活至今的文明，五千年中华文明之树曾是那样的枝繁叶茂。
虽历经无数风雨雷电，也许叶落光了，枝折断了，树皮开裂了，树干倾斜了，但它始终没有彻底倒下，其顽强的生命力就源于它的“根”——一种深藏在每个中国人心底的集体认同感和归属感。
… … … …10、博物馆内，六君子的血迹仍未褪色，鸦片战争的硝烟依然弥漫，北洋水师的覆没依旧历历在目，黄花岗前的血河还在流淌，三民主义口号刚刚响起，随即国民党的白色恐怖又笼罩在整个中华大地。
在博物馆中仿佛历史在重现，一切的一切都感受到那个时代带给我们的震憾，感觉着中国人民一步步走来的不容易。
… … … …11、每当周末回家从漪汾桥上路过时，我都会看见这一将传统文化与现代气息相融合的地标性建筑——山西博物院。
她默默地伫立在汾河西岸，守望着朝阳下渐渐苏醒的龙城和落日余晖中车水马龙的都市，日复一日，年复一年地向世人诉说着三晋大地的悠久历史和灿烂文化。
有句话说得好：“5000年华夏文明史看山西”。
… … … …12、当这座气势辉煌的建筑物呈现在眼前时，我匆忙的与同学照完合影，便早早的等候在博物馆门前排起队。
走到馆里面在讲解员的详细讲解下，我认识了里面所珍藏的历史文物。
留下的记忆非常深刻!其中给我印象最深的玉猪龙。
猪首龙身，通体呈鸡骨白色，局部有黄色的土沁。
龙体蜷曲如玉玦形，首尾相连，器体厚重，造型粗犷。
… … … …13、馆内藏品中尤为富于地方特色的还有辽代瓷器，它们大多出自墓葬之中，辽瓷源中原制瓷工艺，又保持了本民族的独特风格，形制依契丹族习俗，适应游猎骑牧生活，有鸡冠壶、凤首瓶、长颈瓶、三彩海棠式盘、碟等。
可谓丰富多彩。
至于辽代帝陵出土的辽圣、兴、道宗三代帝、后哀册，有汉文和契丹文两种，镌刻精细，保存完整，为海内仅存珍宝。
… … … …14、这里展示了从鸦片战争到新中国成立近百年来，广州人民为反抗外国侵略者和改造旧中国所进行浴血奋战的艰苦历程；我看到了1839年林则徐在虎门英勇地将那一箱箱罪大恶极的鸦片销毁；看到了广州三元里人民痛击英国侵略者留下来的炮台和武器；洋务运动爆发，中法战争，甲午中日战争，一个沉积几千年的民族一次又一次地被蹂躏、瓜分和凌辱。
… … … …15、透过玻璃，我看到了在灯光下熠熠生辉的一件件国宝级文物：兽形觥、龙形觥以精美复杂的纹饰向我们展示着商代贵族纸醉金迷的生活；西周的晋侯鸟尊让我在感叹古人青铜铸造技术的同时，也不禁为祖辈们的创造力所折服；还有西汉时期的雁鱼铜灯，它融美感和实用性为一体，是文物中难得的上品……… … … …16、进入二楼，参观了辽海遗珍展示厅，里面陈列了辽宁省各个地区留下的珍贵历史遗物，文武官员官服上的补子很有特点，文官补子上绣的是飞禽图案，武官的补子绣的走兽，绣工精美、技艺高超，还有形象各异的陶勇，各种精美首饰等等等等，简直目不暇接，让我体会到家乡古代人的心灵手巧和智慧。
… … … …17、有时候，站在博物院前会感到自身的渺小，这不仅是因为尺寸比例，更是因为一种对历史，对祖先的敬畏。
这种敬畏从何而来呢
它就源自于博物馆内众多的馆藏文物。
“没有书本的房子，就如没有思想的大脑”。
同样，没有珍贵藏品的博物院，就如没有灵魂的躯体。
这样的建筑充其量只是外表吸引人罢了，它没有震撼人心的美。
… … … …18、我们首先进入的二楼一号展厅，呈现在眼前的是营口金牛山古人类遗址、朝阳红山文化新石器时代遗址及绥中秦汉碣石宫遗址出土文物，以辽西大凌河流域为中心的窖藏商周青铜器群及独具特色的青铜短剑类文物;以辽阳汉魏壁画墓、北票前燕冯素弗墓、朝阳隋唐墓群为代表的汉魏、南北朝与隋唐时期的出土文物。
… … … …19、呀，博物馆里怎么会飞进蝴蝶来呢，哦，是我老眼昏花了，那不是蝴蝶，是蝴蝶造型的木盘子，它是用一块木板刻出来的，上面有一圈圈的年轮，整个盘子漆成棕红色的，可好看了。
听爸爸说，“这是古代人在过大年的时候装水果，瓜子招待客人的，叫蝴蝶果盘。
”我们家也有果盘，但那是玻璃做的，虽然看起来很洋气，也很好看，可我还是喜欢这只蝴蝶盘。
不知道现在还有这种盘子卖不
… … … …20、山西博物院藏品众多，年代跨度大，种类也很丰富:从距今180万年的兽类头骨化石，到一具距今1.8万年的人体骨骼，我看到了最“原生态”的文物；从商周古拙的青铜大鼎到明清精美的各类瓷器，我看到了祖辈们用智慧和勤劳创造的艺术珍品；从形态生动的汉魏陶俑到内容丰富的北齐壁画，我看到了古人的日常生活也充满了情趣和美感……… … … …21、博物馆的猪首形象刻划逼真，肥首大耳，大眼阔嘴，吻部前突，口微张，露出獠牙，面部以阴刻线表现眼圈、皱纹。
中央的环孔光滑，背部有一可穿绳系挂的小孔。
玉猪龙是身份和地位的象征，而且省博物馆建筑也是在总体上呈一个玉猪龙的形象。
要写一篇学习刺绣的总结，几百字就购了
在综合实践课上学习了刺绣后，我开始喜欢上了它，甚至最近还迷上了传统刺绣，也有了些许的心得体会，也希望和同学、老师们交流切磋，希望大家的秀艺能共同提高，绣出更多的美丽东东，先抛砖引玉：首先是构图，也就是绣图，我一般选择的是工笔国画，再有就是成品，比如从网上看到的苏绣作品，当然十字绣的效果图和绣图也可以借鉴成为传统刺绣的绣稿，比如我绣的郁金香是参照苏绣作品节选组合的，最近绣的马蹄莲是参照十字绣的效果图。
刺绣最好就是从花卉入手，因为简单而且即使有些变形对效果影响也不大。
其次是配色，我一般会把涉及的颜色按深浅渐变的顺序排出来，根据图样的大小决定精细程度，一般小图选2－3个色调，大的花瓣选5－6种颜色，当然如果追求精致可以小的花瓣也可以多用几种颜色。
然后从手头的绣线里选出需要的颜色来。
最后就是针法，我一般用套针，从花瓣的根部向边缘绣，一层一层的套绣，颜色从深到浅（也可能是从浅到深），运针的方向要顺着花卉本身的生长方向走，过程有些象画国画时的晕染。
另外一个小经验就是如果对配色没把握可以参考借鉴十字绣图的配色，等有经验了就可以自己配色了。
但是一般都是选出一个色调，按照深浅程度选出相应的颜色，比如红色的花瓣，可以用暗红、大红、红、浅红、淡红。
平时多注意观察周围的事物，比如花卉的颜色，阴阳向背，生长纹路等，再有就是多看一些刺绣作品，观察作品的用色、运针，可惜的是网上能搜到的作品实在少，尤其是能看清楚针迹的精品就更少了。
生活中的绣店也不多，最郁闷的是也不让拍照。
这个石榴刺绣部分大约是13个小时，珠绣约3小时，做包大概1小时吧，可能不是很准确。
一般来讲，稍微大些的图案要绣2－3整天（如荷花手袋、牡丹挂袋、石榴），一个周末可以完成，小图比如玉兰、马蹄莲大概3小时左右可以完成。
总体感觉比绣十字绣的时间要短些，因为不用总盯着图纸看，当然构图需要一些时间，比如选择主题、定稿（选原图或者搜集素材自己构图），稿子定下来画稿和摹稿（简单的可以直接用铅笔画在布上，复杂些的就用拓蓝纸摹到布上防止铅笔字迹模糊）时间不是很长，短的几分钟长的可能会稍长些1小时应该能搞定。
配色可能需要的时间比较长，我有时候把手头所有的同色系的线都摆出来按颜色深浅排序，选择合适的线色；借鉴十字绣同主题或类似主题的线色会相对容易些，当然后来绣的有些经验了可以直接借鉴以前的配色。
一般来讲构图和配色可能要花费半天左右的时间吧。
给我推荐点儿慢的抒情摇滚
yellowcoldplay他们英式摇滚都比较抒情
求一篇长沙市博物馆观后感作文
走进北京鲁迅博物馆，迎面是鲁迅先生的石雕半身像，目光坚定，面容安详。
石像后面就是博物馆陈列大厅。
鲁迅先生逝世已70周年，今年博物馆将展厅重新布置过。
举步入内，能感到新的展厅色调清爽、空间明亮。
新陈列里的旧日时光 自1956年建馆以来，展厅已几经变迁。
上个世纪50年代的展厅颇具俄罗斯风格，90年代新建时又一变为东方情调。
时至今日，由于使用了10年之久，展柜和展品(复制品)已出现破旧和破损。
为纪念鲁迅逝世70周年，博物馆对其基本陈列“鲁迅生平陈列”重新布展。
调整充实后的馆藏陈列，即将与访者见面。
改造过的展厅，质朴、自然、明快、流畅，更具时代感和亲和力。
鲁迅博物馆馆长孙郁说，最近10年间，中国在鲁迅研究方面，出现了不少新的研究成果，不但有新史料的发现，而且学术界对文学史上的一些事件，有了更明晰的脉络和说法。
这次改进陈列的成果之一，就是在内容上进行了补充和完善。
比如在原有《新青年》的展品旁边，新添了钱玄同和陈独秀的手稿，让人们对于《新青年》的了解更具有丰富性。
在新的展示陈列中，科技手段广泛应用，触摸屏、录像片等电子媒介的引入，超越了对历史静态的呈现，而赋予一种动感。
在展柜里，多了几个电子屏幕，播放的都是有关鲁迅生平的纪录片。
其中之一，播放的录像竟然就是当年鲁迅在仙台学医时看到的有关日俄战争的“画片”。
“有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显出麻木的神情。
(鲁迅语)”此时无声胜有声，在光与影的变幻中，借助这黑白和无声的影像，我们仿佛走进了历史，走进了百年前的风雨和人生世象。
历史记忆承载民族希望 展厅中央，是几面造型美观的展墙。
这里，既巧妙地美化了通往地下展厅的通道，本身也是整个陈列中别出心裁的创造。
人们能看到设计者精心设计的鲁迅先生的种种名言，也能看到鲁迅所喜欢的新时代的版画艺术。
鲁迅说过的一句名言，人们耳熟能详：“希望是本无所谓有，无所谓无的。
这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。
”鲁迅又说过，“绝望之于虚妄，正与希望相同。
”由此，某些人可能觉得鲁迅是个虚无主义者。
可是，当人们走进展厅，走进鲁迅的世界，认真感受这位文化巨匠的人生轨迹的时候，却发现，在50多年人生路上，鲁迅先生始终怀着“希望”。
让我们随着轻轻的脚步，进入那些不应忘却的历史记忆吧。
“灵台无计逃神矢，风雨如磐暗故园。
寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。
”展柜中鲁迅手书的诗句让我们回到上个世纪初，那是一个民族寻求富强和驱除压迫的时代。
在展柜中，我们能看到鲁迅那个时代的“青年读本”――简单素雅的封面，隶书书写着《侯官严几道先生述赫胥黎天演论》。
《天演论》对一代中国精英产生的影响之大，大概很难准确估计，但是，毫无疑问，这些思想，打开了青年鲁迅们心灵的一扇门，鲁迅在矿路学堂的日子里，“一有闲空，就照例地吃侉饼、花生米、辣椒，看《天演论》。
”进化论的观点，成了他早期思想的基矗 展柜中的电子屏幕播放着当年的“画片”，鲁迅的人生道路，在这个地方发生了一次翻转，他第一次深刻地意识到，要改造中国，“医学并非一件紧要事”，而改变人们的精神面貌才是“第一要著”，从此，鲁迅弃医从文。
1906年，鲁迅从仙台到东京，开始了他一生的文学道路。
1918年，《狂人日记》发表在《新青年》第4卷第5号，这个时候，我们开始听到“铁屋中的呐喊”。
鲁迅说，“然而说到希望，却是不能抹杀的，因为希望是在于将来，决不能以我之必无的证明，来折服了他之所谓可有。
” 1926年的3月18日，历史记住了一次卑劣的事件，也记住了鲁迅的愤怒。
《无花的蔷薇》、《纪念刘和珍君》、《死地》……一篇篇犀利如匕首的文章历历在目。
不久，鲁迅结束了他在北平的生涯，从此南下。
很难在此一一讲述展柜里的一切，和这一切讲述的历史。
但是，这些历史记忆最终会停留在1936年10月19日。
在这一日，斯人远游。
由沈钧儒题写的“民族魂”白色锦旗，曾经覆盖在鲁迅的灵柩上，那几个大字的墨色之深，有直指人心的力量。
也许这位瘦小的躯体里，确乎有着不同寻常的困惑与煎熬，但是，终其一生，那股希望的火焰都在和他的生命一起燃烧。
每个时代他都“在潮 鲁迅当年说过，不希望有人纪念自己，人已死去，万事皆空，散灭就散灭了吧。
然而，在博物馆这个凭吊之处，我们却看到精神血脉的传承。
10年前，正在这个博物馆的大厅里，已经是北大著名教授的钱理群先生发表了一次深情的讲演。
他回忆了20年前的自己，回忆起在贵州的小山城中，和同龄的青年学生阅读鲁迅、讨论鲁迅的青春岁月。
他说自己感到惭愧，那今日还在小小山城中生活着的老朋友们，他们对鲁迅的理解，并不比自己这个“鲁迅专家”更少。
相反，这些在民间真实地生活着的“精神弟兄们”，更是鲁迅的“知音”。
鲁迅的知音，在民间，也遍及天涯。
今年9月10日，诺贝尔文学奖的获得者大江健三郎来华访问，并且在中国社会科学院发表了题为《始于绝望的希望》的演讲。
大江的演讲，其精神底蕴正是来自鲁迅的希望哲学。
大江说，对鲁迅的阅读，贯穿了他的一生。
笔者去年曾采访过日本的著名学者丸山升，他同样把鲁迅作为自己精神上的老师，认为鲁迅的杂文对他的影响最大。
今天，鲁迅早已成为一种世界性的文化现象。
全球已有30多个国家用50多种语言文字翻译出版鲁迅作品，日本、美国、俄罗斯等几十个国家和地区还有深入的鲁迅研究。
在世界文化版图上，鲁迅先生早已成为鲜明的文化符号，与民族复兴路上的中国形象密不可分。
中国文化部部长孙家正说博物馆是“珍藏历史、启迪未来，是公民终身的学校。
”鲁迅博物馆述说的是一个人的历史，一个人的旧日时光。
这过去的岁月之所以值得记忆和珍藏，是因为这个人思想的烛光，不仅照亮了一段历史，也照亮人们心中被恐惧和无知所笼罩着的黑暗。
也正因为如此，几十年上百年的岁月转瞬间逝去，中国的年轮，一圈又一圈，可是在每个时代里，鲁迅的声音始终都在，在每个时代里，他都真正的“在潮。
链接：北京鲁迅博物馆位于阜成门内。
现有鲁迅文物藏品15000多件(套)，其中一级藏品700件(套)，主要是鲁迅的著作及译作的文稿、诗稿、书信手稿、日记手稿与手迹等，最重要的如鲁迅书赠柳亚子、后来柳又转赠给的《自嘲》诗条幅，鲁迅辑录古籍手稿2200多页，鲁迅藏书1.4万多册，鲁迅收藏的汉代石刻画像、六朝造像及历代碑帖拓片6000多张。
1956年10月19日，即鲁迅先生逝世20周年纪念日建成开馆，现为全国重点文物保护单位。
1997年，博物馆基本陈列“鲁迅生平陈列”被评选为“全国十大陈列展览精品”。
它通过珍贵文物、实物、图片、场景复原、多媒体等展示手段，再现了鲁迅伟大的一生和他的辉煌业绩。
怎么识别战国红呢
随着战国红面世进入第六个年头，人们对战国红的认识和了解也不断加强，从陌生到了解，每一位收藏者都有着自己的体会。
收藏本不是一触而就的事情，总要通过自己学习，通过与其他人沟通交流才能不断提高自己。
相信每个人的淘宝的过程都是难得的经历，每个人选择一件藏品都有他自己的想法与心得，与其孤芳自赏，不如与人分享。
首先颜色要【艳】 战国红三个字，由2个词组成，战国与红。
红字在这里，不能简单的理解为红色，这个红字是代表战国红所拥有的色彩。
色彩越鲜艳，越浓郁就越值得收藏。
在战国红的所有品种里，颜色鲜艳是定位一个精品的重要标准。
民间有句形容美女的俗话，叫做“一白遮百丑”，套用在战国红身上就是一艳挡百瑕。
颜色鲜艳的战国红十分稀缺，能达到鸡油黄、柠檬黄、艳血红的原料很稀少，因此无论是红色黄色蓝色绿色，越艳丽就越珍贵，收藏价值就越高。
另外，战国红也有黑色与白色，道理也是一样的，白越浓越稀缺，黑越深就越罕见。
第二，画面要【绝】 战国红是火山喷发时溶浆与周围物质交融而成。
在整个行程的过程中，外力的挤压撞击，熔浆自身的流淌滴灌，空气中水份蒸发与冷却等各种自然因素，导致战国红形成了千变万化的不同画面。
这种自然形成的图案，就有了不同的三六九等。
其中画面浊杂、层次单一，乱线交错的战国红则为下品。
以干净整齐、无杂不乱、层次分明为上品，如果天然形成了逼真的象形观赏图案，则为难得的收藏佳品。
战国红画面一般分为2个部分：带丝和不带丝。
· 带丝的部分又分为单色丝，多色丝，密丝，闪动丝等，带丝的最受推崇的当属艳丽红黄相间爆闪丝。
· 不带丝的部分，画面往往有如墨泼溪转，丛峦叠嶂，豹纹秀耀，千变万化，实在难以归纳。
第三，质感要【玉】 质感如玉，离不开水头足润，石性大的战国红会感觉很干巴巴的，缺少灵性。
高品质的战国红就是美玉，无论是纯红的还是纯黄的，或者红黄相生的，都如玉般凝润、油滑，手感舒适，观感唯美。
第四，做工要【精】单纯的无胶无裂无瑕疵，已经不是收藏战国红的主流指导思想，更为重要的尺度就是做工。
战国红无论作为宝石还是宝玉，做工精良已经是她的一个最低标准。
收藏文玩器，要选做工优良、精益求精的，对于器形的正与整一丝不苟。
雕件器，收藏讲究的就是惟妙惟肖，细致入微，雕出的画面不管是平面还是立体，首先要是比例协调，观赏应感觉栩栩如生、几可乱真。
珠宝器的收藏，要看战国红宝石的切割与抛光，晶莹剔透是必不可少的标准，而且在镶嵌设计方面要前卫时尚并且高雅脱俗，这样才能保证不会过时，才更有收藏的价值。
总之，工艺精美就是标准。
相信如果注重这四个尺度，会对选择战国红有些帮助。
关于一个历史博物馆或纪念馆的历史小报的内容（有照片的话更好），要有几个板块，要有心得或观感
樊建川：历史不言，让文物说话 建川博物馆创始人樊建川的经历具有特殊性：他下过乡，参过军，成为政府官员，之后下海经商，现在他专注于民间博物馆的创建和经营。
“建川博物馆聚落”的藏品富有中国特色，绝大多数围绕与战争和灾难有关的中国近代史。
这个聚落位于四川省大邑县安仁镇，有藏品约800万件，聚落中30多座分馆的主题主要分为抗日战争、民俗、红色年代和抗震救灾，目前已经建成并开放24座。
在博物馆聚落主页的介绍语中，“为了和平，收藏战争；为了未来，收藏教训；为了安宁，收藏灾难；为了传承，收藏民俗”被强调出来，作为整个博物馆聚落的宗旨。
“我们不说话，让文物说话”，是樊建川对藏品的解释。
“文物能真实反映出历史，这是最形象也是最简单的还原历史真相的方法。
我们不是一直在讲用证据说话吗，文物就是证据。
” “建川博物馆聚落”的主要展馆“抗战博物馆系列”集中围绕1937年至1945年中国抵抗日本侵略的一场全面战争，有专门两个展馆“正面战场馆”和“飞虎骑兵馆”和诸多战争物品来展示国民党在这场战争中的一些战役和细节。
樊建川的父亲是抗战老兵，他有很重的“抗战情结”。
樊建川这样说：“历史发生了很多碎片，我们要经常把它捡起来，后人看的时候，由于碎片越来越多，（我们要）能让它连接起来……。
比如说抗日战争共产党怎么做的，国民党怎么打的，川军怎么打的，滇军怎么打的，包括汉奸怎么做的，日军怎么做的，多角度去看，咱们做历史的奴隶，尽量的把这个碎片缝起来。
” 樊建川的藏品中，最得意是张善子画的《飞虎图》。
张善子是非常有名的画虎大师，1940年，美国支援中国抗战的空中“飞虎队”深受赞誉，张善子特地画了这幅《飞虎图》，曾在美国纽约展览。
樊建川当年通过拍卖得来，这幅画是国家一级文物，花钱也买不到了。
樊建川说自己建立民间博物馆的理由：简单说是收藏文化，但更重要的是收藏教训。
目的是为了守护历史，从这个角度讲，博物馆扮演的是“敲钟人”的角色，博物馆也是储存经验和教训的容器，时刻提醒着我们那些不该忘记的历史细节。
