洛神赋图有感100~200字
一、顾恺之的绘画激情与艺术构思 东晋顾恺之阅见曹植的《洛神赋》，深感诗赋通篇言辞美丽，人物描写动情，神人之恋缠绵凄婉，动人心魄，大为感动。
遂凝神绘制出流传千古的名画《洛神赋图》。
此卷一出，便成为千百年来历史上最有影响力和最为世人传颂的名画。
《洛神赋图》，为绢本设色，采用连续图画形式画成长卷，纵27.1厘米，横572.8厘米。
画面通过曹植和宓妃（洛神）形象的反复出现，描绘两人之间的情感动态，形象地表达了曹植对洛神的爱慕和因“人神之道殊”不能如愿的惆怅之情。
以“美人香草”的爱情抒发展示作者的政治追求。
相传洛神原为伏羲的小女儿，因在洛河戏水溺死，后转型为主管洛水的女神，故为“洛神”。
楚屈政治上失意，在《离骚》中诉说过他与洛神单恋的心路历程。
传说屈原曾令云神丰隆乘云驾雾寻求洛神所在，并把兰佩解拜月老蹇修向其求爱，洛神则断然拒绝他的求爱，屈原失望。
言其洛神虽然貌美却不懂得礼节。
画卷开首展现出，曹植与他的侍从们，在暮色苍茫中站立洛水之滨遥望滔滔河水。
他寄予着苦恋美丽的洛水女神，渐渐地出现在平静的水面。
画面远水泛流，洛神则神情默默似来又去。
洛神的身影传达出一种可望而不可及的无限惆怅。
曹植在原诗赋中用“凌波微步，罗袜生尘”，形容洛神在水上飘忽往来的情景。
仿佛见到思念已久的洛神，远处凌波而来的洛神，衣带飘逸，动态委婉从容，目光凝注，表现出关切、迟疑的神情。
二人的思念之情溢于卷面，令人感动。
又见曹植依然站在岸边，表情凝滞地望着远方水波上的洛神。
那梳着高高云髻和被风扬起的衣带，使水波上的洛神犹如飘飘欲仙来自天界。
她欲去还留，顾盼之间流露出倾慕的情怀。
整个画卷洛神与曹植一再碰面，日久情深。
无奈之下缠绵悱恻的洛神，最终驾着六龙云车，在云端中渐去，留下此情难尽的曹植，在岸终日思念，最后依依不忍地离去。
这其中哭笑不能，欲前还止的深情令人心动感人肺腑。
这是画中最为感人的一段描绘。
渐渐离去的洛神回过头来，凝神幽思地望着曹植，表情是那么地万般无奈，似带有深重的哀怨和叹息；而曹植则静静地坐在那里，他的侍从也都默默地站着，连同周围的草木也一动不动，似乎曹植是无动于衷，然而透过他那平视的眼神，分明表现出一种“相见争如不见，多情还似无情”的落寞心态，周围的静烘托出他的孤独和无奈。
画中两人“凭君莫语伤心事，尽在含睛不语中”。
二、《洛神赋图》画卷的精妙之处 《洛神赋图》画卷，是顾恺之以魏国杰出诗人曹植的《洛神赋》名篇为蓝本，创作绘就的传世珍品，亦为中国十大传世名画之一。
现存《洛神赋图》画卷虽为宋代摹本，但它较为完整地保留了顾恺之的若干艺术特点和魏晋六朝时期的画风，被称为最接近原作的画卷。
千载之下亦可遥窥其笔墨神情。
全卷分三部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神之间真挚纯洁的爱情故事。
画面人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
《洛神赋》以浪漫主义手法，描写曹植与洛水女神之间的爱情故事。
顾恺之以高度的艺术想象力河写神的绘画工力表达了原作的意境。
赋中对洛神的描写，如“翩若惊鸿，婉若游龙”，“仿佛兮若轻云之蔽月”，“皎若太阳升朝霞”等，以及对人物关系的描写，在画中都生动入神地得以体现。
全画用色凝重古朴，具有工笔重彩画的特色。
作为衬托的山水树石均用线勾勒，而无皴擦，这与早期画史的“人大于山，水不容泛”的时代风格极为相合。
曹植通过发生在洛河上宓妃洛神的传奇神话故事，在想象的空间与的仙女洛神相遇，描述诗人对甄后的眷恋情感与对其悲惨遭遇的伤怀，以释放对情人的思念和政治上失宠的情怀。
画面较好地传达了原赋的思想境界，可清晰地循迹原作所传达的思想，它是书画意境中毫不逊色的《洛神赋》。
图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现形式，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。
全图设色艳丽明快，线条准确流畅，充满动感，富有诗意之美。
用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。
山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。
三、洛神赋图艺术特点 宋代摹本《洛神赋图》，现存北京故宫博物院等多处。
画卷通过 “美人香草”的爱情故事抒发展示作者的政治追求。
《洛神赋》正是政治斗争失败以后情绪的转达。
《洛神赋图》画出洛神凌波微步的美丽身姿，表露她“若往若还”的矛盾心态。
奇异神兽具有强烈的神话气氛和浪漫主义色彩。
顾恺之根据诗人曹植文学创作的主题思想，形象地塑造和安排情节，画出了一幅哀怨缠绵的连续画图。
其人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。
线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。
整个画面环境富于装饰性。
顾恺之的艺术成就，体现了东晋时期中国绘画的最高水平。
对当时或后世画家具有重要影响。
原作描述的是诗人情场受挫，未能与所爱的人结合，而通过神话寓言，在想象的空间中让自己与洛水边美丽的仙女洛水神相遇，以释放自己对失去情人的伤怀和思念。
画卷较好地传达了原赋的思想境界，在画中可以清晰地找到原作所传达的思想。
它是书画意境中的另一种毫不逊色的《洛神赋》。
顾恺之学画师从卫协，最善图画人物，同代名士谢安认为：顾恺之的人物画前无古人。
后人评论其画为：意存笔先，画尽意在，笔迹周密，紧劲连绵。
其笔法如春蚕吐丝，轻盈流畅，遒劲爽利，世人称为“铁线描”；造型布局六法俱全，运思精微，襟灵莫测。
与师承他的南朝宋陆探微、梁张僧繇，并称“六朝三杰”。
后人评论三杰曰：“像人之美，张得其肉，陆得其骨，顾得其神，以顾为最”。
现存《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋人摹本。
顾恺之现存唯一一件传世作品，是《女史箴图》长卷。
他是根据西晋诗人张华的赋而创作，诗赋共分九段，每段包含一个古代宫廷女人的典型故事，并在段前抄录张华的一段赋词。
原画作上面盖满了从8世纪起，历代收藏家的印章和皇帝的玉玺，卷后有金朝章宗帝和清朝乾隆皇帝画的一束兰花，以及其他名人的题跋。
画后有顾恺之签字，这也是世界上最早有画家签字的画。
顾恺之的《洛神赋图》，为世人留下了一副永不退色的珍贵画卷，以其神秘的构思和精到的画艺，是人们研究和探索的艺术源泉。
老师给我们看了《洛神赋》之后要也 心得这么写 200字左右
可以参考小说《边荒传说》中的一段，黄易写的。
原文如下：谢安悠然神往的道：“据说黄初四年，曹植一天出京城，于日落时分来到洛水之畔，睹一美女俏立河畔，翩翩若惊鸿，婉婉如游龙，远看皎如初升朝阳，近看则有若芙蕖出绿波，不由心迷神醉
待到美女举起琼杯相奉，且邀其会于深渊，瞬即不见，始知幸遇洛水女神，然人神殊道，无由交往，曹植徘徊终夜，不忍离去，遂作下名传后世的‘洛神赋’。
” 燕飞凝望秦淮河对岸，被白雪净化的纯美天地，河上舟楫往来不绝，耳边听着谢安忽然大发思古幽情，向自己这个陌生人，娓娓道出如此一个人神相恋的凄迷故事，加上自身的失落迷惘，别有一翻滋味在心头。
谢安不愧风流名士，燕飞隐隐感到，他是要借述说此一故事，以倾诉心内积郁的情怀，亦可说对他燕飞一见如故，认为他是个值得深谈的对象。
相传宓妃是伏羲氏的女儿，溺于洛水而成洛水之神，在屈原的‘离骚’早有提及。
曹植‘洛神赋’描述的是一段没有结果的人神苦恋，也暗喻着曹植本身对家族皇朝的眷恋，是一种壮志难酬，备受压抑的情怀。
美丽的洛神，正是理想的象征，可惜，理想飘忽若神，可望而不可即，恰是谢安目前的写照。
《洛神赋图》赏析
一、绘画者简介魏晋南北朝时代是中国文化史上不可或缺的一段辉煌历史，他可以称为文化史上的第二座高峰。
他是在第一座高峰之后更加注重人文气息的一段，这个时代同样涌现出了大量的杰出人才。
王羲之、三曹七子二谢，绘画界不仅有陆探微、张僧繇，还有颇有绘画影响力的顾恺之。
顾恺之不仅是东晋的画家还是一位杰出的绘画理论家。
后人在论述他作画时都会用“意存笔先，画尽意在；笔迹周密，紧劲连绵如春蚕吐丝”形容。
并且把他和师法他的地朝宋际探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的疏体。
顾恺之是全面的画家，绘画体裁大致可分为人物、山水两类。
他著有、、，其中迁想妙得、以形写神等论点，对中国画的发展，有很大影响。
因此曾被当时人称为“才绝、画绝、痴绝”，顾恺之的绘画在当时享有极高的声誉。
外还有飞禽走兽，这种题材和汉代的绘画有联系。
他也画了一些神仙的图像，因为那也是当时流行的信仰。
反映了观察人物的新的方法和艺术表现的新的目的。
顾恺之的著作言论反复强调描写人的神情和精神状态。
他代表了汉代美术的迅速发展。
另外他还精通歌赋词翰、书法音律，他在画论中明确提出“以形写神”的概念，其目的是达到形神兼备。
提出 “迁想妙得”要做到主客观的统一和作者与表现对象及读者相互间思想的交融。
这些论点实为谢赫六法论的先驱。
对后来的中国画创作和绘画美学思想的发展，有很大的影响。
二、作品赏析1、在绘画中的主张说到顾恺之的绘画理论最典型的就是“传神论”。
顾恺之主张着重表现人物的精神状态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察，通过想象来把握对象的内在本质，在形似的基础上进一步表现人物的情态神思。
他从理论上明确提出以“传神”的形式进行绘画，推动了绘画理论的建设，说明了他对生活的认识和在艺术表现上进入了一个具有历史意义的新阶段。
这种思想使绘画的表现领域不断扩大，表现的技巧不断的提高，标志着中国绘画艺术进入了一个成熟阶段。
顾恺之所主张的绘画理论重点表现生活内容和塑造形象手法，使线描这一绘画手段得到更大的创造与发展，注重表现当时的历史背景。
首先，画人物传神，重视点睛，注意描绘生理细节，表现人物神情，他认为只有将人物的神情生动形象的表达出来才能算是一幅传神的作品。
其次，善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。
突出人物的性格志趣将其衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵，好像春蚕吐丝那样自然流畅。
2、作品主要思想曾有人拿唐代山水画家李昭道的同对读，以设色全用青绿、线条平稳、均匀，山石有勾勒无皴法等特征上看出了李家山水在技法上跟顾恺之有一脉相承处，顾恺之在画史上深远影响由此可见一斑。
作为绘画美学家，他从理论上对“古法用笔”的体悟也有深刻之处。
顾恺之在绘画理论上的突出成就在中国美术史上都占有极其重要的地位。
，该作为其观三国曹魏时建安七子之一、，取材于三国曹植的。
原作描述的是诗人情场受挫，未能与所爱的人结合，而通过神话寓言，在想象的空间中让自己与洛水边美丽的仙女洛水神相遇，以释放自己对失去情人的伤怀和思念。
此卷很好地传达了原赋的思想境界，在画中我们可以清晰地找到原作所传达的思想。
3、品评《洛神赋图》人物：曹操第三子曹植所写这篇著名文学作品后有感而画的。
洛神赋通篇言辞美丽，描写动情，神人之恋缠绵凄婉，动人心魄。
顾恺之读后大为感动，遂凝神一挥而成《洛神赋图》。
此卷一出，无人再敢绘此图，故成为千百年来中国历史上最有影响力的名著和最为世人所传颂的名画。
画中的曹植带着随从，在洛水之滨凝神怅望，仿佛见到思念已久的洛神。
远处凌波而来的洛神，衣带飘逸，动态委婉从容，目光凝注，表现了关切、迟疑的神情。
二人的思念之情溢于卷面，令人感动。
全图设色艳丽明快，线条准确流畅，充满动感，富有诗意之美。
展开画卷，只见站在岸边的曹植表情凝滞，一双秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。
梳着高高的云髻，被风而起的衣带，给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天界之感。
她欲去还留，顾盼之间，流露出倾慕之情。
初见之后，整个画卷中画家安排洛神一再与曹植碰面，日久情深，最终不奈缠绵悱恻的洛神，驾着六龙云车，在云端中渐去，留下此情难尽的曹植在岸边，终日思之，最后依依不忍地离去。
这其中泣笑不能，欲前还止的深情，最是动人。
形神：把玩品赏画中人物体态消瘦飘逸之美不难领会，洛神含情脉脉描绘的细腻、生动传神。
其形也翩若惊鸿、婉若游龙，秾纸得衷、修短合度，肩若削成、腰如约素，延颈秀项，皓质呈雾，奇服旷世、骨像应图。
岸上的曹子建在侍从的簇拥下举步而行，不仅他那生动的表情跟众人呆滞的面部形成鲜明对照，他那形体也明显较众人高大而引人注目。
这种处理手法跟现实生活所谓的比例关系、透视原理无关。
他是一种传统思维定势和欣赏习惯下形成的艺术规律。
山水：“水不容泛，人大于山”八个字在顾恺之的《洛神赋图》中完全得到证实：人物与背景之间比例关系失调，近景和远景拉不开距离，高山仿佛土丘，大河如同小溪，至于树木就只能勾画一个扇形轮廓，绘画技巧尤其稚拙，中国绘画史这种状况在顾恺之所处的时代相当普遍一直延续到隋唐以后才真正得到改观。
顾恺之《洛神赋图》卷中勾勒添色的人马画技法意味着人马画已具备了独立成为一种画科的艺术条件。
《洛神赋图》构图技巧：画面生动感人，是中国绘画史上的一部经典作品。
顾恺之不愧是第一位留名画史的人，他的禀性中颇有艺术家与生俱来的天真、善良、风趣、大度，人物亦是顾恺之最擅长的。
色彩：从《洛神赋图》对人体云纹和水纹的多姿多彩的勾描中，亦历历可见，作为文人型画家，顾恺之人物画中富于运动感的线条若拿去和出自民间艺人之手的某些相思构图的作品（如西秦炳灵寺石窟中的飞天像）比较，其精致、流利、细美特征尤为彰显。
中国十大传世名画之一的《洛神赋图》原卷就是东晋著名画家顾恺之绘制的，可以称为顾恺之传世精品。
这卷宋摹本在一定程度上体现了顾恺之艺术的特点，全卷分为三个部分，层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。
顾恺之的《洛神赋图》发挥了高度的艺术想象力，富有诗意地表达了原作的意境。
此画用色凝重古朴，具有工笔重彩画的特色。
作为衬托的山水树石均用线勾勒，而无皴擦，简繁得当，空间、疏密都安排的井然有序，与画史所记载的“人大于山，水不容泛”的时代风格相吻合。
4、作品传达的思想此卷很好地传达了原赋的思想境界，在画中我们可以清晰地感触到原作所传达的思想。
画卷中站在岸边的曹植表情凝滞的望着远方水波上的洛神，流露出倾慕之情。
全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。
山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。
“艺术并不要求把他当做现实”自古以来，我们民族的绘画就依照这种规律去安排布局，观画者也按此约定来鉴别欣赏，从来不曾觉得有什么不合适。
古代画区别宾主、尊卑、贵贱之形的传统处理法，他们从“神贵于形”的逻辑上推导出“以神制形”的观念。
顾恺之的“传神论”便在这种背景下产生了，他以其对艺术创作中形神关系的深刻领悟和卓绝见识率先在历史上扬起了中国美学形神论的大旗。
这是他通过对前人的综述而形成的理论，这在绘画史上是具有划时代意义。
此图卷从构图、人物造形、环境描绘和笔墨表现来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。
三、作品赏析心得顾恺之曾说“凡将摹者，皆当先寻此要，而后次以即事。
若长短、刚软、深浅、广狭，与点睛之节，上下、大小、浓薄，有一毫小失，则神气与之俱变矣。
凡画人，坐时可七分，衣服彩色殊鲜微，此正盖山高而人远耳。
”通过对顾恺之作品的解读和其画学理论的研究，及图文搭配使我有机会再度通往与古大师的精神对话，在人物、形神、色彩、山水、思想创造等方面有了心得领悟和收获。
中国古诗画传达的思想不仅沉淀着传统美学理念也是中华民族奋发不息、乐观向上民族精神的体现。
洛神赋的文学造诣，和自己的感悟
《洛神赋》是中国三国时期曹魏文学家曹植创作的辞赋名篇。
曹植模仿战国时期楚国宋玉《神女赋》中对巫山神女的描写，叙述自己在洛水边与洛神相遇的故事，在故事情节、人物形象描写上多有借鉴宋赋。
此赋虚构了作者自己与洛神的邂逅相遇和彼此间的思慕爱恋，洛神形象美丽绝伦，人神之恋飘渺迷离，但由于人神道殊而不能结合，最后抒发了无限的悲伤怅惘之情。
全篇大致可分为六段：第一段写作者从洛阳回封地时，看到“丽人”宓妃伫立山崖；第二段写宓妃容仪服饰之美；第三段写作者非常爱慕洛神，她既识礼仪又善言辞，作者虽已向她表达了真情，赠以信物，有了约会，却担心受欺骗，极言爱慕之深；第四段写洛神为“君王”之诚所感后的情状；第五段为全篇寄意之所在；第六段写别后作者对洛神的思念。
全赋辞采华美，描写细腻，想象丰富，情思绻缱，若有寄托。
请问《洛神赋》中的“宓妃”的“宓”该怎么读
谢谢
《洛神中的“宓妃读【fú fēi】“这个字有两个读音1.宓【f(1)通”。
例子：女宓（fú）妃，溺死于洛水，遂为神。
古代汉族神话传说中的洛水女神。
宓妃原是伏羲氏的女儿，黄河水神河伯之妻，羿射伤河伯后，宓妃与羿结合。
(2)姓（现在多读mì）2.宓【 mì】形容词(1) 安宁宓，安也。
——东汉·许慎《说文》。
段注:“此字经典作密。
”宓穆休于太祖之下。
——《淮南子》(2) 静止；静默。
如：宓穆(安详静穆)(3) 秘密，不公开。
拓展资料：《洛神赋》是中国三国时期曹魏文学家曹植创作的辞赋名篇。
此作叙述自己在洛水边与洛神相遇的故事，在故事情节、人物形象描写上多有借鉴宋赋。
此赋虚构了作者自己与洛神的邂逅相遇和彼此间的思慕爱恋，洛神形象美丽绝伦，人神之恋飘渺迷离，但由于人神道殊而不能结合，最后抒发了无限的悲伤怅惘之情。
急求《洛神赋图》滴观后感那!!
水仙花的传说 1,水仙花：古希腊有个美少年名叫纳西索斯凡是见过他的少女都会情不自禁的爱上他。
可是孤傲的纳西索斯对所有的少女都无动于衷。
水妖艾寇因为爱他不得而由爱生恨。
便想复仇女神祈求：让无法爱上别人的纳西索斯爱上自己吧
她的祈求应验了
后来当纳西索斯来到湖边弯下腰喝水时，看见湖面上映着自己俊美的倒影，立刻爱上了自己。
从此，他每天都到湖边来。
起初是顾影自我陶醉，渐渐的边成顾影自怜后来终于憔悴而死， 少女们知道后，到处寻找他死后的灵魂。
结果就在他常去的湖边发现一朵孤挺的花。
少女们为了纪念纳西索斯。
便用他的名字为这朵花命名。
因为水仙除了爱自己以外再也看不到别人。
因此水仙花的话语就是只爱自己的人。
水仙花的传说视频 第三十七集 没有讲完的故事——花 之佛里姬娅和那罗基索斯 艾寇的故事 简介 第十八集 艾科和那罗基索斯 有一天，艾科看到宙斯和自己的朋友在一起。
这时，宙斯的妻子赫拉来找宙斯，艾科为了帮助朋友对赫拉说了慌。
赫拉知道后，把艾科变成了一个只能模仿别人说最后一句话的学舌人。
传说水仙花是尧帝的女儿娥皇、女英的化身。
她们二人同嫁给舜，姊姊为后，妹妹为妃，三人感情甚好。
舜在南巡崩驾，娥皇与女英双双殉情于湘江。
上天怜悯二人的至情至爱，便将二人的魂魄化为江边水仙，二人也成为腊月水仙的花神了。
前人据此不知写下许多赞美水仙花的诗篇，如曹植的《洛神赋》，宋代高似孙的水仙花前赋与后赋。
若把他们抒写水仙花的美凝聚到一点，便是“纯洁”。
传说在福建园山有一位善良的农妇，救济了饥饿垂死的乞丐。
这乞丐原是神仙，将吃的饭喷在屋的四周，后来长出金盏银台水仙花。
在民间赠送水仙的含义便为赞美您心好必有好运，祝贺您吉祥如意，万事称心。
注：欧洲水仙与中国水仙是同属的不同种。
赏析曹植的洛神赋，800字以上。
曹植在诗歌和辞赋创作方面有杰出成就，其赋继承两汉以来抒情小赋的传统，又吸收楚辞的浪漫主义精神，为辞赋的发展开辟了一个新的境界。
《洛神赋》为曹植辞赋中杰出作品。
作者以浪漫主义的手法，通过梦幻的境界，描写人神之间的真挚爱情，但终因“人神殊道”无从结合而惆怅分离。
《洛神赋》全篇大致可分为六个段落，第一段写作者从洛阳回封地时，看到“丽人”宓妃伫立山崖，这段类话本的“入话”。
第二段，写“宓妃”容仪服饰之美。
第三段写“我”非常爱慕洛神，她实在太好了，既识礼仪又善言辞，虽已向她表达了真情，赠以信物，有了约会，却担心受欺骗，极言爱慕之深。
第四段写洛神为“君王”之诚所感后的情状。
第五段“恨人神之道殊”以下二句，是此赋的寄意之所在。
第六段，写别后“我”对洛神的思念。
世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。
髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。
”一句来赞美王羲之的书法之美。
突出的特点 特点一，想象丰富。
想象到：他从京城洛阳启程，东归封地鄄城。
途中，在洛川之边，停车饮马，在阳林漫步之时，看到了洛神宓妃，她的体态摇曳飘忽像惊飞的大雁，婉曲轻柔像是水中的游龙，鲜美、华丽较秋菊、茂松有过之，姣如朝霞，纯洁如芙蓉，风华绝代。
随后他对她产生爱慕之情，托水波以传意，寄玉佩以定情。
然她的神圣高洁使他不敢造次。
洛神终被他的真情所感动，与之相见，倾之以情。
但终因人神殊途，结合无望，与之惜别。
想象绚烂，浪漫凄婉之情淡而不化，令人感叹，愁帐丝丝。
但这想象并不离奇，是有感于宋玉的《神女赋》、《高唐赋》两篇赋而作。
特点二，词藻华丽而不浮躁，清新之气四逸，令人神爽。
讲究排偶，对仗，音律，语言整饬、凝炼、生动、优美。
取材构思汉赋中无出其右。
特点三，传神的描写刻画，兼之与比喻、烘托共用，错综变化巧妙得宜，给人一种浩而不烦、美而不惊之感，使人感到就如在看一幅绝妙丹青，个中人物有血有肉，而不会使人产生一种虚无之感。
在对洛神的体型、五官、姿态等描写时，给人传递出洛神的沉鱼之貌、落雁之容。
同时，又有“清水出芙蓉，天然去雕饰。
”的清新高洁。
在对洛神与之会面时的神态的描写刻画，使人感到斯人浮现于眼前，风姿绰约。
而对于洛神与其分手时的描写“屏翳收风,川后静波,冯来鸣鼓,女娲清歌。
”爱情之真挚、纯洁。
一切都是这样的美好，以致离别后，人去心留，情思不断，洛神的倩影和相遇相知时的情景历历在目，浪漫而苦涩，心神为之不宁徘徊于洛水之间不忍离去。
产生苦闷之情的原因有三 一是人神有别，有情人不能成眷属。
二是“洛神”是他的精神寄托，但她只能存在于想象之中，现实中难以找到，失落无限。
三是以此赋托意，他不但与帝王之位无缘还屡受兄弟的逼害，无奈之余又感到悲哀和愤闷。
艺术价值 对《洛神赋》的思想、艺术成就前人都曾予以极高的评价，最明显的是常把它与屈原的《九歌》和宋玉的《神女》诸赋相提并论。
其实，曹植此赋兼二者而有之，它既有《湘君》、《湘夫人》那种浓厚的抒情成分，同时又具宋玉诣赋对女性美的精妙刻画。
此外，它的情节完整，手法多变和形式隽永等，又为以前的作品所不及。
因此它在历史上有着非常广泛和深远的影响。
晋代大书法家王献之和大画家顾恺之，都曾将《洛神赋》的神采风貌形诸楮墨，为书苑和画坛增添了不可多得的精品。
到了南宋和元明时期，一些剧作家又将其搬上了舞台，汪道昆的《陈思王悲生洛水》就是其中比较著名的一出。
至于历代作家以此为题材，见咏于诗词歌赋者，则更是多得难以数计。
可见曹植《洛神赋》的艺术魅力，是经久不衰的。
形容乳房的古诗词
明代诗人王偁曾写有《酥乳》 一双明月前， 紫禁葡萄碧玉圆； 调酥绮窗下， 金茎几点露珠悬。
此诗用明月来比喻女人乳房的丰盈、圆润，显得很传神，很贴切。
吴耳有一首题为《伸腰》的诗，却实际描写了双乳： 一团红玉下鸳幛， 睡眼朦胧酒力微； 皓腕高抬身宛转， 销魂双乳耸罗衣。
清代诗人孙原湘对女人的乳香别有心得，有一首《即事》诗，就写到了女人醉人的乳香： 水晶帘下恣窥张， 半臂才遮菽乳香； 姑射肌肤真似雪， 不容人尽已生凉。
张劭也写有“美人乳”一诗： 融酥年纪好邵华， 春盎双峰玉有芽。
画槛横依平半截， 檀槽侧抱一边遮。
香浮欲软初寒露， 粉滴才圆未破瓜， 夹捧芳心应内热， 莫教清楚着单纱。
这首诗显然是在描写少女乳房刚刚初长发育，胸还有些平，乳头就像长出的玉芽。
唐代诗人赵鸾鸾曾形容女人的乳房像雪腻香酥的白凤膏，乳头像紫葡萄，写的鲜活逼真，读之令人心摇神动： 粉香汗湿瑶琴轸， 春逗酥融白凤膏； 浴罢檀郎扪农处， 露花凉沁紫葡萄。
清代文人朱彝尊写有《沁园春》一词，描写女子乳房也很有特色： 隐约兰胸，菽发初匀，脂凝暗香。
似罗罗翠叶，新垂桐子，盈盈紫药，乍擘莲房。
窦小含泉，花翻露蒂，两两巫峰最短肠······ 清人陈玉璂也有一阙《沁园春》词，更是把女人的乳房的美推向了极致： 拥雪成峰，挼香作露，宛象双珠，想初逗芳髻，徐隆渐起，频拴红袜，似有仍无，菽发难描，鸡头莫比，秋水为神白玉肤，还知否
问此中滋味，可以醍醐。
罗衣解处堪图看，两点风姿信最都，似花蕊边傍微匀玳瑁，玉山高处，小缀珊瑚。
浴罢先遮，裙松怕褪，背立银红喘未苏。
谁消受，记阿候眠着，曾把郎呼。
词中精妙的运用多种比喻如：雪、珠、菽、鸡头、白玉、玳瑁、珊瑚等，细致入微地描绘了美女酥乳的美，真是画龙点睛、栩栩如生，放射着醉人的肉香，诱人的魅力，让人销魂，令人忍不住捧握把玩。
曹植《洛神赋》、《淮南子-修务训》以及《西京杂记》等作品，将中国古代人们心目中的理想美女，做了如下的概括：年轻苗条，肌肤白嫩如凝脂，手指细柔如破土幼芽，两耳稍长显出一副福相，黑发光泽如漆，发髻高梳，簪珥精巧，面颊丰润，鼻梁高高，朱红的小嘴唇，整齐洁白的稚齿，文彩鲜艳的衣装，以及舒徐优雅、柔情宽容的举止等等。
