心得体会 - 如何判断瓷器图案是贴花还是手绘
一、看装饰纹图案。
有很多瓷器，上、下、左、右边缘，常常有一圈装饰图案。
贴花的图案，普遍会出现图形叠交、错位、接头缺口三种状况。
如缸、碗、杯、瓶之类。
\ 二、细看有时会发现缺色的现象，像虫咬过。
这是由于贴花纸在转运过程中，或操作时弄掉了贴花纸上的部份陶瓷颜料所至，但并不是一定都出现，要细看。
\ 三、细看对称的、或相同的图案。
每个局部，贴花瓷基本是一致的。
而手绘的肯定不能做到一致。
这一点很重要。
\ 四、球面几何形状瓷器（如大天球瓶），大面积连续图形画的完整的人物、花鸟、风景，不会是贴花的，否则会出现折叠现象。
\ 五、青花瓷分水工艺做的瓷器，可以判定不是贴花的。
\ 六、从颜色上判断。
无论釉上、釉下贴花纸，从工艺上讲，陶瓷颜料附着厚度有限，颜色的深浅不易解决。
对于某种颜色，如黄色，就会出现所有这种颜色在整个画面上，都会基本一致。
这是最重要的区别方法。
\ 七、对于有球面几何形状的瓷器，它的贴花纸，往往多片贴花纸拼块组成，如山水画，为了整体效果，也人工画一些补充图案。
这样就会同种颜色(如青花颜色)，手绘和贴花出现不一样色调的现象。
如瓶子，元圈装饰线都是用手工画的，这个颜色往往与同种贴花颜色色调不一样。
\ 八、贴花和手绘同时出现的瓷器，表现在上下装饰图纹用贴花，主要部位用手画。
不过这种手绘都是把画面用复写纸拓在坯或瓷上，人工再上色。
鱼缸用的比较多。
凡瓷器上用了贴花，不论多少，此瓷器就不可能太贵。
\ 九、从瓷体上分析，贴花瓷其瓷体不管是否高白泥，多数都比较粗糙。
高级日用瓷除外。
好瓷体不会用贴花
什么是 元五彩
元代时期江西景德镇生产的五彩瓷器，在近几年已被国内外一些专门研究古陶瓷的专家和收藏古瓷器的少数业内人士发现和认同。
2006年6月上海国际研讨会上元五彩瓷器已经初露真容。
2011年6月25日，澳门中信国拍拍出一件元五彩花卉瑞兽纹天球瓶，以四千三百多万元高价落槌。
时至今日，近几年出土的元五彩已在民间时有出现，但数量极少。
元五彩的出现，在民间收藏和拍卖公司拍卖已成为不争的事实。
其实元明时期生产的五彩瓷器早几年已有从事古陶瓷研究的部分专家和业内行家所发现。
当年一位原北京故宫的老专家曾呼吁国家有关部门严格控制元、明五彩瓷器出口。
但由于此类瓷器在当时学术界存在着很大的争议，以及种种原因，致使相当数量的元、明五彩瓷器流出了国外。
笔者与几位中国收藏家协会的朋友收藏和研究元、明两朝五彩瓷器已有十年，有一定的心得体会。
在此与广大古陶瓷收藏界朋友们分享。
以起到“抛砖引玉”的作用，共同学习交流和研究，从而不断提高元、明五彩瓷器这朵中国古陶瓷中的灿烂奇葩的内涵。
如想了解元五彩，必须首先研究元青花，元五彩是在元青花发展的基础上制作而成。
下面谈谈个人对元青花工艺制作的一些看法。
与研究元五彩的朋友共同探索和提高。
一、元青花的基本特点 1.器型：元青花造型有梅瓶、玉壶春瓶、直口大罐、荷叶盖罐、象耳瓶、凤头壶、菱口大盘等。
2.胎骨：元青花器胎旋纹粗糙、接口处有明显的凸起，瓷胎含杂质较多。
因此，胎上大多数都有褐色小点。
有些器底呈有红色斑，是火石红。
有的器底还有《博陵第》标记。
（《博陵第》标记历史还未见有记载，近年已发现《博陵第》墓志铭，下一步再作探讨考证。
） 3.釉：元青花白釉泛青色，釉色莹润，积釉处有如泪痕，瓶盖内和器底一般不施釉，器底大多有“鼻涕釉”。
4.青花料：元青花纹饰用料是使用当时波斯产的钴料“苏麻离青”。
该钴料含高铁低锰，纹饰往往有晕散，用料较重的地方常有铁斑下沉现象。
5.纹饰特点：花纹繁密，层次较多，以缠枝牡丹、莲瓣纹、鱼藻纹、云龙纹、云凤纹以及绘有战国时期、东、西汉、三国等人物故事为题材。
如《鬼谷子下山》、《萧何月下追韩信》、《三顾茅芦》等图案。
二、元五彩与元青花的相同点与区别。
元五彩大多是元代至正年间研制的，先有元青花，后才有元五彩，元五彩是在元青花工艺制作的基础上再在釉面涂上红、黄、绿、紫等彩色，再入炉作第二次烧造而成。
青花彩是釉下彩，其它色是釉上彩。
元五彩釉下的青花彩与元青花所使用的“苏麻离青”相同。
元五彩的纹饰比元青花纹饰丰富些，有缠枝菊、缠枝莲、缠枝牡丹、蕉叶纹、鱼藻纹、云龙纹、云凤纹，也有战国，东、西汉三国古典人物故事等为题材。
有的器物底部有《博陵第》标记。
其中也有的器底记有生产年代和制作人。
如“至正八年六月吉日张文进造”等字样。
三、目前国内收藏界对元五彩的认定和存在问题。
元五彩发现只是在近几年，两岸故宫还没有收藏，历史也未曾有过记载。
基于上述原因，绝大多数国内外业内人事、专家对元五彩比较陌生，所以元五彩存在着学术上的争议是不足为奇的。
我国自改革开放以来，国家大量的开发项目比历史任何时期都大得多，如近十多年来，全国庞大的建设项目，建造了屈指难数的高速公路、高速铁路，还有南水北调工程，西气东送工程等大项目。
挖出的古董、文物包括古陶瓷等国宝，不计其数，其中元青花、元五彩、明五彩有一定的数量。
这些文物出土后不可能全部都报送国家有关部门处理。
大多通过文物贩子利用各种渠道销往国内外各地。
由于种种原因，国家文物部门、考古人员、专家无法及时赶到现场进行考察取证，致使研究发现工作远远跟不上形势，造成无法承认上述古瓷器。
大多数业界同行都认为是新的工艺品，为文物贩子轻易运出国门创造了机会。
以此同时，有一些收藏研究元、明五彩瓷器的朋友及时收藏了此类古瓷器。
如果没有这批人的抢救，挽回一定的损失，外流的元、明五彩瓷器会更多，损失会更大。
本人学习瓷器鉴定，想找点瓷片学习，请问国内最大的瓷片市场在哪里啊，或者去什么地方挖瓷片，请告知
你对中国文化意识住三个方面，其中谈的，这是中国人最突出，最有自己个性的三个方面
大学陶艺课心得
学习陶艺课的心得与体会工业设计122韩**201209****这个学期我学习了陶艺课，在上这个课程之前我对陶瓷艺术的接触和了解几乎可以说是寥寥无几。
通过老师的讲述与一些相关资料视频的观看，也让我对这课程产生了浓厚的兴趣，也更让我认真仔细的去听课。
虽然只有仅仅几周的学习时间，但是我对陶瓷艺术还是有了一些了解。
虽然课程结束了，课程的学习时间是有限的，但是对陶瓷艺术的兴趣是无限的，对陶瓷艺术的感情是深厚的。
China，我们大家都知道它是“中国”的意思，另一个意思就是瓷器，这也是我国英文名的由来，即瓷器大国。
在久远的历史上，许多其他国家的人也许不知道中国，更不了解中国，更甚者从未听说过中国，但是他们却知道陶瓷，了解陶瓷艺术……这个正说明了中国陶瓷艺术的闻名遐迩，也印证了中华民族的智慧与勤劳。
中国是一个具有五千多年悠久历史的闻名古国，在历史上中国的科学技术可以说在世界上是独领风骚的，远远超过了其他国家，最引人注目的当属中国的四大发明了：指南针、造纸术、火药、活字印刷术，这是中国古代对世界具有很大影响的四种发明，同样对中国古代的政治、经济、文化的发展产生了巨大的推动作用，且这些发明经由各种途径传至西方，对世界文明发展史也产生了很大的影响。
中国最为骄傲与自豪的成就了，也是中国人民辛勤的汗水与智慧的结晶。
然而，还有一种艺术的成就绝不亚于四大
建川博物馆观后感
盘玉是玩玉的基本功。
在盘玉之前，要先了解物件本身的特质，当然首选是料子必须要对，其次玉质要好。
也就是俗称的和田籽玉盘出来的感觉自然比山玉要好的多，尤其是带皮色的料子，在盘玩过程中的微妙变化乐趣无穷，可以说是天壤之别。
一．先用常温清水浸泡2－3个小时（待表面附着物软化），然后用牙刷刷洗干净，再放入热水（新玉约70、80度左右）中浸泡，浸泡到热水与玉慢慢自然冷却，通常我都会置于空气不流通的保温场所，让热水徐徐冷却。
也籍此让玉的毛细孔得到充分的舒张，将内部污垢吐干净。
如此进行约3个循环，之后大约每3个月到半年进行1次，夏季则约1到2个月进行1次。
二．第二天开始盘玩，首先选条中国结的绳子（注意要买好的，不易掉色的绳子），将玉件绑在腰际“内外裤“之间（请注意不让玉器直接接触肌肤），闲暇时可拿在手上盘玩，但记得手是干净的。
还有平时千万记得不要把玉器放在脸上和鼻子上去抹油（经常见到），那油可不是所谓的玉的滋养液哦，反而适得其反会将玉门（毛细孔）封死，使盘出来的玉光泽显得很闷。
还有我也不用猪鬃刷，因为刷出来的包浆感觉会带有贼光。
在此建议平常可用柔软的”白色纯棉“长毛巾盘，但不宜使用染色布或或化纤性质的硬布料擦拭。
三．在夏季经1个星期（冬季2－3个星期）盘玩后，每天晚上洗澡时用温清水（约40度），先浸泡一段时间再刷洗干净，请注意千万避免与肥皂直接接触，之后就只要常保持玉件的清洁即可。
如方便也可常洗刷，众所周知，汗液带有盐分、挥发性脂肪酸及尿素等。
玉件接触太多的汗，佩戴后又不即刻清理干净，时间一长玉件便会受到侵蚀，外层受损，影响原有的光泽度。
尤其是白玉，更忌汗和油脂。
白玉若过多接触汗液则容易变成淡黄色，不再纯白如脂。
（请注意玉最忌讳以下物质──香水、化学剂、肥皂和人体汗液）经过一段时间的盘玩，玉件本身的质地会渐渐地显露出来，好的玉温润有余，灵气十足，皮色越玩越亮越鲜艳，且会越看越赏心悦目
那种感受决非笔墨与言语所能形容，个中滋味，只能请玉友经由本身的经历，在盘玩的整个过程慢慢体会其中乐趣了
包浆，其实是一种很人性化的东西，时间固然重要，但是与主人长期的摩挲擦拭的关系更加重大。
比如瓷器的藏家几乎都知道，在上个世纪初北京市场上曾经出现过一批乾隆年间的官窑瓷器，就没有包浆，很多人都认为是作伪，但是后来还是确定为真品，没有包浆是因为这批瓷器从生产出来以后就没有开过封，没接触过人气。
关于硬木家具的包浆。
我国的南北方有着不同的说法，北方称之为包浆，南方则称之为皮壳。
中式家具的表面工艺历来有“南漆北蜡”之说，也就是南方喜欢对家具表面进行上漆处理，在长期使用过程中，木材本身、漆面在与主人和环境中的空气、水分接触后会慢慢老化，表面产生了温润如玉的感觉，并伴有漆面皲裂的现象，因为有原有的漆皮，故叫皮壳。
北方用上蜡工艺作表面处理的家具形成的包浆我们认为应该是受两种因素的共同影响的结果，一种是主人长时间的擦拭、摩挲，一方面是木材本身特有的油性慢慢地溢将出来，也就是反油的结果。
在对一些古旧家具的观察中我们不难看出主人手部摩挲较多的部位（比如圈椅的如意头）的包浆现象会更加明显，这是因为在长期的接触过程中我们手上的油性或是汗渍作用在木材上的结果，越是摩挲于是光润，所以说我们在收藏古典硬木家具是不怕使用，就怕不用，使用是家具升值的一个重要因素。
你去问收藏家，他的回答往往不是语焉不详，便是高深莫测，颇有一点可意会不可言传的意思。
其实包浆也就是以物品为载体的岁月留痕。
它是在悠悠岁月中因为灰尘、汗水，把玩者的手泽，或者土埋水浸，经久的摩挲，甚至空气中射线的穿越，层层积淀，逐渐形成的表面皮壳。
它滑熟可喜，幽光沉静，告诉你，这件东西有了年纪，显露出一种温存的旧气。
那恰恰是与刚出炉的新货那种刺目的“贼光”，浮躁的色调，干涩的肌理相对照的。
入土古玉简称“土古”。
从现象看，其外表层很容易在常温下形成，好像南方小笼汤包淌下的汤汁，冷却后凝固成一层厚厚的半透明体，有这样的质感才弥足珍贵。
高古玉品对温、湿度特别敏感，玉色深浅也会随之变化。
玉品随着温、湿变化好像是个“感应器”，天热时敏感于空气的干湿，在生成中吸收人体的汗腺液，气温下降后，玉表层与凝聚的汗腺液得以收缩，又与空气接触发生氧化作用，日月递增之下形成一层厚厚的光泽，但至今无法解释它的形成机理，笼统归纳为仿佛是有生命的熟坑包浆。
“土古”忌讳高温，一经“提灰”便成死玉，再保养至多也只是一层浮浅的光泽，诚如“传世古”那种薄光，这些均无手感可言。
鸡骨白与玉质钙化则无法谈及，因鸡骨白上尚剩宝浆不具备典型的特征。
也未必都能复苏还原，而玉质钙化更无包浆.
