读后感五篇............跪求
一、读后感 祥子给我的印象很深：一个实实在在的车夫，勤劳、坚忍。
但他的结果却是悲惨的。
他带着自己的希望来到北平，认准拉车这一行，经过三年的努力，终于买上自己的车。
但在兵荒马乱的时代，不到半年，祥子的车被大兵抢去，牵回三皮骆驼。
祥子没有灰心，更加努力赚钱。
还没有买上车，钱却又被侦探抢去。
在他与虎妞的婚姻中，他付出了许多代价，但终于再次拉上自己的车。
虎妞死了，祥子人车两空。
生活的打击，小福子的逝去，使祥子失去生活的信心。
他变了，吃喝嫖赌，样样都干，以出卖人赚钱，彻底成为城市垃圾。
故事悲哀的结局，不禁让我想到当时社会的惨状。
祥子——一个乐观向上，坚持不懈的车夫，被可恶的社会折磨成了社会的垃圾，象行尸走肉一样，只有一个驱壳。
当然，这——不仅仅是社会的问题。
对于骆驼祥子。
我感到遗憾，感到惋惜，也感到无奈，但也感到敬佩。
我敬佩他那乐观向上、坚持不懈的精神。
只可惜最终他没有战胜自己，没能战胜社会，最终还是被打败成为了社会的累赘。
对于这个社会，我感到悲哀，感到痛苦，感到耻辱。
祥子在社会的影响下经过三起三落成为垃圾。
这个社会，在排除垃圾，却又在大量制造垃圾，这个社会又有什么本事
我只能说：这个社会是一个腐败的社会，是一个没有能力的社会。
而那些促使社会腐败的人，却压迫着那些勤劳的人，那些努力的人，那些坚持不懈的人。
这就是这个社会的现实：残酷、悲哀、无可奈何。
这本书的讽刺性很强。
讽刺了当时黑暗的社会使人们经受生活中过重的压力，让人不得喘气,不得翻身。
而我确认为这不仅仅是社会的问题。
虽然环境对人的改变至多至少都起着不可忽视的作用，但是更重要的是我们自身的问题。
如果祥子最终战胜了自我，就算他的生活不是他理想的那样，有自己的车拉，但至少能让自己安心生活，有一点收入，不去偷，不去抢，能保持自己原来有理想、有目标的心态，不成为社会的垃圾。
一个人，不管生活在什么样的社会，如果没有目标有理想，轻易放弃，永远报着消极的心态，不去闯，不去拼，最终只能容易失去自我，迷失方向，甚至堕落。
所以，我们应该有理想，有目标，有积极向上的心态，才能立足于社会。
二、读后感 手捧鲁迅先生的，品味着从字里行间透露出年少轻狂时的童真，神思似乎也飘向了那份曾经属于我们的逍遥日子。
，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。
老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。
清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩，到了夕阳西下时分去摘取，失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲，晚霞的照射却使它平添了一中风韵，那若有若无的清香在风的导送下，让人浮想联翩。
像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道留在心头，慢慢漾开。
鲁迅先生是一派大作家，他的童年并不乏味。
他是乡下人，却能和城里人一样去读书。
少了乡下孩子的粗狂，多了一份知书达理。
少了城里孩子的娇气，多了一种大度气派。
他怀念在无忧无虑的日子，与小虫子们为伍，仿佛这样的童年才够味儿。
趁大人们一愣神，以神不知，鬼不觉的神速，钻进。
油蛉在这里低唱，蟋蟀也会来伴奏，鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的。
枯燥，乏味，是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释。
稍稍偷懒一会儿，也会被寿镜吾老先生的一句：“人都到哪里去了
”喊回来，整天除了读书还是读书，闲来无趣。
从书卷里散透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅的文章真有什么魔力吧，他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心，引起了我的共鸣。
有人说：要看一个人是不是真的会写文章，最主要还是看他的文章里有没有感情。
老师也曾说过：只有情感才能把文章变成有血有肉的。
我不得不承认鲁迅确实厉害，他的一切话语虽然平淡朴实，炽热的情感却展露无疑。
他希望与大自然真正拥抱在一起，憧憬在山水间流连，向往与小虫子们打成一片的日子。
读着读着，仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子，身上散发着阳光般的气息。
小的时候，自己也曾拥有过那样的光辉世纪。
喜欢坐在河岸边看着鸭子从身前游过，颁着手指头细数“一只，两只。
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”；喜欢奔跑在林间小道，抛开心中的不愉快，尽情去笑，不用管礼数是否；还喜欢躲在一个隐秘的地方，看着同伴进进出出找自己的忙碌身影，最后因为自己躲的技术太高超，无奈，只得向我低头认输。
想到这里，心中有种窃喜的感觉，说不上来是什么。
好象是一个小小的“阴谋”得逞了，又象是躲过了一场小小的“灾难”。
我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆。
《朝花夕拾》，去领略一下鲁迅的童年，慢慢体会其中的味儿吧。
琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现，不一样的年代，一样的快乐，童年，惹人怀念啊。
三、读有感 1 今天，我读了这本书，书中的主人公——保尔使我油然而生敬意。
保尔被老师神甫赶出学校后，在一次偶然的相遇中，他与冬妮亚结为朋友。
他在装配工朱赫来的引导下，懂得了是为穷人争取解放的革命政党。
他依依不舍得告别了冬妮亚，逃离了家乡，加入了红军，成为了一名坚强的战士。
但是他的身体状况每况俞下，右腿变成残废，脊椎骨的暗伤也越来越严重，最后终于瘫痪了。
但他并没有不此而沮丧，而且开始了他的艰难的写作生涯，从此有新生活的良好开端。
我非常敬佩保尔不畏病魔侵扰和不怕命运挫折的百折不挠的革命精神。
他时刻都在为革命事业而奋斗。
他有一次不幸染上了伤寒，他凭他那坚强的毅力，奇迹般地从死亡线上走了回来了，重新义无反顾地走向火热的工作岗位。
最使我感动的是下面的故事。
索络面卡区的团组织几乎全部全上阵了。
团省委去了三个人——杜巴瓦、潘克拉托夫和保尔。
这三个人是朱赫来同志亲自选定的。
铁路抢修工作开始了，谁也没想到条件会有那么艰苦，寒冷的秋雨浸透了人的衣衫，沉甸甸、冰凉凉的；四周荒凉一片，几百个人晚上只能睡在四间破房子里的水泥地板上，穿着淋湿了而又沾满泥浆的衣服，紧紧地挤在一起，尽量对方的体温取暖。
早上，大家喝点茶就去干活，午饭天天是素扁汤和一只煤球一样的黑面包。
但他们凭着对革命事业的无限忠诚和坚强的革命毅力，出色完成了任务。
我想，我国的创业者和建设者与他们的情况也有惊人的相似之处。
今天我们的幸福生活是无数辛劳的劳动者和革命者用血汗换来的，来之不易，我们一定要好好珍惜今天的美好生活，好好学习，炼好本领，为将来把我们的祖国建设得更加美好而努力奋斗。
读有感 2 近期，读了《钢铁是怎样炼成的》一书，感触很深。
读时的心情是随着的成长、命运而起伏。
细细品味着这本书，品味着保尔的精神。
越发觉得我们应从保尔精神中汲取营养，坚定理想信念，树立正确的世界观、人生观和价值观。
记得书中有段名言脍炙人口：“人的生命是最宝贵的。
当他回首往事的时候，不应该为碌碌无为而悔恨…… 差不多没有一个人甘心平平庸庸的生活，因为即使是小草也在努力着为春天增添一丝绿色，希望在春回大地的彩卷上留下自己的身影。
但是却未必人人都会炼就一块好钢。
那么钢铁是怎样炼成的
相信大家的脑海里一定会出现那烈焰熊熊的炼钢场面。
其实，人生就如同炼钢
没有什么东西是与生俱来的，“铁”变成“钢”，只有一种途径——炼
有人说保尔是天生的英雄，其实，在这个世界上是没有天生的英雄的。
保尔之所以能够成为英雄，完全是由于自身的努力——在战火纷飞的战场，面对生与死的考验，他没有后退；在疾风暴雪的建设工地，面对常人难以忍受的劳动强度和饥寒，他没有倒下；在双目失明、疾病缠身的情况下，面对书稿丢失、身体每况愈下的无情打击，他仍没有屈服，终于从一个出身贫苦的少年，成长为一名具有崇高理想、高尚品格和顽强作风的共产主义战士。
人生，可以说是一段曲折而坎坷不平的路。
在人生的旅途中，你会遇到重重的困难，要去面对失败的打击和不被人理解的痛苦，等等。
但是，这一切都是短暂的。
在突破障碍、战胜困难后，回顾走过的道路，我们就会领悟到，那是磨炼人生的火焰。
多少英雄、伟人，都是在熊熊燃烧的火焰中锻炼出来的，正如人们常说的：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
”和保尔相比，我们在学习和生活中遇到的困难实在是微不足道的，我们有什么理由唉声叹气、裹足不前呢
一个人只有树立崇高的理想，造就优良的素质，并有执着的追求，在正确的生活目标，他才不会被生活所拖累，不会被不幸所压倒，他才会在苦难的熊熊烈焰中坚强起来，成熟起来，去热爱生活，去充实自己，迎接美好的明天。
当今的社会是竞争激烈的信息社会，知识经济已初见端倪。
从国际社会来看，成为时代的主旋律，国际围绕经济和科技展开的竞争日趋激烈，各国都着眼于抢占21世纪发展的制高点，这就使我国面临着新的机遇和新的挑战。
中国“赶上时代”的步伐正在加快，这就使我们中华民族面临着走向全面振兴的机遇和挑战。
国家需要学识渊博、意志坚强、处事果断、敢于创新的人才。
所以，我们别无选择，只能是跨越知识的坎坷，勇往直前
21世纪的钟声已经敲响，我们站在新世纪的门槛上，寻找往日的英雄情结，重塑“保尔精神”，意义非同小可。
为了我们伟大祖国的繁荣昌盛，让我们以保尔为榜样，去炼就人生，乐观地拥抱未来吧
“人最宝贵的东西就是生命，生命属于我们只有一次而已。
人的一是生应该这样来度过的：当他回首往事时，不因虚度年华而悔恨，也不因过去的碌碌无为而羞耻，这样，他在临死的时候就能够说：‘我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。
’ 四、水浒传读后感一书记述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山泊,到受朝廷招安,再到大破辽兵,最后剿灭叛党,却遭奸人谋害的英雄故事.读完全书,印在我脑海里挥之不去的只有两个字:忠,义. 忠,即是对自己的祖国,对自己身边的亲人,朋友尽心竭力.宋江在种种威逼利诱之下,仍然对自己的祖国忠心耿耿,这就是忠;林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后,对高俅之子的凌辱,宁死不屈,最终上吊自杀,这也是忠.在当今这个社会中,相信很多人都能做到一个忠字,但是,却很少有人能够做到一个义字. 一个义字,包括了太多的内容.中一百零八好汉为兄弟,为朋友赴汤蹈火,两肋插刀,就只为了一个义字;为人民除暴安良,出生入死,也只为一个义字.由此可见,一个义字虽然只有三笔,有时却要用一个人的生命去写.在现实生活中,给人让座几乎谁都可以做得到,但救人于危难之中却不是谁都可以做到的.因为它需要有相当的勇气,甚至是一命换一命的决心. 义,可以解释为正义.一个具有强烈的正义感的人,就是一个精神高尚的人.古往今来有多少英雄好汉,舍生取义.难道是他们不怕死吗?他们为了正义,为了真理可以奋不顾身,因为强烈的正义感清楚地告诉他们,什么是不该做的,什么是值得用生命去奋斗的.一个没有正义感的人,是不会理解这些的.因为他的正义感已被麻木所吞噬,奋斗的激情已经被冻结,只是他的灵魂被社会中一些丑恶的东西同化了. 我还清楚地记得英雄中有一个黑大汉,他生性鲁莽,性情暴躁,经常为小事与他人发生冲突,甚至搞出人命案.但他却能够路见不平,拔刀相助,令那些丧尽天良的家伙们闻风丧胆.在现实生活中,虽然没有这样惊心动魄的大事发生,但义字却渗透着我们的生活.对朋友讲义气,是小义.对素不相识的人或事物也用一种正义的眼光去看待,就是实际意义上的大义.我们中华民族,是一个大义的民族,当日本侵华,多少义气凛然的革命烈士,用他们的满腔热血,誓死不屈,才成就了今日蒸蒸日上的祖国.董存瑞舍身炸暗堡,用自己的胸膛堵住了敌人的机枪,这些都是炎黄子孙大义的延续,是中国历史上挥之不去的光辉. 一个人,可以不相信神,却不可以不相信神圣.当前,我们青少年最主要的任务就是把我们的祖国建设得更加繁荣昌盛.因此,这也是我们民族大义的根本所在.让我们相信这一份神圣,用自己的双手去维护这一份神圣. 五、《西游记》读后感 《西游记》向人们展示了一个绚丽多彩的神魔世界，人们无不在作者丰富而大胆的艺术想象面前惊叹不已。
然而，任何一部文学作品都是一定社会生活的反映，作为神魔小说杰出代表的《西游记》 通过《西游记》中虚幻的神魔世界，我们处处可以看到现实社会的投影。
悟空是《西游记》中第一主人公，是个非常了不起的英雄。
他有无穷的本领，天不怕地不怕，具有不屈的反抗精神。
他有着大英雄的不凡气度，也有爱听恭维话的缺点。
他机智勇敢又诙谐好闹。
而他最大的特点就是敢斗。
与至高至尊的玉皇大帝敢斗，楞是叫响了“齐天大圣”的美名；与妖魔鬼怪敢斗，火眼金睛决不放过一个妖魔，如意金箍棒下决不对妖魔留情；与一切困难敢斗，决不退却低头。
这就是孙悟空，一个光彩夺目的神话英雄。
孙悟空那种正义大胆、不屈不挠的斗争精神，本领高超是妖怪们的克星，横扫一切妖魔鬼怪的大无畏气概，反映了人民的愿望和要求。
他代表了一种正义的力量，表现出人民战胜一切困难的必胜信念。
说到猪八戒，他的本事比孙悟空可差远了，更谈不上什么光辉高大，但这个形象同样刻画得非常好。
猪八戒是一个喜剧形象，他憨厚老实，有力气，也敢与妖魔作斗争，是孙悟空第一得力助手。
但他又满身毛病，如好吃，好占小便宜，好女色，怕困难，常常要打退堂鼓，心里老想着高老庄的媳妇；他有时爱撒个谎，可笨嘴拙腮的又说不圆；他还时不时地挑拨唐僧念紧箍咒，让孙悟空吃点苦头；他甚至还藏了点私房钱，塞在耳朵里。
他的毛病实在多，这正是小私有者的恶习。
作者对猪八戒缺点的批评是很严厉的，但又是善意的。
他并不是一个被否定的人物，因此人们并不厌恶猪八戒，相反却感到十分真实可爱。
师傅唐僧，虽说没有孙悟空的本领、猪八戒的活络、沙僧的勤快、白龙马的脚力，但他品行端正，会念真经，不怕“千刀万剐”，有坚定的信念；沙僧和白龙马虽说没有什么大本事，但都勤勤恳恳，任劳任怨，甘心当好后勤，不好出风头。
这四个人物形象各有特点，性格各不相同，恰好形成了鲜明的对比，这使我不得不佩服作者写作技艺的高超，也许作者善于刻画人物形象便是他的精妙之处。
书中写唐僧师徒经理了八十一个磨难有让我联想到了他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神。
这着实是一种值得我们学习的精神。
求个心理学的书观后感2000字的，要原创。
谢谢，急
●王其忠 《窗外》 从我居室的窗口望出去，可以看到一株高高的芙蓉树。
在那烟树参差的春日里红点点，煞是迷人。
它牵动我的灵感，撩拨我的文思，久而久之，我竟视这位隔窗而立的“邻居”为知己了。
可是，有一个早晨，我推窗而望，蓦然发现昨夜的一场风雨已将它剥蚀得面目全非。
立时，一种“繁花落尽”的悲凉掠过了我的心头
我不由感慨系之：在人生道路上磕磕绊绊，几经周折，几度沧桑，又一次次地失落了许多至爱的朋友，生命不正如同这随风而逝的繁花么
这件事过了些时日，也就渐渐地淡忘了。
一次，我下乡归来，感觉到室内空气有些沉闷，就不经意地打开了窗户，顿觉眼前一亮：一树火红的三角梅映入眼帘，它在夕阳的背景下定格。
意外的惊喜使我几乎不能自制，我诧异，当初在落英的背后，为什么竟没有发现这萌动着的不屈的生命呢
是的，芙蓉的最后一叶花瓣凋落了，人们对它的嘉许也遗忘在往昔的记忆里，可是三角梅却成长了，那火焰般灿烂耀眼的红色向人们昭示着生命的更迭与延续。
谁能说，失去与获得不是一曲交响乐呢
我久久地伫立窗前 深深感悟到：生命中没有四时不变的风景，只要心永远朝着阳光，你就会发现 每个早晨都会有清丽而又朦胧的憧憬在你的窗前旋转 ●点评： 这是一篇优美的哲理散文，作者借窗外的芙蓉树和三角梅告诉我们： 生命中没有永恒不变的风景，只要心怀阳光，每天都会有美丽的风景出现在你的窗外。
作者文笔洗练，在刻画芙蓉树和三角梅的形态的时候，只用寥寥数笔勾勒，没有太多华丽的辞藻，但是我们确实感受到它们都是非常美丽的。
我想这归功于作者能抓住两处景物的特质。
很多时候，我们写东西不用面面俱到，只要写到事物的神韵，那就大功告成了。
作者的行文非常流畅，多处的心理描写促进了行文的开展，我们可以学习这种叙述方式。
一景，一感，一思，其实不是那么难。
正像作者窗外的芙蓉树，正像后来火红的三角梅，正像三角梅之后还可能出现的诸多风景。
我们常说，生活中不是缺少美，而是缺少发现。
可是即使说过听过一万次这句话的我们，依然没有发现美的眼睛。
我们总是觉得，生活太枯燥，我们总是觉得，一切都那么理所当然。
其实不是的，只要我们改变心态，我们便会发现，到处都是新的风景。
我想作者正是因为有了一颗热爱生活、感恩生命的善感的心，才能从自己的窗外发现无限的风景。
●清明雨上 明日清明，不知会不会雨水纷纷。
月影斜雾，遗忘了这即将彷徨于人间的挥毫儒雅的节日，听着许嵩的清明雨上，独自一人回忆起过往，红尘旧梦。
曾经的很多个夜晚，不想再匍匐于现实的尘世俗染里，然后逆着月光，品味着中国风的阳春白雪，奢求着那缓存起来的点点古韵。
不想长大，却年年复年年，涓涓心事付流水，又是一年清明。
喜欢挥毫在蒙蒙的薄雨中，忽然的沉默，自然的内里轻挑起几丝弦动，泛起感动的旋律。
岁月涟漪，家外的瓦房，石板路，青苔绿痕梦断于记忆。
当年，当年，想当年。
夜凉往事已如烟，故人饮觞月明前。
窗透无痕思绪断，珠帘谁愿伴我眠。
不想完全的把自己扼杀在现实的所谓里，只是还幻想起那么不觉的愀然空灵，忽视了所有的目光，遗忘下所有的背负。
清明雨上，古韵总会在似水流年里春暖夏凉，任凭世事无常，任凭宇宙洪荒。
昨日太行山上，层迭峰石，突兀傲松，却静止于空洞，亿万年轮，看透了鸢飞戾天，看透了鱼翔浅底，看透了烟雨情愁，看透了日月星辰，木雕流金，将感情深深地埋在悬崖绝壁间。
所以我开始彷徨，寻不到你的所藏，庆幸的是，我找到了，太行清明，你把泪已千行的岁月蕴藏在那双明镜的眼眸，雨打湿了眼眶，然后微笑的让行人用她辛辛苦苦打上来的山泉洗手，那无声的暗示，那佝偻的优雅，还有那日日的皱痕，年年倚井盼归堂的眷恋，是太行之行带给我的最美的感动。
物言无情人有情，无言泪已拆两行。
明日清明，清明雨上。
●点评： 这是一篇文笔优美、情感真挚的散文。
以“明日清明”起文，化用杜牧“清明时节雨纷纷”的诗句，行文充满了古典而绮丽的韵味。
诗化的语言，华丽却又不嫌泛滥的词句，读起来仿佛我们也沉浸在清明淡淡的烟雨情愁中了。
我也很喜欢许嵩的《清明雨上》，只不过我听歌的时候想的不是红尘旧梦，而是那句“我在人间彷徨，寻不到你的天堂”。
可是那又有什么关系，这并不妨碍我喜欢作者的这篇文章，不妨碍我也从作者的行文里找到些共鸣的默契。
巧用排比，信手拈来，一段文字读起来如行云流水，遏制不住的清愁淡雨，让人仿佛要淹没在作者的文字里。
于是感动，为文字感动，也为文字背后一颗善感而温柔的心感动。
太行清明，宇宙洪荒，那一座山的暗示，山的沉默，凡人不会完全明了，却知晓这是天与地共同的智慧。
如果有机会，也想在清明雨纷纷的时节里登上太行山，看绝壁，吻山泉，听山语，感受太行清明沉稳而古老的气息。
望采纳~
指环王评论
诚实是为人之本，是中华民族的传统。
诚实忠诚老实，言行一致，表一；守信是指说话、办事讲信用，答应了别人的事，能认真履行诺言，说到做到，守信是诚实的一种表现。
可是近几年，一些污七八糟的东西不断传入我国，社会风气受到严重影响。
现在的情况是，如果要是说谁诚实，不再是褒扬的话，而是讽刺他傻，死板不灵活，不适应社会潮流。
这种社会风气也在严重地侵蚀着小学生纯净的心灵。
好象人只有圆 好象人只有圆滑、自私，才是聪明的。
这些不应是社会中的主流，更不应成为学生的主流。
中华民族历来崇尚诚实守信。
古往今来，关于诚信的事例举不胜数。
古有孙膑一诺千金，宋濂连夜抄书，曾参诚信教子，今有邓颖超冒雨赴约，列宁依时归还图书等等。
他们用自己的行动向世人昭示了一个深刻的哲理，那就是：只有诚信的人才能获得别人的信任和尊重，才能有所作为。
孔子在《论语》中说：“人而无信，不知其可也”。
意思是说，如果一个人不讲信用，说话不算数，这个人就不可能做成什么事情，更不可能在社会上立身处事。
最近，我看到一则报道：美国一家公司欲与国内一家大公司合作，然而在签署和约前，美国这家公司的信息员查询到这样的信息，欲合作的公司在许诺的抗灾捐款中没有兑现。
于是美国这家公司果断决定，不与这家公司合作，另寻新的合作伙伴。
这个报道，告诉我们，诚实守信，这是社会的主流，反之，如果没有诚实和守信的品德，就没有光明的未来。
俗话说：“精诚所至，金石为开”。
真诚是打开人们心灵的神奇钥匙。
在人际交往中，只有真诚待人，才能与人建立和保持友好的关系；只有诚信，才能赢得别人的信任。
所以，我们应该从小树立“言而有信，无信不立”的观念，养成诚实守信的好习惯。
诚信是火焰，给人希望，给人温暖；诚信是明镜，给人准则，给人借鉴。
同学们，请记住：诚信无价
让我们从自己做起，从现在做起，从身边的每件小事做起，在家里做一个诚信的好孩子，在学校做一个诚信的好学生，在社会做一个诚信的好公民，让诚信扎根于我们的心灵，让诚信遍布祖国的每个角落
我坚信：只要人人都讲诚信，祖国的明天将变得更加美好、更加灿烂、更加辉煌
伟大的教育家孔子说过：人而无信不知其可也。
这使我想起小时候就听过的一个故事，一个老国王挑选王位继承人，对被选中的几个孩子说谁能让手中花盆里的种子开出最美的花，谁就可以做国王。
一年之后，所有的孩子都来了，带着最美丽的花，只有一个孩子捧着一个空花盆说；我浇灌了一年，可是没有开出花。
老国王却让这个孩子继承了王位。
因为种子是熟的，开不出花。
是孩子诚实的品格打动了国王，国王认为只有这样的人才能安邦治国。
这则小故事是对孔子格言生动的诠释。
翻开厚重的民族文明史，我们就会发现中华民族历来把诚信作为一种美德，一种理念，一种修养，追而求之，歌而颂之。
诚信，是一切美德的基础，是一切道德赖以维系的前提。
诚信是人们立身，修德，处事的根本，乃做人之根本。
莎翁说过：没有比诚信更珍贵的遗产。
可见诚信不仅是中华民族的美德，更是全世界共同的精神财富，它是先进文化的标志。
而今诚信缺失。
以当今的国际社会为例，日本首相失信于反省侵略战争，一再参拜靖国神社，结果失信于亚洲国家，更失信于本国国民，这是一个国家的悲哀，一个民族的悲哀。
再看看我们的社会，欺骗造假之风有扩张之势：有的人贩卖假烟假酒毒米和黑心棉，虽赢得一时之利，却失信于众，甚至锒铛入狱。
在我们的校园是否也存在类似的现象呢，比如抄袭同学作业，借别人钱物不还，同学之间互相包庇欺骗老师和家长，等等。
同学们，你们想过吗，正是这些小事折射出一个人的诚信度乃至人格的高低。
勿以恶小而为之，诚信危机已不是危言耸听，它已经威胁到我们的健康成长乃至社会的发展和民族的兴衰。
中国加入wto需要一个诚信的社会，一个诚信的国家，才能在世界谋求发展。
没有诚信的人是立不起来的人，没有诚信的民族是没有希望的民族。
全社会都在呼唤诚信：让诚信成为一种社会之风，时尚之风
大学生散文朗诵励志篇
成熟
给我搜致橡树,我愿是急流综合的爱情观
从、浅谈舒婷、裴多菲爱情观的不同及其形成原因——疯子伊人 从、浅谈舒婷、裴多菲爱情观的不同及其形成原因 中文摘要：舒婷的和裴多菲的一直被人们广为传诵。
诗作中流露出的诗人对爱情的追求和思考令人回味无穷。
本篇作者试图从多个角度分析舒婷的《致橡树》和裴多菲的《我愿意是急流》所流露出的两位诗人的爱情观的不同，并分析形成这两种不同爱情观的原因。
关键词：舒婷 裴多菲 致橡树 我愿意是急流 爱情观 对比阅读 舒婷的《致橡树》和裴多菲的《我愿意是急流》一直被人们广为传诵。
诗作中流露出的诗人对爱情的追求和思考令人回味无穷。
但同时，通过对比阅读，两位诗人爱情观的不同十分明显。
一 《致橡树》、《我愿意是急流》中传达的不同爱情观1、《致橡树》中传达的舒婷爱情观舒婷的《致橡树》不像常见的爱情诗那样直抒胸臆，用火热的诗句表达对爱的焦灼和渴望，或对意中人的热烈追求与赞美，或抒发失意的爱情带给自己的悲苦与煎熬。
它跳出一般爱情的窠臼,摆脱情网中人的，以局外人的身份观照爱情，对爱情的本质进行了一番理性的考问与判断。
诗中理想爱情中的男女双方应是互爱着的，女性热烈的爱应该得到男性积极的响应；它即不该是女性的一厢情愿，如鸟儿之对橡树；也不该是女性对男性单向、忘我的爱的奉献，而男性只是心安理得、无动于衷地享有，如山泉、险峰、日光、春雨之对橡树。
理想爱情中的男女，应该如并肩而立的橡树和木棉，用根的紧握，叶的相触，风中的互相致意传递、回报彼此的爱，以此共同强健爱的纽带，使双方能够在漫长的岁月中，终身相依，共度人生，这才是伟大的爱情，建立在这样的基石上的爱情才是鲜活、圆满的，这种本真的爱情，才是值得追求的。
舒婷以她的敏感、清醒和深刻不被世俗所羁绊，表达了一个成熟的知识女性对理想爱情的憧憬，喊出了女性对独立人格、健全心智、的向往和追求。
全诗可分为两个部分，第一层：由开头至“不，这些都还不够”，通过六个意象历数自己所否定的爱情模式。
第二层：由“我必须是你近旁的一株木棉”至最后，表达出作者对心目中理想爱情的渴望、憧憬。
第一层：用“绝不学”“绝不像”昭示出诗人对下面两种爱情模式的蔑视和摈弃：一是“凌霄花”似的，需借助橡树的高枝证明自身价值的女性对男生依附式的爱情，一是“鸟儿”式的对橡树一厢情愿式地频频示爱，遭橡树冷遇可仍要死缠着不放，撞了南墙也不回头的幼稚可笑，丧失女性尊严的爱情。
即便是世俗认可的甚至赞扬的种种女性对男性忘我奉献式的爱情，诗人也用“不，这些都还不够”明确宣告自己的不认同和批判。
不管是“泉源”对橡树似的的长年慰藉，还是“险峰”似地满足于增加、衬托橡树的高度、威仪的默默支撑和铺垫，甚至“日光”“春雨”式地对橡树无止境的忘我奉献，在诗人看来，这都残缺的、不圆满的爱情。
在这几种爱情模式中，女性被爱迷乱了心智，丧失了主体意识，只顾把所有的爱、所有的精力都倾注在对男性的帮助上，忘却了自身也需要汲取养分，不断强壮、完美自己的筋骨。
最后导致人格的萎缩，不自觉地自降男性一等，匍匐为奴。
假使一种爱情不能使一个女性的人格更趋健全、完美，而是走向了他的反面，这种爱情还有什么价值可以称道呢
全诗表现出诗人对旧的观念、旧的伦理的强烈否定和坚决反叛。
诗人从现代女性觉醒的角度出发，利用诗中的意象，为自己争取女性尊严、独立地位、人的价值的抗争决心跃然纸上。
这义无反顾的决心，似一声惊天动地的呐喊。
从意义上讲，这是诗人对旧的传统强加于女性身上的枷锁的冲破。
在诗人眼中，这些爱情是不具备爱情的应有之义，那么诗人心目中理想的爱情格式是什么呢
假如男人是一棵橡树，我如果爱你，我怎爱才算是理想的爱情呢
第二层是诗人对自己心中爱情观的确立。
诗人用“我必须是你近旁的一株木棉／作为树的形象和你站在一起”对第一段的种种问题作了神圣而庄严的回答：理想爱情中男女双方应是彼此独立的，处于爱情中的女性应保持有独立的人格：你是一棵橡树，我就该是一株木棉，决不能是凌霄花的藤。
女性，不仅在男女双方永远分离状态下，应该是一棵独立向上的树，即使在男女双方终身相依的情况下，也应保持自己精神世界的完整性，保证自己仍是一棵能够独立支撑自身身躯的高大挺拔的树。
理想爱情中的男女双方应在心智、能力方面旗鼓相当。
男性有橡树的刚勇、果敢、锐利（“你有你的铜枝铁干／像刀、像剑／也像戟”），女性便应该具有木棉的热烈、柔韧、厚重（“我有我红硕的花朵／像沉重的叹息，／又像英勇的火炬”）。
只有双方具备了相匹配的能力，才能互为支持，分担苦难，共享人生（“我们分担寒潮、风雷、霹雳；／我们共享雾蔼、流岚、虹霓”）在人生的舞台上，爱情剧中的男女双方演的应是对手戏，应同为主角。
这样，戏才能演得趣味横生、高潮迭起。
如果女性唱、念、做、打的功夫太弱，只能演配角，让男性独领风骚，一个人去撑台面，最终男性会激情衰退、唱得兴味索然，这出爱情戏也会在单调、清冷中草草收场，难以善终。
诗人以阴柔的木棉自喻，对阳刚的橡树倾诉内心的幻想：“根，紧握在地下／叶，相触在云里\\\/每一阵风过\\\/我们都互致敬意\\\/但没有人\\\/听懂我们的言语\\\/”仿佛永远分离，却又终身相依、相互平等，相互独立的基础上，共建新型的现代的爱情观念。
“诗人对爱情的要求和憧憬，表达了诗人对爱情、婚姻关系的认真思考，流露出一个现代女性内心的期待和渴望。
”在诗中，诗人的自我不仅指向过去，而且也指向未来，它不仅是诗人自己是什么样子的评价，还是诗人关于我该成什么样子的探索或思考。
这样，抒情主人公必然包含着诗人的人格理想，使之成为理想化了的自我。
黑格尔说：“要求得到另一个人的重视不只是我的抽象人格，也不是我的人格在某一具体的孤立的因而是有局限性的事例中的体现，而是我的主体性的整体，我应该把这主体性所包含的一切，把我这一个体的过去，现在和未来的样子，全部渗透到另一个人的意识里去，成为他所追求和占有的对象。
”由脉脉含情到心心相印，爱情诗的美，由于展现了人格的价值而变得崇高了。
“在舒婷的爱情观中，爱既要心灵相通（根，紧握在地下），更是人格的相映（你有你的铜钢铁枝，我有我红硕的花朵）。
爱情要忘我却不能丧失自我。
忘我是对爱情如交易，视人格如财物的一种超越；不丧失自我是对视情人如靠山，视自己如附庸的一种超越。
只有平等才有交流，只有并进才有共勉。
”这种女性的自尊心理，这种对爱情的理想追求，是新时期女性文学的重要主题，其中反映了人格价值观念的觉醒，表现了知识女性的自觉与自强。
总之，《致橡树》中诗人，是从女性角度表现的爱情观，一种独立、平等、互依互助、既尊重对方存在又珍视自身价值的爱情观。
我想，这是温和的觉醒书。
2、《我愿意是急流》中传达的不同爱情观《我愿意是急流》是裴多菲献给未婚妻尤丽娅的一首情诗。
在诗中，裴多菲向自己的爱人直抒胸臆，表达了热烈而真诚的爱情，同时也抒发了自己为爱献身的渴望。
这是何等胸怀广阔的爱情。
可是请注意其中所对称的意象：“急流”和“小鱼”，“荒林”和“小鸟”，“废墟”和“常青藤”，“草屋”和“火焰”，“云朵”和“夕阳”。
除了“云朵”和“夕阳”外，其它对称的意象都不是彼此独立，而是一种附属和被附属，依附和被依附关系。
无论爱人是悠闲欢快的“小鱼”还是生活愉快而安逸的“小鸟”，她都只能在“急流”中“游来游去”，在“荒林”里“做窠”“鸣叫”，这是一种不折不扣的男权主义，诗人俨然把爱人看作了自己的附属品、私有品，希望爱人永远归属于自己。
当然我们不能求全责备，不能苛求前人，但这首诗歌的确留有那个时代的烙印，诗人在无意识或是潜意识中折射出这个社会的思想，毕竟这是个男权世界。
除了始终随处可见的男权思想外，作为一首向自己爱人表白爱情的诗，“诗人还坦露出了自己真诚热烈的胸怀，抒发了对爱人的深挚恋情，歌颂了纯洁而高尚的爱情，表白自己无私奉献的心愿，不管这种奉献需要付出什么样的代价，作出什么样的牺牲，诗人都欣然接受，无怨无悔。
”在对爱情的奉献上，这首诗达到了巅峰，具有极其强烈的感人力量。
整首诗情真意切，情味盎然，洋溢着诗人的强烈感情。
作者借自然景物来抒发情感，表现缠绵的倾诉，和诗人坚定美好的信念。
全诗共五节，采用的都是“我愿意是……”开头的格式，诗人把自己说成“急流”“荒林”“废墟”“云朵”“破旗”，把爱人比作“小鱼”“小鸟”“常春藤”“火焰”“夕阳”，构成五个有层次的充满活力的艺术画面，蕴含了深刻的思想内容。
第一段中“崎岖”和“快乐”形成第一处对照。
小鱼在水中“游来游去”的是悠闲欢快的，而急流、小河在崎岖的小路上跋涉是艰辛痛楚的。
但“只要”爱人是“快乐”的，诗人就甘愿面对崎岖，承受痛楚；第二段中“勇敢地作战”和“做窠”“鸣叫”形成第二处对照。
小鸟“做窠”“鸣叫”的生活愉快而安逸，而荒林对狂风的作战则充满了危险。
但“只要”爱人生活得幸福，诗人甘愿冒着危险挑战狂风；第三段中“毁灭”“荒凉”和“攀援上升”形成第三处对照。
常春藤“攀援上升”充满了生命的活力，废墟是它上升成长的依靠，而废墟自身却要一步步走向衰亡。
但“只要”爱人的生命之“藤”常青，诗人甘愿“荒凉”甚至“毁灭”；第四段中“饱受风雨的打击”和“愉快”形成第四处对照。
安身于草屋内火炉里的火焰避开了户外风雨的危险，“愉快地缓缓闪现”，这一份安逸和满足来自于草屋的庇护。
而草屋自身却要“饱受风雨的打击”。
但“只要”爱人能安全愉快，诗人甘愿承受打击；第五段中“飘来飘去”和“鲜艳的辉煌”形成第五处对照。
“珊瑚似的夕阳”显出了“鲜艳的辉煌”，这是生命的辉煌，而云朵、破旗在广漠的空中的飘来飘去却是一种居无定所的飘泊和苍凉。
但“只要”能衬托出夕阳的辉煌，诗人甘愿飘泊。
五处对照使诗人对爱情真诚无私的奉献精神得到了形象而深刻的体现，具有强烈的感人力量。
一组意象已能表达诗人对爱情的态度，诗人还要选择这么多意象，因为诗中作为比喻的自然现象包罗万象，丰富多彩。
上至广漠的天空，下至河流山谷；大至山崖废墟，小至一鸟一鱼，意境开阔，画面舒展。
这不仅展现出诗人自由、开朗、奔放的襟怀，也将诗人的爱情表白推向一个更高的境界。
除了可以把本诗看作一首爱情诗外，还可以看作一首政治抒情诗，它委婉地表现了19世纪40年代人民的解放斗争事业，歌颂了为民族解放事业献身的精神和执着追求理想的精神。
诗中的“我”可能是诗人自己，也可能是革命战士们；诗中的“爱人”，既可以是诗人的爱侣，也可以是诗人追求的革命理想。
裴多菲是一位以爱国著名的伟大诗人，他那首家喻户晓的传遍了世界每一个角落。
“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛。
”中流露出了他强烈的政治抱负。
在《我愿意是急流》中，诗人也或多或少的流露出了政治倾向，“我愿意是急流\\\/是山间的小河\\\/穿过崎岖的道路\\\/从山岩中间滚过……”这里的“崎岖的道路”和“山岩”可以理解成为是诗人在民族解放战争中面临的种种敌人，而我终将从中穿过。
在后面几段中，“我高声呼叫着\\\/同暴风雨作战”“即使被轻易毁灭\\\/我也并不懊丧”“饱受风雨的打击\\\/屋顶留下创伤”“在旷野的上空\\\/疲倦的傲然挺立”也同样体现了作者的政治抱负。
但这种政治抱负，是体现在爱情中的，无论“我”在哪里、怎么样，我的爱人都陪在我身边，“在我的浪花中间\\\/愉快的游来游去”“停在枝头鸣啭\\\/在我的怀里做巢”“绿色枝条恰似臂膀\\\/沿着我的前额上升”“在我的炉膛里\\\/愉快而缓慢的闪烁”。
这就是裴多菲所特有的蕴涵着政治理想的爱情观。
二 舒婷、裴多菲不同爱情观的形成原因1、男权社会这正如我在前文中提到的，现在的世界，毕竟是一个男权世界，作为女性诗人，舒婷一直在追求一种和男性地位上的平等。
所以，在她的《致橡树》中流露出这种感情十分正常。
而裴多菲是一位男性诗人，他根本不用去谋求和女性地位上的平等，因为，事实上男性的地位还是要高于女性一等的。
裴多菲不会也不可能要求女性和男性拥有同等地位。
这是他们爱情观不同的第一个原因。
2、诗歌风格应该看到，舒婷作诗偏重于爱情题材的创作，而裴多菲作品中爱情题材所占比例不及政治抒情诗的三分之一，而且这些爱情诗大半是在追求尤丽亚时创作的。
因此，在对爱情的深入思考上，裴多菲当然不及舒婷。
3、家庭出身裴多菲生于统治下的多瑙河畔的阿伏德平原上的一个小城，父亲是一名贫苦的斯拉夫族屠户，母亲是马扎尔族的一名农奴。
按照当时的法律他的家庭处在社会最底层。
长期的受压迫使裴多菲的意识中早早的便萌生了反抗压迫的信念，因此，在他的爱情观中体现出强烈的政治形势不足为奇的。
而舒婷的家庭是祖传的大户，其祖父曾是留学过欧洲的的将军，她没有切身的感受过处于社会底层的人民的辛苦，因而，她追求的爱情是一种纯爱情，没有裴多菲的政治性。
4、国家形势裴多菲生活在十九世纪早期--十九世纪中期的，历史上匈牙利人民长期受到周边民族的歧视和压迫，特别是17世纪以后，匈牙利又一直受的统治而丧失了独立地位，十九世纪中叶，奥地利统治下的匈牙利民族矛盾与阶级矛盾已经达到白热化程度。
争取自由的起义斗争此起彼伏。
生活在这种环境下的裴多菲，少年时代就愿意听老年人讲述民族英雄胡斯领导起义的传说。
在小酒店和同伴谈论着当年匈牙利民族争取独立而斗争的故事，在他幼小的心灵上深深打下烙印。
长大后，他更是义无反顾地投入到民族解放的洪流中去，因此，他在争取民族自由的斗争环境中成长起来，在为爱情讴歌时，很自然的带有浓厚的政治性。
而舒婷出生在新中国成立后，目睹了祖国一天天繁荣富强的情景，她的生活无忧无虑，当然不可能带有追求民族解放、人民自由的政治性。
今天，无论裴多菲还是舒婷，都拥有庞大的读者群，这说明他们的诗在现今社会还拥有强大的生命力，他们的爱情观，还在被不同的人坚持着。
其实无论舒婷的独立、平等、忠贞不渝的爱情观还是裴多菲带有政治色彩的爱情观，都无所谓对错，因为诗歌本身没有对错，爱情本身也没有对错。
他们的爱情观必将传承下去，留给更多的人去讨论.
鲁迅的散文集雪详解
鲁迅的散文诗《雪》，虽区字，可方寸之中见天地。
文中，鲁迅先生画，一幅是南方的雪，一幅是北方的雪。
南方的雪，滋润、美艳；北方的雪，冰冷、坚硬、灿烂。
鲁迅先生生在南方，写作此文时居于北方。
对于不同地域的雪，他有着不同的情感体验。
此文篇幅虽小，但内蕴丰富，因为文字简约，所以有互文之妙。
关于南方雪、北方雪的描写，始终相映成趣，在这里面也表达那，在那里面也表达这。
开篇“暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花”这句，说的是南方的雨怎么也变不了北国的“冰冷的”“坚硬的”“灿烂的”雪花，既是赞叹北国雪的风骨，也是回忆南方雪的开始。
南方雪由“暖国的雨”所生成，作者“站立”在北国看雪，想起温暖的南方，这是理解这篇散文诗的起点。
接下来一句，“博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶
”“他”即今天物指的“它”，是指“暖国的雨”，“博识的人们”指的是走南闯北有见识的人。
对这句的理解是，有见识有阅历的人可能会觉得江南的雨有些单调，那么，江南的雨它自己是否也以为自己不幸呢
下面就是回忆的展开，写江南的雨化育出江南的雪，江南的雪又是如何的滋润，美艳，不单调，而并非不幸。
这里，用了生动的文学描写。
“江南的雪，可是滋润美艳之至了；那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。
雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磐口的腊梅花；雪下还有冷绿的杂草。
蝴蝶确乎没有；蜜蜂是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了。
但我的眼前仿佛看见花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。
”他先为江南的雪定好音：滋润、美艳。
滋润是水分足的意思，美艳是含有生命的意思。
接着用比喻，用了两个，江南的雪是春天将要到来的一条“白色”消息，江南的雪浅浅地覆盖在江南的原野上，像处男处女的皮肤，细腻，有弹性，内在生命力贲张。
接着，鲁迅先生开始用色彩。
血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磐口的腊梅花，雪下冷绿的杂草，这些鲜艳的色彩纷纷出现，分明向我们表白：在白色江南雪的基调下，隐藏着丰富的无穷的生命
这里的色彩感非常强。
同时也向我们昭示，江南即使有雪，也到处有生命存在。
具有生命力的还有那些小动物。
色彩斑斓的蝴蝶“确乎没有”，因为它们不会在冬天出现，但在作者的脑海里显现了，这会飞的极具动感的小东西，在作者的头脑里嗡嗡地响着，唱着。
蜜蜂，也在作者的想象中如期到来，“是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了”。
这里，色彩感加上动感，构成了一幅美妙的当代动漫场景，很唯美，极其富有想象力。
作者捕捉着头脑里的印象，他不求准确，只求写出江南雪景的神韵，他忠实地描摹头脑里的图像，而不是客观世界的物像。
这似乎也让我们懂得了，所谓文学描写可以是不准确的记忆，是一些印象，一些感觉。
“我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着”，这就是作者对江南雪的记忆，热闹而又生动，是他记忆里最热烘烘的一块内容。
作者对江南雪怀有的情感是怜爱的。
温暖的江南，给大地以温柔的植被，给江南生灵以儿女柔情，同时，心灵的柔软、情思的细腻，也造成了他们独特的为人行事的方式。
下面的江南雪景图里，人出现了。
人们在雪世界里活动。
他们在创造“人”。
“孩子们呵着冻得通红、像紫芽姜一般的小手，七八个一齐来塑雪罗汉。
因为不成功，谁的父亲也来帮忙了。
罗汉就塑得比孩子们高得多，虽然不过是上小下大的一堆，终于分不清壶卢还是罗汉，然而很洁白，很明艳，以自身的滋润相粘结，整个地闪闪地生光。
孩子们用龙眼核给他做眼珠，又从谁的母亲的脂粉奁中偷得胭脂来涂在嘴唇上。
这回确是一个大阿罗汉了。
他也就目光灼灼地嘴唇通红地坐在雪地里。
”人的活动，为江南的雪景消除了寂寞和冷意。
人们可以在江南的雪世界里堆雪人，打雪仗。
在江南，人们以雪为欣赏对象，而不是逃避对象。
但是，江南的滋润和和煦，也有它不好的一面。
“第二天还有几个孩子来访问他；对了他拍手，点头，嬉笑。
但他终于独坐着了。
晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不透明的水晶模样，连续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪尽了。
”雪人是江南下雪后人们获得的另一个小小的惊喜，这惊喜第二天还在。
人们欢喜自己创造出来的东西“独立”了，这固然可喜。
但是，不久，它就被“连续的晴天”变成了冰糖葫芦，变成一片模糊，变成了不知道是什么东西的东西，这就让人有些尴尬、失落。
是啊，江南太温暖了，人们一方面感谢它的温暖，一方面也怨怪它的温暖，它因为温暖而幸运，也因为温暖而不幸。
作者对江南雪怀有的感情是既爱又叹的。
以上这些描写，也是和北方雪的坚硬品格所进行的对读的结果。
接下去是对北方雪的描写。
对北方雪的描写，被拆解在全文的开头和最后这几段里。
行文到了这里，鲁迅先生的语速立即峻急起来，语言也简捷了许多。
北方的冬天会把一个事物冷得几千年也不走形，会让人的情感变成冰雕作品。
北方的雪，不像江南的雨和雪那样拖泥带水。
“朔方的雪花在纷飞之后，却永远如粉，如沙，他们决不粘连，撒在屋上，地上，枯草上，就是这样。
”这是一种截然不同的品格和风骨。
冰冷、刚强、坚硬、保持事物固有的形状，虽然它也是水做的，但它现在就是钢筋，这种品格和江南雪的滋润、美艳完全不同。
不过，北方的天、地也并不都是冷酷到了极点的。
“屋上的雪是早已就有消化了的，因为屋里居人的火的温热”，这是其一。
其次，也是本文最精彩的，那就是北方雪的“激情”与“灿烂”：“在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。
”这几句，语言非常干净、利落，快得像一阵大风刮过，但其中场景却值得细细玩味。
重新描述一下，做一个场景还原：北国，大晴天，一阵旋风刮来，吹起地上雪粒沙啦啦响，瞬间，那些晶亮的雪粒就在空中被搅成一场大雾，那些干、硬的雪，在空中精神抖擞地翻飞，又被贼亮的冬日照得晶莹闪闪，那雪那雾粒在空中飞腾着，旋转着，弥漫着，闪烁着，就好像一场大雾之心脏里的火。
北国雪的神韵和魂灵一下就被擒拿到了作者笔下。
鲁迅一定是被北方“这个”罡风刮雪的场景所震撼了，于是，他立即为北国的雪天招魂、赋魂，进而，又由眼前、现时想到了过去、家乡的雪。
对于北方的雪、南方的雪，鲁迅没有贬低谁也没有抬高谁，只是把它们的品格和特性对举式地分别做了一番描写。
不过，他轻易就双双捕获了它们的神魄。
他的文句简约之美到了极致，像木刻一样下刀，落笔就写最精彩的，留白无数给苍生。
他抓住头脑里记忆最强烈的来写，剩余的全做留白，让你去想象、联想、再创造。
鲁迅先生不愧是画魂的高手。
按照表达的内在逻辑分析，文中似乎还构筑了一个“雨—雪—魂”的循环式。
雪的前生是雨，雪也有魂。
南方的雪其魂魄在地下，在雪被下或雪际上，就是那些冬花和蜂蝶，以及伴有人的活动的雪人。
北方的雪其魂灵在天空，在天上灿烂和大笑。
一个在地上，一个在空中。
全文以“暖国的雨”开头，结尾也以雨收煞，说北方的雪“是死掉的雨，是雨的精魂”。
至于文章最后所说的，北方的雪是“孤独的雪”，这里的措辞很值得推敲。
“孤独的雪”、“死掉的雨”、“雨的精魂”，能给人以强烈而深刻的印象。
“孤独”本和南方雪的“粘连”特性相对，不过，“孤独”是人的生存状态用语，自此，雪被人格化了。
“死”“魂”更是人格化的用词。
北方的雪是孤独的，在北方浪迹的人是否也是孤独的
鲁迅学过医，喜欢木刻和版画，他的表达里有许多人生的况味，生死都在其中，入木三分，意味无穷。
描写自然景物，叙说无生命之物，最终都譬喻到人生过程上来，这就显得深刻。
除了人生，人永远也不会说什么别的，散文家如此，画家如此，戏剧家如此，小说家也如此，表演者如此，观众也如此。
这篇散文诗抒写的是雪，但能给人以强烈的关于生命的联想。
综观鲁迅先生的文学作品，先生喜欢用冷色调的词，偏爱畸态对象，不过在这篇散文里，雪固然是冷的事物，却被赋予了温热的心肠（内核）。
无论是南方的雪也好北方的雪也好，都有暖意包裹在里面。
他做了两个“雪藏”，一个温柔，一个刚烈，死里面有生，不是彻头彻尾彻里彻外的冷。
不同的是，南方的雪，像是二胡拉出来的，北方的雪，像是尖利的京胡拉出来的，舒缓的舒缓，高亢的高亢。
《雪》对北方雪天做了一次精彩到极致的欣赏。
鲁迅先生通过对比，讴歌、赞美了北方的雪，他赞美了一个外表冷酷、孤独，但内里昂奋、坚硬、刚强、灿烂乃至于绚烂的事物。
南方的雪，北方的雪，两幅雪景图，两种绚烂，一种生命体验。
鲁迅先生的情感冷静而又热烈，为“雪”做了一次非常完美的温情包裹，从中我们几乎可以摸到先生灵魂的热度。
每个人的灵魂都是温热的，即使外在很冷。
每个人时刻都在体味生命，即使他言说的是别物。
一个画家可能终其一生都在画一棵光秃秃的树，但他的生命情绪、他对人生的态度，都在那里面，一个诗人，可能永远在吟诵某些客观之物，但实际上他永远在说着自己，这是宿命的。
人人都知道鲁迅，但未必人人理解鲁迅。
鲁迅是独特的，不可再生的。
鲁迅先生的文字里藏着鲁迅特有的性格、气质、文风、美学风格等。
杰出的艺术是不育的，鲁迅的意义就在于他是绝版，他的为人行事、他的文章、他对中国文化的个性发言，都是如此。
散文诗是一个文学家、思想者情思的样本，鲁迅先生的情感抒发方式和常人大为异趣，其个性气质的散发，非常之浓烈。
散文诗《雪》（见人教版《语文》8下、苏教版《语文》9上）是一曲歌颂孤独的歌，这个孤独形象以北方天宇里孤独的雪的意象为代表，像《雪》这样对冷酷事物的欣赏和玩味，具有一种美学意义上的冷酷美，这也可能是关于鲁迅美学中一个被忽视的精髓。
