求《棋王树王孩子王阿城》读后感
1.从今天起，我准备就我看过、有印象的一些好小说陆续写一点感想，就教于各位。
需要补充做交待的是，我前面已经许下诺言，还要就小说开头的问题写几篇文章，这个承诺我还是认账的，只要有时间，写起来并不困难。
我也会穿插在一起写出来的。
这一周写了四大名著的开头，因为要检阅资料，费了一点神。
今天去医院看病，医生就要我少动脑子多动身体。
我对这个说法感到诧异。
不过，既然是医生的警告，听一下也是对的，所以，我尽可能写吧，如若一时跟不上，还请各位能给予原谅。
话归正题。
我之所以把阿城的小说放在第一位，那是因为在我的心目中，当代作家当中短篇小说写得最好的，就是阿城。
阿城的这个“三王”小说，我初次看到还是在上世纪八十年代。
也就是阿城小说刚发表的时候。
那之前，我就喜欢阿城父亲、电影评论家钟惦蜚的文章，感觉那是了不起的大评论家，说话文章平易和缓，从不说大话、空话。
后来听说老艺术家在文革当中吃了苦，去世了。
直感觉可惜。
阿城，真名叫钟阿城，1949年出生于北京，文革后期，与史铁生那一代作家的命运差不离都去了农村。
阿城好像去的是云南。
之后，回城，干什么不清楚，反正就写起了小说。
一出手就是“三王”，《孩子王》、《棋王》、《树王》。
惊动文坛。
我在很多年后才与阿城联系上，阿城和我说，他就写了那么几个小说，之后就再也没有动过笔。
总共加起来也就五万字多一点。
阿城写小说出名后，去了美国，住在洛杉矶。
这些年回来了，大概是觉得老在美国待着没什么劲。
不过这也好。
要让我在美国待一辈子，那还不如把我关禁闭得了。
这不是个生活好坏的问题，而是一个文化隔膜问题。
中国再怎么不行，我也还是喜欢。
阿城的几个小说，我都会一一来赏析，先就《孩子王》写点感想。
《孩子王》的故事简单，一目了然，就写一个下乡的知青被叫到农村学校去当教员。
就这么点事儿，可是阿城写的却不那么简单。
写知青当农村小学的教员，从什么节骨眼开始写呢
阿城选择了从他劳动的生产队书记召唤他开始。
不要小看了这个开始的点，里面颇多讲究。
书记先扔给他一根烟，“我”就蹲在地上听书记说话，书记告诉他上面要调他去当教员。
“我”则还以为这是书记在拿这个事在调教他，所以不敢应承。
书记认了真，说就是这个，真的。
“我”才恍然。
书记后来对他说：“我可派不了你的工，分场调你去学校教书，明天报到，到了学校，要好好干，不能辜负了。
我家老三你认得，书念得吃力，你在学校扯他一把，闹了就打，不怕的，告诉我，我也打。
”就这几句话，把书记与阿城的角色关系定了位。
很准。
一方面，书记要做出一种小领导的姿态，但是又不希望他这一去辜负了上面的器重，所以要嘱托几句。
说到自家的孩子，那就不见外了，用了打这个动词，显得亲近和信任，很传神。
之后，作者又写了同屋老黑和做饭的来娣两个人物对这件事的反应。
都很传神。
小说用了很少的文字，将孩子王即将上任前的气氛全部都给铺垫了出来。
阿城小说善于从小事小人物入手，不说概念的语言，全都是小摆设，小动作，几句摸不着头脑的话语，几句不知深浅的议论，就把个劳苦大众下层社会的众生相给写了出来。
我要说说阿城小说的这个切入点，那就是从书记呼唤他开始写，而不是直接就写到学校去站上讲台，这个切入点选的非常精妙，一方面，把“我的生活和劳动的环境都作了铺垫，另一方面，也透过对书记、老黑、来娣这三个人物的素描，将”我即将要开始的新生活的氛围也给带了出来，这是非常精妙的表现点。
再往下看，“我”站上讲台了，可是怎么个教孩子，心里一点数都没有，因为毕竟自己也就是上过几年初中，切不要说读书和教书完全不是一回事，即便就是那点知识，也是不足以给人讲课的。
听课的孩子当中也有敢说话的，直接说出了没有哪个老师是像你这样上课的，是不是来混饭吃的
这个叫王福的孩子也真是胆大。
不过，“我”并不因此恼怒，而是问，那应该怎么上
要不你来试试
王福赶紧摆手。
接下来就是教孩子认字，所有的孩子都跑到讲台上，往黑板上写不认识的字，“我”则在一旁看着，因为不会教书，只有这样才更像是一个老师。
阿城小说总是喜欢表现那种唯唯诺诺的小人物，这说起来，也与文革与他的家庭被冲击有关。
当然，更与阿城自己的性格有关。
非常来不起的是，阿城在那个时候就那么看重真实在小说当中的重要，与同时代的很多作品不同的是，阿城的小说弥漫着一种卑微萎缩的气氛，只要是写到下层民众，他就来了劲，一笔一划都是那么的深刻，那么的真实。
汪曾祺后来也对阿城小说的这点味道感到非常佩服，说要是他一定写不出来。
汪先生的话并不是谦辞，而是事实。
事实上，不仅汪先生写不出阿城这样的小说，当时的中国那么多作家，谁都写不出这样的小说，等我稍微有了一点年纪的时候，我就特喜欢看老照片，老照片里有一种无法抹去的真实。
读阿城的小说，就有老照片的感觉。
我非常佩服这位老大哥的创作。
无论过去多少年，这样的小说只要能读，就立刻可以将你召唤回那个已经消失得无影无踪的年代里去。
美国哥伦比亚大学和哈佛大学的教授王德威（David Der WeiWang）认为，阿城的小说具有很强的民间性，突出地强调了生活的俗与闲，小说还是仍然未脱微言大义的框架，不过，较之文革后期的作品，他已经走得太远了。
而我认为，阿城小说的着力点已经不是简单地批判历史，算历史老账，而是看到了民间生活的自在性。
与这些自在的民间生活相比，文革的介入及其恶劣的后果，简直如同闹剧一般荒诞不经。
阿城在未留一字的情况下，清算着这个时代的谬误。
阿城的非凡之处在于，他用自己的文字还原了无数比之更加荒诞的生活，以及在这样生活处境下的普通人性。
2。
第一次读阿城是在高三的时候，去书店买一些备考资料，顺手从一个书架上拿下《棋王》来看。
书店不大，以参考，教辅类书籍为主，彼时正值周末，小店里挤满了穿白色校服的学生，人声鼎沸，汗臭味极重。
想借一本书不但要考验体力，还要考验耐性。
我租了书，拿到教室看。
整整一个晚自习，我看得入迷，记得最后车轮战的一段很吸引我，我喜欢的那个长发女生给我传条，也只是草草的回复，估计后来她跟别人跑了这也应该是小原因之一吧。
阿城的文字是让人着迷的。
虽然在《棋王》中看起来还有些学生腔，但是驾驭大场面的能力和文字组合中的灵性已经略显一二了，再后来他的散文集里表现的是淋漓尽致。
他对那段岁月的书写跳脱了伤痕和反思，用了一种截然不同的视角，通过“棋”带出人物，写王一生这个奇人。
看似一个简单的奇人的故事，但是在王一生的棋道中渗透了阿城对这个世界的看法：道家的无为，无所不为。
再次读阿城已是三年后的今天，这一次读的是“三王“系列中的《孩子王》。
因为有过对阿城文字的初体验，现在读来格外亲切，仿佛与久别的老友重逢叙旧。
读完《孩子王》的一刹那，我的眼睛湿润了。
老朋友果然一点也没变，讲起故事来还是那么气定神闲，不蔓不枝。
古意，禅境，仙气，伴随着若有似无的淡淡的青烟，从文字的炼丹炉中袅袅升起。
一个恍惚，我甚至会想，阿城或许是神仙吧。
文字功底之深，实在人迹罕见。
《孩子王》的故事情节和他的文字一样干净简单，讲了一个关于教育的故事，里面的人物寒碜无聊，教书，干活，看戏，编曲儿，扯淡，生活过得波澜不惊。
小说大部分的故事都围绕一本当时稀有的新华字典展开，先是充当了“我”与伙夫来娣的交易条件，然后又变成了“我”与学生王福的赌注，最后又被当作精神寄托转赠给王福。
《孩子王》中的山村男女，一颦一笑，如此质朴无文，而他们对知识的好奇，开启了”文革”绝境中的一线生机。
这个小说的好处有二。
首先是文字。
《孩子王》在行文上的简洁、老道让人吃惊，两万多字的小中篇，我逐字推敲，竟找不出半句废话。
在干净爽利的短句中，动词的功能被发挥到极致，而繁芜的形容词和成语则几乎是不可见的。
且看开头一段：“一九七六年，我在生产队已经干了七年。
砍坝，烧荒，挖穴，挑苗，锄带，翻地，种谷，喂猪，脱坯，割草，都已会做，只是身体弱，样样不能做到人先。
自己心下却还坦然，觉得毕竟是自食其力。
”短短三句话，七十个字，用了十四个逗号，十三个动词，十个动词短语，无形容词。
这样的干净，犹如没有半点臊子的精肉，让人看着就能眼馋。
可是吃起来容易做起来难，好的作家就像好的屠夫，能运笔如刀，挑筋断脉，闭着眼睛心无旁骛，几刀下去，肉是肉，皮是皮，骨头是骨头，猪毛是猪毛。
阿城是我见过最好的文字屠夫。
他的老练，明快，以及不可思议的冷静，堪比高素质的职业杀手。
其次是故事。
阿城的文字犹如鸦片，能让你慢慢上瘾。
当你浸淫其中时，你甚至能感觉到作者正坐在你的对面，他像一个师爷一样抽着大烟，同时像个故事大王一样给你讲故事，他的口吻平和从容，余韵十足。
在你入迷的时候，他会用烟斗轻敲你的脑瓜，然后看着你的囧态哈哈大笑。
可是你还会觉得，那烟斗真像禅师的法杖，你木鱼般的脑袋会因此一点即通。
阿城所讲的故事可能并不奇巧，但是他讲故事的方式却是独具魅力的。
他有着广博的见识与超拔的品格以及老成的气质，在起伏不大跌宕有致的故事框架里，阿城尽量在细处着笔，将玄渺的哲学命意和高远的文化沉思寓于平凡人生的揭示与升华，而在故事的叙述中，则以朴素的写实笔法，注之以意、行之以情、凝之以神。
故事以外的魅力超过故事本身，正是大师的特征之一。
《孩子王》的故事并不曲折，一切都是那么顺理成章，没有悬念。
但阿城自有他的办法，他的小说多取材于他熟悉的知青生活，但又不同于以往的知青小说，他不着意表现人物的不幸遭遇、悲剧命运。
他笔下的知青生活虽然艰苦、物质匮乏，但不乏乐趣、幽默，甚至有些叫人向往：如《孩子王》中作词谱曲臭贫耍嘴等情节，无不洋溢着生命的活力与快乐。
阿城笔下的每一个人物都具有独立的人格与生命，他们大多外表普通平凡，但内在却超凡脱俗。
作为寻根文学的代表，阿城不仅仅寻的是传统文学的根，更是道德之根，品格之根，精神之根。
总之，阿城是个会讲故事的人，他自己就是一个孩子王，老成而低调，机敏而智慧，所有的读者都在一瞬间成了听他讲故事的乖孩子。
遗憾的是，阿城不是个多产的作家。
当初他对外戏称可能会再写五个王者系列的小说，与“三王”小说放一起，整个《王八集》的心愿也没能实现，冯唐分析说这是因为他文笔太老道太内敛的缘故，仿佛奶太稠，挤出来的产量严重受限。
我想，这个见解还是颇有说服力的。
当然，阿城是个太过聪明的人，什么都看得透透的，自然会丧失对很多事物的表达激情，因而不想写，或许这也是封笔的原因之一吧。
管它呢，既然成了神话，何不再传说一把
在至高点停下，至深处消失，也不失为明智之举，至少还能引来无数粉丝的怀念与追踪。
指不定哪天，这个神秘的“孩子王”再现江湖，亮出一身更加出神入化的绝技，还不知道会引起多大的骚乱呢。
3.阿城，以静静地视角注视着山村，以坦然的心态过着他的知青生活。
知青，被冤枉的一代，对于命运的感叹只能默默地呻吟。
而《孩子王》把知青的呻吟缓缓的呐喊出来。
孩子王是教师的称呼，这让人直接对那个年代老师的概念产生另类的理解。
看完《孩子王》最有感触的不是它的故事情结，也不是其中的乡土气息，而是文中“我”的那种对待生活与人生的淡然态度。
对待教育“我”有“我”的观点，不像王七桶为了生活而变成哑巴，（当然王七桶是位可许的好父亲，无可非议）哪怕因此“我”又回到从前，但又有什么可怕，王福不正是大雾天里白白一圈的太阳，有些迷茫，总归是希望。
下面的网址可能会给你一点启发，你看看先。
。
。
。
望满意，望采纳，谢谢合作
《父亲》阿城的赏析
无论如何,阿城是应写学史的,就象他的父亲应该被写进电一样。
读阿城的文章,你会觉得是对自己审美能力的真正的锻炼。
可以说,无论是《棋王》、《树王》、《孩子王》《歌王》……,还是《遍地风流》,均是对新形成的但又迅速变为传统的审美习惯的挑战。
当然,我们不能把阿城抬得过高,但至少这样一种说法是可以成立的,即作为一种文学现象,阿城的存在力量是不容忽视的。
分析阿城的小说“三王”的思想倾向和审美风格
阿城的小说“三王”（《棋王》、《树王》、《孩子王》）的思想倾向是：历史上总有那么一些人，他们外表看似平常无奇，但在特殊环境与条件的激发下，他们却能焕发出惊人的能力与毅力，而当这种环境与条件消逝后，他们会恢复到平庸的状态，对自己超常水平的表现感到吃惊，甚至表示不可相信，但是结果已经铸成，由此历史更进一步，达到螺旋式上升、前进的效果。
“三王”的审美风格是（这个纯属个人看法）：集中描写看似平淡的事实，追求一种朴实、纯真的美与力，通过对这种特殊的美与力的透析，表现人的无限潜能，进而说明在波澜不惊的张力下，蕴藏的正是凡人无穷的力量。
全文主要通过心理描写，突出表现这种审美风格。
当代作家 阿城 的简介和其主要作品是
阿城生于1949年清明节。
十二三岁时就已遍览曹雪芹、罗贯中、施耐庵、托尔斯、巴克、陀斯妥耶夫斯基、雨果等中外文学名著。
中学未读完，“文化大革命”开始，去山西农村插队，此时开始习画。
为到草原写生，转往内蒙，而后去云南建设兵团农场落户。
在云南时，与著名画家范曾结识，两人超过“代沟”而成莫逆之交。
文革”后，经范曾推荐，《世界图书》编辑部破格录用阿城，作者重返北京。
1979年，阿城曾协助父亲钟惦棐先生撰写《电影美学》。
从马克思的《资本论》、黑格尔《美学》到中国的《易经》、儒学、道家、禅宗，古今中外、天文地理，阿城在与父亲的切磋研讨、耳濡目染中，博古通今，为其此后创作风格的形成进一步奠定基础。
阿城于1984年开始创作。
在处女作《棋王》中，阿城表现出自己的哲学：“普遍认为很苦的知青生活，在生活水准低下的贫民阶层看来，也许是物质上升了一级呢
另外就是普通人的‘英雄’行为常常是历史的缩影。
那些普通人在一种被迫的情况下，焕发出一定的光彩。
之后，普通人又复归为普通人，并且常常被自己有过的行为所惊吓，因此，从个人来说，常常是从零开始，复归为零，而历史由此便进一步。
”小说一发，便震惊文坛，先后获 1984年福建《中短篇小说选刊》评选优秀作品奖和第三届全国秀中篇小说奖。
此后又有作品接连问世，并写有杂论《文化制约着人类》。
其作品集《棋王》，由作家出版社作为“文学新星丛书第一辑”出，共包括三个中篇《棋》、《树王》、《孩子王》和六个短篇《会餐》、《树桩》、《周转》、《卧铺》、《傻子》和《迷路》。
求这才是中国最好的语文书散文分册的文章标题
小说分册标题： 第一编 学校在学校这个貌似平静的世界里，作家发现了不平静的风暴，从而把对社会、现实、理想的种种思考融入小说中，唤起人们对这些问题的注意。
三十年前的一次长跑比赛 莫言意犹未尽才是基本技法风雨总在彩虹后须一瓜——五年级七班黄博浩同学文档选留有适当的想象空间第二编 时代作家对时代的关心更多地投注在他笔下的人物身上，在这种特殊时代的反思中，也更多地强调个人的价值。
隐居的时代 王安忆围绕着作品的基调而叙事天鹅绒叶弥“戏剧化”场景的处理第三编 人物一个特别的人物形象常常成为一部小说的主要象征，会在读者的记忆中留下完整的想象空间和可增可减的、有宽广塑造空间的记忆。
棋 王阿城留有较大的悬念空间异秉 汪曾祺小说也有散文化倾向阿古顿巴阿来精妙的比喻让语言产生新的魅力第四编 历史在小说家眼中，历史不是历史而是故事，而且这故事还要跟你的人生经验发生化学反应。
立新街甲一号与昆仑奴 王小波小说里也有现实游神马原让文字叙述节奏保持一致凉州词 格非在思辨中进行思考第五编 少年少年处在人类成长期的开端，他们身上所蕴含的活力、张力和好奇心，对任何既成的社会制度都会产生强烈的对抗和破坏力。
风柜来的人朱天文尝试挖掘自己的少年经验乘滑轮车远去苏童时间可以成为写作的绳索黄昏里的男孩余华重复而强调的叙事特点第六编 科幻发展过于迅猛的科学技术似乎已经超过了科幻作家的想象力，给科幻小说的创作带来了巨大的压力，但同时也是动力。
太平洋人郑文光科幻小说的叙事魅力诗云刘慈欣唐诗可以这样读散文分册标题： 第一编 怀念怀念萧珊 巴金真实有力的细节才有感染力忆翔鹤 沈从文——二十年代前期同在北京我们一段生活的点点滴滴“真情实感”是散文中的盐我少年青年中年暮年心中的张乐平 黄永玉生动描述的独特之美沈从文先生在西南联大 汪曾祺散文写人要凸显人性第二编 新解读魂与魄与鬼及孔子 阿城文学也能解决现世与俗世的问题大羿与嫦娥的失踪之谜 朱大可拼贴是语言特色之一中国神话中的现代宇宙学 李淼从特殊角度看到特别问题孙悟空的师父是谁 轩辕孤坟规范是用来打破的第三编 写朋友好声 严锋散文也能引入武侠小说的技法零消费主义者凯瑟琳 张辛欣使用小说的叙事让散文更有感染力孙桂琴 王璞人性与善让散文充满魅力火炭上的一滴糖 柴静散文要讲究活性第四编 读书乐阅读吴宓 叶兆言表达可以层层推进、逐渐剥离高潮 余华对比叙事的手法带来了特殊灵感时间与阶级意识 张闳——《半夜鸡叫》分析带着疑问去阅读诗是空气 诗是呼吸 潘向黎侧面描写带来的特殊感悟第五编 爱生活成都花事 阿来写植物要融入独特的个人情感温泉 于坚不能忽视人与自然的关系离春天只有二十公分的雪兔 李娟回到自然万物的背景中第六编 人世间再见司徒雷登 李辉换个角度读历史花剌子模信使问题 王小波观点可以隐藏在语言中妈妈的四合院 李承鹏文章要有感而发咱们美国工人有力量 刘瑜换个角度看世界第七编 少年游逃离 方凌燕唯有真实切肤，所以感人肺腑抄家的经历 晓剑准确表达带来的极大震撼力幸存者 李西闽巅峰体验不是人人都有记忆树 叶开用想象去丰富人生
阿城是谁
阿城，出生于1949年清明十二时就已遍览曹雪芹、罗贯中、施耐庵、斯、巴尔扎陀斯妥耶夫斯基、雨果等中外文学名著。
中学未读完，“文化大革命”开始，去山西农村插队，此时开始习画。
为到草原写生，转往内蒙，而后去云南建设兵团农场落户。
在云南时，与著名画家范曾结识，两人超过“代沟”而成莫逆之交。
文革”后，经范曾推荐，《世界图书》编辑部破格录用阿城，作者重返北京。
1979年，阿城曾协助父亲钟惦棐先生撰写《电影美学》。
从马克思的《资本论》、黑格尔《美学》到中国的《易经》、儒学、道家、禅宗，古今中外、天文地理，阿城在与父亲的切磋研讨、耳濡目染中，博古通今，为其此后创作风格的形成进一步奠定基础。
阿城于1984年开始创作。
在处女作《棋王》中，阿城表现出自己的哲学：“普遍认为很苦的知青生活，在生活水准低下的贫民阶层看来，也许是物质上升了一级呢
另外就是普通人的‘英雄’行为常常是历史的缩影。
那些普通人在一种被迫的情况下，焕发出一定的光彩。
之后，普通人又复归为普通人，并且常常被自己有过的行为所惊吓，因此，从个人来说，常常是从零开始，复归为零，而历史由此便进一步。
”小说一发，便震惊文坛，先后获 1984年福建《中短篇小说选刊》评选优秀作品奖和第三届全国秀中篇小说奖。
此后又有作品接连问世，并写有杂论《文化制约着人类》。
其作品集《棋王》，由作家出版社作为“文学新星丛书第一辑”出，共包括三个中篇《棋》、《树王》、《孩子王》和六个短篇《会餐》、《树桩》、《周转》、《卧铺》、《傻子》和《迷路》。
