《生死之间》观后感400字
若人生最大的喜悦是活着，那么人生最痛苦的却不是自然死亡民，而是无辜受害。
在世界的某个角落，偶尔升起一朵朵硝烟，随之带走一个个生命。
死亡，对他们来说有一天是必然要面临的，但他们却不应该就这么早的就提前离开了人世。
本月是安全生产事故警示教育月，我部组织全体员工集体观看了《生命的红线》、《盲洞 迷途》、《生命刻度》、《生产安全事故典型案例盘点》等安全生产警示教育片，视频讲述了2013年3月29日吉林长白山八宝煤矿发生的煤矿爆炸惨案，看完警示视频后，我被深深地触动了，生命在灾难面前是如此的脆弱，而导致灾难的根源在于，煤矿负责人在思想意识忽视“以人为本，生命至上”的安全生产意识，在发生了两次没有人员伤亡的瓦斯爆炸后，又偷偷组织工人下井抢修，最终爆炸导致53条鲜活的生命就这样永远的离开了……视频中给我感触最深的一幕就是，八宝煤矿发生了爆炸，弟弟生死未卜，姐姐跑遍了市里面大大小小的医院，最后，他终于找到了他的弟弟，弟弟的遗体安静的躺在病床上，年迈的妈妈得知消息后几乎昏死过去，白发人送黑发人，生命难以承受之痛。
年迈的爸爸一直患有老年痴呆，久病在床，这次矿难对于这个家庭无疑是雪上加霜，整个家庭失去了顶梁柱，对于普通家庭来说，那本是一个温暖的春天，但对于在矿难中受害的家庭，这个春天寒冷到了骨子里。
每发生一起安全事故，就会导致一个或几个不幸的家庭，3.29惨案中，员工安全意识淡薄，在已经发生了两次爆炸后，面对上级要求下井作业后依然没有拒绝。
从矿井负责人到技术经理，班组长再到每一位员工，层层人员忽略安全生产意识，面对违规作业已经到达了麻木的地步，灾难就这样发生了。
一夜之间的天才读后感
出生于1881年的奥地利著名作家斯蒂芬·茨威格不仅在小说、诗歌创作方面声名卓著，在人物传记、历史特写方面更是名震遐迩，《人类的群星闪耀时》就是他的十二篇历史特写集。
此书于1928年出版时虽然仅收五篇，但立即就遍及所有学校，印数很快就高达25万册，并被译成多种文字。
由于茨威格是犹太人，希特勒上 台后茨威格的所有著作都被列为禁书，此书自不例外。
茨威格本人也于1934年受纳粹迫害流亡国外，这位充满博爱精神的大师眼见战火纷飞，人类彼此互相残杀，最终对人类前途悲观失望，于1942年与妻子在巴西双双自杀身亡。
就在他去世不久，就有出版社在1943年将此书再版，并由五篇增补至的十二篇，以后仍不断再版，至今在世界仍拥有大量读者。
逾一个“甲子”仍畅销不衰，足见此书魅力之强大。
茨威格是杰出的作家，对“灵感”在艺术创作中的重要作用自然体会殊深。
他知道，没有任何一位艺术家会始终处于不停的艺术创作之中，而那些最具特色、最有生命力的成功之作往往只是那突然袭来、稍纵即逝的“灵感”之笔。
而“历史——我们把它赞颂为一切时代最伟大的诗人和演员——亦是如此，它不可能持续不断地进行新的创造”，“一个真正具有世界历史意义的时刻——一个人类的群星闪耀时刻出现以前，必然会有漫长的岁月无谓地流逝而去。
”在这种关键时刻，“那些平时慢慢悠悠顺序发生和并列发生的事，都压缩在这样一个决定一切的短暂时刻表现出来。
这一时刻对世世代代作出不可改变的决定，它决定着一个人的生死、一个民族的存亡、甚至整个人类的命运。
” 这种惊天动地的“关键时刻”与平淡无奇的“漫长岁月”的关系，实即我们所说历史“偶然性”与“必然性”的关系。
历史究竟是由无数的“偶然性”决定还是由唯一的“必然性”决定，这是史学界、哲学界争论了千百年的“形而上”问题，可能永远不会有为所有人接受的最后结论。
或许，那平淡无奇的漫长岁月是为了历史的突变准备、积蓄能量，正如地下奔腾的岩浆，在长期积蓄的压力作用下最终喷薄而出。
对个人、国家和民族来说，这种关键时刻的选择，的确是一生一世、存亡兴替。
如果说那漫长的悠悠岁月是历史长河底部平缓的深流，那短暂的“关键时刻”就是大河上的惊涛骇浪；如果说漫长岁月是历史幕后的长期练习准备，那辉煌的一瞬间就是历史前台的眩目演出。
茨威格这十二篇历史特写，表现的就是历史的滔滔巨浪，历史的精彩演出，是历史的主体——人——在这一瞬间的所作所为。
“差之毫厘，谬以千里。
”有时，一秒钟作出的决断将使历史的结果完全不同。
决定历史命运的滑铁卢战役，就有这样的“一秒钟”。
1815年6月中旬，重掌大权的盖世雄才拿破仑与反法联军激战数天，取得一些胜利后却最终兵败滑铁卢，结束了自己的政治生命。
以后，“滑铁卢”便成为遭遇重大失败的代名词。
然而，拿破仑惨败滑铁卢却不乏偶然因素，胆小怕事、惟命是从的格鲁希元帅在一秒钟内作出的错误决定，终酿大祸。
面对强大的联军，拿破仑决定趁其尚未真正结合成形时分而治之，于是定下了先打对他威胁最大的比利时方面的英、普联军。
战斗于6月16日下午2时打响，法军主力7万人首先同普军主力8万人交战，拿破仑另派5万兵力牵制英军，他希望能够把英、普军队切开，然后各个击破。
在法军的猛攻面前，普军立即溃败，向布鲁塞尔撤退。
拿破仑明白普军虽被击败，但并未被消灭，于是抽调了一支部队由格鲁希指挥，追击普军，以防止其与英军会合。
击溃了普军的拿破仑，亲率大军转攻英军，听到普军战败的英军害怕孤军作战，便迅速撤退到滑铁卢方向，英法两国军队在滑铁卢展开决战。
这时，被拿破仑击溃的普军重新集结，兵分两路，一路增援滑铁卢附近的英军，一路直接围攻法军右翼。
而格鲁希仍在离滑铁卢只有三小时路程的地方寻找普军，但一直没有找到。
6月18日上午11时，决定历史进程的时刻到来。
激烈的战斗使双方伤亡惨重，英军已无力支持，法军也疲惫不堪，双方都在焦急地等待援军，这时谁的援军先到，谁就是历史性会战的胜利者。
这的确是极其关键的历史时刻。
黄昏时分，终于从远处飞驰过来大队人马，双方都在祈祷上帝：来的是自己人
那支部队越来越近，双方终于都看得非常清楚，那高高飘扬的是普鲁士军旗
经过浴血奋战，没有援军的法国军队最终溃败。
就在滑铁卢战役打响时，格鲁希的部队就听到一声声沉闷的炮声不断传来，感到大地在脚下微微震动。
他们立即意识到重大战役已经开始，由于找不到普军，所以他的几名下属急切地要求格鲁希命令部队“赶快向开炮的地方前进
”增援拿破仑，然而格鲁希只考虑了一秒钟，就强硬地宣布自己的决定，在拿破仑撤回成命以前，他决不偏离自己的责任，前去增援。
对这决定历史的一秒钟，茨威格感叹道：“这一秒钟决定了整个十九世纪。
而这一秒钟全取决于这个迂腐庸人的一张嘴吧。
”“倘若格鲁希在这刹那之间有勇气、有魄力、不拘泥于皇帝的命令，而是相信自己、相信显而易见的信号，那么法国也就得救了。
”“在尘世的生活中，这样的一瞬间是很少降临的。
当它无意之中降临到一个人身上时，他却不知如何利用它。
在命运降临的伟大瞬间，市民的一切美德——小心、顺从、勤勉、谨慎，都无济于事，它始终只要求天才人物，并且将他造就成不朽的形象。
命运鄙视地把畏首畏尾的人拒之门外。
命运——这世上的另一位神，只愿意用热烈的双臂把勇敢者高高举起，送上英雄们的天堂。
” 不过，命运有时也会残酷把人捉弄，让人只成为“一夜之间的天才”。
1792年4月25日，大革命中的法国向普鲁士和奥地利宣战的消息传到斯特拉斯堡。
这座与德国邻近具有战略意义的小城立刻沸腾起来，到处是激动的人群在演讲、喊口号，要求报名参军。
而负责鼓动市民的市长感到还缺一些雄壮的歌曲，便问他认识的一位喜欢音乐的年轻工兵上尉鲁热是否愿意为明天出征讨伐敌人的“莱茵军”谱写一首战歌。
鲁热为到处弥漫的爱国热情感染，爽快答应下来。
4月26日凌晨，劳累了一天的鲁热才回到自己的小房间，开始创作。
创作非常顺利，今天在街头看到的一切，自己心中的各种感情，全都汇集一起。
似乎不要创作歌词，只要把这一天之内有口皆传的话押上韵，配上旋律和强烈的节奏，即把人民最内在的感受表达出来了。
好像也无需作曲，因为战士的行军步伐、军号的节奏、炮车的辚辚声如同最好的旋律。
“旋律越来越顺从那强有力的欢呼的节拍——全国人民的脉搏。
鲁热愈来愈迅速地写下他的歌词和乐谱，好像在笔录某个陌生人的口授似的——在他一个市民的狭隘心灵中从未有过如此的激情。
这不是一种属于他自己的亢奋和热情，而是一种神奇的魔力在这一瞬间聚集起来，迸发而出，把这个可怜的半瓶子醋拽到离他自己相距千百倍远的地方，把他像一枚火箭似的——闪耀着刹那间的光芒和火焰——射向群星。
” 第二天早上，他急忙带着创作好的歌曲赶到市长家中。
当天晚上，在市长的客厅里为那些经过仔细挑选的上流社会人士首次演唱了这首歌曲。
客人们出于礼貌客气友好地鼓了掌，市长夫人在给亲人的一封信中写道，这只是她丈夫为了社交想出来“换换消遣的花样”，这首歌“社交界认为相当不错”。
正如茨威格所说，首先听到这支歌曲的上流社会人士“显然不会有丝毫的预感：一首不朽的歌曲借着它的无形翅膀已飞降到他们所生活的世界。
同代人往往很难一眼就看出一个人的伟大或一部作品的伟大”。
以后几天，鲁热则不无虚荣心地在咖啡馆为自己的同事演唱这首《莱茵军战歌》，让人抄写复本分送给莱茵军军官。
这首不为上流社会沙龙所重视的歌曲，却开始一点点地口口相传，终于在广场、战场，在群众和士兵中间找到知音，特别是在马塞，反响极为热烈，成千上万人都在传唱这首歌曲。
7月2日，马塞的五百名义勇军唱着这首雄壮的战歌向巴黎进军。
随着他们的行军，这首歌传到沿途各地。
7月30日，马塞义勇军一遍又一遍唱着这首歌进入巴黎，成千上万欢迎他们的巴黎民众第一次听到这首歌，但几小时后这首歌就传遍全城。
于是，“这歌声像雪崩似地扩散开去，势不可挡”，歌名也改为《马塞曲》。
一两个月后，《马塞曲》就成为全军之歌、全民之歌。
许多部队就是唱着这首歌勇敢地向敌人冲去，敌军发现当“成千上万的士兵同时高唱着这首军歌，像咆哮的海浪向他们的队形冲去时，简直无法阻挡这首‘可怕’的圣歌所产生的爆炸力量。
眼下，马塞曲就像长着双翅的胜利女神奈基，在法国的所有战场上翱翔，给无数的人带来热情和死亡。
”后来，《马塞曲》被定为法国国歌。
然而在创作完这首歌曲以后的四十多年中，鲁热却过着十分卑微的生活。
他干过形形色色的行当，并且不乏欺蒙拐骗，曾因金融案件入狱，为了逃避债主和警察而东藏西躲，最后在1836年去世。
“那一次偶然的机缘曾使他当了三小时的神明和天才，然后又轻蔑地把他重新抛到微不足道的渺小地位，这是多么残酷”
如此人生，不能不让人唏嘘再三。
在人生的旅途中，信仰无疑是生命最重要的支柱。
正是信仰的力量，使几被命运“打败”的德国作曲家韩德尔重获新生。
韩德尔早年成名，但正在一帆风顺的时候，社会的音乐欣赏风格骤然大变，他的地位受到前所未有的冲击。
他的几部歌剧上演也相继遭到失败，他经营的歌剧院被迫关闭，常被债主堵在门口，并不断遭到竞争对手和各色人等无情的讽刺打击。
1737年4月，内外交困的韩德尔中风偏瘫，所有人都认为他的音乐生涯将就此完结。
然而，他凭借着生命中的原动力终于在几个月后重新站起，又全身心地投入音乐创作。
他的创作在几年中依然不被人接受，遇到的依然是尖刻的冷嘲热讽，依然是一天天的债主堵门……在走投无路之中，他的勇气渐渐被消磨，离群索居，心情越来越忧郁，情绪越来越低沉。
曾如泉涌般的创作灵感完全枯竭，生命的原动力也不复存在。
他心力交瘁，第一次感到自己已被打败击垮，认为自己这回彻底完蛋。
他不住地感叹早知此还不如当年一直就半身不遂更好，甚至认为不如当初一死了之来得痛快。
在绝望之中，他时时不由自主地喃喃低语被钉在十字架上的耶稣的喊的话：“我的上帝呀，上帝，你为什么离开了我
” 1741年8月21日晚上，逼债人离开后，韩德尔忙到街上散步。
几个小时后，当他拖着沉重的脚步回到家时，突然发现桌上放着一个白色纸包，是友人写的清唱剧《弥赛亚》的剧词，请他作曲。
心情疲惫甚至已有些变态的韩德尔竟认为这是故意羞辱他，气愤地爬上床睡去。
但怎么都睡不着，仿佛有种鬼使神差的力量使他无法抗拒，让他下床重新点燃蜡烛，再次打开稿本认真阅读。
一打开稿本，他就突如遭以电击一般，魂不守舍，只听到耳边乐声回响飘荡、呼唤咆哮。
当他一页页往下翻的时候，他的手不停地哆嗦，心灵突然被唤醒，每一句歌词好像都是救主弥赛亚在向他召唤，一切疲劳全都消失，“他还从未感到过自己的精力像现在这样充沛，也从未感到过浑身充满如此强烈的创作欲望。
那些歌词就像使冰雪消融的温暖阳光，不断地倾泻到他身上。
”他就是要证明“只有饱经忧患的人才懂得欢乐；只有经过磨难的人才会预感到仁慈的最后赦免；而他就是要在众人面前证明：他在经历了死亡之后又复活了。
”在他无能为力的时候，没有一个人能帮助他、安慰他，但现在一种神奇的力量帮助了他，这就是他的信仰。
“他信赖上帝，并且看到上帝并没有让他躺在坟墓里”，“上帝再次唤醒他肩负起给人们带来欢乐的使命。
”“赞美声已充满他的心胸，在弥漫，在扩大，就像滚滚火焰喷流而出，使人感到灼痛。
”他立即开始写下一个个音符，无法停止，“就像一艘被暴风雨鼓起了风帆的船，一往直前。
四周是万籁俱静的黑夜”，“但是在他的心中却是一片光明，在他的房间里所有的音乐声都在齐鸣，只是听不见罢了。
” 随后的三个星期，他一步都没有离开房间，已完全如痴如醉，吃饭时也不停地写谱，经常泪流满面，浸湿手稿，最终完成了全部创作。
演出获得巨大成功，面对众人祝贺，他只是谦卑地低声说道：“不过，我更相信是神帮助了我。
”他并且宣布，演出这部作品自己永远不收一分钱，所有的收入都捐给病人和身陷囹圄之人，“因为我自己曾是一个病人，是依靠这部作品治愈的；我也曾身陷囹圄，是它解救了我”。
以后每年春天他都要亲自指挥《弥赛亚》的演出，直到老年双目失明也不例外，并且信守诺言，收入全部捐出。
“他在世间取得的胜利愈伟大，他在上帝面前表现得愈恭敬。
”《弥赛亚》实际成为韩德尔的灵修圣品，此后他又源源不断谱出多部圣乐。
这时，他的创作已经不是为了世俗的成功，而是为了内心的信仰。
信仰，使他超越了自我。
1759年4月6日，74岁的韩德尔已身染重病，仍照例指挥了演出。
几天后，终于倒下，再也没有起来。
但《弥赛亚》这部旷世的不朽之作，终于成为著名的宗教乐曲。
信仰是生命的支柱，但走向信仰之路却往往充满难以想象的坎坷。
而俄罗斯著名作家、思想家陀思妥耶夫斯基，几乎是以生命为代价走向信仰之途的。
1849年4月，年仅28岁的陀思妥耶夫斯基因参加反沙皇的政治活动被捕，被褫夺了贵族身份，并被判处死刑。
12月22日，他与其他被判死刑的政治犯一起被带到彼得堡谢苗诺夫斯基教堂广场执行枪决。
就在行刑的士兵们要扣动扳机的一刹那，一个军官骑着快马气喘嘘嘘地挥着白手帕横穿广场，宣布沙皇圣谕，免除了他们的死刑。
根据沙皇圣谕，陀思妥耶夫斯基被改判为流放服苦役。
十年后当他从流放地回到彼得堡时，已成一个虔诚的基督教徒。
茨威格以二百余行的长诗，细腻地描述了陀氏思想转变中最为关键、最为惊心动魄的时刻——刑场被赦，并提示了他以后深刻的心理变化的开端。
“只有在触到了死神苦涩的嘴唇之后／他的心才感受到生的甜蜜。
／他的灵魂渴望着去受刑和受折磨，／他清楚地意识到，／这一秒钟里的他／正如千年前钉在十字架上的耶稣一样，／在同死神痛苦地一吻之后／又不得不为受难去爱生活。
” 走向信仰之途充满痛苦，而虔诚的圣徒因为充满悲天悯人之情，在寻求到信仰之后依然有着深刻的内心痛苦，甚至不能排解。
伟大的俄罗斯文豪列夫·托尔斯泰在世界观激变之后，在个人生活层面因妻子不同意而无法改变不符合自己信仰的地主庄园式生活而长久深痛；在社会关怀层面他坚决反对暴力，强烈谴责暴政却反对以暴易暴，但现实中又看不到专制的暴力统治能为爱所感化，这种无法化解的矛盾也使他痛苦万分。
他早就产生了弃家出走的念头，1910年10月28日、82岁高龄的托翁终于下决心出走，几天后因肺炎在途中小站去世。
早在1890年，托翁就开始创作剧本《光在黑暗中发光》，剧中主人公在信仰发生变化后与家庭和社会发生严重冲突，长期内心不安、痛苦，实际是他自己的写照。
但这部剧本却一直没有写完，只有一些片断，因为他找不到解决矛盾和痛苦的办法。
对托翁充满敬佩的茨威格认为“把托尔斯泰自己的这个结局作为他那部悲剧片断的尾声是最自然不过的了”，所以他以托翁的出走、去世为题材，写了剧本《逃向苍天》，“试图以尽可能忠于历史和尊重事实与文献的态度把这种最后的也是唯一的结局写出来”。
他申明，自己的这番努力并非要完成托氏的剧本，“而仅仅是想为他那一部未完成的剧本和未解决的冲突写出一个独立成篇的尾声，唯一的目的是要给那出未完成的悲剧以一个悲壮的结局”。
在这出话剧中，茨威格把托翁的思想矛盾和心灵痛苦以艺术的手法形象生动、集中尖锐地表现出来。
剧中的“大学生”是革命者的代表，他们尊重托翁，却不能赞同他的观点。
他们以许多残酷的事实说明沙皇专制政权以最残暴的方式镇压人民，因此责备他要人民宽容忍让、用爱感化专制统治者“实际上是在帮助那些压迫者”，表示“要仇恨一切给人类造成不公正的人”甚至是自己的亲兄弟“只要他给人类带来苦难，我也会把他像一条疯狗似的打倒在地”。
而托翁则表示：“我从不知道什么叫仇恨”，“即便是仇恨那些对我们人民犯下罪行的人，我也反对。
”“即便是罪人，也还是我的兄弟。
”“大学生”斩钉截铁地说暴力革命的时代已经到来，而托翁则尖锐反驳说：“通过暴力不可能建立一种符合道德的制度，因为任何一种暴力不可避免地会再产生暴力。
一旦你们掌握了武器，你们也会很快建立新的专制主义。
你们不是破坏专制，而是使他永存下去。
”对此诘问，“大学生”无言以对，但却指出托翁自己生活方式与信念间的矛盾，认为这也是一种虚伪。
这种指责，使托翁心灵受到强烈震撼，不能自已……最终上演了高龄离家出走、“逃向苍天”的悲壮一幕。
揆诸人类历史，当年深深困扰托翁的这种矛盾，人们至今仍在思索，依然引起激烈争论…… 这些精彩的历史特写将那瞬间的“关键时刻”延长、放大，使我们能够读到历史的心灵，感受到历史的“灵感”。
正如茨威格所说：“历史是真正的诗人和戏剧家，任何一个作家都甭想去超越它。
”
《生死诺言》的读后感
桃花依旧笑春风 美好的约定，清新的旋律，生活如桃花。
乍暖还轻冷，梦里繁花尽，生活依旧。
草长莺飞，拂提杨柳，生活如春风。
桃花，依旧，笑春风。
——写在前面。
又是一个开始，似乎对未来的生活充满了向往。
每当夕阳西下，背着书包追赶太阳的时候，总会怀念着一天，这一天中的每一秒。
因为，无论如何，我们都要路过这一天，去面对新一轮从地平线升起的太阳。
时光肆虐的流逝着，我们却总没有机会去留住它。
到不如，让笔尖在一张张纸上摇曳，让平凡的白色充满色彩。
那五颜六色，就是我们生活的写照。
它就是这样一本书，尽管只是黑与白的映衬，却写出了不平凡的故事。
匪我思存用如此轻快的文笔，轻松的态度，勾勒出一个个生活中typical的小人物。
整本书给人以清新的感觉，就好像过年时吃的杂拌；恰到好处的心理，语言描写，更是给这本就流光溢彩的岁月镀上了一层金。
肖豫，九江，泺弦，一个个唯美的姓名，在无意间像我们传达了清晰的信息；相会，相识，结交，一个个行云流水的过程，让我们感受到了希望的存在；“幸福像花儿一样”“佳期如梦拾锦”“旧时风月”“我爱黑色汇”，四个故事向我们展现出了生活的美好与憧憬。
整本书没有固定的故事情节，只不过被分为了四节，每节的故事情节和主要人物都不相同。
但作业有一个大的概念：我们的生活就像是杂拌，有许多感觉等待你去体会。
“它里面有甜的咸的，酸的辣的，长的短的，各式各样的小短篇，就像一盒‘杂拌’。
过年的时候你会打开漆盒子，就可以挑选你爱的那几样，尝一尝，放一放，再尝尝。
” 要学会微笑着去面对人与事。
它们就好像镜子，你对它们笑，它们也会对你笑。
我们，为何不能在同学与同学的人际交往之间多一些欢快的氛围，让那冷色调到一边无地自容；我们，为何不能告诉自己，我是阳光的，我是快乐，我所经过的每一个地方都是流光溢彩的；我们，为什么不能让那午后温暖的阳光射入心房，放飞自己的梦想
早上，与同学见面时，为何不能用一个温暖的微笑拉近彼此之间的距离；课下，与老师交流问题时，为何不能说一句普通的“谢谢”来表达自己的心情；在社会中，为何不能以一个小小的动作去打动别人
其实，我们要做的，就是让我们美好的。
左边 [ 迷藏的快乐在于寻找，梦想的美丽一直在于路上。
时间从来不会结束。
] 你在左边，幸福在左边，我就跟着去左边，生死相随。
幸福与你都在左边，只是我一直无法逾越过隔离的这条河，徘徊在右边彳亍不前。
你笔下的他们像发光体一样骄傲存在，公主王子一样尽闪光芒，灼伤别人嫉妒的眼眸。
可是过路人始终是过路的人，根本不明白他们究竟以怎么样的坚强去面对巨大的动荡，下一秒钟会不会从神秘光彩的天堂坠入无底黑白格调的谷底……这一切的一切是不可只晓得。
而我们需要的是你所成就的他们。
有好几次。
K：“你这个水性杨花用情不专的半个女人
变来变去，你到底喜欢哪一个
真是
”是啊，到底喜欢哪一个，我自己也不知道，他们就像自己的手指一样，哪个都无法舍弃。
当K问我你会不会让他们永远在一起，我当时也很矛盾。
因为我们无可否认的，是永远到底有多远。
当你下定决心写《左边》的时候，报了多大的希望，我们都无从知晓。
我们不喜欢看到他们其中任何一个人受伤，可是期望又有什么用呢，这不像是现实世界一样么，我们都无法预期未来。
但是我们可以满怀信心的每个未知的明天。
所以我就这样看着这些心地善良的人是怎么样顽强的抵抗生命的波折与众多频生的无奈。
或者柴你可以诙谐的告诉他们即使有多努力多坚强，生命也不会绽放光彩；即使多认真多勇敢，到头来也会带着奢望中包含的层层希望输的片甲不留。
因为你是小柴，白水鉴心，我们都知道这是你花了大把大把的时间缔造符合自己心意的小时代。
我想小柴你真是一个奔逸绝尘的女子。
不宁唯是。
记得某无良老男人说：社会是残酷的，社会永远束缚着人类。
而社会就是人类创造的，人类赋予自己的束缚，偏偏在促进着自己的进化。
这个世界就是这样，而自由确实不符合这个世界的。
这个世界就是由千层万穷的伤组合起来的。
所以这个表面看似清澈，内地实际浑浊不清的世界，实在是令人窒息。
而你所写的《左边》不正式这个定律么，人类果然无法突破这层阻碍，但是你却可以把它写的理所当然，正如我们现实社会一样，这很使我刮目相看。
在你的世界中，一切都变得不堪，一切都可以变得理所当然。
时间，可以让生命成灰。
时间，却可以使手下的他们拥有生命。
你为他们的心灵披上一层魔法，在幻化的过程中让他们明白蜕变是人生的重要过程，而不是被命运束缚成长。
你以冷静的笔调去描绘自己所不曾经历的事情，以另一个世界的自己来舒展开自己对世态的不公。
人往往有很多面的，我们都不会了解到那么多的面，只能从一个平面去透视。
我是多么想要一双透视的眼睛，来了解你所触及的《左边》。
可是，我们究竟有多么强大呢
有人说人是一种很脆弱的生物，只要一个小小的星象就可以很轻易的毁灭；也有的人说认识一种很伟大的生物，思维可以飞到连光都透不到的地方。
你是怎么样的呢。
每个人都有所谓的理想，在不同的人生阶段，只要愿望够强大，一定会实现的。
在《左边》你只是一个Manipulator，去帮助他们完成一个有一个小小的梦想，为他们的心灵寻一处静谧的岸，又在不经意间，挥一挥笔使他们的生命绽放出不同的光芒，天边出现了一颗流星。
你也是他们唯一燃烧的灯光，当太阳的最后一丝光亮消失，灯光就以其低调的姿态依次燃起。
就是这样一丝光亮，能使他们黯淡的心灵成为一片静空。
在他们眼里你一直都是无所不能的神氏，你的到来只为了看一场关于他们残忍的演出。
直到有一天，他们可以不受你的控制自由旋转舞蹈自己的世界的时候，那不是你最希望看到的么，阳光洒在他们身上，而投影却打在了你的身上，你和他们总是有密不可分的关系，因为他们是你创造的，一些有血有肉的虚幻且真实的人。
他们只存在你的想象里，而对于我，那一个个心跳声，告诉我那是生命的存在。
你说他们会不会永远在一起。
我不知道永远有多远，只希望下一集可以看到他们一起出现，那个时候永远还会在咫尺么。
我们早已忘记这是一部小说，把他们当成自己身边的人来关心。
这就是你所获得的成功。
我们在清晰地观看着这个世界的闹剧的那类人，亦或者是正在沉睡，饰演着表面微笑着幸福，却在梦想碰见自己的死穴，然后不断地逃离，逃不过便悲泣，无论躲在哪一方，都是这样被发觉。
离逝的光阴成就你的梦想，相反的也在毁灭一些人的梦境。
忍不住记下的所有的点滴，然后慢慢习惯那抹悲伤，所谓的一切只是一阵偶然的风，从身边轻轻吹过，留下属于它的绚丽的光彩。
这都是你成就的。
他们所经历的，都是背负着你的情感；你的情感，成就了他们本身无法实现的梦想。
没有不堪的未来和结局 有的只是未完待续 [ 重复 反复 ] 你在左边，幸福就在左边，我就跟着去左边，生死相随。
明天的明天我会跨域过这条河么，诶
我需要你的勇气。
坚持每一个明天，总会春暖花开。
或者你选择，仰天一笑泪光寒。
到最后，什么都变得不重要。
——给予《左边》。
3本书的读后感
《天使雕像》读后感 这次我们的漂流书是《天使雕像》它的作者是：E.L.柯尼斯柏格，1930年出生于美国纽约，在宾夕法尼亚州的一个小镇长大。
她虽然从小喜爱阅读，但上学时却选择了主修化学，毕业后成为一名化学教师。
后来她慢慢地发觉自己感兴趣的是学生脑子里在想些什么而不是实验室中的瓶瓶罐罐。
与此同时，她发现自己对绘画产生了浓厚的兴趣，所以在她开始写作。
也尝试着自己画插图。
她的作品结构细腻，富有逻辑性和幽默感，这可能也得益于她早年的理科学习。
本书曾荣获1968年纽伯瑞儿童文学奖金奖；这本书还获得了国际大奖小说。
可见这是一本多么好的呀
《天使雕像》是本迷人的作品。
姐弟俩离家出走，在纽约大都会博物馆寄宿一个多星期，情节细致动人。
故事中十二岁的克劳迪娅精心安排所有冒险的旅程让我们敬佩。
姐弟两人同行，行事不慌不忙，情绪平稳镇定，使得原本超乎想象的背景可以让我们接受。
明知一般民众绝不可能在大都会博物馆过夜，但全书的气氛营造和细节安排却使读者深信不疑 ，这就是作者的“虚构”功力高超之处，令人不得不叹服。
克劳迪娅厌倦了家里千第一律的生活，她每天都要洗碗、清理垃圾筒……她想做些出人意料的事情，于是就精心策划了一场“离家出走”。
她选择的去处是纽约的大都会博物馆，物色的同伴是她既“富有”又小气的弟弟杰米。
在戒备森严的大都会博物馆里，他们俩竟神奇地度过了一个星期
在这期间，一座被疑为是米开朗琪罗雕刻的小天使雕像正在博物馆里展出。
克劳迪娅立刻被这座雕像吸引住了，她决意要弄清这座雕像到底出自谁人之手。
可眼下，他们没有丝毫线索，而且钱也快用光了……克劳迪娅不甘心这样“平庸”地回家去，她和弟弟利用最后的一点钱，终于找到了雕像原来的主人福兰克威尔夫人。
克劳迪娅厌倦家中做不完的家务，她想做一些不一样的事，因此决定离家出走，暂时离开舒适的住处；但她想寻找的是一处有点奢侈、优雅忙碌的地方，因此选择了大都会博物馆；最重要的是有一位有钱的旅伴，因此她选了小气鬼弟弟杰米。
我想：克劳迪娅是个有勇气也有计谋的女孩，她克服了重重困难，终于作了一件令人意想不到的事——知道了雕刻天使雕像的确是米开朗基罗，并保守这个秘密。
正像书中所说的：“克劳迪娅真正想要的时带一个秘密回家。
天使雕像是一个秘密，这个秘密让它很兴奋，觉得很重要。
”是啊，其实我现在也很希望可以保守一个秘密。
在以前，我保守过一个秘密，那个秘密让我高兴了很长时间。
因为保守秘密使我有一种责任感，我喜欢这种感觉
我也要学习克劳迪娅的那种不怕困难的精神，在今后的学习和生活中不怕辛苦
《天使雕像》读后感 读完《天使雕像》这本书后，我懂得了一个道理：只有勇于探索，不怕困难，才能求得真知。
这本小说写了克劳迪亚和她的既“富有”，又小气的弟弟杰米厌倦了家里千篇一律的平淡生活，他们俩每天都要洗碗清洁垃圾桶……他们俩想做出些出人意料的事，于是精心策划了一场“离家出走”。
他们俩选择的去处是纽约的大都会博物馆，在戒备森严的大都会博物馆里，他们俩竟神奇地度过了一个星期
在这期间，一座被疑为是米开朗琪罗雕刻的小天使雕像正在博物院里展出。
克劳迪亚立刻被这座雕像吸引住了，她决定要弄清这座雕像到底出自谁之手。
他们先从雕像的白天鹅绒的垫子上发现了代表米开朗琪罗的“M”，为了求证，他们俩还在博物馆的摩肩接踵的书店里找了一天，终于找到了书面印有“M”的书，证实了天使雕像正是米开朗琪罗的作品。
为了尽快把这个秘密告诉博物馆馆长，他们千方百计地借了一台打字机，租了一个邮箱，总算把信发出去了。
他们俩如释重负，完成了一件重大的事情，别提有多高兴了，可是他们已经囊中羞涩，离家出走时带的钱已所剩无几了，他们俩只好步行回家。
读完《天使雕像》这本书后，我懂得了一个道理：当我们遇到挫折和失败的时候，要能对现实有一种积极的态度，那么这种积极的态度就能够激励我们不断努力，不断探索，并能够使我们找到成功的钥匙。
《呼兰河传》读后感 暑假里，我读了著名女作家萧红的自传体小说《呼兰河传》。
小说表达作者对祖父的情结，用充满童真的文笔描绘了人物和事件，有讽刺有赞赏，有热闹也有寂寞。
打开书的第一页，我仿佛置身于二十世纪20年代的小城镇——呼兰河。
呼兰河并不繁华，但在单调中却蕴含着生机，夹杂着悲凉。
这里有东二道街十字街上拔牙的洋医生，有被当地愚昧和无知的人折磨而死的小团圆媳妇，有胡同里卖麻花、粉房里挂粉条的生意人，有性情古怪的二伯，有勤恳老实的冯歪嘴子，有洁癖的祖母，更有“我”跟着祖父学唐诗、学下地。
这一幕幕、一件件，作者都用诙谐幽默充满童趣、童真的语言描绘得淋漓尽致。
尤其是作者和祖父的故事深深地留在了我的脑海，不自觉地我拿自己的童年和作者的童年去比。
童年在作者的笔下是快乐的，也是寂寞的。
在作者萧红看来，这些故事并不美。
可在我们看来，读了《呼兰河传》，更让我们感受到自己童年的快乐与幸运，从而更珍惜今天的幸福生活。
《呼兰河传》读后感 平淡得像秋水一样，一生不变得像冰冷的街角——呼兰河畔 的生活。
故事里充满了那时候的人的迷信的影子，什么海龙王 啊，什么叫魂啊的，说来说去还不是为了个大泥坑。
那里人是 萧红那年代最平凡的一种人，靠自力更生却摆脱不了小市民的 身份，为鸡毛蒜皮的小事而喋喋不休，一条人命（疯子，小 孩，伙计等）没了算不了什么也就不说了。
烂漫的笔调下刻画 出的一个寂寞的世界。
迷信，跳了大神，给人去病。
看了生日再去嫁， 若是生日不好但家财万贯的男孩是可以嫁得的。
虽然这么愚 昧，这么这个样却在这么个家庭还有这么个温馨，点点的那 种，好像炊烟一样迷茫，摸也摸不着，碰也碰不透。
“我的祖父”在第三章里出现，终于在白色的床单上出现 了个唇印，快乐地和祖父那种自由的生活。
种豆子种瓜了，还 真令人快乐阿
《呼兰河传》里的故事，是三天三夜也说不完的，苦闷 和寂寞也一样，而这一心情投射在《呼兰河传》上的暗影，不 但见之于全书的情调，也见之于思想部分，这是可以惋惜的， 正像我们对萧红的死一样惋惜，茅盾没有说错.
永远讲不完的故事读后感500字
《永远讲不完的故事》读后感(精品) “书是人类进步的阶梯。
”它用无穷无尽的故事给予我们智慧的启迪，用丰富多彩的内容陪伴我们成长，用深刻而有趣的道理教育我们的思想。
最近，我就读了一本《永远讲不完的故事》。
据说，《永远讲不完的故事》在德国就像《西游记》在中国那样家喻户晓，这话说得一点儿没错。
今天，虽然已经进入二十一世纪，这部童话小说仍然是德国少年最喜爱的文学作品，也是充满爱心的父母阅读和讲述最多的故事之一。
一读之下，我发现它妙趣横生的语句，波荡起伏的情节，让人爱不释手，如饥似渴。
小说主人公巴斯蒂安·巴尔塔沙·布克斯是一个胖胖的、行动笨拙、经常被嘲笑、被愚弄的、不快乐的男孩。
有一天，他从一家书店偷了一本书，书名为《永远讲不完的故事》，书中是一个神奇的王国，幻想王国正在毁灭，天真女皇生命垂危，只有一个人间的小孩为她起一个新的名字，她和幻想王国方能得救。
于是巴斯蒂安被拉进故事之中，成了天真女皇和幻想王国的拯救者。
从此他便有了无限大的权力，他的每一个愿望都会实现，可是，随着他的愿望一个一个的实现，他的记忆也在一点点的消失，甚至他已经忘记了自己是谁，他就将永远地回不到人类世界时候，他的朋友，阿特莱尤帮助了他，最终他让巴斯蒂安找到了他一直在找寻的东西，那就是他丢失的爱。
而在巴斯蒂安用掉自己最后一个愿望的同时，他也失去了最后的一点记忆：他忘了自己的名字。
于是，没有名字的男孩在朋友们的护送下找到了生命之水，结束了自己在这里的一切，回到了人类社会。
他依然是那个胖胖的男孩，依然行动笨拙，然而，心底的一些东西变了。
他可以拥抱他的父亲，向他讲述幻想国的一切，他可以勇敢地走进那家旧书店，承认自己偷了一本书。
也许，他依然会受到嘲笑，然而，至少，他不再那样不快乐。
看完《永远讲不完的故事》以后，我终于知道这本书的题目为什么起名为：永远讲不完的故事了，因为，幻想是永远都讲不玩的故事。
这个长篇小说给我最深刻的地方就是主人公的机智勇敢、顽强坚定的精神与必胜的自信心，这种永不言败、永不放弃的精神值得所有人学习。
还有，就是宽容，当巴斯蒂安用傲慢的态度说话时，阿特莱尤也不生气，直到巴斯蒂安认识到过于骄傲时，才开启了生命之泉。
全书人物人性鲜明，无论是真善美的天真女皇，还是妒忌的魔女萨义德；无论是善良的白伏龙伏虎，还是凶恶的狼人毛尔克；还有千年乌龟，声音的化身，象征生死、终始的蛋，无不惟妙惟肖。
我喜欢这本书，幻想着我也永远有讲不完的故事
求几篇名著读后感
《活着》读后感读过的所有作品中，如果出一部在我阅读中我最大的震撼，并且在读完之后给我深刻的思索，让我久久不能忘怀的作品，那无疑是余华先生的小说《活着》。
《活着》主要讲述了中国旧社会一个地主少爷富贵悲惨的人生遭遇。
“活着”是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊与平庸。
福贵，这个曾经风光一时的富家少爷因为年轻时无所顾忌的胡闹和为所欲为毁掉了自己和家人一生的幸福。
他终于在贫困中觉悟，也许那并不算迟。
可厄运的阴影一直追随着他的脚步，残暴地夺走每一个与他有缘的人的生命，毫不同情。
不知是命运对他的特别眷顾或是另一种惩罚，他活了下来。
在历经了那么多另人难以想象的苦难之后，他学会了忍受，忍受生活的重压。
他只是很单纯地为了活着而活着。
记得有那样一句话：生活就是人生的田地，每一个被播种的苦难都会长成为一个希望，他们就是我们的双手。
不管身上承受着什么 ，不管肩上负载着什么。
在阅读这部小说的过程中，我几度落泪，并不是因为作者的写作手法有多么煽情，事实上，这部小说从头到尾都一直用一种平实得近乎冷漠的笔调进行冷静的叙述。
然而正是这种朴实、平淡的语言，却能带给人们一种极大地感染力和震撼性。
给我印象最深的一段话是家珍病重，自知时日无多时对富贵说的话：“我不想死，我想能天天都看见你们”。
不想死，不是为了荣华富贵，也不是为了功名利禄，只是不想离开自己的亲人，只是怕死后再也见不到他们。
这朴实的话语所表达的，不正是最真实的最感人的情感吗
《活着》这部小说所讲述的，是一个荒诞却又真实的故事。
说它荒诞，是因为这部小说内容是在一段精简化了的历史阶段里将整个中国社会的各种问题夸张化地集中到一个家庭中来表现；说它真实，是因为它所反映的是真实存在的社会问题。
这部小说的许多内容还充满黑色幽默的意味，对官僚主义、大跃进运动和文革等方面都进行了辛辣的讽刺，如富贵的儿子给县长老婆献血却被抽血过量而死等内容，然而这种讽刺却是绝望的、无奈的、令人心酸的。
