不老的亲情树中沉香劈山救母读后感悟二百字
走进图书馆，如烟海的图书中，我毫豫地选择了《亲情树》这本书。
因为二字吸引了我的眼球。
书中讲述了这样一个故事：一位女警官收养了三个囚犯的孩子，分别给他们取名为：雨悦，雨欢，雨乐。
且把他们当自己的亲生儿女一样看待，只为让他们远离上一代的阴影，活在阳光里，永远开心快乐。
而当她的愿望还没实现，却遭来了囚犯的报复，把她残忍地撞死在雨天中，还让她的亲生女儿雨欣目睹了这一切，而那时她刚考上北京大学。
更令人悲痛的是那个囚犯竟是女儿雨欢的亲生父亲。
后来十八岁的雨欣无意中看到了妈妈的日记，知道了弟弟妹妹的真实身份后，知道妈妈的愿望后，她毅然选择了放弃与自己心爱的男朋友一起上大学，而留下来照顾弟弟妹妹。
这所有的一切只因为眼前这可爱又可怜的弟弟妹妹，因为妈妈的心愿，因为“亲情”，因为她要让他们永远幸福快乐。
看待这里，我的眼眶湿润了。
我被这位十八岁的女孩的决定震撼了，感动了。
是啊，正如书中所说：这世上值得追求的东西太多了，而最值得珍惜的是人的真情。
而她做到了，为了弟妹，为了亲情，这位坚强的女子，放弃了自己的前途和幸福，选择了一条艰难而又充满温馨的路。
想到我们，我们接受的亲情和爱太多了，而我们是否有好好地珍惜，抑或是吝啬地付出过。
我们还需要成长，还需要太多的感动 当雨欣历尽艰辛把弟妹抚养长大，且送他们上大学时，她自己已三十多岁了，经历了一段的婚姻之后，却还是孤身一人。
可风波又开始了，雨悦偶然知道了自己的身世，也知道了自己的亲生父亲是谁。
经历了一些错综复杂的事情之后，雨悦被男朋友出卖，差点入狱。
可最后还是亲情，还是因为她的亲生父亲知道了什么才是人生中最重要的东西，以至于他放下功名利禄，承认了亲生女儿雨悦，并救了她。
雨悦曾说:在这世界上，有些人，有些事情是你一辈子也不可原谅的，原谅了他们，就等于纵容了肮脏和罪恶，所以我是不会轻易原谅谁，宽容谁的。
可后来还是因为“亲情”，因为“真情”，因为“感动”，她原谅了自己的“父亲”，接受了这不幸的一切。
而雨乐，那个本身就孤僻的孩子，在他的亲生父亲不肯承认他这个儿子时，他还是躲在背后默默地关心他，帮助他，直到最后。
雨欢为了坚守正义，为了替养母报仇，为了姐姐和爷爷奶奶，她毅然大义灭亲，让自己的父亲在邪-恶里结束。
而当这一切不幸一起发生时，雨欣也因操劳过度患上了重玻而那三姐妹也因为姐姐，因为亲情，出离了不幸，抛开了身世的阴影，从新步入了阳光的生活，所以故事的结局还算是美好的，令人欣慰的。
整个故事就这样结束了，但它却永远印在了我的脑海中。
因为其中女主人雨欣面对困难的那份坚强和勇敢令我佩服，因为其中亲情的力量让我感动。
书中曾说：“人的一生肯定会遇到许许多多的不幸和坎坷，挺不过去，那是一种灾难。
挺过去了，那就是一种财富。
别光看眼前这些不顺心的事，人要往远处看，那儿有许许多多的希望在等着你，挺过去就好了。
”是啊，挺过去就好了。
那是多么的难能可贵呀。
书中的真情感染了我，让我不得不对自己反思一下。
生活中，我们一直都在接受别人的赠与，那些不求我们回报的人的赠与，而我们也早已习惯，把它认为是天经地义，理所担然的。
其实亲情是一个既温馨又严肃的词，我有时觉得亲情是如此的压迫，让我变得如此的软弱，因为我不是独立的我，我又我想关爱和保护的人。
这是一种发自内心的声音，只是爱的表现，也是责任的表现。
能做到这种程度，说明你对亲情已有了较深的理解。
在这个世界上，情感太多了，我们有时可能会忽略“亲情”的重量，而把爱情放在第一位，其实你们错了，因为长久而美好的爱情最终也将转化为亲情的形式而存在，所以亲情才是世间亘古不变的情感。
它会时刻牵引着你的心，让你既有心灵的归属感，依托感，也有心灵的付出点，停靠点。
那是一切动力的源泉，也是一切收获的终点，你始终在他的怀抱里行走。
《亲情树》真的是一本好书，它值得你去看。
相信除了感动，你还能从中感受到更多的东西
宫锁沉香结局是怎样的
13阿眼睛好了，他一直以顾他的是琉璃，其实是，晚上，13阿哥放孔明灯，有字条：如有心意，今晚御花园见。
皇上（新登基的皇上）知道那个女人是沉香，就半路让人拦下了沉香，说：13弟要扶伴皇上左右，帮皇上办公，不能分心，所以不能让他们相见。
13阿哥早已在那等候。
琉璃，13阿哥知道了琉璃在背后和老九勾搭上了，琉璃知道了自己有危险了说：”那几日不是我服侍你的，我知道那几日服侍你的是谁，但我不能告诉你，你要把我送出城区。
“13阿哥答应了，谁知琉璃并没旅行承诺，骑上快马，飞奔出去，就在这时，皇上把他射死了。
琉璃最后说：你永远不能知道她是谁。
但皇上告诉了他，他知道了，他去找沉香，正好是皇上要沉香走的时候，他把沉香叫住了，两人永远在一起了。
文化苦旅的废井冷眼读后感怎么写
《文化苦旅》分篇读书笔记 曹治国 1．《道士塔》 余秋雨在这篇充满了个人臆想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明，便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前，对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧，举轻若重、绘声绘色的泣涕道：“我好恨
” 他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样，都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。
他的“恨”实在恨得肤浅，竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣，目光呆滞，畏畏缩缩，是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上
余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感，坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘，像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家
那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。
《道士塔》的实质作用也仅限于此。
聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。
这几年的成果已经表明，敦煌在中国，敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来，而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上，并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能，都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了；于是，中国只要一有了坏事，便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故，而中国一旦有了好事，便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀，我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。
正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”，让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜，无论到什么时候，都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。
但我知道，他心虚得紧。
但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上，何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。
余秋雨很好的为庸众们做成了此事，所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”，并不冤枉他，只不过他这回所卖的，乃是“文化”这剂高雅体面的春药。
2．《莫高窟》 《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的，辞藻富繁而无雕琢的赘感，将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来，既合人与背景的内容，又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义，人随画动，画从心转，幻境与当下交织，历史与色彩共升，细腻入微又磅礴挥洒，悄然无语而乐章交响。
作者的立意很清楚：想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。
你可以取别的视角，但“美”这个视角是合适的，同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴，也就是“层次丰富的景深（depth of field）”，像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典，余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段，从这一层面来讲，应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远，这是其独到的地方。
但问题是，伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放，余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中，“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号，我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画，却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越，最终，又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪，于是说“我们的民族，总算拥有这么一个朝代，总算有过这么一个时刻”，个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了，于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”，这中间只有机械的堆叠，大失立体多维度的穿越审思，所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上，却无法扣问灵魂，力透出生命的本色来。
莫高窟的“美”，也因此减色不少，单薄不少。
3．《阳关雪》 阳关“终成废墟，终成荒原”。
那么这原因何在呢
作者极其隐晦的表达出这样一个观点，即：当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重，所以限制了艺术家们的创作，然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。
“但是，长安的宫殿，只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味，很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时，他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”，余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附，在此文中已有较深隐的体现。
他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平，甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来，其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望，这是典型的中国传统士人的情结，是没有或缺乏独立人格，始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位，余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致，荒原
千万别侮辱艾略特的经典大作，那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。
余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”，但他却不愿也不肯再继续追问：为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命
而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢
那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们，自然是想不明白的。
4．《沙原隐泉》 此文的文笔流畅，余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的，其叙事往往带有鲜明的戏剧性，这是他行文的优点。
有论者因此批评他在散文里“编故事”，走金庸小说的套路，已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等，我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值，文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情，在形式上我对余文没有多少批评，尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了，为人所诟病。
但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实（其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实，也只是心理认识的结果），但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的，失却了真诚则一切休论。
努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”，旋即“哑然失笑”，竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价，康德讲了那么多精深的哲学，他偏要选用这个“滑稽”。
我的感觉是，余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识，虽然他最会煽情掉泪。
述老尼处简直是文人式的矫情造作，一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。
答案应该都在这里。
”一句轻轻作结带过，那这是怎样“神奇”的一脉泉啊，竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度
“老尼的孤守不无道理”，但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着，尊重不应只是一种浅薄的认同，更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。
5．《柳侯祠》 倘若读懂了作者“借古人的尸，还自己的魂”的深隐之意，便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”，与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念，倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白，整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识，甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。
”这样肉麻的话来直接会通今古，就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了，并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”，柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产，我不清楚，但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒，没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”，那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”，而且是级别更高的大文人，那么中国若想“从根子上”好起来，实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了
可以说透过此文，我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念，他或许知道一些理论，但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识，这样的结果，是做官的附庸风雅操控着文化，文化人附势权力卖弄着文化，可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”，在官本位的专制体制下，个体当然无法独立或倍受压制，余既然看到了这点，却不向制度问责，而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上，殊不知他岂是真在替古人鸣冤
“项庄舞剑，意在沛公”罢了
6．《白莲洞》 “桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在，“桃源”所乐者何
无战乱与征赋，平等而富足，如是而已矣，并无精神之超越，无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识，“桃源”人也是人，就算避世再远，也逃不开罪的钳制。
所以中国的传统文化要么向王权低头，要么就隐遁超脱，并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。
不是遮与盖，就是逃与避，在苦与乐之间徘徊不止，走向“桃源”的同时，也走向了精神价值的虚无，难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土
7．《都江堰》 这依然是一篇借着都江堰写李冰，借着李冰写“官本位”的文章，我在《柳侯祠》的评述中已有所论，只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术，都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里，作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽，于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章，颇为赞赏，并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。
余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情，但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前，他不过是做这么一个虚假的姿态而已，他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考，从而使读者认同他、跟着他的观点走。
此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样，都是“人治”思路的认识，要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的，但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下，被抽空殆尽了。
余秋雨在文中说：“在这里，我突然产生了对中国历史的某种乐观”，我虽不知道这是否为其真心话，但通览整部《文化苦旅》，你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观，而书名竟贯之以一“苦”字，什么叫做惺惺作态
什么又是矫情
看罢。
8．《三峡》 李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余，而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足，读其作品如阅其人，羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子，在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢，这与杜甫的始终不弃不舍，执著当下，痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。
中国的多数人可能大抵都更爱读李白，因为从李白那儿能读出一种速度和快感来，但我却偏爱老杜，老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符，更是一种血泪沉淀的生命的精魂。
他不超脱，所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。
9．《洞庭一角》 “贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔，贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世，只是被贬外放了，才“只好与山水亲热”，有了悲戚哀愤的常情，文采竟也飞扬起来，“事过境迁，连朝廷也觉得此人不错，恢复名誉。
”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思
既被“贬”了，就无奈的写写东西，这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”，既是别有深意和目的而写，则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。
那么，倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的，就不晓得到底是中国的贬官们太有才了，还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。
不过文学在此文只是装裱，重要的是“地因人传，人因地传，两相帮衬，俱著声名”的“声名”效应，贬官们都化了灰，山水亭阁也仍是这样的山水亭阁，还理会他什么“文学”作甚
重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利，文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名，大约可以名垂青史，不朽于后人了。
读懂了余秋雨的“帮衬”，也就读懂了中国古典文学的一半。
10．《庐山》 文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤，从而失去了此山此水，于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。
但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗
“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散
其实，恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩，而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”，欲别寻苦境，这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处，皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐，而停留在感官层面；倘若不是这样，进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”，则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处，可以不必扬起文化优越感的架子，要独占这山那景观的，而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。
11．《贵池傩》 “迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪，也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。
尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢
谈尊重的大抵都是置身于其外的人，而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。
价值真的可以是多元的
诚如文中所言，今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意
或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。
而这种“诚意”的保留真的需要吗
传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题，我个人相信真理一元，“多元”只能是形而下的多元，无论如何，“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的，因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。
何况人类尚有太多的未知，尚需更广阔的胸襟，透过一个傩戏，可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。
16．《风雨天一阁》 “为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫，颇觉言之有过”，这是余秋雨对中国历史黑暗的又一盲点，本文中提出了所谓“健全人格”，后来这个可笑的词又被他送给了康熙皇帝。
中国文人好讲“健全”“圆满”，也擅长把这些完美的修饰词留给自己和捧送掌权者。
“健全的人格”服从着包括“禁止妇女登楼”的封建族规，“健全的”皇帝及其继承者也开始了漫长的“文字狱”和闭关锁国。
这是怎样畸形的“基于文化良知的健全人格”
连阿Q这种瘪三都晓得要在纸上很认真的画一个完满胜利的圆圈，何况中国的文人呼
17．《西湖梦》 一切宗教都要到西湖来展览，“展览”这个词妙极，中国人做惯了看客，无论什么，最要紧的便是“看”，始于看而终于看，过足了眼瘾和感官玩乐，就像灵魂已被抽干了一样。
18．《狼山脚下》 余秋雨完全不解鲁迅的深意，鲁迅岂是在改良为自然风景命名的方式吗
余文所谓“但一切都调理得那么文雅，苍劲的自然界也就被抽干了生命”，这纯粹是文人的臆想，其实他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样，都是琢磨着怎样在“命名”上下功夫，用文字自欺视听，只不过方法不同罢了。
鲁迅先生所批判嘲讽的，恰恰是这种专好在“名”上弄虚作假、自欺欺人的虚伪、麻醉的民族文化心理，而作者却正好最爱耽著在“名”上做文章。
19．《上海人》 这是余秋雨在本书中写得最好最精彩的文章，也许因为作者本身是上海人，对上海的了解、体会很深也较为全面。
徐光启是一个值得特别书写的开端，他能在一个愈趋封闭、衰朽、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然开放的接受、传播西方文明，甚至受洗皈依基督宗教，他的影响决不同于以往任何一个文化交流者，他给古老的中国注入了完全异质的文化血液，也树立了一个“新人”的榜样。
光启，宿命般的人如其名。
但职员心态而缺少生命热源和创劲的上海人并未得着他的精髓，而只是神似而已。
20．《五城记》 兰州牛肉拉面的醇香横亘千里，飘入了关外我的鼻舌中。
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21．《牌坊》 牌坊大约是中国文化里最可憎恶的物事之一了，它见证着中国道德的虚伪、残忍、吃人的本性，而且是公开的被表彰的邪恶，而从中做帮凶写文章造理论大肆颂扬宣传的不是别人，正是文人。
父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿出家逃生，把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗。
“圣女”是男权意识在女性身上的体现，“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”，而是对女性形象的扭曲，女性在这里只是体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了。
封建中国的文化，充满了触目惊心的变态性。
25．《信客》 仅靠一个“信”字谋生，为一件极小的“失信事件”而被彻底放逐、抛弃，服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易的被推到命运的深渊，乡民的不宽容成为理所当然的事，在对“信”字的极端功利化的索取中，信客作为“人”自身的尊严、权利已经被淡化漠视了，落后的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力，最后年轻信客的“成功”不过来自于一个近乎传奇的事件，而老信客悲惨的身影却蜷缩在无人关注的角落里瑟瑟发抖。
信客仿佛是被“崇高化”了的，但正如中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样，本质上是对人性的歪曲、异化、践踏，鲜活的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜的符号，中国封建时代形成的这种非超越性的“信”观念，决不能照搬、移植进现当代社会来，封建道德建立在非人道非理性非超验信仰的历史中，其充满局限性的伪善不言自明。
中国人喜欢“大团圆”“大圆满”的结果，本文也不例外，在文尾喜气洋洋的氛围中，我却分明感受到了寒意逼人的颤栗。
26．《酒公墓》 在客上教英文We all love Chairman Mao ，这是一个饱蘸了政治严肃和政治迷狂的例句，love在这里早已失却了它本有的真义，“伟大领袖”取代了上帝坐上了神的宝座供他的子民love，love只属于领袖一个人，一个人中的领袖剥夺了几亿子民自由love的权利，love像一个被化肥催生被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子，干瘪苍白，浸不得半点儿油腥，以至于当酒公在黑板上很自然的写下“爱是人的生命”时，全班竟然会大笑，而女生则红脸低头。
一个羞于把爱同生命联系在一起的年代，我们还指望它能够不酝酿制造出骇人听闻的黑暗来吗
27．《老屋窗口》 老屋只属于作者个人，何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢
作者太爱慕虚荣了，此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比，鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔，先生所写的乃是切切实实的人和人生，却不是名和声名。
余文实在相形见拙，品低一等。
28．《废墟》 并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”，也并非所有的悲剧都讲化为废墟。
废墟是一种常态，废墟中走出的人才值得关注。
29．《夜雨诗意》 夜雨未必与安逸水火不容，安逸在夜雨中顾影自怜，自哀自叹，于诗意中逍遥自适，甘愿被夜雨包围、吞噬，再无冲出的生命力和欲望，夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。
30．《笔墨祭》 一个“祭”字，保守的心态流露笔间，笔墨书法是文化艺术的载体，也有情感融入，但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容
拒绝更新就等于自毁生命的延续。
31．《藏书忧》 藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上，文人相轻也相妒，慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵，那种文人式的自得与虚荣表露无遗，这本也是人之常情，文人并非格外的鄙弃钱财，出手大方，当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸，最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉，聊作麻醉而已。
所以文人的爱藏书，我认为无须上升到很“崇高”的境界位置，藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调，但也仅此而已。
文人仍需将自身回归到平常心态中去，这是我的观点。
32．《腊梅》 腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢，也只有人才可存有这认识，或者耳耳相传，便给了某自然界之植物以特定的性格或象征，所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来，却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。
腊梅固然可以御寒，但未知是否也能御热呢
33．《家住龙华》 禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软，凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中，家住龙华的人有很多，到头来，云在天空水在瓶，纵使老僧裁得布匹几十，喝破了柏树子的佛性有无，亦不过是家住龙华而已矣。
36．《华语情结》 语言是文化强有力的载体，人类文明正属于语言性的存在，但人言异于神言（Word），人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明，或者不证自明。
人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷，运用它并超越它，而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞，应不为其所累所操控，才是现在文化人的使命和人言发展的方向。
华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步，过去是表现为白话文同文言文的空间争夺，现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。
37．《这里真安静》 文章写到最后，也仅剩“安静”而已。
“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义，人全都成了符号，包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。
文人格外重要，仅仅因为是“文人”
历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静，草木的安静，一切重返自然的安静，当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时，他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说：安静罢，一切都回归清净了。
无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。
苦旅，便如是安静的化为恒久的无味和无聊。
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红台灯读后感400字左右
读《红台灯》有感 我看了书，唯独本梅子涵爷爷《红台灯》最感兴趣，感触也非常 这本书是由许多个小故事组成的，书里的故事很幽默风趣，也很富有情感，语言质朴，字里行间总流露着真实的情感，像涓涓细流沁人心脾，使人感到十分感动、十分亲切，渐渐的我喜欢上了梅爷爷写的故事, 书里的一篇《小脚奶奶》故事让我感触最深。
《小脚奶奶》中的故事讲的是“我”的奶奶长着一双小脚，且不爱说话。
“我”和“小脚奶奶”相处时间不多，仅几次重逢，但就是从几件生活上的小事折射出了“小脚奶奶”的心地善良和对家人默默无私的爱和奉献，使“我”多年以后仍感恩于“小脚奶奶”对“我”那深深的爱。
故事中的有这样的一句话“明，抓点花生糖，路上吃，路上冷。
”这句话是 “小脚奶奶”对“我”说的，简简单单的一句话，但小中见大，小中露真情，让我心生感动，因为这个故事让我想起了爱我疼我的奶奶。
小时候我太顽皮任性，不懂奶奶对我的爱，一直对奶奶有偏见，现在心酸酸的，想想很不应该，我错了，后悔了，读了这个故事，我终于明白了奶奶对我的爱了。
通过这个故事让我懂得了人要学会珍惜，要珍惜我们拥有的一切，不要等到将来再为曾经没有把握好而感到遗憾。
要珍惜现在所拥有的美好生活，不要等真的失去了才知道珍惜。
要珍惜现在所拥有的亲情，因为亲情像茶,回味无穷，所以我们应该珍惜它,让它留香永远，永远......
谁知道沉香
香菱学诗是《红楼梦》中的一个插曲,但联系香菱的一生遭际来看,这个插曲的描写是作者颇具匠心的安排.脂砚斋对此有精辟的分析, 说:细想香菱之为人也,根基不让迎探,容貌不让凤秦,端雅不让纨钗,风流不让湘黛,贤惠不让袭平,所惜者幼年罹祸,命运乖蹇,致 为侧室.且曾读书,不能与林湘辈并驰于海棠之社耳.然此一人岂可不入园哉.故欲令入园,终无可入之隙,筹画再四,欲令入园必呆兄远 行后方可.香菱是小说中出场最早的薄命女,自幼被拐,十几岁时被呆霸王薛蟠强买为妾;后来正妻夏金桂一来,她的命运就更为不堪, 很快就被折磨致死了.后四十回写她死于难产,并不符合曹雪芹原来的设计.在情榜当中,香菱位居副册首位,可见是相当重要的人物.作 者写她学诗,也是为了抬高她的身份,增加读者对她的好感.这样,当她被无情的命运折磨致死时,就使悲剧性更为强烈了. 香菱学诗,大致可分三个步骤.首先是拜黛玉为师,并在黛玉指导下细细品味王维诗;其次是一边读杜甫诗,一边尝试作诗;其三是经 历了两次失败,终于成功.香菱作的第一首诗比较幼稚,用语直露,把前人咏月习用的词藻堆砌起来,凑泊成篇.最大的问题是,全诗没有 表达真情实感,了无新意.诗中所用月桂玉镜冰盘等,词藻陈腐,所以黛玉说被他缚住了,即不能从前人的套子中跳出来. 她的第二首诗就有所进步了,能用花香轻霜等比喻,又用人迹隔帘等情景烘托,渐渐放开了手脚.但玉盘玉栏等 词语仍有陈旧的气息,而且全诗在咏月色而不是月亮本身,有些跑题,所以黛玉说这一首过于穿凿了.香菱的第三首诗是这样的: 精华欲掩料应难,影自娟娟魄自寒. 一片砧敲千里白,半轮鸡唱五更残. 绿蓑江上秋闻笛,红袖楼头夜倚栏. 博得嫦娥应借问,缘何不使永团圆? 这首诗是成功的.除首联外,句句都似非写月,但句句与月相关.用词典雅含蓄,设意新奇别致.尤其是颔联,对仗工稳,言浅意深,堪称精 妙.它最大的优点,是切合香菱自己的身世,借咏月而怀人,流露了真情实感.这样,诗就不是空洞的而是有内容的了.香菱的成功,一方面 说明了她自己的聪明与优雅素质,另一方面也说明了一个道理,即小说四十九回写众人看了她第三首诗所说的无下无难事,只怕有心人. 如此,香菱住在大观园里更为名正言顺,她做副册第一人也就顺理成章了. 《红楼梦》中有许多诗词,这是今天读者的阅读难点之一.许多人草草看过,以为作者无所用心,这是可惜的.书中诗词,往往是与故事 情节融为一体的,每个人的诗作都有自己的特点,表现了不同人物不同的思想性格.有些诗作,还点明了人物的处境与命运归宿.如上引香菱 诗第三首中的精华欲掩料应难,实际就是在说香菱目前的情况.因此,仔细品味书中诗词,也是欣赏《红楼梦》的乐趣之一. 曹雪芹借写香菱学诗,还表达了自己对诗艺的一些看法.他特别强调诗要有新意,要寄情寓兴,不能以词害意,这是一种通脱明达的认 识.从课文中,读者还可以了解到作者比较欣赏唐人诗作,如王维,杜甫,李白等都是曹雪芹心仪的优秀诗人. 香菱要学诗,不拜身边的宝钗为师,却去找黛玉,这也是合乎小说情理的一笔.宝钗博学多才,诗也写得不错,但她并不看重这个,认为 女子无才便是德.而且,宝钗生性沉稳,不喜欢太麻烦的琐事,所以香菱是不便向她学诗的.黛玉虽然生性孤僻,喜散不喜聚,却也有热 情大度的一面.她指导香菱不厌其烦,循循善诱,而且言简意赅,所以香菱才能很快悟入门径,获得成功.黛玉的这种表现,是她性格中另一 侧面的反映.从某种角度说,黛玉比宝钗其实更容易相处,也更同情弱者. 课文中写到的其他人物,如探春,湘云,宝玉等,着墨不多,都是陪衬人物.但作者轻点淡染,也颇见精神.如写湘云健谈,探春机敏, 就符合她们一贯的表现. 全文如下： 且说香菱见过众人之后，吃过晚饭，宝钗等都往贾母处去了，自己便往潇湘馆中来。
此时黛玉已好了大半，见香菱也进园来住，自是欢喜。
香菱因笑道：“我这一进来了，也得了空儿，好歹教给我作诗，就是我的造化了
”黛玉笑道：“既要作诗，你就拜我作师。
我虽不通，大略也还教得起你。
”香菱笑道：“果然这样，我就拜你作师。
你可不许腻烦的。
”黛玉道：“什么难事，也值得去学
不过是起承转合，当中承转是两副对子，平声对仄声，虚的对实的，实的对虚的，若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。
”香菱笑道：“怪道我常弄一本旧诗偷空儿看一两首，又有对的极工的，又有不对的，又听见说‘一三五不论，二四六分明’。
看古人的诗上亦有顺的，亦有二四六上错了的，所以天天疑惑。
如今听你一说，原来这些格调规矩竟是末事，只要词句新奇为上。
”黛玉道：“正是这个道理，词句究竟还是末事，第一立意要紧。
若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做‘不以词害意’。
”香菱笑道：“我只爱陆放翁的诗‘重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多’，说的真有趣
”黛玉道：“断不可学这样的诗。
你们因不知诗，所以见了这浅近的就爱，一入了这个格局，再学不出来的。
你只听我说，你若真心要学，我这里有《王摩诘全集》你且把他的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。
肚子里先有了这三个人作了底子，然后再把陶渊明，应Д，谢，阮，庚，鲍等人的一看。
你又是一个极聪敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是诗翁了
”香菱听了，笑道：“既这样，好姑娘，你就把这书给我拿出来，我带回去夜里念几首也是好的。
”黛玉听说，便命紫娟将王右丞的五言律拿来，递与香菱，又道：“你只看有红圈的都是我选的，有一首念一首。
不明白的问你姑娘，或者遇见我，我讲与你就是了。
”香菱拿了诗，回至蘅芜苑中，诸事不顾，只向灯下一首一首的读起来。
宝钗连催他数次睡觉，他也不睡。
宝钗见他这般苦心，只得随他去了。
一日，黛玉方梳洗完了，只见香菱笑吟吟的送了书来，又要换杜律。
黛玉笑道：“共记得多少首
”香菱笑道：“凡红圈选的我尽读了。
”黛玉道：“可领略了些滋味没有
”香菱笑道：“领略了些滋味，不知可是不是，说与你听听。
”黛玉笑道：“正要讲究讨论，方能长进。
你且说来我听。
”香菱笑道：“据我看来，诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。
有似乎无理的，想去竟是有理有情的。
”黛玉笑道：“这话有了些意思，但不知你从何处见得
”香菱笑道：“我看他《塞上》一首，那一联云：‘大漠孤烟直，长河落日圆。
’想来烟如何直
日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。
合上书一想，倒象是见了这景的。
若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。
再还有‘日落江湖白，潮来天地青’：这‘白’‘青’两个字也似无理。
想来，必得这两个字才形容得尽，念在嘴里倒象有几千斤重的一个橄榄。
还有‘渡头余落日，墟里上孤烟’：这‘余’字和‘上’字，难为他怎么想来
我们那年上京来，那日下晚便湾住船，岸上又没有人，只有几棵树，远远的几家人家作晚饭，那个烟竟是碧青，连云直上。
谁知我昨日晚上读了这两句，倒象我又到了那个地方去了。
” 正说着，宝玉和探春也来了，也都入坐听他讲诗。
宝玉笑道：“既是这样，也不用看诗。
会心处不在多，听你说了这两句，可知‘三昧’你已得了。
”黛玉笑道：“你说他这‘上孤烟’好，你还不知他这一句还是套了前人的来。
我给你这一句瞧瞧，更比这个淡而现成。
”说着便把陶渊明的“暖暖远人村，依依墟里烟”翻了出来，递与香菱。
香菱瞧了，点头叹赏，笑道：“原来‘上’字是从‘依依’两个字上化出来的。
”宝玉大笑道：“你已得了，不用再讲，越发倒学杂了。
你就作起来，必是好的。
”探春笑道：“明儿我补一个柬来，请你入社。
”香菱笑道：“姑娘何苦打趣我，我不过是心里羡慕，才学着顽罢了。
”探春黛玉都笑道：“谁不是顽
难道我们是认真作诗呢
若说我们认真成了诗，出了这园子，把人的牙还笑倒了呢。
”宝玉道：“这也算自暴自弃了。
前日我在外头和相公们商议画儿，他们听见咱们起诗社，求我把稿子给他们瞧瞧。
我就写了几首给他们看看，谁不真心叹服。
他们都抄了刻去了。
”探春黛玉忙问道：“这是真话么
”宝玉笑道：“说谎的是那架上的鹦哥。
”黛玉探春听说，都道：“你真真胡闹
且别说那不成诗，便是成诗，我们的笔墨也不该传到外头去。
”宝玉道：“这怕什么
古来闺阁中的笔墨不要传出去，如今也没有人知道了。
”说着，只见惜春打发了入画来请宝玉，宝玉方去了。
香菱又逼着黛玉换出杜律来，又央黛玉探春二人：“出个题目，让我诌去，诌了来，替我改正。
”黛玉道：“昨夜的月最好，我正要诌一首，竟未诌成，你竟作一首来。
十四寒的韵，由你爱用那几个字去。
” 香菱听了，喜的拿回诗来，又苦思一回作两句诗，又舍不得杜诗，又读两首。
如此茶饭无心，坐卧不定。
宝钗道：“何苦自寻烦恼。
都是颦儿引的你，我和他算帐去。
你本来呆头呆脑的，再添上这个，越发弄成个呆子了。
”香菱笑道：“好姑娘，别混我。
”一面说，一面作了一首，先与宝钗看。
宝钗看了笑道：“这个不好，不是这个作法。
你别怕臊，只管拿了给他瞧去，看他是怎么说。
”香菱听了，便拿了诗找黛玉。
黛玉看时，只见写道是： 月挂中天夜色寒，清光皎皎影团团。
诗人助兴常思玩，野客添愁不忍观。
翡翠楼边悬玉镜，珍珠帘外挂冰盘。
良宵何用烧银烛，晴彩辉煌映画栏。
黛玉笑道：“意思却有，只是措词不雅。
皆因你看的诗少，被他缚住了。
把这首丢开，再作一首，只管放开胆子去作。
” 香菱听了，默默的回来，越性连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土，来往的人都诧异。
李纨，宝钗，探春，宝玉等听得此信，都远远的站在山坡上瞧看他。
只见他皱一回眉，又自己含笑一回。
宝钗笑道：“这个人定要疯了
昨夜嘟嘟哝哝直闹到五更天才睡下，没一顿饭的工夫天就亮了。
我就听见他起来了，忙忙碌碌梳了头就找颦儿去。
一回来了，呆了一日，作了一首又不好，这会子自然另作呢。
”宝玉笑道：“这正是‘地灵人杰’，老天生人再不虚赋情性的。
我们成日叹说可惜他这么个人竟俗了，谁知到底有今日。
可见天地至公。
”宝钗笑道：“你能够象他这苦心就好了，学什么有个不成的。
”宝玉不答。
只见香菱兴兴头头的又往黛玉那边去了。
探春笑道：“咱们跟了去，看他有些意思没有。
”说着，一齐都往潇湘馆来。
只见黛玉正拿着诗和他讲究。
众人因问黛玉作的如何。
黛玉道：“自然算难为他了，只是还不好。
这一首过于穿凿了，还得另作。
”众人因要诗看时，只见作道： 非银非水映窗寒，拭看晴空护玉盘。
淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。
只疑残粉涂金砌，恍若轻霜抹玉栏。
梦醒西楼人迹绝，余容犹可隔帘看。
宝钗笑道：“不象吟月了，月字底下添一个‘色’字倒还使得，你看句句倒是月色。
这也罢了，原来诗从胡说来，再迟几天就好了。
”香菱自为这首妙绝，听如此说，自己扫了兴，不肯丢开手，便要思索起来。
因见他姊妹们说笑，便自己走至阶前竹下闲步，挖心搜胆，耳不旁听，目不别视。
一时探春隔窗笑说道：“菱姑娘，你闲闲罢。
”香菱怔怔答道：“‘闲’字是十五删的，你错了韵了。
”众人听了，不觉大笑起来。
宝钗道：“可真是诗魔了。
都是颦儿引的他
”黛玉道：“圣人说，‘诲人不倦’，他又来问我，我岂有不说之理。
”李纨笑道：“咱们拉了他往四姑娘房里去，引他瞧瞧画儿，叫他醒一醒才好。
” 说着，真个出来拉了他过藕香榭，至暖香坞中。
惜春正乏倦，在床上歪着睡午觉，画缯立在壁间，用纱罩着。
众人唤醒了惜春，揭纱看时，十停方有了三停。
香菱见画上有几个美人，因指着笑道：“这一个是我们姑娘，那一个是林姑娘。
”探春笑道：“凡会作诗的都画在上头，快学罢。
”说着，顽笑了一回。
各自散后，香菱满心中还是想诗。
至晚间对灯出了一回神，至三更以后上床卧下，两眼鳏鳏，直到五更方才朦胧睡去了。
一时天亮，宝钗醒了，听了一听，他安稳睡了，心下想：“他翻腾了一夜，不知可作成了
这会子乏了，且别叫他。
”正想着，只听香菱从梦中笑道：“可是有了，难道这一首还不好
”宝钗听了，又是可叹，又是可笑，连忙唤醒了他，问他：“得了什么
你这诚心都通了仙了。
学不成诗，还弄出病来呢。
”一面说，一面梳洗了，会同姊妹往贾母处来。
原来香菱苦志学诗，精血诚聚，日间做不出，忽于梦中得了八句。
梳洗已毕，便忙录出来，自己并不知好歹，便拿来又找黛玉。
刚到沁芳亭，只见李纨与众姊妹方从王夫人处回来，宝钗正告诉他们说他梦中作诗说梦话。
众人正笑，抬头见他来了，便都争着要诗看。
话说香菱见众人正说笑，他便迎上去笑道：“你们看这一首。
若使得，我便还学，若还不好，我就死了这作诗的心了。
”说着，把诗递与黛玉及众人看时，只见写道是： 精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。
博得嫦蛾应借问，缘何不使永团圆
众人看了笑道：“这首不但好，而且新巧有意趣。
可知俗语说‘天下无难事，只怕有心人。
’社里一定请你了。
”香菱听了心下不信，料着是他们瞒哄自己的话，还只管问黛玉宝钗等。
