乐府诗集中最短的诗是哪首
《续貂谚》 [貂不足，狗尾续] 我刚翻的《乐府选注》余冠英的 希望是你找的^^
“谢谢”和“多谢”有什么区别
楚辞又称“楚词”，是的伟大诗人创造的一种诗体。
作品运用楚地（今两湖一带）的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。
汉代时，把的作品及等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为。
并成为继以后，对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集。
并且是我国第一部浪漫主义诗歌总集。
两汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。
汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分，一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞，其性质与中“颂”相同；另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐，世称之为乐府民歌。
汉乐府 有所思 赏析
汉乐府赏析 有所思①，乃在大海南。
何用问遗君②
双珠瑇瑁簪③，用玉绍缭之④。
闻君有他心，拉杂摧烧之⑤。
摧烧之，当风扬其灰。
从今以往，勿复相思
相思与君绝⑥
鸡鸣狗吠⑦，兄嫂当知之。
妃呼豨⑧
秋风肃肃晨风飔⑨，东方须臾高知之⑩。
【注释】①有所思：指她所思念的那个人。
②何用：何以。
问遗(wèi慰)：“问”、“遗”二字同义，作“赠与”解，是汉代习用的联语。
③瑇瑁(dài mào代冒)：即玳瑁，是一种龟类动物，其甲壳光滑而多文采，可制装饰品。
簪：古人用以连接发髻和冠的首饰，簪身横穿髻上，两端露出冠外，下缀白珠。
④绍缭：犹“缭绕”，缠绕。
⑤拉杂：堆集。
这句是说，听说情人另有所爱了，就把原拟赠送给他的替、玉、双珠堆集在一块砸碎，烧掉。
⑥相思与君绝：与君断绝相思。
⑦鸡鸣狗吠：犹言“惊动鸡狗”。
古诗中常以“鸡鸣狗吠”借指男女幽会。
⑧妃(bēi)呼豨(xū xī)：妃，训为“悲”，呼豨，训为“歔欷”。
⑨肃肃：飕飕，风声。
晨风飔(sī思)：据说：晨风，就是雄鸡，雉鸡常晨鸣求偶。
飔当为“思”，是“恋慕”的意思。
一说，“晨风飔”，晨风凉。
⑩须臾：不一会儿。
高：是“皜”、“皓”的假借字，白。
“东方高”，日出东方亮。
这二句是说在秋风飕飕的清晨，听到晨风鸟求偶的鸣叫，我的心更烦乱了，太阳是会察知我的心的纯洁无瑕。
【赏析】 这是之一。
铙歌本为“建威扬德，劝士讽敌”的军乐，然今传十八曲中内容庞杂，叙战阵、纪祥瑞、表武功、写爱情者皆有。
清人庄述祖云：“短箫铙歌之为军乐，特其声耳；其辞不必皆序战阵之事。
”()本篇就是用第一人称，表现一位女子在遭到爱情波折前后的复杂情绪的。
开头五句写其对远方的情郎心怀真挚热烈的相思爱恋：她所思念的情郎，远在大海的南边。
相去万里，用什么信物赠与情郎，方能坚其心而表己意呢
问遗(wèi)，犹言赠与。
她经过一番精心考究，终于选择了“双珠瑇瑁簪”。
“瑇瑁簪”，即用玳瑁(一种似龟的动物)那花纹美观的甲片精制而成的发簪。
“双珠”，谓在发簪两端各悬一颗珍珠。
这在当时可谓精美绝伦的佩饰品了。
然而女主人公意犹未足，再用美玉把簪子装饰起来，更见美观(绍缭，缠绕之意)。
单从她对礼品非同寻常的、不厌其烦的层层装饰上，就可测出她那内心积淀的爱慕、相思的浓度和分量了。
这几句写物寄情，以少总多，表达已言简意丰，情调复缠绵悱恻。
试看汉末繁钦中“
绾臂双金环。
”“何以致区区
耳中双明珠。
”“何以结恩情
佩玉缀罗缨。
”“何以慰别离
耳后瑇瑁钗”等句，分明是受本篇启发而化出，此亦正可发明本诗“何用”三句意蕴之妙处。
可惜天有不测风云，晴光滟敛的爱河上顿生惊涛骇浪，爱情的指针突然发生偏转，“闻君有他心”以下六句，写出了这场风波及其严重后果：她听说情郎已倾心他人，真如晴天霹雳
骤然间，爱的柔情化作了恨的力量，悲痛的心窝燃起了愤怒的烈火。
她将那凝聚着一腔痴情的精美信物，愤然地始而折断(拉杂)，再而砸碎(摧)，三而烧毁，摧毁烧掉仍不能泄其愤，消其怒，复又迎风扬掉其灰烬。
“拉、摧、烧、扬”，一连串动作，如快刀斩乱麻，干脆利落，何等愤激
“从今以后，勿复相思
”一刀两断，又何等决绝
非如此，不足以状其“望之深，怨之切。
”(陈祚明评语) “相思与君绝”以下六句，写其由激怒渐趋冷静之后，欲断不能的种种矛盾、彷徨的复杂心态。
“相思”句较上文“勿复相思”之果断决绝，口气已似强弩之末。
盖“相思”乃长期的感情积淀，而“与君绝”，只一时愤激之念，二者本属对立而难统一，故此句实乃出于矛盾心情的叹惋，大有“剪不断，理还乱”之意蕴。
循此绪端，自然生出“鸡鸣狗吠，兄嫂当知之”的回忆和忧虑。
“鸡鸣狗吠”“喻风声布闻。
”()：“当年早寡，孤与(宇)独居；鸡鸣狗吠，无敢问者。
”即指鳏夫与寡妇夜间来往，惊鸡动狗，已露风声。
此处亦谓女子忆昔与郎幽会往来，不免风吹草动，使兄嫂备悉隐情，而今若断绝，居家将何以见人
对兄嫂又如何解释
所谓“不待父母之命，媒妁之言，钻隙穴相窥，逾墙相从，则父母国人皆贱之。
”(《孟子·滕文公下》)加上始乱终弃的严重后果，自然使她不无顾虑和动摇。
何况那“鸡鸣狗吠”中幽会的柔情蜜意时刻，仍然顽固地在牵动着她那旧日的缕缕情思，使她依依难舍呢
“妃呼豨”，正是她在瞻前顾后，心乱如麻的处境中情不自禁地发出的一声歔欷长叹。
清人陈本礼《汉诗统笺》云：“妃呼豨，人皆作声词读，细观上下语气，有此一转，便通身灵豁，岂可漫然作声词读耶
”闻一多《乐府诗笺》亦云：“妃读为悲，呼豨读为歔欷。
”训释至为允当。
三字悲叹，在感情、语气上承上启下，直贯结尾二句意脉。
“肃肃”，形容风声凄紧；“晨风”，即晨风鸟。
《诗·秦风·晨风》：“鴥彼晨风，郁彼北林。
未见君子，忧心钦钦。
”晨风鸟即雉，朝鸣以求偶。
“飔”，闻一多训为乃“思”字之讹，言晨风鸟慕类而悲鸣。
“高”，音、义皆同“皓”，指东方发白，天将欲晓。
二句写女子在悲叹中但闻秋风阵阵凄紧，野雉求偶不得的悲鸣不时传来，使她更加感物共鸣，相思弥甚，犹豫不决。
然而她又自信：只待须臾东方皓白，定会知道该如何解决这一难题的。
陈本礼云：“言我不忍与君绝决之心，固有如曒日也。
谓予不信，少待须臾，俟东方高则知之矣。
”(《汉诗统笺》)如此，则“高”尚有喻其心地光明皎洁，感情热烈持恒之义。
不过，这层隐喻之底奥，在字面上却是含而不露、引而不发的，读者似乎亦拭目以待其下文。
故庄述祖、闻一多皆以为《上邪》即本篇下文，应合为一篇。
余冠英亦认为“合之则双美，离之则两伤。
”此说确实发人深省。
此诗的结构，以“双珠瑇瑁簪”这一爱情信物为线索，通过“赠”与“毁”及毁后三个阶段，来表现主人公的爱与恨，决绝与不忍的感情波折，由大起大落到余波不竭。
中间又以“摧烧之”、“相思与君绝”两个顶真句，作为爱憎感情递增与递减的关纽；再以“妃呼豨”的长叹，来联缀贯通昔与今、疑与断的意脉，从而构成了描写女子热恋、失恋、眷恋的心理三部曲。
层次清晰而又错综，感情跌宕而有韵致。
其次，这首诗通过典型的行动细节描写(选赠礼物的精心装饰，摧毁礼物的连贯动作)和景物的比兴烘托(“鸡鸣狗吠”及末尾二句)来刻画人物的细微心曲，也是相当成功的。
长歌行古诗
长歌行 汉乐府 青青园中葵，朝露待日晞。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归
少壮不努力，老大徒伤悲。
译文： 园中的葵菜青青郁郁，葵叶上的露水被朝阳晒干。
春天的阳光把温暖布满大地，万物都焕发出勃勃生机。
常常担心秋天一到，美丽的花叶就会枯黄、衰败。
无数条江河奔腾着向东流入大海，什么时候才能够重新返回西方
年少时如果不珍惜时间努力向上，到老只能白白地悔恨与悲伤。
汉乐府的思想内容和艺术成就
思想内容：汉乐府原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。
汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。
武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。
这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。
东汉仍设有乐府。
据《汉书·艺文志》记载，西汉时乐府采集的各地民歌共有一百三十八篇，但流传至今的只有三四十篇，加上东汉民歌和文人的作品，现存汉乐府有一百多篇，散见于《汉书》、《后汉书》、《文选》和南朝时徐陵编的《玉台新咏》等书，而以宋人郭茂倩编的《乐府诗集》所收最为完备。
《乐府诗集》是根据音乐类别分别排列作品，与汉乐府有关的凡四类，其中《郊庙歌辞》中首列的《汉郊祀歌》是西汉文人为宗庙祭祀作的乐歌；《鼓吹曲辞》、《相和歌辞》和《杂曲歌辞》中题下标明“古辞”的作品，基本上都是西汉民歌。
《杂曲歌辞》收录的文人作品中有一些出自东汉。
汉乐府以民歌居多，民歌也正是其中精华。
人们提到汉乐府，就一般意义而言，往往是指汉乐府中的民歌。
这些民歌都是“感于哀乐，缘事而发”，如《东门行》、《孤儿行》、《妇病行》、《战城南》、《十五从军征》、《饮马长城窟行》、《上山采蘼芜》等篇，广泛而深刻地反映了当时的社会生活状况和人民所遭受的苦难；《有所思》、《上邪》等篇，则是感情真挚的情歌；《陌上桑》赞美了一名劳动妇女对权贵人物的蔑视和反抗，体现了人民的愿望；以批判封建礼教、歌颂高尚情操为主题的《孔雀东南飞》，又题《古诗为焦仲卿妻作》，是前所未有的长篇叙事诗，在中国文学史上居有较高的地位。
汉代文人所写的乐府诗也有佳作，如辛延年的《羽林郎》、宋子侯的《董娇饶》等，但这些诗歌也是在民歌的影响下创作的。
汉乐府的现实主义的优秀传统对后世的许多诗人起过示范性的作用，它的以五言和杂言为主的形式，也推动了诗体的发展。
汉乐府汉乐府民歌，在我国诗歌史上，是继《诗经》、《楚辞》之后出现的第三个重要发展阶段。
它以现实主义的创作方法真实地反映了汉代广阔的社会生活和人民的思想感情。
汉人称乐府机关所演奏的诗为歌诗，魏晋六朝时开始称诗歌为乐府或乐府诗，于是乐府便由机关的名称变为诗体的名称。
宋郭茂倩编《乐府诗集》将自汉至唐的乐府诗分为12类：一、郊庙歌词，二、燕射歌词，三、鼓吹曲词，四、横吹曲词，五、相和歌词，六、清商曲词，七、舞曲歌词，八、琴曲歌词，九、九曲歌词，十、近代曲词，十一、杂歌谣词，十二、新乐府词。
汉贵族乐章载在郊庙歌词一类，全部是文人所作；汉乐府民歌主要保存在相和歌词、鼓吹曲词和杂曲歌词3类中，相和歌中尤多。
相和歌是南方的民间俗乐，鼓吹曲是北方民族的乐曲，多用于军乐。
杂曲歌词是一种声调已经失传无所归属的乐曲歌词。
汉乐府民歌不仅具有丰富的社会内容，而且具有深刻的思想意义。
所为“感于哀乐，缘事而发”，就是说，乐府民歌的作者面向现实生活，根据人们在各种各样的遭遇中所表现出来的喜怒哀乐而进行创作的。
它真实而具体地反映了当时的社会面貌和人民的思想感情，是《诗经》现实主义优良传统的继承和发扬。
现存下来的汉乐府民歌，不过40余首，但它所反映的社会内容是十分丰富的。
有的反映劳动人民的苦难和他们的反抗斗争，如《妇病行》描写一个贫苦家庭的妇女，贫病交加终于死去，临终时叮嘱丈夫照看孩子，但在残酷的剥削压榨下，劳苫人民无以为生，父子不能相保，最后不得不违背妻子的遗言，忍心抛弃了自已的孩子。
《东门行》则写出了贫苦善良的人民在无衣无食、走投无路的情况下，官逼民反铤而走险的过程。
有的揭露战争和徭役给人民造成的灾难与痛苦，如《十五从军征》写诗中主人公15岁从军，80岁才返回家乡，遥望故家，只见坟冢累累，回到家里，满目荒凉，空无一人，这时，老人万念俱灰，倚着门呆呆地远望，不知如何度过这孤苦的残年。
短短的十几句诗，写得凄楚感人。
有的写出了青年男女纯真的爱情和被压迫妇女的命运，《有所思》和《上邪》写的是热恋中的女子为爱情所折磨的痛苦复杂心情和专一执著的深情。
《上山采蘼芜》写的则是妇女无辜被弃的不幸。
此外还有写官家豪富对人民的欺凌和上层社会的腐朽与无耻等等。
胡应麟《诗薮》卷一说：“汉乐府采摭闾阎，非由润色，然质而不俚，浅而能深，近而能远，天下至文，靡以过之。
后世言诗，继自两汉，宜也。
”这几句话意思是说，两汉乐府来自民间，它运用通俗自然的语言真实而生动地反映出广阔的社会生活和人民的爱憎，具有高度的思想性与艺术性。
这个评价是非常中肯的。
《陌上桑》是汉乐府脍炙人口的名篇，历来为人们所喜爱和称颂。
这首诗最早录于《宋书·乐志》，题为《艳歌罗敷行》，《玉台新咏》也收有此诗，题为《日出东南隅行》。
汉乐府中国诗歌史上楚辞（诗）向汉赋（非诗）演变发展过程中，汉乐府填补了这一时期诗坛的一段空白。
“乐府”本是古代音乐机构的名称。
据考，最早在秦代就已有乐府的设置。
乐府兴起则是在西汉武帝时代，乐府官署大规模收集民间歌辞，据《汉书。
礼乐志》载：至武帝定郊祀之礼，乃立乐府，采诗夜诵，有赵，代，秦，楚之讴。
以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人，造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌”。
汉乐府就是指汉时乐府官署所采制的诗歌。
汉乐府掌管的诗歌一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞，其性质与《诗经》中“颂”相同；另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐，世称之为乐府民歌。
据《汉书。
艺文志》载，“有代，赵之讴，秦，楚之风，皆感于哀乐，缘事而发，亦可以观风俗，知薄厚云”。
可见这部分作品乃是汉乐府之精华。
宋人郭茂倩所编《乐府诗集》100卷，分12类（郊庙歌辞，燕射歌辞，鼓吹歌辞，横吹歌辞，相和歌辞，清商曲辞，舞曲歌辞，琴曲歌辞，杂曲歌辞，近氏曲辞，杂歌谣辞，新乐府辞）著录，是收罗汉迄五代乐府最为完备的一部诗集。
《乐府诗集》现存汉乐府民歌40余篇，多为东汉时期作品，反映当时的社会现实与人民生活，用犀利的言辞表现爱恨情感，较为倾向现实主义风格。
汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同《诗经》的浪漫主义手法，它开诗歌现实主义新风。
汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用斜事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓斜事诗发展成熟的新阶段，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。
参考资料：艺术成就：汉代乐府诗何谓乐府两汉所谓乐府指音乐机关.它除了将文人歌功颂德的诗制成曲谱并制作, 演奏新的歌舞外, 又收集民间的歌辞入乐.《汉书 艺文志》记: 「自孝武帝立乐府而采歌谣, 于是有赵,代之讴, 秦,楚之风, 皆感于哀乐, 缘事而发, 亦可以观风俗, 知薄厚云」.汉武帝采诗, 除为考察民隐外, 亦在丰富乐府的乐章, 以供娱乐.六朝时, 乐府乃由机关的名称变为一种带有音乐性的诗体的名称.汉代乐府诗的类别从其内容来看, 大约可以分为三类:贵族文人所作之颂歌「郊庙歌辞」, 为祀天地,太庙,明堂,社稷所用.今存者有《郊祀歌》和《安世房中歌》.「燕射歌辞」, 为朝廷宴飨所用.「舞曲歌辞」, 分雅舞,杂舞.雅舞用於郊庙,燕飨; 杂舞用於宴会.军乐「鼓吹曲辞」, 是用短箫铙鼓的军乐.「横吹曲辞」, 是用鼓角在马上吹奏的军乐.民间的歌辞「相和歌辞」, 为汉世街陌谣讴, 起初只是人们随意吟诵,「后渐被之管弦, 即为相和曲」.「清商曲辞」, 源出於相和三调, 内容多为反映当时人民的生活,思想和感情.「杂曲歌辞」, 有写心志, 抒情思, 叙宴游, 发怨愤, 言战争行役, 或缘於佛老, 或出於夷虏.兼收并载, 故称杂曲.汉代乐府诗的题材内容反映战争的痛苦《战城南》反映汉代人民那种惨痛的战争生活非常深刻.诗的前幅描写激战的荒凉恐怖,后幅则写平民为战争而荒废耕作, 因而发出怨言, 诚为暴露战争苦痛生活的写实诗篇.又如《东光》一篇, 反映出武帝征讨南越, 军士流露出的悲怨感情.「仓吾多腐粟, 无益诸军粮.诸军游荡子, 早行多悲伤」, 也是一篇反战的作品.反映徭役的痛苦《十五从军征》诗中描写一个在外面征战六十五年的军人, 到了八十岁的高年, 回到家乡来, 房屋破坏不堪, 成了鸟兽的巢穴, 亲故凋零, 一无所有, 肚皮是饿了, 於是采著野谷葵草煮著作羹饭, 但是在这种情景之下, 怎能吃得下去呢 出门望著天边, 眼泪不住地流下来了.诗中对於那种不合理的徭役制度和人民所受的苦难, 作了无情的控诉.反映贫困《妇病行》描写一个贫民家庭的悲惨景象.诗中写病妇临终托孤, 丈夫对亲友哭倒, 孤儿在空舍中啼号索母的情况, 真实动人, 令人凄酸.《孤儿行》描写了孤儿受虐待的遭遇.他的兄嫂把他看成奴隶和仇人, 尽量折磨他, 必欲置之死地.《东门行》描写了一个穷老汉为穷困所迫, 铤而走险, 起来造反的过程.反映漂泊\\\/游子他乡游子在外的生活艰苦, 不易还乡, 是以此类羁旅之作每多慷慨激烈之音, 表现强烈的悲痛,如《饮马长城窟行》: 「远道不可思, 宿昔梦见之.梦见在我旁, 忽觉在他乡.他乡各异县, 辗转不相见」, 便是写一个妻子为了寻求好的丈夫而辗转流徙他乡的.爱情题材《有所思》写一个女子知道爱人有他心的时候, 恨得立刻把正要送给他的礼物摧毁了, 表示一刀两断的决心, 但是当好忆起当初定情幽会时的甜蜜生活时, 便又觉得不能一刀两断, 显出作者的痛苦矛盾.《上邪》抒发一个女子对爱人的热烈表白, 表明了生死不渝的爱情.她以火一般的热情表白: 除了山川崩竭, 天地毁灭之外, 爱情不会终止!婚姻\\\/妇女悲惨命运\\\/封建礼教束缚《上山采靡芜》叙述一个弃妇和故夫偶然重逢时一番简短的问答.它不从正面写弃妇的悲哀, 反而写故夫的念旧, 更显出女主人家的被弃是无辜的.尽管她的劳动比人强, 颜色也不比人差, 她还是不免於被抛弃.她的不幸仅仅由於男子的喜新厌旧罢了.《孔雀东南飞》通过焦仲卿和刘兰芝的婚姻悲剧, 揭露了封建礼教的罪恶, 同时热情地歌颂了二人忠於爱情, 宁死不屈的精神.统治者的荒淫《鸡鸣》,《相逢行》和《长安有狭邪行》都描写当时富贵人家的奢侈享受, 黄金为门, 白玉为堂, 堂上置酒作乐, 中庭华灯煌煌, 舍后珍禽罗列.子弟人人做官, 贵者至二千石.年轻妇女无事可做, 调丝弄弦而已.《陌上桑》则叙述了一个太守侮弄一个采桑女子遭到严词斥责的故事.诗中揭露了官吏的荒淫无耻面目, 同时塑造了坚贞,勇敢,美丽的女性形象秦罗敷.人民的劳动生活在汉乐府中, 有不少是表现当时人民的劳动生活的.如《江南可采莲》是江南青年男女采莲时所唱的歌谣, 一面工作, 一面歌唱, 表现了乡村男女集体劳动生活的快乐, 和江南农村的美丽的自然风光.饮酒求仙\\\/人生无常汉乐府诗亦有饮酒求仙的思想, 是那些受有神仙思想影响的知识分子的意识形态的反映,如《善行哉》,《西门行》,《王子乔》等篇, 都是这类作品.至於人生无常的作品, 如《怨诗行》,《驱车上东门》, 主题都是怨叹人生无常, 鼓吹「游乐当及时」,「游心恣所欲」,宣泄颓废没落的情绪.汉乐府诗的语言及形式的特点\\\/艺术特色(1) 语言朴实自然汉乐府民歌多用生动的口语, 亲切朴素, 叙事同抒情结合, 感情真摰动人.如《孤儿行》写孤儿受兄嫂虐待, 诗句虽参差不齐, 而情与境会, 孤儿口状心计之状, 活现笔端.诗句句式长短不一, 二至八言都有; 有句式整齐的齐言诗, 也有错综参差的杂言诗.汉乐府民歌没有固定的章法和句法, 长短随意, 整散不拘, 灵活自由.有继承《诗经》四言体的.如《公无渡河》,《善哉行》; 有杂言体的, 句法自由多变, 整散不拘.如「鼓吹曲辞」里「铙歌」中的《上邪》:「上邪!我欲与君相知, 长命无绝衰.山无陵, 江水为竭, 冬雷震震夏雨雪, 天地合, 乃敢与君绝.」二,三,四,五,六,七字也有, 变化极为自由.汉乐府还有不少完整的五言诗, 如《江南可采莲》,《孔雀东南飞》等, 比四言诗多了一个音节, 适应当时社会语言的发展, 又增强了诗歌的表现力.篇幅长短均有, 最长的达三百五十馀句, 短的则数句.汉乐府民歌篇幅长短均有, 最长的如《孔雀东南飞》, 便长达三百五十馀句, 短的如《杂曲 枯鱼过河泣》只得四句;《江南可采莲》便是只有七句.押韵灵活汉乐府民歌的押韵自由, 灵活多变.有句句押韵的, 如《平陵东》:「平陵东, 松柏桐, 不知何人劫义公」,「心中恻, 血出漉, 归告我家卖黄犊」便是; 有隔句押韵的, 如《东门行》,《燕歌行》,《梁甫吟》等; 也有隔两句和三句押韵的, 如《陌上桑》的「日出东南隅」和「自名为罗敷」相隔两句押韵, 又「照我秦氏楼」和「桂枝为笼钩」更隔五句押韵.这都显出押韵的变化多端.用对话\\\/独白形式叙事汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物, 声情毕肖, 使人如闻其声, 如见其人.如《上山采蘼芜》甚至几乎全由弃妇同故夫的问答构成, 表现出妻子的善良性格.也有全篇采用独白的, 如《孤儿行》中用独白写出孤儿所受的痛苦.浪漫主义的色彩汉乐府民歌虽多抒写现实, 但亦有不少作品运用了浪漫主义色彩.如《上邪》如山洪爆发似的激情和高度的夸张;《乌生》中乌鸦的魂魄向人们申诉;《枯鱼过河泣》中腐臭了的鱼会哭泣, `会写信等.这些丰富奇特的幻想, 显示了浪漫主义的特色.排偶句排偶句也可以说是汉乐府在形色方面的特色, 如《陌上桑》中的:「头上倭角髻, 耳中明月珠.缃绮为下裙, 紫罗为上襦」便是.回环往复, 音韵和谐在当日的民歌中有不少优美小诗, 如《江南可采莲》:「江南可采莲, 莲叶何田田, 鱼戏莲叶间.鱼戏莲叶东, 鱼戏莲叶西, 鱼戏莲叶南, 鱼戏莲叶北.」此诗回环往复, 形象鲜明, 音韵和谐, 文字活泼, 正是民歌的本色.汉代乐府对后世的影响现实主义的发扬汉乐府民歌继《诗经》之后发扬了现实主义精神.如建安时曹操父子,王粲,陈琳等以描写社会乱离疾苦为内容的诗篇, 正是继承了汉乐府民歌「感於哀乐, 缘事而发」的精神.它们多用乐府旧题, 运用叙事的方法和通俗的语言, 在形式上也见出汉乐府民歌的影响.唐代杜甫虽不用乐府旧题而「因事立题」, 诗的精神和体制实与汉乐府民歌一脉相承, 直接受到乐府民歌的影响.白居易,元稹效发杜甫做「因事立题」的社会诗, 而且提出「诗歌合为时而作」的口号, 也正是汉乐府「缘事而发」的传统.语言通俗朴素\\\/风格清新汉乐府诗的风格多样, 有清新明朗, 有深情婉转, 也有慷慨悲歌, 但都统率於质朴自然的风格下.所谓质朴自然, 表现在诗歌语言上, 矢口成言, 绝无文饰, 故浑朴真挚, 独擅古今.后世诗人多受汉乐府的影响.奠定五言诗的基础汉乐府以五言和杂诗为主.杂言诗於建安之后大盛, 曹操,曹丕,李白等杂言诗莫不源於乐府民歌.乐府对五言诗的影响更大, 东汉时摹仿者甚多, 至建安已出现「五言腾踊」的局面, 取代《诗经》的四言,《楚辞》的「骚体」, 而成为一种主要的诗歌形式.乐府诗歌体裁对后世歌行体的影响.乐府诗歌体裁对后世的歌行体的形成亦有影响.六朝诗人鲍照的五言和杂言乐府都是杰出的, 唐代李白的乐府歌行更是空前, 它们在艺术形式上所受汉乐府民歌的影响也是显著的.用对话\\\/独白形式叙事汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物, 声情毕肖, 使人如闻其声, 如见其人.如《上山采蘼芜》甚至几乎全由弃妇同故夫的问答构成, 表现出妻子的善良性格.也有全篇采用独白的, 如《孤儿行》中用独白写出孤儿所受的痛苦.这些手法, 对后世诗歌的修辞手法亦有启发.
南朝乐府诗歌中有哪些名篇
很多很多，我给你开个单子，一般网上都有，若找不到你给我留言：share512@163.com子夜歌（十首）上声歌前溪歌（二首）丁督护歌长乐佳（以上清商曲辞：吴声歌）圣郎曲娇女诗采莲童曲（二首）明下童曲（以上清商曲辞：神弦歌）莫愁乐襄阳乐（三首）三洲歌（二首）采桑度（二首）作蚕丝（二首）西鸟夜飞（以上清商曲辞：西曲歌）西洲曲长干曲（以上南朝杂曲古辞）这些乐府民歌都非常美，或许刚刚看的时候还不能太接受，毕竟唐诗是波澜壮阔，此时是小溪潺潺，但是融汇进去之后就不能自拔了。
ps 补充一下，并非有意指出楼上错误，而是怕引起误导，在专业上《孔雀东南飞》不能算做南朝乐府，只能算汉魏乐府古辞中的杂曲项，而且一般称之为《焦仲卿妻》，而不是前一个名字。
因为较晚，处于汉魏之末，所以许多人习惯上称为南朝乐府，但严格来说不能归南朝类。
长歌行着首诗要我们珍惜时间，勤奋学习．是对的吗还是错的吗
<<长歌行>>中规劝人们要珍惜时间的诗句是 “少壮不努力， 老大徒伤悲。
” ........当然上对
