《老舍散文集》读后感
1.《老舍散文读后感之见解》老舍的散文平实，优美，有着浓郁的北京味道。
老舍先生生在北京，长在北京，学习，恋爱，结婚甚至连他告别人世都在北京。
所以，北京的自然景观，地理环境，传统习俗都是他散文创作的源泉。
而生活在现代社会的我们，在日复一日的生活，学习的过程中，逐渐的忽视了对生活的观察，总结，写出来的文章或枯燥无味，或辞藻华丽却了无内涵，或过分亢长，或词语匮乏，满腹的感情不知如何表达。
而老舍的语言文风，永远和蔼亲切，从不故意雕饰文字，也不板着面孔，摆架子，更不说空话。
他那直白的语言，简洁朴素的形式，如同一把利剑，捅破所有的泡沫，直达目标，一语中的。
老舍先生自己也曾经说过：“世界上最好的著作也差不多就是文字清浅简炼的著作。
”这种境界也许就是他所追求的最高境界
我们这代人缺的永远都是老舍那个时代的适静，淡雅。
窗外的喇叭声，屋内的电视电脑音响声，无一不阻挠着我们进入内心的淡雅世界。
那长着红酸枣的老城墙，可以面向着快乐的的桌上一整天的老城墙，温和的香片茶，胡同里各房子的院子和树，牵牛靠山竹草茉莉青草果子等，便构成了老舍的世界。
我们这一代是幸运的，因为赶上了时代的潮流，各种东西有如潮水一般喷涌而出，但我觉得老舍的那一代也是相当美好的。
“看一眼路旁的绿叶，再看一眼海，真的，这才明白了什么叫做“春深似海”。
绿，鲜绿，浅绿，深绿，黄绿，灰绿，各种的绿色，连接着，交错着，变化着，波动着，一直绿到天边，绿到山脚，绿到鱼帆的外边去……”能将这么美好的绿色呈现在我们眼前，一方面展示了老舍文章功底之深厚，言语之精辟，用语之恰当，另一方面是那无可比拟的绿景的功劳。
倘若没有这一份映在自己心里的绿色，又怎能将这份绿色映在我们心里
老舍的文章无处不闪烁着幽默的光辉。
读他的文章，我们感觉读的是一部生动的戏，而不是一部生硬的剧本，他的人格动静描画在这里面，他的人格的声音演奏在这里面，从而别具魅力，另有异彩。
他用这么“高伟的诗”来自嘲自己的字：“行列有时像歪脖树，有时像曲线美，齐自然不是美的要素；要命的是个个字都像傻蛋，怎么耍俏怎么不行。
”这种自我解嘲当中带着自己对艺术的完美追求。
总之，老舍的幽默是融汇中西的，是睿智深刻的，又是内敛宽容的，他将酸甜苦辣全熔铸在一笑之间。
且是雅俗共赏的，不同的人自有不同的体味。
2.《母鸡读后感》 前几天，我们学了老舍先生写的<<母鸡>>一文，文中写的是老舍先生一开始讨厌母鸡，因为它没完没了地叫，但后来他改变了对母鸡的看法，因为他发现母鸡是很负责、慈爱、辛苦、伟大，所以他不仅不再讨厌母鸡，还觉得它是一位英雄。
读了这篇短文后，使我联想到我的妈妈。
我讨厌她，就像老舍先生讨厌母鸡一样。
因为她整天在我身边唠唠叨叨，有时甚至打我、骂我，我不仅讨厌她还恨她。
我反反复复地读这篇文章的一句话:“一个母亲，必定是一位英雄。
我开始慢慢地，细细地回想起妈妈对我的一点一滴，妈妈对我的好开始像放电影一样一幕接一幕地在我的脑海里闪现，那哪是唠唠叨叨啊
她是怕我冻着、饿着和想了解我在学校的情况是怎样，才向我问这问那；她打我骂我是因为我一次又一次地犯错，一次又一次地伤她的心。
我知道，她是恨铁不成钢啊
她恨我越深不正是她爱我越深吗
当我生病时，是她彻夜末眠地守着我。
生活上，她从不会让我愁吃 愁穿；学习上，她帮我解答难题。
除此以外，她还教我怎么宽容别人，怎样帮助别人， 怎样做一个正直的人。
读了这篇文章，我再也不讨厌妈妈了，老舍先生说得对：“一个母亲必定就是 一位英雄。
我妈妈也不例外。
老舍的习惯散文读后感
最近，我有幸拜读了老舍的散文集，这部散文集乃是中国文学史上的巨人的思想与艺术的结晶。
读完之后，老舍那深邃的思想就像余香一样久久萦绕在身旁。
老舍的散文平实，优美，有着浓郁的北京味道。
老舍先生生在北京，长在北京，学习，恋爱，结婚甚至连他告别人世都在北京。
所以，北京的自然景观，地理环境，传统习俗都是他散文创作的源泉。
而生活在现代社会的我们，在日复一日的生活，学习的过程中，逐渐的忽视了对生活的观察，总结，写出来的文章或枯燥无味，或辞藻华丽却了无内涵，或过分亢长，或词语匮乏，满腹的感情不知如何表达。
而老舍的语言文风，永远和蔼亲切，从不故意雕饰文字，也不板着面孔，摆架子，更不说空话。
他那直白的语言，简洁朴素的形式，如同一把利剑，捅破所有的泡沫，直达目标，一语中的。
老舍先生自己也曾经说过：“世界上最好的著作也差不多就是文字清浅简炼的著作。
”这种境界也许就是他所追求的最高境界
我们这代人缺的永远都是老舍那个时代的适静，淡雅。
窗外的喇叭声，屋内的电视电脑音响声，无一不阻挠着我们进入内心的淡雅世界。
那长着红酸枣的老城墙，可以面向着快乐的的桌上一整天的老城墙，温和的香片茶，胡同里各房子的院子和树，牵牛靠山竹草茉莉青草果子等，便构成了老舍的世界。
我们这一代是幸运的，因为赶上了时代的潮流，各种东西有如潮水一般喷涌而出，但我觉得老舍的那一代也是相当美好的。
“看一眼路旁的绿叶，再看一眼海，真的，这才明白了什么叫做“春深似海”。
绿，鲜绿，浅绿，深绿，黄绿，灰绿，各种的绿色，连接着，交错着，变化着，波动着，一直绿到天边，绿到山脚，绿到鱼帆的外边去……”能将这么美好的绿色呈现在我们眼前，一方面展示了老舍文章功底之深厚，言语之精辟，用语之恰当，另一方面是那无可比拟的绿景的功劳。
倘若没有这一份映在自己心里的绿色，又怎能将这份绿色映在我们心里
老舍的文章无处不闪烁着幽默的光辉。
读他的文章，我们感觉读的是一部生动的戏，而不是一部生硬的剧本，他的人格动静描画在这里面，他的人格的声音演奏在这里面，从而别具魅力，另有异彩。
他用这么“高伟的诗”来自嘲自己的字：“行列有时像歪脖树，有时像曲线美，齐自然不是美的要素；要命的是个个字都像傻蛋，怎么耍俏怎么不行。
”这种自我解嘲当中带着自己对艺术的完美追求。
总之，老舍的幽默是融汇中西的，是睿智深刻的，又是内敛宽容的，他将酸甜苦辣全熔铸在一笑之间。
且是雅俗共赏的，不同的人自有不同的体味。
读了老舍的文章，使我明白了写文章时应具有的态度和品味，交给了我如何写好一篇文章。
读《老舍散文》有感见惯了很多的富人，整天泡在酒吧等休闲娱乐场所，似乎他一生的事业就是怎样想方设法地花钱，挥霍无度是他们的得意之作。
虽然这种说法对于一部分自己辛苦创业勤俭过活或热心公益事业的富人很不公平，但过此等生活的富人还是不在少数，给人留下一种感觉——他正承受空虚与无聊的袭击。
物质上的富足与精神上的贫瘠于他们自身则表现为花天酒地，似乎灵与肉不再契合，内心显得空荡荡的一无所有。
而在他人看来，则难免要为世道不公世风日下而大发感慨。
所幸的是，整个世界还是能保持万物的平衡的。
有精神上的乞丐，就必然有精神上的富翁，即使他们的物质是那般匮乏，连温饱问题都难以解决，甚至连住都成问题，有时还得流亡在外，但他们却有着丰富的思想情感，能为世界留下宝贵的精神财富。
正如老舍，鲁迅，郁达夫，甚或是一些并没有留下什么大名的可敬的人。
“生平不讲究吃喝，只爱穿几件整洁的衣服，流亡中，连这点讲究也牺牲了。
虽然也没多大的苦痛，可是身上一痒，就疑心是有虱子
”“早晨吃豆浆与油条也须花两角多了
自元旦起，废止朝食。
空着肚皮写作，脑子似乎倒更清楚。
和尚们有每日只进一餐的。
由写家而出家，照现在的情形看来，倒许是条顺路。
”多么辛酸的文字
这就是语言大师老舍曾经的生活
他曾说过“先上吊，再戒烟”，可见烟于他几乎胜于生命。
但当他真的连最劣质的烟都买不起时，当他为了生活每天都得拿笔写时，当他患有贫血却连买猪肝都成大问题时，当他连一日三餐都难以维持时，当他身体有恙却依然硬撑着时，当他想拜访朋友却掏不出车费时，该有多么无奈
可是，他却为我们留下了多少无价之宝——一篇篇美文佳作
小学语文课本里就有《养花》、《猫》、《草原》、《林海》等好多名篇呢
透过他的文字，可以感受到他的幽默、正直、纯真、爱国、爱民、爱自然，以及他那虽穷困却富有生机与情趣的生活——他家的花鸟虫鱼猫也都成了我们的好朋友了
古往今来，几乎所有的文人墨客都热衷于寄情山水，老舍也不例外。
在他的眼里心里，大自然是那样慷慨大方，给予了他许许多多，而他，简直就是大自然母亲最虔诚的儿子，始终热爱着美丽的家园。
因了这份热切的爱，博大的爱，深情的爱，大自然的景色成了他的精神慰藉，变得那般惹人怜爱，那般叫人痴迷，那般值得赞美。
朱自清和老舍的散文任何一篇读后感。
各200字左右就好了啊
美的极致──冰心散文《笑》赏析 这是一首极富哲理的劝勉诗。
诗歌开篇用呼告手法，采用倒装句式，劝勉青年人勤奋努力地学习，去“珍重的描写”自己的人生诗篇。
不要懈怠，不要蹉跎。
然后，用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因，催人上进；因为“时间正翻着书页，请你着笔”啊
诗歌与岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”有着异曲同工之妙。
读到此，我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫，不舍昼夜”，从而扬鞭催马自奋蹄，勤勉地去抒写辉煌的人生。
可喜的寂寞——老舍散文读后感
老舍散文集读后感书似一盏明灯，照亮人生前进的道路;书又似一座小桥，连通了心与灵的两岸;书更似一叶帆，推进着一艘优扬的小船不断前进。
趵突泉是美的，老舍眼里它也是美的，但有些悲，让人感到悲。
不知为何他的文章多是悲，少欢。
使人不解，但又让人知前时的事，让人心欢。
趵突泉，水突突冒。
水，淡淡，红墙白瓦倒映水中，好像地上有的，水里也会有。
一片落叶，水动了，一圈圈水波，随着目光泉在突出，但老舍笔下，只喜欢它流出的小溪。
但随着走，发现了，我也明白了，人类对自然的破坏，趵突泉就是范例，再清的水，再绿的树，只要，人们打起小地摊，那美，就不复存在了。
地上有了杂物，无言可说，能干什么?虽乱，但久立望，天下第一泉，又不得不赞叹天然的美。
《趵突泉的欣赏》让我感到了祖国的美丽，感到当时社会的可恶，甚至把我带入那些陈年旧事的意境之中，不知不觉中，触到了一颗湿润的心。
兴许，老舍当时，也为祖国而叹息，想让祖国走向光明吧!不然，他为何为国而悲呢? 随页飞，大明湖也乃济南一绝，美丽动人，山上佛寺，湖光映高山、白云。
济南主要是水，大明湖和趵突泉都是美丽的，是济南一绝，，请保留此标记美的。
但是，老舍能看出真正的美丑，丑是丑，美是美，从不胡说。
从美中看丑，丑中看美，但一定都是爱国的。
无论是什么，大明湖很美，但它发现了水泥沙石，田地让美失去原色，美不在美了。
最近，我有幸拜读了老舍的散文集，这部散文集乃是中国文学史上的巨人的思想与艺术的结晶。
读完之后，老舍那深邃的思想就像余香一样久久萦绕在身旁。
老舍的散文平实，优美，有着浓郁的北京味道。
老舍先生生在北京，长在北京，学习，恋爱，结婚甚至连他告别人世都在北京。
所以，北京的自然景观，地理环境，传统习俗都是他散文创作的源泉。
而生活在现代社会的我们，在日复一日的生活，学习的过程中，逐渐的忽视了对生活的观察，总结，写出来的文章或枯燥无味，或辞藻华丽却了无内涵，或过分亢长，或词语匮乏，满腹的感情不知如何表达。
而老舍的语言文风，永远和蔼亲切，从不故意雕饰文字，也不板着面孔，摆架子，更不说空话。
他那直白的语言，简洁朴素的形式，如同一把利剑，捅破所有的泡沫，直达目标，一语中的。
老舍先生自己也曾经说过：“世界上最好的著作也差不多就是文字清浅简炼的著作。
”这种境界也许就是他所追求的最高境界 !
老舍散文中小动物们的读后感
读老舍先生的散文，真是一种享受。
它能带来一种轻松愉悦的感受，宛如清风拂面，仿佛偷来的悠闲自在，犹如小孔中看世界，心中窃喜不断。
那美妙的景色，悠闲的生活，乐观的人生态度，浓厚的情感表达，无不让人深深沉醉其中，使人真正明白生活的真谛，宛如置身天堂。
“天堂”，多少人向往的地方，因为那里有自己的渴望与追求。
可当人们轻易地拥有并坐享其成时，却发觉“天堂”给予自己的并不是所想要的幸福，而是一种无聊、空虚的美好掩饰。
这时“天堂”的实质便是地狱。
老舍的散文《养花》读后感，原创，联系生活自己，500字以上
今天我阅读了著名文学家老舍的文章《养花》。
这篇文章写了老舍先生通过自己的养花实践体会到了养花的乐趣悟出了真理。
读了这篇文章我的感触很深。
“不劳动连棵花也养不活这难道不是真理吗?”这看似一句很普通的话却蕴含着深刻的哲理:劳动是人的本能生活的快乐来自劳动的硕果想不劳而获必将自食其果。
就拿我的同桌来说吧上课时不认真听总是抄别人的作业;平时玩得很痛快考试时却对着试卷发呆。
结果成绩总是“挂红灯“被大家公认为“差生”。
由此可见想不劳而获的结果必定是自食其果。
“我只把养花当作生活的乐趣花开得大小好坏都不计较只要开花我就高兴。
”这句话我更有体会。
一般人认为养花就要养好花养花的目的就是为了看到娇艳的花儿。
而老舍却不这样认为。
“只要开花我就高兴。
”这句话更是体现了老舍对花的喜爱之情。
老舍从不养奇花异草他专养那些好种易活的花草。
我的奶奶也非常爱花。
她家种了许多花但没有名贵花草。
我也十分喜欢这些花草。
它们有的开得小有的开得大有的颜色鲜艳有的颜色浅。
尽管如此每当我闻到那一阵阵香味还是非常高兴。
我对花是这样感兴趣我的奶奶更是如此。
每天早晨起来奶奶总是要给花浇水;每天傍晚奶奶总是要看看花这儿闻闻摸摸。
我们全家真正把养花当成一种乐趣。
“有喜有忧有笑有泪有花有果有香有色。
”这是老舍在劳动中尝到的乐趣。
这种乐趣我们不也能感受到吗?
老舍的作品读后感
书中故事发生在1930年的上海。
它以民族工业资本家吴荪甫和买办金融资本家赵伯韬的矛盾、斗争为主线、生动、深刻地反映了当时的社会面貌。
开始，赵伯韬拉扰吴荪甫进行公债投机，而吴荪甫又联合其他资本家组成，想大力发展民族工业，因而与赵伯韬产生了矛盾。
赵伯韬依仗外国的金融资本做后台，处处与吴荪甫作对，加上军阀混战、农村破产、工厂的工人怠工、罢工，尽管吴荪甫和同伙竭尽全力，拼命挣扎，最后也没有改变全盘失败的命运。
这幕悲剧说明，在帝国主义的侵略、控制、压迫下，中国的民族工业是永远得不到发展的。
吴荪甫是中国的一个失败了的英雄形象：吴荪甫具有两个方面的性格一、果敢、自信。
他的理想是发展民族工业，摆脱帝国主义及买办阶级的束缚，最终实现资本主义。
因此，在与帝国主义经济侵略的斗争中，他表现出果敢、自信的性格。
在与赵伯韬的斗法中，确实显示了他沉着干练、刚愎自用。
动摇、悲观。
公司的连连失败，沉重的一击之下，他那的动摇、悲观就暴露出来了。
当吴荪甫与赵伯韬的斗争中惨败时，他的悲剧命运也达到了高潮。
吴荪甫的性格充分显示出的两重性：一方面对帝国主义、买办资产阶级、封建主义的不满；另一方面对工农运动和革命武装极端恐惧与仇视。
一方面对统治阶级的腐败制度与军阀混战的局面不满；另一方面又依靠反动势力镇压工人农民运动。
两重性使得他处在一个非常微妙的夹缝中，同时也决定了他命运的必然悲剧结局。
有反帝反封建反官僚军阀政治的可能性，然而由于当时政治和经济上的种种关系，其反革命的一面又随着革命的深入而暴露出来。
宏大严谨的结构。
作品以吴荪甫为矛盾冲突的轴心，辐射出各种人物和事件。
几条线索错落有致地进行铺叙，其中以吴赵斗法为整个作品的主线，以此带动其他几条线索的展开，使之融合为一个有机的整体。
整个作品的情节发展十分紧凑，时间跨度小人物众多。
径纬交汇地建成了这部作品的“网状结构”。
采用传统的肖像描写、人物语言描写以及的方法刻画人物。
对人物下意识和幻觉的描写增强了整个作品心理分析的色彩。
运用象征主义的手法。
吴老太爷的一切言行总是围绕着一个总体象征展开。
是以北平一个人力车夫祥子的行踪为线索，以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动者的剥削、压迫，表达了作者对劳动人民的深切同情，向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。
人性的丑恶在此暴露无遗。
要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。
祥子是社会悲剧、带有历史的必然性，精神悲剧、带有深刻的个体劳动者的思想印记，性格悲剧、性格软弱无能。
深深至根于市民文化中，还打上了半殖民的畸形发展的都市现代文明烙印。
北京味重，传统风俗文化，以通俗化得幽默为重要特征的讽刺色彩，语言具有鲜明地方特色。
边城，两组三人关系，两组对比，文化的悲剧 典型乡村文化小说、融纪实、纪梦、象征于一炉，诗意效果，文字的魔术师 家，描写的是“五四”之后，故事集中在1920年冬到1921年秋的八九个月时间里，揭露了封建专制制度封建专制制度的罪恶，撕开了在温情关系掩盖下的大家庭的勾心斗角，暴露了所谓“诗礼传家”的封建大家庭的荒淫无耻，也描写了新思潮听唤醒的一代青年的觉醒和反抗，从而宣告了这个封建大家庭必然崩溃的命运。
① 通过梅、鸣凤、瑞珏三个女子的悲剧，控诉封建制度、礼教对年轻生命的摧残，揭露、控诉封建大家庭、封建制度的罪恶； ② 歌颂封建大家庭中青年一代民主主义的觉醒及其反封建斗争； ③暴露了封建大家庭的腐朽及其没落、崩溃。
① 高老太爷是家长制和封建礼教的代表。
他的主要性格特征是专制。
但他也有慈祥、温和、富有人情味的一面。
② 高老太爷这性格矛盾的两面，统一于他的维持、发展“四世同堂”的封建大家庭的人生理想。
③高老太爷是封建制度行将崩溃时期封建家长制的代表人物，是典型环境中的典型性格。
高觉新是高家的长房长孙，是一个“有两重性格的人”。
一方面，他是一个受到“五四”新文化运动影响的青年； 另一方面，他又是一个深受封建伦理道德熏陶的地主少爷。
他的性格善良而又懦弱，他认为反抗是徒然。
以致在“五四”新思潮中，他选取的是无抵抗主义和作揖哲学，作为他行为的理论根据。
就两重性格而言，这后一面占主导地位。
这是一个复杂的性格，一个悲剧的性格。
家是一部具有巴金风格的现实主义作品。
描写了典型环境中的典型性格。
但和那种冷静客观地现实主义描写不同，具有很浓的抒情色彩。
主要的是抒情方式，则是人物的心灵倾诉，通过抒情。
充满感情的细腻的。
这种心理描写是人物发自肺腑的心灵倾诉，以女性居多，因而细腻而饱含感情，又因各人的性格处境而各具特色。
雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。
狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。
剧本以扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物，和极为丰富的潜台词。
如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
在自然景物、肖像描写方面，特别重视音响和色彩效果，不惜用浓墨重彩表现。
同时，还注意对人物的声音、气味、眼睛进行夸张的处理。
蘩漪是最有特色、个性最鲜明的人物。
她是以来追求妇女解放，争取独立、自由的新女性代表。
她敢爱敢恨，对周家人人都怕的周朴园，也不放在眼里。
当然，她对旧制度的反抗是有一种畸形的方式表现出来的，她在重压下，常常无助、自卑、甚至自虐。
这是蘩漪无法摆脱的弱点。
正象作者所说，她陷入了“一口残酷的井”。
作者用力刻画了这个人物的内心世界。
她对周家庸俗单调的生活感到难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神束缚感到痛苦，她要求挣脱这一切。
在一定意义上她也是一个被侮辱与被损害者。
而剧本又使她在难以抗拒的环境中走向变态的发展：爱变成恨，倔强变成疯狂。
周冲是一个受新思想、新文化影响下成长的青年。
他富于幻想、生性浪漫。
但他没有韧性，对封建制度的顽固性认识不足，这注定了他悲剧命运。
周冲和四凤是整出戏中最让人不忍心的受害者，他们两个同样的单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情，他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起。
四凤只是因为和周萍相恋，不料却卷入一场风波。
她本是个有着青春、活力的人，然而一连串的打击却使她的命运变得坎坷多难。
其实周冲化比四凤更加无辜，看上去他只是一个孩子，没有周萍的成熟，没有周朴园的罪恶，有的是他这个年纪该有的思想，憨厚，甚至在知道四凤同他哥哥恋爱时，不像繁漪那样妒火中烧，但是他对四凤还有一种执着，在四凤冲出去之后，他义无返顾去救她，致使自己也落个触电而亡的结局。
鲁侍萍，虽然处境艰难，但她凭借自身坚强的性格，不屈不挠走过了人生最艰苦的时期，可以说，她是一个顽强的女性。
侍萍的沉默却让我们不敢同样沉默地漠视命运。
在思想和艺术上都比更成熟 剧作选取了一个豪华大饭店和一个三等妓院作为强烈对比的场景，前者围绕一个交际花陈白露以及糜集在她周围的银行经理、富婆、面首、洋教授，展开了上层社会纸醉金迷的生活；而后者，则环绕着妓女翠喜以及一个被卖到宝和下处的女孩“小东西”的命运，揭示了人间地狱般的黑暗。
他舍弃了《雷雨》中太象戏的结构和用的过份的技巧，采取了与表现损不足以奉有余的社会形态相适应的横断面的描写。
用片断的方法，用色点点成光彩明亮的后期印象派图画的技法，写出社会的真实感， 《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。
这首诗写于1927年夏天。
当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。
《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。
这种情怀在当时是有一定的普遍性的。
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。
诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。
这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。
诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。
因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。
“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。
“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。
“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。
“我”只有自怨自艾，自悲自叹。
诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。
但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
戴望舒的诗深得中国古典诗词中婉约诗风的遗韵，又受到法国象征诗派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出孤独、抑郁和消沉的特点。
《雨巷》就是这样。
这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。
细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。
诗歌中常见的意象有比喻意象和描述意象。
在《雨巷》一诗中，“丁香”可以看做是诗人迷茫的内心追求，它是比喻意象。
而这首诗几乎通篇用的都是描述意象，它选择日常生活中真实存在的大量细节构成一幅幅画面，由诗人饱含深情的笔墨把它们化成叙事性的诗句，给人强烈的画面感和情感冲击力。
例如诗的第4节，诗人连续用8个排比句，每一句都是一个大堰河日常生活的描述意象，集中塑造了大堰河这个勤劳、善良、朴实、贫苦的农村妇女形象。
艾青的诗在形式上都具有这样的特点，即在奔放与约束之间取得协调，在参差与变化里取得一致，在繁杂的细节中提炼出单纯的意象。
这首诗充分体现了这些特点。
它在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚或字数、行数的划一，但又运用有规律的排比、复沓造成变化中的统一、参差中的和谐。
大量诗作倾诉中华苦难，为了激发爱国，对民族奋起的预感，特征、意向的丰富性与形象性，富有蕴藉的意向具有独特的审美意象世界。
“农民的忧郁”、“流浪汉的心态”是他情感世界的主要特征。
独特的创作风格：现实性、理想性和现代性的有机统一。
追求感受力的统一，即感觉、情绪、想象和思想（理性）的综合。
形式自由奔放。
散文句式自由追求。
语言简洁、明朗。
《围城》从“围城”这个比喻开始，淋漓尽致地表现了人类的“围城”困境：不断的追求和对所追求到的成功的随之而来的不满足和厌烦，两者之间的矛盾和转换，其间交织着的希望与失望，欢乐与痛苦，执著与动摇——这一切构成的人生万事。
“围城”困境告诉我们人生追求的结果很可能是虚妄的，这看起来好像很有点悲观，但骨子里却是个严肃的追求，热忱深埋在冷静之下，一如钱钟书本人的一生。
他揭穿了追求终极理想、终极目的的虚妄，这就有可能使追求的过程不再仅仅成为一种手段，而使它本身的重要意义得以被认识和承认，使我们明白追求与希望的无止境而义无反顾，不再堕入虚无。
方鸿渐是个被动的、无能的、意志不坚定的、经不住诱惑的人，更是一个失败的人，他的失败是因为他面对现代社会残酷的生存竞争和严重的精神危机而缺乏与之对抗所应有的理性、信仰、热情和力量，也因为他还不算是个卑鄙的人，还有点自知之明，有时候还想保持一点做人的尊严。
这不上不下的位置是尴尬的。
很多学者把他与俄罗斯文学中的“多余人”的形象联系起来，但“多余人”的悲剧在于思想上开始觉醒而缺乏行动的勇气和历史条件，而“围城人”的悲剧在于他的庸常。
“多余人”会给人以时代的前卫和英雄的感觉，而“围城人”却跟我们一样，作为普通人徒劳于找寻解脱或依附。
但《围城》人物谱里更有独特意义的是孙柔嘉。
这个怯生生的小女生，这个似乎没有什么主见的小女生，这个小鸟依人地交付方鸿渐照顾的小女生，却是个最工于心计的人。
这种既柔又嘉、却暗自阴柔而且柔能克刚的人，就像一个甜蜜的圈套，却掌控着自己的婚姻、生活和命运，也掌控着方鸿渐的婚姻、生活和命运。
这是一个极具中国文化内涵的人物形象，中国道家文化中的所谓“阴柔”，中国政治文化中的所谓“权谋”，都可以在她身上找到影子。
《围城》中的文化讽刺更多的是基于中西文化冲突、碰撞的历史平台，一是以现代文化观照中国传统文化的某些弊端，如方鸿渐的父亲方老先生的迂腐，他推荐的线装书中“中国人品性方正所以说地是方的，洋人品性圆滑，所以主张地是圆的”之类。
二是嘲讽对西方文化的生搬硬套，“活像那第一套中国裁缝仿制的西装，把做样子的外国人旧衣服上两方补丁，照式在衣袖和裤子上做了”，如曹元朗摹仿“爱利恶德”（艾略特）《荒原》的《拚盘姘伴》诗，又如买办张先生式的洋泾滨。
三是探讨对西方文明和西方文化的吸收中的荒诞，如方鸿渐在家乡中学演讲时所说的，“海通几百年来，只有两件西洋东西在整个中国社会里长存不灭。
一件是鸦片，一件是梅毒，都是明朝所吸收的西洋文明。
”又如三闾大学中的“导师制”。
《围城》中的讽刺更多的是基于对人性的解剖
