萨特《禁闭》的艺术特点
这部悲剧，新颖深刻，其艺术特征主要有三：第一，题材的荒诞性。
萨特从人生的非理性和社会的荒诞性出发，在构思之初，为表现人际关系，想选择一个封闭的环境条件——二战中长期轰炸期间的一群人被关在地窖内。
后又对题材作了重大改造：把地窖改为地狱，把活人改为死者，这就增强了鲜明的荒诞色彩。
《禁闭》旨在写现实之魂，关注的是悲剧人生，然而选取的却是非现实题材，全部描写都是地狱罪人的矛盾纠葛。
作者通过荒诞场景和荒诞情节，形象而奇特地写出了一批荒诞人物在荒诞处境中的真实感受。
伊内丝身在地狱却能看见人间的活动：她生前住过的房间被一对男女租用，男人坐在床上，女人双手搭在男人肩上，接着什么都消失了。
他们在低声说什么?为什么不开灯?会不会在她床上互相爱抚?她看不见也听不见，这才意识到自己完全死了。
同样，加尔散也看到报社的同事们在议论他，说他是胆小鬼，令他心里不安。
他还看到：活着的妻子仍然痛苦，人们把他的遗物归还给她，她正坐在窗户旁思念丈夫。
昨天死掉的艾丝黛尔，则看见了自己的葬礼都还未结束，“风吹动了我姐姐的面纱。
她竭力想挤出一点眼泪”。
丧事办完后，客人纷纷散去，相互问好握手，丈夫则悲痛欲绝地守在家里。
她还看到自己曾经爱过的小伙子，被女友带往舞池，拥抱着跳舞，便生出嫉恨之情。
对女友她妒火中烧又无可奈何，对男友想重温旧梦又不能还阳，欲投身其中而不得，欲罢手又不能。
这种奇异的精神折磨，只有通过新逝鬼魂的荒诞感受，才能生动感人地展现出来。
萨特由阳通阴，以阴写阳，这种奇特新鲜的超现实感，便形成了浓郁的荒诞色彩。
第二，境遇的极限性。
萨特剧作的具体境遇，往往是特殊条件下的极限境遇，常常通过人物的自我毁灭而确立自己，以便使“自由”在最高程度上展现出来。
他只给主人公留下两条出路：或生或死，或成或败，或冲出牢笼或永远负罪。
这是一种两难选择的极限境遇，进退维谷又不能呆立不动，骑虎难下又要当机立断，关系到生死存亡，永劫不复，调和无望，后果可怕，无法延缓，也不能逃避，对人物具有极大的压迫性和威胁的恐惧感。
这种悲剧，正如古希腊悲剧那样，在原始故事即将结尾处开始剧情，第一幕就把人物抛入冲突的中心，在真切自然之中使人高度紧张，具有鲜明的形而上的严峻性质，很容易唤醒观众和读者的参与意识，因而产生震撼灵魂的巨大力量和艺术魅力的强烈效果。
第三，哲理的深刻性。
萨特最善于把人学哲理化为具体的戏剧冲突。
《禁闭》中的阴曹地府分明是反面人生的深刻揭示，展露出来的人际关系就是人间地狱关系，三个鬼魂就是那种扭曲了的畸形关系中的你、我、他。
一部《禁闭》就是那种畸形社会关系的缩影。
《禁闭》最初取名“他人”是颇有深义的，说明作者表述的主旨是“与他人的关系”问题。
即“我的意识”和“他人的意识”的关系问题，这两种意识共处于同一境遇中，必然具有两种特征。
一是相互依赖性。
加尔散要争取另二人对自己的有利判断，伊内丝对艾丝黛尔怀有同性恋的希望，艾丝黛尔对加尔散的异性追求，正表现了三方互相联系，不可分割，另两方都是第三方互为存在的依据。
萨特的禁欲剧《禁闭》的主题是什么
他人，就是地狱因为有他者在场，看就成了一种折磨，因为不光想要看见对方的外表和行动，还有想要了解对方过往和隐私的欲望。
他们互相隐瞒，互相欺骗，还有第三者的挑拨离间，嫉妒成了武器。
这三人的关系演绎抽象出人与人之间的关系。
萨特的〈禁闭〉的主旨是?
他人的存在就是地狱.结尾特精彩那就让我们继续这样下去吧
“他人即地狱”是什么意思
高人指教
出自：萨特选择论集内容简介：让-·萨特以其存义哲学思想，激励和影响了20世纪叶法国乃至全世界千千万万的青年人。
存在主义是20世纪最具代表性的哲学思潮，认为人是其存在先于本质的一种生物，人的一切不是预先规范好的，而是在日常行动中才形成的。
强调每一个人都可以自我选择、自我设计、自我造就。
每一个人都是绝对自由的，每一个人也都应该为自己的行为负责。
本书由国内研究法国哲学的学者关群德等翻译，北京大学杜小真教授作序介绍。
本书翻译文字考究，简练中肯，为存在主义在中国的风靡，为我们认识和理解存在主义提供了可靠的阅读文本。
萨特简介：萨特（Jean Paul Sartre，1905—1980）生平：是20世纪法国著名的文学家、哲学家和政治评论家，法国无神论存在主义的主要代表人物，同时也是优秀的文学家、戏剧家、和社会活动家。
1925年入巴黎高等师范学校学习哲学，获博士学位；1933一1935年赴德国留学；1934—1939年任中学教师，第二次世界大战中因参军作战被德军俘获。
曾来北京参加过世界和平理事会；苏共二十大和匈牙利事件后退党。
他反对美国侵越战争，曾任罗素发起组织的民间审判战争罪行委员会的副主席，1964年拒绝接受瑞典皇家科学院授予的诺贝尔文学奖。
他曾积极支持1968年5月的法国学生造反运动；1980年4月逝世，约六万人自动参加他的葬礼。
萨特出生于巴黎一个海军军官家庭，幼年丧父，从小寄居外祖父家。
父亲是个海军军官，在萨特15个月大的时候在印度死于热病。
萨特12岁时母亲改嫁，继父是一名海军工程师，迷信数理科学，主张萨特将来也学工程师，这使萨特十分反感，也加强了他从事人文学科的决心。
他很小就开始读大量的文学作品。
中学时代接触柏格森、叔本华、尼采等人的著作。
1924年考入巴黎高等师范学校攻读哲学。
1929年，获大中学校哲学教师资格，随后在中学任教。
1933年，赴德国柏林法兰西学院进修哲学，接受胡塞尔现象学和海德格尔存在主义。
回国后继续在中学任教，陆续发表他的第一批哲学著作：《论想像》、《自我的超越性》、《情绪理论初探》、《胡塞尔现象学的一个基本概念：意向性》等。
1943年秋，其哲学巨著《存在与虚无》出版，奠定了萨特无神论存在主义哲学体系。
生活照(18张)萨特虽然曾经是一个早熟的才华横溢的学生，然而直到33岁时，他才发表第一部文学作品。
在勒哈弗尔小城做中学教员期间，随着岁月的流逝，萨特产生了失意感，于是开始撰写对孤独的思考，连续写成了以下几篇文章：《对偶发性的论述》、《论心灵的孤独》、《忧郁症》以及《安东纳·洛根丁的奇特冒险》，最后一篇后来改编为小说《恶心》。
萨特是法国战后存在主义哲学思想的代表人物。
主要哲学著作有《想象》、《存在与虚无》、《存在主义是一种人道主义》、《辩证理性批判》和《方法论若干问题》。
这些著作已成为二十世纪资产阶级哲学思想发展变化的重要思想资料。
萨特把深刻的哲理带进了小说和戏剧创作，他的中篇《恶心》、短篇集《墙》、长篇《自由之路》，早已被承认为法国当代文学名著。
他的戏剧创作成就高于小说，一生创作9个剧本，其中《苍蝇》、《间隔》等，在法国当代戏剧中占有重要地位。
《恭顺的妓女》是一部政治剧，揭露美国种族主义者对黑人的迫害，并对反种族歧视的普通人民的觉醒寄予深切的期待。
此剧体现了他主张的存在主义是一种人道主义的思想。
1955年，萨特和其情人兼终身伴侣作家西蒙娜-德-波伏瓦访问中国。
1964年，瑞典文学院决定授予萨特诺贝尔文学奖金，被萨特谢绝，理由是他不接受一切官方给予的荣誉。
1980年4月15日在巴黎逝世；法国总统德斯坦说，萨特的逝世，“就好像我们这个时代陨落了一颗明亮的智慧之星那样”。
萨特的小说(7张)小说《恶心》和剧本《苍蝇》、《间隔》、《恭顺的妓女》、《存在主义是一种人道主义》等已有中文译本。
让－保尔·萨特（Jean-Paul Sartre)于1929年毕业于被称为“哲学家摇篮”的巴黎师范学院。
1933至1934年间至柏林的法兰西研究所研究现象学，以后陆续发表四篇论文：《自我的超越》（1934年）、《想象》（1936年）、《情绪理论大纲》（1939年）和《影象论》（1940年）。
二次大战爆发以后，他于1938年应征入伍，1940年被俘，在德国的战俘营里研读了海德格尔的著作。
1941年发表代表作《存在与虚无》，受到人们的欢迎，被称作“反对附敌的哲学宣言”。
1945年创办了著名的《现代》杂志。
在1946年发表的《存在主义是一种人道主义》一文中，他又更具体地阐述了存在主义的现实社会意义。
战后他思想左转，信奉马克思主义，但不参加共产党，只做共产党的同路人。
1956年匈牙利事件后，与共产党分道扬镳，但仍坚持左派立场，反越战，反苏联侵略。
1960年发表《辩证理性批判》，此外，还写了大量剧本和小说。
1964年他拒领诺贝尔文学奖，理由是“不接受官方的任何荣誉”，“不愿意被改造成体制中人”。
萨特反对苏联式的社会主义，但支持中国的社会主义，他于1959年访华，在《人民日报》发表文章，赞扬中国的“我为人人，人人为我”的精神是一种“深刻的人道主义”；他还多次在法国发表文章，赞扬中国的“文化大革命”。
在1968年的“五月风暴”中，他支持学生运动。
晚年写《福楼拜访》。
萨特与他的同学、著名的女哲学家西蒙·波伏娃是终生情侣，但没有结婚，他生活简朴，独自住在巴黎拉丁区，常在咖啡馆与人聊天。
他逝世时，巴黎五万群众为他举行了隆重的葬礼，纪念这位象征时代精神的哲学家。
