这段文字的读后感
<<繁星春水>>这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。
翻开书，首篇导读便吸引了我。
讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。
她的诗主要以母爱，童真，自然著称。
从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。
”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。
“小弟弟呵，灵魂深处的孩子呵。
”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。
这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。
她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。
她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。
但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。
背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之情呢
“故乡的波浪呵
你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。
”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，可是一旦离开了家乡.那一滴滴的波浪,无不在触动我内心的一根快要绷断的弦,思乡的弦。
的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。
冰心的短诗，给了我万千的感慨。
她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年在幻想中度过的，她的幻想是如此美，如此的引人入胜，那么富有童趣。
但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。
母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。
冰心是母爱的代名词，通过冰心我读懂了母爱。
此时的我，心潮澎湃，无法平静，万千感受，无法溢于言表。
此诗集中，冰心以母爱、童真和对大自然的歌颂为主题。
女作家杏林子曾经说过：“除了爱我什么都没有
”的确，当你拥有爱就不需要别的什么东西了，因为你已经拥有了一切。
冰心接受着母爱，同时她赞誉母爱，她爱大自然的一切。
冰心的诗句，是那样简朴，但是每一个字眼都蕴含着那样深的含义，许多诗句还透入着对母爱的深深的赞誉。
从冰心的诗句中，我悟道：一个人爱万物，她（他）是美丽而快乐的；一个人被万物爱着，她（他）过得会安逸舒适。
而同时为这两者，她（他）就是快乐的。
“冰心”这个词就是像她的人一般典雅清丽，超凡脱俗，也正如她所写的诗句，在淡淡的优雅的文笔中，还有着许多的哲理。
一句“弱小的草呵
骄傲些吧，只有你普遍的装点了世界。
”告诉我们小草虽然渺小，但世界却需要你的点缀。
又一句“青年人，珍重的描写罢，时间正翻着书页，请你着笔。
”告诉我们应该珍惜时间，去做该做的，在时间的书上写下你的成绩与辉煌。
总之，在冰心的诗句中，我们总能学到很多。
读这些小诗，似乎很亲切，因为冰心将大自然中最纯最本色又十分普通的东西用轻淡优雅的诗句表现出来，不加以任何人为的修饰，不添以任何华美的词句，带着一丝温柔的忧悠，或一些深深的内在美：明目下，绿叶如云，白衣如雪。
怎样的感人呵
又况是别离之夜。
在那娓娓道来的诗句中，满含了诗人对生活的热爱，是她冰清玉洁之心的再现。
读完这本诗集，觉得很美很美，不仅仅是美而美，也有忧而美，悲而美。
冰心的诗下，一个多么美的世界
冰心的诗含蓄深刻，字里行间透漏着作者的独具匠心，不知为什么,看了这繁星春水,我的心灵微微触动了一下, 也许,这便是感动
一篇感人的文章的读后感
苦难与孤独造就了 ————祭奠逝世20周年 今天，是个平凡的不能再。
然而，对于路迷和平迷却有特殊的意义。
20年前的今天，一位伟大而沉默的作家悄然离开了。
什么，什么都是狗屁。
之前，有多少人知道，又有多少人读过他的书
但，不必多说，很多人都已熟识。
初读路遥是在初二暑假，每天看到夜深人静，却舍不得释卷，第二日醒来，习惯性地从枕头边捧起来继续。
也是那种状态—。
同大家一样，最先是，后来便是关于他的一切。
自那时起，他走进我的世界，一直未曾离开。
感谢路遥，这些年，给我巨大的精神支柱，真的谢谢。
路遥的文字，让我受到了心灵的洗礼和灵魂的震撼
敬爱他，不仅是他的文字，也为他严谨务实的写作态度。
现在，越来越多的作家耿耿于名利，真正静下心来写作的人屈指可数。
而路遥，实在是难能可贵。
谁可以想象，放着舒服日子不过，一个人背着行囊穿梭于荒凉的陕北，没日没夜，饥寒交迫，只为静心写作。
在县城，他可以像其他作家一样，在办公室里喝着咖啡，看报，写作，但他没有，他宁愿一个人孤独的旅行，下煤矿，啃窝窝头。
在这个喧嚣而悬浮的世界，中国太需要这样的人。
要做到这些，在我看来，最重要的是作家对生活、对艺术、对读者要抱有真诚的态度。
否则，任何花言巧语和花术翻新都是枉费心机。
请相信，作品中任何虚假的声音，读者的耳朵都能听得见。
无病的呻吟骗不来眼泪，只能换取讽刺的微笑；而用塑料花朵装扮贫乏的园地以显示自己的繁荣，这比一无所有更为糟糕。
是的，艺术劳动，这项从事虚构的工作，其实最容不得虚情假义。
我们赞美，我们诅咒，全然应出自我们内心的真诚。
真诚
这就是说，我们永远不丧失一个普通人的感觉，这样我们所说出的一切，才能引起无数心灵的共鸣。
天才都是孤独的。
何况路遥还不是天才，或者说他只是位准天才。
但他却要从事天才才能够从事的神圣事业——文学，这便注定了他更其孤独。
正像他自己告诉给文学青年的一句话，要从事文学创作，必须对自己凶狠一点。
他所说的凶狠，便是要放弃诸多诱惑。
休息、打牌、搓麻、交友、交际、甚至饮食男女食色性等等。
目不旁顾，一门心思看字儿，写字儿，想国事，想人生，回忆过去，憧憬未来。
上一辈作家也说过类似的话：如今有文化的人很多，聪明的人也不少，但这些人却写不出来，为什么，不能放弃。
我以为，不能放弃，便是不能抵抗各种诱惑。
路遥短暂的一生都是实施一种目标——成就文学，于是他也践诺自己的话，对他自己也更其凶狠。
这样，他便生活在自己营造的孤独中。
创作者的路遥是孤独的。
上帝选择了一批最聪明的人，让他们从事叫做文学的神圣事业，而吝惜的却只给了他们最原始、最笨拙、最需要付出心智和精力的生产方式，而且用十分挑剔的眼光去评判他们的创造性劳作，于是文学创作最终成了愚人的事业。
这段话最后的结论是做的，是过来人，有资格发表结论性概括，路遥既崇拜俄罗斯及大家的作品，也崇拜身边的上辈作家等一批作家，也继承了他们的衣钵，从事起了只有愚人才肯从事的工作。
他有句名言：文学创作者对自己更应该凶狠一些。
这便是路遥版的愚人事业，注定了创作中的他是孤独的。
孤独是一种文学从业者的人生状态，特别是敢于向自己做凶狠挑战的人. 孤独的时候，精神不会是一片空白，它依然是一个丰富多彩的世界，情绪上的大欢乐和悲痛往往都在孤单中昌盛，孤独中思维可以不依照逻辑进行，孤独更多地产生人生的诗情，激昂的和伤痛的诗情，孤单可以使人的思想向更脘更深邃的地方伸展，也能使你对自己或环境做更透彻认识和检讨。
当然，孤独常常叫人感到的忧伤。
而这忧伤有时又是很美丽的。
我喜欢孤独。
但我也惧怕孤独，路遥对孤独的理解 他的一生可以说是悲苦的一生，清贫的一生，奋斗的一生。
他的写作与他的一生紧紧地镶嵌在一起，形成一种精神与文字交织的交响曲，让人感动，催人奋进。
我喜欢路遥先生，不只是他的文学造诣，更是他魅力的精神与人格。
他一生所表现出来的追求的精神比他的文字更感人，更让人奋进。
而这一切都表现在他的悲与苦中。
路遥先生走了，在他还没有想离开世界的时候，路遥先生走了，在他用尽生命拼搏过的时候，路遥先生走了，在他最辉煌的时候。
多少的欣慰带着遗憾，多少的希望带着无奈，多少的期盼带着辛酸，他走了，走得那样不舍与悄然，留给我们的，是无尽的思念与哀伤。
假如他的生活能好点，假如他的生命能长点，假如… …没有假如，他走了，就如一盏灯，一颗星，一幕月，永远的升上了天空。
突然想起柳青先生有个中篇小说《咬透铁》，铁谁能咬透
路遥先生就是这种要咬透铁的人。
名著读后感50字左右
四大名著都有，50字的，自己选吧在《三国演义》中,我最欣赏的就是曹操了,虽然为了突出刘备的仁义,他被写成奸诈之人,但是他的军事才能仍然没有抹杀.他在几年的东征西战中,占领了长江以北的大片土地,连少数民族都臣服于他,他是三位郡主中最有才干的,魏也是三国中最强盛的,他奠定了魏国的基础,后来晋国才能统一天下,所以他是一位真真正正的英雄. 《西游记》的故事告诉我们一些道理：任何事一开始总是非常艰难的，但只要能树立信心和勇气，经过努力，相信可以取得成功的
也就印证了一句老话：万事开头难。
一开始只要坚持住了，经过不懈的努力，相信不久以后，成功一定是归你所有的
《水浒传》一书记述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山泊，到受朝廷招安，再到大破辽兵，最后剿灭叛党，却遭奸人谋害的英雄故事。
读完全书，印在我脑海里挥之不去的只有两个字：忠，义。
一个人，可以不相信神，却不可以不相信“神圣”。
当前,我们青少年最主要的任务就是把我们的祖国建设得更加繁荣昌盛。
因此，这也是我们民族大义的根本所在。
让我们相信这一份“神圣”，用自己的双手去维护这一份“神圣”。
我认为《红楼梦》并不是一部爱情小说，贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧也不是中心故事，但这一败涂地的悲剧确实是整部书的主要线索，无论怎样我们也都曾经为这两人的结局深深地感到遗憾. 当然在地主阶级的两个叛逆者企图主宰自己的婚姻与命运，结局必然是悲剧性的。
自己对自己的文章写了一篇读后感叫什么
后记后记指的是写在书籍或文章之后的文字。
多用以说明写作经过，或评价内容等，又称跋或书后。
读后感的开头怎么写(文章)
开头示例 1、读<凡卡>有感:我一口气读完了这篇课文，泪水模糊了我的眼睛，我哭了，我为九岁的凡卡过着非人的生活而感到痛苦，我仿佛看到了凡卡又在挨打挨骂。
2、：看了很多遍的红楼,以前总是觉得的一生是那么的凄凉,总也不忍看后几回中的黛玉焚稿,成亲.觉得那么残忍的结局,知道就够了,不想一遍遍去复习那种伤心.3、：现代著名作家的,细腻地刻画了时间流逝的踪迹,表达了作者对虚度时光感到无奈和惋惜之情.4、今天，我们学习了这篇课文，它使我深受感动。
它让我懂得了做母亲是多么的不容易，知道了“母子之间”那浓浓的亲情。
学习了这篇课文，我禁不住沉思起来。
5、 对于小女孩的悲惨生活，我深感同情，她拥有的只能是幻想；而我拥有的，一切都是现实。
6、“幸福”是一个美好的字眼，许多人在追求它。
然而，什么是幸福，人们理解各有不同。
就拿我来说吧，过去，我以为过春节才是幸福，既能得到压岁钱，又能穿上新衣服；既能吃上好东西，又能逛五彩缤纷的灯会。
总之，仿佛吃好穿好就是幸福。
其实，我也觉得这似乎太孩子气了，但对于幸福究竟是什么这个问题我总感到有些迷惘。
读了这篇童话后，受到了启发，找到了答案。
7、《水浒传》四大名著之一的《水浒传》总算被我啃完了,好辛苦!不过,我总算明白了很多道理.8、《钢铁是怎样炼成的》：这部小说我在假期中已经看了好几遍了,它是我最喜欢的课外读物之一,其中有关人生意义的段落,我还能把它给背诵出来呢!
大自然的文字的读后感400字左右（跪求）!!!!!
27日下午，根据教研组的安排，我执教了主题单元“观察与发现”中的《大自然的语言》一课，这是一首知识性小诗，它从一些最为常见的自然现象入手，展示了大自然语言的奥秘。
小诗文风简洁、文字活泼，不论是什么样的语文学习基础的孩子在接触本文时估计都会很容易被这首诗所吸引。
而且这首文字浅显、文笔优美的小诗，无论是在识字、阅读与理解感悟上都不会给学生形成太大的障碍，课堂上所需要教师去做的就是给学生提供充分的读书时间，尤其是朗读的时间，让学生悄然走入这份大自然的召唤书中，去观察思考、去读懂妙不可言的自然之语，激发他们探索大自然语言的兴趣。
因此，在备课之初，我就想到要尽量避免繁琐的讲解与分析，把课堂上的时间，还给学生，给予他们充分的时间读书，而教师在本节课中只是起到了一个引导的作用，在学生自读自悟的基础上，对学生进行了听说读的训练，以便提高他们自身的能力，努力把语文课变成感悟、运用语言文字的场所。
在执教这节课的过程中，我基本上按照了备课时的一些想法来上的。
但是还有几处处理不够得当： （1）学习“三叶虫化石”一节时，给予学生体会神奇的时间还是太少，应让学生充分地说一说再读，效果可能会更好，我想这与自己挖掘教材的深度不够有很大关系，其实在备课时，我也知道此处应深挖，但怎样挖，挖些什么，我也很茫然。
童年读后感600字初一评语
《活着》读后感1 我总以为一个人与一本书的邂逅是一种弥足珍贵的缘分，也许拨开书页，看到的是致一的文字 ，然而这些呆板的墨色下掩藏的却是一个真实的活生生的灵魂，这个灵魂会时常的躲闪，但亦毫不羞怯地袒露着。
其深浅却难以以厚薄来论，因为它们载负全是思想的激流。
我时常思考着一本书的力量，纯粹的文字却冲击了人的视听的感受，如海浪般的震撼人的心灵，撞击人的思想，潜入意识。
《活着》就是这样一本有生命、有感染力的书。
我深深记得初读《活着》的感受，从初始的悠然到其后的凝重，翻动书页的手指愈渐迟疑，我感到心中似乎有一种隐秘的期待——呼唤着一个转折，一个让主角福贵走向幸福的转折，然而，我失望了，作者是那么的残忍与吝啬，我几乎是一路心痛地读到最后。
当我满心酸楚地合上书页，猛然望见封面一袭鲜血般的暗红：刺目一如长长伤口上的血淋淋，却又宛如生命勃勃的涌动;似乎是悲哀，是一抹浓重的叹息，又仿佛一阵热烈的律动……我的泪直直地落下来了。
书中，随着福贵悠长的笑，娓娓道来他的一生。
从一个少爷吃喝嫖赌到终于败坏家业,沦落到为糊口而下地,在跨越抗日战争、内战、饥荒、大跃进、文-革……的年代里，他死里逃生，而家庭却被命运肢解。
他挚爱的亲人一个一个地逝去——老母病死、幼子因抽血猝死、妻子得病先他而去、聋哑女儿凤霞难产而终、女婿被钢板所夹意外惨死，只留下一个小小的孙子苦根，竟也在那个饥饿的年代里，活活噎死。
他布满老茧的粗糙的黝黑的手掩埋了所有的亲人与泪水，终于只孑然一身与牛相依。
他以笑的方式哭，在死亡的伴随下活着，这应是一个悲剧吧。
然而他淡淡地讲述着，没有大悲大恸，这个被厄运磨砺了一生的人居然嘿嘿地笑着。
在书里作者与读者一样是一个聆听者，他没有评论，甚至没有一声短短的叹息，他只是呈现着，但他想说的都悠悠地说了。
回味的时候，我常常惊讶，这仿佛是看见一绺极纤细的发丝被-逼迫着承受千万斤的重量，然而它却没有断。
这种生命的韧性似乎讲述着人生绝望的不存在。
福贵的人生，仿佛是一株盘剥的冬笋——一层层褪去人生的虚华、一层层撕扯掉人生幸福的依赖，一层层摧毁着人的坚强。
可到最后，白嫩嫩的，却剩下一个人最柔软、最纯净的人的秉性，只剩下人生存在的唯一的理由——活着，为了活着而活着。
活着，执著地活着——已成为一个唯一能描述福贵的形容，也是对福贵的最好的肯定与颂赞。
至于幸福或不幸福，我们无法断言，也许在旁人的眼里，福贵的一生是苦苦煎熬的一生;但在他自己，也许地感受到了幸福。
贺拉斯说：人的幸福要等到最后，在他的生前，葬礼前，无人有权说他幸福。
《活着》读后感1 读了余华的十八岁出门远行之后，开始对余华有点产生兴趣，活着读后感。
课间同学还不停的讨论着。
不知谁说他的小说《活着》很有味道，太好看了。
于是我抱着一丝好奇借了这本书。
10月5号下午，本着无聊便看了起来，谁知道一看就是一下午，知道把它看玩。
《活着》是一个名叫福贵的老人用一天时间对其一生苦难的叙述。
在近四十年里，他经受了人间的很多苦难，面临了与一家四代人的生离死别，他本应该死掉，可他活着，甚至只是为了活着而活着。
正如作者余华自己所说的那样：活着是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
福贵的不死，让人很是迷惑，可是他活着，有着自己存在的价值，有着自己活着的意义，有着自己的不死。
作者只是用了普通的叙述方法，但却有种特殊的渲染效果。
越读越有沉重感。
而这种沉重感并非故事情节本身所造成的。
而是作者用最普通甚至于冰冷的语气去描述不寻常的事情。
而这种沉重以至于难以自拔的感觉就悄悄地潜入我心里。
也正因此有人描述说余华他就象一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假仁道中剥离出来一样。
起初，他吸引我的只是福贵的经历，即小说的故事情节。
然后是作者的写作风格和特点。
直到看到最后，看完了一本书，再回过头来看看作者的简介、别人的评语我又有了新的感觉。
回到本质，我一直在想《活着》的目的何在。
仅仅只是为了写小说而写吗。
各种人有各种人的说法。
有人说他只是为了让人们就对此书留下深刻了印象。
因为阅读是一次心理的恐惧经历。
而还又人说：实际上，这又暗示了中国文学的另外一个事实：以现实主义做口号的现实主义其实是最不敢面对现实的。
比如：本质上，人活着本身除了活着以外，并无任何意义。
那么如果一定要赋予意义的话，那么唯一可以算作意义的，恐怕只有活着本身了。
《活着》的伟大感可能恰恰源于这里。
也正因如此，《活着》就明确了一个内容，活着在一般理解上是一个过程，但是，活着本质上其实是一种静止的状态。
余华想告诉读者：生命中其实是没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静地活着，有一丝孤零零的意味。
小说的最后写到过了10年，“两个老不死的”———徐福贵和老牛福贵———居然都没有死，他们活着。
福贵赶着福贵去犁田，在吆喝福贵的时候嘴里也喊着所有死去亲人的名字，好像他们也都是些驾着轭正在埋头犁田的牛。
其实人生就像田地。
需要有人来耕作。
春天播种自己的苦难，夏天则等待自己的苦难，秋天再慢慢的收获自己的苦难。
冬天用苦难去品味自己的苦难。
最后等待来年继续播种苦难，直到收获苦难的希望。
因为他们就是我们自己的驭手，不管身上承受着什么，不管脖子上套着什么，不管肩上负载着什么。
读完这本书，我哭了好几次，泪水打湿了一大片枕巾。
第一个让我流泪的地方是有庆给他老师输血时被活活抽死的地方。
多么懂事、可爱的小孩，每天上学前、放学后都去割草放羊，羊就是他的另一半，而且还那么孝顺好学!这不仅让我想起了我的童年生活。
我的童年也是和羊一块长大的。
那么是什么原因造成有庆被活活愁死的悲剧呢?我想可能是这个社会现实造成的吧!作为当时的医生，能救活县长夫人是能得到好多好处的，而救不活却可能招来祸患!而一个平常农家孩子的命能值几个钱?臭死了大不了赔几个钱!在他们看来有庆的命就像一只羊、一头猪，用得上已经很好了!这不仅有让我想起了几年前看的一篇报道。
同坐一辆车的农民和工程师一块出车祸死亡，工程时被补偿了几十万，而农民却只有5000!难道工程师的命是命，农民的命就不是命了吗?为什么会有如此大的差距?为什么要分等级?为什么法律上写着平等公平，而一边又做出违背自己诺言的事?我并不是崇洋媚外的人，可在许多方面我们的确应该向西方国家学习! 综观全文，当富贵的父母、儿子、女儿、妻子、女婿和外孙相继一个个去世时，他还活着!但它的活着比死更难，活着在那时需要胆量和勇气!因为只要你活着就要承担责任履行义务，忍受贫困生活与精神的折磨!面对贫困的生活与亲人去世的事实，我敢说有90%的人会失去活下去的勇气，会像县长春生一样选择死亡。
其实她那点打击相比富贵又算得了什么?而现实生活中，受到打击挫折如工作不顺利、高考落榜、爱人趋势等而选择死亡的有多少人!他们不知道或者才是勇气、才是胜利!他们的命不只属于他们自己，还有父母等等!他们在这个世上还有未尽完的责任与义务!福贵亲手埋葬了六个至亲至爱的人。
不知是命运对他的特别眷顾或是另一种惩罚，他活了下来。
在历经了那么多另人难以想象的苦难之后，他学会了忍受，忍受生活的重压。
他只是很单纯地为了活着而活着。
记得有那样一句话： 生活就是人生的田地，每一个被播种的苦难都会长成为一个希望，他们就是我们的双手。
不管身上承受着什么，不管脖子上套着什么，不管肩上负载着什么! 所以或者是一种幸福也是一种煎熬!但不管怎样，生命只有一次，生命是宝贵的!我们要像富贵一样，不管发生什么，都要坚强的---------活着!
读后感400字左右，越多越好
读后感 是傅雷及夫人写给傅聪、傅敏的家信摘编，是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的教子篇。
家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给子女强烈的感染启迪。
看了后，我一直很羡慕傅聪和傅敏，因为他们有这样一对父母。
傅雷和他的夫人和大多数父母一样望子，但他们“望”的方式不一样。
有些父母对待孩子的心态十分扭曲，认为孩子是自己的所有物，想打就打，想骂就骂，把孩子当成出气筒，甚至有少数父母把孩子当成赚钱的工具。
我们都熟悉的伟大德国作曲家的父亲即是如此。
自幼就显现出他的音乐天分，他的父亲，一个酗酒的男高音歌手，急于把他训练成一个像的音乐神童，以便他享受荣华富贵。
于是，被强迫学习钢琴，一练就是几个小时，稍有不遂，即遭毒打。
邻居们经常看到这个孩子抽泣着睡着。
贝多芬就是在这样黑暗的童年成长起来的，然而他的父亲终究没有把他培养成一个音乐神童。
许多中国父母似乎把贝多芬的父亲当作做父亲的典范了，在的压迫和父母的双重压力下，中国孩子苦不堪言。
幼儿园就开始学唱歌、跳舞、乐器、画画；一年级就要上奥数班；一放假就得去参加各种竞赛……一些父母居然稍不遂心，抡起胳膊就是一个耳光。
为了一个好大学，为了一份好工作，父母们多么激昂啊
我能理解们望子、望女成凤的心情，但是他们有没有为孩子的快乐想过
要是，才发现自己的童年是多么艰苦，要如何去弥补这些已经流失了的美好时光
并不是一味地玩耍就可以出人头地，但也不是毫无快乐地学习就可以成凤。
我呼吁都仔细看一看《傅雷家书》，培养自己教子有方!读有感著名小说是英国女作家的代表作之一。
全书以简·爱的成长经历为线索，描述了她艰苦的童年、辛酸的青年时期和与罗切斯特波澜起伏的爱情故事。
简从小父母双亡，过着寄人篱下的生活，舅母把她视为眼中钉；后来她被送去孤儿院，在那里继续受到身体和心灵上的摧残；长大后的简厌倦了孤儿院的生活，就到桑等菲尔德庄园当家庭教师，在那里遇到了庄园的男主人——罗切斯特，并与他展开了一场轰轰烈烈的恋爱。
看完全书后，我为简那充满暴风雨的一生感到同情，又为她那坚韧不拔的性格充满敬佩。
简是一朵在暴风雨中绽放的百合花，纯洁而激情，在遭受无数侮辱后，还能维护自己的尊严，勇敢地活下去。
她所拥有的人格魅力，正是作者想要表达的精神。
身边有许多像这样的经历种种磨难，但仍勇敢地活下去的人。
杨光，来自哈尔滨的一位盲人男孩，还是个小婴儿的时候就双目失明，命中注定要在漆黑的世界里生活一辈子，但与生俱来的音乐天赋却让他的世界由黑色变为多彩的。
杨光把音乐当作生命，能够登上星光大道的舞台，他感觉非常的幸运，为准备节目付出了比其他选手的多出几倍艰辛和努力。
他凭着感觉一次一次地练习走台，向观众席的每一面行礼，比赛时赢得了全场的热烈掌声。
杨光说：“每个人对于成功的标准都不一样。
虽然我的名字和我的自身条件有很大差距，但我成功的标准就是把快乐、温暖传递给我的观众。
谁又能说我不是真的阳光呢
”不管是杨光还是简·爱，他们给我的人生启示都受用一生。
不管以后受到怎样的侮辱，经受怎样的打击，我都会勇敢、乐观地走下去的
读《培根随笔》有感好吧..我承认我想赚点击率- -我的空间里还有很多都是我自己写的就发这么几篇吧.去吃饭了
