诗经最美爱情句子
1、采采卷耳，不盈顷筐。
嗟我怀人，寘彼周行。
《诗经·国风.周南.卷耳》译：采呀采呀采卷耳，半天不满一小筐。
我啊想念心上人，菜筐弃在大路旁。
2、昔我往矣，杨柳依依。
今我来思，雨雪霏霏。
《诗经·小雅·采薇》3、它山之石，可以攻玉。
（《诗经·小雅·鹤鸣》）译：在别的山上的宝石，同样可以雕刻成玉器。
4、硕鼠硕鼠，无食我黍。
三岁贯汝，莫我肯顾，逝将去女，适彼乐土。
（魏风·硕鼠）译：老鼠老鼠，别再吃我的黍。
多年侍奉你，可从不把我顾。
发誓要离开你，到那舒心地。
（这里把剥削阶级比作老鼠）5、关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。
《诗经·国风·周南·关雎》译：水鸟应和声声唱，成双成河滩。
美丽贤德的好姑娘，正是我的好伴侣。
6、人而无仪，不死何为
《诗经·鄘风·相鼠》7、如月之恒，如日之升。
如南山之寿，不骞不崩。
如松柏之茂，无不尔或承。
《诗经·小雅·天保》译：犹如上弦的月，好比初升的日。
恰似南山之寿，不会崩坍陷落。
犹如松柏枝叶，长青不衰。
8、青青子衿,悠悠我心。
《诗经·国风·郑风·子衿》译：我怀恋着倩影，我心伤悲!
想要一句婉转一点的表白话
一. 男:唉,问你一个问题? 女:什么? 男:你有没有男啊?(之前必须调查她还没有) 女:没有啊! 男:要不要我给你介绍一个? 女:谁啊? 男:那人跟我同姓,叫做……(委婉而神秘地说出自己的名字.) 注意:表情随意,傻笑.顺手来各亲昵动作.比如拥抱\\\\牵手等. 她没有 明确反对你就成功! 二. 男:我们打赌?(很多东西可以用来打赌) 女:赌什么啊? 男:(假装思考)嗯….你输了的话做我女朋友,我输了的话做你 男朋友.女的一般表现会笑,并且打你.男的抓紧时间追问,并顺势 抓 住她的手.环境好的话可以把她抱在怀里哦. 三. 男:你能不能帮我一个忙啊? 女:什么? 男:我买了一把玫瑰花你帮我养几天. 四. 男:我一直把你当作最好的朋友.有一个秘密很想跟你说. 女:什么秘密啊? 男:我喜欢上了一个女孩,不知道怎么办. 女:告诉她咯.(注意观察她的表情) 男:我怕她不喜欢我.那怎么办呢? 女:……(不管她说什么) 男:其实你认识她的. 女:哦?谁啊? 男:嗯…(犹豫,然后转到她的耳边,轻声说出她的名字) 五. 男:唉,想不想谈恋爱啊?(以恋人多的地方为基本环境.) 1.女:不想. 男:你心理有毛病,书上说这叫:爱无能. 女:你才有毛病呢! 男:是真的.看在朋友一场的份上,我想牺牲自己拯救你一把. 2.女:想啊! 男:我也有点想.凑合一下吧! 六. 男:我家的狗最近老是吃不下饭. 女:怎么了?生病了吗? 男:没病,它说想你了.(一般电话里比较合适.并且条件要对应) 七. 过马路时. 男: 来,小朋友,叔叔带你过马路.赶紧抓住她的手哦.过完马路 也牵着别放下,除非她手心出汗了. 八. 男:最近我老是做梦. 女:怎么了?(表示关心) 男:我梦见一个女人……(随便编点什么)不管她说什么. 男:诶,那人怎么越看越像你. 九. 男:唱首歌给你听吧? 女:好啊! 选择一首代表性的歌曲.轻声哼…必须练习好哦.唱完之后,把那 句经典的歌词说出来..深情注视她. 十. 恰当的运用:如果我是你男朋友,你就可以怎样怎样……? 以上十条仅供参考.因地制宜,万不可乱用哦.经验表明,一句经典的表白是爱情成功的基本保证.现在的女孩子一句简单明了的”我爱你”已经不够用了…
形容首饰的句子
4、微风吹过，玫瑰花宛如娇滴滴的少女，戴着金银首饰，迎着微风跳起了婀娜多姿的舞蹈，美丽极了。
刘禹锡写浪淘沙当时的背景
写作背景：刘禹锡曾和柳宗元等参加永贞政治革新的王叔文集团，革新失败后遭贬。
公元822年，即唐穆宗李恒长庆二年，刘禹锡来到三峡，这期间创作了《竹枝词二首》、《浪淘沙》等。
名师应具备的基本素质和要求
名师应具备的基本素质和要求名师有一个共同的人格特征，那就是对事业的执著、对生活意义的探寻、对职业价值的追求。
这成了他们成长的原动力，成了他们不断进步、走向成功的力量源泉。
这一基质，如一座能量库，不断燃烧着工作的激情，不断喷涌着催人向前的热浪。
杨瑞清就是其中的一个代表。
上个世纪80年代初，杨瑞清从当年陶行知创办的晓庄师范学校毕业了。
作为一个优秀毕业生，他有很多的选择，他最后选择去了农村，当一名乡村小学的教师。
他说：“我来自农村，看到农村还很落后，很多农民的孩子不能上学，不能上好学。
陶行知先生‘为一大事来，做一大事去’的伟大精神，强烈地感召着我，我决心到最偏僻、最艰苦的地方去办学，为乡村教育的发展，贡献自己的青春和力量。
”他把到农村去当教师当作自己人生的大事。
这是杨瑞清人生中一次重大的价值选择，表明了他的价值追求。
由于工作出色，县委把杨瑞清放到了县团委副书记的位置上，但四个月后，他申请返回了村小。
他说：“团委不缺我一人，但是农村教师不能再少我一人。
”这是杨瑞清面临的第二次价值考验，他再次做出了自己的价值选择。
在日后的工作中，他把农村小学教育当作一项伟大的工程来实验、来研究，把教育的理念提升为教育信念，怀揣着教育信念走向教育理想。
他的信念和行动是：小学校，大教育，走村小联合、城乡联合和国际联合的大教育之路；小学校，大文化，以爱为核心，实施赏识教育，构建尊重学生生命的大文化；小学校，大事业，办小学，做小事，将小事做好，做到极致，最终成就大事业，以培植民族的未来，创造农村教育的明天。
他说：“乡村教师完全可以创造崇高的生命价值。
”这就是杨瑞清对教师职业生涯的价值认识与价值追求，他以他植根于乡土的教育信念和教育行动告诉我们：名师应当有自己的价值观和价值创造。
其一，教师的价值在于对教育事业的执著。
爱事业，才能成就事业，对事业的爱有多深，事业的成功率就有可能有多大。
一个不爱事业的人，即使有才华、有能力，也不可能成为名师。
大凡名师，他们的人格特征上都铭刻着一个大大的“爱”字。
这种爱，如斯霞一样，把童心和母爱统一在一起，锻造了教育的大爱。
其二，人生的价值在于不断创造。
尼采说得好：“你们要做个未来的创造者、耕耘者和播种者——真的，要成为一个无价的贵族
因为一切有价的东西都值不了什么。
” （[德]尼采，《尼采格言集》）是的，“有价”并不一定“有价值”。
那么，价值在哪里呢
尼采说，在于新荣耀：“你们的荣耀不在于‘你们所来自之处，而在于‘你们将要前往的地方’；在于你们的意志，以及不断要求超越自己步伐的期许。
这才是你们的新荣耀
”的确，名师的眼光总是向前的——向着前往的地方，名师的姿态总是一种“将要”的姿态——将要向新的目标前行，将要有新的理想，将要有新的创造。
尼采后来说得非常透彻：“所谓天才——不过是寻找更高的目标，和前往那里之手段的人。
”名师总是在给自己竖起一根根标杆，随时准备去跨越。
其三，人生的价值在于对幸福的理解。
名师总是比别人有更多的付出、更多的辛劳，但他们却有比别人更多的幸福的体验。
他们认为，只有具有无限意义的事情才能成为幸福的源泉，只有具有“做不完”性质的事情才能保持生命的冲动和创造性；孤独的人无法得到幸福，和孩子们在一起才会有真正的幸福；幸福是一种自己能主动控制的心理力量。
总之，名师的幸福观建立在对教师生涯的价值体验上，这种价值体验不断提升他们的生命价值，不断推动他们向着更高的目标前行。
历史不断证明，对教师生涯价值的认识与追求，在他们心中筑起一块精神高地，引领着他们向高峰攀登。
基质之二：安静与不安分——名师成长的心理特征。
名师的心态似乎很矛盾，即安静又不安分。
说其安静，是因为他们保持内心的平静，远离社会的浮躁，远离功利的诱惑，以一颗平常心读书、思考和研究。
但是这种安静或平静，绝不是一种封闭和停滞，而是像一座湖，湖面上是平静的，而内里却是汹涌的波涛，周国平先生称之为“丰富的安静”。
的确如此，安静让他们获得了学习和思考的机会，而不安分又使他们处在不断想突破的状态。
这种不安分实际上是对现状的不满足，只有不满足，才会力求改变。
大画家吴冠中说：“我的血液里有颗“不安宁”的种子，像含羞草，一碰就哆嗦。
”英国哲学家的约翰•穆勒说得好：“不满足的人比满足的猪快乐，不满足的苏格拉底比满足的傻瓜快乐。
每个人的天性里都有一个不满足的苏格拉底。
”李吉林的内心深处就长住着一个“不满足的苏格拉底”。
即使在“文化大革命”中，她也没有忘掉自己的理想，内心涌动着创造的激情。
她说：“记得在那些惶恐不安的日子里，在那些没有星星和月亮的晚上，我常常默默地在灯下读着鲁迅先生的杂文，并常常念着这三句话：第一句是普希金说的，‘心憧憬着未来’。
第二句是高尔基讲的，‘我从小就是在和周围的环境不断斗争中长大的’。
第三句就是说的，‘人是应该有点精神的’。
……我没有低头，我没有抛弃自我，我警惕着女人的脆弱和碌碌无为。
”事实正是这样，“文革”一结束，她立即投入教学改革实验，在情境教学形成框架，概括出基本要素之后，她想的是：情境教学不仅属于小学语文教学，它同样属于整个小学教育，因为儿童的发展需要它。
于是在情境教学起步的12年后，又开始了情境教育的探索，从空间、心理距离、主体、目标这四个方面比较科学地构建了情境教育的基本模式，在各科教学中进行着以情激情、以智启智的实验。
教育是离不开课程的，情境教育必须有与其理念相适应、相匹配的课程来支撑，于是李吉林又开始了情境课程的探索，期望通过情境课程使情境教育具体化、大众化，便于更多的老师操作。
在20多年积累的基础上，终于构建了情境课程的范式。
如今，她想得更多的是，教学、教育的核心问题是学生的学习，于是又开始了新一轮的研究：儿童的情境学习……这一段又一段的旅程，用李吉林的话来说，就是“我深感激情和想象也让自己变得聪明了。
不断鼓足创新的风帆，才能驶向金色的彼岸”。
教师的工作特点之一是重复性，日复一日、年复一年，面对着大体如此的课程、教材和学生，渐渐地形成了制度化的工作习惯。
重复可以使教师日渐成熟，形成可贵的经验，也可以使人走向成功，但绝不会使人有更大的发展。
据说冬天雪地里的野兔出来觅食，非要踩着自己走路留下来的脚印，否则会躲进洞里。
猎人在兔子留下来的脚印下安上陷阱，上面伪装、复原。
野兔踩着脚印向前，不知道陷阱正在前面等着它。
结果它踩下去，掉进了陷阱，终被猎人捉住了。
野兔的失败正在于太相信自己重复走路所形成的经验。
经验是可贵的，但又是危险的。
李吉林说：“我的工作看起来是重复的，但我从来没有重复的感觉。
”这是为什么
因为每天她都有新的想法、有新的设计、有新的创造。
名师的内心安静与不安分并不矛盾，而是一种创新与成功的心理特征。
安静是一种心境，安静是一种修养，安静也是一种状态，潜心读书、悉心研究、安心实验，绝不意味着甘于平淡、惯于平庸；安静也是一种蓄势待发，是创造的前奏，是为了厚积薄发。
不安分，则是一种创造的欲望、突围的渴求，是一种汇集的激情、想象与冲动，它要冲破已有的认知平衡，形成新的认知结构，求得新的平衡，再回复到平静的状态。
安静是为了创造和突破，不安分是为寻求新的安静。
名师就是在安静与不安分的状态与交替中，不断地向前向上，求得一次又一次的成功。
有追求的教师应不断地向自己提问：我心中有“不安分”的感觉吗
有一个“不满足的苏格拉底”吗
基质之三：文化底蕴与才情——名师成长的能量与优势。
教师专业发展的课题，还有不少值得探讨的空间。
最近，有三份材料常常触发我的思考。
一是《钱伟长六十余年的报国路》。
有人说，钱伟长太全面了，他在科学、政治、教育每个领域取得的成就都是常人无法企及的。
当有人问钱伟长的专业究竟是什么时，他总是强调他不变的那句话：“我没有专业，国家需要就是我的专业。
”二是《章培恒以“人性”修文学》。
近来，章培恒的洋洋170万言的三卷本《中国文学史新著》，引起了学界和读者的极大关注，被誉为“石破天惊”之作。
他曾回忆自己求学和学术生涯中老师对他的教诲。
其中，蒋天枢先生教他怎样打基础：学文学不能光学文学，应该对文学周边的一些学科也好好地下功夫，甚至开始的几年，根本不要读文学，而读语言文字和历史。
三是南京师范大学附属中学的校史馆里，一张上世纪30年代教师进修课程表。
学校规定，教师每年都得到大学里进修，进修的课程顺序是，首先选修与所教学科不同的学科，其次选修与任教学科相邻的学科，最后才选修自己所任教的学科。
以上三份材料，不约而同地提出了一个十分重要的问题：教师的专业发展，究竟应在哪里着眼，应在何处着力。
钱伟长不是没有自己的专业，章培恒的文学史专业肯定很有功力，当年的南京师大附中老师的学科专业也肯定相当出色，为什么却说“没有专业”，抑或先选修其他的专业或学科
这既说明，专业之间不是割裂，而是相互联系、相辅相成的，更说明，专业的发展应当有一个更广阔的背景和更深厚的基础。
如果说学科专业是一株绿苗的话，那么它只有在丰富的文化土壤里才能生长得茁壮。
名师成长亦概莫能外，一个文化背景单薄、知识结构单一的教师，视野不可能开阔，底气不可能很足，专业也不可能很强，当然离名师的距离不会很小。
与文化底蕴联系在一起的是才情。
且不说是朱自清、李叔同、丰子恺、辜鸿铭那些大师，才华横溢，情趣高雅，就说当下的中小学教师，大凡有创造性的、有魅力的、受老师和学生喜欢的名师，都有丰富的情感，无不透出才气。
名师培养、名师成长不必回避个人的才情问题。
正是才情成了名师成长的一个重要基质。
这里应该说到于永正。
大家说于永正有演员的素质、诗人的气质、画家的眼力，当然，更有教师的智慧。
他的课寓庄于谐、妙趣横生，一股子的灵气，举手投足都是“戏”，一切又那么自然和真实。
这一切，离不开于永正的学习以及他的艺术才华。
他自己这么评价自己成功的原因：“如果说，我对教材的理解比较深，教学设计比较新，教学的情志比较充沛，思维比较活跃，想象力比较丰富，那么，应该说，是得益于艺术对我的熏陶，尤其是音乐对我的熏陶。
毫不夸张地说，我是首先步入艺术的殿堂，而后才步入了教学的殿堂，当然仅仅是‘步入’而已。
”在他家客厅里，你会看到他亲自画的一幅幅京剧脸谱，构图讲究，色彩绚丽，气韵生动；在教研活动中，你会听到他大嗓小嗓都有的京剧唱段，清丽、委婉、悠长以及他的一笑一颦、一招一式，无穷的韵味；在他的书房里，迎面向你扑来的当然是那一排又一排的书。
是的，才情总是和艺术联系在一起。
贝多芬说：“音乐能使人类的精神爆发出火花，音乐比一切智慧、一切哲学都具有更高的启示。
”把尼采的那句话“如果没有音乐，生活就是一个错误”再演绎一下，就是如果没有音乐、没有艺术、没有才情，教育教学将会是一个错误——因为，这样的教育教学拨动不了学生心灵的琴弦，刺激不了学生的情感神经。
名师不是艺术家，但艺术才情可以成就一个名师。
当然，我们关注教师的才情，绝不是刻意追求所谓的情致、才华，也不是矫情和作秀。
才情应是文化田野里自然盛开的鲜花，是丰富的心智里流淌出来的灵气。
当文化铺就了名师厚重的底色，才情则会是那底色里跳跃着的亮丽的色块。
基质之四：敏锐、灵感与独特的见解——名师的思维特质。
名师的思维呈现着一些特点。
他们都很敏感，常常对周围的事物有较强的反应，把有用的信息纳入自己的知识框架，不断丰富，不断调整，不断概括。
他们常常有灵感的火花迸发，脑海中总是跳跃着各种各样的想法，点点滴滴，有的转瞬即逝，有的则会时隐时现，虽互不相联，却总是在一起碰撞，忽有一天，这些想法串联到一起，于是一种新的想法产生了。
他们常常对事物有独特的看法，在众多的议论中总有自己的见解，在虚心倾听中有一种坚守，在长期的思考中形成自己的主张。
他们既很感性，又很理性，往往在深层次上思索，对经验进行梳理和提升，因而活跃中不乏严谨，感性的表达中不乏深刻。
我们可以孙双金为例。
自从获得全国阅读教学一等奖以后，孙双金一直苦苦探索着语文教学的真谛，总想概括出一堂好的语文课的标准与特征。
20世纪90年代中期，他萌生了自己的好课观：“书声琅琅，议论纷纷，高潮迭起，写写练练”，一堂课下来，学生要把课文读得有滋有味，有情有趣，有声有色。
世纪之交，他提出一堂好课，应让学生“小脸通红，小眼放光，小手直举，小嘴常开”，一堂课下来，学生感到兴奋、激动，有主人的感觉。
后来，他在登山时，突发奇想：上课不就好比是登山吗
在教师引领下，学生怀着好奇和热情，选择山路，选择工具，选择方式，从出发点开始，时快时慢，驻足观赏，攀越障碍，登上顶峰……但是，他总觉得这些都是事物的表象，虽很形象生动，却缺少理论思辨。
在梳理过程中，两个关键词总在脑海里跳跃：情感、智慧。
2003年他到南京市北京东路小学任校长。
一天，他走到楼梯口，一眼就看到柳斌给学校的题词：“含爱生情怀，有育人智慧”。
一情一智，和他原来的想法不谋而合，但又自然地进行了整合。
就这样，情智教育、情智语文的命题应运而生了。
这一命题看起来是一蹴而就的，其实是经历了教育现象、问题、本质等丰富的深刻的思考以后而形成的一种主张。
的确，名师常有灵感，灵感是一种思维过程，是一种独特的思维方式，表现出思维者的即兴智慧。
它常常带来突然之间的发现、突破、超越与升腾。
冯骥才说，灵感“是上天对艺术家的心灵之吻。
是对一切生命创造的发端与启动”。
那么我们只有束手等待它吗
当然不是。
“它不一定在你规定的时间和地点到来。
……只要我守住自己的信仰与追求及其所爱，灵感会不时来吻一吻我的脑门。
”（冯骥才，《灵感忽至》）这种“守住”表现为对灵感的邀请，正如柴可夫斯基说，灵感在你的再三邀请下才会来你家作客。
“一再邀请”正是持之以恒的努力，“作客”才是灵感的不期而至。
亦如余光中所说，“灵感不会拜访懒人”，只有“保持对生命和对语言的敏感”才会有“突发而至”的“心灵之吻”。
名师的成长经历及经历中的故事竟如此真实地与冯骥才他们的论述自然吻合，不难看出，名师与大师总是心灵相通的，总是有共同的规律可依循。
其实，名师的灵感往往是一种感悟思维。
感与悟都与心相连，以心为本的思想是它的精神文化本原和特质。
感悟思维乃是中国智慧和智慧能力的传统优势所在，其优势就在于，它介于感性和理性之间，是感性与理性的中介，是理论与材料之间的桥梁，材料靠悟性来点醒，理论靠悟性而灵动而入化境。
中小学教师不是专门的科研工作者，他们总是生活在实践中，每天都有许多鲜活的案例、经验悄悄爬上他们的心头，感悟思维的材料和机遇最丰富。
正是感悟思维锻炼了各种名师的思维品质，提升了思维水平，形成思维特点。
如果我们的胸腔里永远跳跃着那颗敏感的心，如果我们的脑海里永远活跃着感悟思维，那么，教育灵感与智慧将会常常来拜访我们。
名师的基质还可以做更深入的剖析，寻找出新的元素，而且名师更具个性，可以寻找出不同名师的独特之元素。
这永远是一个研究和分析的过程。
不过，我还是想做一个小结：名师的基质实质是反映了名师的心智。
名师的心智是丰富的，总是在不断的修炼和完善中。
我与年轻的特级教师周益民保持着联系，每次交谈，他总是给我送来新的信息、新的想法；我总觉得在电话的那头，是一个沉潜在儿童阅读、儿童文化中的一位读书者、思考者、研究者。
我总觉得他的心灵像是一泓清澈的湖水，碧波荡漾，有永远不会停歇的涌流。
这样的心智，定会孕育名师新的基质，又在新基质的推动下，把心灵向未来敞开，时刻听从“教育家办学”的召唤。
急求鲁迅呐喊的每篇的内容梗概，精彩描写，读后感（每篇共要100——200字）
1）《的梗概： 老栓的得了肺痨，现在话就是肺，那个时代里不好的绝症，当时人们流传人血馒头可以治好，所以老栓花了大钱买下了从判党（共产党）斩首时染好的血馒头，回去蒸给小栓吃，可惜他的努力只起到了安慰作用，小栓最终还是死了．和他的坟临近的地方是那个被斩首的革命党（夏家的小儿子）的墓，他的墓上有一圈鲜艳的小花，但小栓的却什么也没有…… 《药》是一个比喻。
救国的重任，在鲁迅看来，绝不是小资产阶级发动的革命所能胜任的。
因为其脱离工农的固有缺陷，使他们在国家政治力量对比中始终软弱无力。
尽管那些内心有着真诚的为救国不惜付出生命的热情的人，到死也得不到普通群众的理解，更得不到多数人的支持，最终为国捐躯，身首异处，自己的鲜血却被没觉悟的老百姓当作治肺痨的迷信药物吃掉。
《药》的明线是描写群众愚昧；其暗线歌颂了革命者的献身。
用人血馒头将明暗两条线索连结起来，就更加突出了群众的愚昧，但却又使献身的革命者感到了一种难以忍耐的悲哀和孤寂。
作者所揭示的不是夏瑜有什么错误和缺点，而是群众身上的弱点。
并且不是一般的揭示，而是把这种弱点和革命、革命者联结起来，更加深刻地加以揭示。
诚然夏瑜是孤寂和悲哀的，但作者并没有剖析他这孤寂和悲哀的主观原因，比如“脱离群众”之类，而是着重在揭示造成这种悲哀和孤寂的客观原因。
就在剖析客观原因的时候，作者也不是着重在揭示反动统治者的凶残和狡猾，而是侧重描绘群众的麻木和愚昧。
这就是说，革命者的悲哀和孤寂是因为深味了群众的愚昧和麻木之故。
鲁迅曾经与友人谈及这篇作品，他说：“《药》描写群众的愚昧，和革命者的悲哀；或者因群众的愚昧而来的革命者的悲哀；更直捷地说，革命者为愚昧的群众奋斗而牺牲了，愚昧的群众并不知道这牺牲为的是谁，却还要因了愚昧的见解，以为这牺牲可以享用……”我们认为鲁迅的这一段话已经清楚地说明他所要表达的中心思想是什么。
如果需要我们做出概括的话，《药》的主题就是：群众现在还很愚昧，他们对于革命本是迫切需要的，然而他们却毫不觉悟，甚至敌视革命。
要革命，就必须用科学的、民主的思想，把他们从孔孟之道和封建迷信的长期统治下解放出来，否则，革命的成功就没有希望。
2）《狂人日记》的梗概： 《狂人日记》一书共有四十小节，内容也很简单，就是讲述一个小伙子患了精神病时写的日记，这是中国第一部白话小说，是《呐喊》的初篇。
这篇小说是描写一个迫害狂症患者的心理活动，把他生活的感受和心理幻觉柔和一体，用人物自叙的方式“暴露家族制度和礼教的弊害。
” “狂人”出生于封建士大夫家庭，身受封建制度和封建礼教的束缚和压迫，造成对社会的恐怖心理。
他认定现在是个“吃人”的世界，封建制度是“吃人”的社会。
他半夜察看历史，看见满本都写着两个字“吃人”。
他对吃人社会发出勇敢的挑战，相信将来的社会是“容不得吃人的人”，喊出了“救救孩子”的呼声。
小说揭露了封建礼教在仁义道德掩盖下“吃人”的本质，被誉为“彻底反对封建制度的第一声春雷”。
《狂人日记》写于一九一八年四月。
它是鲁迅创作的第一个白话小说，也是现代中国的新文学的第一篇杰出作品。
《狂人日记》的主题，据鲁迅说，是“意在暴露家族制度和礼教的弊害”。
“弊害”何在
乃在“吃人”。
鲁迅以其长期对半封建半殖民地的旧中国的深刻观察，发出了振聋发聩的呐喊：封建主义吃人
鲁迅曾说，《狂人日记》“显示了‘文学革命’的实绩”，它以“‘表现的深切和格式的特别’，颇激动了一部分青年读者的心”。
的确，《狂人日记》在近代中国的文学历史上，是一座里程碑，开创了中国新文学的革命现实主义传统。
3）《鸭的喜剧》的梗概： 《鸭的喜剧》是一篇带有纪实性色彩的小说，作者与俄国盲诗人爱罗先珂在北京有过一段交往，本篇即以此为素材，作品结构简单明了，但内容丰富深广。
作者塑造的主人公爱罗先珂对世界充满爱心，那是一种趋势博大的爱，他爱一切生物，爱充满活力的生命，爱欢乐的世界，但世界并非尽如人意的。
作者通过鸭的喜剧——也就是由蝌蚪的悲剧，提示了生存竞争，弱肉强食的生命现象所折射出的社会现象，委婉的表达了人间不可能无所不爱，唯有反抗强暴，才能保护弱者的思想。
本篇在写作上有散文化特色，情节性不强，但语言朴实、亲切、雅致、别有一翻韵味。
爱罗先珂居住在北京。
他觉得十分无聊，寂寞，便托人买了一些蝌蚪儿，待它们长大后就可以听到交响曲般的“蛙鸣声”。
当他从孩子口中得知“他们生了脚了”，“他便高兴的微笑道”。
然而，他又买了四只“诚然是可爱，遍身松花黄”的小鸭。
小鸭固然可爱，但它们在游泳的时喉，“吃掉”了河中爱罗先珂的蝌蚪。
使他梦寐以求的“蛙鸣交响曲”就这样破灭。
事后，他带着遗憾离开了“沙漠”般的北京。
文章不长，但是字里行间鲁迅先生所运用的修辞手法却是十分精辟的，他把北京比喻成“沙漠”，从中体现出北京的安静、干燥等特点。
文中鲁迅写到的小鸭形象，虽然不过一、两句话，但十分形象、生动地体现出小鸭可爱的样子。
而文章的最后两节，总觉得有些凄凉：景在，人已不在。
真有点可惜了，如此可爱美丽的景色，竟无人欣赏，是不是有些可惜了呢
4）《端午节》的梗概 《端午节》塑造了一个表面上进步，骨子里落后的旧知识分子方玄绰的形象。
方弦绰是“这些因循守旧,看不惯新的事物,总是喜欢在过去的世界里思考问题的人物代表。
” 从他的身份地位上看，他不仅厕身于高等学府，喜欢发发奇谈怪论，而且又混迹于官场，扭扭捏捏地做个政府的小官。
这个知识分子加官僚的身份，使他说话做事充满矛盾，——“索薪”事件，更是使他不尴不尬，左支右绌，颜面尽失。
从他的文化角色上看，他表面上是新式文人，天天捧着《尝试集》咿咿唔唔。
但骨子里浅薄、市侩，在家里是坐吃等伺候的“家长”，在社会上是袖手旁观，静观待变的“看客”，是个披着新衣的旧式文人。
鲁迅在这篇小说中采用的是轻松、幽默的讽刺笔调。
通过描写方玄绰的行为、语言和心理，塑造的是一个表面上进步，骨子里落后的旧知识分子形象。
而在中国的传统里,屈原是先进的知识分子的代表,端午节又是纪念诗人屈原的。
用端午节作题目，更加讽刺了主人公的浅薄和市侩。
5）《故乡》的梗概 《故乡》写于1921年，其中的故事情节和主要人物，大多取材于真正的现实生活，它深刻地概括了1921年前的30年内，特别是辛亥革命后十年间中国农村经济凋敝，农民生活日益贫困的历史，反映了那个时代的社会风貌。
小说中鲁迅主要表现了两方面的内容，一方面是对客观现实的反映，作品通过记忆中的故乡和现实目睹的故乡对比，揭露帝国主义的侵略，封建主义的压榨给人民造成的苦难，反映了辛亥革命前后农村破产，农民痛苦生活的现实。
另一方面，集中体现了鲁迅先生对“人性”探索的意义。
作品深刻指出了由于受封建社会传统观念的影响，劳苦大众精神上受到极大束缚，古训筑成的高墙，使人与人隔膜起来。
突出反映了鲁迅对“国民性”的拯救。
《故乡》中有我们所熟知的少年闰土和中年闰土的形象对比，少年闰土活泼可爱，机灵能干，中年闰土则麻木、畏缩，反映了传统思想对人的深刻影响，还有豆腐西施杨二嫂的形象，由一个美丽的女子变为一个庸俗、自私、刻薄的人，这不仅是作者对当时中国农村生活现实的深刻的思考，也是对统治中国农民的思想的历史文化的不满，所以要“逃异地，走异路，去寻求别样的人生”，也希望年轻的一代有新的生活。
6）《孔乙己》的梗概 孔乙己是清末一个下层知识分子。
他苦读半生，热衷科举，一心向上爬，在“四书”、“五经”中耗掉了年华，落到即将求乞的境地。
他不肯脱下那件象征读书人身份的、又脏又破的长衫，说起话来满口之乎者也，时刻不忘在人们面前显示自己是与众不同的读书人，甚至当别人戏弄他时，他还一再表现出自命不凡、孤芳自赏的傲气。
只有当人们触到他灵魂深处的疮疤：“怎的连半个秀才也捞不到”时，他才立刻颓唐不安。
在长期的封建教育熏陶中，他和一般“四体不勤”、“五谷不分”的士大夫一样，养成懒惰的恶习，不会营生。
为生计，免不了偶尔做些偷窃的事。
即使落到被打折腿的惨境，他还要用手慢慢地走到酒店去喝酒。
面对这样冷酷的现实，孔乙己却能在瞒和骗中偷生，自欺欺人，以别人难懂的之乎者也为自己遮丑，显示自己的学问，并以腿是“跌断”的谎言来维护自己的“尊严”。
封建科举制度无情地摧残了他的肉体和灵魂，然而他麻木不仁，至死不悟，始终不明白自己穷困落魄终生的原因。
这正是他性格中最可悲的东西。
作者用无情嘲讽的笔触，通过对孔乙己思想性格的刻画，把批判的矛头直指封建制a度。
然而，作者在批判他的封建意识时，也表现了一定的同情心，特别是写到他教“我”识字，给孩子分茴香豆，从不拖欠等情节，一再表现了他心地善良，从而更激起读者对迫害他的封建制度的愤恨。
7）《阿q正传》的梗概 《阿Q正传》以辛亥革命前后闭塞落后的农村小镇未庄为背景，塑造了一个从物质到精神都受到严重戕害的农民的典型。
阿Q是上无片瓦、下无寸土的赤贫者，他没有家，住在土谷祠里；也没有固定的职业，“割麦便割麦，舂米便舂米，撑船便撑船”。
从生活地位看，阿Q受到惨重的剥削，他失掉了土地以及独立生活的依凭，甚至也失掉了自己的姓。
当他有一次喝罢两杯黄酒，说自己原是赵太爷本家的时候，赵太爷便差地保把他叫了去，给了他一个嘴巴，不许他姓赵。
阿Q的现实处境是十分悲惨的，但他在精神上却“常处优胜”。
小说的两章“优胜记略”，集中地描绘了阿Q这种性格的特点。
他常常夸耀过去：“我们先前——比你阔的多啦
你算是什么东西
”其实他连自己姓什么也有点茫然；又常常比附将来：“我的儿子会阔的多啦
”其实他连老婆都还没有；他忌讳自己头上的癞疮疤，又认为别人“还不配”；被别人打败了，心里想：“我总算被儿子打了，现在的世界真不象样……”于是他胜利了；当别人要他承认是“人打畜生”时，他就自轻自贱地承认：“打虫豸，好不好
”但他立刻又想：他是第一个能够自轻自贱的人，除了“自轻自贱”不算外，剩下的就是“第一个”，“状元不也是‘第一个’么
”于是他又胜利了。
遇到各种“精神胜利法”都应用不上的时候，他就用力在自己脸上打两个嘴巴，打完之后，便觉得打的是自己，被打的是别一个，于是他又得胜地满足了。
他有时也去欺侮处于无告地位的人，譬如被假洋鬼子打了之后，就去摩小尼姑的头皮，以此作为自己的一桩“勋业”，飘飘然陶醉在旁人的赏识和哄笑中。
但是这种偶然的“勋业”仍然不过是精神的胜利，和他的自轻自贱、自譬自解一样是令人悲痛的行动。
阿Q的“精神胜利法”实际上只是一种自我麻醉的手段，使他不能够正视自己被压迫的悲惨地位。
他的“优胜记略”不过是充满了血泪和耻辱的奴隶生活的记录。
小说更深刻揭示了半封建半殖民地社会的阶级矛盾和“精神胜利法”产生的历史根源，有力地批判了辛亥革命的脱离群众和不彻底性，表达了作者“改造国民性”的思想观点。
8）《兔和猫》的梗概 《兔和猫》这篇小说带有寓言的色彩，作者以小动物兔和猫为对象，抒发了自己的爱憎之情。
作者同情新生弱小的兔子，憎恶大黑猫的凶恶，并由此寓视社会现象，从而更加反衬出代表黑暗势力的大黑猫的凶残，和作者对其的憎恶之情。
作者以极强的观察力，传神的笔致把白兔的外形、动作、神态描绘的栩栩如生，语言生动准确，从而增强了作品的艺术魅力。
9）《社戏》的梗概 名为《社戏》，小说并未直接写“我”小时所看的社戏，开头记述的却是“我”成年后在北京看戏的两次经历。
那两次戏，都没看好，反折射出了当时社会的混乱、沉闷、世故、污浊，这适与“我”少时在平桥村的自然真率生活形成了鲜明对照。
鲁迅心中的故乡实有两个，一是《故乡》中所描绘的现实中的故乡，一是《社戏》中所展现的理想中的故乡，他常常是以理想中故乡的完美来反衬现实中故乡的残破。
《社戏》没有正面描写农村的苦难，但对理想中故乡的讴歌，也正是对现实的批判。
《社戏》可说正是对于故乡之梦的具体描绘，蕴含其中的是对故乡的一腔挚爱。
故乡之美好，最分明地在生活其中的人身上体现出来，人的健康成长才是社会进步的最好显示。
人之中，重要的又是小孩，因为他们才是社会的未来。
鲁迅一直深切关注儿童的成长，在《狂人日记》中呼喊“救救孩子”，在对故乡极度失望的《故乡》中，他也是从少年闰土身上看到了故乡之美好，由儿童身上重新看到了希望。
对于后代，鲁迅作为长辈的心愿是“自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去；此后幸福的度日，合理的做人”。
10）《风波》的梗概 辫子,曾是清王朝统治建立和消亡的标志之一;在鲁迅眼里,又是传统文化和国民精神枷锁的一种象征,是国民革命与危机的一种征兆.这篇小说通过对江南水乡中一场辫子风波的描述,展示了辛亥革命后中国农村的真实面貌,揭示了缺乏精神信仰和追求的无特操的国民性弱点. 小说描写1917所张勋复辟事件在江南某水乡所引起的一场关于辫子的风波,以小见大,展示了辛亥革命后中国农村的封闭,愚昧,保守的沉重氛围,帝制余孽还在向农民肆虐,农民还处于封建势力和封建思想的统治和控制之下,揭示了缺乏精神信仰的追求而陷于自私,苟活,麻木,冷漠,盲从状态的无特操的国民性的弱点.说明辛亥革命并没有给封建统治下的中国农村带来真正的变革,今后的社会革命,若不能唤醒民众,是难以成功的. 11）《头发的故事》的梗概 围绕着女子剪发、男人剪辫子的头发问题组织故事,通过头发问题所引起的反复曲折的风波,鲁迅寄寓了自己对封建顽固守旧势力的痛恶,对软弱的不彻底的旧民主主义革命的愤激.鲁迅将人物独白作为构思这篇小说的主要手段,通过人物独白来叙事抒情,同时以辫子这种社会意象来叙事.小说创作过程中也采用了虚构艺术,通过虚构的假,达到艺术上的真.叙述和人物语言也精炼传神,富于美感力量 12）《明天》的梗概 《明天》中通过单四嫂子这个就中国劳动妇女的悲惨命运的展示，批判了封建男权思想对中国劳动妇女的戕害，痛斥了以蓝皮阿五为代表的中国劳动农民的愚昧麻木和不觉醒的精神状态，鲁迅对他们则带有深深地“哀其不幸，怒其不争”的情感。
13）《白光》的梗概 《白光》塑造的则是在封建科举制度和封建思想的束缚中苦苦挣扎的下层知识分子形象. 在《白光》中,陈世成一心想升官发财,但连续16回的落第,粉碎了他的升 官梦,勾起了他的发财欲望.在幻觉中,银子发着白光,左转右拐地把他从 家引到山里.他怔怔忡忡的追逐白光,最后溺死湖中. 这篇文章有意写得阴森恐怖是为了批判当时不合理的考试制度,揭露不中第的读书人的悲惨命运. 14）《一件小事》的梗概 在一件小事中，鲁迅先生把一位平凡的人不能再平凡普通的不能再普通的车夫写的那样的光辉伟大，事情是这样的：一天，鲁迅先生有急事鼓了一辆车去S门，但路上，人力车的车把碰到了一位衣衫破烂的老妇人，当时，鲁迅先生不以为然，认为她并没有受伤，于是，挥挥手让车夫快些走，但车夫却完全不理会鲁迅先生，而是“傻傻的”跑过去把老妇人扶起来，并关切的问她的伤势，再把她送到警署去做检查，当时，鲁迅先生看着车夫的背影，心里觉得他不再低微，而是变得伟大起来，而鲁迅先生觉得自己又是那样的渺小，心里的愧疚感便油然而生。
《一件小事》的特点是短小精悍，内容警策深邃。
在歌颂下层劳动人民崇高品质的同时，还反映了知识分子的自我反省，表现出真诚向劳动人民学习的新思想。
在五四运动时期能有如此认识是很不寻常的，具有深远的社会意义。
古代爱情誓言诗句，要很有感觉很有气势的那种
其实如果不是纯正的诗句，偏向古风的句子还是挺好的：当我牵你衣袖，与你执手，我的生命便尽赋与你，相依相伴，或生，或死。
除非黄土白骨，我守你百岁无忧弱水三千情独钟，繁花碧落生死共水三千等到你的出现 天心月圆伴着你的明天任凭弱水三千，我只取一瓢饮。
你心里有苦，无人能诉，我愿意听。
别人不懂心疼，我心疼就够。
爱上你不需要理由，但如果真的需要，一万个理由也不够
在没有人像你这般让我酒为你醉，马为你追，剑为你挥，心为你坠，人谓痴狂 ，虽死无悔
我们对月起誓，永不相负。
任凭世事百转千折，不改初衷 。
普天之下，万物如尘，唯汝是吾心头之珠。
渗吾之骨，融吾之血，割舍不得
纵若天下倾歌，亦不及你我携手。
如果我死了，就忘了我这个混蛋，如果我能回来，定给你个地老天荒从今之后,汝喜为吾喜,汝悲为吾悲,尽吾之所能,求汝展眉欢世间俗物皆不留，你我生死到白头独爱世间三物。
昼之日，夜之月，汝之永恒。
给你倾城的温柔，恋我半世的流离。
为你轻洒千年血泪，为你袖手天下，远走高飞。
用我一世凄凉，换你一生欢颜。
纯诗句的我觉得都是比较哀怨一些，要不就委婉一些的，霸气的实在很难找：死生契阔，与子成说。
执子之手，与子偕老。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。
我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝!
