求贾平凹的丑石读后感
表面“丑”而不为人欣赏的东西，也有美的价值；“丑石”默默忍受、坚定不移、甘于寂寞的品质，不屈于误解和寂寞生存的精神是伟大的，值得人们学习；认识人和事物不能光看外表的“美”与“丑”，真正的美，美在内在的价值。
《丑石》，如何理解文章结尾处的可耻和伟大
《风雨》为义务教育课程标准实验教科书七年级上册第三单元第三课。
贾平凹笔下的《风雨》全篇并无“风”“雨”二字,却抓住典型景物的特征,运用侧面描写的手法,生动的展现了狂风暴雨下景物的形态和色彩,并且在结尾处很含蓄的表达出了对儿童天真纯洁性情的赞美。
《丑石》教学反思《丑石》一文通过发现一块丑石其实是陨石的前前后后发生的故事，告诉我们：真美、大美可能深藏于大丑之内，不能完全用世俗的、浅陋的眼光去评判事物的美和丑。
什么是主题升华
主题的升华指的是扩大作品所叙事件的意义、提高主题的容量，使文章的意旨能够进入一个更加开阔、更加高远的境界的手段和过程。
主题的升华指的是扩大作品所叙事件的意义、提高主题的容量，使文章的意旨能够进入一个更加开阔、更加高远的境界的手段和过程。
古代许多文学家都以精辟的见解论述了主题升华的意义。
明人归有光说：“题意平常，若泥此发挥文字，却无味矣。
”并指出，“须百尺竿头更进一步，如画上书画，愈出愈奇，方为妙手。
”这也就是说，好的文章不应当就事论事，而应当在叙事描写的基础之上另开新境，升华主题，将整个文章的思想境界提高到一个崭新的高度。
仿佛刘鹗《老残游记》里白妞的说书，“渐渐越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际。
”这样的文章必能使读者“暗暗叫绝”，拍案称奇的。
散文主题升华主要体现在文章的结尾处，虽文字不多，却有一字千钧之力，发人深省，给人启迪。
著名散文家杨朔的《荔枝蜜》就是这类作品的代表作。
文章在描绘荔枝林、品尝荔枝蜜、采访养蜂场之后，文章结尾处奇峰迭起，笔锋一转，由赞美蜜蜂进而深情地赞美勤劳朴实、默默奉献的农民，最后又以“我做了一个奇怪的梦，梦见自己变成了一只小蜜蜂”，使文章又翻新意，主题得到了全新的升华。
散文主题升华的方法有很多，本文只说其中最常用最为有效的两种方法。
一种叫做联想扩展，点明题旨。
在散文创作当中，有大量的名篇都运用了象征寓意的手法。
和杨朔的《荔枝蜜》一样，这类作品都运用了联想扩展的方法在篇末点明题旨，把主题升华到一个全新的境界。
如贾平凹的《丑石》，作者先写丑石之“丑”，接着写原来这块丑石乃是殒石，有着非凡的经历，曾经“补过天，在天上发过热、闪过光”，人们“仰望过它，它给了人们光明、向往、憧憬”。
篇末由丑石联想扩展到社会，极力地赞美其名曰那种“不屈服于误解、寂寞的生存的伟大”，使作品的主题得到了全新的升华。
联想的方法有：相似联想，如茅盾的《白杨礼赞》由白杨树的朴质、坚强不屈联想到北方的农民，再由此联想到我们中华民族在解放斗争中所不可缺的朴质、坚强，力求上进的精神；接近联想，如袁鹰的《井冈翠竹》由井冈山的毛竹联想到井冈山的人民；因果联想，如彭荆风的《驿路梨花》由哈尼族小姑娘做好事联想到全国各条战线的人民学习雷锋为人民服务。
阅读典范例文：陶铸的《松树的风格》、茅盾的《白杨礼赞》、杨朔《荔枝蜜》、《茶花赋》、贾平凹的《丑石》。
写作训练题例：《锁》、《小草》、《石子颂》、《蜡烛的美德》、《粉笔礼赞》等。
一种叫做峰回路转，点化开拓。
北宋政治家、文学家范仲淹的《岳阳楼记》是一篇脍炙人口的优美散文，文章大段大段地描绘了洞庭湖的景色和人们不同的览物之情。
并以近乎凡夫俗子的眼光观物、思想，几乎把读者带入了一个云遮雾障的境地。
直到篇末，作者一反先前的情调，奏出了“不以物喜，不以己悲”、“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的慷慨激昂之词，这对读者来说真可谓是廓清迷雾，惊世骇俗，开拓了一个全新的境界。
作者这样构想，仿佛把作品的主题藏匿于深山之颠，需要我们经过峰回路转、穿云破雾才能采摘得到。
当然，主题的升华首先得力于作者思想的升华。
没有作者高尚的思想境界就不可能有升华的主题。
只有站得高，看得远，战胜了种种糊涂的观念或者说是世俗偏狭，才能写出让读者领略瑰丽风光的优秀作品。
阅读典范例文：范仲淹的《岳阳楼记》、俄.柯罗连科的《火光》、宗璞的《紫藤萝瀑布》。
写作训练题例：《登山》、《夜行记》、《……的感悟》。
使作品主题升华，必须还要注意：第一是意在笔先。
构思散文，当全局在胸。
无论叙写事件还是描绘景物，都要成竹在胸，没有事先的深思熟虑，决不可能锤炼出惊世骇俗、发人深省的主题。
第二是注意铺垫。
升华主题，决不是无源之水、无本之木。
认真地研究这些古今范文，我们不难发现一点，篇末点睛，全在于全篇都在画龙，有了篇末的点睛之笔，整条龙就可以飞腾起来，而事实上前文的努力都是为这篇末的点睛之笔服务的。
仿佛是唐代名画家吴道子画的钟馗，劲道全在小拇指上，全身的力道、身姿、眼神，莫不集中于这小拇指上。
怎样才能写好一篇让人赏心悦目、陶醉其中的文章
（一）精于立意 “凡文以意为主”。
散文的“意”是存在于深厚的生活土壤和浩瀚的生活海洋中的。
要获得它，必须依靠我们对生活的深入观察、感受、理解。
因此，散文立意只要从生活实际出 发，凭着鲜明的感受，锋锐的观察能力，同人民同时代共同跳动的脉博，深厚的感情，丰富 的想象，深沉的思索，就会感到我们生活中洋溢着的诗意。
这诗意，就是使我们心灵受到触 动的东西，使我们眼睛豁然开朗的东西，思想突然升华的东西，感情更为纯洁的东西，它就 诗的灵感。
我们要为自己的散文立意就要赶紧捕捉住它。
因为这里面有心灵的颤动，思想的 闪光。
刘白羽说：“哪怕是微弱的闪耀也比没有闪耀要好，这才不是一般的照相，这才是文 学。
” 譬如，一个作家去看茶花，品种繁多，美不胜收的茶花引起了他的思索：“茶花是美啊。
凡是生活中美的事物都是劳动创造的。
是谁白天黑夜、积年累月，拿自己的汗水浇着花，象 抚育自己儿女一样抚育着花秧，终于培养出这样绝色的好花
应该感谢那为我们美化生活的 人。
”这就是思想的闪耀，作家十分宝贵它，就及时把这个意思记下来。
后来，他听一位花 匠介绍一种茶花说：“这叫童子面，花期迟，刚打开骨朵，开起来颜色深红，倒是最好看的。
” 并没有引起思索，但他是记住这种茶花的名称的。
过了一会，恰巧一群小孩也来看茶花，这 事引起了作家的注意，他看见孩子们一个个仰着鲜红的小脸，甜蜜蜜地笑着，唧唧喳喳叫个 不休，心灵猛然一颤，不禁脱口说出：“童子面茶花开了。
”而花匠听了这话省悟后说：“真 的呢，再没有比这种童子面更好看的茶花了。
”这话使得一个念头突然跳出他的脑海，他说：“我得到一幅画的构思。
如果用最浓最艳的朱红画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可 以象征着祖国的面貌
”于是，作家就把看茶花引起的感受、思索写成一篇文情并茂的散文 《茶花赋》。
这个作家就杨朔。
而读者、评论者通过阅读就可以悟出作家写此文的立意：歌 颂如花的祖国，歌颂美化祖国的劳动人民。
（二）善于构思 构思是写作者对生活素材进行去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的加工、提炼 的过程。
写作者要在构思中为散文的思想内容寻找尽量完美的艺术形式，使思想性与艺术性 达到和谐的统一。
因此，构思要解决立意、选材、创造意境、确定体裁、基本手法、布局谋 篇等问题。
这里着重讲讲确定体裁、寻找线索、创造意境三个问题。
第一、确定体裁。
散文的体裁灵活多样。
我们有了一个好的意思（思想），并且选取了 表现这一意思（思想）的材料，那么就要考虑：是写成书信体，还是写成日记体
是写成随 笔，还是写成偶感
是写成游记，还是写成回忆录
是写成序或跋，还是写成读后感
确定 具体体裁的原则是内容决定形式，形式为内容服务。
譬如到苏州旅游之后，你感到要向父母 报告一下自己的游踪和观感，你就可以写成书信；你在游玩中遇到一些使你感动的人或事， 你就可以写随笔、漫录；你在游玩虎丘、狮子林、寒山寺、西园、留园等地之后，觉得寒山 寺的钟特别吸引人，并引起你的遐思，你就可以写成如《社稷坛抒情》那样诗意浓郁的抒情 文；你如果是旧地重游，吃到苏州某种土特产而忆起往事，则可以偏重于回忆，写成《小米 的回忆》那样的回忆式的散文……总之，要根据立意内容来确定表现形式--具体的体裁。
第二、寻找线索。
散文的材料应该是很“散”的，每一个材料都是一颗珍珠，但这些珍 珠互相之间有内在的联系，我们写作者要寻找一根线，用笔作针，将这些散乱的珍珠穿起来， 成为一串光彩夺目的珠圈、项链。
那末，有哪些东西可以作为线索呢
一是感情线索。
我们的感情在生活中发生变化，如由厌恶到喜爱，或从喜欢到厌恶，就 可以用这条感情的线索把一些似乎没有关联的材料联结起来。
如杨朔写《荔枝蜜》就是利用 感情线索，才把儿时记忆、从化疗养、荔枝树林、苏轼诗词、喜尝蜂蜜、参观蜂场、赞扬蜜 蜂、农民劳动和夜晚梦蜂等事串连起来的。
二是事物线索。
如曹靖华在日常生活中感受到：今天仍然需要发扬延安时期“小米加步 枪”的艰苦奋斗精神，就搜罗记忆中有关小米的往事，用小米把发生在不同地点、不同时间、不同情况下的事件组合在一起。
许多托物咏志的散文也是以物为线索的，如茅盾的《白杨礼赞》。
三是人物线索。
如写某一个人物在不同时间、不同地点的活动，可以用这个人物作为线 索串连起来，也可以用另一个人物把不同时间、不同地点、不同人物、不同内容的事物串连 起来。
这个人物还可以是写作者本人——“我”。
四是思绪线索。
如面对某一事物、景物沉思遐想，“鹜趋八极，心游万仞”，“观古今于 须臾，抚四海于一瞬”，“笼天地于形内，挫万物于笔端”。
就能通过联想与想象，把有关的 材料组织在一起，表达原定的主题思想。
如秦牧的《土地》、杨朔的《海市》、贾平凹的《丑石》等。
五是景物线索。
“一切景语皆情语也”。
通过景物描写，在写景中融进写作者的思想感情。
如《天山景物记》、《西湖即景》。
六是行动线索。
如游记以游程行踪为线索。
刘白羽写《长江三日》就以游程为主线来写， 当然，全文还有一条哲理性的思绪线索：“战斗——航进——穿过黑夜走向黎明”。
“文无定法”，散文的线索很多，以上六种线索是较为人们常用的。
第三、创设意境。
散文的意境是情和景的交融，是意和境的统一，是作者浸透了时代精 神的主观感情、意志与自然环境和社会环境的统一。
意是灵魂，境是血肉。
意高则境深，意 低则境浅。
散文的这种意境应是诗的意境，即所谓“诗情画意”。
它是可以捉摸的，可以感 受的，是物质的，形象的，但它又是动人心弦的，震颤魂魄的，是精神的，性灵的。
如朱自 清写《荷塘月色》，全篇着力于“淡淡的情趣’，顺着沿路走来、伫立凝想的线索，通过描绘 使小路、荷塘、花姿、月色、树影、雾气、灯光……色彩斑烂，可见可感，而叶香、蛙鸣、 蝉声，又可味可闻。
更加上心情的抒写，巧妙的譬喻，创造出一种淡雅、闲静、情景交融的 意境。
这种优美的意境，正是散文写作者要努力追求、刻意创造的。
构思方法可以向前人借鉴，更需自己创新。
过去就有一个青年作者发明出一种“散文快 速构思法”，为《青春》、《采石》等刊物的编辑所重视。
（三）巧于布局 。
散文一般篇幅短小，布局有方便的地方，但要布局得好，却因篇幅短小而有其难处。
这 犹如一座大山上有小堆的乱石，常常无损大山的壮观。
但是一个小园中有一堆乱石，就很容 易破坏园林之美。
因此，散文的布局--结构十分重要。
参观苏州园林，从它精巧的建筑布 局上，我们可以得到启示，可以借鉴它的园林建筑布局来考虑散文的布局。
叶圣陶在《苏州 园林》中写道，苏州园林建筑的设计者和匠师们“讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配 合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。
总之，一切都要为构成完美的图画而存在， 决不容许有欠美伤美的败笔。
”作为散文的写作来说，也要这样讲究材料的布局、配合、映衬、层次。
苏州园林不讲究对称，但散文布局有时则需讲究对称，或对比。
叶圣陶又说：“苏 州园林在每一个角度都注意图画美。
”那么，散文的整体布局要讲究艺术性，它的局部的布 局不是同样要讲究艺术性吗
至于布局的具体方法是很多的，前面讲的线索问题也与布局有关。
这里可以着重提一下 的是：不少散文的布局都要巧设文眼，开头往往似谈家常，结尾则加以深化，画龙点睛， “卒章显其志”，并且首尾呼应，通体一贯，有机结合。
初学散文写作，不妨学习这种布局 的方法。
（四）明于断续 。
散文要“散”得起来，除了选材要有技巧之外，就是在叙写上要注意断续的技巧。
明于 断续，才能使散文的行文上挥洒自如。
贾平凹说：“记住：越是你知道多的地方，越要不写 或者写得很少；空白，这正是你要写的地方呢。
”他认为，“讲究了‘空白’处理，一是散文 可以散起来，断续之，续断之，文能‘飞起’，神妙便显也。
二是散文可以含蓄起来，古人 也讲过：意在笔先，故得举止闲暇，看似胡乱说，骨子里却有分数。
”我们要多阅读古人优秀的散文作品，学习他人的断续技巧，在写作实践中多次运用之后就必然 熟能生巧。
