余秋雨文集1000字读后感
《文化苦旅》中烂的文明被时光磨灭，不知在角落里味心酸史边唾骂历史罪人的人们是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于的冷漠，理性的严峻。
我一直以来欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，而也同时认为现任上海戏剧学院教授的余秋雨先生是无数学者中的豪杰，他的《文化苦旅》是万千部文史学散文著作中最为出色的上品。
本书是余秋雨先生第一本文化散文集。
其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。
全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。
余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。
余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。
他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。
正如他所说的一样“我也可以年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。
因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。
如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。
也许有些的观览完全无心，但撰成此书的灵感源头绝对是有意的。
很明显，他发现了中国历史文化的尘封点。
在如今这个弘扬我国绚烂文明的蓬勃时代提出这样的悖论观点，自然更引人注意深思。
中国古老的文明曾在古代创造过盛世，人们为了保留住曾经繁华便将绚烂的文化代代相传，陆续建造了莫高窟，都江堰等大型建筑，就连普通的牌坊，藏书楼也印有文化的痕迹。
但人们的理想总是好的，而岁月却是逆人而行，变故也是层出不穷的，人们再想保存下来的东西到了一定的极限还是会被时间冲走，虽然也有些是出于人为，但归根结底，还是源于历史的轮盘上的空白。
有些历史尘埃的东西是留不住的，不少学者在哀伤的挽回，总痛心的活在不属于他们的曾经，便永远无法活着走出来。
因此，“正视过往与当下”，便是我从此书中悟出的一个当前重要的课题，我也同时认为这是余秋雨先生的研究与警世主题。
因为，只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。
抽一枝柳条，折一只桃枝。
品一杯清茶，看一本好书。
走进余秋雨，走进《文化苦旅》。
急~~余秋雨都江堰读后感
我对余秋雨老师散文《都江堰》的几句“叫真” 关注四川地震，我在搜寻“都江堰”仨字时发现了散文《都江堰》。
顺着赵忠祥优美的朗诵，我的心就仿佛跟随《都江堰》之“水”汩汩流淌。
我没有去浏览都江堰的相关网页，而是关心起《都江堰》来，一查她，才知道这是余秋雨老师十多年前的作品。
我把她作为精品下载并打印装订到我的《名家精粹》册子里，对照着赵忠祥的朗诵细细品味。
——这是一般文章不曾有过的待遇
阅读的习惯吧，我总爱把名家美文拿出来“叫真”，如果我叫不出“真”来，我就高呼：“美哉
应该收录到学生教课书里啦
”——这就是我阅读文章的乐趣。
我认为这也是写作的最直接最有效的学习。
于是我把余老师的《都江堰》一一“叫真”，发现了几处“疏漏”。
我也想把我的看法邮寄给余老师，可是无法得知他的通信处，所以就在此一述吧—— 一、 原文：长城当然也非常伟大，不管孟姜女们如何痛哭流涕，站远了看，这个苦难的民族竟用人力在野山荒漠间修了一条万里屏障，为我们生存的星球留下了一种人类意志力的骄傲。
长城到了八达岭一带已经没有什么味道，而在甘肃、陕西、山西、内蒙一带，劲厉的寒风在时断时续的颓壁残垣间呼啸，淡淡的夕照、荒凉的旷野溶成一气，让人全身心地投入对历史、对岁月、对民族的巨大惊悸，感觉就深厚得多了。
注：长城到了八达岭一带已经没有什么味道，而在甘肃、陕西、山西、内蒙一带，（这一段应该删除） 二、 原文：我去都江堰之前，以为它只是一个水利工程罢了，不会有太大的游观价值。
连葛洲坝都看过了，它还能怎么样
只是要去青城山玩，得路过灌县县城，它就在近旁，就乘便看一眼吧。
因此，在灌县下车，心绪懒懒的，脚步散散的，在街上胡逛，一心只想看青城山。
注：要去青城山玩，（这个“玩”，要删除）。
在街上胡逛，一心只想看青城山。
（这一句要删除）。
我看近期的《读者》上选登了《都江堰》。
我发现和余老师的原作一样，没有一点改动。
我想《读者》都不敢改动的文章，真的是我“叫真”的不是
但再三品读，我还是坚持我的观点。
为了慎重，请读者你，看看我的“叫真”对不对，若不对，可以说说理由吗
要是余秋雨老师看见了该不会生气吧。
<<门孔>>余秋雨读后感(500)字
我对电影一无所知。
我仅进过两次电影院，看的还都是外国的大片。
所以对于我来说，中国电影更是个陌生的领域。
文中提到的谢晋，应该就如同鲁迅，不过一个是在电影界，一个是在文学界罢了。
《门孔》的开头，不是谢晋，而是阿四，他的小儿子。
写他的弱智的小儿子，怎么不懂死亡，怎么执着的等待，等待那些早他一步的亲人。
还有他的阿三，和阿四一样，同样不谙世事，同样不懂什么是死亡，也同样的，很执着很执着的等待，在那个小小的猫眼里，那个小小的门孔中，等待着，等待他爸爸的归来。
余秋雨说，谢晋的电影，是透过这个门孔，看到了整个亮堂的世界，在这个亮亮的世界里，映衬着深深的人性。
这种人性对于第一次触摸中国电影的我来说，实在太难于理解。
谢晋出生的那个年代，本身就极其的动荡不安。
十年的文革，对于中国的每一个知识分子来说，都是灵魂的印刻，铭记的耻辱。
他们在这场灾难中成长，透过这场灾难，挖掘到人性最本质的内涵。
谢晋只是其中之一，他花了毕生的经历，去从这场灾难中学习，领悟，最后，用独属于他的方式，把这些所有的“成熟”，全摄进那薄薄的镜片里，在这个小小的镜片中，折射出人性的本质。
而我，连皮毛都没有领悟。
余秋雨写他的生平，写他如何面对他的作品，写他怎样担忧着中国的电影业，写他怎样爱他的孩子，写他怎样失声痛哭，写他是在一个怎样的清晨悄然离去。
每一句都是在陈述，陈述着他所做过的事，他所说过的话，他所给的这整个世界的爱。
我无法探知他是如何的为他所从事的事业担忧，也无法猜测，他有怎样的深沉与厚重。
这篇文章，我所看到的，只是他怎样给予这个世界的爱，如何给予每一个人的关怀，哪怕是毫不相干。
阿四和哥哥阿三不一样，虽然同是执着的等待，但阿三仅仅是在门孔中静静的窥测，阿四会帮爸爸做点儿什么，帮他拿鞋，拿包。
从哥哥们的一个一个的离去，到最后，只剩他一个人站在门前。
早上给爸爸拿的包，再也没有回来过，家里的鞋又少了一双。
阿四不懂，不懂什么叫死亡，不懂什么叫先驱，不懂他的爸爸有多么的有名。
他懂得的，只是没有人再帮他剪头发，没有人再和他一起坐车，没有人再不停的问他累不累，要不要睡觉。
不，也许连这些他也不懂。
他只是把那双要准备好给爸爸的拖鞋，还是像无数个黄昏一样，整整齐齐的放在门口，坐在那里，静静的等着爸爸回来，也许，他在想，爸爸怎么还不回来。
家里越来越多的白色，越来越多。
阿四在门口坐着，一直坐着，他说，爸爸，快回来。
<<借我一生>> 读后感 1000字左右 急用，谢谢各位了
很难想象文革到底铸就了怎样的灾难，以至于到现在，文学界还蔓延着文革遗风。
那次在图书馆，偶然间发现了余秋雨的《借我一生》，便取来借阅。
居然发现这本书的旁边有一本名为《庭外“审判”余秋雨》的书，作者是古远清。
可奇怪的是两本书并不是同一文体，作者也不是同一人，两本书放在一起，颇有比较阅读的意思，于是便借了同学的图书证，好说歹说才一起借来了两本书。
翻开书本，略一浏览，竟发现两本书上的内容基本对立，而且也都围绕着“文革”这一事件相互攻击。
也许真是图书管理员独具匠心，居然将这两本书放在了一起。
文革究竟是怎样的一段岁月
我无从得知，至少直到现在，对于这段历史，还有一种讳忌莫深的隐讳。
最早知道文革这个名词是在小学五年级的常识课本上，只有只言片语的描述。
当时，我曾问过老师文革到底是怎么回事。
老师只是说那是由四人帮控制的一段黑暗的十年浩劫，接着便说中国的经济倒退了十年等诸如此类我当时听不懂的话。
后来，到了高中，历史课本上的描述是“文化大革命是由领导者错误发动，被林彪，江青反革命集团利用，给党，国家和各族人民带来深重灾难的内乱”，除此之外，只有一两段只言片语的描述。
而这本书，《借我一生》，余秋雨用极其真实而厚重的笔法，深刻的描写了文革时期中国普通知识分子所受的苦难。
只有经历过这一段历史的人，才会有如此深刻地对历史的反思。
这位中国文学大师，经历了这样一段苦难历程之后，不忘前车之鉴，写下了这样一篇回忆性的传记散文。
在这本书中，余秋雨用包含深情的笔触，描述了在文革中受尽苦难的一代人，包括余秋雨一家，也是文革的受害者。
而在文革中，起推波助澜作用的造反派，在一段时间内风头极健后，终于退出了历史舞台。
余秋雨一家也走出了历史的阴霾。
后来，余秋雨先生功成名就，写了一系列广为人知的文化散文。
可这时，社会上所谓的“文人”们眼红看不下去了，几乎自诩是“文学界”的所有的人都指责余秋雨在文革中参加了笔命为“石一歌”的造反组织。
余先生忍无可忍的情况下，到法院状告诽谤之人。
历经法律苦旅之后，虽胜诉却是身心俱疲，写下了自传《借我一生》后宣布封笔。
可正是这本余秋雨的封笔之作，却引发了一连串的所谓“文革研究者”的谩骂，古远清甚至写了《庭外“审判”余秋雨》的驳论“着作”，引进据典，挖空心思找余先生的麻烦，整本书几乎都在骂人，完全失去了一个教授应有的风度。
余秋雨先生甚至打趣说第二次文革就要从他开始了。
这只是戏言，然而，中国文人却总有那么一种劣根性，所谓棒打出头鸟就是这么一回事。
文革，三四十年前的历史风暴，诚然已被大多数人遗忘，可是中国文坛，是否应从中吸取什么吗
中国民族的劣根性，“看客”和“从客”是否应从中吸取什么吗
文革已结束，中国应新生，文坛的春天必将到来。
谢家门孔读后感1000
读《作文有道》有感淄博实验中学 盛蓉文章，是大事。
写文章，是语文教学中的大事。
教会学生写文章，是语文教师的头等大事。
南北朝的刘勰在《文心雕龙》中写：“情者，文之经，辞者，理之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅，此主文之本源也。
”事理定，而文辞畅；情理清，而经纬明。
明代王伟说：“道与文不相通，妙而不可见之谓道，形而可见之者谓文。
”道文之辩，在形神之间。
自古及今，每一个写作者都试图寻找到突破写作方法的“法”与“道”。
他们是写作道路上的“探路者”。
在高中语文教学的舞台上，也有这样一位“探路者”，他就是全国语文特级教师——学者王玉强。
几年来，他的专著铺出了一条他自己的语文教研之路，描画出一幅幅语文教学的独特自画像。
如果说《语文，丰富的表情》，让我们看到了一个执着于语文之美、语文之韵的探寻者与感悟者；《诗解语文》，让我们看到了一个怀一颗诗心叩问先贤的对话者与书写者；《深度教学》，让我们看到了一个在语文教学、教研的沃土中的耕耘的思想者与劳作者；那么此刻，当轻轻合上王玉强老师《作文有道》的专著后，一个在写作的长河中思考与探寻的泛舟者与弄潮者，浮现在我们的面前。
作文，有道；《作文有道》，有道。
大道至简作文的道，做加法容易，做减法难。
《作文有道》的减法之道，从封面就已经开始了。
最朴素的灰白色，最纯粹的照片，最中规中矩的题目，其实，这不就是恰恰就像作文本身吗
洗尽铅华做文章，留下真醇感后人。
花哨的表面，注定是浮华的内涵；繁华落尽，才真正是一等一的好文章。
从《新思维作文——作文=1+1+1》到《记叙文=细节+细节+细节》，再到《议论文=事例+事例+事例》，他试图用最简单的方式给学生打开一扇写作的大门。
很多时候，从“妙不可言”到“意会言传”，这困扰老师和学生的一纸之隔，往往成了鸿沟之险，而王老师却用最贴近学生的方式传递他的作文教学理念。
《一切作文都是为了证明》中，他竟给学生讲起了数学，从证明等边三角形的方法入手，引导学生明白了因果论证的论证手法。
我们一直呐喊“语文的外延就是生活的外延”，却在很多时候无意识地缩小了语文的外延。
王老师把语文的外延扩大了，他笔下的作文教学自然就触类旁通了。
《猛虎嗅蔷薇——不跑题的奥秘》中，他说审题方法的奥秘之一，就是“抄上”。
在动辄把“限制思维”的罪名扣到教师头上的年代，他从不避讳谈作文的方法教学，一是因为他有深厚的思想支撑，二是因为他坚守着教育的根本原则——教而有法，学而有得。
从看似复杂的作文中理出一条小路来，不必曲径通幽，也不必千回百转，要的就是一针见血的爽利。
《都江堰》中，余秋雨笔下“比人类多了一点自信的李冰”建造了旷古绝今的水利工程，德国海德堡，黑格尔、荷尔德林在“哲学家小路”的思考中理清了自己的哲学思想，《作文有道》，不就是在学生与作文之间建立一座沟通读书与写作的“都江堰”吗
不就是在作文教学的芜杂中找到了一条明晰的道路吗
路在脚下王老师每到一处，总能发现写作的源泉。
他去澳洲看望孩子，写一组澳洲见闻的随笔，字里行间是教育者放不下的教育情结；他到全市高中视导，在课堂听课的间歇，俯下身子和学生交流；他到全国各处做课、讲学，不忘把各地的教学困惑收集起来，找到写作的突破点。
“在某校听课，我顺手拿起一本学生课桌上的书”“到淄博一中听课，在课桌与课桌之间，我好像又是学生似的”“一到桓台一中高三教研组，老师们就把一沓作文交给我”……这样的句子在《作文有道》中俯拾即是。
在教学的第一线行走，作文就贴近了真实的学生。
他思考，却绝不做止于思考的僵硬雕塑，他把思考变成笔下的文字，或写下水作文，或亲手修改学生的文段，或与博客中的来访者笔墨问学。
所以他笔下的作文是灵动的生活，既高屋建瓴，又和学生“无缝对接”。
《人生的加法与减法》《牵牛花与自己的花》……把生活的问题凝练成教学的思想，又把教学的思想化作具体可感的文字，《作文有道》，就是生活中开出的花。
王老师常说：“语文老师要做个有心人。
”心在哪里
不就在这点点滴滴的生活片段里吗
没有观察就没有思考，没有思考就没有写作。
观察与思考，就是生活的道路。
走在路上，偶尔会碰上骑着破旧的自行车踽踽独行的王玉强老师。
他骑得很慢，颇有点“一蓑烟雨任平生”的意思。
或许，在生活的道路中慢慢欣赏的他，正在思想的道路飞奔……做点什么在《作文有道》的后记中，王老师写下“一定要做什么”，这是他对自己的告诫，又何尝不是一个师者、长者的肺腑良言
在《发现学生议论文中的问题》中，他痛心地追问：“这就是我们学生的作文
这就是即将进入高三的学生的作文吗
……难道文章没有基本的形式
没有基本的结构
没有成熟的范例
”这份对教学的焦虑，折射的恰恰是一位师者的良知。
正是因为这份良知，他的博客几乎天天更新，毫无保留地分享着自己的所思所想，无论是慕名而来的省内外教师，还是不知名姓的学生，凡有所问，他必有所答。
《中考作文就是一个作文题》源于一位教师为即将中考的孩子进行的询问，《海明威要到你的作文里去》源于一位不知名的家长在博客上的留言，《评述式作文如何“评述”》源于老师们的集体“发难”……古人说“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，《作文有道》，从某种意义上说，做的正是“传道受业解惑”的事。
这是一个老师最大的工作，也是一生的工作。
在书的后记中，王老师写下“……活在世上一定要做点什么，实现点什么，或改变点什么吧。
于是，我致力于作文教学，写成了这本书。
”做点什么，善莫大焉。
马克思·韦伯在《以学术为志业》中写到：“灵魂不经过寂寞与清苦之火的锻打，完全炼不出任何有价值的东西来。
”相信《作文有道》的每一篇看似轻巧的文章，必然都经过了寂寞与清苦之火的锻打。
在《作文有道》的《自序》中，王玉强老师引用了爱默生的一段话自勉，每一个语文教师不妨都以此砥砺自我：真正的船只，就是造船的人。
《文化苦旅》读后感1000字，注意1000字。
其一：读《文化苦旅》有感匆匆地读过一遍余秋雨先生的《文化苦旅》，心情有些沉重。
前些时候舆论对该书及作者争端颇多，如今看过并粗略地研究了一下，觉得议论是理所当然的。
这书里写的，有历史上的匆匆过客，有漂泊一生的落魄文人，有空守着古老文化遗产的范钦的后代们，有淳朴善良但又愚昧无知地剥夺美的人。
深刻地刻画了一个又一个文化的侧面，令人为之汗颜。
让我印象最深的便是对于“废墟文化”的描写。
余先生似乎对此情有独钟。
他好多次都写到了坟，并在叙述中多次插入对坟的描写。
无论什么坟，都标志着一个人的死去，这个人的一生也许凄惨黯淡，也许风流千古为万人景仰，抑或是背负沉重的情愁在这个世上走上这么一遭。
即使没有名垂千古，至少也该有“一堆黄土掩风流”吧。
或许他认为死亡比活着更美好些吧。
有些东西留有回忆就够了，至少蝴蝶来过这世界。
他说：“只要历史不阻断，时间不倒退，一切都会衰老。
老了就老了吧，安详地交给世界一副慈祥美。
假饰天真是最残酷的自我糟践。
没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。
还历史以真实，还生命以过程。
——这就是人类的大明智。
”没有周遭的闲言碎语，走向比现实更高的殿堂，继续新的轮回。
而我们所能做的只能是默默地在前人的墓碑前伫立上几分钟，感叹沧海桑田的变迁，悟一会儿人生之真谛，因为只有在现代的喧嚣中，历史的宁静才有力度，只有在现代人的沉思中，过去才能上升为寓言。
生死间的事，没有人说得清。
我唯一知道生的途径是可以改变的。
死可以逆转吗
若有一智者活过百旬，他会做什么
若一个庸人活过百旬，他又会做些什么来
至于一个恶人就更不用说了。
推而广之，人口必会猛增，地球要超载了
若这个世界上，人口不增也不减，就太缺乏趣味了，没有推陈出新的人，这个地球岂不停止转动了。
我想那些坟应该有其特殊含义。
尤其在坟前一种静穆的气氛追忆或沉痛
一种欲哭无泪的感觉萦绕在心头。
古人的坟，秦王陵闻名世界，曹操的七十二疑冢也不失为风流，多少也给旅游业带来不少收益。
而那些把古代妇女置于水深火热的贞节牌坊，也不知走过它时应该叹息还是赞叹
“白云飘过来了，好像是碰了一下牌坊再飘走的。
晚霞升起来了，红得眼明，晚霞比牌坊低，牌坊比天还高，黑阴阴的，像要压下来。
闭一闭眼睛再看，天更暗了，牌坊的石柱变成长长的脚，有扁长的头，有狭狭的嘴。
一骨碌爬起身来，奔逃回家。
”他在书中这样写道。
从某种程度上，那时人们的封建思想愚昧、守旧，却不知如今那些不知名的无名牌坊只落得被人践踏的地步，悲哀啊
好在那个时代已离我们远去。
尽管“生”不算很美，要考虑的事很多，挺辛苦的。
而那些像屈原、杜甫、曹雪芹、鲁迅的伟人们让他们的人生终结在那一刹那，净化了悲剧，同时给人以更深的思索，这样的离别或许更深刻吧。
关于坟的故事还没有结束，就让余先生继续写吧。
而我依然要愉快地体验我远远还没有体验完的人生。
其二：初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。
是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余?是一种阅历，一种修养。
大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。
就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色：对于读者来说，欣赏余秋雨的美文在很大程度上留给读者本身的是一种精神上的洗礼和文化省思的自由空间；就其作品本身来讲，语言的诗化，叙事的故事化更给这部美文以强烈的美感。
下面就详细将讲这两方面的艺术特色：首先，文化省思，精神洗礼的社会功用是其主要的艺术特色。
在《文化苦旅》中涉及的内容可谓古往今来，不仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河文明的盛衰历史，不仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉，在描述的字里行间，作者的那种对中国历史文化的见解很自然地融合到文章中去(这种文化见解包括了作者对历史现象的批评，赞扬等态度)。
读者在阅读的同时也潜移默化地理解了作者的历史观点，甚至接受了这种观点，从而引发了读者对文化的某种反思，在此同时读者的精神也得到了洗礼。
比如，《道士塔》这篇文章，作者并没有过多的批评那个“王道士”，而是将“敦煌失窃”的过错归咎于那些官僚们的身上，读者从这一点可以联想到当今社会，从而读者的精神某种程度上受到了洗礼。
其次，语言的诗化，叙事的故事化也是其艺术特色之一。
余秋雨《文化苦旅》语言的诗化现象比其它作家的美文表现的更为突出，比如《江南小镇》这篇文章中的语言就显得那么的富有诗意，特别是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。
另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。
《文化苦旅》凭借作者对山水的诗化描写以及对历史事件的故事化叙事，来寻求一种对文化人生的省思和精神的洗礼，从而揭示了中国文化的巨大内涵。
其三：手棒一本《文化苦旅》，随着作者的笔触在字里行间中游历了大半个中国。
旅行结束，本应陶醉于祖国的壮丽山河、悠久历史和灿烂文化，然而我却无法使自己陶醉，心头莫名地涌出一种苦涩的感觉。
我一直对《文化苦旅》中的“苦”字百思不知其义，起初认为无非是指旅行的劳苦，现在才发觉这实在过于幼稚的理解。
其实，苦于身无所谓苦，苦于心才实为苦。
作者曾感慨：“文人似乎注定要与苦旅连在一起。
”我以为，这乃是文人最大的财富。
苦涩过后总会留下一丝回味——对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。
秋雨先生说：“如果说人生是一条一划而成的线，那么具有留存价值的只能是一些点。
”是的，人生无非是漫长历史的一个缩影。
历史从古代走到今天，还要继续走下去。
历史的足迹却成了无数人一生的执著追求。
历史的魅力便在于它的足迹总是隐藏在山水之间，难于寻找。
所以没有博大的历史情怀，深厚的文化内涵的人是永远不会找到这些无价之宝的。
无疑，余秋雨教授是“探宝”的胜利者，他的收获便是这本《文化苦旅》。
《文化苦旅》带领着我在历史长河中漫游。
我们面前出现曾在历史舞台上演出过的一幕威武雄壮的活剧，一个个伟在大的人物出现了，他们的身上体现了中国文化的良知和高尚的人格，但他们中的多数还是逃脱不掉那悲剧性的结局。
我的心被打碎了
但这破碎的心却真的读懂了中国文化。
当莫高窟出土了大批极具研究价值的敦煌文物时，人们在为历史喝彩。
然而历史却上演了一幕极其荒诞的闹剧，让外国人大摇大摆地将一本本一箱箱的珍贵文物搬到了他们的博物馆里。
或许历史是要故意磨砺一下那些过于执著的历史学家们，让他们只能凭借外国博物馆提供的微缩胶卷来研究生长在中国的敦煌学。
啼笑皆非的同时，我们不得不反问历史，这种磨砺的代价是否太大了
当然，这部历史更多地留给我的是对人生的思索。
“对历史的多情总会加重人生的负载，由历史沧桑感到引发出人生沦桑感。
”这是作者的感叹，也是对读者的启示。
人的一生也是一段历史。
人生之路是弯弯曲曲；回头看一眼留下的足迹，自豪的同时难免感到一丝惆怅。
因为无论你拥有多么辉煌的成功，却总会留下这样或那样的遗憾。
作者在山水之间跋涉是为了录求历史的足迹，文化的灵魂；我们在生活中跋涉则是为了录求人生的真谛。
读过《文化苦旅》，留下了苦涩后的回味；那么度过漫长人生后，我们又将留下什么呢
其四：书写，书写文化之苦旅。
描述，描述历史之盛衰。
――题记中国灿烂的文明正在被时光磨灭，不知在角落里边回味心酸史边唾骂历史罪人的人们是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。
我一直以来欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，而也同时认为现任上海戏剧学院教授的余秋雨先生是无数学者中的豪杰，他的《文化苦旅》是万千部文史学散文著作中最为出色的上品。
本书是余秋雨先生第一本文化散文集。
其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。
全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。
余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。
余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。
他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。
正如他所说的一样“我也可以年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。
因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。
如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。
也许有些的观览完全无心，但撰成此书的灵感源头绝对是有意的。
很明显，他发现了中国历史文化的尘封点。
在如今这个弘扬我国绚烂文明的蓬勃时代提出这样的悖论观点，自然更引人注意深思。
中国古老的文明曾在古代创造过盛世，人们为了保留住曾经繁华便将绚烂的文化代代相传，陆续建造了莫高窟，都江堰等大型建筑，就连普通的牌坊，藏书楼也印有文化的痕迹。
但人们的理想总是好的，而岁月却是逆人而行，变故也是层出不穷的，人们再想保存下来的东西到了一定的极限还是会被时间冲走，虽然也有些是出于人为，但归根结底，还是源于历史的轮盘上的空白。
有些历史尘埃的东西是留不住的，不少学者在哀伤的挽回，总痛心的活在不属于他们的曾经，便永远无法活着走出来。
因此，“正视过往与当下”，便是我从此书中悟出的一个当前重要的课题，我也同时认为这是余秋雨先生的研究与警世主题。
因为，只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。
抽一枝柳条，折一只桃枝。
品一杯清茶，看一本好书。
走进余秋雨，走进《文化苦旅》。
一定要给分哦
余秋雨的都江堰读后感600字
秦代四川郡守李冰督造的都江堰水利工程，造就了四川天府之国的美名，使用了两千多年，至今仍在造福一方百姓。
余秋雨先生以高度的历史使命感解析了都江堰的始末，运用渊博的历史知识和深厚的文学修养向我们详细剖析了它的人文底蕴和政治意义。
掩卷长叹，令人在追思李冰父子的同时，联系我们的实际，心灵不由得产生了丝丝共鸣。
“为官一任，造福一方”是李冰建造都江堰的本意，也是他的座右铭，这和我们党“领导干部要甘做人民公仆”的从政准则是相似的。
李冰凭着踏实的心态、务实的做法和诚实的作风率领当地百姓历尽千辛万苦终于建造了都江堰，造福当地百姓.一座都江堰，成就了他名垂青史，也成为后来为官者的一个路标。
我们的领导干部则以“群众利益无小事”为准绳，不断改善人民群众的生活水平，保一方平安、兴一方经济、富一方群众、建一方文明，扎实体现了“立党为公。
执政为民”的宗旨。
但现在的工程牵涉到方方面面，仅有为人民服务的思想是不够的，还需要尊重客观实际、科学事实和专家论证。
都江堰之所以持续两千多年仍在为人类服务，关键在于一直遵守“深掏滩。
低作堰”和“遇弯截角，逢正抽心”这科学结论，这结论来之不易，是李冰深入工程一线，通过自己的实践经验和请教百姓得来的。
正是李冰尊重事实，科学取证和不懈努力才留下这伟大的工程。
反观我们身边，决策者好心办坏事的事件并不少见，如市政工程前面铺路后面挖坑，招商项目重复建设等等。
远在非洲，也发生过大事，尼罗河上的阿斯旺大水库，建好后却导致海水倒灌，下游地下水全部咸化，不能饮用，代价惨重啊
这些不尊重客观事实，未经细致周到科学论证而导致的后果已屡见不鲜。
究其原因，还是当权者急功近利心态在作祟，为搞政绩，惘顾事实
不愿意做些为百姓有利但短期内又无法体现政绩的实事
这就不得不提到政策的连续性，现在我们现行干部政策不可能出现类似李冰几十年在原岗位上持续执政的情况，这样就有一个矛盾，一方面执政者希望做些切实对百姓有利的事情，却需要几年、十几年甚至几十年的时间；另一方面短期内如果做不出像样的“政绩”，又不能持续的在岗位上坚持下去。
这就有一个为与不为的选择矛盾，矛盾的原因其实还是急功近利，没有摆正心态，不以百姓满意为评判标准而是以领导满意为准则
我想如果当权者如果始终能以“立党为公，执政为民”为准则，坚持不动摇，政府和社会提供相对宽裕的氛围，就能更好的保证政策的连续性。
因为不可避免的人事变动，导致原有已经过论证的实施项目中断，这是另种意义上的资源浪费
保证政策的连续性，要求继任者摆正心态，把实事办实、好事办好，更好地体现人民要求，以实实在在的政绩取信于民。
前人栽树，后人乘凉。
先贤李冰用都江堰为后人树立了一道丰碑，栽了一颗大树，我们这些后来者得以在这颗大树下乘凉。
那么相对我们的后来人，我们也是先人，是否也应该踏踏实实地为后人栽树呢
