如果有一天我放弃你了程一电台歌词
如果有一天我放弃了你如果有一天我放弃了你，请不要怀疑我是否恋上了另一个人，是因为我发觉你不珍惜我。
离开你并非我愿意，我不想拿放弃当威胁。
因为那两个字我不曾轻易说出口，因为我爱你。
假如有一天我真的选择了离开，那么对不起，不是想要你的挽留，而是对你真的死了心。
有些人总是在失去之后才知道曾经的美好。
在我决定离开你之前，我会给你好多机会，如果你把我给你的机会当做你放纵的资本，有天我会真的走出来，虽然我会痛、会伤心。
可我了解自己，一旦爱上一个人，会全心全意，可一旦我真正决定了死心，那么我只会在心里哭泣一次，然后选择忘记。
不要以为感情的事如果没有出现第三者的话很容易复合，我的字典里没有这个概念。
如果我选择了放弃，选择了离开那么我便再也不会回头。
在你的生命中我重要吗
你有在乎过我吗
每次发给你的信息你认真看了吗
希望每个人不要让你身边的人等了太久。
如果有天我真的消失了，你会不会 再找我。
韩雪 《想起》 回到相遇的地点才知我对你不了解以为爱得深就不怕伤悲 韩雪 《想起》 偏偏爱让心成雪我独自走在寂寞的长街回忆一幕幕重演我告诉自己勇敢去面对就算心碎也完美想起我和你牵手的画面泪水化成雨下满天如果我和你还能再见面就让情意旧梦能圆我们在不同的世界想着每一次的误会好像再一次依偎你身边偏偏你有千里远我独自走在寂寞的长街回忆一幕幕重演我告诉自己勇敢去面对就算心碎也完美想起我和你牵手的画面泪水化成雨下满天如果我和你还能再见面就让情意旧梦能圆想起我和你牵手的画面泪水化成雨下满天如果我和你还能再见面就让情意旧梦能圆想起我和你牵手的画面泪水化成雨下满天如果我和你还能再见面就让情意旧梦能圆就让情意旧梦能圆 望采纳啊
mc如果有一天初中老师打来电话……歌名
《没说出口的何止是心酸 (电台)》歌词：我已经忘了我们有多久没有认真的说过一句话了每次你都是笑着敷衍几句我知道 你忙你总是说 我很乖 不吵不闹我想 这才是你喜欢我的理由吧你喜欢我 是因为觉得我是个不错的人而不是即使我是个错的人 你也喜欢我其实 有的时候 我也想问问你 有没有很想念我如果是我 很长时间不出现 你是不是也会着急 是不是也会心情不好是不是也会像我等你那样安静的等着我呵 我想 你不会吧我们有的时候好像很亲密但大部分的时间却是不联系的因为我不会主动 因为你从不主动其实女人都是很敏感的你喜不喜欢她 爱不爱她 她一眼就能分辨出来只不过 有的在自欺欺人有的在装傻有的在委曲求全而我 决定和你一起演我常常在想我要演出一副什么样子你才会喜欢 才会离不开可往往我只能装作一副毫不在意的样子我知道 其实只是喜欢 不必夸张成爱对啊 其实只是喜欢 何必夸张成爱尽管我知道没有结局但我依然很投入你一定不知道我曾这样毫无指望的喜欢过你你一定不知道我曾这样不知疲惫的陪伴过你或许在哪天醒来的清晨也或许在某天失眠的夜晚我将再也无法联系到你你总是在你出现的短暂时间里说很多情话给我听给我描绘出一幅幅美好的画面没有开场 也不用排练 你在台上 我在台下演了一场又一场情深万丈的戏然后我满满地都是感动告诉自己 你说的都是真的我努力的当个好观众 给你最热烈的掌声而从来不问 你的观众除了我以外还有多少我空有一颗陪你到老的心却忘了问你愿不愿意你总说我很懂事 给了你别人给不了的感觉与其说我懂事 不如说我不想让自己看起来那么卑微每一次第一时间的去回复你的任何信息是因为我不想错过仅有的和你的联系我是这么的努力如果有一天 你遇见了你生命中的主角而我唯一能给你的 就是 成全不打扰你 就是我给你最后的温柔本是华灯初上 奈何梦里花凉 还说情深万丈 后来天各一方。
世界十大经典音乐剧是什么啊?
四大音乐剧1《猫》 《猫》是英曲家安德鲁劳伊德的撼世杰作，该剧伦比地囊括了1983年百老汇的七项托尼奖，并包揽了伦敦纽约所有戏剧大奖。
该剧曾被授予“世纪音乐剧”的称号，自1981年伦敦首演以来，其间在美、日、法、德等国公演，都造成了前所未有的轰动，往往一票难求，至今仍是纽约百老汇及伦敦最卖座的音乐剧。
源于此剧的经典情歌《回忆》（ M emory）早已家喻户晓，堪称音乐剧史上的一部不朽名曲 2〈歌剧魅影〉 安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)英国著名音乐剧作曲家。
1994年韦伯名列《戏剧周刊》杂志编写的美国戏剧界最有影响力的100人之榜首。
在美国和英国以及全世界，任何一个时候，都至少有他的十几个巡回演出团在各大城市演出韦伯的音乐剧。
他为其父写的安魂曲和他的变奏曲合起来制成的专辑成为销量最大的专辑，以及后来的首演集专辑成为三倍白金辑(即销量超过六万百万套)。
韦伯的第二个妻子萨拉-布莱特曼演唱的安魂曲中的流行单曲，进入英国前10名排行榜。
1996年为巴塞罗那奥运会创作会歌生命之友。
韦伯是改写音乐剧历史的最伟大的音乐家之一。
附：韦伯经典音乐剧：《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》 剧情简介： 《歌剧魅影》，Phantom of the Opera，韦伯的经典之作，四大音乐剧之首，被奉为音乐剧的代表。
改编于法国作家卡斯顿·勒胡（Gaston Leroux）的小说《Le Fantom De L'opera》。
它在当时其实并不是很有名的小说，但是在二十年代，它却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿。
即使是中国，解放前也有一部《夜半歌声》是根据此书改编的，可见其影响力之大。
本来是一个可怕的故事，韦伯却把Phantom写成了一个有知识有灵魂的，优秀的建筑师、作曲家、魔术师，他的悲剧是爱上了美丽的Christine。
与之前的导演相比，韦伯笔下的Phantom多情、邪气、才华横溢又专一，生活在黑暗的另一个世界。
在音乐剧里的Christine既深爱着Raoul，但也被才华横溢的Phantom，以及他所代表的黑暗与神秘，所吸引。
这样华丽刺激的恋情，也许是所有女人的幻想。
古老的巴黎歌剧院下面，深得不知多少尺的地底，漆黑水面上的小船，船头上站着的黑披风白面具的神秘客，恐惧和渴望，刺激又浪漫. 《Phantom of the Opera》这首歌了。
莎拉.布莱曼的高音和克劳福德华美的中音完美结合，歌者激情澎湃，听者波涛汹涌，营造了阴森紧张气氛。
另一首是男声独唱《the music of the night》也很经典，克劳福德用低缓的声音慢慢地倾诉着恋爱时心理改变，温柔细腻，伤感期待。
3〈悲惨世界〉 改编自雨果同名文学巨著的经典音乐剧《悲惨世界》，音乐剧《悲惨世界》的始作俑者—法国人阿兰·鲍伯利和米歇尔·勋伯格，都曾是音乐剧的狂热歌迷。
1971年，两人在纽约观看了韦伯的音乐剧《万世巨星》，由此萌发出创作一部史诗风格的音乐剧的想法。
两人从韦伯的经典音乐剧《万世巨星》和《艾维塔》中汲取了相当多的灵感，令其既有史诗般的壮丽，又不乏流行文化的精华。
1978年，鲍伯利和勋伯格在巴黎“奇迹般地”完成了这项宏伟的工程。
1980年秋，长达两个小时的音乐剧《悲惨世界》在巴黎体育馆首演。
令人难以置信的是，它竟然被硬插在了拳击和马戏表演之间，并在上演后的第十六周便被迫收场。
哀叹之余，曾经把《猫》成功包装上音乐剧舞台的英国著名演出制作人麦金托什找到了鲍伯利和勋伯格，下决心要把《悲惨世界》搬到“世界歌舞之都”—百老汇。
三人一拍即合，6年后，重新包装后的《悲惨世界》落户百老汇，并正式踏上了国际舞台。
作为一部大型音乐剧，《悲惨世界》聘用的演员总数为421人，幕后的员工更高达1633人。
该剧之所以能连演16年而不衰，除了故事和主题的历久弥新、真切感人外，演员的专业、音乐的动人以及场景的变换等，也都是引人入胜的原因。
例如主角冉·阿让在大战前夕祈祷上苍保佑养女珂赛特的爱人马吕斯的独唱《让我死，让他活》，其神情之恳切、旋律之优美，令人过耳难忘；再者，《悲惨世界》的编导破天荒地利用大型转台，将革命青年和巴黎市民共同堆砌的“战壕”逼真地呈现出来，加上慷慨赴沙场的激昂军乐和充满火药味的枪声、爆炸声，令观众如身历其境，达到了比电影还要真实的震撼体验。
4〈西贡小姐〉 1989年制作的类似《蝴蝶夫人》故事的音乐剧。
故事发生在越南战争中，讲述了一个美国兵和痴情的越南舞女的恋情故事。
曲作家 Claude-Michel Schonberg 和词作家 Alain Boublil 在是看到一张照片之后得到的灵感。
照片上是一个越南女孩正要登上从胡志明市飞往美国的飞机，去见她从未谋面的曾经在越南当兵的父亲。
女孩的母亲握着她的手，知道她一去就再也见不到她了。
Schonberg 和 Boublil 觉得母亲的沉默和女孩的泪水表现了由战争摧毁的相爱的人们的生活。
世界十大经典歌剧全剧1.费加罗的婚礼（四幕喜歌剧） 费加罗的婚礼（四幕喜歌剧）莫扎特曲。
写于1785年12月到1786年4月间。
洛伦佐·达·彭特根据法国博马舍的喜剧《费加罗的故事》三部曲第一与第二部改编而成。
1786年由莫扎特亲自指挥初演于维也纳。
剧情：费加罗要结婚了，新娘就是伯爵夫人罗西娜的女侍苏珊娜。
生性浪漫的伯爵对妻子罗西娜不忠而在追求苏珊娜，故对费加罗的婚事多方阻挠。
罗西娜的前监护人、医生巴尔托罗及其女管家马契丽娜也各自抱有个人目的加以阻挠。
苏珊娜既要躲避伯爵的追求，又不便公开冒犯他。
后来，在费加罗和罗西娜的帮助下，她运用智慧和胆略，做出许多男子所不能为和不敢为的巧妙的事情，迫使伯爵不得不跪在罗西娜面前为自己种种不名誉的行为陪罪。
苏珊娜自己通过斗争终于与费加罗结成良缘。
莫扎特的这部歌剧在广泛运用各种重唱形式来表达复杂的戏剧内容，运用新鲜活泼的音调来刻划现实生活中活生生的人物形象，运用管弦乐队来完成最多样的艺术等方面的成就是前无古人的。
剧中费加罗的咏叹调是一首流传极广的男中音独唱曲，带有三段体分节歌性质。
前段于铿锵有力的音调中，具有动听的歌唱性；中段加强了宣叙色彩，固定音型的反复出现，与乐队对话似的短乐句的运用，使雄壮中露出俏皮幽默的特性。
第三幕苏珊娜和伯爵夫人的二重唱，先后出现两个声部交叉以及歌唱与乐队的补充性对比，最后声部交织形成三度叠置，使这一旋律优美、交叉巧妙的二重唱成为置公爵就范的不露端倪的重要唱段。
第二幕公爵的男侍凯鲁比诺的咏叹调《你们可知道，什么叫爱情》，以诙谐的手法把他幻想爱情但又得不到爱情的复杂而奇妙的心情刻划得十分生动，至今仍传唱不衰。
烘托喜剧的欢乐气氛的序曲，常被单独演奏，这是一个省略了展开部的奏鸣曲式，音乐材料虽然不是来自歌剧中，但是不难从中看到费加罗机警、幽默的形象，和苏珊娜聪慧美丽的倩影。
2.阿伊达（四幕歌剧） 阿伊达（四幕歌剧）埃及总督帕哈为庆祝1869年峻工的苏伊士运河工程约请威尔第创作。
原著贝伊，由基斯兰佐尼据罗科尔的法文本译成意大利韵文。
剧情：在埃及法老时期，埃及军统帅、青年勇士拉达米斯奉命率军迎击埃塞俄比亚军入侵。
他的恋人阿伊达原是埃塞俄比亚国王阿莫纳斯罗的女儿，因战败被俘，隐瞒身份，在埃及公主安涅利斯身边当一名女奴。
拉达米斯的出征，使她处于极度矛盾中。
公主也爱着拉达米斯，看到他和阿伊达之间的爱情，妒火中烧，千方百计折磨阿伊达。
拉达米斯凯旋归来，并将阿伊达之父俘获。
为嘉奖他的战功，埃及王把公主许配给他。
但拉达米斯只爱阿伊达，阿莫纳斯罗利用这一点，用计从他口中探得重要军事情报后逃走了。
拉达米斯被判为叛国罪而等待处死，阿伊达在地下石窟中等着他。
最后，这对情人之死完成了歌剧的悲剧使命。
该剧一开始的拉达米斯浪漫曲，前段是宣叙调，雄壮果敢，间以铜管辉煌嘹亮的伴奏，显示这位青年统帅的英武挺拔；后段是咏叹调，旋律热情奔放，抒发他对阿伊达炽热的爱情。
第一幕终曲祭司们的诵经合唱，运用增二度音程的特殊进行，充满奇异而迷人的东方色彩。
第二幕中公主与阿伊达的二重唱，把公主的妒忌、傲慢和机灵诡谲，以及阿伊达纯洁、真挚和忍辱负重的性格特征刻划得栩栩如生。
第三幕阿伊达的浪漫曲，乐队先后奏出阿伊达的主题和带有异国情调的乐句，勾起她对故国的怀念。
第四幕公主与拉达米斯的二重唱，把公主对拉达米斯由恨而爱，转而祈求、悔恨的内心转变过程极为成功地描绘出来，是所有歌剧中由次女高音演唱的最有名的唱段 3.茶花女（四幕歌剧） 茶花女（四幕歌剧）作于1853年，威尔第曲。
剧本由意大利作家皮阿威根据小仲马的同名悲剧小说改编而成。
同年3月初次演出于维也纳。
剧情：薇奥莱塔原是周旋于巴黎上流社会的名妓，为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感，毅然抛弃纸醉金迷的生活，来到巴黎近郊与阿尔弗莱德共同酿造爱情的蜜。
但是，阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对，强要她承诺与他的儿子断绝来往。
为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福，她决心牺牲自己的爱情，忍受着内心的极大痛苦，重返风月场。
阿尔弗莱德误以为她变了心，盛怒之下，在公开场合羞辱了她。
薇奥莱塔信守对乔治欧的诺言，未向自己的情人道破真情，但患有肺病的身体承受不了这一致命打击，就此卧床不起。
不久，乔治欧良心发现，把全部真情对儿子言明。
但当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边，她已经奄奄一息了，疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。
音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌调和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了中期威尔第歌剧创作的基本特点。
序曲采用第二幕中的爱情主题和下行的悲怆动机，对全剧作了提纲挈领的概括。
第一幕的《饮酒歌》，是以单二部曲式为基础的分节歌，轻快的舞曲节奏，明朗的大调色彩，以及贯穿全曲的大六度跳进的动机，表现阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美，洋溢着青春的活力。
薇奥莱塔的咏叹调，则表现女主人公复杂微妙的心理矛盾。
前半部分表现她初次感受到爱情时内心的波动，音调诚挚、直率；后半部分表现她对爱情的大胆追述和渴望，大跳的音调反映了她内心抑制不住的喜悦。
终场的二重唱，是一个感人的音乐场面，第一段中近乎口语式的急切语调，是这一对久经磨难的情人终又重逢时狂喜而激动心情的描写；第二段的分节歌洋溢着浪漫曲的抒情气质，抒发他们对爱情和幸福的向往。
但后来，与阿尔弗莱德热情奔放的旋律交织一起的微奥莱塔声部中，出现了半音滑行的痛苦呻吟的音调，并逐渐发展扩大，最后占据了主导地位。
威尔第应用这种对比手法，刻划了垂死的薇奥莱塔对爱情至死不渝的追求，揭示了歌剧深刻的悲剧主题，具有震撼人心的戏剧力量。
4. 费德里奥（二幕歌剧） 费德里奥（二幕歌剧）贝多芬曲。
约瑟夫·宋雷特纳和乔治·特雷契克根据尼古拉斯·布约利的剧本改编。
1805年初演于维也纳。
剧情：贵族唐·弗洛列斯坦因反对暴政而身陷囹圄，政敌皮查罗阴谋将他慢慢饿死在狱中。
弗洛列斯坦的妻子利奥诺拉为营救丈夫，女扮男装，化名费德里奥混入监狱，充当狱卒的助手。
由于她的照料，弗洛列斯坦幸免于死。
最后，当正直的国务大臣将来查监，皮查罗惧怕阴谋败露而决意亲自杀害弗洛列斯坦时，费德里奥奋然举枪保护丈夫，使皮查罗不能下手。
随即，国务大臣到，费德里奥明示自己的身分，并为丈夫申诉冤情，终使沉冤昭雪。
歌剧共有四首序曲，其中三首取名为《利奥诺拉》，一首为《费德里奥》。
《利奥诺拉序曲》第三首，是运用主题材料与结构概括地表现歌剧内容的第一部伟大的序曲，是全歌剧的缩影，也是当今歌剧序曲中著名的一首。
开幕前奏的《费德里奥序曲》紧扣全剧主题，突出表现了女主人公利奥诺拉的英雄性格，歌颂了她对爱情的忠贞和不屈精神。
序曲的引子以两个对比的音乐形象——利奥诺拉的果断、刚毅的动机和弗洛列斯坦的悲叹音调——的交替更迭作为开端，接着由弦乐的震音和弦，烘托出牢狱中阴森、不祥的气氛。
继而，呈示部出现了英雄性格的第一主题，刚中见柔，显示出女主人公乔扮男装后的精神风貌，在乐队全奏后，机智而富于动势的第二主题陈述出来 从中仿佛看到了她为援救丈夫而勇敢行动的矫捷身影。
展开部以第一主题的材料加以发展。
轻柔缠绵的音响，显示出主人公的女性柔情，生动地刻划了利奥诺拉与弗洛列斯坦之间深挚的爱情。
随后，呈示部的主题到再现，引子中两个对比的音乐动机复出，但已不是绝望的呻吟，而是细腻地表现了主人公在胜利时刻悲喜交加的复杂心理，并在胜利凯旋般的辉煌音响中结束。
歌剧的声乐也很出色，如第一幕中，当利奥诺拉在暗中得知皮查罗要杀害自己丈夫的阴谋时，情绪异常紧张，唱了一段富于戏剧力量的宣叙调，很好地表达了她的愤慨情绪。
接着又唱了一段美丽、动听的咏叹调《来吧，希望》，表达了她对爱情的忠贞和对未来充满希望的信念。
5.浮士德（五幕歌剧) 浮士德（五幕歌剧）古诺曲。
剧本由巴比亚和卡雷根据哥德的同名诗剧改编。
于1859年首演于巴黎。
剧情：年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力，于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。
魔鬼梅菲斯托费利斯对浮士德说：如果你肯出卖自己的灵魂，不仅能返老还童，而且还可以得到一个名叫玛格丽特姑娘。
浮士德允应后，就喝下魔鬼的药，果然变成英俊少年。
后来魔鬼又施展魔法，使浮士德骗得了玛格丽特的爱情。
可是，当玛格丽特怀孕后就被浮士德遗弃了。
在一次决斗中，浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。
玛格丽特因受刺激而神经错乱，杀死了自己的孩子而被囚。
浮士德见此情，深感震惊，进入牢房要带她逃走。
但垂死的玛格丽特已不认得他。
这时魔鬼抓住浮士德，要他的灵魂，而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。
音乐成功地描绘了剧中人物的各种性格。
如第二幕开场合唱后出现的瓦伦丁的《全能的上帝，慈爱的上帝》，是一首带有宏伟庄严性质的咏叹调。
第三幕是重要的抒情场面。
一直爱着玛格丽特的西贝尔以圆舞曲节奏作为支柱的浪漫曲《请你告诉她》，充满着温柔和抒情的美。
而浮士德所唱的咏叹调《纯洁的小屋，向你致敬》，是一种景仰和忐忑不安的复合感情。
玛格丽特的性格在叙事曲《从前有位图勒王》中表现得很朴实，而在花腔女高音都喜爱唱的《珠宝之歌》这首豪华的圆舞曲式的咏叹调里，则显得情不自禁和虚荣。
第四幕中的《士兵进行曲》，是瓦伦丁与士兵出征归来时唱的，豪迈雄壮，富于动力和生气，反映了士兵胜利凯旋时的喜悦心情，是一首脍炙人口的著名合唱曲。
6.蝴蝶夫人（三幕歌剧） 蝴蝶夫人（三幕歌剧）晋契尼曲。
伊利卡和贾可萨根据贝拉斯可剧本改编。
1904年 2月 17日首演于米兰。
剧情：天真活泼的日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶姑娘”，为了爱情而背弃了传统的宗教信仰，委身于美国海军上尉平克尔顿。
婚后不久，平克尔顿随舰回国，一去三年杳无音信。
巧巧桑于艰难中深信有一天他会回到自己的怀抱。
平克尔顿回国后却另有新娶，早把蝴蝶夫人置于脑后。
当他偕美国夫人重登长崎时，悲剧无可避免的发生了：穿着新婚礼服彻夜苦候的蝴蝶夫人终于明白了一切，她交出了伶俐的儿子，当平克尔顿来到时，吻剑自尽了。
这是一部抒情性的悲剧。
普契尼在音乐中直接采用了《江户日本桥》、《越后狮子》、《樱花》等日本民歌来表明蝴蝶夫人的艺妓身份和天真心理，具有独特的音乐色彩。
在第一幕的结尾，平克尔顿与蝴蝶夫人举行婚礼后，有一段抒发爱情的二重唱，旋律优美动听，流畅悦耳，其中蝴蝶夫人纯洁、温柔而又胆怯、羞窘的感情，交织着平克尔顿充满着强烈情欲的绵绵情话，融化成一种共同的激情，最后，在明朗热情的爱情主题的音响中结束。
第二幕当平克尔顿回国后，女仆不相信他还会回来，忠于爱情的蝴蝶夫人一面向她解释，一面却不停地幻想着在一个晴朗的早晨，丈夫乘兵舰归来的幸福情景。
她面向大海，深情地唱出著名的咏叹调《晴朗的一天》。
这里，作者运用了朗诵式的抒情旋律，细致地揭示了蝴蝶夫人内心深处对幸福的强烈向往。
特别是当蝴蝶夫人唱到“谁来了，谁来了”以后，曲调由平稳的2\\\/4拍转入急促的4\\\/8拍，音调和咱词渐趋密集，几乎近似富于表现力的滔滔说白，形象地勾画出她盼望丈夫回来的迫切而真挚的心情。
这种宽广而优美动听的旋律与富有表现力的近乎说话的声音相交叉，形成普契尼歇剧的一种特有的风格 7.卡门（四幕歌剧） 卡门（四幕歌剧）比才曲，作于1872年。
梅尔哈克和阿勒维根据梅里芙的同名小说改编。
1875年初次演出于巴黎。
剧情：烟厂女工卡门是一个漂亮而性格坚强的吉卜赛姑娘。
她爱上了军曹霍赛，运用自己罕有的女性魅力使霍塞陷入情网。
霍塞不但因此舍弃了原来的情人——温柔而善良的米卡埃拉，而且因放走了与人打架的卡门而被捕入狱，后来甚至与上司祖厄加少校拔刀相见，不得不离开军队，加入卡门所在的走私贩行列。
但此时卡门却早已与斗牛士埃斯卡米里奥海誓山盟了。
于是导致霍塞与埃斯卡米里奥之间的决斗。
决斗中卡门又明显地袒护斗牛士，更使霍塞难以忍受。
随即盛大而热烈的斗牛场面开始了，正当卡门为埃斯卡米里奥的胜利而欢呼时，霍塞找到了她。
倔强的卡门断然拒绝了他的爱情，最后终于死在霍塞的剑下。
这是一部以合唱见长的歌剧，各种体裁和风格的合唱共有十多首。
其中烟厂女工们吵架的合唱形象逼真，引人入胜；群众欢度节日的合唱欢快热烈，色彩缤纷。
歌剧着力刻划了女主人公卡门鲜明而复杂的性格。
剧中描写卡门的主导动机，又称为“命运动机”，这个具有匈牙利或吉卜赛音阶特征（包含两个增二度）的动机贯穿于全剧，在关键处不断地预示或点明这部歌剧悲剧的结局。
第一幕中卡门所唱的哈巴涅拉《爱情就象一只不驯服的鸟》，是表现卡门性格的一首歌曲。
它通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于同名大小调间，以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。
第一幕中另一首西班牙塞吉第亚舞曲带有咏叹调性质，以鲜明活泼的节奏、热情而又带有几分野气的旋律，进一步展示了卡门泼辣的性格。
第二幕中的《斗牛士之歌》，是埃斯卡米里奥答谢欢迎和崇拜他的群众而唱的一首歌。
它采用单二部曲式（主、副歌形式）与分节歌的结合，雄壮的音调，有力的节奏，宛若一首凯旋的进行曲。
第三幕占卜一场，卡门与两位女伴的三重唱，对卡门作了深刻的心理刻划。
歌曲采用回旋曲的形式，对比的几个插部，调式、调性和节拍都与主部形成对比，而由卡门唱出的“不管洗多少遍，这些无情的纸牌，总告诉你死
”这深沉而哀伤的内心独白，进一步揭示出卡门的悲剧命运。
第四幕终场的二重唱，卡门音调冰冷和坚定的语气，与霍塞先是热烈，转而祈求，最后绝望的旋律形成尖锐对比，具有扣人心弦的悲剧力量和强烈而紧张的戏剧性。
这部歌剧是近百年来各国上演最多的经典作品之一。
8.普契尼：图兰朵 这部3幕歌剧据意大利剧作家戈齐（CarloGozzi，1720—1806）的5幕同名寓言剧，由阿达米（Giuseppe Adami）与席莫尼（Renato Simoni）撰脚本，作于1921—1924年，逝世前仅完成第三幕前半部分，后半部分由阿法诺续成。
其故事素材似乎取自17世纪末介绍到欧洲的波斯《仙女之箱》。
此剧1926年4月5日在斯卡拉歌剧院首演，指挥为托斯卡尼尼，首演之夜，剧情到第三幕柳儿自刎时，托斯卡尼尼放下指挥棒对听众说：“就在这里，普契尼放下了笔。
”全剧首演为次日。
9.弄臣（四幕歌剧） 弄臣（四幕歌剧）威尔第曲。
剧本由波亚维根据雨果的名著《国王寻乐》改编。
1851年首演于威尼斯。
剧情：主人公利哥莱托貌丑背驼，在孟图阿公爵的宫廷中当一名弄臣。
公爵年青貌美，专以玩弄女性为乐，引起有关朝臣们的不满。
而利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸大加嘲讽，得罪了许多人，终致失女之祸：他的爱女吉尔达，纯洁娟美，公爵乔装成穷学生暗中追求，骗得了她的爱情。
朝臣们为了对利哥莱托施行报复，用计把吉尔达抢去，献与公爵。
利哥莱托为此悲愤至极，顿起杀心，以美色诱使公爵夜宿旅店，雇用刺客将他杀死。
黎明前，当他从刺客手中接过装有尸体的口袋，以为大功已成时，忽闻公爵高歌之声，急忙打开口袋，里面却是女扮男装，已经奄奄一息的吉尔达。
原来，这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。
是意大利歌剧中最杰出的两首四重唱之一 10.魔笛 魔笛。
这是莫扎特临终前最后一部作品，同时也是他使民间歌唱剧得以提高的一部重要作品。
剧本出自共济会员施坎奈德尔和基塞克之手。
1791年初次演出于维也纳。
剧情：埃及王子埃米诺为巨蛇追赶，危急中被夜女王的三个嫔妃所救。
夜女王让王子看自己的女儿帕米娜的像片，使他心中燃起了爱情的火焰，并诳称帕米娜被伊西斯神庙大祭司萨拉斯特罗拐走，答应只要王子救出帕米娜，就把女儿嫁给他。
埃米诺接受了这一使命，随身携带夜女王所赠魔笛一支，另有快乐的捕鸟人巴巴基诺手执串铃从旁相助。
他们在象征光明的萨拉斯特罗的帮助下，经受了种种考验和曲折，终于实现了自己的理想：埃米诺和帕米娜幸福地结合，巴巴基诺也找到了自己称心如意的情人巴巴基娜，而代表黑暗和邪恶势力的夜女王和摩尔人终于被赶走。
骂人的经典名言，谢谢了
狗门——抱歉阔类嘚——就这样吧……也可以译为告辞唔妹啦酷连——停止吧口灭艾希——燕返狗闷——抱歉哈僧——剑如风有基佬开我裤链——吃我神梦一剑
冯唐经典语录，谢谢.
1、彼此相爱，就是为民除害。
《三十六大》 2、好杀手杀死人之后死者倾诉，好杀手知道所有他们需要知道的答案。
《刺客列传2004》 3、你这棵树太大了，我的园子太小了。
种了你这棵大树，我不知道自己还有没有心平气和的日子，我还有没有其他地方放我自己的小桥流水。
《万物生长》 4、神秀用手的时候，玄机觉得身体是一把琵琶，发出自己发不出来的声音。
神秀用嘴的时候，玄机觉得身体是一管笛子，气血在孔洞之间游走，等待发音的瞬间。
神秀用眼睛的时候，玄机觉得身体是一棵树，眼光落在哪里，哪里就收紧毛孔，结出猩红的果实。
《不二》 5、妈妈们一面暗示女孩男人的凶险无聊以及要洁身自好，一方面教导女儿对颜色的品位以及衣服搭配作为将来勾引男人的理论指导。
6、在白天、在黑夜、在风里、在雨里、在春夏秋冬的组合里，在心情的变化中，甚至朱裳脱了红裙子换上粉裙子，她的头发都给我的双手不同的触觉。
《十八岁给我一个姑娘》 7、夜后，酒后，女人的怀抱之后，男人心里的牛逼作祟，一阵恍惚就会以为生命苦短，众生平等，想到谋反。
《不二》 8、我要用尽我的万种风情，让你在将来任何不和我在一起的时候，内心无法安宁。
《万物生长》 9、他每二十八天，体会一个生理和心理的高潮，做事顺手，做爱顺心。
每二十八天，体会一个生理和心理的低潮，见鸡烦鸡，见狗烦狗。
而且，他和一个女人谈朋友之后，他的周期会和那个女人渐渐一致。
我心里暗暗寻思，这个家伙暗合阴阳调和之道，不一般，有慧根。
如果他能将他和他女友的周期不自觉中调到与月亮的盈缺相符，他或许能练成周天大法。
《万物生长》 10、有一派心理学认为，男人的初恋决定他一生的情感定位。
辛荑小时候喜欢过一个女孩，女孩父母的单位出产白布，小女孩只穿白布衣服。
我可以想象，那时候，在灰头土脸的北京市，在灰头土脸的人群中，那是怎样的视觉效果。
长大了的辛荑看见白大衣，就会阴茎充血，龟头上昂。
《万物生长》 11、世界和我之间是一堵墙，墙和自己之间是一盏灯，灯和自己之间是一本书。
书和自己之间，是隐隐约约的朱裳的影子。
《十八岁给我一个姑娘》 12、如果你和那个女人最初有爱情，哪怕之后爱情消失得一干二净，留下的遗迹也是婚姻稳固的最好基石。
《三十六大》 13、我的房间是一只杯子，屋里的书和窗外的江湖是杯子的雕饰。
我的初恋是一颗石子，坐在我的椅子上，坐在我的杯子里。
小雨不停，我的眼光是水，新书旧书散发出的气味是水，窗外小贩的叫卖声是水，屋里的灯光是水，屋外的天光是水，我的怀抱是水，我的初恋浸泡在我的杯子里，浸泡在我的水里。
她一声不响，清冷孤寂而内心狂野，等待溶化，融化，熔化，仿佛一颗清冷孤寂而内心狂野的钻石，等待象一块普通木炭一样燃烧。
这需要多少年啊
我想我的水没有温度，我的怀抱不够温暖。
《万物生长》 14、流氓是种爱好或生活方式仿佛写诗或是画水粉画，只要心不老，流氓总是可以当的《十八岁给我一个姑娘》 15、的确，所有人都是井底之蛙，都是夜郎自大。
所有人都受到个人认识的局限，天外有天，一个人力气再大，也无法自己拎着自己的头发把自己拎离地面。
但是傻屄和有常识的人类的区别是，傻屄不知道这点，有常识的人类知道这一点。
就是这点可贵的自知，严格区分了傻屄和有常识的人类。
《三十六大》 16、春风十里，不如你。
《三十六大》 17、煲汤比写诗重要，自己的手艺比男人重要，胸和腰和屁股比脸蛋重要。
内心强大到混蛋，比什么都重要。
——致女儿书《三十六大》 18、我没怕过什么人，也没信过什么。
但我相信我将来会富，会成为一个有钱人。
是不是男人就不该真的爱上什么人
就该抱完搂完上完心里什么都不剩
这样才能睡得着，吃得香，说起话来才能不顾忌，干起事来才能特玩命，才特别特别地像个好男人
这样，对，这样，就有许多女孩子来喜欢你，然后你在抱完搂完上完心里什么也不剩。
《十八岁给我一个姑娘》 19、被抓住，被创造，被控制，被粉碎，被毁灭，然后成为一个平凡的人。
《不二》 20、他每二十八天，体会一个生理和心理的高潮，做事顺手，做爱顺心。
每二十八天，体会一个生理和心理的低潮，见鸡烦鸡，见狗烦狗。
而且，他和一个女人谈朋友之后，他的周期会和那个女人渐渐一致。
我心里暗暗寻思，这个家伙暗合阴阳调和之道，不一般，有慧根。
如果他能将他和他女友的周期不自觉中调到与月亮的盈缺相符，他或许能练成周天大法。
《万物生长》 21、我希望你知道，你无法替代。
现在，猩猩不会一觉醒来，发现自己变成了人。
时候不对了。
你可能不是最聪明最漂亮的，但是你最重要。
我是念着你长大的，男孩只能长大一次。
你不可替代。
别人再聪明再漂亮，变不成你。
时候不对了。
《万物生长》 22、一段只有两个人的现在，宝贵到干什么都是浪费。
《冯唐诗百首》 23、我说我许了一个愿，你想不想知道。
她说不想。
我说不想也得告诉你，否则将来你会怪我欺负你。
我要用尽我的万种风情，让你在将来任何不和我在一起的时候，内心无法安宁。
她一言不发，我借着酒劲儿，说了很多漫无边际的话，其中有一句烂俗无比，我说：“我不要天上的星星，我要尘世的幸福。
”《万物生长》 24、世界上，需要有执迷不悟的，万劫不复的，痛不欲生的，才显现你们和尚的价值和可贵啊，我帮你们，我入地狱。
《不二》 25、有些人象报纸，他们的故事全写在脸上，有些人象收音机，关着的时候是个死物，可是如果找对了开关，选对了台，他们会喋喋不休，直到你把他们关上，或是电池耗光。
《万物生长》 26、点亮灯，喝一口茶，屋里的世界便会渐渐活起来。
曹操会聊起杀人越货，谈笑生死，以及如何同袁绍一起，听房，轮奸被人的新娘。
毛姆会教我他的人生道理，最重要的一条是不要带有才气的画家或是写诗的到家里来，他们吃饱以后一定会勾引你的老婆。
劳伦斯喃喃地讲生命是一程残酷无比的朝圣之旅。
《十八岁给我一个姑娘》 27、几乎所有的好姑娘，轰轰烈烈，翻云覆雨，曾经沧海之后，想想自己的后半生，想想也无风雨也无晴，想要找个老实孩子嫁掉，就会想起清华男生。
这已然成为一种时尚。
《万物生长》 28、可遇不可求的事，后海有树的院子，夏代有工的玉，此时此刻的云，二十来岁的你。
《冯唐诗百首》 29、和尚也是人啊，你这么帅，你老婆喜欢你吧，你情人喜欢你吧，有些和尚也是这么想的啊
如果你被和尚疯狂爱上，我一不留神，看守不住，你的嘴就变成了屁眼，你的屁眼就变成了菊花。
《不二》 30、“智慧可以大致分两种。
一种是智慧是达芬奇式的智慧，无所不包。
达芬奇画过画，教过数学，研究过人体解剖，设计过不用手纸的全自动抽水马桶。
另外一种智慧是集中式的智慧，比如那个写《时间简史》的教授。
他全身上下，只有两个手指能动，只明白时间隧道和宇宙黑洞。
淫荡也可以大致分两种。
一种是对任何有点味道的男人都感兴趣，另一种是只对一个男人感兴趣。
林黛玉和你都属于后一种。
”《万物生长》 31、男子如果遇上真正对的女子，不用打坐、静观、修心，一个恍惚就能体会到了悟，在同一时，一切都空，一切都有，生死无间。
《不二》 32、过街桥下车如流水，前灯橙黄，尾灯樱红，从桥下闪闪而过。
东单街上的大小专卖店灯火通明，不远处的大厦顶上霓虹旖旎，它们是大小不等的船只。
而路口一角，高耸的麦当劳金黄的M标志，便是指示航道的灯塔了。
在桥上可以隐约望见我的学校，青瓦铺顶，飞檐吊角，鬼影憧憧。
世界上着名学府多建在城市边缘，不出世也不入世，仿佛道家对欲望的态度：若即若离，毋助毋忘。
我的学校建在这里，仿佛把和尚庙建在秦淮河边，色空之间，一塌糊涂。
《万物生长》 33、人比较贱，似乎只有享不了的福，没有受不了的罪。
《三十六大》 34、第一个是习惯是及时。
第二个习惯是近俗。
第三个习惯是学习。
第四个习惯是动笔。
第五个习惯是强身。
第六个习惯是爱好。
第七个习惯是常备。
第八个习惯是执行。
第九个习惯是服从。
第十个习惯是收放。
《三十六大》 35、站在长安街上，眼睛里霓虹闪烁。
不远处被称为“阴茎大厦”的建筑威严矗立，直指青天。
我真不知道设计者是幽默感太强还是脑子里有水，把大厦建得象古代生殖崇拜。
底座浑圆饱满，仿佛阴囊。
圆柱大厦，酷似阴茎。
大厦顶端一个突出的旋转餐厅，好象龟头。
大厦建完后，绿化美化，在大厦周围种了不少树，加上原来的古柏，构成阴毛，完成全部创意。
在阴茎大厦挺立之前，某个国家权力机关为了突出他们的祖国门户形象，便把他们的大楼建得酷似阴户。
如今，这两个建筑距离不远，也算遥相呼应，阴阳调和了。
《万物生长》 36、秋天短到没有，你我短到不能回头。
《冯唐诗百首》 37、你的姑娘会教会你很多人生道理，但不会叫你如何解开其他姑娘的胸衣《三十六大》 38、把你的味道做成香水，多少钱我都买。
我跟你的时候，我一点儿也不精明。
我对你没有自制力，我知道早晚有一天我会越轨。
我原来想，你要是敢跟别人，我先骟掉你的小弟弟，再割掉你的舌头。
我想，你就废了。
我现在发现，我错了，没有了小弟弟，没有了舌头，你还有你骨子里的味道，你还是淫荡依旧。
《万物生长》 39、在北大有四件必做之事，如果不做，尽管学校让你毕业拿学位，但是群众不承认，认为你辜负了青春年少、湖光塔影。
关于这四件必做的事情，有多种版本，体现不同时代民间不同的犯坏观。
我在的时候，通行的版本是：第一，在塞万提斯像底下小便一次。
第二，在学三食堂跳“平四”一晚。
第三，在三角地用真名真姓贴情诗一首。
第四，在未名湖石舫上胡搞一回。
其中第四条，不是群众非要离经背道，里面饱含人民没有地方犯坏的苦闷。
《万物生长》 40、实在放不下的时候，去趟重症病房或者墓地，你容易明白，你已经得到太多，再要就是贪婪，时间太少，好玩儿的事儿太多，从尊重生命的角度，不必纠缠。
41、街上人来人往，人人怀揣着一个善良的心和困惑的淫具，他们会因此发生各种事情，我感觉人生丰富而美好。
《活着活着就老了》 42、春水初生，春林初盛，春风十里，不如你。
《冯唐诗百首》 43、酒肉要和朋友吃喝，独自酒肉非常悲催。
朋友不在多，在久。
“相见亦无事，别后常忆君”,如果你到了我这个年纪，有两三个男人能让你无由想念，两三个月一定要坐下来分饮两三瓶好酒，福德甚多。
又，大酒必伤，两害择其轻，宁可伤胃，不要伤肝。
大酒过后，去吐。
《三十六大》 44、如果腰缠大把的时间，让我选择一个城市终老，这个城市一定要丰富。
生命太短，最没有意义的就是不情愿的重复，所以人生第一要义不是天天幸福，而是不烦，喜怒哀思悲恐惊，酸甜苦辣咸麻涩鲜，都是人生经验。
《择一城而终老》 45、我的房间是一只杯子，屋里的书和窗外的江湖是杯子的雕饰。
我的初恋是一颗石子，坐在我的椅子上，坐在我的杯子里。
小雨不停，我的眼光是水，新书旧书散发出的气味是水，窗外小贩的叫卖声是水，屋里的灯光是水，屋外的天光是水，我的怀抱是水，我的初恋浸泡在我的杯子里，浸泡在我的水里。
她一声不响，清冷孤寂而内心狂野，等待溶化，融化，熔化，仿佛一颗清冷孤寂而内心狂野的钻石，等待象一块普通木炭一样燃烧。
这需要多少年啊
我想我的水没有温度，我的怀抱不够温暖。
《万物生长》 46、姐姐虽然相貌平平，但越是这样的姑娘心里越容易春意盎然，然后做出引狼入室的事情。
《十八岁给我一个姑娘》 47、夜后，酒后，女人的怀抱之后，男人心里的牛逼作祟，一阵恍惚就会以为生命苦短，众生平等，想到谋反。
《不二》 48、“相见亦无事，别后常忆君”,如果你到了我这个年纪，有两三个男人能让你无由想念，两三个月一定要坐下来分饮两三瓶好酒，福德甚多。
《三十六大》 49、不知道喜欢你什么，实在不知道，如果确定知道喜欢你什么，是不够喜欢你。
因为不确定具体喜欢你什么，所以喜欢你所有一切及其他。
《不二》 50、生活没这么复杂，种豆子和相思或许都得瓜，你敢试，世界就敢回答。
《冯唐诗百首》
付出不一定有回报，而不付出一定没有回报这句话对吗
不一定。
看你怎么定义“回报”这个可能有引申义的词。
回报本身就有多个释义：报告；答复。
《秦并六国平话》卷上：“将刺客 周光 放回 楚 军，令他回报 楚王 ，使他早早退兵。
”《水浒传》第三九回：“ 蔡九知府 在厅上专等回报。
”《二十年目睹之怪现状》第五回：“大哥怎样回报他呢
”报答。
邹韬奋 《经历》十六：“我因离开交易所，另就他业，时间上难于兼顾，没有回报他们的好意。
”报复。
如：你肆意对他打击，总有一天他会回报你的。
报告。
《敦煌变文集·韩擒虎话本》：“ 陈留 下营，具事由回报。
”在该语境下，“回报”可以有两种解释（个人认为歧义主要在于“报”的解释）：一是“反馈来的回复”此时二句都是不成立的。
对于任何一个行为，无论对象选择付出与否，都会产生相应的结果。
比如支出了资金，其结果可以是得到了收益或亏损；不支出，结果则是资金量不变。
结论是，无所谓付出与否，只要你进行了选择，就可以出现回报，但这个回报是客观性的，不论是损是益。
另一则是“回馈的报酬收益”这时前句是成立的，后句关系理论上成立但前提很难成立。
毕竟天上不会掉馅饼，就算掉了你也得自己接。
一个收益不会白白给你送上门来，一定要你付出代价。
即使再幸运，能守株待兔，等待的时间和捉回兔子的能耗亦是你的付出，虽然小。
天下没有免费的午餐，如果有，你不能要求其质量，这个质量也是你的隐性付出。
而对于前句，“功亏一篑”“南辕北辙”“血本无归”以及“冯唐易老，李广难封”都是很好的现成例子，付出有了，但或因量不达标，或因判断失误，或因技不如人，或因生不逢时，都可能造成付出之物付之东流。
但对两种意义都有一点是成立的，你付出得来的回报，绝对没有理由就是你想要的回报。
同时以下这句话也是能成立的：你的付出，得到的回报（前义），就是没有回报（后义）。
再补充一个例子“所求尽矣，所利移矣。
是以员能霸吴属镂踢，斯既帝秦五刑具，长平威震杜邮死，垓下敌擒钟室诛，皆用尽身贱，功成祸归，可不悲哉
可不悲哉
鸣呼
执不匮之用而应夫无方，使时宜之，莫吾害也。
苟拘于形器，用极则忧，明已。
” ??（刘禹锡《叹牛》）上文讲了各路忠臣名士，大抵勤勤恳恳，为打江上付出莫大辛劳。
然而下场（回应）不是荣华富贵（报答）而是兔死狗烹。
牛则是得到了盲目努力的双重回应：因为盲目，所以为人所用，命运被控，不由自主；因为努力，所以形瑰足病，积劳成疾，不得好死。
