四大文明古国（古印度，古埃及，古巴比伦，古中国）导游词,50 包括：地理位置，古代建筑，以及特色
埃及是世界四大文明古国之一，历史悠久，文化古老，名胜古迹众多，素有“世界名胜古迹博物馆”的称号。
地跨亚、非两大洲，大部分国土位于非洲东北部，苏伊士运河以东的西奈半岛位于亚洲西南部。
北濒地中海，南接苏丹，东临红海并与巴勒斯坦、以色列接壤，西临利比亚。
海岸线长2700公里左右，全国面积102.3万平方公里。
首都开罗，人口有1500万，是非洲最大的城市。
埃及旅游资源丰富，旅游事业发达，除了著名的金字塔、尼罗河、狮身人面像等，这里的独特的阿拉伯的风土人情也是独具特色。
埃及的首都开罗，位于东西方交界之地，融合了东方的情调和西方的精美，是非洲大陆上最大的城市和阿拉伯世界的中心。
在这里处处是古迹，只要稍稍了解一点历史，那么对开罗的印象一定会十分不同的。
有人说看开罗就像“欣赏一部精心绘制的画”。
100年之后的今天，埃及依然容颜未改。
成千上万的神殿、如画的东方情调的市场、豪华的尼罗河畔的宾馆和公寓，以及广阔的居住区，形成了仍充满生气的漫长过去与蓬勃发展的现代社会的和谐的统一。
自古以来，金字塔被称为世界七大奇迹之一，被受瞩目。
今天关于它的考察依然在进行，而且不时有新发现。
古埃及古王国时代的首都—孟菲斯和周围的古迹群为世界文化遗产。
其中以位于吉萨的胡夫金字塔和巨大的斯芬克斯像最为著名。
吉萨的金字塔被认为是4500年以前建造的。
公元前5世纪希腊人来此观光过，从此作为观光胜地，这里已经有了2000年以上的历史。
环游此地区，您将了解到金字塔的建筑艺术是如何日臻成熟。
埃及除了金字塔之外，还留有许多巨型建筑物。
有神庙、葬祭殿，以及兼备此两种功能的建筑物等。
他们点缀着尼罗河流域，是绝妙的景点。
巨大的壁画以及石柱上的浮雕直到现在依然是彩色的，这引起了人们很大的兴趣。
如此众多的巨型建筑物的“聚居地”，就是卢克索东岸的卢克索神庙和凯尔奈克神庙，西岸的哈特谢普苏特女王的葬祭殿，是绝对不可错过的景点。
印度共和国位于亚洲南部的印度次大陆，是世界上人口第二多的国家，拥有十亿人口以及上百种语言。
如按购买力平价来计算，印度是全球第四大经济体。
印度的地形分为三部分：尼泊尔以西的中，印边境为喜马拉雅山地，北部主要是恒河平原，南部为德干高原 “印度(旧译：“天竺”、“身毒“)这个名字来源于梵文，得名于印度河。
印度人自称“婆罗多”（भारत \\\/ Bhārata）。
与印度接壤的国家包括了孟加拉国、缅甸、中国、不丹、锡金（印度已将其归并为自己的一个邦，而不再将其视为邻国）尼泊尔和巴基斯坦，印度又与斯里兰卡和马尔代夫隔海相望。
整个印度次大陆遍布无数的漂亮的庙宇，雄伟的教堂，宏大的清真寺，香火旺盛的佛教庙，犹太教堂和拜火教寺院。
印度西部商业特大都市孟买可以说是印度宗教，种族，语言多样性一个缩影。
市内除了以上各教的庙，堂外，还有有著名的亚美尼亚教堂，神道教庙和大同教庙等。
古巴比伦（Ancient Babylon)文明位于今天的伊拉克一带，古巴比伦与古中国、古埃及、古印度一并称为“四大文明古国”。
古巴比伦文明是两河流域文明的重要组成部分，两河流域文明还包括苏美尔文明、阿卡德文明、亚述等重要组成部分。
人类最早的奴隶制国家大约于公元前3500年产生于两河流域，古巴比伦是人们已知的历史最悠久的古代东方国家之一。
据历史学者推断，约在公元前四千年代，居住在这一带的苏美尔人已有较为发达的文化，不仅发明了文字，而且发明了用于书写文字的《泥板书》。
公元前3500年以后，苏美尔人在两河流域南部建立起很多奴隶制小国。
苏美尔衰落后，古巴比伦城邦兴起。
古巴比伦城垣雄伟、宫殿壮丽，充分显示了古代两河流域的建筑水平。
尼布甲尼撒二世对巴比伦城进行入大规模建设，使巴比伦城成为当时世上最繁华的城市，也是中东最重要的工商业城市。
巴比伦城以两道围墙围绕．外墙以外，还有一道注满了水的壕沟及一道土堤，城内的主干道中央以白色及玫瑰色石板铺成，另城有八个城门，其中的北门就是著名的伊丝达尔门，表面用青色琉璃砖装饰，砖上有许多公牛和神话中的怪物等浮雕。
巴比伦城被建设得宏伟壮丽，直到100多年后，希腊历史学家，被称为“历史之父”的希罗多德来到巴比伦城时，仍称它为世界上最壮丽的城市。
幼发拉底河自北向南纵贯全城，城内的主要建筑埃萨吉纳大庙及所属的埃特梅兰基塔庙，高达91米，基座每边长91．4米，上有7层，每层都以不同色彩的釉砖砌成，塔顶有一座用釉砖建成、供奉玛克笃克神金像的神庙。
据说，这就是《圣经》中耶和华变乱人们的语言，致使人们未能造成通天的巴别塔。
城内古建筑精华之一的“女神门”，高12米、宽近20米，门墙镶嵌着形象生动的釉彩动物图案，还有被称为世界七大奇迹的“空中花园”，引人注目的人与狮子搏斗的石刻雕像。
被列为古代世界七大奇迹之一的巴比伦“空中花园”，亦称“悬苑”，它依偎在幼发拉底河畔，新巴比伦王国国王尼布甲尼撒二世（公元前604－前562年）曾以兴建宏伟的城市和宫殿建筑闻名于世，他在位时主持建造了这座名园。
相传，他娶波斯国公主赛米拉米斯为妃。
公主日夜思念花木繁茂的故土，郁郁寡欢。
国王为取悦爱妃，即下令在都城巴比伦兴建了高达25米的花园。
此园采用立体叠园手法，在高高的平台上，分层重叠，层层遍植奇花异草，并埋设了灌溉用的水源和水管，花园由镶嵌着许多彩色狮子的高墙环绕。
王妃见后大悦。
因从远处望去，此园如悬空中，故又称“空中花园”。
中华文明，亦称华夏文明。
是世界上最古老的文明之一，也是世界上唯一没有中断的文明。
一般认为，中华文明的直接源头有三个，即黄河文明、长江文明和北方草原文明，中华文明是三种区域文明交流、融合、升华的灿烂果实。
产生中华文明的重要因素非黄河和长江莫属了。
在黄河流域产生的农业文明，受到历史时期自然地理因素的影响，不断向长江流域农业文明过渡、发展。
长江流域农业文明是黄河流域农业文明的继承和发展。
黄河流域早期农业一般主要是种植粟，长江流域农业主要是种植水稻。
中国古代建筑特征： （一）重视环境整体经营 从春秋战国开始，中国就有了建筑环境整体经营的观念。
《周礼》中关于野、都、鄙、乡、闾、里、邑、丘、甸等的规划制度，虽然未必全都成为事实，但至少说明当时已有了系统规划的大区域规划构思。
《管子·乘马》主张，“凡立国都，非于大山之下，必于广川之上”，说明城市选址必须考虑环境关系。
中国的堪舆学说起源很早，除去迷信的外衣，绝大多数是讲求环境与建筑的关系。
古代城市都注重将城市本体与周围环境统一经营。
秦咸阳北包北坂，中贯渭水，南抵南山，最盛时东西达到二三百里，是一个超级尺度的城市环境。
长安（今陕西西安）、洛阳（北魏）、建康（今江苏南京）、北京（明清）等著名都城，其经营范围也都远远超过城墙以内；即使一般的府、州、县城，也将郊区包容在城市的整体环境中统一布局。
重要的风景名胜，如五岳五镇、佛道名山、邑郊园林等，也都把环境经营放在首位；帝王陵区，更是着重风水地理，这些地方的建筑大多是靠环境来显示其艺术的魅力。
（二）单体形象融于群体序列 中国古代的单体建筑形式比较简单，大部分是定型化的式样，孤立的单体建筑不构成完整的艺术形象，建筑的艺术效果主要依靠群体序列来取得。
一座殿宇，在序列中作为陪衬时，形体不会太大，形象也可能比较平淡，但若作为主体，则可能很高大。
例如明清北京宫殿中单体建筑的式样并不多，但通过不同的空间序列转换，各个单体建筑才显示了自身在整体中的独立性格。
（三）构造技术与艺术形象统一 中国古代建筑的木结构体系适应性很强。
这个体系以四柱二梁二枋构成一个称为间的基本框架，间可以左右相连，也可以前后相接，又可以上下相叠，还可以错落组合，或加以变通而成八角、六角、圆形、扇形或其他形状。
屋顶构架有抬梁式和穿斗式两种，无论哪一种，都可以不改变构架体系而将屋面作出曲线，并在屋角作出翘角飞檐，还可以作出重檐、勾连、穿插、披搭等式样。
单体建筑的艺术造型，主要依靠间的灵活搭配和式样众多的曲线屋顶表现出来。
此外，木结构的构件便于雕刻彩绘，以增强建筑的艺术表现力。
因此，中国古代建筑的造型美，很大程度上也表现为结构美。
（四）规格化与多样化统一 中国建筑以木结构为主，为便于构件的制作、安装和估工算料，必然走向构件规格化，也促使设计模数化。
早在春秋时的《考工记》中，就有了规格化、模数化的萌芽，至迟唐代已经比较成熟。
到宋元明三年(1100) 编成的《营造法式》，模数化完全定型，清雍正十二年(1734)颁布的《工部工程做法则例》又有了更进一步的简化。
建筑的规格化，促使建筑风格趋于统一，也保证了各座建筑可以达到一定的艺术水平。
规格化并不过于限制序列构成，所以单体建筑的规格化与群体序列的多样化可以并行不悖，作为一种空间艺术，显然这是进步的成熟现象。
中国古代建筑单体似乎稍欠变化，但群体组合却又变化多端，原因就是规格化与多样化的高度统一。
（五）诗情画意的自然式园林 中国园林是中国古代建筑的一项突出成就，也是世界各系园林中的重要典型。
富有文化素养的人的审美情趣，采取建筑空间构图的手法，使自然美典型化，变成园林美。
其中所包含的情趣，就是诗情画意；所采用的空间构图手法，就是自由灵活、运动流畅的序列设计。
中国园林讲究“巧于因借，精在体宜”，重视成景和得景的精微推求，以组织丰富的观赏画面。
同时，还模拟自然山水，创造出叠山理水的特殊技艺，无论土山石山，或山水相连，都能使诗情画意更加深浓，趣味隽永。
（六）重视表现建筑的性格和象征涵义 中国古代建筑的政治伦理内容，要求它表现出鲜明的性格和特定的象征涵义，为此而使用的手法很多。
最重要的是利用环境渲染出不同情调和气氛，使人从中获得多种审美感受；其次是规定不同的建筑等级，包括体量、色彩、式样、装饰等，用以表现社会制度和建筑内容；同时还尽量利用许多具象的附属艺术，直至匾联、碑刻的文字，来揭示、说明建筑的性格和内容。
重要的建筑，如宫殿、坛庙、寺观等，还有特定的象征主题。
例如秦始皇营造咸阳，以宫殿象征紫微，渭水象征天汉，上林苑掘池象征东海蓬莱。
清康熙、乾隆营造圆明园、避暑山庄和承德外八庙，模拟全国重要建筑和名胜，象征宇内一统。
明堂上圆下方，五室十二堂，象征天地万物。
某些剌嘛寺的构图象征须弥山佛国世界等。
介绍古官的导游词
第1篇:布达导游词女士们、先生们： 欢迎你们来拉萨观光旅游，在这个旅程中，你们将能愉快地领略到西藏独特的风光和文化。
今天将陪同大家参观举世闻名的布达拉宫。
布达拉概念 “布达拉”是藏语译音，即“普陀罗”。
相传，藏传佛教徒认为红山可与观世音的圣普陀罗山媲美，就把它比作第二个殊胜的普陀罗，布达拉宫由此得名。
布达拉宫是一座融宫堡和寺院于体的古建筑群，它由红山南麓奠基，缘山而上，依势而起，从地平直达山顶。
主楼高13层，高113米，面积约12万平方米。
远望宫宇叠砌，巍峨耸峙，近看气势磅礴，壮丽渔业，登观俯瞰全市，傲视群山。
布达拉宫相传始建于7世纪的松赞干布时期，当时叫“颇章玛尔布赤子”，修建殿室999间，连同原有建筑红楼共1000间。
宫堡之间复道行空，甚为壮观。
东宫门外，有宽18丈，长300丈的跑马场，砌砖为基，铺木而就，马行其上蹄声嚣嚣，虽仅一马或数马飞驰，却有万马奔腾之势。
后被雷电及战乱毁坏，成为一般寺庙，一直未得到认真的恢复。
1645(藏历木鸡年)五世达赖在青海蒙古酋长因始法武力扶持下取得了政权，为巩固政孝合一的封建农奴制度，扩大自己的政治影响，宣布重建布达拉宫，并由第悉•索朗热登主事。
重建时，拆毁了吐蕃王朝时期的古遗址，保存了松赞干布时期的修法洞和本尊观音佛堂，并以此为中心向东向西光建白宫，从此，布达拉宫就作为历代达赖喇嘛生活起居和从事政治活动的场所，是旧西藏政教合一的统治权力中心，直到1959年。
五世达赖以后的摄政修建了红宫和灵塔，以后布达拉宫又多次增修与改建，始具今日规模。
如果说7世纪的“布达拉宫”，作为宫堡建筑，政治的象征，主要显示了人间奴隶主至高无上的权力和所向披靡的武功，那么，五世达赖重建的布达拉宫就由人间变成佛域，整个建筑就是一座神权的偶像崇拜。
布达拉宫城包括四大部分：红山之一的红宫、白宫、山后的龙王潭和山脚下的“雪”。
红宫为历世达赖灵塔殿和各类佛堂，位于整个建筑的中心和顶点，显然是须弥佛土的境界，宇宙中心。
白宫合抱红宫，有历世达赖的宫殿、大经堂、噶厦政府机构和僧官学校等。
达赖的寝宫位于白宫最高处，又称日光殿。
龙王潭为布达拉宫后园，方圆公里，中为湖，湖中有小岛，岛上建有龙王宫和大象房等。
“雪”在布达拉宫脚下，安置有噶厦政府的监狱，印经所、作坊、马厩，周围是宫墙和碉堡。
在藏传佛教中宣传的有“三界”之说。
三界即：“欲界”、“色界”和“无色界”。
我们可以看到布宫的整体布局，把红宫、白宫和“雪”由上而下分作三个层次段纵向排列，充分体现了藏传佛教的“三界”之说。
布宫又通过建筑艺术体积的无限夸张和极度渲染，布局的强烈对比和互相陪衬，尽情表现了佛法神威，告诫人们，惟有超脱尘世，皈依佛门，才是通向天国的境地。
在下面的参观过程中，我将分不同景点向大家作详细讲解。
曲结竹普与帕巴拉康 我们现在去参观曲结竹秋和帕巴拉康。
曲竹普和帕巴拉康是布达拉宫建筑群中吐蕃时期保留下来的仅的建筑。
曲结竹普建于7世纪，是布达拉宫最古老的建筑之一，里边保存有松赞干布、文成公主和尼泊尔公主及其大臣的塑像，是吐蕃时期的雕塑品。
这些塑像表情生动，衣褶流畅，手法与风格与晚期松赞干布及妃臣像迥异，极有可能是吐蕃时期留下的艺术珍品。
这个室净高3.7米，原有的两柱现保存完好，柱上正面的兽面雕刻有明显的吐蕃时代的风格，为加固梁椽屋顶，后世先后添加了粗细不等的9根柱子，从而使这间不足27平方米的建筑内竟密布11根柱子，但整个建筑却留下较多的原貌。
(由此再上一层楼)这便是帕巴拉康。
帕巴拉康也是早期建筑，已经维修已失原貌。
主供像是帕巴•洛桑夏燃佛，相传为松赞布的本尊佛像，亦是布达拉宫的主要供佛。
殿内四面的佛橱内供的是五世、八世、九世达赖、宗喀巴的造像以及莲花生、宗喀巴、幼年十二世达赖的脚石印。
佛殿前挂的是“福田妙果”的匾额，乃清朝同治皇帝亲笔题书所赐。
萨松朗杰和其美甘丹我们现在已上到布达拉宫最高的殿堂，这里被称为萨松朗杰(意为胜界)，宫殿内供的是乾隆皇帝的画像，画像前供有皇帝“万岁”的牌位，牌位用汉、藏、满、蒙4种文字书写。
自七世达赖桑嘉措起，各世达赖每年藏历正月初三凌晨到这里向皇帝牌位进行朝拜，以表明对皇帝的臣属关系。
(由萨松朗杰向西便到其甘丹)这个殿堂叫其美甘丹，此殿建于1690年，是六世达赖仓央嘉措的经堂。
六世达赖是西藏历史上的著名人物，他出生在门隅拉沃宇松，从小资质聪颖，曾拜五世班禅为师，落发受戒，取法名罗桑仁青结嘉措的直接培养下，学习天文历法、医学、文学等，对诗的造诣很深。
25岁时，成为上层统治阶级争权牺牲品的仓央嘉措，开始了自己的流浪生活。
先后流浪到青海、甘肃、蒙古、四川、印度、尼泊尔等地，曾当过乞丐，送过尸体，生活极为艰苦。
由于接触过广大的劳动人民，有丰富的生活实践，他从而写出著名的《仓央嘉措情歌》，情歌优美动人，广为流传，已被译成英、法、俄、日、印地等文字。
再见，布达拉 观过萨松朗杰其美甘丹，我们现在对布达拉宫的主体建筑的功能、历史背景及其地位、文化价值都有了大致的了解，相信会给大家留的印象是深刻的。
事实上，以布达拉宫价值论，几乎是用金子堆起的宫殿，它的整体布局显示了佛法的神威，鼓励人们回避现实矛盾，一心追求超脱尘世，飞向佛国的境界，那么它的空间组合向人们宣传禁欲主义，它的装饰设置更向人们展示了佛教中的极乐世界。
它综合了一切艺术手段，都是为了形容彼岸世界的富丽堂皇，佛境福泽的极乐胜事，用人间的财富诱惑人们向天国祈求幸福。
布达拉宫的建筑艺术，主要显示了藏族传统的建筑形式和石木结构等风格，同时也吸收了汉族方面的梁架、斗拱、金顶、藻井等特色。
它不仅是藏族劳动人民智慧的结晶，也是藏汉人民团结协作的佐证。
为了更好的保护布达拉宫这一民族文化遗产，1961年国务院把它列为全国重点文物保护单位，每年拨款维修，特别是1989年，国家对布达拉宫进行历史性的维修，历时5年，先后投资5300万元，派出10多个省、区的150多位专家技术人员直接参加维修工程，维修部位100余处，维修规模是布达拉宫重建后(300年来)最大的一次。
工程本着整旧如旧的原则，对这一民族遗产进行及时有效抢救，使古老的布达拉宫更具魅力。
第2篇:布达拉宫导游词各位亲爱的朋友，我们现在就到达了著名的布达拉宫脚下。
举世闻名的布达拉宫是西藏的标志性建筑，同时也是宝贵的世界文化遗产之一。
布达拉宫作为昔日历代达赖喇嘛的“冬官”和西藏地方政教合一政权的中心，是西藏地区现存最大最完整的宫堡式建筑群，也是地球上海拔最高的大型古代宫殿。
布达拉宫坐落在拉萨市中心的玛布日山上，因该山岩体及土壤略呈红色，所以汉语称为红山。
它占地面积36万平方米，建筑面积13万平方米，高119米，共13层，大小房问2000多间，红宫与白宫是它的重要组成部分。
布达拉宫始建于公元7世纪忉松赞干布时期。
想必大家对松赞干布这个名字并不陌生，在这小陆还是简单地介绍一下他吧。
6世纪初，吐善的第三十二代赞普松赞干布继承了王位。
这位赞普生下来就有很多殊异的地方：他的头上生就一个阿弥陀佛，因此有人称他“双头王”。
双头王生下就会说话，不过最为人所津津乐道的应该是他与文成公主的千古爱情了。
各位亲爱的朋友，现在我们开始参观布达拉宫。
眼下我们跨过平措堆朗大门的门槛，就可见到门廊两边绘制的“护法四天王(四大天王)”巨幅壁画，他们分别是：东方持国天王，身白色，持琵琶；南方增长天王，身青色，执宝剑；西方广目天王，身红色，执绢索；北方多闻天王，身绿色、执宝幢。
这里原来有一根用整棵树干做的门闩，曾令许多人惊讶不已，可惜现在巳不见踪影。
这是从布达拉宫正面人宫的必经之路。
现在我们要经过这个窄窄的廊道，这儿没有窗户，只有几个深邃的墙洞，透过墙洞，大家可以看见厚达数米的宫墙，宫墙是用三合土堆制，石头砌边而成，值得一提的是这种建筑工艺在1300年前非常少见。
现在出现在我们眼前的是面积1600平方米、离地面六七十米高的宽阔广场，这就是专供达赖喇嘛在节日期同观赏跳神、藏戏表演的场所，藏语称“德阳夏”，意即东欢乐广场。
每逢藏历十二月二十九，在此举行布达拉宫跳神节，届时广场人山人海，气氛十分热闹。
大家请看德阳夏的正西面有三排并列的木质扶梯。
中间的扶梯是专供达赖喇嘛上下的。
一般僧众官员和游览者，只能从两边扶棒进出。
现在请大家小心攀扶上下梯，因为木梯有些陡峭。
上了木梯我们就进入白宫了，白宫是历世达赖喇嘛的寝宫和施政之地，历代摄政王，达赖经师的寝室、办公之地，地方政府的办公用房，集会大殿等均在此宫。
简而言之，这是一座具有地方政府政权性质的建筑物。
现在我们已进入白宫，这是松格廓门厅，首先映入我们眼帘的是周围四壁许多精美艳丽的壁画，有轮回图、坛城图、民俗图等，最著名和引人注目的是东壁的壁画，长安风貌图、文成公主入藏图，生动再现了唐都长安的一派繁华景象和“唐皇五难吐蕃婚使”的故事。
北壁上则描绘了公元641年唐太宗远嫁文成公主，松赞干布在拉萨为文成公主举行隆重的欢迎仪式等历史故事和喜庆场面。
参观过德阳夏和达松格括之后，接下来我们到措钦夏和日光殿看一看。
措钦夏建于1645年，是白宫最大的宫殿，可容喇嘛500多名，是达赖举行坐床、亲政等重大宗教政治活动的地方。
接下来小陆将带各位登上白宫最高处，也就是日光殿，这里是达赖常住的两套寝宫，由于终日阳光照耀，就算是冬天仍觉得温暖如春，因此称为日光殿。
至此可以感受到一种强烈的反差，从布达拉宫的外观形态看，依傍山势，利用地形，使其气魄宏伟，令人仰慕，而内部除了大经堂和佛堂还有我们将要参观的达赖宫殿等以外，其余房间都是狭小拥挤的间隔构造，开间小而布局错综复杂，这是佛教意识的自觉体现，无穷大与无穷小的结合，令人目眩神迷。
下一站我们将踏入红宫，相信各位一定能收获一份不一样的感悟。
关于古诗《灵隐寺》的导游词
各位团友，现在我们来到了灵隐寺的山门前。
大家请看，这堵赭红色墙的照壁上写着“咫尺西天”四个大字，就是说，我们再走进一步，前面就是佛国世界了。
进入寺庙我们还要走一小段路，沿途要经过合涧桥、春淙亭、壑雷亭和冷泉亭，趁这个机会，我来简单介绍一下灵隐寺的建寺情况。
灵隐寺又名“云林寺”，创建于东晋咸和元年(公元326年)，距今已经有1600多年的历史，现在是杭州最大的丛林寺院，也是全国十大名刹之一。
灵隐寺比少林寺的创建要早170年(少林寺建于公元495年)。
关于灵隐寺的创立·，据{灵隐寺志}记载，公元326年，印度僧人慧理来到杭州，，看到这里山峰奇秀，。
风水蕴藏着灵气，于是就把对面的这座飞来峰比作天竺(印度)灵鹫山的一座小岭，不知何时飞来，认为“佛在世日，多为仙灵所隐”，于是就在此驻足，建立寺庙，取名“灵隐”。
起初山门寺额，题名“绝胜觉场”，到了北宋景德四年(公元1007年)改题为“景德灵隐禅寺”，明朝后直名为“灵隐禅寺”，一直沿用至今．历朝以来，寺院屡毁屡建先后14次，现在的殿宇，是19世纪重建的。
目前灵隐寺可供游人游览的主要建筑有：天王殿、大雄宝殿、药师殿和云林藏室等；各位，现在我们来到了灵隐寺的第一个寺院——天王殿。
大家请看殿屋重檐下悬挂着两块横匾，“灵鹫飞来”金匾是黄元秀居士的题字，还有一块“云林禅寺”的匾额是清康熙皇帝的亲笔手书。
这就是康熙皇帝将“灵隐寺”改为“云林寺”的由来。
那么，灵隐寺为什么又叫云林寺呢?这里有两种完全不同的说法。
民间，传说在清康熙二十八年，康熙皇帝南巡到杭州。
有一天，康熙喝得酩酊大醉，前呼后拥，一路游到灵隐。
寺庙住持和尚深知这位皇帝喜欢作诗题字，于是就提出想请康熙重题一块寺额，康熙也就乘着酒兴，满口答应。
不料因酒误事，落笔太重，把“灵”字上半截的“雨”字头写得太大，下半截的三个“口”和一个“巫”字，再也写不下去。
康熙一慌，’急得汗如雨下，、酒都醒了。
正在为难之际，旁边有位大学士名叫高江村，急中生智，在手掌心上写了“霎林”二字，然后假装磨墨，向皇帝暗示，康熙也就随机应变，把“灵”字写作“雩”字，于是“灵隐寺”也就变成“云林寺”。
到杭州旅游，一看西湖，二看灵隐，灵隐位于西湖西部的飞来峰旁，离西湖不远，可谓“不可不去”。
相传始东晋时印度僧人慧理来杭，相传1600多年前印度僧人慧理来杭州，看到这里山峰奇秀，以为是“仙灵所隐”，就在这里建寺，取名灵隐。
灵隐寺天王殿外有一冷泉亭，据说苏东坡在杭州做太守时，常在冷泉亭上饮宴赋诗。
灵隐一带的山峰怪石嵯峨，风景绝异，印度僧人慧理称：“此乃中天竺国灵鹫山之小岭，不知何以飞来
”，因此称为“飞来峰”。
飞来峰是江南少见的古代石窟艺术瑰宝，可与四川大足石刻媲美。
苏东坡曾有“溪山处处皆可庐，最爱灵隐飞来峰”的诗句。
1993年，灵隐景区新辟了“中华石窟艺术集萃园”，它借飞来峰山林之势，把中国著名的石窟艺术经典造像（如：乐山大佛、龙门石窟等）微缩于此，值得一看。
特别关照：到灵隐旅游，一定要到飞来峰最大的石刻--大肚弥勒佛前照个像，餐饮:游灵隐，看飞来峰，可别忘了:山外有山，天外有天。
在领略佛教文化之后，你可以到合涧桥畔的天外天菜馆重食人间烟火。
涧水在楼前潺潺流过，古刹钟声隐约可闻，在此品尝美味佳肴，是不是别有一番风味啊?灵隐寺位于杭州西湖西北北高峰山麓飞来峰前，是中国佛教著名的“十刹”之一。
相传1600多年前印度僧人慧理来杭州，看到这里山峰奇秀，以为是“仙灵所隐”，就在这里建寺，取名灵隐。
寺内主要建筑有天王殿和大雄宝殿。
天王殿入口的弥勒佛坐像，已有200年历史。
弥勒佛背后的护法天神韦驮像为南宋时作品。
大雄宝殿高33.6米，是中国保存最好的单层重檐寺院建筑之一。
殿内正中有贴金释加牟尼像，净高9.1米，加上莲花底座和佛光顶盘，高达19.69米，坐像用24块香樟木拼雕而成，精细而庄严。
大殿两侧分列“二十诸天”和“十二圆觉”像，神态各异，栩栩如生。
殿后侧有海岛立体群塑，共有浮雕150多尊。
大雄宝殿、天王殿两侧有五代时所建的石塔和北宋开宝二年(969年)所建经幢，距今已有1000余年。
清康熙皇帝曾题“云林禅寺”四字。
灵隐一带的山峰怪石嵯峨，风景绝异，印度僧人慧理称:“此乃中天竺国灵鹫山之小岭，不知何以飞来?”故称“飞来峰”。
飞来峰又名灵鹫峰，山高168米，山体由石灰岩构成，与周围群山迥异。
无石不奇，无树不古，无洞不幽。
飞来峰的厅岩怪石，如矫龙，如奔象，如卧虎，如惊猿，仿佛是一座石质动物园。
山上老树古藤，盘根错节;岩骨暴露，峰棱如削。
明人袁宏道曾盛赞:湖上诸峰，当以飞来为第一。
飞来峰奇石嵯峨，钟灵毓秀，在其岩洞与沿溪的峭壁上共刻有五代、宋、元时期的摩崖造像345尊，其中尤以元代藏传佛教(喇嘛教)造像最为珍贵，堪称我国石窑造像艺术中的瑰宝，故为全国重点文物保护单位。
飞来峰西麓有冷泉掩映在绿荫深处，泉水晶莹如玉，在清澈明净的池面上，有一股碗口大的地下泉水喷薄而出，无论溪水涨落，它都喷涌不息，飞珠溅玉，如奏天籁。
明代画家沈石田诗云:湖上风光说灵隐，风光独在冷泉间。
冷泉池畔建有冷泉亭。
导游词布达拉宫历史简介(100)
“乘客们，大家好
我姓王，大家叫我王向导就行了。
”“现在，我们来到了布达拉宫。
它红白相接，形似一双手捧着一座佛塔。
东部墙体笔直尖峭，西部墙体则是圆浑厚实。
它外部是白、黄、红三色，与佛教传统密切相关：白色象征恬静、和平，黄色象征圆满、齐备，红色象征威严、力量。
让我们走进布达拉宫吧
这是宫内最珍贵的经卷，有用金水写的，有用银水写的，还有金银凸字。
珍藏的古印度贝叶经，最早有五千多年的历史了，在印度早已失传，而布达拉宫仍保存着完整的一百多函卷。
在这大家可以看到五世、七世至十三世达赖的八座灵塔。
五世达赖的灵塔内有一颗珍珠，据说在大象脑内生成，可以抵半个世界。
布达拉宫还珍藏着明、清两朝帝王敕封历世达赖的圣旨、诰封、玉玺等。
大家有没有发现从我们进来就一直有一样东西伴随着我们，它就是壁画。
布达拉宫还是壁画、唐卡、佛像的世界。
壁画内容丰富，大家一定要认真地看一看。
这里的大小佛像不计其数，材料也不同，明代金制佛像都是无从之宝。
现在，我们已经参观完了整个布达拉宫。
如果有机会还可以多来参观几次，每一次都会有新发现和体会。
”
陕西历史博物馆的导游词
现在我们就来到了陕西历史博物馆参观游览。
这座博物馆于1991年6月20日正式建成对外开放。
它是目前我国规模最庞大、设施最先进的国家级历史博物馆。
它占地约7万平方米，建筑面积56000平方米，用于展览的面积为11000平方米，馆内现有收藏品37万件。
这座博物馆是遵照周恩来总理生前遗愿建造的。
那是1973年，周恩来总理来陕西视察时，有感于陕西丰富的地上、地下文物资源和已有博物馆小而简陋的状况，提出应该在陕西建一座新的博物馆的指示。
后来由国家计委和陕西省政府共同投资1.44亿人民币，建成了这座艺术殿堂。
这座博物馆的设计是由中国建筑学界的泰斗——梁思成先生的关门弟子张锦秋女士担任的。
建筑的外观为仿唐风格，着意突出了盛唐风采，反映了一个辉煌时代的风貌。
布局上借鉴了中国传统建筑“轴线对称，主从有序，中央殿堂，四隅重楼”的结构特点，突出了古朴凝重。
并创造出一种帝宫与传统园林相结合的氛围，象征着中国悠久的历史和灿烂的文化。
陕西历史博物馆的陈列可分为基本陈列，专题陈列和临时展览三大部分。
今天我们将要参观的是基本陈列，也就是常设陈列。
为陕西古代史。
系统的展现了陕西自蓝田猿人至鸦片战争的发展过程，突出了周、秦、汉、唐等封建社会的盛世和陕西在中国历史上的重要地位。
现在我们就来到了序言大厅。
这里的序言不是文字，而是三副巨型照片：奔腾咆哮的黄河和绵亘无垠的黄土高原，既有古代陕西人赖以生存的自然环境，也是陕西历史文化孕育、产生和不断发展的前提和基础。
这两幅照片的背后，陈列着中华民族的人文初祖轩辕皇帝陵墓的巨照，标志着陕西古代文明、中华文明的开端。
这些用照片构成的无言之序，通过宽广浑厚的场面，象征着陕西历史文化的博大精深，绵延久远，以及具有世界影响的人文传统精神。
大家现在看到厅中央的这尊巨狮，它原来位于唐代女皇武则天的母亲杨氏的顺陵前。
我们可看到它雕刻精美，造型雄伟，堪称“东方第一狮”。
中国古代狮子及石狮的艺术是从阿富汗传入的。
因此，这座石狮不但是陕西历史文化的反映，也是东西方文化交融的产物。
陕西古代史的第一个段落是史前史，时间范围是距今约115万年前至公元前21世纪。
这一时期的每一段落都有重大发现，文化高峰迭起年、并首尾相连，在全国突出地位。
首先大家所看到的就是蓝田猿人的头像。
她是1964年在蓝田县公王岭发现的，是一位年纪约30多岁的女性。
蓝田猿人距今约115万年，是迄今所知亚洲北部最早的直立人。
在距今约20万年左右人类就已经发展到了智人阶段。
陕西地区的大荔人便是其中的一个代表，在距今约8000年左右，人类就已经进入了新石器时代。
老官台文化是陕西境内已知最早的新石器时代的文化遗存。
新旧石器时代区别主要有三个重要标志：一是学会了制造陶器；二已经定居并有了原始农业；三是出现了磨制石器。
仰韶文化是新石器时代发展的一个阶段。
这类文化遗存由于是1921年首次发现于河南渑池县仰韶村，因此得名。
又因为在这类文化遗存中发现了大量的彩陶，所以叫“彩陶文化”。
半坡遗址是仰韶文化的一个重要组成部分，也是母系氏族公社时期的繁荣阶段。
后来，随着社会经济的发展，男子取代女子，在社会中处于支配地位。
人类就进入了父系社会时期。
龙山文化就是父系氏族公社时期的典型文化。
这类文化由于是在1928年首次发现于山东省章丘县的龙山镇，因此得名。
又因为发现了大量的灰陶，因此龙山文化也被称为“灰陶文化”或“黑陶文化”。
龙山文化之后，我国历史进入了传说时代，也就是历史上所说的“军事民主制时期”。
黄帝就是这个时期一位杰出的领袖，他被尊为中华民族的祖先。
每年清明，海内外的炎黄子孙来到黄帝陵寻根问祖，认同中华文化，爱国之情在这里升华，从而产生一种强大的凝聚力和向心力。
在黄帝之后，人类历史上又出现了三位杰出的领袖，他们是尧、舜、禹。
后来，大禹的儿子启建立了夏朝。
于此，中国便进入了奴隶制王朝的统治时期。
夏王朝的政治中心在河南，陕西境内主要是周族的发生、发展与兴盛。
周族实际上经历了周民族、周方国、西周王朝三个不同的发展阶段。
现在我们所看到的这个文物叫做“鼎”，它是奴隶制王朝鼎盛时期西周的一个青铜器。
青铜是指铜和锡的合金，因颜色青灰而得名。
而鼎呢，它本来是一种炊具，即煮肉的锅，后来随着礼乐制度的强化，鼎也逐渐成为一种权利和等级的象征。
传说夏禹曾制九鼎，代表天下九州，作为政权的象征。
以后就把取得天下叫做“定鼎”。
春秋时，五霸之一的楚庄王就曾遣使询问周朝九鼎的大小轻重，以后“问鼎”就成为企图篡夺政权的代名词。
我们现在所说的成语“逐鹿中原”，“鹿死谁手”，“孰人敢来问鼎”等都与这件文物有关。
鼎，一般可分为圆顶和方顶。
圆顶一般为鼓腹，双耳，三足，整个造型给人以稳定、威武的感觉。
所以，人们用狮胸虎足来形容它。
而成语中的“大名鼎鼎”，“三足鼎立”，则是从另一方面反映了它的造型特征。
青铜器上的纹饰是研究青铜艺术的重要内容，也成为中国艺术史的一个重要组成部分，在一定程度上反映了当时人们的思想观念。
青铜器上的纹饰可分为两大类，即：动物纹和几何纹。
总的特点是神秘怪诞，很难看懂。
这是因为作器者本意是为了用它祭祀天、地、鬼神和祖宗。
一般人看不懂正说明他构思成功。
在陕西境内迄今发现的西周青铜器达3000余件。
就一个有限的地理范围而言实属罕见。
随着周幽王“烽火戏诸侯”，公元前771年犬戎族入侵，使西周走向灭亡。
周平王迁都洛邑，东周开始。
但周王朝实际上已名存实亡了。
中原大地上先后出现了“战国七雄”：齐、楚、燕、韩、赵、魏、秦。
七国的战争持续了200多年。
公元前221年，中国历史上第一位皇帝——秦王嬴政“扫六合而荡天下”，建立了统一的中央集权制的封建国家。
秦始皇统一六国后，为了维护其统治，采取了一系列措施，在全国范围内统一了文字、货币、法律、车轨和度量衡等。
我们现在看到的这个货币就是秦统一六国之后的通行货币——秦半两。
上面的这些货币就是统一前六国的货币。
货币的不统一大大地阻碍了经济的发展。
于是，方孔圆形的半两钱便应运而生。
古人讲“天园地方”，并且是天包地，所以秦半两就意味着“圆以象天，方以则地”。
这种精神为以后两千多年的封建统治者所接受，并一直保持到清末。
古书上也因此把钱称为“孔方兄”。
秦半两的制作很科学，中间有小孔，可用绳子穿起来便于携带；外围为圆形，则不易产生磨损。
中国古代有三大货币，除秦代的货币秦半两外，还有汉代的五铢钱和唐代的通宝钱。
秦始皇号称“千古一帝”，但同时他也是历史上一位有名的暴君，残暴的统治终于激起了人们的反抗。
陈胜、吴广领导的大泽乡起义爆发了。
随后四年的“楚汉相争”推翻了秦王朝的统治。
公元前202年，汉高祖刘邦登基，汉王朝就正式登上了历史舞台。
汉朝是一个十分重要的历史朝代，它的各项发展对中国历史上以后各朝代的发展奠定了基础，并产生了深远的影响。
构成中华民族主体的汉族也是在这个时候正式形成。
中国懂得方块字也是从这一时期起被称为“汉字”。
汉王朝成了当时世界最强盛的一个国家。
所以，今天世界上许多国家还把“汉”作为中国和中国人的代称。
现在请大家看这副“丝绸之路”示意图。
它中国最古老的一条贸易通道，也是横贯欧亚大陆的一条贸易通道。
它为东西文化交流、通商提供了有利的条件。
沟通欧亚大陆的这条举世闻名的丝绸之路是由西汉武帝时期的张骞开通的。
张骞是我们陕西城固人，他于公元前138年应政府招募出使西域。
经历了十年时间和种种磨难，熟悉了西域的政治、军事、地理、风俗民情。
沟通了汉与西域各国的关系。
因此史书上把张骞的这次出使、也称为“凿空”。
公元前119年，汉武帝又先后两次派遣张骞出使西域。
“丝绸之路”全长7000多公里，在中国境内4000多公里。
“丝绸之路”开通后，商队往来不断，经济贸易十分活跃。
促进了农业和科学技术交流，为中西文化开创了新纪元。
由于这条路最先主要过往做丝绸生意的商人，所以把这条通道也称为“丝绸之路”。
通过这条道路，我国的丝绸不断输出。
在当时的罗马，中国的丝绸与黄金等价。
因此，丝绸又被称为“软黄金”。
从此，西域的葡萄、苜蓿、石榴了、黄瓜、蚕豆、核桃、芝麻、菠菜、黑米、猕猴桃等物产传入我国。
我国的种茶、凿井、冶炼等生产技术也传入西域。
“丝绸之路”就好像一条绚丽而坚韧的纽带沟通了亚欧大陆，也使世界上出现了两颗明珠。
从此，世界上就有了“东有长安，西有罗马”之说。
汉王朝不仅有发达的经济贸易活动，军事力量也非常强大。
1965年，从咸阳杨家湾的一座汉墓中出土了大批兵马俑。
这座汉墓属于汉高祖刘邦长陵的陪葬墓。
据同出的“银镂玉衣”推测，墓主人可能是汉初名将周勃或其子周亚夫。
在杨家湾出土的俑群中，有骑兵俑583件，各种人俑1965件。
这些汉兵马俑大的身高48.5厘米，小的身高44.5厘米。
大多数做武士打扮，个别做跳舞、奏乐、指挥等姿势。
拿这批汉兵马俑与秦兵马俑相比较，秦俑虎背熊腰，是赳赳武士的形象，时刻准备着出发去打仗。
汉俑仅有秦俑的三分之一大，但灵气十足，愉悦欢畅。
也从一个侧面表明了当时国富民强、和平安定和人民的悠然自乐。
在秦俑里，我们从外形看不出有指挥官，但在汉俑里则可以看出；另一方面，军阵形式也发生了变化。
秦兵马俑以步兵为前锋，战车为突击力量，骑兵甚少。
而汉兵马俑中骑兵所占的比例却大的多。
汉王朝也正是凭借着这支强大的骑兵才战胜了不可一世的游牧民族——匈奴。
这也是世界历史上农业民族第一次大规模的战胜游牧民族。
经过四年的楚汉相争，国力大大削弱。
汉初“天子不能俱纯驷，而将相或乘牛车”。
意思是说，在汉朝初年马匹很少，以至于找不到四匹颜色相同的马为皇帝拉辇。
而一般将相的车辆只能用牛羊拉了。
但是汉王朝励精图治，养马业得到了高度发展，使汉代骑兵的马源充足，所以汉代骑兵业得到了发展。
杨家湾的汉三千彩绘兵马俑就是一个有力的印证。
汉朝灭亡后，我国历史进入了魏晋南北朝时期。
这一时期从公元220年北魏建立开始，到公元589年隋统一结束，历时369年。
这一时期政权更迭，战乱频繁，可以说是中国历史和陕西历史上依次伟大的大融合时期。
公元581年，北周大将杨坚建立了隋朝。
隋炀帝杨广也是历史上以为有名的暴君。
公元618年，太原留守李渊起兵反隋，夺取了政权，建立了唐朝。
隋唐两代是我国封建社会的鼎盛时期，也是陕西历史文化的黄金时代，现代的海外华人自称“唐人”，他们居住的地方称为“唐人街”，反映了唐代对后世子孙产生的影响。
在唐时，人们的生活比较安定，就有更多的时间从事各种娱乐活动。
打马球便是其中的娱乐项目之一。
现在就请大家看这幅《打马球图》。
这是从章怀太子墓中出土的。
马球，也叫波罗球，球似拳头大小，朱红色，皮革制成，是由波斯，即今天的伊朗传入我国的。
这幅图画形象生动的描绘出了唐代马球运动的精彩场面。
画面上有骑马人物二十多个，他们足蹬黑靴，身穿窄袖长袍。
前五个手拉缰绳，右手持月芽形球杖，有的驱马抡球，有的反身击球，姿态矫健，得心应手。
其它骑手也姿态各异。
场面生动，围绕着滚动的小球展开了激烈的争夺。
画家巧妙的抓住了马球运动的瞬间场面，使比赛的紧张气氛溢于画外 在唐朝的时候，上至宫延皇帝，下至文武百官，甚至连妇女都爱打马球。
尤其是许多皇帝，都是马球运动的爱好者,甚至成为马球健将。
据史料记载:唐中宗景龙年间,吐蕃派使者迎接金城公主,提出要与汉人比赛马球,经中宗同意后,双方展开较量。
第一回合以汉人失败而告终。
这时一旁观看的临淄王,即后来的唐玄宗李隆基,亲自率领球队进行比赛。
终于以精湛的球技转败为胜,一时在京城传为佳话。
唐代的皇宫禁苑大多筑有马球场,有的贵族官僚还有自己的马球场.唐代以后,马球队运动就开始流行全国,直到明朝末年才开始逐渐衰败。
近几年来,在西安东郊也开展过。
这幅画的表现技法相当讲究，极富真实感和立体感。
可见这幅马球图达到的不止是惟妙惟肖的境界，而且也从一个侧面再现了大唐时期国泰民安、繁荣昌盛的社会情况，再现了大唐雄风。
唐王朝的外交活动也是非常活跃的。
我们现在看到的就是从章怀太子墓中出土的另一幅壁画《迎宾图》。
画面上的前面几个人是热情的朝廷官员，后面三个人是外国和我国古代少数民族的使臣。
经考证，三人中第一个是印度人，第二个是朝鲜人，第三个是突厥人。
这幅画形象的再现了唐代官员接待外国使臣的场面。
反映了唐王朝活跃的外交活动以及同外国和我国少数民族友好往来的实况。
大家请注意看，在这幅画面的下角有一位个子比较矮的唐代朝廷官员，这就反映了唐代对人才是非常渴求的。
只要你有才能，不管长得个高或个矮，都会被重用。
反映了唐朝“不拘一格降人才”的社会风貌。
隋唐两代都把长安作为其都城。
隋时称为大兴城，唐时称为长安城。
规模宏大的都城长安可以说是那个伟大时代的明亮窗口。
透过它，可以窥见当时世界第一强国的各个方面。
隋大兴城是少数民族建筑大师宇文恺设计并主持营建的。
唐长安城是在隋大兴城的基础上，进一步修葺完善起来的。
从这幅唐长安城的平面布局图中我们就可以看出：它气势宏伟，整齐划一。
全城共分为宫城，皇城和外郭城三大部分。
城内以朱雀大街为中轴线，由十一条纵向的大街和十四条横向的大街，把整个长安城划分为108个小区域，称为坊。
正如唐朝大诗人白居易的诗中所写：“百千家似为棋局，十二街如种菜畦”。
这种布局对以后各个朝代产生了深远的影响，也为亚洲一些国家如日本、朝鲜等规划都城时所效仿。
唐长安城的一个突出特点就是规模宏大。
它总面积为84.1平方公里，人口超过一百万。
其面积是汉代长安城的2.4倍，东罗马首都拜占庭的7倍，阿拉伯首都巴格达的6倍，明代长安城的9.3倍。
它可以说是我国古代，也是世界古代规模最大的一座都城。
城中的中轴线朱雀大街宽155米，而横贯皇城自承天门至长乐门之间的横街竟宽达440米，这也是中外所有都城中绝无仅有的。
中华民族成长壮大到了唐代，充满了开拓进取精神。
因此对长安城的修筑不仅仅只着眼于实用功能的需要，还有着积极的精神追求。
唐王朝也正是以其宏大的气魄和泱泱大国的气势屹立于世界民族之林，吸引了各个国家的人们来到长安。
当时居住在长安城的外国人和少数民族人数约5万人。
同时长安吸收融汇了来自世界各地的文化，创造了博大精深、辉煌璀灿、当时世界文化最高峰的唐文化。
I$ X Zz51 唐代的手工业也是非常发达，唐三彩便是其中之一。
它起源于西汉武帝时期。
唐三彩并不专指三种颜色而是指多彩，因在唐代风行一时而得名。
唐三彩是用黄、绿、赭。
蓝等多种彩釉组合装饰成的一种铅铀陶器。
它的制作过程是把高岭土经过挑选、冲打、淘洗、沉淀、冶炼等工艺后，捏制成形，经修饰晒干后放入窑内。
经过1000度左右烧制，待冷却后饰以配制好的彩色釉料，再入窑中烧至900度后完成。
西安是唐三彩的故乡。
在西安附近的唐墓中出土了不少唐三彩器皿。
从这里我们可以看出，唐三彩首先是一种冥器，慢慢地才发展成为一种日用品和工艺品。
唐三彩之所以闻名于世，主要有两大特点：一是以造型取胜。
三彩中无论是生活用品或是房屋庭院乃至人物动物造型，都塑造的非常精美，用写实的手法反映了唐代的社会生活，在艺术上达到了令人赞叹不已的程度；二是以色彩赢人。
三彩釉色虽简单，但它经烧制过程中不同色彩的釉斑向下流动，互相浸润后自然漫延，呈现出一种千变万化，班驳淋漓，彼此交融，没有明显界限的装饰艺术效果。
优美、流畅，具有一种和谐的古朴之美。
正如杜甫名句所言“动人春色不在多”。
有限的釉色构成了丰富的艺术语汇，使唐三彩成了世界闻名的古代工艺品。
公元960年，宋代赵匡胤皇袍加身定都开封。
元、明、清分别建都南京和北京。
陕西从此失去了京都地位，但仍然是封建王朝控制西北、西南的军事重镇。
又由于周、秦、汉、唐的灿烂文化形成一种巨大的惯性，所以这一时期陕西的经济文化仍然保持了一定的水准和发展势头。
导游词 大足石刻
碑林--西安碑林博物馆导游词 女士们,先生们大家好!现在我们就来到了碑林。
顾名思义，它的意思就是“碑石丛立如林”，这座博物馆始建于公元1087年，距今已有900余年的历史了。
它是收藏我国古代碑石时间最早、数量最多的一座艺术宝库。
所以，人们又将其称为“石质书库”。
西安碑林是在保存唐代石经的基础上发展起来的。
唐代恩所称的石经包括：唐天宝四年，也就是公元的745年，由唐玄宗书写的；以及唐开成二年，也就是公元的837年刻成的。
这些石经原来都立在唐长安城务本坊的国子监太学内。
唐朝末年，朱温挟持唐昭宗迁都洛阳，驻守长安的佑国军节度使韩建将长安城进行了缩小，致使石经弃于郊外。
在许多人的建议下，韩建和后来的刘郇陆续将这些碑石移到了城内的文宣王庙内，也就是今天的西大街社会路一带。
由于那里地势低洼，所以对保存经石不利。
于是，公元1087年，在北宋漕运大使吕大忠的组织下，又将那里的碑石移到了今天的位置。
这便形成了最早的西安碑林。
“碑林”一名始于清代。
它收藏了从汉到清的各代碑石3000余件，分布在七个陈列室，八个碑厅和六座碑廊之中。
这些碑石主要可以分为“碑林”和“石刻艺术室”两大部分。
博物馆占地面积31900平方米，陈列面积3000平方米。
碑林博物馆是典型的中国传统庙宇式建筑群。
它的前半部分是由原先拜谒孔子的孔庙改建而成，至今仍处处可见孔庙的痕迹。
孔子是中国儒家的创始者，历来被封建统治者所推崇。
汉武帝就曾提倡“罢黜百家，独尊儒术”。
不知大家有没有注意到：按照中国历来的建筑制式，门都是朝南开的。
而碑林的门却是东西向的。
这是怎么回事呢
这是因为碑林为孔庙旧址，按照中国古代的制度，孔庙的门都开在东西两侧，以示对孔子的尊敬。
西门称为“礼门”东门称为“义路”。
南面的门则封闭起来，叫做“塞门”。
大家现在看到的这个高大的牌坊叫做“太和元气坊”。
它是明代的建筑，是由华山西岳庙移过来的，采用的是四柱三檐。
上面的这些彩画是和玺彩画。
中国古代制度森严，彩画也是有等级的。
最高的是和玺彩画，另外还有旋子彩画和苏式彩画。
大家眼前看到的这两个半圆形的水池,它是孔庙特有的建筑。
按照古代制度，国家级孔庙内的水池为圆形，叫“辟雍”；地方级孔庙内的水池为半圆形，叫做“泮池”。
“泮”是三滴水加个一半的半。
汉字讲究象形，“泮”就是半个水池。
孔子提倡学无止境，学问永远没有满的时候，就像这水池，永远也不可能成为满圆形的。
在古代，只有考中秀才的人才可以走上泮池中间的小桥，当一回秀才。
在泮池北边的这个石牌坊也是孔庙特有的建筑，称为“棂星门”。
传说“棂星”是二十八星宿中主管取土的神。
当年，进出棂星门有严格规定：祭孔大典时，只有主祭的最高官员才能由中门出入；一般官员由西门出入；其他人员由东门出入。
所以就有了成语“旁门左道”。
现在我们已经进入了棂星门内。
中国古代的建筑都是讲究中轴对称的。
那么，碑林也不例外。
碑林的各个陈列室以棂星门的中门为中轴线，自南向北对称排列。
两边的房间为临时陈列室。
大家请注意看，中央道路两旁有许多的石柱，它是我国古代民间石刻的瑰宝—渭北栓马桩。
这些栓马桩高2米左右，上面刻有各种纹饰，造型丰富。
马是古代重要的交通和作战工具。
在一望无垠的渭北高原上，出于交通与军事的需要，在驿站旁边设立了大批的栓马桩。
它除了可以栓系、震慑牲畜这个目的外，还具有震邪、吉祥和装饰的意义。
在解放前，渭北地区的官宦或富豪人家的院门外两侧大都栽有成排的栓马桩。
现在请大家看远出处的这个巨大的匾额，上面书写着“碑林”二字。
你仔细观察就会发现，这个“碑”字少了一撇。
那么为什么会少一撇呢
难道这是一个错别字吗
显然这是不可能的。
这两个字出自清代著名的爱国将领林则徐之手。
鸦片战争之后，他革职戍守新疆伊犁。
当时路经西安，写下了这两个字。
有人说“碑”字少了一撇，正好象征他当时丢了乌纱帽。
其实，并不是这样的。
你待会儿就会发现，碑林中的所有“碑”字都少了一撇。
这是因为古代的汉字讲究对称，“碑”字少了一撇，只是为了看起来对称美观罢了。
现在请大家看这通高大威严的石碑，这便是久负盛名的。
它是碑林中最大的石碑。
是儒家经典之一，是由孔子的学生曾参编纂的。
全书共分18章，主要讲述封建社会基本伦理道德之一的孝道。
并且把孝敬父母和忠于君王联系起来，提倡“事君如事父”，以宗法血缘关系维护封建统治，因而得到历代封建统治阶级的特殊重视。
认为“孝”是一切道德的根本，把“以孝治天下”视为基本统治策略。
的前半部分是唐玄宗李隆基用隶书为孝经作的序，目的是为了表示自己要以孝来治理天下。
后半部分是孝经的原文。
那些小字是李隆基为孝经作的注释。
在当时，此碑立在国子监太学内，因此被称为“御碑”。
又因为此碑建在三层石台之上，所以叫做《石台孝经》。
这块碑石高近6米，碑座、碑身、碑首由35块巨石组成。
碑顶雕有卷云蜷龙，似乎就要凌空而去。
碑身由四块巨石组成，是整个碑林中碑身最大的一块石碑。
碑座底下有三层石台，形制特殊。
“风流天子”唐玄宗也擅长书法，这块碑刻书法工整，字迹清晰，华美飘逸，在唐代隶书中堪称佼佼者。
这块碑林中的超级巨碑因为太大，只好向下延伸，在碑亭中形成一个方坑，向上则快到亭顶，显得顶天立地，气度不凡，因此被称为“迎客第一碑”。
现在请各位随我进入碑林的第一陈列室。
这里展出由艾由晦、陈《》等楷书的。
“开成”是因为它刻于唐文宗开成二年，也就是公元837年。
“经”，是指中国古代儒家的经典著作。
包括12部著作，除外，通过八卦形式推测自然和社会变化，是先秦思想史的重要资料；是编成于春秋时代的中国最早诗歌总集；、和是先秦典章制度与社会礼俗的汇集；、、《谷梁传》分别从史料和儒家义理角度阐释我国最早的编年史《春秋》；《论语》是技记述孔子言行的专集；《尔雅》是我国最早解释词义的专著。
这些都是封建社会文人学士的必读之书。
因为当时雕版印刷还不普遍，为避免传抄错误，唐文宗下令把它们刻在石碑上，立于国家最高学府国子监太学内，供人们校对。
《开成石经》由114块碑石双面组成，共计228面，650152字。
清代又补刻了《孟子》一书9石，合称十三经。
中国历史上曾经组织过7次经籍石刻，只有这一部保存得最完整。
加上时代又早，史料价值极高，人们赞叹它是“世界上最厚最重的书籍“。
各位游客，现在我们已经来到了碑林的第二展室。
这里主要陈列唐代著名书法家书写的碑石，历来都是人们学习书法的范本。
其中有唐初著名书法家欧阳询书写的《皇甫诞碑》，以及他的儿子，也就是欧阳通书写的《道因法师碑》。
有颜真卿书写的《多宝塔碑》、《颜氏家庙碑》，还有晚唐柳公权书写的《玄秘塔碑。
和怀仁和尚的〈大唐三藏圣教序碑〉。
〈大唐三藏圣教序碑〉又被称为“千金贴”。
这里还有中外驰名的〈大秦景教流行中国碑〉。
唐代书法是我国书法艺术史上的高峰时代。
长期的政治稳定和社会发展为文化的繁荣创造了条件。
自唐太宗以来历任皇帝的酷爱和提倡，造就了全社会对书法的普遍重视。
一大批书法家涌现出来，如同百花齐放。
各位游客请看这块碑石。
在中国古代石碑上出现外国文字的碑石在碑林中有好几块。
而《大秦景教流行中国碑》大概就是碑林里国际知名度最高的碑石了。
它刻于唐德宗建中二年，也就是公元的781年，由波斯人景净述事，吕秀严书写。
原立于唐长安城的大秦寺内，后来埋没土中。
明天启三年，也就是公元1623年被重新发现，清末移入碑林。
“大秦”是中国古代对东罗马帝国的称呼。
景教，属基督教的一个分支，称聂斯脱利派，公元431年由叙利亚人聂斯脱利派创立于费城，也就是今天土耳其的塞克城以北。
据碑文记载：“由波斯人阿罗本率领的传教代表团欲公元635年到达长安,受到隆重接待,并准许其传教。
从此，景教在中国大范围流传开来。
“景”是光明、美好的意思。
碑首刻有基督教标志十字架。
这块碑石记载了基督教早期传入中国的情况以及教规、教义，还有古叙利亚和汉文对照刻了72个景教僧侣的名字。
为研究中国古代和欧洲、中亚的友好往来提供了宝贵资料。
《大秦景教流行中国碑》在近代引起国际上的广泛关注。
此碑拓片曾经传到了国外，并译成了拉丁文稿，引起了许多国家的注意。
一些外国人认为，欧洲多基督徒，那么像这样记载景教的碑石应该运到欧洲供人瞻仰。
1907年，丹麦人荷尔漠受英国政府指使，企图以3000两白银复制的假碑换取此碑，受到舆论反对，只得将复制的碑石运往伦敦。
现在世界上好几个国家有这块碑石的复制品。
在《大秦景教流行中国碑》对面，我们看到的这几通碑石是唐代著名大书法家颜真卿书写的。
分别是《多宝塔碑》、《颜氏家庙碑》以及《争座位稿贴》。
颜真卿不仅书法潇洒，而且在历史上也以忠贞有节、刚正不屈著称。
在发生“安史之乱”时，他作为平原太守，也就是今天的山东太守，联络他的兄弟颜篙卿起兵抵抗，被推为盟主。
合兵20万，有力地牵制了叛军，成为平息叛乱的中坚人物，被封为鲁郡公。
后来，李希烈叛乱，他前往劝降，被杀害。
颜真卿的书法字如其人。
他初学褚遂良，后来跟随张旭学习草书，在正楷中参用篆书。
颜真卿的书法可用四个字来概括，那就是“圆、大、厚、方”。
他的行书气势开张，挥洒自如，对后世影响很大，人称“颜体”。
《多宝塔碑》为颜真卿44岁时所写，是留存下来的颜书中的最早作品，代表了他的早期风格，常被人们作为学习颜体的入门范本。
《颜氏家庙碑》是他73岁时所写，笔力雄健，气韵醇厚，书法造诣达到炉火纯青的境界。
《争座位稿》是他55岁时所写，是写给当时另一位官员郭英义的书信手稿，指责郭在公众场合把宦官鱼吵恩的座位安排在许多大臣之上。
行笔苍劲有力，一气呵成，是颜体行草书中的精品。
现在我们来到了碑林的第三陈列室。
通过这里陈列的碑石，我们可以对中国古代书体的演变做一个大致的了解。
据《史记》记载，文字是由黄帝时代的一个史官仓颉造的，所以人们称仓颉为“造字圣人”。
这里我们看到的是《仓颉庙碑》。
其实文字的发明不应该归功于某一个人，它是人民群众在长期的生活实践中共同创造出来的。
篆书是流行至今最古老的字体，在碑林的这个陈列室中，我们可以看到宋代梦英和尚刻立的《篆书目录偏旁部首碑》。
他把东汉许慎《说文解字》中的540个偏旁部首分别篆出，并用楷书注释，自作序文说明。
这对研究汉字的渊源、演讲以及篆体书法都大有益处。
篆书在秦代时达到了高峰。
但由于它字体繁难不便于书写，秦代的狱吏程邈把篆书的笔画和结构作了简化，把圆转为方折，形成了使用较为方便的隶书。
由篆到隶是我国书体的一大变革。
隶书到了汉代成为通用文字，逐渐趋于成熟美观。
在这里我们可以看到汉隶的一个代表作《汉曹全碑》，它是东汉时为陕西合阳县令曹全所立。
从这块碑石上我们可以看到隶书的特点：蚕头燕尾，外柔内刚。
楷书出现于三国时期，隋唐时楷书成为通用的字体。
历代统治者都把楷书规定为书写官府文书和科举文章的正式字体。
楷书和行草书在这里都有代表的作品。
因为时间的关系，我们就不一一概述了。
石刻艺术是中国优秀文化的重要组成部分。
陕西是中国石刻艺术发展较早、遗存较丰富的地区之一，特别是汉唐盛世石刻以众多的数量和高超的技艺驰名海内外，在我国雕刻史上占有突出地位。
石刻艺术室建于1963年，集中了散存在陕西各地的从汉到唐的圆雕、浮雕和线刻艺术品共70余件，分为陵墓石刻和宗教石刻两大类。
陵墓石刻是用刀砸在石面上的图画，起源于西汉，盛行于东汉，2000多年来以它独有的特色显示着不朽的艺术魅力。
西汉时期，厚葬风气极盛，在贵族阶层中“事死如事生”的观念很强。
他们生前的生活场景和宠幸爱慕的东西雕刻于墓室以尽人间之乐。
汉代画像石便是在这种厚葬风气中逐渐产生的。
石刻艺术室陈列的汉画像石大多出土于陕北。
内容除少数神话故事外，其余的大量取材于现实生活，如牛耕、狩猎、乐舞，贵族生活等。
汉画像石记载了大量的历史史实。
因此，它们既是艺术创作又是历史记录，为研究东汉社会提供了珍贵的资料。
《牛耕图》是汉代画像石的代表作，画面上有一人双手扶犁，前面有两头牛拉着,两头牛的牛颈上有一横杠,这就是二牛抬杠的耕作方法.汉朝时农业的耕作水平已经是很高的了.在陕北地区共出土汉代画像石500件,西安卑林博物馆收藏有133件。
隋唐时期的陵墓石刻在这里陈列的有献陵石犀和昭陵六骏。
我们现在所看到地这尊石雕是献陵石犀，它原来位于唐高祖李渊的献陵前，刻于公元635年，重10吨，是用整块巨石圆雕而成。
这种犀牛的品种非常奇特。
大家来看，它头上没有角，鼻子上方有一圆包，因此叫做“圆帽犀”。
这种犀牛原产于东南亚一带，现已灭绝。
据史料记载，唐初，林邑国，也就是今天越南顺化一带，以这种犀牛向唐王朝进贡，李渊非常喜欢。
建造献陵时，唐太宗李世民就特意把石犀置于陵前。
这一石雕注重写实，结构匀称，比例准确，显然是以活犀牛为“模特儿”，使人感到它温顺驯服，憨态可掬。
接下来各位看到的这一组石雕为“昭陵六骏”。
它是原先置于唐太宗昭陵北麓祭坛两侧庑廊的六幅浮雕石刻。
六骏，指唐太宗在统一中国的战争中曾经骑乘作战的六匹骏马。
相传六骏图形出自于唐代著名画家阎立本之手。
原先画面上角刻有唐太宗题铭的四言赞诗，是由欧阳询书写的，由于年代久远，字迹已经模糊了。
唐太宗营建昭陵时，诏令立昭陵六骏的用意，除为了炫耀一生的战功外，也是对这些曾经相依为命的战马的纪念，并告戒后世子孙创业的艰难。
六骏采用高浮雕手法，以简洁的线条，准确的造型，生动传神地表现出战马的体态、性格和战争中身冒箭矢、驰聘疆场的情景。
每幅画面都告诉人们一段惊心动魄的历史故事。
由于六骏雕刻精美，引起了外国人的注意。
1914年，美国人毕士博勾结陕西军阀陈树藩将六骏中的两骏盗运美国，现存于美国费城宾夕尼亚大学博物馆内。
这两骏便是拳毛弧与飒露紫。
大家现在看到的这两幅完整的浮雕作品，便是拳毛弧与飒露紫的复制品。
1918年，他们又再次来到中国，企图将剩余的四幅砸成数块再次装箱运走，被人们发现拦存了下来。
所以大家现在看到的是四幅残损的浮雕。
它们虽然是残缺的，但却是真品。
大家现在看到的这尊庄严的石像是老君像，是道教的石刻。
老子像是道教的教主李耳的雕像。
因为它是唯一反映道教的石刻，所以就非常珍贵。
不知大家有没有发现，这个老子像的眉目不像我们中原人。
据说这是因为这个作品的雕塑者是西域的一个著名雕塑家，名叫元伽儿。
他从小就生活在少数民族的圈子当中，作画、写生都是以本民族的人为摹本，久而久之就形成了他这种独特的风格。
老子的形象庄严肃穆，耐人寻味。
台座的变形牡丹花图案疏密有致，匀称饱满。
它原先位于骊山的华清宫朝元阁内，当年接受过唐玄宗的膜拜。
后来在一个风雨交加的晚上，朝元阁倒塌了，使老子像的外面裹了一层泥塑，所以至今保存完整。
于1963年移存到这里，是唐代石雕中的珍品。
好了各位，今天我们的碑林博物馆之行到这里就全部结束了。
感谢各位的参观，谢谢
你要的东西还真多
