
建德七里扬帆景点导游词
有太多了 你要概况
沿途
还是购物
我是杭州导游呵呵 说你具体要的吧杭州,浙江省的省会城市,市区面积683平方公里,人口大约480万。
她是一个古老的城市,没有一个建立过王朝首都的城市不是古老的城市,若从秦朝设钱塘县至今,已经有2200多年的历史啦。
杭州是水的世界,粗粗算来,有四种水可以列举:一:钱塘江水,全长600多公里,它是我们吴山越水的母亲河。
从杭州城边檫身而过,如今,随着城市的扩大,钱塘江两岸,正在崛起杭州的新城。
二:西湖,今天的西湖总面积5,6平方公里,说是位于杭州城西面,所以称之与西湖。
其实西湖就在杭州的环抱里,和这个城市骨肉相连。
三:大运河,大运河又通称京杭大运河,它北通北京,南接杭州,全长1782公里,京杭大运河的杭州段,南起三堡船闸,北至武林头,长23,6公里,流域面积730平方公里。
四:市河,十条市河加起来全长38,8公里。
杭州名称最早的由来,是由大禹治水时曾经在这里舍杭登陆,杭就是方舟,船的意思,后人于是就把杭州称之为禹杭,不知道从何时,为何事,老百姓把禹杭称为余杭,至今在杭州仍有余杭这个地名,清朝最大的一个冤案,杨乃武与小白菜的故事就发生在余杭。
秦朝今天的杭州东南江干一带,还在海里面。
公元前223年,秦国取得了楚国的江南地后,设立会嵇郡时,称为钱塘,从秦汉至六朝的八百年,钱塘始终是一个无足称道的山中小县。
真正开始把这个地方称为杭州,是在隋朝开始,算起来也有1400年的历史。
隋开皇九年,也就是公元589年,隋朝灭了陈。
废除了钱塘郡,设置了杭州治。
洲治,也就是地方政府。
中唐之后,杭州才以“东南名郡”见称于世。
杭州虽然有如此这样的名声,但与一流城市扬州、二等城市越洲、苏州相比,它依然是一个三流城市。
从三流到一流,有功之人,当数吴越的钱氏。
,他的保境安民政策,使的中国大地有了一块在战火中休养生息的土地。
北宋时间,杭州已成为东南第一洲,南宋就更不用说了,中央政权在此建都,杭州成为当时世界上最大的城市,全球第一大都会。
现在杭州用四句话,十六个字来概括:人间天堂、文物之邦、丝绸之府、茶叶之都。
说道杭州是人间天堂那可来不得半带虚假,古人有云:上有天堂,下有苏杭。
把杭州比喻为人间天堂,历代的文人墨客也对这座天堂般的城市留下了许多耳熟能详的篇章。
杭州之美,美于西湖,唐代著名的大诗人白居易曾说,天下西湖三十六,就中最美在杭州,天底下叫西湖的地方太多了,可是没有一座城市的西湖可以与杭州的西湖相媲美。
杭州是何其幸运,他的美和历代的先贤是分不开的。
时光回转,我们把目光倒流到唐朝,公元822年。
年过半百的官场失意的白居易(772~846)来到了杭州为政。
白居易年轻的时代不能不说踌躇满志。
28岁中了进士,也是春风得意的,不过诗人一得意就容易忘形,一忘形就容易口没遮拦。
封建社会把这种对朝廷的直言称为进柬,而进柬有往往要受惩罚饿,这一罚,罚到了江洲。
罚出了千古的琵琶行,后又移至忠洲,然后,西湖山水何其有幸,迎来了伟大的诗人白居易。
从他一生轨迹来看,白居易应该是个浪迹天涯的人。
祖籍山西,出生河南,少年时代,大约十四五岁为躲避战乱,曾经随同父亲第一次来杭州,日子过的颠沛流离,但是杭州还是给他留下了深远的诗意,那时苏州刺史是韦应物,另一名诗人宰相的儿子房孺则出任杭州刺史,他们常在苏杭二地诗酒唱和,给少年白居易很深的影响。
白居易刺杭那年已经整整50岁了,贬官之人,心情是可想而之的,然而,一见到西湖山水,心情就发生了重大变化,总之到杭州的当天,他就迫不及待的写了《杭州刺史谢上表》。
甚至西湖这个名字也是从白居易这里才开始真正的命名呢。
最早出现西湖这个名词,是出之与白居易的《西湖晚归回望孤山寺赠诸客》和《杭州回肪》这两首诗。
白居易在在杭州的政绩,杭州人如数家珍,但其中最著名的,当数筑西湖湖堤和疏通六井。
所谓湖堤,也就是著名的白堤了。
他为了老百姓的生活把西湖一分为二,堤内为上湖,堤外为下湖,平时畜水,旱时灌田。
不少人反对他这么做,说,放了西湖的水浇田,那湖里的鱼怎么办,水中的菱角怎么办,白居易也反问他们,是老百姓的生命要紧,还是鱼儿要紧,是水上的菱角要紧,还是田里的稻梁值钱啊
在他离开杭州前两个月,他终于把堤建了起来。
还专门写了《钱塘湖石记》,详细的记载了堤的作用,刻在石碑上,立在湖边。
白居易任期三年,要离开杭州了,留下一湖清水,一道芳堤,六井清泉,两百首诗,带走什么呢
“唯向天竺山,取得两片石,此抵有千金,无乃伤清白。
杭州的老百姓扶老携幼,提着酒壶来送行了,白居易落泪了,他是这样告别黎民的:税重多贫户,农饥足旱田。
惟留一湖水,与汝度荒年。
一千年过去了,我们走在一千年后的白堤上,心里想着白居易不由的想起他的诗章来孤山寺北贾亭西,水面初平云角低,几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥,乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄,最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。
桐庐——富春江旅游区简介 富春江两岸青山如黛,明秀雅致,有小三峡之称。
沿岸的富阳有郁达夫故居和
导游词:美丽的富春江有小三峡之称。
到富阳,有郁达夫故居、郁氏兄弟纪念馆;在桐庐,有瑶琳溶洞、严子陵钓台、白云源等景区。
其中白云源融林海、奇石、丽水、幻雾于一体,美丽而原始,又是唐代诗人方干故里,有“诗村”之誉。
从杭州到淳安,是浙江省的一条重要旅游线路。
作文游玩灵栖洞导游词四年级
嗨,大家好,我叫蒋宗轩,是你们这次旅行的导游,很高兴能陪伴大家一起度过快乐的旅途时光。
今天我们要去的是有着“地下艺术宫殿”美誉称号的灵栖洞。
灵栖洞位于建德市中心西侧35公里的石屏乡境内,分为灵泉、清风、霭云三洞。
这三洞各有各的特点:灵泉洞以水取胜,清风洞以风著称,霭云洞以云雾称奇。
古代诗人李频在灵栖洞留下过“石上生灵笋,泉中落异花”的著名诗句。
相传此洞有“龙、凤、龟、麟”,四灵兽出没,颇具灵气,故得“灵栖”美名。
耳听为虚,不如眼见为实。
今天,就让我们走进灵栖洞,感受它的神奇与魅力吧
我们先来到灵泉洞。
相传古人看见洞里有一条地下暗河,以为洞底有一口灵泉,就叫它“灵泉洞”。
这条洞内暗河长一千余米,我们需要乘坐小船才能进去。
快看,河的两边到处是奇形怪状的石头,有的像一把宝剑,有的像一条倒挂的鳄鱼,还有的像莲花……这些奇石在五彩的灯光的照射下,栩栩如生,好似进入了一个梦幻的世界。
接下来,我们要参观的是清风洞。
因洞口一年四季有冬暖夏冷的风吹出而得名“清风洞”。
盛夏,清风洞可是绝佳的避暑胜地。
洞内凉风习习,使人沁人心脾,暑气顿消。
最后我们要去的是面积最大的霭云洞,霭云洞又名“云气洞”,每逢天将下雨,洞口会呈现出“天将雨则云气蔼然”现象,因而得名。
霭云洞中最有名的奇石就是“定海神针”。
它是一根高达十米、直径为七厘米的石柱。
“定海神针”矗立在“龙宫”中,像是一根擎天大柱,支撑着天和地。
《西游记》《封神榜》等影视都曾经在这里取景拍摄。
愉快的灵栖洞之行就要结束了,希望今天的美景能给大家留下美好的记忆,欢迎大家再次来游览灵栖洞。
把《与朱元思书》改写成现代文,介绍富春江“自富阳至桐庐”的景色,300字左右
我的绝对是散文. 不是翻译! 如果风有颜色,如果烟有光芒,或许,它们都是明净的,像是白昼里的月光。
在风语低回,云雾萦绕中穿行,你也许会爱上两岸的苍翠峰峦;在烟波无忧,碧水澄明中抬首,你也许会爱上碧远的苍穹:眼前都是茫茫的苍翠深远,一色的深青浅碧,这样的天,这样的山,谁能说更偏爱谁一点呢
在富阳与桐庐的一百多里水路上,竟然就让我邂逅了这样的奇景。
泼墨是绝世好画,成曲是天籁之音,这样的山水,真是天下奇绝啊。
在行舟上低首,只见满目的碧色,荡开层层轻波。
这样一方碧色的砚,研了满满的墨,等着你胸中无处可发的赞叹,用千丈的深度来书写。
你看那一尾尾的鱼,一粒粒的石,都争先恐后的想让你看清楚,记住这里每一点微小的美。
银浪如鳞,湍流胜箭,心好像突然就轻了,轻的可以飞起来。
我借着这欲飞的心,极目远眺。
两岸的高山,寒松苍翠叠枝,参差阴翳,竞相争高。
重峦叠嶂,直指向天,鹰飞几不可度。
如诗如画,如曲如歌。
不要怪自然中没有琴弦;泉水弹奏石的清韵,善鸣的鸟嘤嘤放歌,难道不是天地绝响
更不必说山中的蝉鸣无穷,猿啼千转了。
在这繁芜迷眼的世间里,还有这样的地方吗
想必热衷于官场经济人情世故的人们,来到这里,都会忘忧流连啊。
看来这样的山水,这样不沾红尘的山水,必然是有守护的。
那些苍茂的树木伸出枝条,将这山水隐蔽起来,只有阳光偷偷地从隙缝中露出头来,照亮这一江碧色,赏玩这珍藏的美丽。
联系与朱元思书写写富春江的导游词
这一段风景区两岸山色青翠秀丽,江水清澈碧绿,而在山水之间还分布着许多名胜古迹。
风景区东线以富春江七里泷风光带和富春江国家森林公园为主体,有“严陵问古”、“双塔凌云”、“子胥野渡”、“七里扬帆”、“葫芦飞瀑”等景点,有“人行明镜中,鸟度屏风里”之妙趣,是富春江回归自然旅游线; 南线以“地下艺术宫殿”--灵栖洞天、“江南悬空寺”--大慈岩为主,其中“东海龙宫”、“中国第一天然立佛”等景观世之罕见,是科普考察和佛教文化观瞻旅游线; 西线以“华东明珠”--新安江水电站、千岛湖、好运岛等景点为旅游点,其中千岛湖集太湖之浩瀚、西湖之娟秀于一身,堪称天下奇观,是千岛湖山水风光旅游线;而新安江城又以“风凉、水清、雾奇”三绝闻名,是江南地区著名的城镇避暑胜地。
锦绣新安江被誉为中国的“多瑙河”。
新安江龙舟漂流、新安江九姓渔民水上婚礼、月亮岛等旅游项目、景点与新安江水电站、千岛湖、好运岛等景点组合成新安江城郊水上旅游线路。
’ 有关文章与朱元思书 作者:吴均 风烟俱净,天山共色。
从流飘荡,任意东西。
自富阳至桐庐一百许里,奇山异水,天下独绝。
水皆缥碧,千丈见底。
游鱼细石,直视无碍。
急湍甚箭,猛浪若奔。
夹岸高山,皆生寒树,负势竞上,互相轩邈,争高直指,千百成峰。
泉水激石,泠泠作响;好鸟相鸣,嘤嘤成韵。
蝉则千转不穷,猿则百叫无绝。
鸢飞戾天者,望峰息心;经纶世务者,窥谷忘反。
横柯上蔽,在昼犹昏;疏条交映,有时见日。
译文:风尘烟霭全部散尽,天空与山峰显露出同样清澄的颜色。
让船随着江流飘浮荡漾,任凭它或东或西。
从富阳到桐庐,一百来里水路,奇峭的山峰奇异的流水,天下独一无二。
江水全都呈现出一片青苍之色,千丈深也能见到水底。
游动的鱼和细细的卵石,都可以看得十分清楚。
湍急的流水快于飞箭,汹涌的江浪势如奔马。
两岸夹峙的高山上,全都生长着耐寒常青的树木。
山依恃地势争着向上,互相比高比远。
争着向高处笔直地指向天空,形成千百座峰峦。
泉水冲击着石块,发出泠泠的声响;好鸟彼此和鸣,织成嘤嘤的谐美旋律。
蝉儿则无休止地鸣叫不停,猿猴则千百遍地啼叫不绝。
在仕途上鹰一般冲天直上的人,望一眼这么美的峰峦就会平息热衷名利的心;整天忙于筹划治理世俗事务的人,看一看如此幽美的山谷就会流连忘返。
横斜的树枝遮蔽天日,即使白天也像黄昏那样阴暗;稀疏的枝条交相掩映,有时也会漏下一些光斑。
中国民间艺术剪纸
中国民间艺术剪纸 剪纸 剪纸是中国最为流行的民间艺术之一,根据考古其历史可追朔到公元六世纪,但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。
剪纸常用于宗教仪式,装饰和造型艺术等方面。
在过去,人们经常用纸做成形态各异的物像和人像,与死者一起下葬或葬礼上燃烧,这一习俗在中国境外有时仍可见到。
剪纸艺术一般都有象征意义,也是这种仪式的一部分;此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。
大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎;更因它最适合农村妇女闲暇制作,既可作实用物,又可美化生活。
全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。
剪纸不仅表现了群众的审美爱好,并含蕴着民族的社会深层心理,也是中国最具特色的民艺之一,其造型特点尤其值得研究... 现在,剪纸更多地是用于装饰。
剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等,也可为礼品作点缀之用,甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。
人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。
剪纸不是用机器而是由手工做成的,常用的方法有两种:剪刀剪和刀剪。
顾名思义,剪刀剪是借助于剪刀,剪完后再把几张(一般不超过8 张)剪纸粘贴起来,最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。
刀剪则是先把纸张折成数叠,放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上,然后用小刀慢慢刻划。
剪纸艺人一般是竖直握刀,根据一定的模型将纸加工成所要的图案。
和剪刀相比,刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。
在农村,剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。
在过去,这可是每个女孩所必须掌握的手工艺术,并且还被人们来品评新娘的一个标准。
而职业的剪纸艺人则常常是男人,因为只有男人才能在作坊里一起劳作并挣工钱。
历史: 据考证,从商代始(公元前1600—1100年)就有人用金银箔、皮革或丝织品进行接空刻花制作装饰品。
1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中,发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。
这些用银箔镂空而成的装饰物,虽然不能说就是剪纸,但在刻制技术和艺术风格上,可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。
西汉时,人们用麻纤维造纸,传说汉武帝的宠妃李氏去世后,帝思念不已,卧不安度,食不甘味,于是请术士用麻纸剪了李妃的影象为其招魂,这大概是最早的剪纸。
公元105年,蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸,这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术,距今已有两千多年的历史。
用纸剪成美丽的图案花纹,目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近,先后出土了五幅南北朝团花剪纸:对马团花;对猴团花;金银花团花;菊花团花;八用形团花。
唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面。
自汉至唐出现了一种金银镶嵌技术工艺,是将刻镂的金银箔粘贴在漆器或铜镜的背面,经填漆磨干,在漆地上显出金光灿烂的花纹。
唐宋时期,流行“镂金作胜”的风俗。
“胜”,就是用纸或金银箔、丝帛剪刻而成的花样,剪成套方几何形者,称为“方胜”;剪成花草形者,称为“华胜”,剪成人形者,就称之为“人胜”。
南朝梁宗懔在《荆楚岁时记》中记载:“正月七日为人日,(《东方朔传·岁时节》:天地初开,一日鸡,二日狗,三日猪,四日羊,五日牛,六日马,七日人,八日谷。
其日晴所主之物盛,阴则灾。
八日之中,尤以人日为重,又称“人胜节”)以七种菜为羹;剪彩为人,或镂金箔为人,以贴屏风,亦戴之于头鬓;又造华胜以相遗。
” 唐代大诗人杜甫以《人日》为题作诗:“此日此时人共得,一谈一笑俗相看。
尊前柏叶休随酒,胜里金花巧耐寒。
”另一位唐代著名诗人李商隐也作有《人日》诗,诗中说:“镂金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风。
”六十年代在新疆出土的文物中,还有一件唐代的人胜剪纸,七个女子人形排列成行,此胜用于围饰发髻。
在日本的正仓院,保藏有两枚唐代华胜,据日本齐衡三年(公元856年)《杂财物实录》载:“人胜二枚……天平宝字元年闰八月二十四日献物”,日本天平宝字元年即为唐代至德二年(公元757年)。
其中一枚为罗地金箔字,上面剪祝颂吉语:“令节佳辰,福庆惟新,曼和万载,寿保千春。
”另一枚则用金箔刻了复杂的边饰,并饰以红绿罗的花叶,中心是一儿童在竹林下戏犬。
当时,还流行着一种用双丝绢帛剪成的小幡,叫做春幡, 或称幡胜、春胜,在立春那天,作为节日礼物,或簪于头上,或挂在柳枝上,亦或贴于屏风。
崔道融所留传的诗中,有这样的词句:“欲剪宜春字,春寒人剪刀”,这里所讲的“宜春帖子”,也就是现在人们所熟悉的“剪纸艺术作品”。
李商隐在《骄儿诗》中写:“请爷书春胜,春胜宜春日。
”意为骄儿衮师请父亲在剪彩制成的春幡上写“宜春”二字。
因为立春之日为春天的首日,象征万物复苏欣欣向荣,所以唐宋时期,人日剪彩这一民俗活动渐渐集中到立春这天,人们剪制各种幡胜、春幡、春燕、春蝶等等,作为节日礼物。
皇帝在这一天也接见群臣,并分别赐以金银幡胜或者罗幡胜。
段成式《酉阳杂俎》说:“立春日,士大夫之家,剪纸为小蟠,或悬于佳人之首,或缀于花下,又剪为春蝶,春胜以戏之。
宋代关于剪纸的记载就很多了。
在南宋时期,已出现了以剪纸为职业的艺人,有的善剪“诸家书字”,有的专剪“诸色花样”。
有的将剪纸作为礼品的点缀,有的贴在窗上,有的装饰灯彩,还有的剪成所谓“龙虎”之类。
这时,皮影盛行,雕镂皮影的材料,除了动物的皮外,也有用厚纸制作的。
周密《志雅堂杂钞》载:当时京城沛梁“向旧天都街,有剪诸色花样者,极精妙,随所欲而成。
又中瓦有余敬之者,每剪诸家书字皆专门。
其后,忽有少年能于袖中剪字及花朵之类。
更精于二人,于是独擅一时之誉。
”即是“开封”府,“剪花样”指的自然是“剪纸”。
宋代女词人李清照在一首“菩萨蛮”中写道:“烛底凤钗明,钗头人胜轻。
”有一种鸟,因头项长有金黄色大羽冠很像插着一枝幡胜,而被命名为戴胜鸟,韦应物《听莺曲》中“伯劳飞过声局促,戴胜下时桑田绿”,胜成为春归大地的象征。
宋代陈元靓《岁时广记》载:“元旦以鸦青纸或青绢剪四十九幡,围一大幡,或以家长年龄载之,或贴于门媚。
宋代剪纸用于工艺装饰的一个重要创造,是吉州窑的瓷器,产品有茶盏和花瓶等,图案题材很多,有凤凰、梅花、枇杷和吉祥文字等,造型生动、活泼,它是作者在施釉过程中,贴上剪纸,入窑烧制而成的。
现代民间蓝印花布,是用镂花纸板刮浆后仿染而呈现花纹的,这种印染工艺宋代已很普遍,山西省出土的南宋印花布便是一例。
明清人的笔记和地方志中也有记载剪纸名家的。
如《苏州府志》载:“赵萼,嘉靖中制夹纱灯,以料纸刻成花竹禽鸟之状,随轻浓晕色。
溶蜡涂染,用轻绡夹之。
映日则光明莹彻,芬菲翔舞,恍在轻烟之中,与真者莫辨。
” 明代的夹纱灯是很有名的。
它是将剪纸夹在纱中。
用烛光映出花纹,这是剪纸在日常生活中的又一应用,现在人们叫它“走马灯”。
《严州建德县志》载:“林文耀,字纲斋,幼即工书,中年失明,乃剪纸为字,势飞动若龙蛇,点画不差毫发。
室人装璜成轴,……人称之日“林剪。
”《保定府志》载:“名女,张蔡公之女也。
有巧思,与人接谈,袖中细剪春花秋菊、细草垂杨.罔不入神;其剪制香(大+区),绝巧夺目,得之者珍藏焉。
清代陈云伯《画林新咏》说:“剪画,南宋时有人能于袖中剪字,与古人名迹无异。
近年扬州包钧最工此,尤之山水、人物、花鸟、草虫,无不入妙。
”并有诗曰:“剪画聪明胜剪书,飞翔花鸟泳濒鱼;任他二月春风好,剪出垂杨恐不如。
”清康熙时,有位宫廷画家邹元斗,画有一幅祝福新年伊始的风俗画《岁朝图轴》画的上端绘有垂挂着的五枚彩色剪纸“门笼”。
门笺的形式即是由春幡演变而来。
在清代,因满族人有剪纸的习俗,致使剪纸进入宫廷。
在故宫,历代皇帝举行婚礼作洞房的神宁宫,墙壁按满族习俗裱纸,四角贴着黑色的双喜字剪纸角花,顶棚中心贴着龙凤团花的黑色剪纸;在宫殿两旁的过道壁上也贴有角花。
据说有人用纸剪成有鹿、鹤、松的“六合春”图案,加以彩绘,贴于朝服上,连西太后都以为是绣出来的。
可以说剪纸艺术自诞生以来,就没有中断过。
她流传面之广、数量之大、样式之多、基础之深比任何一种艺术都更加突出。
在各种民俗活动中,她无时不在、无处不有,附丽于生活,充实了生活,以她特有的方式默默地唤起人们对生命的追求,对生活的信念,对国富民康的企盼;她将人们平凡的生活点缀得如此瑰丽多姿,充分寄托和体现了我们中华民族对真善美的追求和向往;她为满足人们更高的社会性的精神需要而茁壮成长。
如今,剪纸的天地更为广阔了,它早已走出了庄户人的小院,走入现代设计的广阔天地,在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影;她也走向世界,名扬四海,成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。
随着历史的进程,许多民族的、传统的东西被渐渐淡化、湮没了。
然而,真正文明的标志应是传统文化和现代文化并存,共同发展。
愿这棵古老的艺术之树常绿常新。



