陕西历史博物馆的导游词
现在我们就来到了陕西历史博物馆参观游览。
这座博物馆于1991年6月20日正式建成对外开放。
它是目前我国规模最庞大、设施最先进的国家级历史博物馆。
它占地约7万平方米，建筑面积56000平方米，用于展览的面积为11000平方米，馆内现有收藏品37万件。
这座博物馆是遵照周恩来总理生前遗愿建造的。
那是1973年，周恩来总理来陕西视察时，有感于陕西丰富的地上、地下文物资源和已有博物馆小而简陋的状况，提出应该在陕西建一座新的博物馆的指示。
后来由国家计委和陕西省政府共同投资1.44亿人民币，建成了这座艺术殿堂。
这座博物馆的设计是由中国建筑学界的泰斗——梁思成先生的关门弟子张锦秋女士担任的。
建筑的外观为仿唐风格，着意突出了盛唐风采，反映了一个辉煌时代的风貌。
布局上借鉴了中国传统建筑“轴线对称，主从有序，中央殿堂，四隅重楼”的结构特点，突出了古朴凝重。
并创造出一种帝宫与传统园林相结合的氛围，象征着中国悠久的历史和灿烂的文化。
陕西历史博物馆的陈列可分为基本陈列，专题陈列和临时展览三大部分。
今天我们将要参观的是基本陈列，也就是常设陈列。
为陕西古代史。
系统的展现了陕西自蓝田猿人至鸦片战争的发展过程，突出了周、秦、汉、唐等封建社会的盛世和陕西在中国历史上的重要地位。
现在我们就来到了序言大厅。
这里的序言不是文字，而是三副巨型照片：奔腾咆哮的黄河和绵亘无垠的黄土高原，既有古代陕西人赖以生存的自然环境，也是陕西历史文化孕育、产生和不断发展的前提和基础。
这两幅照片的背后，陈列着中华民族的人文初祖轩辕皇帝陵墓的巨照，标志着陕西古代文明、中华文明的开端。
这些用照片构成的无言之序，通过宽广浑厚的场面，象征着陕西历史文化的博大精深，绵延久远，以及具有世界影响的人文传统精神。
大家现在看到厅中央的这尊巨狮，它原来位于唐代女皇武则天的母亲杨氏的顺陵前。
我们可看到它雕刻精美，造型雄伟，堪称“东方第一狮”。
中国古代狮子及石狮的艺术是从阿富汗传入的。
因此，这座石狮不但是陕西历史文化的反映，也是东西方文化交融的产物。
陕西古代史的第一个段落是史前史，时间范围是距今约115万年前至公元前21世纪。
这一时期的每一段落都有重大发现，文化高峰迭起年、并首尾相连，在全国突出地位。
首先大家所看到的就是蓝田猿人的头像。
她是1964年在蓝田县公王岭发现的，是一位年纪约30多岁的女性。
蓝田猿人距今约115万年，是迄今所知亚洲北部最早的直立人。
在距今约20万年左右人类就已经发展到了智人阶段。
陕西地区的大荔人便是其中的一个代表，在距今约8000年左右，人类就已经进入了新石器时代。
老官台文化是陕西境内已知最早的新石器时代的文化遗存。
新旧石器时代区别主要有三个重要标志：一是学会了制造陶器；二已经定居并有了原始农业；三是出现了磨制石器。
仰韶文化是新石器时代发展的一个阶段。
这类文化遗存由于是1921年首次发现于河南渑池县仰韶村，因此得名。
又因为在这类文化遗存中发现了大量的彩陶，所以叫“彩陶文化”。
半坡遗址是仰韶文化的一个重要组成部分，也是母系氏族公社时期的繁荣阶段。
后来，随着社会经济的发展，男子取代女子，在社会中处于支配地位。
人类就进入了父系社会时期。
龙山文化就是父系氏族公社时期的典型文化。
这类文化由于是在1928年首次发现于山东省章丘县的龙山镇，因此得名。
又因为发现了大量的灰陶，因此龙山文化也被称为“灰陶文化”或“黑陶文化”。
龙山文化之后，我国历史进入了传说时代，也就是历史上所说的“军事民主制时期”。
黄帝就是这个时期一位杰出的领袖，他被尊为中华民族的祖先。
每年清明，海内外的炎黄子孙来到黄帝陵寻根问祖，认同中华文化，爱国之情在这里升华，从而产生一种强大的凝聚力和向心力。
在黄帝之后，人类历史上又出现了三位杰出的领袖，他们是尧、舜、禹。
后来，大禹的儿子启建立了夏朝。
于此，中国便进入了奴隶制王朝的统治时期。
夏王朝的政治中心在河南，陕西境内主要是周族的发生、发展与兴盛。
周族实际上经历了周民族、周方国、西周王朝三个不同的发展阶段。
现在我们所看到的这个文物叫做“鼎”，它是奴隶制王朝鼎盛时期西周的一个青铜器。
青铜是指铜和锡的合金，因颜色青灰而得名。
而鼎呢，它本来是一种炊具，即煮肉的锅，后来随着礼乐制度的强化，鼎也逐渐成为一种权利和等级的象征。
传说夏禹曾制九鼎，代表天下九州，作为政权的象征。
以后就把取得天下叫做“定鼎”。
春秋时，五霸之一的楚庄王就曾遣使询问周朝九鼎的大小轻重，以后“问鼎”就成为企图篡夺政权的代名词。
我们现在所说的成语“逐鹿中原”，“鹿死谁手”，“孰人敢来问鼎”等都与这件文物有关。
鼎，一般可分为圆顶和方顶。
圆顶一般为鼓腹，双耳，三足，整个造型给人以稳定、威武的感觉。
所以，人们用狮胸虎足来形容它。
而成语中的“大名鼎鼎”，“三足鼎立”，则是从另一方面反映了它的造型特征。
青铜器上的纹饰是研究青铜艺术的重要内容，也成为中国艺术史的一个重要组成部分，在一定程度上反映了当时人们的思想观念。
青铜器上的纹饰可分为两大类，即：动物纹和几何纹。
总的特点是神秘怪诞，很难看懂。
这是因为作器者本意是为了用它祭祀天、地、鬼神和祖宗。
一般人看不懂正说明他构思成功。
在陕西境内迄今发现的西周青铜器达3000余件。
就一个有限的地理范围而言实属罕见。
随着周幽王“烽火戏诸侯”，公元前771年犬戎族入侵，使西周走向灭亡。
周平王迁都洛邑，东周开始。
但周王朝实际上已名存实亡了。
中原大地上先后出现了“战国七雄”：齐、楚、燕、韩、赵、魏、秦。
七国的战争持续了200多年。
公元前221年，中国历史上第一位皇帝——秦王嬴政“扫六合而荡天下”，建立了统一的中央集权制的封建国家。
秦始皇统一六国后，为了维护其统治，采取了一系列措施，在全国范围内统一了文字、货币、法律、车轨和度量衡等。
我们现在看到的这个货币就是秦统一六国之后的通行货币——秦半两。
上面的这些货币就是统一前六国的货币。
货币的不统一大大地阻碍了经济的发展。
于是，方孔圆形的半两钱便应运而生。
古人讲“天园地方”，并且是天包地，所以秦半两就意味着“圆以象天，方以则地”。
这种精神为以后两千多年的封建统治者所接受，并一直保持到清末。
古书上也因此把钱称为“孔方兄”。
秦半两的制作很科学，中间有小孔，可用绳子穿起来便于携带；外围为圆形，则不易产生磨损。
中国古代有三大货币，除秦代的货币秦半两外，还有汉代的五铢钱和唐代的通宝钱。
秦始皇号称“千古一帝”，但同时他也是历史上一位有名的暴君，残暴的统治终于激起了人们的反抗。
陈胜、吴广领导的大泽乡起义爆发了。
随后四年的“楚汉相争”推翻了秦王朝的统治。
公元前202年，汉高祖刘邦登基，汉王朝就正式登上了历史舞台。
汉朝是一个十分重要的历史朝代，它的各项发展对中国历史上以后各朝代的发展奠定了基础，并产生了深远的影响。
构成中华民族主体的汉族也是在这个时候正式形成。
中国懂得方块字也是从这一时期起被称为“汉字”。
汉王朝成了当时世界最强盛的一个国家。
所以，今天世界上许多国家还把“汉”作为中国和中国人的代称。
现在请大家看这副“丝绸之路”示意图。
它中国最古老的一条贸易通道，也是横贯欧亚大陆的一条贸易通道。
它为东西文化交流、通商提供了有利的条件。
沟通欧亚大陆的这条举世闻名的丝绸之路是由西汉武帝时期的张骞开通的。
张骞是我们陕西城固人，他于公元前138年应政府招募出使西域。
经历了十年时间和种种磨难，熟悉了西域的政治、军事、地理、风俗民情。
沟通了汉与西域各国的关系。
因此史书上把张骞的这次出使、也称为“凿空”。
公元前119年，汉武帝又先后两次派遣张骞出使西域。
“丝绸之路”全长7000多公里，在中国境内4000多公里。
“丝绸之路”开通后，商队往来不断，经济贸易十分活跃。
促进了农业和科学技术交流，为中西文化开创了新纪元。
由于这条路最先主要过往做丝绸生意的商人，所以把这条通道也称为“丝绸之路”。
通过这条道路，我国的丝绸不断输出。
在当时的罗马，中国的丝绸与黄金等价。
因此，丝绸又被称为“软黄金”。
从此，西域的葡萄、苜蓿、石榴了、黄瓜、蚕豆、核桃、芝麻、菠菜、黑米、猕猴桃等物产传入我国。
我国的种茶、凿井、冶炼等生产技术也传入西域。
“丝绸之路”就好像一条绚丽而坚韧的纽带沟通了亚欧大陆，也使世界上出现了两颗明珠。
从此，世界上就有了“东有长安，西有罗马”之说。
汉王朝不仅有发达的经济贸易活动，军事力量也非常强大。
1965年，从咸阳杨家湾的一座汉墓中出土了大批兵马俑。
这座汉墓属于汉高祖刘邦长陵的陪葬墓。
据同出的“银镂玉衣”推测，墓主人可能是汉初名将周勃或其子周亚夫。
在杨家湾出土的俑群中，有骑兵俑583件，各种人俑1965件。
这些汉兵马俑大的身高48.5厘米，小的身高44.5厘米。
大多数做武士打扮，个别做跳舞、奏乐、指挥等姿势。
拿这批汉兵马俑与秦兵马俑相比较，秦俑虎背熊腰，是赳赳武士的形象，时刻准备着出发去打仗。
汉俑仅有秦俑的三分之一大，但灵气十足，愉悦欢畅。
也从一个侧面表明了当时国富民强、和平安定和人民的悠然自乐。
在秦俑里，我们从外形看不出有指挥官，但在汉俑里则可以看出；另一方面，军阵形式也发生了变化。
秦兵马俑以步兵为前锋，战车为突击力量，骑兵甚少。
而汉兵马俑中骑兵所占的比例却大的多。
汉王朝也正是凭借着这支强大的骑兵才战胜了不可一世的游牧民族——匈奴。
这也是世界历史上农业民族第一次大规模的战胜游牧民族。
经过四年的楚汉相争，国力大大削弱。
汉初“天子不能俱纯驷，而将相或乘牛车”。
意思是说，在汉朝初年马匹很少，以至于找不到四匹颜色相同的马为皇帝拉辇。
而一般将相的车辆只能用牛羊拉了。
但是汉王朝励精图治，养马业得到了高度发展，使汉代骑兵的马源充足，所以汉代骑兵业得到了发展。
杨家湾的汉三千彩绘兵马俑就是一个有力的印证。
汉朝灭亡后，我国历史进入了魏晋南北朝时期。
这一时期从公元220年北魏建立开始，到公元589年隋统一结束，历时369年。
这一时期政权更迭，战乱频繁，可以说是中国历史和陕西历史上依次伟大的大融合时期。
公元581年，北周大将杨坚建立了隋朝。
隋炀帝杨广也是历史上以为有名的暴君。
公元618年，太原留守李渊起兵反隋，夺取了政权，建立了唐朝。
隋唐两代是我国封建社会的鼎盛时期，也是陕西历史文化的黄金时代，现代的海外华人自称“唐人”，他们居住的地方称为“唐人街”，反映了唐代对后世子孙产生的影响。
在唐时，人们的生活比较安定，就有更多的时间从事各种娱乐活动。
打马球便是其中的娱乐项目之一。
现在就请大家看这幅《打马球图》。
这是从章怀太子墓中出土的。
马球，也叫波罗球，球似拳头大小，朱红色，皮革制成，是由波斯，即今天的伊朗传入我国的。
这幅图画形象生动的描绘出了唐代马球运动的精彩场面。
画面上有骑马人物二十多个，他们足蹬黑靴，身穿窄袖长袍。
前五个手拉缰绳，右手持月芽形球杖，有的驱马抡球，有的反身击球，姿态矫健，得心应手。
其它骑手也姿态各异。
场面生动，围绕着滚动的小球展开了激烈的争夺。
画家巧妙的抓住了马球运动的瞬间场面，使比赛的紧张气氛溢于画外 在唐朝的时候，上至宫延皇帝，下至文武百官，甚至连妇女都爱打马球。
尤其是许多皇帝，都是马球运动的爱好者,甚至成为马球健将。
据史料记载:唐中宗景龙年间,吐蕃派使者迎接金城公主,提出要与汉人比赛马球,经中宗同意后,双方展开较量。
第一回合以汉人失败而告终。
这时一旁观看的临淄王,即后来的唐玄宗李隆基,亲自率领球队进行比赛。
终于以精湛的球技转败为胜,一时在京城传为佳话。
唐代的皇宫禁苑大多筑有马球场,有的贵族官僚还有自己的马球场.唐代以后,马球队运动就开始流行全国,直到明朝末年才开始逐渐衰败。
近几年来,在西安东郊也开展过。
这幅画的表现技法相当讲究，极富真实感和立体感。
可见这幅马球图达到的不止是惟妙惟肖的境界，而且也从一个侧面再现了大唐时期国泰民安、繁荣昌盛的社会情况，再现了大唐雄风。
唐王朝的外交活动也是非常活跃的。
我们现在看到的就是从章怀太子墓中出土的另一幅壁画《迎宾图》。
画面上的前面几个人是热情的朝廷官员，后面三个人是外国和我国古代少数民族的使臣。
经考证，三人中第一个是印度人，第二个是朝鲜人，第三个是突厥人。
这幅画形象的再现了唐代官员接待外国使臣的场面。
反映了唐王朝活跃的外交活动以及同外国和我国少数民族友好往来的实况。
大家请注意看，在这幅画面的下角有一位个子比较矮的唐代朝廷官员，这就反映了唐代对人才是非常渴求的。
只要你有才能，不管长得个高或个矮，都会被重用。
反映了唐朝“不拘一格降人才”的社会风貌。
隋唐两代都把长安作为其都城。
隋时称为大兴城，唐时称为长安城。
规模宏大的都城长安可以说是那个伟大时代的明亮窗口。
透过它，可以窥见当时世界第一强国的各个方面。
隋大兴城是少数民族建筑大师宇文恺设计并主持营建的。
唐长安城是在隋大兴城的基础上，进一步修葺完善起来的。
从这幅唐长安城的平面布局图中我们就可以看出：它气势宏伟，整齐划一。
全城共分为宫城，皇城和外郭城三大部分。
城内以朱雀大街为中轴线，由十一条纵向的大街和十四条横向的大街，把整个长安城划分为108个小区域，称为坊。
正如唐朝大诗人白居易的诗中所写：“百千家似为棋局，十二街如种菜畦”。
这种布局对以后各个朝代产生了深远的影响，也为亚洲一些国家如日本、朝鲜等规划都城时所效仿。
唐长安城的一个突出特点就是规模宏大。
它总面积为84.1平方公里，人口超过一百万。
其面积是汉代长安城的2.4倍，东罗马首都拜占庭的7倍，阿拉伯首都巴格达的6倍，明代长安城的9.3倍。
它可以说是我国古代，也是世界古代规模最大的一座都城。
城中的中轴线朱雀大街宽155米，而横贯皇城自承天门至长乐门之间的横街竟宽达440米，这也是中外所有都城中绝无仅有的。
中华民族成长壮大到了唐代，充满了开拓进取精神。
因此对长安城的修筑不仅仅只着眼于实用功能的需要，还有着积极的精神追求。
唐王朝也正是以其宏大的气魄和泱泱大国的气势屹立于世界民族之林，吸引了各个国家的人们来到长安。
当时居住在长安城的外国人和少数民族人数约5万人。
同时长安吸收融汇了来自世界各地的文化，创造了博大精深、辉煌璀灿、当时世界文化最高峰的唐文化。
I$ X Zz51 唐代的手工业也是非常发达，唐三彩便是其中之一。
它起源于西汉武帝时期。
唐三彩并不专指三种颜色而是指多彩，因在唐代风行一时而得名。
唐三彩是用黄、绿、赭。
蓝等多种彩釉组合装饰成的一种铅铀陶器。
它的制作过程是把高岭土经过挑选、冲打、淘洗、沉淀、冶炼等工艺后，捏制成形，经修饰晒干后放入窑内。
经过1000度左右烧制，待冷却后饰以配制好的彩色釉料，再入窑中烧至900度后完成。
西安是唐三彩的故乡。
在西安附近的唐墓中出土了不少唐三彩器皿。
从这里我们可以看出，唐三彩首先是一种冥器，慢慢地才发展成为一种日用品和工艺品。
唐三彩之所以闻名于世，主要有两大特点：一是以造型取胜。
三彩中无论是生活用品或是房屋庭院乃至人物动物造型，都塑造的非常精美，用写实的手法反映了唐代的社会生活，在艺术上达到了令人赞叹不已的程度；二是以色彩赢人。
三彩釉色虽简单，但它经烧制过程中不同色彩的釉斑向下流动，互相浸润后自然漫延，呈现出一种千变万化，班驳淋漓，彼此交融，没有明显界限的装饰艺术效果。
优美、流畅，具有一种和谐的古朴之美。
正如杜甫名句所言“动人春色不在多”。
有限的釉色构成了丰富的艺术语汇，使唐三彩成了世界闻名的古代工艺品。
公元960年，宋代赵匡胤皇袍加身定都开封。
元、明、清分别建都南京和北京。
陕西从此失去了京都地位，但仍然是封建王朝控制西北、西南的军事重镇。
又由于周、秦、汉、唐的灿烂文化形成一种巨大的惯性，所以这一时期陕西的经济文化仍然保持了一定的水准和发展势头。
故宫有多大
1.故宫是明期的皇宫--城，故宫是中国遗存至今最古代建筑群。
故宫长961米，东西宽753米，面积约为72万平方米。
建筑面积15.5万平方米，文物藏品180余万件；(而法国的卢浮宫占地面积为45万平方米，建筑面积4.8万平方米，藏品40余万件；俄罗斯的东宫占地面积为9万平方米，建筑面积4.6万平方米，藏品270万件。
世界三大博物馆竟相媲美，是人类文化遗产中最璀璨的明珠)2.一般比喻都是用足球场来比喻。
是101个足球场那么大（故宫占地面积约72万平米，一个正规足球场的面积是7140平方米。
所以故宫的面积是约101个足球场的面积）。
从午门（前门）到神武门（后门）走路,我指的是不参观的话也得半小时，一般的看一看1个半小时到2小时。
如果想看全的话怎么也5-6小时 这也是大概。
因为房间太多园子也多走的冤枉路也会多。
我们的导游词是这么比喻的说如果一个刚出生的新生婴儿要想在故宫的每一间房住上一晚的话，他走出来的时候已经27周岁了。
不过现在故宫有房间8704间，还没有全部开放。
3.故宫的面积是72万平方米，比天安门广场面积的2倍少16万平方米。
坤宁宫的导游词
坤宁宫是北京故宫内廷后三宫之一，坤宁宫在交泰殿后面，始建于明朝永乐十八年(1420年)，正德九年(1514年)、万历二十四年(1596年)两次毁于火，万历三十三年(1605年)重建。
清沿明制于顺治二年(1645年)重修，十二年(1655年)仿盛京沈阳清宁宫再次重修。
嘉庆二年(1797年)乾清宫失火，延烧此殿前檐，三年(1798年)重修。
乾清宫代表阳性，坤宁宫代表阴性，以表示阴阳结合，天地合壁之意。
坤宁宫坐北面南，面阔连廊9间，进深3间，黄琉璃瓦重檐庑殿顶。
明代是皇后的寝宫。
清顺治十二年改建后，为萨满教祭神的主要场所。
仿盛京清宁宫，改原明间开门为东次间开门，原槅扇门改为双扇板门，其余各间的棂花槅扇窗均改为直棂吊搭式窗。
室内东侧两间隔出为暖阁，作为居住的寝室，门的西侧四间设南、北、西三面炕，作为祭神的场所。
与门相对后檐设锅灶，作杀牲煮肉之用。
由于是皇家所用，灶间设棂花扇门，浑金毗卢罩，装饰考究华丽。
坤宁宫细节:正堂 坤宁宫改建后，即成为清宫萨满祭祀的主要场所。
坤宁宫的东端二间是皇帝大婚时的洞房。
房内墙壁饰以红漆，顶棚高悬双喜宫灯。
洞房有东西二门，西门里和东门外的木影壁内外，都饰以金漆双喜大字，有出门见喜之意。
洞房西北角设龙凤喜床，床铺前挂的帐子和床铺上放的被子，都是江南精工织绣，上面各绣神态各异的一百个玩童，称作“百子帐”和“百子被”，五彩缤纷，鲜艳夺目。
皇帝大婚时要在这里住两天，之后再另住其他宫殿。
如果先结婚后当皇帝的，就不能享受这种待遇了。
所以清代只有年幼登基的康熙、同治、光绪三个皇帝用过这个洞房。
康熙四年（1665年）玄烨大婚时，太皇太后指定大婚在坤宁宫行合卺礼。
同治皇帝、光绪皇帝大婚，溥仪结婚也都是在坤宁宫举行。
雍正皇帝以后，皇帝移住养心殿，皇后也不再住坤宁宫，坤宁宫实际上已作为专供萨满教祭神的场所。
现为宫廷生活原状陈列。
清代改作祭神场所 坤宁宫 清朝皇室每年都要举行大大小小的祭祀。
这也是皇帝皇后的重要职责之一。
在这些祭祀中，有一些是要皇后进行的，而且地点就在坤宁宫中。
满族是一个极其敬重神明的民族，因此祭祀、祭神对于满人来说是非常重要的事情。
另外，满族的居住设计有着不同于汉族的特色，根据满族传统风俗，住房一般为西、中、东三间，大门朝南开，西间称西上屋，中间称堂屋，东间称东下屋。
西上屋设南、西、北三面炕，西炕为贵，北炕为大，南炕为小。
由于满族人以西为上，故西墙供神或祖宗牌位。
西炕一般不住人，南北炕以南炕为大，长辈住南炕，晚辈住北炕。
由于以上的原因，在顺治十二年，清朝对坤宁宫进行了改建，除东西两头的两间通道外，按满族的习俗把坤宁宫西端四间改造为祭神的场所。
从东数第三间开门，并改成两扇对开的门。
进门对面设大锅三口，为祭神煮肉用。
每天早晚都有祭神活动。
凡是大祭的日子和每月初一、十五，皇帝、皇后都亲自祭神。
每逢大的庆典和元旦，皇后还要在这里举行庆贺礼。
每逢大的庆典和元旦，皇后还要在这里举行庆贺礼。
自此以后，坤宁宫就成了专门的祭祀场所，也是一个十分神圣的地方。
当然，它还有另外一个功用，就是皇帝大婚的新房。
清朝皇帝大婚时要在这里住两天，之后再另住其他宫殿。
当然，如果皇帝在即位之前就已经结婚的话，就不能享受这种待遇了。
因此说，清朝真正在坤宁宫里住过的皇后并不多，皇后们大多在东西六宫有自己的住所，比如说顺治孝惠皇后住在宁寿宫，乾隆皇帝的孝贤皇后生前住在长春宫等等。
朱家溍 坤宁宫是明清两代皇后的中宫。
明代皇帝住在乾清宫，所以坤宁宫是皇后的寝宫，1644年李自成领导的农民起义军攻克北京时，崇祯的皇后（周皇后）就是在坤宁宫自杀的①。
到了清代，因为皇帝办公地点从外廷移进内廷的乾清官，寝宫西移养心殿，所以坤宁宫也就成为形式上的中宫了。
皇后可以住在东西六宫随便选择一处居住，只有在皇帝大婚时才在坤宁宫和皇帝住上两天②。
清朝的皇帝在即位以后才举行婚礼的，有顺治、康熙、同治、光绪四朝。
而根据《大清会典》能肯定皇后曾经在坤宁宫住过的，只有康熙、同治、光绪三朝。
此外，辛亥革命以后，溥仪举行婚礼时也曾在这里住过。
坤宁宫 除了婚礼之外，清代历朝的皇后在元旦、冬至和她的生日（叫作千秋），率领贵妃等去朝见太后和皇帝礼毕在坤宁宫休息，再到交泰殿升座，受妃嫔们的朝贺。
坤宁宫经常的用途是祭神。
每日朝夕祭、春秋大祭、求福祭、十二月二十三日祭灶等④，都在坤宁宫的明间举行。
坤宁宫虽然基本上是明代的建筑，但在清代有很大改动。
明代坤宁门在清代顺贞门的地方，今天的坤宁门在明代是一道围廊叫“游艺斋”，与御花园相接⑤。
至于清代坤宁宫的室内格局，则完全依照沈阳故宫里清宁宫的样子⑥，保存着一部分满民族的风俗习惯。
室内顺着山墙，有前后檐通连的大炕，窗纸糊在窗棂外面，在炕上祭神，在炕沿鼻柱上挂着弓矢，这些，和明代坤宁宫的室内装饰当然不会相同。
1959年，坤宁宫布置了原状陈列，这里把布置经过和陈列依据，作一简单的介绍。
坤宁宫共九间，除东西两间为过道之外，室内七间。
七间又可以分为三个单元，中间一个单元包括四间，是祭神、吃肉的地方；东面一个单元包括两间，即所谓坤宁宫东暖阁，是起坐的地方；西面一间是存贮佛亭的地方。
这次布置的经过，是先研究资料，如1925年3月15日清室善后委员会刊行的《故宫物品点查报告》、内务府广储司所存的坤宁宫陈设档、乾隆年间纂修的《满洲祭天祭神礼》，以及《大清会典事例》《内务府办事则例》等等清代官书和清室善后委员会时期拍摄的一部分现场照片，并向曾经在坤宁宫吃过肉的老先生进行了访问⑦。
结合这些资料，对坤宁宫以往的收藏物品进行了研究之后，才进行布置。
东暖阁的陈列 东暖阁最主要的用途是帝后合卺。
清代皇帝婚礼，极尽铺张浪费之能事，内务府对于婚礼所置办的物品，其费用往往几十倍于市价⑧。
室内的铺陈，最足以说明这个问题。
我们布置清代皇帝婚礼期间的原状时，首先对东暖阁的室内环境和固定的装置进行研究。
东暖阁为敞两间，前檐通连大炕一座，后檐落地罩木炕每间一座，落地罩上面仙楼二间。
据康熙四年礼部奏折，内有“……今奉太皇太后懿旨，中间合卺与神幔甚近，首间次间虽然间隔尚是中宫之正间内北炕吉”，显然，中间即指正中有“坤宁宫”匾额的一间，首间即指有煮肉锅灶的一间，次间的北炕，是指东暖阁靠西边的落地罩炕而言。
又查会典载同治、光绪大婚一切具照康熙四年成案办理，可见从康熙时起这一个北炕就是这个用途。
从清室善后委员会《故宫点查报告》第二册（坤宁宫部分）上面可以看出，在这个炕的范围内有“紫檀雕龙凤炕几二张，紫檀雕龙凤双喜字桌灯二对，红呢炕罩一件，黄氆氇炕垫一件”等物品。
双喜字桌灯应该是婚礼时用的，龙凤炕几应该是平时和婚礼时都有的陈设，至于黄氆氇炕垫则仅仅是平时的铺陈（这件炕垫早已不存在）。
根据清代宫廷陈设的惯例，每一处所的陈设品，有些是长期的，有些是逢年过节才安设的，包括一些缂绣织锦的炕垫座褥等等杯内，它们有的存贮在本宫，有的收贮在广储司所属的各专库内，至于不常用的地方，陈设物品根本不齐全。
《故宫点查报告》虽然是很好的参考资料，但也不能受它的局限，例如坤宁宫所有原存的物品中，根本没有适合这个北炕的炕褥，我们在库房中找出了与这个北炕尺寸正合的大红缎绣龙凤双喜字大炕褥一件，褥里有布条写着“东暖阁北大炕”字样，从质料图案风格等方面可以断定这件炕褥是清代晚期的制品，是为同治或光绪婚礼所特制的。
同时选择了与此同一风格的大红缎绣百子图大座褥两件，正适合前檐大炕在炕桌两边的尺寸。
这三件褥子，可以表现婚礼当时的举行情形。
坤宁宫风光（2）(15张) 自道光十五年至宣统二年，共有七册时期不同的坤宁宫东暖阁陈设档，可以看出东暖阁的陈设，前后大致没有多大变化，只是在举行婚礼时加上一整份大红绣龙凤双喜百子等图案的座褥炕垫帐幔地衣及喜字灯笼等物品。
陈设档上所载的物品和清室善后委员会点查报告上的登录，大部分是相符的。
例如前檐大炕东西墙上蒋廷锡和顾铨的画、案上的白玉盘、珐琅炉瓶盒（底有乾隆年制坤宁宫第一份十字款）、紫檀木嵌玉如意（柄上乾隆隶书嵌金丝坤宁宫铭）、案下的潮州扇、玻璃四方容镜、雕漆痰盒、竹帚以及墙上挂的钥匙口袋，自道光至宣统，一直是这些摆设，它们都是乾隆年间制品，结合墙上乾隆的题诗，这个陈设形式可以上溯到乾隆时代，不过我们所能找到的档案依据，最早只能及于道光而已。
在点查报告上虽然这些物品不是像陈设档上那样集中而又有次序，但物品都还存在，这些陈列品都曾经对照过几种史料，彼此都没有矛盾。
有时，材料之间也不尽一致，例如关于北墙的东一个炕，《故宫点查报告》和七册陈设档上的记载都不同，前者说是双座，后者说是“紫垣内正宝座”，但是我们认为原状陈列应当按照长时期陈设档上设正座的形式，所以虽然《故宫点查报告》上记载得很确切，还有溥仪占居宫内时拍摄的照片为证，可是为了符合比较长久的陈设情况，就仍设正座，并且在北墙上恢复了坤宁宫铭的挂屏和几部书以及陈设（根据历年陈设档，这里有《盛京舆图》《经史讲义》《敬胜斋法帖》等书帖和陈设。
这显然是为皇帝准备的）。
又有一部分物品是陈设档所未载，而点查报告上所记载的物品和它的部位，都合乎历中情况的，例如炕沿鼻柱的大铜钉上挂着一份弓箭撤袋，虽则不是为了实用，但和坤宁宫的很多从生活实用品变成的象征性陈设品是协调统一的，因而还是摆上去。
明间的陈列 明间的原状陈列，可以有两个方向：一为表现白天无所活动的状况，一即表现各种祭神礼节中之一种，现在陈列的属于后一种。
在各种祭神礼中从所掌握的物品来考虑以表现每日朝夕祭为宜，但朝夕二祭不能同时进行，所以只表现朝祭。
而夕祭神位平时就在北炕上，陈设的物品也可以同时存在⑨。
朝祭的布置：故宫博物院从前有一个时期所陈列的坤宁宫祭神状况有个总的缺点，就是既非白天的状况，又不是祭时的状况，现在的布置是根据乾隆十二年《钦定满洲祭神祭天典礼》卷二坤宁宫常祭仪注、坤宁宫常祭祝辞、卷五祭神祭天器用数目、卷六祭神祭天器用形式图的记载，对原藏坤宁宫的物品和原祭神库物品加以研究核对，有些物品已残缺不堪无法修复，例如“镶红片金黄云缎神幔”和“背灯青绸幕”已经腐朽污损，则保存原件，用复制品陈列。
还有一些陈设，如：省猪（既杀猪）包锡红漆大桌，按制度应为两件（因为每次同时杀两只猪），但藏品只发现一张，原因是辛亥革命以后，每次改用一只猪⑩，所以多年来只剩下一张包锡红漆大桌了。
朝祭神位所供的，据《满洲祭礼》载，为释迦牟尼（在髹金小亭内）、菩萨像、关帝像（画像轴挂神幔上），现在仅存关帝像一轴。
据《满洲祭礼》载，“礼毕司香太监撤菩萨像，位关帝像于正中”，这时才开始杀猪。
现在陈列的状况是炕前有两高桌，摆着盛猪的银里木槽盆，从供品前后次序说明猪肉摆上来之后，菩萨像当然是已经撤收了，所以现在朝祭神位的陈列中，只在神幔正中挂关帝像，和炕前的银里木槽是一致的。
夕祭所供的神根据《满洲祭礼》卷二夕祭仪的记载：“穆里罕神，自西按序供奉架上，画像神安奉于神幔正中，设蒙古神于左，皆于北炕南向。
”从卷六“器皿形式图”供奉古神连靠黑漆座的图式和各种文件上都记载着蒙古神列于最末，可以断定原存北炕的连靠黑漆座上的两个绸制偶像就是蒙古神。
《清史稿》礼志第四解释坤宁宫夕祭祝辞中“喀屯诺延为蒙古神”，所以这两件偶像现在就定名为喀屯诺延。
在供夕祭神位绘花黑漆抽屉桌中原有画像一轴，当即是画像神。
内容为七个盛装女子端坐椅上，上有飞鹊二只，下有清代服装的供养人二人。
夕祭祝辞中有“纳丹岱珲”，《清史稿》礼志和《国朝宫史》解释纳丹岱珲为七星之祀，这个画像神是七个女子，可能就是纳丹岱珲。
至于穆里罕神，估计原来可能是牌位而不是画像，在藏品中尚未发现此项物品。
煮肉蒸糕锅灶部分的布置：这一部分在正间之东的首间（即对着门的一间）向南的隔扇内。
灶上有大锅三个，两只猪各占一锅，另一锅蒸切糕。
灶的北窗棂上挂着煮猪用的铁钩、铁勺、铁铲，窗台上放着照明用的铁板灯、木板蜡台。
东墙上设着“东厨司命灶君之位”的木牌。
隔扇外靠东墙设着“盛净水瓷缸”二件，放在红漆缸架上，两缸架之间放着一块圆形石头，叫作“打糕石”。
据《满洲祭礼》卷五解释，打糕是“以稷米蒸饭，置于石，用木榔头打烂”，是粘糕一类的食物。
关于宝座的布置，《啸亭杂录》载：“大内于元旦次日及仲春秋朔，行大祭神于坤宁宫。
钦派内外藩王、贝勒、辅臣、六部正卿吃祭神肉。
上（指皇帝）面北坐……”《啸亭杂录》的作者是乾嘉时代的人，可以知道在那个时代以前，皇帝坐在南窗大床，而朝北。
又据《曝直纪略》：“每年坤宁宫吃肉三次，枢臣皆与（按：指的是大祭，这和每日常祭只有少数侍卫参加吃肉的情况不同）。
两宫祭神毕，太后坐北床，皇上坐南床，如太后不御坐则皇上坐北床。
”从这个材料知道到了同、光年间，除了南床上安设座褥靠背隐枕一份宝座以外，在北床上又增设一份。
这次陈列是按这种形式来布置的，坐北面南的一份最初曾经设在正间，后来经过文史馆衡亮先生提供照片核对后才改陈在西一间。
还有南北两份宝座各安设铜座牛角灯两个于座褥左右，也是参考照片布置的。
总言之，坤宁宫原状陈列所表现的时间是包括清朝整个朝代的。
在东暖阁内具体地表现同治、光绪婚礼期间内的状况，但并不排斥乾嘉以来遗留下来的陈设品。
在明间内具体地表现举行朝祭的状况，这是坤宁宫从有祭神活动以来的原状，同时也不排斥同治以后南北对面设两份座位的状况。
我们从一切能够找到的可靠史料中选择适当的内容，把原地点历史上积累下的室内陈设面貌，重新复原了。
这次布置故宫中路的原状陈列自太和殿至坤宁宫都是在这种情形下进行的，这种陈列的方法，是否正确，希望得到各方面的指正。
① 见《明季北略》。
② 见《翁文恭公日记》。
③ 见《国朝宫史》。
④ 见《大清会典事例》。
⑤ 见《垣宸识论略》。
⑥ 见乾隆《御制诗集》坤宁宫铭。
⑦ 我们曾经特请文史馆的衡亮先生到院参加意见。
衡先生曾经当过清朝的御前侍卫和都统等职，当年他每隔几天在月华门值宿。
他说：“每逢值宿的日子到五更天的时候，就听见乾清门有太监喊‘请大人们吃肉’，当时的习惯语是‘叫肉’。
所有乾清门的侍卫进来到坤宁宫门口领肉。
那时候我是伊立答（满语即站班的头目），还有几个御前的和卓钦（即侍卫中管理蒙文翻译事）、太医院值班的，共六人。
进门来，从南窗下每人拿一块毯垫（白心红边），地当中有一灯架子（现在尚在坤宁宫），在灯前放下垫子，向西一叩首，坐下。
有太监给拿出一盘整方的肉，另有一人给盘内撒一把细盐，用手来撕吃，吃完把盘子一举，就有太监接过去，倘愿意再要也可以。
”这是他谈每日吃肉的情况。
⑧ 据衡亮先生谈：同治大婚时，内务府堂郎中文索曾经把价值不过数千两的紫檀龙柜，开价十万两。
⑨ 有些器物是举行祭祀时才陈设出来，平时则撤收，有些器物则是固定的。
⑩ 据衡亮先生口述。
编辑本段相关故事 在明代，坤宁宫是皇后的寝宫。
面阔九间，原来是正面中间开门，有东西暖阁。
李自成农民起义军打进北京 坤宁宫 时，崇祯皇帝的皇后周氏就是在坤宁宫自缢身亡的。
清代重建时，除东西两头的两间通道外，按照满族的习俗，将正门开在偏东的一间，改菱花格窗为直条格窗，殿内西部改为三面环形的大炕，使此殿的内外装修都不同于其他宫殿。
坤宁宫西端四间改造为祭神的场所。
从东数第三间开门，并改成两扇对开的门。
进门对面设大锅三口，为祭神煮肉用。
每天早晚都有祭神活动。
凡是大祭的日子和每月初一、十五，皇帝、皇后都亲自祭神，所祭的神像包括释迦牟尼、关云长、蒙古神等画像15—16个。
每逢大的庆典和元旦，皇后还要在这里举行庆贺礼。
清代，坤宁宫的东端二间是皇帝大婚时的洞房。
房内墙壁饰以红漆，顶棚高悬双喜宫灯。
洞房有东西二门，西门里和东门外的木影壁内外，都饰以金漆双喜大字，有出门见喜之意。
洞房西北角设龙凤喜床，床铺前挂的帐子和床铺上放的被子，都是江南精工织绣，上面各绣神态各异的一百个玩童，称作“百子帐”和“百子被”，五彩缤纷，鲜艳夺目。
皇帝大婚时要在这里住两天，之后再另住其他宫殿。
如果先结婚后当皇帝的，就不能享受这种待遇了。
所以清代只有年幼登基的康熙、同治、光绪三个皇帝用过这个洞房。
皇帝大婚极为豪华，挥霍十分惊人。
同治十一年（1872年），同治皇帝载淳大婚，共耗费白银一千一百万两；光绪十五年（1889年），光绪皇帝载湉大婚，在国家极为贫困的条件下，仍然耗费白银五百五十万两。
现在洞房内的装修和陈设，是光绪皇帝大婚时布置的原状
莫高窟导游词
莫高窟属全国重点文物保护单位，俗称千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世。
它始建于十六国的前秦时期，历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建，形成巨大的规模，现有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术圣地。
近代以来又发现了藏经洞，内有5万多件古代文物，由此衍生专门研究藏经洞典籍和敦煌艺术的学科——敦煌学。
但在近代，莫高窟受到骗取、盗窃，文物大量流失，其宝藏遭到严重破坏。
1961年，莫高窟被中华人民共和国国务院公布为第一批全国重点文物保护单位之一。
1987年，莫高窟被列为世界文化遗产。
是中国四大石窟之一，四大石窟还有：龙门石窟、云冈石窟和麦积山石窟。
编辑本段【沿革概述】 莫高窟位于中国甘肃省敦煌市东南25公里处的鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，面向东，南北长1680米，高50米。
洞窟分布高低错落、鳞次栉比，上、下最多有五层。
它始建于十六国时期，据唐《李克让重修莫高窟佛龛碑》的记载，前秦建元二年（366年），僧人乐僔路经此山，忽见金光闪耀，如现万佛，于是便在岩壁上开凿了第一个洞窟。
此后法良禅师等又继续在此建洞修禅，称为“漠高窟”，意为“沙漠的高处”。
后世因“漠”与“莫”通用，便改称为“莫高窟”。
北魏、西魏和北周时，统治者崇信佛教，石窟建造得到王公贵族们的支持，发展较快。
隋唐时期，随着丝绸之路的繁荣，莫高窟更是兴盛，在武则天时有洞窟千余个。
安史之乱后，敦煌先后由吐蕃和归义军占领，但造像活动未受太大影响。
北宋、西夏和元代，莫高窟渐趋衰落，仅以重修前朝窟室为主，新建极少。
元朝以后，随着丝绸之路的废弃，莫高窟也停止了兴建并逐渐湮没于世人的视野中。
直到清康熙四十年（1701年）后，这里才重新为人注意。
近代，人们通常称其为“千佛洞”。
莫高窟现存北魏至元的洞窟735个，分为南北两区。
南区是莫高窟的主体，为僧侣们从事宗教活动的场所，有487个洞窟，均有壁画或塑像。
北区有248个洞窟，其中只有5个存在壁画或塑像，而其它的都是僧侣修行、居住和亡后掩埋场所，有土炕、灶炕、烟道、壁龛、台灯等生活设施。
两区共计492个洞窟存在壁画和塑像，有壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊、唐宋木构崖檐5个，以及数千块莲花柱石、铺地花砖等。
编辑本段【艺术特色】 莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体，以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。
它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。
各窟大小相差甚远，最大的第16窟达268平方米，最小的第37窟高不盈尺。
窟外原有木造殿宇，并有走廊、栈道等相连，现多已不存。
莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内，内容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材，此外还有很多表现当时狩猎、耕作、纺织、交通、战争、建设、舞蹈、婚丧嫁娶等社会生活各方面的画作。
这些画有的雄浑宽广，有的鲜艳瑰丽，体现了不同时期的艺术风格和特色。
中国五代以前的画作已大都散失，莫高窟壁画为中国美术史研究提供了重要实物，也为研究中国古代风俗提供了极有价值的形象和图样。
据计算，这些壁画若按2米高排列，可排成长达25公里的画廊。
莫高窟所处山崖的土质较松软，并不适合制作石雕，所以莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外，其余均为木骨泥塑。
塑像都为佛教的神佛人物，排列有单身像和群像等多种组合，群像一般以佛居中，两侧侍立弟子、菩萨等，少则3身，多则达11身。
彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。
这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣极高，而且与壁画相融映衬，相得益彰。
它是一个九层的遮檐，也叫“北大像”，正处在崖窟的中段，与崖顶等高，巍峨壮观。
其木构为土红色，檐牙高啄，外观轮廓错落有致，檐角系铃，随风作响。
其间有弥勒佛坐像，高35.6米，由石胎泥塑彩绘而成，是中国国内仅次于乐山大佛和荣县大佛的第三大坐佛。
容纳大佛的空间下部大而上部小，平面呈方形。
楼外开两条通道，既可供就近观赏大佛，又是大佛头部和腰部的光线来源。
这座窟檐在唐文德元年（888年）以前就已存在，当时为5层，北宋乾德四年（966年）和清代都进行了重建，并改为4层。
1935年再次重修，形成现在的9层造型。
莫高窟的壁画上，处处可见漫天飞舞的美丽飞天——敦煌市的城雕也是一个反弹琵琶的飞天仙女的形象。
飞天是侍奉佛陀和帝释天的神，能歌善舞。
墙壁之上，飞天在无边无际的茫茫宇宙中飘舞，有的手捧莲蕾，直冲云霄；有的从空中俯冲下来，势若流星；有的穿过重楼高阁，宛如游龙；有的则随风漫卷，悠然自得。
画家用那特有的蜿蜒曲折的长线、舒展和谐的意趣，呈献给人们一个优美而空灵的想象世界。
艳丽的色彩，飞动的线条，在这些西北的画师对理想天国热烈和动情的描绘里，我们似乎感受到了他们在大漠荒原上纵骑狂奔的不竭激情，或许正是这种激情，才孕育出壁画中那样张扬的想象力量吧
编辑本段【风格演变】 莫高窟现存有壁画和雕塑的492个石窟，大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
开凿于北朝时期的洞窟共有36个，其中年代最早的第268窟、第272窟、第275窟可能建于北凉时期。
窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圆塑和影塑两种，壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。
这一时期的影塑以飞天、供养菩萨和千佛为主，圆塑最初多为一佛二菩萨组合，后来又加上了二弟子。
塑像人物体态健硕，神情端庄宁静，风格朴实厚重。
壁画前期多以土红色为底色，再以青绿褚白等颜色敷彩，色调热烈浓重，线条纯朴浑厚，人物形象挺拔，有西域佛教的特色。
西魏以后，底色多为白色，色调趋于雅致，风格洒脱，具有中原的风貌。
典型洞窟有第249窟、第259窟、第285窟、第428窟等。
如第243石窟北魏时代的释家牟尼塑像，巍然端坐，身上斜披印度袈裟，头顶扎扁圆形发髻，保留着犍陀罗样式。
隋唐是莫高窟发展的全盛时期，现存洞窟有300多个。
禅窟和中心塔柱窟在这一时期逐渐消失，而同时大量出现的是殿堂窟、佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟等形式，其中殿堂窟的数量最多。
塑像都为圆塑，造型浓丽丰满，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。
群像组合多为七尊或者九尊，隋代主要是一佛、二弟子、二菩萨或四菩萨，唐代主要是一佛、二弟子、二菩萨和二天王，有的还再加上二力士。
这一时期的莫高窟壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平。
如中唐时期制作的第79窟胁侍菩萨像中的样式。
上身裸露，作半跪坐式。
头上合拢的两片螺圆发髻，是唐代平民的发式。
脸庞、肢体的肌肉圆润，施以粉彩，肤色白净，表情随和温存。
虽然眉宇间仍点了一颗印度式红痔，却更像生活中的真人。
还有在第159窟中，也是胁侍菩萨。
一位上身赤裸，斜结璎珞，右手抬起，左手下垂，头微向右倾，上身有些左倾，胯部又向右突，动作协调，既保持平衡，又显露出女性化的优美身段。
另外一位菩萨全身著衣，内外几层表现清楚，把身体结构显露得清晰可辨。
衣褶线条流利，色彩艳丽绚烂，配置协调，身材修长，比例恰当，使人觉得这是两尊有生命力的“活像”。
五代和宋时期的洞窟现存有100多个，多为改建、重绘的前朝窟室，形制主要是佛坛窟和殿堂窟。
从晚唐到五代，统治敦煌的张氏和曹氏家族均崇信佛教，为莫高窟出资甚多，因此供养人画像在这个阶段大量出现并且内容也很丰富。
塑像和壁画都沿袭了晚唐的风格，但愈到后期，其形式就愈显公式化，美术技法水平也有所降低。
这一时期的典型洞窟有第61窟和第98窟等，其中第61窟的地图《五台山图》是莫高窟最大的壁画，高5米，长13.5米，绘出了山西五台山周边的山川形胜、城池寺院、亭台楼阁等，堪称恢宏壮观。
莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。
西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。
一些西夏中期的洞窟出现回鹘王的形象，可能与回鹘人有关。
而到了西夏晚期，壁画中又出现了西藏密宗的内容。
元代洞窟只有8个，全部是新开凿的，出现了方形窟中设圆形佛坛的形制，壁画和雕塑基本上都和西藏密宗有关。
典型洞窟有第3窟、第61窟和第465窟等。
藏经洞 1900年，在莫高窟居住的道士王圆箓为了将已被遗弃许久的部分洞窟改建为道观，而进行大规模的清扫。
当他在为第16窟（现编号）清除淤沙时，偶然发现了北侧甬道壁上的一个小门，打开后，出现一个长宽各2.6米、高3米的方形窟室（现编号为第17窟），内有从4世纪到11世纪（即十六国到北宋）的历代文书和纸画、绢画、刺绣等文物5万多件，这就是著名的“藏经洞”。
藏经洞藏经洞的内壁绘菩提树、比丘尼等图像，中有一座禅床式低坛，上塑一位高僧洪辨的坐相，另有一通石碑，似未完工。
从洞中出土的文书来看，最晚的写于北宋年间，且不见西夏文字，因此可推断藏经洞是公元11世纪时，莫高窟的僧人们为躲避西夏军队，在准备逃难时所封闭的。
莫高窟藏经洞是中国考古史上的一次非常重大的发现，其出土文书多为写本，少量为刻本，汉文书写的约占六分之五，其它则为古代藏文、梵文、齐卢文、粟特文、和阗文、回鹘文、龟兹文等。
文书内容主要是佛经，此外还有道经、儒家经典、小说、诗赋、史籍、地籍、帐册、历本、契据、信札、状牒等，其中不少是孤本和绝本。
这些对研究中国和中亚地区的历史，都具有重要的史料和科学价值，并由此形成了一门以研究藏经洞文书和敦煌石窟艺术为主的学科——敦煌学。
破坏情况 莫高窟在元代以后已很少为人所知，几百年里基本保存了原貌。
但自藏经洞被发现后，旋即吸引来许多西方的考古学家和探险者，他们以极低廉的价格从王圆箓处获得了大量珍贵典籍和壁画，运出中国或散落民间，严重破坏了莫高窟和敦煌艺术的完整性。
1907年，英国考古学家马尔克·奥莱尔·斯坦因在进行第二次中亚考古旅行时，沿着罗布泊南的古丝绸之路，来到了敦煌。
当听说莫高窟发现了藏经洞后，他找到王圆箓，表示愿意帮助兴修道观，取得了王的信任。
于是斯坦因就被允许进入藏经洞拣选文书，他最终只用了200两银两，便换取了24箱写本和5箱其他艺术品带走。
1914年，斯坦因再次来到莫高窟，又以500两银两向王圆箓购得了570段敦煌文献。
这些藏品大都捐赠给了大英博物馆和印度的一些博物馆。
大英博物馆现拥有与敦煌相关的藏品约1.37万件，是世界上收藏敦煌文物最多的地方，但近年来由于该馆对中国文物的保护不力甚至遭致失窃，因而受到不少指责。
1908年，精通汉学的法国考古学家伯希和在得知莫高窟发现古代写本后，立即从迪化赶到敦煌。
他在洞中拣选了三星期，最终以600两银两为代价，获取了1万多件堪称菁华的敦煌文书，后来大都入藏法国国立图书馆。
1909年，伯希和在北京向一些学者出示了几本敦煌珍本，这立即引起学界的注意。
他们向清朝学部上书，要求甘肃和敦煌地方政府马上清点藏经洞文献，并运送进京。
清廷指定由甘肃布政使何彦升负责押运。
但在清点前，王圆箓便已将一部分文物藏了起来，押运沿途也散失了不少，到了北京后，何彦升和他的亲友们又自己攫取了一些。
于是，1900年发现的五万多件藏经洞文献，最终只剩下了8757件入藏京师图书馆，现均存于中国国家图书馆。
对于流失在中国民间的敦煌文献，有一部分后来被收藏者转卖给了日本藏家，也有部分归南京国立中央图书馆，但更多的已难以查找。
王圆箓藏匿起来的写本，除了卖给斯坦因一部分以外，其他的也都在1911年和1912年卖给了日本的探险家吉川小一郎和橘瑞超。
1914年，俄罗斯佛学家奥尔登堡对已经搬空的藏经洞进行了挖掘，又获得了一万多件文物碎片，目前藏于俄罗斯科学院东方学研究所。
近代，除了藏经洞文物受到瓜分，敦煌壁画和塑像也蒙受了巨大的损失，目前所有唐宋时期的壁画均已不在敦煌。
伯希和与1923年到来的哈佛大学兰登·华尔纳先后利用胶布粘取了大批有价值壁画，有时甚至只揭取壁画中的一小块图像，严重损害了壁画的完整性。
王圆箓为打通部分洞窟也毁坏了不少壁画。
1922年，莫高窟曾一度关押了数百名俄罗斯沙皇军队士兵，他们在洞窟中烟熏火燎，破坏不小。
1940年代，张大千在此描摹壁画时，发现部分壁画有内外两层，他便揭去外层以观赏内层，这种做法后来引发了争议，直到现在依然争论不休。
编辑本段【历史现状】 敦煌自古以来就是丝绸之路上的重镇，一度颇为繁华，周边石窟寺亦颇多。
除了莫高窟，还有西千佛洞、榆林窟及东千佛洞等，共同组成了敦煌石窟群，其中西千佛洞和东千佛洞通常被看作是莫高窟和榆林窟的分支。
西千佛洞位于莫高窟西南30余公里的党河北岸崖壁上，呈东西向排列，全长2.5公里，现存北魏、北周、隋、唐、五代、西夏、元的洞窟22个、壁画约800平方米、彩塑34身，它的洞窟形制、塑像和壁画的题材内容、艺术风格均与莫高窟十分相似，但由于历史上的保护不周，目前残损坍塌较甚。
虽然早在20世纪初就有罗振玉、王国维、刘半农等人在北京、伦敦、巴黎等各地收集、抄录敦煌文献，但对莫高窟的真正保护开始于1940年代。
1941年至1943年著名画家张大千对洞窟进行了断代、编号和壁画描摹。
1943年，国民政府将莫高窟收归国有，设立敦煌艺术研究所，由常书鸿任所长，对敦煌诸石窟进行系统性的保护、修复和研究工作。
1950年，研究所改名为敦煌文物研究所，依然由常书鸿主持，到1966年以前，已加固了约400个洞窟，抢修了5座唐宋木构窟檐，并将周边10余平方公里划定为保护范围。
1984年，中国政府进一步将敦煌文物研究所升格为敦煌研究院，充实了科技力量，开展治沙工程，积极利用数字化技术和其他技术来加强保护工作。
由于呼吸产生的二氧化碳对壁画会产生潜在性的破坏，近年造访莫高窟人数增加，因此对日常参观人数应该加以限制。
莫高窟堪称世界最大的艺术宝库之一。
编辑本段【屈辱简史】 光绪二十六年（公元1900年）道士王圆箓发现藏经洞，洞内藏有写经、文书和文物四万多件。
此后莫高窟更为引人注目。
1907、1914年英国的斯坦因两次掠走遗书、文物一万多件。
1908年法国人伯希和从藏经洞中拣选文书中的精品，掠走约5000件。
1910年藏经洞中的劫余写经，大部分运至北京，交京师图书馆收藏。
1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处，弄走约600件经卷。
1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，还盗走了第263窟的壁画。
1924年美国人华尔纳用特制的化学胶液，粘揭盗走莫高窟壁画26块。
、 他们都以少量的银元，带走了大量的中国的灿烂文化。
注： 王道士 藏经洞发现之后，王道士尽了最大的努力，做了他应该做的一切。
首先，徒步行走50里，赶往县城去找敦煌县令严泽，并奉送了取自于藏经洞的两卷经文。
王道士的目的很明确，就是为了引起这位官老爷的重视。
可惜的是这位姓严的知县不学无术，只不过把这两卷经文视作两张发黄的废纸而已。
1902年，敦煌又来了一位新知县汪宗翰。
汪知县是位进土，对金石学也很有研究。
王道士向汪知县报告了藏经洞的情况。
汪知县当即带了一批人马，亲去莫高窟察看，并顺手拣得几卷经文带走。
留下一句话，让王道士就地保存，看好藏经洞。
两次找知县没有结果，王圆箓仍不甘心。
于是，他又从藏经洞中挑拣了两箱经卷，赶着毛驴奔赴肃州（酒泉）。
他风餐露宿，单枪匹马，冒着狼吃匪抢的危险，行程800多里，才到达目的地，找到了时任安肃兵备道的道台廷栋。
这位廷栋大人浏览了一番，最后得出结论：经卷上的字不如他的书法好，就此了事。
几年过去了，时任甘肃学政的金石学家叶昌炽知道了藏经洞的事，对此很感兴趣，并通过汪知县索取了部分古物，遗憾的是，他没有下决心对藏经洞采取有效的保护措施。
直到1904年，省府才下令敦煌检点经卷就地保存。
这一决定和汪知县当初的说法一样，都是把责任一推了之。
王圆箓无法可想，又斗胆给清宫的老佛爷写了秘报信。
然而，大清王朝正在风雨飘摇之际，深居清宫的官员哪望能顾得上这等“小事”。
王圆箓的企盼如泥牛入海，杳无音信。
1907年，斯坦因到来，他通过宗教精神的交流将王道士俘虏了。
斯坦因说：“道士之敬奉玄奘，在石窟寺对面新建凉廊上的绘画有显明的证据，所画的都是一些很荒唐的传说……我用我那很有限的中国话向王道士述说我自己之崇奉玄奘，以及我如何循着他的足迹，从印度横越峻岭荒漠，以至于此的经过，他显然是为我所感动了。
” 当时王道士把经卷卖给斯但因有三方面的原因：一是在长达7年的时间里，他多次求助官方予以重视，而且是逐级上报，但无人过问，致使他灰了心。
二是为了完成他的宏愿，清扫洞窟，修建三层楼，架设木桥。
三是唐玄奘沟通了他们的思想，斯坦因这个探险家追求事业的精神感动了他。
因此他虽则思想极为矛盾，极不愿意外国人将这些文物带走，但在无奈的情况下，也只好让了步。
当斯坦因把敦煌文物宣传于全世界之时，当朝命官这才懂得了其重要价值，但他们不是考虑如何地保护它，而是千万百计窃为己有。
因此，一时间偷窃成风，敦煌卷子流失严重，这是敦煌卷子自发现以后最大的劫难，后来连醉心于壁画的张大千也加入了破坏的行列。
1910年清政府作出决定，把剩余的敦煌卷子全部运往北京保存。
在运送的路途中，几乎每到一处都失窃一部分。
大量经卷的散失，曾经使王圆箓感到非常痛心，因为藏经洞是他发现的，多年来在他保管期间从未发生过无故大量散失的事，官方如此掠夺，又如此贪心，使他感到极大的愤慨。
所以，当1914年斯但因第二次到莫高窟后，王圆箓对他说了一段令人深思的话，《斯坦因西域考古记》是这样记述的：“说到官府搬运他所钟爱的中文卷子致受损伤，他表示后悔当时没有勇气和胆识，听从蒋师爷的话，受了我那一笔大款子，将整个藏书全让给我。
受了这次官府的骚扰之后，他怕极了，于是，将他所视为特别有价值的中文写本另外藏在一所安全的地方。
” 敦煌千古事，苦乐谁心知
敦煌文物的流失不应该把责任归因于任何个人，那是历史对整个中国的嘲讽。
我们不能以一个完人的标准去审视王圆箓，他在那个时代其实真的很平凡。
或许只有把他放在当时的历史情境中去理解，才能得出客观公正的评价。
藏经洞前聚满了游人，在黑暗的洞中回响着各种不同国籍的声音，我随着匆匆人流，对王圆箓投去深情的一瞥。
去敦煌之前，我就有个心愿要找到余秋雨所说的“道士塔”。
我问导游：王圆箓葬在何处
他说在莫高窟售票处前面。
我从洞窟中一路下来，果然看到了一座淡黄色的塔伫立在莫高窟陈列馆前。
在我所驻留的数分钟内，我没有看到还有其他人在注意到它。
细细看了一下塔上的文字，原来是王的徒子徒孙们用来纪念王圆箓的，墓志上记录了他的功德。
他们建造了莫高窟众多塔中最大最高的一座，将一个道士以及他的所有功过归还给了大地。
关于王圆箓我说了许多，但我觉得最重要的是——我应该向他致敬，也向我心中最大和最迷人的文化致敬。
编辑本段【旅游须知】 1.为了保护壁画，在莫高窟内参观时，只能用手电筒观看，每位导游带一个手电筒，如果您为了更好地观看，可以自备一个三节电池的手电。
2.由于各种相机的闪光灯对文物均有非常大的破坏，请在进莫高窟参观之前确定不把相机带入
为了我们中华民族的瑰宝，谢谢所有人的合作
3.最佳旅游季节 敦煌气候属于极地干旱大陆性气候，年平均气温9.3摄氏度，7月份平均气温24.7摄氏度，1月－9.3摄氏度，全年干燥少雨，昼夜温差极大，此外敦煌还有干热风和黑沙暴两大自然灾害，游人应早作防备。
每年的5月至10月是最佳的旅游季节。
4.交通指南： 去莫高窟可以从敦煌打的前往，面的单程大约35元左右，轿车稍贵。
另外在市区内也有很多中巴直达莫高窟，不过似乎不如打的方便。
如果在窟里呆得比较晚，6点以后可以搭乘一辆接工作人员的小巴，每人5元。
敦煌位于中国甘肃省河西走廊的最西端。
甘肃省地处中国腹部，面积45.5万平方公里 。
省会兰州市位于中国地理中心，从兰州至中国最东头和最西头的距离基本相同 。
全 省呈“哑玲”形 。
东西长1655公里，南北最窄处只有25公里。
境内1千多公里长的河西廊早就是中国东西交通线上的要卫 。
甘肃 是古代丝绸之路上必经的咽喉要道 ，是今天开发中国西北的纽带和依托，也是“新丝绸之路-欧亚大陆桥”中关键的 一 段。
敦煌面积 约有31200平方公里 ，所辖区耕种面积23万多亩 ，主要种植小麦、玉米、棉花、瓜果和蔬菜等。
人口 1985年甘肃省的人口总数已超过二千万，甘肃是多民族共聚的省份，有汉 、回、藏、蒙、满、维吾尔等共41个民族。
其中东乡、保 安、裕固等是甘肃独有的民族。
而敦煌人口约11万，居民有汉、回、藏、蒙古、哈、土、侗、苗、满、裕固等族，汉族人口占大多数 。
特产 敦煌地毯：敦煌地毯因模拟敦煌艺术图案而见长，用优质羊毛织成，手工精巧，色泽鲜艳，美观大方。
水晶石眼镜：以天然水晶石制成，有平光、近视、远视和光学变色镜。
鸣山大枣：体大肉厚，色鲜味甘，因产于鸣沙山下而得名 。
李广杏：七月成熟，色泽金黄，肉厚味甘汁多，含糖量高达25% 。
紫烟桃：九月成熟，无毛，色鲜味甘，软而多汁，紫中含绿 。
葡 萄 ：甜中带酸，有补气血，强筋骨，利小便等功效 。
编辑本段【影视节目】 标题：探索·发现_世界文化遗产之莫高窟 来源：
故宫导游词
故宫导游词: 各位来自世界各地的游客们，你们好
欢迎来到“世界遗产”之北京故宫，我是来自＿＿的＿导游，下面我就带大家去细细游赏一番吧。
中国明清两代的皇宫，又称紫禁城，地点位于北京城中心。
开始建造与明永乐四年至十八年，也就是现在说的1406年至1420年，后来经过多个朝代的劳动人民细心修改，变的非常的富丽堂皇，但仍保持着原来的布局和规模，，是世界上保存的最完整、规模最大的古代木构架宫殿建筑群。
最先的设计人是蔡信、阮安等，主持施工的人是蒯详、陆详等，名字里都有详哦
我们说完了北京故宫的历史和人物建造，现在该说说外观和排列顺序了吧
这座城设四个门，南门正中面是午门、北边是神武门、东为东华门，西为西华门，四门个建有重檐庑殿顶门楼。
这座城的四个角都还布有一些结构精巧、外观秀丽的角楼。
外面的墙有10米多高呢
还有护城河宽52米，够宽的吧
长3800米，整个建筑群按南北中间的中轴线为对称布局，层次分明，主次有序。
听完了一以上那些，你应该对北京故宫有些了解了吧
可能你还不知道把，连皇帝的住所都是那么井井有条
前三殿是全宫最大的建筑群，占地面积有达8.5万平方米，是宫城的12%，后三供则为前三殿的25%，期于宫殿依次递减，主要突出前三殿、后三宫的主要地位。
1961年定位中国第一批全国重点文物保护单位，已被联合过教科文组织列为世界文化遗产。
故宫的导游词
往上或者往下滑，谢谢
写沛县名胜古迹的 作文
沛县是汉高祖刘邦故里，明太祖朱元璋祖籍地，素有“千古龙飞地，帝王将相乡”之美誉。
作为汉文化的发祥地，沛县文化遗产丰富，名胜古迹众多，泗水亭、歌风台、高祖原庙、射戟台等历史景点驰明中外。
较高价值的文物藏品2000多件，其中，大风歌碑、汉化石像、汉代陶器等均为国家稀有文物。
沛县民风淳厚刚毅，崇文尚武，是全国著名的武术之乡、唢呐之乡。
作为历史文化名城，沛县文物古迹众多。
县博物馆珍藏文物两千多件，有原始人打磨的石器，又春秋战国时代的陶器，有汉画像石。
沛县被列入省、市、县文物保护单位的有汉代大风歌碑、汉代范氏井、秦代琉璃井、汉代吕母冢、栖山汉墓群、汉代泗水亭、汉代吕布射戟台、明代张贞观墓、明遗民阎古古墓、清代晓明寺中西合璧建筑群等。
汉高祖原庙 公元前195年，汉高祖刘邦回沛，宴父老，歌大风，当时为他在沛城南建了行宫，后称沛宫。
刘邦去世后，他儿子刘盈继位即惠帝，惠帝五年（前190年）下诏，将沛宫改建为“汉高祖原庙”。
前殿有高祖庙，后有寝宫，春秋享祭。
历经两千多年，屡圮屡修，直至清末咸丰年间被黄水冲没，1996年重修。
现庙门额为当代大书法家赵朴初题写，大殿“乐沛殿”为徐州书协主席王冰石题写。
大殿塑高祖刘邦镏金巨像，两侧有两汉24帝画像。
院中青松翠柏，立有唐代大文学家柳宗元的“汉高祖原庙铭”碑。
汉街 为十字形仿汉街，总长近1000米，石板铺路，两边全部为青砖黑瓦的仿汉建筑。
古玩店、书画店相对集中于此，漫步汉街，可以观光旅游，可以休闲购物，可以品尝特色小吃，是全国最大最集中的仿汉商业街。
吕母冢 即吕后父母的合葬墓。
原墓封土极高，周围植苍松古柏，墓前有众多石碑、石龛、石翁仲，今已不存，《古沛八景诗》中“蔓草寒霜吕墓秋”的景象已不见了。
樊井和吕母冢两处古迹县政府正准备重新修复。
吕布射戟台 东汉末年，军阀割据，相互兼并。
淮南王袁术于建安元年（公元196年），他想先攻击刘备以夺沛县，再图虎踞徐州的吕布，派大将纪灵率精兵三万直取沛县。
刘备名为豫州刺史，实只沛县一地，兵将不足万，自料不敌，便向吕布求救，吕布扎营西南。
次日一早，吕布在营中设宴，召纪灵、刘备共饮，并劝双方罢兵。
纪灵不敢应允，吕布怒令左右，植戟于辕门百步之外，说：“吾若一箭射中戟枝，当各散兵；不中可留决斗。
有不从我言者，并力拒之
”语毕取箭登台，一发即中戟枝。
纪灵惧怕吕、刘合力攻己，遂罢兵而去。
这就避免了沛县境内的一场战祸，为此，沛人将此台作为历史的见证保存了下来。
沛县汉城：沛县汉城 位于沛城中心地段，占地近千亩，建筑面积15万平方米，由汉城公园、汉街、汉高祖原庙、歌风台、沛公大酒店、春雨楼等组成，多是仿汉建筑，古色古香，古朴壮观，集餐饮游乐、购物览胜、访古探幽于一身。
占地989亩，投资1.5亿元，由汉城公园、汉街、汉高祖原庙、歌风台、沛公大酒店、春雨楼等大型仿汉建筑群组成，是一座集游、购、娱、吃、住、行等配套一体的“城中之城”。
成为苏鲁豫皖四省交界处上的风景名胜区。
上图画面为沛县汉城鸟瞰图。
汉城公园 占地508亩，陆面300亩，水面208亩，投资近5000万元。
花木扶疏、绿草如茵、杨柳飘拂、松柏劲拔。
少儿区的各类设施可供孩子们游玩嬉戏，青年区的舞厅和九迥廊可供舞蹈歌唱，老年区可供老人琴棋书画，水面可以观鱼、游泳、划船。
两座虹桥把各区连缀起来，给人以迥环曲折、美不胜收之感。
在苍松翠柏之中的小山丘后有老子的隐居著书处。
公园核心部分为汉魂宫区，有汉阙、望楼、汉魂宫、沛宫、配殿、仙人承露台。
各宫殿均有匾额楹联，为书法名家手书，组成了古意盎然、雄伟壮观的仿汉建筑群。
东西两厢为碑廊，东为捐资碑廊，西为咏沛古诗碑廊，名家手法。
汉魂宫下层深入地下，可供表演汉代歌舞。
二层大殿有“汉高祖刘邦坐殿”蜡像群塑。
汉高祖刘邦端坐龙椅，背后二宫女随侍，左前有一执圭常侍（俗称太监）。
阶下右为萧何、张良、王陵、陈平，左为周勃、樊哙、曹参、韩信。
君臣各俱情态，现商讨治国安邦大计状。
汉魂宫四周墙壁用巨型青石浅浮雕镶嵌为东青龙、西白虎、南朱雀、北玄武，更增加了汉魂宫的庄严肃穆。
沛宫中央有巨型高祖头盔、宝剑、盾牌的雕塑，东西山墙镶嵌大型浮雕，西为垓下之战图，东为还乡歌大风图。
汉魂宫和仙人承露台都有喷水设施，银色水柱和清滢涌流伴着音乐般的水声，令人赏心悦目。
与汉城公园隔路相望的是汉街、歌风台、汉高祖原庙。
这之间还预留着大片空地，错落有致地栽种着绿草花木，可容上万人聚集，被人们称作文化广场。
沛县汉魂宫：为汉城公园七大景区之一，由沛宫殿、东西配殿、东西望楼、仙人承露台、汉阙、碑廊等一系列汉代建筑组成，是典型的汉代皇家园林建筑。
沛县汉魂宫取意于《史记》记载。
刘邦日“吾虽都关中、万岁后魂魄犹乐思沛”。
今人为弘扬大汉精神、于是1996年建造。
汉魂宫上下四层、内有刘邦与群臣“金殿议事蜡像”、展览厅、演艺厅等。
上右图为汉魂宫夜景。
微山湖：景色秀丽，百里荷花闻名遐迩。
大沙河四季常绿，花卉繁多，流水清澈见底，自然风光美不胜收，是较为理想的旅游景点。
泗水亭公园：离汉城不远有一座小巧玲珑的公园。
公园因有泗水亭和碑而得名。
泗水亭为汉高祖刘邦“试为吏”时的遗迹。
乾隆版《沛县志》谓“汉高祖为泗水亭长，即此亭也”。
实际上是沛人为纪念刘邦任过泗水亭长，建亭作纪念的。
《水经注》载：“县治南垞上，东岸有泗水亭”。
《地道记》称“沛县泗水亭，亭有高祖碑，班固为文。
”可见亭为汉代所建，亭中立碑，仍用班固原文。
明代诗人王玙《宿沛县泗亭驿》诗有句“千古龙飞地，令人感废兴”。
园内还有沛县的另一著名古迹琉璃井。
琉璃井群众又称作八宝琉璃井，井石栏内有数不清的勒痕。
有关它的传说很多，主要有三种。
一是传说是秦始皇所凿。
《史记》载：“秦始皇二十八年东游，为压天子气，凿井浚沟，以断王脉。
”对此，历代诗人都有吟咏。
二是传说李三娘打水之井。
五代后汉高祖刘知远微时来沛县娶李三娘，国灭后三娘回到沛县，自食其力，在此井汲水灌田。
三是刘邦回乡歌大风时，军队人多，把石栏勒出道道绳痕，明诗人阎尔梅诗曰：“军多汲尽琉璃井，无数绳痕泐石干。
”以小巧玲珑、古香古色、江南风韵为特色、与汉城公园遥相呼应。
公园内有“樊井”、“泗水亭碑”等多处古迹，泗水亭碑记载了刘邦起义前在沛县的前半生，吸引了国内外汉学家纷沓而至。
