龙门石窟400字导游词 要移步换景。
龙门石窟是中国四大石窟之一。
卢舍那大佛（另外三大石窟为：山西云冈石窟、甘肃敦煌莫高窟和甘肃天水麦积山石窟。
） 龙门石窟青山绿水，万像生辉，作为佛教艺术宝库，早在1961年即被国务院公布为全国第一批重点文物保护单位，1982年被国务院公布为全国第一批国家级风景名胜区，2000年11月30日，联合国教科文组织将龙门石窟列入《世界文化遗产名录》。
世界遗产委员会评价：龙门地区的石窟和佛龛展现了中国北魏晚期至唐代(公元493～907年)期间，最具规模和最为优秀的造型艺术。
这些详实描述佛教中宗教题材的艺术作品，代表了中国石刻艺术的最高峰。
2006年1月被中央文明办、建设部、国家旅游局联合授予“全国文明风景旅游区”。
2007年4月，被国家旅游局评定为全国首批“5A级旅游景区”。
2009年，龙门石窟被中国世界纪录协会收录为中国现存窟龛最多的石窟，创造了现存窟龛数量中国之最。
龙门由来 龙门石窟位于洛阳市城南13公里，这里是香山和龙门山两山对峙，伊河水从中穿流而过，远望犹如一座天然的门阙，所以古称“伊阙”。
到了隋朝，隋炀帝杨广曾登上洛阳北面的邙山，远远望见了洛阳南面的伊阙，就对他的侍从们说，这不是真龙天子的门户吗
古人为什么不在这里建都
一位大臣献媚地答道，古人并非不知，只是在等陛下您呢。
隋炀帝听后龙颜大悦，就在洛阳建起了隋朝的东都城，把皇宫的正门正对伊阙，从此，伊阙便被人们的习惯的称为龙门了。
昔日历史 龙门山清水秀，景色宜人，温泉增辉。
自古以来，龙门山色被列入洛阳八大景之冠，唐代大诗人白居易曾说：“洛都四郊，山水之胜，龙门首焉。
”龙门石窟就开凿于山水相依的峭壁间。
它始凿于北魏孝文帝由平城（今山西大同市）迁都洛阳前后。
当时孝文帝深感国都偏于北方不利于统治，而地处中原的洛阳自然条件优越，于是在公元493年迁都洛阳，同时拉开了营建龙门石窟的序幕。
龙门石窟经历东魏、西魏、北齐、北周、隋、唐和北宋等朝，雕凿断断续续达400年之久，其中北魏和唐代大规模营建有140多年，因而在龙门的所有洞窟中，北魏洞窟约占30%，唐代占60%，其他朝代仅占10%左右。
据统计，东西两山现存窟龛2345个、佛塔70余座。
龙门石窟是中国古碑刻最多的一处，有古碑林之称，共有碑刻题记2860多块，其中久负盛名的龙门二十品和褚禭良的伊阙佛龛之碑，分别是魏碑体和 莲花洞唐楷的典范，堪称中国书法艺术的上乘之作。
龙门全山造像11万余尊，最大的佛像卢舍那大佛，通高17.14米，头高4米，耳长1.9米；最小的佛像在莲花洞中，每个只有2厘米，称为微雕。
龙门石窟是历代皇室贵族发愿造像最集中的地方，它是皇家意志和行为的体现。
北魏和唐代的造像反映出迥然不同的时代风格。
北魏造像在这里失去了云岗石窟造像粗犷、威严、雄健的特征，而生活气息逐渐变浓，趋向活泼、清秀、温和。
这些北魏造像，脸部瘦长，双肩瘦削，胸部平直，衣纹的雕刻使用平直刀法，坚劲质朴。
北魏时期人们崇尚以瘦为美，所以，佛雕造像也追求秀骨清像式的艺术风格。
而唐代人们喜欢以胖为美，所以唐代的佛像的脸部浑圆，双肩宽厚，胸部隆起，衣纹的雕刻使用圆刀法，自然流畅。
龙门石窟的唐代造像继承了北魏的优秀传统，又汲取了汉民族的文化，创造了雄健生动而又纯朴自然的写实作风，达到了佛雕艺术的顶峰。
龙门石窟也是书法艺术史的宝藏。
著名的书法精品龙门二十品，是后代碑拓鉴赏家从龙门石窟众多的石刻造像题记中精选出来的书法极品。
这些碑刻不仅记录了发愿人造像的动机、目的，还为石窟考古分期断代提供了依据。
清代学者康有为曾大力提倡整个社会书写要用魏碑体，还称赞魏碑有十美，如：笔法跳跃，结构天成，血肉丰美等。
时值今日，魏碑体还作为标语、装潢用字广泛使用。
由此可见，二十品在书法上占有举足轻重的地位。
龙门石窟是佛教文化的艺术表现，但它也折射出当时的政治、经济以及文化时尚。
石窟中保留着大量的宗教、美术、建筑、书法、音乐、服饰、医药等方面的实物资料，因此，它是一座大型石刻艺术博物馆。
编辑本段景点简介 风景秀丽，这里有东、西两座青山对峙，伊水缓缓北流。
远远望去，龙门石窟景观（一）(16张)犹如一座天然门阙，所以古称“伊阙”。
自古以来，为游龙门的第一景观。
龙门石窟始开凿于北魏孝文帝迁都洛阳（公元493年）前后，后来，历经东西魏、北齐，到隋唐至宋等朝代又连续大规模营造达400余年之久。
密布于伊水东西两山的峭壁上，南北长达1公里，现存窟龛2345个，题记和碑刻2680余品，佛塔70余座，造像10万余尊。
其中最大的佛像高达17.14米，最小的仅有2厘米。
这些都体现出了中国古代劳动人民极高的艺术造诣。
潜溪寺 潜溪寺是龙门西山北端第一个大窟。
它高、宽各九米多，进深近七米，大约建于一千三百多年前的唐代初期。
窟顶藻井为一朵浅刻大莲花。
主佛阿弥陀佛端坐在须弥台上，面颐丰满，胸部隆起，衣纹斜垂座前，身体各部比例匀称，神情睿智，整个姿态给人以静穆慈祥之感。
主佛左侧为大弟子迦叶，右侧为小弟子阿难。
两弟子旁边分别为观世音菩萨与大势至菩萨。
特别是南壁的大势至菩萨，造型丰满敦厚，仪态文静，在故宫博物院有1比1的复制品陈列。
阿弥陀佛与两侧的两位菩萨共称为西方三圣，即掌管西方极乐世界的三位圣人，是佛教净土宗信仰的对象。
宾阳中洞 宾阳中洞是北魏时期代表性的洞窟。
“宾阳”意为迎接出生的太阳。
宾阳三洞开凿于北魏时期，是北魏的宣武帝为他父亲孝文帝做功德而建。
它开工于公元500年，历时24年，用工达80万2366个，后因为发生宫廷政变以及主持人刘腾病故等原因，计划中的三所洞窟（宾阳中洞、南洞、北洞）仅完成了一所即宾阳中洞，南洞和北洞都是到初唐才完成了主要造像。
宾阳中洞内为马蹄形平面，穹窿顶，中央雕刻重瓣大莲花构成的莲花宝盖，莲花周围是八个伎乐天和两个供养天人。
它们衣带飘扬，迎风翱翔在莲花宝盖周围，姿态优美动人。
洞内为三世佛题材，即过去、现在、未来三世佛。
主佛为释迦牟尼。
他是佛教的创始人，原名叫乔达摩·悉达多，原是古印度净饭王的儿子。
他和中国的孔子生活在同一时代，比孔子要年长12岁。
他在29岁时出家修行，经过六年，悟道成佛，创立了佛教。
由于北魏时期崇尚以瘦为美，所以主佛释迦牟尼面颊清瘦，脖颈细长，体态修长。
衣纹密集，雕刻手法采用的是北魏的平直刀法。
由于北魏孝文帝迁都洛阳后实行了一系列的汉化政策，所以洞中主佛的服饰一改云冈石窟佛像那种偏袒右肩式袈裟，而身着宽袍大袖袈裟。
释迦牟尼所有侍立二弟子、二菩萨。
二菩萨含睇若笑，文雅敦厚。
左右壁还各有造像一铺，都是一佛、二菩萨，着褒衣博带袈裟，立于覆莲座上。
洞中前壁南北两侧，自上而下有四层精美的浮雕。
第一层是以《维摩诘经》故事为题材的浮雕，叫做“维摩变”。
第二层是两则佛本生故事。
第三层为著名的帝后礼佛图。
第四层为“十神王”浮雕像。
特别是位于第三层的帝后礼佛图，它们反映了宫廷的佛事活动，刻划出了佛教徒虔诚、严肃、宁静的心境，造型准确，制作精美，代表了当时生活风俗画的高度发展水平，具有重要的艺术价值和历史价值。
非常可惜的是，在上个世纪的三、四十年代被盗往国外了。
现在分别陈列在美国纽约大都会博物馆和美国堪萨斯州纳尔逊艺术博物馆。
宾阳南洞 宾阳南洞的洞窟为北魏时期开凿，但洞中几尊主要的佛像都是在初唐完成的。
洞中主佛为阿弥陀佛，面相饱满，双肩宽厚，体态丰腴，体现了唐朝以胖为美的风格。
宾阳南洞是唐太宗李世民的第四子魏王李泰在北魏废弃的基础上又续凿而成，为其生母长孙皇后做功德而建，属于过渡时期的作品。
摩崖三佛龛 摩崖三佛龛共有七尊造像，其中三身坐佛，四身立佛，这种造像组合在中国石窟寺中极为罕见。
中间主佛为弥勒，坐于方台座上，头顶破坏，仅雕出轮廓，未经打磨。
据佛经记载，弥勒佛是“未来佛”，是作为现在佛释迦牟尼的接班人而出现的。
武则天利用弥勒信仰为其登基制造舆论，登基后又自称“慈氏”（即弥勒），推动了弥勒信仰的风行。
摩崖三佛龛的开凿正是在这样的历史背景下出现的，随着武周政权的垮台，摩崖三佛龛也因此而停工。
虽然这组造像是半成品，却为我们了解石窟造像的开凿程序提供了一份宝贵的实物资料。
万佛洞 万佛洞因洞内南北两侧雕有整齐排列的一万五千尊小佛而得名。
洞窟呈前后室结构，前室造二力士、二狮子，后室造一佛二弟子二菩萨二天王，是龙门石窟造像组合最完整的洞窟。
窟顶有一朵精美的莲花，环绕莲花周围的为一则碑刻题记：“大唐永隆元年十一月三十日成，大监姚神表，内道场运禅师，一万五千尊像一龛”。
它说明了该洞窟是在宫中二品女官姚神表和内道场智运禅师的主持下开凿的，完工于唐高宗永隆元年即公元680年。
洞内主佛为阿弥陀佛，端坐于双层莲花座上，面相丰满圆润，两肩宽厚，简洁流畅的衣纹运用了唐代浑圆刀的雕刻手法。
主佛施“无畏印”，表示在天地之间无所畏惧，唯我独尊。
主佛端坐在莲花宝座上，在束腰部位雕刻了四位金刚力士，那奋力向上的雄姿与主佛的沉稳形成了鲜明的对比，也更加衬托出主佛的安详。
主佛背后还有五十二朵莲花，每朵莲花上都端坐有一位供养菩萨，她们或坐或侧，或手持莲花，或窃窃私语，神情各异，像是不同少女的群体像。
五十二代表着菩萨从开始修行到最后成佛的阶位，即十信、十住、十行、十回向、十地、等觉、妙觉。
在洞内南北两壁整齐地刻有一万五千尊小佛像，每尊只有四厘米高。
在南北两壁的壁基上各刻有六位伎乐人，舞伎在悠扬的乐曲声中翩翩起舞，体态轻盈，婀娜多姿。
整个洞窟金碧辉煌，向人们展现了西方极乐世界的理想国土，烘托出一种热烈欢快、万众成佛的气氛。
洞口南侧还有一尊菩萨像，她是龙门石窟唐代众多菩萨像的精美范例。
菩萨通高85厘米，头部向右倾斜，身体成s'形的曲线，整个姿态显得非常优美端庄。
中国著名戏剧大师梅兰芳早年参观龙门时，被她那优美的形象所吸引并大加赞赏，此后经过艺术加工，成功地运用到他的表演中。
莲花洞 莲花洞因窟顶雕有一朵高浮雕的大莲花而得名，大约开凿于北魏年间。
莲花是佛教象征的名物，意为出污泥而不染。
因此，佛教石窟窟顶多以莲花作为装饰，但像莲花洞窟顶这样硕大精美的高浮雕大莲花，在龙门石窟也不多见。
莲花周围的飞天体态轻盈，细腰长裙，姿态自如。
洞内正壁造一佛二弟子二菩萨，主像为释迦牟尼立像，著褒衣博带式袈裟，衣褶简洁明快。
这是释迦牟尼的游说像，即释迦牟尼外出讲经说法时的形象。
二弟子是浅浮雕，左侧弟子迦叶深目高鼻，胸部筋骨突兀，手持锡杖，似一西域苦行僧，可惜其头部早年被盗，现存法国吉美博物馆。
龙门石窟中最小的佛像，仅有2厘米高，这些高不盈寸的小千佛位于莲花洞南壁上方，生动细致，栩栩如生。
奉先寺 奉先寺是龙门石窟规模最大、艺术最为精湛的一组摩崖型群雕，因为它隶属于当时的皇家寺院奉先寺而俗称“奉先寺”。
此窟建开凿于唐高宗初，咸享三年（公元672年）皇后武则天赞助脂粉钱两万贯，上元二年（公元675年）功毕，长宽各30余米,洞中佛像明显体现了唐代佛像艺术特点，面形丰肥、两耳下垂，形态圆满、安详、温存、亲切，极为动人。
主佛莲座北侧的题记称之为“大卢舍那像龛”，这里共有九躯大像，中间主佛为卢舍那大佛，为释迦牟尼的报身佛，据佛经说，卢舍那意即光明遍照。
这座佛像通高17.14米，头高4米，耳朵长达1.9米，佛像面部丰满圆润，头顶为波状形的发纹，双眉弯如新月，附着一双秀目，微微凝视着下方。
高直的鼻梁，小小的嘴巴，露出祥和的笑意。
双耳长且略向下垂，下颏圆而略向前突。
圆融和谐，安祥自在，身着通肩式袈裟，衣纹简朴无华，一圈圈同心圆式的衣纹，把头像烘托的异常鲜明而圣洁。
整尊佛像，宛若一位睿智而慈祥的中年妇女，令人敬而不惧。
有人评论说，在塑造这尊佛像时，把高尚的情操、丰富的感情、开阔的胸怀和典雅的外貌完美地结合在一起，因此，她具有巨大的艺术魅力。
饱经沧桑、老成持重的大弟子迦叶，温顺聪慧的小弟子阿难，表情矜持、雍容华贵的菩萨，英武雄健的天王，咄咄逼人的力士与主佛卢舍那一起构成了一组极富情态质感的美术群体形象。
奉先寺的九躯大像的背后有很多长方形的小龛，这是大约在宋、金时代，人们为了保护大像龛，依龛修建了木结构屋檐式建筑，这些建筑影响了佛像的通风，加速了佛像的风化，因而后来被拆除。
奉先寺大型艺术群雕以其宏大的规模、精湛的雕刻高踞于中国石刻艺术的巅峰，成为中国石刻艺术的典范之作，也成为唐朝这一伟大时代的象征。
古阳洞 古阳洞在龙门山的南段，开凿于公元493年，是龙门石窟造像群中开凿最早、佛教内容最丰富、书法艺术最高的一个洞窟。
它规模宏伟、气势壮观。
洞中北壁刻有楷体“古阳洞”三个字，到了清末光绪年间，道教徒将主像释迦牟尼涂改成太上老君的形象，讹传老子曾在这儿练丹，所以古阳洞又叫老君洞。
古阳洞是由一个天然的石灰岩溶洞开凿成的。
窟顶无莲花藻井，地面呈马蹄形。
主像释迦牟尼，着双领下垂式袈裟，面容清瘦，眼含笑意，安详地端坐在方台上，侍立在主佛左侧的是手提宝瓶的观音菩萨，右边的是拿摩尼宝珠的大势至菩萨，他们表情文静，仪态从容。
古阳洞大小佛龛多达数百，雕造装饰十分华丽，特别是表现在龛的外形、龛楣和龛额的设计上，丰富多彩，变化多端，有的是莲瓣似的尖拱、有的是屋形的建筑、有的是帷幔和流苏，并且在龛楣上雕造有佛传故事，如：古阳洞南壁释迦多宝龛上，有树下诞生、步步生莲、九龙灌顶等，讲述的是悉达多从他母亲摩耶的右腋下诞生，刚出生，就走了七步，每一步脚印都生出一朵莲花，这叫步步生莲，他站在方台上，天空中有九条龙为他喷水沐浴。
古阳洞是北魏皇室贵族发愿造像最集中的地方。
这些达官贵人不惜花费巨资，开凿窟龛，以求广植功德，祈福免灾，而且留下了书法珍品—龙门二十品。
古阳洞中就占有十九品，另一品在慈香窑中。
龙门二十品是指从北魏时期精选出不同的二十块造像题记，它们记载着佛龛的雕凿时间、人物、目的等。
二十品的特点是：字型端正大方、气势刚健质朴，结体、用笔在汉隶和唐楷之间。
清代学者康有为曾大力提倡整个社会书写要用魏碑体，现在，龙门二十品仍有无穷的艺术魅力，每年吸引无数的海外友人，漂洋过海，为的是能够亲眼目睹这一书法奇珍。
药方洞 看完古阳洞，我们来到了药方洞，药方洞因窟门刻有诸多唐代药方而得名。
它始凿于北魏晚期，经东魏、北齐，到唐初还仍有雕刻。
洞中五尊佛像，身躯硬直少曲线，脖子短粗，身体硕壮，菩萨头冠两旁的带子很长，下垂到胳膊上部。
这都是北齐造像的特征。
洞门两侧刻有药方150多种，所用药物多是植物、动物和矿物药。
药方涉及内科、外科、小儿科、五官科等，所涉及药材在民间都能找到，很大程度上方便了老百姓。
这些药方不仅可以治疗常见的疾病，而且还能治疗疑难杂症，如：疗噎方可以治疗食道癌。
其中有95方在公元10世纪被一位日本学者收录在《医心方》中，足见它的价值和影响。
药方洞的药方是中国现存最早的石刻药方，对研究中国医药学起重要的作用。
擂鼓台中洞 看完了西山石窟群，我们过漫水桥来到了东山石窟。
在东山脚下的公路未开通以前，巨石上方原是一片平台。
传说当年奉先寺竣工时，武则天亲自率百官驾临龙门，主持这次规模盛大的开光仪式，庞大的乐队便在这平台上擂鼓助兴，于是后人便把这里叫做擂鼓台。
相临擂鼓台的三个洞叫擂鼓台三洞。
这是擂鼓台中洞，又名大万伍佛洞。
是一座武周禅宗窟，中国佛教的禅宗是以专修禅定为主的教派。
“禅定”就是安定而止息杀虑的意思。
洞顶作穹隆形，并有装饰华丽的莲花藻井，造像是一佛二菩萨，主佛为双膝下垂而坐的弥勒佛，壁基有二十五尊高浮雕罗汉群像，从南壁西起到北壁西止。
罗汉群像构成一个半环形装饰带，罗汉群像均罗汉身旁都刻有一段从《付法藏因缘传》里摘录的经文介绍该罗汉的身世及特点。
所刊经文中多杂以武周新字，这是是武周时期禅宗所经营的洞窟。
擂鼓台北洞 擂鼓台北洞是龙门石窟中开凿较早，规模最大的密宗造像石窟，密宗属于中国佛教的派别之一，它源于印度，产生于公元七世纪以后，佛教的密教是佛教中的最后一个派别，密教传入中国，在中国的弘扬，乃至远播日本、朝鲜，还有密宗领袖和他们的宗教活动，都和洛阳及龙门石窟有着十分密切的关系。
擂鼓台北洞为穹隆顶，马蹄形平面，高4米，宽4.9米，窟顶为莲花藻井，周围环绕四身飞天。
其因风化剥蚀已不清。
据说，北洞的主像，中洞的三尊佛像以及南洞的一尊佛像，都是民国时期从别处搬移进去的。
洞内三尊大坐佛中，东壁的主佛为毗卢遮那佛，意为太阳，即除暗遍明之意，因此又称“大日如来”，它头带宝冠，胳膊上带着臂钏的菩萨装形象，像高2.45米，结跏趺坐于0.9米高的须弥台坐之上。
在北洞的前壁南侧，雕有八臂观音一尊，像高1.83米，赤足坐于圆形台坐上，在前壁的北侧还雕有四臂十一面观音，像高1.9米，赤脚立在圆形台坐上。
看经寺 看经寺为武则天时期所雕刻，双室结构，前室崖壁有数十个小龛造像，主室进深1170厘米，宽1116厘米，高825厘米，平顶，方形平面，四壁垂直，三壁下部雕出高均180厘米的传法罗汉二十九祖（正壁11身，两壁个9身），为中国唐代最精美的罗汉群像，是据隋代费长房《历代法宝记》刊刻的。
这种不雕佛像仅雕罗汉的大窟，似是一大型禅堂，可能是禅宗所主持开凿的。
看经寺是龙门东山最大的一个洞窟，29尊传法罗汉保存完好。
香山寺 龙门石窟香山寺位于十三朝古都洛阳城南13公里处的香山西坳，与世界文化遗产——龙门石窟西山窟区一衣带水，隔河相望，与龙门石窟东山窟区和白园一脉相连，并肩邻立。
香山因盛产香葛而得名。
香山寺微始建于北魏熙平元年（公元516年），唐垂拱三年（公元687年），印度来华高僧地婆诃罗（日照）葬于此，为安置其遗身重建佛寺。
天授元年（公元690年），武则天在洛阳称帝，建立武周王朝，梁王武三思奏请，敕名“香山寺”，并重修该寺，当时香山寺危楼切汉，飞阁凌云，巍巍壮观，武则天常驾亲游幸，御香山寺中石楼坐朝。
留下了“香山赋诗夺锦袍”的佳话。
唐大和六年（公元832年），河南尹白居易捐资六七十万贯，重修香山寺，并撰《修香山寺记》，寺名大振，这篇文章开篇第一句即是对香山寺的推崇“洛都四郊山水之胜，龙门首焉，龙门十寺，观游之胜，香山首焉”，白居易自号“香山居士”与如满和尚等人结成“香山九老会”吟咏于该寺的堂上林下，会昌六年（公元846年）白居易去世，遗命葬于香山寺如满大师塔侧。
宋金时期香山寺犹存，元末废弃，清康熙年间重修，乾隆皇帝曾巡幸香山寺，称颂“龙门凡十寺，第一数香山”，这句诗摘自他当时所作的诗《香山寺二首》，被镌刻在石碑之上，位于香山寺的乾隆御碑亭就矗立着这块石碑，已有两百多年了，清末民国初年，香山寺又渐荒芜了，1936年香山寺进行重新修建后，为蒋介石庆祝五十寿辰而在寺内建一幢两层小楼。
蒋介石和宋美龄多次在此避暑，这幢小楼位于香山寺内东南侧，被称为“蒋宋别墅”。
解放后，香山寺又进行了多次修葺，如今，为了实施“旅游强市”战略，拓展龙门石窟景区的观光项目，丰富香山寺的文化内涵，提升香山寺的旅游品位，弘扬中华民族的传统文化，洛阳市委、市政府及龙门石窟管理局依据《龙门石窟区规划》和《洛阳市龙门石窟保护管理条例》，投资600万元于2003年上半年完成了对香山寺的改造。
该改造工程从2002年年底到2003年四月上旬完成，历时100天，创造了中国寺院速度之最。
这也是香山寺历史上的第五次修复，新香山寺借鉴唐代风格，对蒋宋楼，乾隆御碑亭，衣钵塔等作为历史文物予以修缮、保留、保护。
在原址上新建了钟楼、鼓楼、大雄宝殿，整修了天王殿、罗汉殿、步游道等。
香山寺自创建至今已有1400多年了，有着极其深厚的文化内涵。
1、石楼：武则天“香山赋诗夺锦袍” 龙门石窟在1300多年前的唐朝，武则天在洛阳称帝，非常钟情于伊阙山水，也很喜欢位于其中的清幽雅致的香山寺，她经常在香山寺中石楼坐朝（据〈大唐传载〉记述）并在石楼留下了千年为人们所传颂的典故“香山赋诗夺锦袍”，在一次春游香山寺时，武则天别出心裁，主持了一次“龙门诗会”，历史上有名的“香山赋诗夺锦袍”即由此而来。
宋代人计有功在《唐诗纪事》卷十一中，对此有妙趣横生的记述：“武后游龙门，命群臣赋诗，先成者赐以锦袍，左史东方虬诗成，拜赐，坐未安，之问诗后成，文理兼美，左右莫不称善，乃夺锦袍赐之”。
唐代诗风很盛，武则天对胜出者“赐以锦袍”，奖品不见得贵重，但却是难得的荣誉，群臣当然各不相让，奋力争夺。
首先成诗的是左史东方虬：“春雪满空来，触处如花开，不知园里树，若个是真梅”，武则天觉得东方虬文思敏捷，又才华出众，立即把锦袍赐给了他，而此时，多数大臣也相继成诗，经当众诵读，一致认为宋之问的七言诗更在东方虬之上，武则天遂决定把锦袍赐给宋之问，“香山赋诗夺锦袍”也成了诗坛上的一段佳话。
而这段典故所发生的地点---石楼就位于香山寺内。
2、九老堂：白居易与“香山九老会” “停宫致仕”后，白居易更加放情于山水，赏玩泉石风月。
因慕恋香山寺清幽，白居易常住寺内，自号“香山居士”并把这里作为了自己最终的归宿，在他七十四岁时，和遗老胡杲，吉皎，郑据，刘真，卢贞，张浑等6人先是结成了“尚齿七老人会”，后来，又有百岁之人李元爽，95岁的禅师如满加入，号称“香山九老”，终日吟咏于香山寺的堂上林下，写下了许多歌咏龙门山水及香山寺的诗篇。
“空门寂静老夫闲，伴鸟随云年往复还，家酿满瓶书满架，半移生计入香山”《香山寺二绝》这里所描绘的，正是白居易晚年生活的写照。
为保存诗稿，白居易又把自己从大和三年（公元829年）到开成五年（公元840年）所作的诗，共800首，合成12卷，取名《白氏洛中集》收藏在香山寺藏经堂内。
会昌六年（公元846年）白居易在洛阳履道里私第去世，家人遵嘱将其葬于香山寺附近如满法师塔之侧。
3、白居易：筹资重修香山寺 盛唐以后，经过“安史之乱”，香山寺因年久失修，渐趋衰败，至白居易任河南尹之时，香山寺已是萧条至极，唐文宗大和三年（公元829年），白居易来洛任河南尹，他闲暇时常在伊阙山水间流连，想修复香山寺，却因财力有限，未能如愿。
大和六年（公元832年），好友元稹去世，白居易将为元稹撰写墓志铭所得的酬金悉数拿出，费时3个多月，重修了香山寺，使衰败的旧寺的亭台楼阁换了新颜，并撰写了《修香山寺记》一文。
后来白居易又于唐文宗开成五年（公元840年）再次出资修复藏经堂，并收集缀补5000多卷佛经，藏入其中，可以说白居易为唐香山寺的再兴竭尽全力，名山名寺与名人相得益彰，白居易重修后，香山寺再次声名大振，一时间游人络绎不绝。
4、乾隆御碑亭：乾隆与香山寺 清乾隆十五年（公元1750年）九月，清高宗弘历到中岳封禅，至洛阳巡游龙门香山寺，感怀赋诗《香山寺二首》开篇第一句即为称颂香山寺“龙门凡十寺，第一数香山”，这首诗被人们当时镌刻在石碑之上，并建御碑亭，该御碑亭位于香山寺内东南侧。
已有两百多年的历史，这首诗称颂了香山寺及美丽的伊阙风貌，并且在最后一句流露出对白居易的敬佩之情“虑输白少傅，已著祖生鞭”展现了一代君主谦逊的品格。
乾隆碑上这首诗除了让我们欣赏到行、草的书法艺术，更让我们进一步了解一代帝王的谦虚品质，也是对我们后人的鞭策。
5、蒋宋别墅：蒋介石的“别墅”，杨成武的牢狱。
1936年，为蒋介石庆祝五十寿辰，地方政府选择香山寺南侧建了一幢两层小楼，被称为蒋宋别墅，当时蒋介石于 1936年10月29日从西安乘火车到达洛阳（东站）来到洛阳是以“避寿”为名，实则布暑“西北剿共”计划，他于10月31日在别墅庆祝了自己的五十寿辰，参加人员有张学良，阎锡山等，之后他视察了洛阳军校、洛阳电厂，检阅了重炮部队。
并和夫人宋美龄三次往复洛阳，去安抚非嫡系部队太原的阎锡山，济南的韩复榘，绥远的傅作义。
于12月初离洛到西安，在洛阳共呆了36天，基本都住在香山寺蒋宋别墅。
1936年的“豪华别墅”，在三十年后一度成为杨成武将军的“牢狱”。
1968年的3月底解放军代总参谋长杨成武将军因受林彪集团迫害，被秘密关押在香山寺。
将军和家人在这幢小楼内度过了失去自由的几个春秋。
不准出房门，更不准下楼，每天饭菜定量，不够也不准添，夏天蚊叮虫咬，冬天手脚冻烂，房门均不得关闭。
1970年，将军78岁的母亲因病去世，临终想吃一个鸡蛋也没能如愿。
直到1971年1月离开，杨成武将军被羁押于此两年多，没有下过一次楼，监牢之苦在尽尝之中。
香山寺已历经1400多年的沧桑，一直以来法音绵延，香火炽盛。
如今经过第五次修复后的香山寺整个建筑新旧一体，气势磅礴，与龙门西山石窟隔河相望，与龙门东山石窟，白园并立，香山寺自4月11日开光以来截止到11月底接待中外游客达五万余人，今年10月27日全国政协副主席罗豪才参观香山寺，给予高度评价，香山寺已成为龙门石窟景区又一处亮丽壮美，光彩夺目的景观
白 园
假如你是一名导游,请你根据你对麦积山石窟文化的了解,写一段不少于200字的导游词
大家好，我是你们的导游，下面就有我简单介绍一下麦积山石窟， 麦积山石窟属全国重点文物保护单位，建自公元384年，后来经过十多个朝代的不断开凿、重修，遂成为我国著名的大型石窟之一，也是闻名世界的艺术宝库。
现存洞窟194个，其中有从4世纪到19世纪以来的历代泥塑、石雕7200余件，壁画1300多平方米。
麦积山石窟的一个显著特点是洞窟所处位置极其惊险，大都开凿在悬崖峭壁之上，洞窟之间全靠架设在崖面上的凌空栈道通达。
游人攀登上这些蜿蜒曲折的凌空栈道，不禁惊心动魄。
古人曾称赞这些工程：“峭壁之间，镌石成佛，万龛千窟。
碎自人力，疑是神功。
”附近群众中还流传着“砍完南山柴，修起麦积崖”，“先有万丈柴，后有麦积崖”的谚语。
可见当时开凿洞窟，修建栈道工程之艰巨、宏大。
麦积山的塑像有两大明显的特点：强烈的民族意识和世俗化的趋向。
除早期作品外，从北魏塑像开始，差不多所有的佛像都是俯首下视的体态，都有和蔼可亲的面容，虽是天堂的神，却象世俗的人，成为人们美好愿望的化身。
从塑像的体形和服饰看，也逐渐在摆脱外来艺术的影响，体现出汉民族的特点来。
300字作文，以导游的形式介绍莫高窟
莫高窟属全国重点文物保护单位，俗称千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世。
它始建于十六国的前秦时期，历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建，形成巨大的规模，现有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术圣地。
近代以来又发现了藏经洞，内有5万多件古代文物，由此衍生专门研究藏经洞典籍和敦煌艺术的学科——敦煌学。
但在近代，莫高窟受到骗取、盗窃，文物大量流失，其宝藏遭到严重破坏。
1961年，莫高窟被中华人民共和国国务院公布为第一批全国重点文物保护单位之一。
1987年，莫高窟被列为世界文化遗产。
是中国四大石窟之一，四大石窟还有：龙门石窟、云冈石窟和麦积山石窟。
编辑本段【沿革概述】 莫高窟位于中国甘肃省敦煌市东南25公里处的鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，面向东，南北长1680米，高50米。
洞窟分布高低错落、鳞次栉比，上、下最多有五层。
它始建于十六国时期，据唐《李克让重修莫高窟佛龛碑》的记载，前秦建元二年（366年），僧人乐僔路经此山，忽见金光闪耀，如现万佛，于是便在岩壁上开凿了第一个洞窟。
此后法良禅师等又继续在此建洞修禅，称为“漠高窟”，意为“沙漠的高处”。
后世因“漠”与“莫”通用，便改称为“莫高窟”。
北魏、西魏和北周时，统治者崇信佛教，石窟建造得到王公贵族们的支持，发展较快。
隋唐时期，随着丝绸之路的繁荣，莫高窟更是兴盛，在武则天时有洞窟千余个。
安史之乱后，敦煌先后由吐蕃和归义军占领，但造像活动未受太大影响。
北宋、西夏和元代，莫高窟渐趋衰落，仅以重修前朝窟室为主，新建极少。
元朝以后，随着丝绸之路的废弃，莫高窟也停止了兴建并逐渐湮没于世人的视野中。
直到清康熙四十年（1701年）后，这里才重新为人注意。
近代，人们通常称其为“千佛洞”。
莫高窟现存北魏至元的洞窟735个，分为南北两区。
南区是莫高窟的主体，为僧侣们从事宗教活动的场所，有487个洞窟，均有壁画或塑像。
北区有248个洞窟，其中只有5个存在壁画或塑像，而其它的都是僧侣修行、居住和亡后掩埋场所，有土炕、灶炕、烟道、壁龛、台灯等生活设施。
两区共计492个洞窟存在壁画和塑像，有壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊、唐宋木构崖檐5个，以及数千块莲花柱石、铺地花砖等。
编辑本段【艺术特色】 莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体，以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。
它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。
各窟大小相差甚远，最大的第16窟达268平方米，最小的第37窟高不盈尺。
窟外原有木造殿宇，并有走廊、栈道等相连，现多已不存。
莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内，内容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材，此外还有很多表现当时狩猎、耕作、纺织、交通、战争、建设、舞蹈、婚丧嫁娶等社会生活各方面的画作。
这些画有的雄浑宽广，有的鲜艳瑰丽，体现了不同时期的艺术风格和特色。
中国五代以前的画作已大都散失，莫高窟壁画为中国美术史研究提供了重要实物，也为研究中国古代风俗提供了极有价值的形象和图样。
据计算，这些壁画若按2米高排列，可排成长达25公里的画廊。
莫高窟所处山崖的土质较松软，并不适合制作石雕，所以莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外，其余均为木骨泥塑。
塑像都为佛教的神佛人物，排列有单身像和群像等多种组合，群像一般以佛居中，两侧侍立弟子、菩萨等，少则3身，多则达11身。
彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。
这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣极高，而且与壁画相融映衬，相得益彰。
它是一个九层的遮檐，也叫“北大像”，正处在崖窟的中段，与崖顶等高，巍峨壮观。
其木构为土红色，檐牙高啄，外观轮廓错落有致，檐角系铃，随风作响。
其间有弥勒佛坐像，高35.6米，由石胎泥塑彩绘而成，是中国国内仅次于乐山大佛和荣县大佛的第三大坐佛。
容纳大佛的空间下部大而上部小，平面呈方形。
楼外开两条通道，既可供就近观赏大佛，又是大佛头部和腰部的光线来源。
这座窟檐在唐文德元年（888年）以前就已存在，当时为5层，北宋乾德四年（966年）和清代都进行了重建，并改为4层。
1935年再次重修，形成现在的9层造型。
莫高窟的壁画上，处处可见漫天飞舞的美丽飞天——敦煌市的城雕也是一个反弹琵琶的飞天仙女的形象。
飞天是侍奉佛陀和帝释天的神，能歌善舞。
墙壁之上，飞天在无边无际的茫茫宇宙中飘舞，有的手捧莲蕾，直冲云霄；有的从空中俯冲下来，势若流星；有的穿过重楼高阁，宛如游龙；有的则随风漫卷，悠然自得。
画家用那特有的蜿蜒曲折的长线、舒展和谐的意趣，呈献给人们一个优美而空灵的想象世界。
艳丽的色彩，飞动的线条，在这些西北的画师对理想天国热烈和动情的描绘里，我们似乎感受到了他们在大漠荒原上纵骑狂奔的不竭激情，或许正是这种激情，才孕育出壁画中那样张扬的想象力量吧
编辑本段【风格演变】 莫高窟现存有壁画和雕塑的492个石窟，大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
开凿于北朝时期的洞窟共有36个，其中年代最早的第268窟、第272窟、第275窟可能建于北凉时期。
窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圆塑和影塑两种，壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。
这一时期的影塑以飞天、供养菩萨和千佛为主，圆塑最初多为一佛二菩萨组合，后来又加上了二弟子。
塑像人物体态健硕，神情端庄宁静，风格朴实厚重。
壁画前期多以土红色为底色，再以青绿褚白等颜色敷彩，色调热烈浓重，线条纯朴浑厚，人物形象挺拔，有西域佛教的特色。
西魏以后，底色多为白色，色调趋于雅致，风格洒脱，具有中原的风貌。
典型洞窟有第249窟、第259窟、第285窟、第428窟等。
如第243石窟北魏时代的释家牟尼塑像，巍然端坐，身上斜披印度袈裟，头顶扎扁圆形发髻，保留着犍陀罗样式。
隋唐是莫高窟发展的全盛时期，现存洞窟有300多个。
禅窟和中心塔柱窟在这一时期逐渐消失，而同时大量出现的是殿堂窟、佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟等形式，其中殿堂窟的数量最多。
塑像都为圆塑，造型浓丽丰满，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。
群像组合多为七尊或者九尊，隋代主要是一佛、二弟子、二菩萨或四菩萨，唐代主要是一佛、二弟子、二菩萨和二天王，有的还再加上二力士。
这一时期的莫高窟壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平。
如中唐时期制作的第79窟胁侍菩萨像中的样式。
上身裸露，作半跪坐式。
头上合拢的两片螺圆发髻，是唐代平民的发式。
脸庞、肢体的肌肉圆润，施以粉彩，肤色白净，表情随和温存。
虽然眉宇间仍点了一颗印度式红痔，却更像生活中的真人。
还有在第159窟中，也是胁侍菩萨。
一位上身赤裸，斜结璎珞，右手抬起，左手下垂，头微向右倾，上身有些左倾，胯部又向右突，动作协调，既保持平衡，又显露出女性化的优美身段。
另外一位菩萨全身著衣，内外几层表现清楚，把身体结构显露得清晰可辨。
衣褶线条流利，色彩艳丽绚烂，配置协调，身材修长，比例恰当，使人觉得这是两尊有生命力的“活像”。
五代和宋时期的洞窟现存有100多个，多为改建、重绘的前朝窟室，形制主要是佛坛窟和殿堂窟。
从晚唐到五代，统治敦煌的张氏和曹氏家族均崇信佛教，为莫高窟出资甚多，因此供养人画像在这个阶段大量出现并且内容也很丰富。
塑像和壁画都沿袭了晚唐的风格，但愈到后期，其形式就愈显公式化，美术技法水平也有所降低。
这一时期的典型洞窟有第61窟和第98窟等，其中第61窟的地图《五台山图》是莫高窟最大的壁画，高5米，长13.5米，绘出了山西五台山周边的山川形胜、城池寺院、亭台楼阁等，堪称恢宏壮观。
莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。
西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。
一些西夏中期的洞窟出现回鹘王的形象，可能与回鹘人有关。
而到了西夏晚期，壁画中又出现了西藏密宗的内容。
元代洞窟只有8个，全部是新开凿的，出现了方形窟中设圆形佛坛的形制，壁画和雕塑基本上都和西藏密宗有关。
典型洞窟有第3窟、第61窟和第465窟等。
藏经洞 1900年，在莫高窟居住的道士王圆箓为了将已被遗弃许久的部分洞窟改建为道观，而进行大规模的清扫。
当他在为第16窟（现编号）清除淤沙时，偶然发现了北侧甬道壁上的一个小门，打开后，出现一个长宽各2.6米、高3米的方形窟室（现编号为第17窟），内有从4世纪到11世纪（即十六国到北宋）的历代文书和纸画、绢画、刺绣等文物5万多件，这就是著名的“藏经洞”。
藏经洞藏经洞的内壁绘菩提树、比丘尼等图像，中有一座禅床式低坛，上塑一位高僧洪辨的坐相，另有一通石碑，似未完工。
从洞中出土的文书来看，最晚的写于北宋年间，且不见西夏文字，因此可推断藏经洞是公元11世纪时，莫高窟的僧人们为躲避西夏军队，在准备逃难时所封闭的。
莫高窟藏经洞是中国考古史上的一次非常重大的发现，其出土文书多为写本，少量为刻本，汉文书写的约占六分之五，其它则为古代藏文、梵文、齐卢文、粟特文、和阗文、回鹘文、龟兹文等。
文书内容主要是佛经，此外还有道经、儒家经典、小说、诗赋、史籍、地籍、帐册、历本、契据、信札、状牒等，其中不少是孤本和绝本。
这些对研究中国和中亚地区的历史，都具有重要的史料和科学价值，并由此形成了一门以研究藏经洞文书和敦煌石窟艺术为主的学科——敦煌学。
破坏情况 莫高窟在元代以后已很少为人所知，几百年里基本保存了原貌。
但自藏经洞被发现后，旋即吸引来许多西方的考古学家和探险者，他们以极低廉的价格从王圆箓处获得了大量珍贵典籍和壁画，运出中国或散落民间，严重破坏了莫高窟和敦煌艺术的完整性。
1907年，英国考古学家马尔克·奥莱尔·斯坦因在进行第二次中亚考古旅行时，沿着罗布泊南的古丝绸之路，来到了敦煌。
当听说莫高窟发现了藏经洞后，他找到王圆箓，表示愿意帮助兴修道观，取得了王的信任。
于是斯坦因就被允许进入藏经洞拣选文书，他最终只用了200两银两，便换取了24箱写本和5箱其他艺术品带走。
1914年，斯坦因再次来到莫高窟，又以500两银两向王圆箓购得了570段敦煌文献。
这些藏品大都捐赠给了大英博物馆和印度的一些博物馆。
大英博物馆现拥有与敦煌相关的藏品约1.37万件，是世界上收藏敦煌文物最多的地方，但近年来由于该馆对中国文物的保护不力甚至遭致失窃，因而受到不少指责。
1908年，精通汉学的法国考古学家伯希和在得知莫高窟发现古代写本后，立即从迪化赶到敦煌。
他在洞中拣选了三星期，最终以600两银两为代价，获取了1万多件堪称菁华的敦煌文书，后来大都入藏法国国立图书馆。
1909年，伯希和在北京向一些学者出示了几本敦煌珍本，这立即引起学界的注意。
他们向清朝学部上书，要求甘肃和敦煌地方政府马上清点藏经洞文献，并运送进京。
清廷指定由甘肃布政使何彦升负责押运。
但在清点前，王圆箓便已将一部分文物藏了起来，押运沿途也散失了不少，到了北京后，何彦升和他的亲友们又自己攫取了一些。
于是，1900年发现的五万多件藏经洞文献，最终只剩下了8757件入藏京师图书馆，现均存于中国国家图书馆。
对于流失在中国民间的敦煌文献，有一部分后来被收藏者转卖给了日本藏家，也有部分归南京国立中央图书馆，但更多的已难以查找。
王圆箓藏匿起来的写本，除了卖给斯坦因一部分以外，其他的也都在1911年和1912年卖给了日本的探险家吉川小一郎和橘瑞超。
1914年，俄罗斯佛学家奥尔登堡对已经搬空的藏经洞进行了挖掘，又获得了一万多件文物碎片，目前藏于俄罗斯科学院东方学研究所。
近代，除了藏经洞文物受到瓜分，敦煌壁画和塑像也蒙受了巨大的损失，目前所有唐宋时期的壁画均已不在敦煌。
伯希和与1923年到来的哈佛大学兰登·华尔纳先后利用胶布粘取了大批有价值壁画，有时甚至只揭取壁画中的一小块图像，严重损害了壁画的完整性。
王圆箓为打通部分洞窟也毁坏了不少壁画。
1922年，莫高窟曾一度关押了数百名俄罗斯沙皇军队士兵，他们在洞窟中烟熏火燎，破坏不小。
1940年代，张大千在此描摹壁画时，发现部分壁画有内外两层，他便揭去外层以观赏内层，这种做法后来引发了争议，直到现在依然争论不休。
编辑本段【历史现状】 敦煌自古以来就是丝绸之路上的重镇，一度颇为繁华，周边石窟寺亦颇多。
除了莫高窟，还有西千佛洞、榆林窟及东千佛洞等，共同组成了敦煌石窟群，其中西千佛洞和东千佛洞通常被看作是莫高窟和榆林窟的分支。
西千佛洞位于莫高窟西南30余公里的党河北岸崖壁上，呈东西向排列，全长2.5公里，现存北魏、北周、隋、唐、五代、西夏、元的洞窟22个、壁画约800平方米、彩塑34身，它的洞窟形制、塑像和壁画的题材内容、艺术风格均与莫高窟十分相似，但由于历史上的保护不周，目前残损坍塌较甚。
虽然早在20世纪初就有罗振玉、王国维、刘半农等人在北京、伦敦、巴黎等各地收集、抄录敦煌文献，但对莫高窟的真正保护开始于1940年代。
1941年至1943年著名画家张大千对洞窟进行了断代、编号和壁画描摹。
1943年，国民政府将莫高窟收归国有，设立敦煌艺术研究所，由常书鸿任所长，对敦煌诸石窟进行系统性的保护、修复和研究工作。
1950年，研究所改名为敦煌文物研究所，依然由常书鸿主持，到1966年以前，已加固了约400个洞窟，抢修了5座唐宋木构窟檐，并将周边10余平方公里划定为保护范围。
1984年，中国政府进一步将敦煌文物研究所升格为敦煌研究院，充实了科技力量，开展治沙工程，积极利用数字化技术和其他技术来加强保护工作。
由于呼吸产生的二氧化碳对壁画会产生潜在性的破坏，近年造访莫高窟人数增加，因此对日常参观人数应该加以限制。
莫高窟堪称世界最大的艺术宝库之一。
编辑本段【屈辱简史】 光绪二十六年（公元1900年）道士王圆箓发现藏经洞，洞内藏有写经、文书和文物四万多件。
此后莫高窟更为引人注目。
1907、1914年英国的斯坦因两次掠走遗书、文物一万多件。
1908年法国人伯希和从藏经洞中拣选文书中的精品，掠走约5000件。
1910年藏经洞中的劫余写经，大部分运至北京，交京师图书馆收藏。
1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处，弄走约600件经卷。
1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，还盗走了第263窟的壁画。
1924年美国人华尔纳用特制的化学胶液，粘揭盗走莫高窟壁画26块。
、 他们都以少量的银元，带走了大量的中国的灿烂文化。
注： 王道士 藏经洞发现之后，王道士尽了最大的努力，做了他应该做的一切。
首先，徒步行走50里，赶往县城去找敦煌县令严泽，并奉送了取自于藏经洞的两卷经文。
王道士的目的很明确，就是为了引起这位官老爷的重视。
可惜的是这位姓严的知县不学无术，只不过把这两卷经文视作两张发黄的废纸而已。
1902年，敦煌又来了一位新知县汪宗翰。
汪知县是位进土，对金石学也很有研究。
王道士向汪知县报告了藏经洞的情况。
汪知县当即带了一批人马，亲去莫高窟察看，并顺手拣得几卷经文带走。
留下一句话，让王道士就地保存，看好藏经洞。
两次找知县没有结果，王圆箓仍不甘心。
于是，他又从藏经洞中挑拣了两箱经卷，赶着毛驴奔赴肃州（酒泉）。
他风餐露宿，单枪匹马，冒着狼吃匪抢的危险，行程800多里，才到达目的地，找到了时任安肃兵备道的道台廷栋。
这位廷栋大人浏览了一番，最后得出结论：经卷上的字不如他的书法好，就此了事。
几年过去了，时任甘肃学政的金石学家叶昌炽知道了藏经洞的事，对此很感兴趣，并通过汪知县索取了部分古物，遗憾的是，他没有下决心对藏经洞采取有效的保护措施。
直到1904年，省府才下令敦煌检点经卷就地保存。
这一决定和汪知县当初的说法一样，都是把责任一推了之。
王圆箓无法可想，又斗胆给清宫的老佛爷写了秘报信。
然而，大清王朝正在风雨飘摇之际，深居清宫的官员哪望能顾得上这等“小事”。
王圆箓的企盼如泥牛入海，杳无音信。
1907年，斯坦因到来，他通过宗教精神的交流将王道士俘虏了。
斯坦因说：“道士之敬奉玄奘，在石窟寺对面新建凉廊上的绘画有显明的证据，所画的都是一些很荒唐的传说……我用我那很有限的中国话向王道士述说我自己之崇奉玄奘，以及我如何循着他的足迹，从印度横越峻岭荒漠，以至于此的经过，他显然是为我所感动了。
” 当时王道士把经卷卖给斯但因有三方面的原因：一是在长达7年的时间里，他多次求助官方予以重视，而且是逐级上报，但无人过问，致使他灰了心。
二是为了完成他的宏愿，清扫洞窟，修建三层楼，架设木桥。
三是唐玄奘沟通了他们的思想，斯坦因这个探险家追求事业的精神感动了他。
因此他虽则思想极为矛盾，极不愿意外国人将这些文物带走，但在无奈的情况下，也只好让了步。
当斯坦因把敦煌文物宣传于全世界之时，当朝命官这才懂得了其重要价值，但他们不是考虑如何地保护它，而是千万百计窃为己有。
因此，一时间偷窃成风，敦煌卷子流失严重，这是敦煌卷子自发现以后最大的劫难，后来连醉心于壁画的张大千也加入了破坏的行列。
1910年清政府作出决定，把剩余的敦煌卷子全部运往北京保存。
在运送的路途中，几乎每到一处都失窃一部分。
大量经卷的散失，曾经使王圆箓感到非常痛心，因为藏经洞是他发现的，多年来在他保管期间从未发生过无故大量散失的事，官方如此掠夺，又如此贪心，使他感到极大的愤慨。
所以，当1914年斯但因第二次到莫高窟后，王圆箓对他说了一段令人深思的话，《斯坦因西域考古记》是这样记述的：“说到官府搬运他所钟爱的中文卷子致受损伤，他表示后悔当时没有勇气和胆识，听从蒋师爷的话，受了我那一笔大款子，将整个藏书全让给我。
受了这次官府的骚扰之后，他怕极了，于是，将他所视为特别有价值的中文写本另外藏在一所安全的地方。
” 敦煌千古事，苦乐谁心知
敦煌文物的流失不应该把责任归因于任何个人，那是历史对整个中国的嘲讽。
我们不能以一个完人的标准去审视王圆箓，他在那个时代其实真的很平凡。
或许只有把他放在当时的历史情境中去理解，才能得出客观公正的评价。
藏经洞前聚满了游人，在黑暗的洞中回响着各种不同国籍的声音，我随着匆匆人流，对王圆箓投去深情的一瞥。
去敦煌之前，我就有个心愿要找到余秋雨所说的“道士塔”。
我问导游：王圆箓葬在何处
他说在莫高窟售票处前面。
我从洞窟中一路下来，果然看到了一座淡黄色的塔伫立在莫高窟陈列馆前。
在我所驻留的数分钟内，我没有看到还有其他人在注意到它。
细细看了一下塔上的文字，原来是王的徒子徒孙们用来纪念王圆箓的，墓志上记录了他的功德。
他们建造了莫高窟众多塔中最大最高的一座，将一个道士以及他的所有功过归还给了大地。
关于王圆箓我说了许多，但我觉得最重要的是——我应该向他致敬，也向我心中最大和最迷人的文化致敬。
编辑本段【旅游须知】 1.为了保护壁画，在莫高窟内参观时，只能用手电筒观看，每位导游带一个手电筒，如果您为了更好地观看，可以自备一个三节电池的手电。
2.由于各种相机的闪光灯对文物均有非常大的破坏，请在进莫高窟参观之前确定不把相机带入
为了我们中华民族的瑰宝，谢谢所有人的合作
3.最佳旅游季节 敦煌气候属于极地干旱大陆性气候，年平均气温9.3摄氏度，7月份平均气温24.7摄氏度，1月－9.3摄氏度，全年干燥少雨，昼夜温差极大，此外敦煌还有干热风和黑沙暴两大自然灾害，游人应早作防备。
每年的5月至10月是最佳的旅游季节。
4.交通指南： 去莫高窟可以从敦煌打的前往，面的单程大约35元左右，轿车稍贵。
另外在市区内也有很多中巴直达莫高窟，不过似乎不如打的方便。
如果在窟里呆得比较晚，6点以后可以搭乘一辆接工作人员的小巴，每人5元。
敦煌位于中国甘肃省河西走廊的最西端。
甘肃省地处中国腹部，面积45.5万平方公里 。
省会兰州市位于中国地理中心，从兰州至中国最东头和最西头的距离基本相同 。
全 省呈“哑玲”形 。
东西长1655公里，南北最窄处只有25公里。
境内1千多公里长的河西廊早就是中国东西交通线上的要卫 。
甘肃 是古代丝绸之路上必经的咽喉要道 ，是今天开发中国西北的纽带和依托，也是“新丝绸之路-欧亚大陆桥”中关键的 一 段。
敦煌面积 约有31200平方公里 ，所辖区耕种面积23万多亩 ，主要种植小麦、玉米、棉花、瓜果和蔬菜等。
人口 1985年甘肃省的人口总数已超过二千万，甘肃是多民族共聚的省份，有汉 、回、藏、蒙、满、维吾尔等共41个民族。
其中东乡、保 安、裕固等是甘肃独有的民族。
而敦煌人口约11万，居民有汉、回、藏、蒙古、哈、土、侗、苗、满、裕固等族，汉族人口占大多数 。
特产 敦煌地毯：敦煌地毯因模拟敦煌艺术图案而见长，用优质羊毛织成，手工精巧，色泽鲜艳，美观大方。
水晶石眼镜：以天然水晶石制成，有平光、近视、远视和光学变色镜。
鸣山大枣：体大肉厚，色鲜味甘，因产于鸣沙山下而得名 。
李广杏：七月成熟，色泽金黄，肉厚味甘汁多，含糖量高达25% 。
紫烟桃：九月成熟，无毛，色鲜味甘，软而多汁，紫中含绿 。
葡 萄 ：甜中带酸，有补气血，强筋骨，利小便等功效 。
编辑本段【影视节目】 标题：探索·发现_世界文化遗产之莫高窟 来源：
描写建筑的作文600字
云冈石窟的佛像神态各异，如生，特别是第八窟那个五头六臂的鸠天更是惟妙惟肖。
你悠然自得地骑在孔雀身上，中间一个大脑袋，两眼平视；左右和后面四个小脑袋，东张西望；一双长臂舒展地放在盘坐的两腿上；四只小胳膊却正劈云穿雾，好像要飘飞天外。
云冈石窟就位于大同市西。
石窟依山开凿，东西绵延，是我国规模最大的石窟群之一，也是世界闻名的艺术宝库，在北魏中期开凿的。
我们一进入山门，迎面就是石窟群，一块写着《云冈石窟》字样的碑立在那里，背景就是石刻群，很是壮观。
我赶紧过去拍了照，跟着导游往里走去。
进入石窟中，导游解释说，如今参观只能从第五窟开始到20窟，其他400多窟都不能去了，在修理和维护中。
云冈第五、六窟在云冈石窟群中部，为孝文帝迁洛前开凿的一组双窟。
庙前有清顺治年间建造的五间四层木楼阁，朱红柱栏，琉璃瓦顶，颇为壮观。
第五窟开成蒙古包似的顶部，从整个画面布局和图像看来北魏是属游牧民族，与我们先前去的蒙古是同个祖宗，里面有一座高17米的释迦牟尼坐像，为云冈最大的佛像。
旁边雕满了佛龛造像。
窟西侧刻有两佛对坐在菩提树下。
看的我赞叹不已，古时候他们的雕刻技术就已经这么好了，我们后人不知能否后浪推前浪，无从得知。
有游客指着雕像上一层灰问导游，如何不清洁一下，导游回答这就是运煤车常年在石窟前公路上开的结果，洗不掉了。
如今算好了，从前年开始大同市另造了条运煤的路，煤车不再经过这里，想必今后会好些吧。
从第六窟开始，雕佛、菩萨、罗汉、飞天等造像、骑乘形式各异，令人目不暇接。
佛传故事浮雕构图精巧，内容丰富，技法精炼，是云冈石窟中有代表性的一窟，也是中期造像艺术汇集的大检阅，从中折射出北魏社会变革的潮流，具有浓厚的汉化风格，与龙门时期的雕刻十分接近。
其雕刻艺术继承并发展了秦汉雕刻艺术传统，吸收和融合了佛教艺术的精华，具有独特的艺术风格。
对后来隋唐艺术的发展产生了深远的影响，在我国艺术史上占有重要地位。
面对如此美妙的石刻，我唯一能做的就是倾听导游的讲解，拍下可以拍的一切，从内心里希望今后的云冈石窟将能以更完整更多的的形象出现在世人面前，我们能保留住这世界文化遗产，供后人瞻仰。
这第六窟可以用富丽堂皇四字形容。
只见整个洞窟雕满了佛像、菩萨、飞天、瑞鸟、神兽等。
那佛各有姿态、那菩萨各有千秋、那飞天更是千人千面，无一雷同。
我细细的打量着一佛，只见那佛交脚正坐，正在修炼佛法。
又看一菩萨，只见那菩萨一手拿甘露瓶、一手拿柳枝，向人间挥洒着点点甘露。
我又看了几个手执乐器的飞天，她们有的穿短衣、长裙，有的袒胸赤足。
穿短衣长裙者，舞姿柔婉典雅，袒胸赤足者，斜披络腋、深目鼻直，舞姿豪放刚健。
这些翱翔飞舞的飞天确实使人叫绝。
六窟的平面是正方形。
进入后室，我看到，后室的中央是一个连接窟顶的两层方形塔柱，高约十五米。
塔柱上的佛像立体感很强，特别是塔柱上层的接引佛，栩栩如生。
塔柱下层的佛龛内雕有四座佛像，这四座佛像或坐、或倚、或对坐，都形象生动。
中心塔柱的塔腰处和四壁雕刻着释迦牟尼本生故事图。
我细细的查了一下，大概有33副图。
这些图表现了释迦牟尼佛的父母、母亲腋下生出释迦牟尼、佛一下生就走了七步，一直到释迦牟尼修炼成佛的全过程。
画面生动耐人寻味。
云冈石窟历史久远，规模宏大，内容丰富，雕刻精细，被誉为中国美术史上的奇迹。
石窟群中，有神态各异、栩栩如生的各种人物形象，如佛、菩萨、弟子和护法诸天等；有风格古朴，形制多样的仿木构建筑物；有主题突出，刀法娴熟熟的佛传浮雕；有构图繁富，优美精致的装饰纹样；还有我国古代乐器雕刻如箜篌、排萧、筚篥和琵琶等，丰富多彩，琳琅满目。
掀开云冈石窟这部古老的石书，便似打开了一幅精美绝伦的画卷，在以佛、菩萨、弟子、飞天为主要内容的画面中，亦点缀着一些佛经故事画。
这些故事画，虽不为雕刻内容的主流，但它却与石窟中的其他雕刻一样，烘托着主题，扮靓了洞窟，使云冈石窟这颗耀眼明珠，绽放出特有的艺术光彩。
云冈石窟雕刻在我国四大石窟中以造像气魄雄伟、内容丰富多彩见称。
最小的佛像2公分。
最大的高达17米，多为神态各异的宗教人物形象。
其雕刻艺术继承并发展了秦汉雕刻艺术传统，吸收和融合了佛教艺术的精华，具有独特的艺术风格。
我们是从云冈第五、六窟开始参观的，第五窟、六窟在云冈石窟群中部，为孝文帝迁洛前约465——494年开凿的一组双窟。
第五窟开作椭圆形草庐形式，分前后室。
后室北壁本尊为释迦牟尼坐像，高17米，为云冈最大的佛像，外部经唐代泥塑重装。
窟内满雕佛龛造像。
窟西侧刻有两佛对坐在菩提树下，顶部浮雕飞天，线条优美。
第六窟平面近方形，中央是一个连接窟顶的二层方形塔座，高约14米，塔柱上雕有四方佛，上面四角各有一座九层出檐小塔，驮于象背上，窟四壁雕满佛、菩萨、罗汉、飞天等造像。
窟顶有三十三诸天及各种骑乘，令人目不暇接。
环绕塔柱四面和东南西三壁的中下部，刻有33幅描写释迦牟尼从诞生到成道的佛传故事浮雕，内容连贯，构图精巧，向世人展示了释迦牟尼成佛的典故。
在导游详细地详解这个传奇故事的时候，我用心地将字记了下来，因为这个故事太美了，而且听完之后真的从中得到很多的启示，生出许多感慨。
云冈第七、八窟位于云冈石窟的中部，为一组双窟，是云冈石窟第二期开凿较早的石窟。
七、八窟平面均为长方形，窟内布局上下分层，左右分段。
七窟后室北壁上层天幕龛的中央，雕一交脚弥勒菩萨像，坐于狮子座上，左右备一倚坐佛像，边为二胁侍菩萨。
内容为三世佛，且出现了造像组合。
下龛为释迦、多宝二佛并坐像。
壁与窟顶相接处雕一排伎乐人像，各执乐器演奏。
东西两壁对称开凿，壁与顶部相接处雕一排千佛。
下分四层雕有八个不同的佛龛。
南壁凿有一门一窗，左右两侧各雕四个佛龛。
门窗间有六个供养人和伎乐天人像。
明窗内雕菩萨和禅定比丘。
内拱内雕力上、护法天王和飞天。
顶部分格雕平棋，中为团莲，周雕飞天，把整个窟顶装饰得花团锦簇。
第七、八窟与前期窟群比，在形制、内容、造像构成、题材等方面出现了诸多变化，从中折射出北魏社会变革的洪流。
从第七窟走到相连的第八窟，发现两窟的主要造像、造像组合及其纹饰风格均基本相近。
第八窟门拱东西两侧的雕像，是云冈石雕中罕见的艺术品，西侧是三头六臂的坞摩罗天乘孔雀的造像，东侧为三头八臂的摩醯首罗天骑牛的造像。
两组造像中，以鸠摩罗天像著名，被认为是东西方艺术最巧妙的组合。
鸠摩罗天雕像给人智慧（三头）、力量（六臂）、安详（面善）、吉祥（手托吉祥鸟）的感觉。
他乘坐的孔雀，是名为那罗延夫的神鸟，口衔玉珠，爪趾雄健，尾巴卷起长长的羽毛。
第八窟的造像给人丰富的想象力和感染力，但又因四壁雕刻被严重风化而让人痛惜。
第九窟至第十三窟，在清代晚期被施以彩绘，彩绘后的五个洞窟异常华丽，五彩斑斓，被人称为五华洞。
五华洞分为两组，分别为第九、十窟和第十一、十二、十三窟。
第九窟和第下窟为一组前后室结构的双窟，两窟平面近方形。
前定南壁凿成八角列柱，东西壁上部雕出三间访木构建筑的佛龛，余壁满雕佛像、飞天。
后室窟门上雕有明窗，北壁主佛是释迦佛。
第10窟主像是弥勒。
后室门拱内外两面有精雕图案花纹，结构严谨，富于变化。
第十一窟至第十三窟是一组，第十二窟为中心窟。
十一窟中立方塔柱，塔柱四面上下开龛造像，除南面上龛为弥勒外，均为释迦立像。
第十二窟前正室和东西壁上部均雕出三间仿木构建筑屋形佛龛，前列两柱，洞开三门，窟顶雕有伎乐天，手持排箫、琵琶、横笛、束腰鼓等乐器，是研究音乐史的重要资料。
第十三窟本尊是交脚弥勒菩萨，高约13米，右臂下雕一力士托扛，既产生了力学作用，又兼具装饰效果。
南壁上层的七佛立像和东壁下层的供养天人，皆为窟中精品。
东壁佛龛形制各异。
五华洞雕饰绮丽，丰富多彩，是研究北魏历史、艺术、音乐、舞蹈、书法和建筑的珍贵资料，为云冈石窟群的重要组成部分。
第十八窟本尊为身披千佛袈裟的释迦立像，高15。
5米，气势磅礴；东壁上层的众弟子造像造型奇特，技法娴熟。
第十九窟本尊为释迦坐像，高16．8米，为云冈第二大造像。
第二十窟为露天造像，正中为释迦坐像，高13。
75米，为云冈石窟的代表作，面都半圆，深目高鼻，眼大唇薄。
大耳垂肩，两肩齐挺，造型雄伟，气势浑厚。
因为参观之前导游有提醒我们说参观时不能随意拍照，更不能拍佛像，以免亵渎神灵，而且照佛还被意指为折福，而只有第二十窟的这尊露天大佛是可以拍照留影的，因此在这里我们都逐个拍照以作留念。
纵观群佛，在这绵延一公里的石雕群中，雕像大至十几米，小至几公分的石雕，巨石横亘，石雕满目，蔚为大观。
他们的形态，神采动人，有的居中正坐，栩栩如生，或击鼓或敲钟，或手捧短笛或载歌载舞，或怀抱琵琶，面向游人。
这些佛像，飞天，供养人面目、身上、衣纹上，都留有古代劳动人民的智慧与艰辛，在观赏之余，更赞叹着古代工匠的鬼斧神工。
在欣赏赞叹之余，却生出许多的心痛与痛惜来，因为在观看第二十一窟开始的佛像时，看到很多的佛像都遭到严重的风化，还有很多被盗窃后已不完整的佛像，当看到这些时，我的心里就像被什么利器给重重的戳了一下似的，生生的疼。
一千五百年来，云冈石窟由于受到风化、水蚀和地震的影响毁损较为严重，解放前也遭到人为破环，据不完全统计，被盗往海外的佛头、佛像竟达一千四百多个，斧凿遗痕，至今犹在。
看到珍贵的历史古迹被破坏，并且还在不断地受到恶劣环境的侵蚀，真的感到很痛心疾首
我们要用什么才能拯救你呢
