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大铜马导游词100字

时间:2014-05-07 02:59

介绍威尼斯的导游词

3各位游客 你们好

首先,我代表秦兵马俑博物馆欢迎到家这里参观

秦俑馆是一个遗址性的专题博物馆,展出的文物是距今二千二百多年前的秦始皇的陪葬品———秦陵陶质兵马俑。

为了让您更好地了解兵马俑,首先,介绍一下秦始皇的生平及其陵园的概况。

秦始皇帝是中国历史上第一位封建皇帝,他姓赢名政,出生于公元前的259年。

当时正是我国历史上激烈动荡,烽火连天的战乱时代。

赢政13岁时,他的父亲秦庄襄王去世,由他继承了秦国的王位,称‘秦王政。

22岁时亲自执掌政权,在血与火的战争中,他凭借着秦国强大的军事力量从公元前236年—公元前221年,用了15年的时间,先后消灭了韩,赵,魏,楚,燕,齐六个诸侯国。

公元前221年,39岁的秦王赢政建立了中国历史上第一个统一的,多民族的,中央集权制的封建国家——秦王朝。

他自认为‘功高三皇,德超五帝’,取三皇,五帝各一字,号称‘皇帝’。

从此‘皇帝’一词作为中国最高统治者的称谓,被历史的封建帝王沿用了两千年之久。

为了巩固秦王朝的统治,他采取了一系列统一措施,废除了分封制,推行郡县制,奠定了两千多年中国封建制度的基础;同时,他统一了文字,货币,法律,车轨,度量衡等,对中国封建社会经济文化的发展,商品交流起到了巨大的推动作用,他统一边疆,南平百越,北击匈奴,修筑万里长城,保障了边疆和中原人民的生活安定和文化发展,而今屹立在北方的万里长城已成为中华民族文明的象征。

秦始皇既是一位叱吒风云,具有伟大建树的历史人物,同时也是一位极端残忍,专断的暴君。

作为封建地主阶级的代表,他所采取的一切措施都是为了进一步巩固他的政权。

为了强化专制统治,他采用了法家韩非子的学说,以‘法’制人,运用残酷的刑法,苛捐重税来压迫广大的黎民百姓,并且还大兴土木,滥用民力,筑长城,修弛道,建造阿房宫及秦始皇陵。

秦始皇帝陵位于西安市以东35公里处的骊山脚下。

它南依骊山,北临渭水,陵冢高大雄伟,远远望去就象一座耸立的山丘。

剧史书记载,秦始皇在13岁继承王位后,就开始大规模的修建陵墓,动用民力最多时达到72万人,修筑时间长达37年,直到他死陵园工程还没有最后完工。

剧《汉书》记载,秦陵高50丈(秦1尺合现在0.231米),约合现在115米。

由于两千多年的风雨的冲刷,现今只剩下76米。

这座陵墓由内城,外城两部分组成。

内城周长4公里,外城周长6公里。

在陵墓的北面有许多宏伟的地上建筑,如寝殿,厢房,角楼等建筑群,陵园占地面积多达56.25平方公里。

大家知道,欧洲有个小国叫梵蒂岗,当他们总统参观时,得知秦始皇的陵园面积为56.25平方公里,感叹地说:‘你们的皇帝的确伟大,他陵园的面积比我们国土都大呀

’ 经现代钻探资料表明,秦陵地宫不仅有大量的珍宝,周围的陪葬坑,陪葬墓也埋藏着丰富的地下文物,我们先后发现了珍禽异兽坑,马厩坑,兵马俑坑,刑徒墓地等400多座(最新来讲陪葬坑在600座左右),其中兵马俑坑就是秦始皇陵东部最大的一组陪葬坑。

到目前为止,我们发现三座兵马俑坑,它们位于陵墓以东的1.5公里处,并按照发现的先后顺序把它们编为一好坑,二号坑和三号坑。

我们现在看到的是一号俑坑的发掘现场。

一号坑是我们发现最早,面积最大。

出土兵马俑最多的一个坑。

它东西长230米,南北宽63米,俑坑的深度为5.4米,如果按密度推算可出土与真人,真马相同的陶质兵马俑6000多件。

这个俑坑是1974年3月29日当地农民在打井时,偶然发现了这一奇迹。

1976年我们的考古专家对这个俑坑进行了全面的清理,挖掘和修复,1979年10月1日正式对外开放。

经研究表明,这座俑坑原是一个半地下坑道土木结构的建筑,也就是说,俑坑内有 10条秦代工匠夯筑的土隔墙,把整个俑坑分为11条东西向的过洞(坑道)。

过洞底用青砖墁铺,而兵马俑就站立在这11条过洞里,在土隔墙的两侧,有木柱支撑着两墙之间的棚木,棚木上铺席,席子上有2米厚的封土,便形成了坑顶。

俑坑的四周各有5条斜坡门道,在斜坡门道中我们发现有车印和打碎的陶俑碎片。

现以考证,俑坑中的陶俑,陶马由门道放进坑内后,门道却被封堵,使整个俑坑形成一个统一的整体。

然而,公元前206年,楚霸王项羽率军入关,烧毁了秦咸阳宫,阿房宫及秦陵地面建筑,对兵马俑坑也放火焚烧,致使俑坑棚顶塌陷,陶俑陶马遭到严重破坏。

经过考古专家们多年的修复,现已有1500多件的兵马俑又再显威风,昂然站立在大家的面前,俑坑的中部和后方那些支离破碎,人仰马翻的陶片正是当时出土的真实状况。

我们站在这里,就象是一个观礼台,以检阅这奋杀疆场,携兵作战的秦国大军。

在修复的过程中,我们发现氢兵马俑都是按照秦代真人,真马的如实高度进行塑造的,兵俑平均身高1.8米,最高的达1.96米。

他们之中既有统帅千军的将军,也有奋杀疆场的将士;而陶马通高为1.7米,身长2米,战车都是实用的木制战车,这样宏大的场面,众多的数量,体形高大的武士,是古今中外历史上所罕见的。

在这些身穿铠甲,战袍,手握兵器的武士俑,他们的表情,神态。

面形各不相同。

有的面带微笑,有的神智机警,有的眉宇舒展,性格爽朗,有的则神情严肃老练深沉,显露出一副足智多谋的神态。

而且他们嘴角的胡须也是多种多样,丰富多资的,有的留有毛质浓密的络腮大胡,有的留有三滴水式的小须,有的还留有犄角大小的八字胡。

那您知道为什么当时这些男子必须要留有胡子呢

那是因为在秦汉时代,一般成年男子都留有胡子,只有犯了罪的人才剃掉胡子。

秦俑艺术形象之所以富于感染力,不仅在于它既有细部的精雕细刻,又有宏观场面和总体效果上的雄浑博大。

它塑造了庞大的军阵编列,既没有塑出军人在战场上厮杀的场面,也没有塑出行军中的艰辛,而是选取了三军集结待命,跃跃欲战的瞬间,寓动于静,给予人们的不仅仅是直观上的满足,而更多是留下了想象力充分驰骋的空间,仿佛只待一声令下,整个军阵便风驰电掣般地冲杀而来.因此,秦俑的塑造把整体与个体、宏观的场面与细小的部位有机结合,使秦俑具有了经久的感人魅力。

美国参议员杰克逊在参观时说:“狮身人面像只有一件,而秦兵马俑成千上万,千姿百态,威武壮观,耐人寻味。

” 那么这栩栩如生的兵马俑是如何制作而成的呢

兵马俑是以泥土为原料,采用了塑模结合,以塑为主的方法,并辅以堆、捏、帖、刻、画等多种技法,精雕细刻,入窑火烧,出窑施彩,象陶俑的头部、双手以及陶马的头部都采用各种模子进行制作,而陶俑、陶马的躯干则是先用泥堆塑出脚底板,再塑腿,到了腰部用泥条盘筑法一圈一圈地盘结而上,塑出身体的上半部,因而陶俑上半部都是空心的,下半则是实心的。

从力学角度上讲,上轻下重,站立平稳,作好大样后,再用刻刀精心雕刻出衣纹、铠甲甲片、缕缕发丝等细部结构,然后放入火窑烧制,窑内的温度为950—1050摄氏度,出窑后采用各种鲜艳的矿物颜料进行彩绘,其色彩是以朱红、粉红、粉绿等色调为主,服色绚丽,色调热烈。

我们今天所能看到的陶俑、陶马已经比原来黯然和逊色了许多,因为在俑坑建成后不久,它曾遭受过大火的焚烧,加上埋葬地下两千多年的水土侵蚀,使得陶俑、陶马身上原有的颜色已脱落,可惜我们现在只能凭想象去推测当时的盛况了,不过,我们可以高兴地告诉大家,秦兵马俑的颜色保护工作,经过中、德两国考古工作者的辛勤努力,反复研究和多次试验现已有了结果,1997年德国总统来我馆参观时亲自参观了此项成果。

秦俑坑的武士们,不仅身材高大,神态逼真,而且它们的对形也是井然有序,排列恰当。

秦俑一号坑是一个长方形的军阵,是以战车、步车混合编组,由前锋、后卫、侧翼和主力组成。

古代打仗不象我们现在有海、陆、空三军配合。

立体作战,而是以地面作战为主,为了保持强大的杀伤力,保存自己,消灭对方,因而他们主要排成有利于自己的作战对形。

在一号坑的正前方,有三排手持弩的武士俑,共204件。

他们先万箭齐发,压住敌人的火力,其后边紧跟着38路纵队的主力部队,在战车的推动和掩护下,身穿铠甲的肉搏战,在俑坑的两侧和后方,各有一排向南、北、西的武士俑,他们手持兵器,拭目以待,防止敌军的两面夹击和后攻,以保证主力部队的安全作战。

这支浩浩荡荡的秦军,正显示出秦始皇当年凭借着千军万马,内平六国,北击匈奴,建立统一霸业的威武气势,在他死后,他依然希望有一支强大的地下大军来保护自己不灭的灵魂。

因为秦人有“事死如事生”的观念,因而死者生前享受的东西,死后仍要供奉到坟墓中去,秦兵马俑就是象征着保卫秦始皇灵魂的一支卫戍部队。

秦俑的出土,不仅为我们研究秦代的政治、经济、文化、军事、工艺、科技等方面提供了大量的实物研究资料,而且,不论从制陶、冶炼、雕塑、艺术等方面来说,它都无愧为世界奇迹。

二号兵马俑坑是1976年4月23日发现的。

位于一号兵马俑坑的东端北侧。

两坑相距20 米,面积仅有一号坑的一半约6000平方米,估计可以出土陶制兵马俑1300余件。

木制战车80辆。

1994年3月1日开始发掘,10月14日以“边发掘,边展出”的形式对外开放。

目前您在二号坑看到的是考古发掘现场及遗址顶部木迹象和部分陶俑、陶马的出土的现状。

经过初步试掘已探明,二号坑平面呈曲尺形,东西最长处124米,南北最宽处98米,坑的东、西、北三面都有斜坡门道,如果说一号坑是一个以步兵、战车为主的长方形军阵,那么在二号坑里,你不仅会看到众多的战车、小规模的步兵,而且还会看到作战轻捷迅猛的骑兵和战马。

二号坑的军阵排列组合也比一号坑更为复杂,由四个方阵组成。

第一方阵是弩兵阵,是弓箭手屯居的阵营,位于俑坑北部的东端,是由174件身着轻装战袍的立射弓箭手和160件身穿铠甲的跪射弩兵组成。

作战时,立射俑处于军阵的前沿,跪射弩兵则位于军阵的中心,这样的编列方式与弩兵的作战特点有关,弓、弩的射击方法有立姿和跪射两种,为了避免误伤自己的人员,要求前无立兵,另外,弩张缓慢,临敌不过三发,为了弥补不足,必须轮番射击,才能使敌人无可乘之机,无法逼近,也大大增强了杀伤力。

第二方阵是战车方阵,位于俑坑的南半部,共八列战车,每列八乘,这是一个四马战车的军阵。

这个阵的特点是车后没有步兵跟随,这是一个新的发现,他们两两成双,体现了双车编组的战车对形。

这些都是研究古代战车的崭新资料。

第三方阵是混合军阵,位于俑坑的中部是由车兵、步兵、骑兵三个方阵组成的长方形军阵。

第四方阵是作战灵活的骑兵阵,位于俑坑的北半部共有骑兵108骑,是我国目前发现最早的骑兵俑群。

古代兵书上有“易则多其车,险则多其骑,厄则多其弩”的作战原则,也就是说在地势开阔,易于进攻的地方运用的是大规模的战车和步兵,在地形险要,战车不易推动前进的地带则运用的是大规模的骑兵;在敌军压进形式危急的时候,就采用弓箭手阻击的方法。

这样一来,各个兵种都有自己的作战优势,相互配合获得理想的战斗效果。

如公元前260年,秦、赵的长平之战,秦军便是车、步、骑密切配合,用骑兵五千骑,把赵军切成两段,断绝粮草,竟歼灭赵军40余万,秦军大胜,成为古代战争史上著名的战例之一。

以上四个方阵形成了“大阵包小阵,大营套小营,阵中有阵,营中有营”的作战特点。

各个兵种既可以单独作战,又可以相互配合,遥相呼应,这充分体现了秦代多兵种联合作战的战术特征。

在这里,我们现在虽然暂时不能领略秦兵马俑多兵种作战的威武雄风,但我们在它北边的灯箱里,能够欣赏到二号坑出土的新兵种—骑兵、战马,还有最高的统帅—秦代大将军。

三号兵马俑是整个兵马俑坑中最小的一个,面积为520平方米,出土兵马俑最少,仅有陶马4匹,武士俑68件。

从队形排列来看,它与一、二号俑坑有所不同,在一、二号兵马俑坑里,我们看到的兵马俑全部整装待发,面向东方,目标一致,以强有力的作战对形展现在我们的面前,而三号俑坑的武士俑是面对面的相向排列,给人的感觉是三步一岗,五步一哨,是以警卫的对形排列。

三号坑分三个部分,又南面的南厢房、北面的北厢房和中间的车马房组成。

在南厢房的中部。

有一组陶俑排列的非常密集,呈环抱状,学者们初步认为这是三号坑的核心—议事厅的所在地,象征着当时统帅们在这里议事谋划的地方。

在北厢房里,除了有面对面的警卫武士外,中间还发现了大量的动物朽骨和一件残破的鹿角。

拒推测,被认为是当时祭祀、祷战的地方。

在古代打仗之前,当两军对峙时,军队的双方先在各自的军部里举行大规模的祭祀活动,杀猪宰羊供奉上天,祈求上天保佑他们在战斗中能取得辉煌的胜利,而这项活动往往都是在军部里举行,那么三号坑所发现的警卫对形,祭祀祷告的场所充分说明了三号坑的性质,是一个指挥部,古称“军幕”的所在地。

三号坑展示了秦军指挥机关的真实面貌。

这种既有“决胜与千里之外”的强大军阵,又有运筹于帷幄之中的领导机关,真是思虑周到,布局严谨。

学识渊博的美国基辛格博士看过秦兵马俑之后说:“中国秦代的军事水平比古罗马先进300年。

” 三座兵马俑基本呈“品”字形排列,他们既可以相互独立,又紧密联系,恰好构成了一支强有力的军事集团,忠实地站立在秦始皇陵的东侧,象征着保卫陵园的卫戍大军。

它的发现引起了世界的轰动,1978年9月,当今的法国总统希拉克参观本馆之后,感慨地说:“世界上有了七大奇迹,秦俑的发现可以说是八大奇迹,不看金字塔,不算真正到过埃及,不看秦俑,不算真正到过中国

”这充分表达了外国元首对中国古代文明的由衷赞叹,它不仅是奇迹,也是我们中华民族的骄傲

秦陵彩绘铜车马 大家看到这个特殊的展厅,陈列的是1980年12月在秦始皇陵封土西侧20米处,出土的两乘距今二千二百多年前的大型彩绘铜车马。

这两乘车,原放在距地表7.8米深的大木箱内,考古上称“木椁”。

由于年代久远,木椁腐朽,土层下陷,两乘车出土时均被压成碎片,前车出土时破碎为1325块,后车碎为1685块,经过考古工作者八年的精心修复,终于使这两乘车恢复了当年原有的风貌。

经研究表明,铜车马也是秦始皇的陪葬品,是秦代皇家车队的具体再现,它分为前、后两乘,是根据秦代真车、真马、真人的二分之一比例,用青铜铸造而成,并配有大量的金银装饰,车马造型雄奇,装饰豪华。

前面这辆车,称为“高车”,重达1061公斤,通常2057米,通高1.68米。

在驾车人的左边,配有一把弓弩和许多的箭簇,车箱里面,还放有一面盾牌,这充分说明这是一辆保驾护卫的兵车,在秦代,驾车人的左边很可能有一武士,手持这些长弓利箭,担任警卫工作。

后面这辆车,称为“安车”,是供主人享用的,总重量达1241公斤,通常3.17米,通高1.06米,车厢分为前室和后室,前室有一个 坐的御官俑作驾车状态,后室为主人专用车厢,宽大舒适装饰华丽。

这两辆车的形制完全是真车的形状,车体结构和我们现在的车马有所不同,如果大家对农村比较熟悉的话,会发现马车的辕是双辕的,而秦代却市典型的单辕四马一车,这就构成了古代车制与现在车制的不同。

其次,我们看到每辆车四匹马的分工也是非常明确的。

中间的两匹马称为“服马”,也叫“辕马”,它们主要起到驾辕负重的作用,旁边的两匹马称骖马,是牵引拉车的,为了让四匹马并驾其驱,保持一定的距离,在两匹马的外侧,各有一个“胁驱”,胁驱顾名思义,就是威胁驱赶的意思,当骖妈在行进的过程中,如果向服马内靠,胁驱就会刺痛它,使他们不敢靠近。

如果骖马过于向外远离,中间的两根 绳就会把他们及时拉回,这样四匹马的距离不远不近相对固定,就能保持步调一致的拉车。

四匹马的造型也是神态各异、生动准确。

中间的两匹服马举颈昂首,目视前方,给人一种临阵待发的感觉,旁边的两匹骖马头部微微偏移,嘴巴微微扬起,给人一种阴昂嘶鸣、跃跃欲驰的情态。

据古书《相马经》记载,骏马的要求应是“头要大、眼要明、背要平、胸要厚、腿要长”。

这八匹铜马完全具备这些骏马的要求,他们各个耳若削竹,目似悬铃,头方肚圆,脊干平整,腿部的筋腱隐隐可见,达到了一种“静中欲动,呼之欲出”的强烈艺术效果。

铜车马的造型艺术不仅令人赞口不绝,而且制作工艺也是引人注目的。

如铜马头上的马络头,是采用24节金管和银管用子母扣连接工艺制作而成,在马络头上方十字交会的地方,有个销钉固定,如果把销钉取下来,马络头可以拆下来,也可以装上去,拆装非常自如,就象现在的坦克表链。

在每匹马下方,各有一个璎珞,我们现在的马头下方也有,大部分是红颜色的,起到装饰和美观的作用,这个璎珞看起来象麻线作的,其实不然,是用青铜采用低温拔丝而成的,每根丝的直径只有0.1毫米,作工非常的精细,在左右马骖头的脖子上各有个金银项圈,它是由42节金银管铸造而成,大家知道,金和银在比重和熔点上是不同的,常言道:“真金不怕火炼。

”说明金子的熔点比较高,而两种不同温度不同熔点的金属在两千二百多年前是怎样铸造而成的,其工艺如何

这还是一个迷,有待于今后的探讨和研究,这充分说明了远在二钱二百多年前,秦代人对这些复杂高难度的工艺就已经掌握,并灵活地运用在了铜车马的制作和组装上,反映了中国的科技水平,在当时整个世界范围来说,是先进的,位于前列的。

各位游客,我们今天秦兵马俑的参观就到此结束了。

欢迎下次大家在来。

谢谢````<\\\/SPAN>

蓝蓝的威尼斯 导游词 400~450字!!! 紧急 谢谢

马里奥与黑色贡多拉 在威尼斯乘坐举世闻名的平底小船贡多拉(Gondolas),就象在马德里看斗牛、在北京吃烤鸭一样是这个城市最经典的享受。

在威尼斯如果幸运,就会遇见年轻英俊的小伙子船夫或是会讲故事的船夫。

而马里奥是既年轻英俊又会讲故事的小伙子。

马里奥站在船尾,横条纹上衣黑裤子,头顶草帽,帽子上的红带子艳红艳红飘在空中,与漆黑的船身,碧蓝的运河相映成趣。

马里奥象竞赛一样,夸张地大幅度摇着木桨,弄得翘起来的船头随着水一低一高。

他放声高唱拿波里民歌:《桑塔露齐亚》和《我的太阳》等,这些歌早已被帕瓦洛蒂们唱成了“意大利国歌”。

每到水巷的转弯之处,他长啸一声,以防止逆向的两只船相撞。

贡多拉是一种装饰漂亮,两头高翘,呈月牙形的黑色平底船,长12米,最宽处1.7米。

马里奥说:船首铜刻的图形代表总督的帽子与威尼斯的6个行政区,另一侧边的7个横杠代表朱德卡岛。

贡多拉是威尼斯的象征,早在4个世纪前的贵族经常乘坐雕刻精美的装饰着缎子和丝绸的贡多拉炫耀财富。

为了抑制奢靡的风气,1562年威尼斯政府颁布了一条法令,禁止贡多拉漆成彩色,千奇百怪的装饰统一成了黑色。

小船在丝一般的河面上轻快滑行,狭窄的河道两边是触手可及的爬满绿苔的老建筑。

“在小城的底部,无数贝壳附着在一动不动的海藻类植物上,贡多拉在美丽如天鹅绒般的水中荡漾着。

”乔治。

桑德这样写到。

威尼斯的房屋建造独特,地基淹没在水中,整座城市象是从水中升起。

水城里,汽车、摩托车甚至自行车都被禁行,在路边插着“TAXI”的牌子,指的是汽船(Vaporetto),而贡多拉则替代了自行车。

马可波罗与东方 中国人很熟悉马可波罗的故事。

这个威尼斯人出生在富商的家庭,1271年17岁时随父亲科罗与叔叔马费欧航海旅行到中国,受到蒙古大汗忽必烈的接见,成为了忽必烈派往临国的大使。

经过21年特使生涯后1292年才回到威尼斯,长年不用母语,他已经不会讲家乡话了。

家人把他拒之门外,引来大群人围观,直到他撕开身上鞑靼人长袍露出黄金才进了屋。

马可波罗带回的钻石珠宝、他乡异国的奇异经历和东方古国的文明让威尼斯人大开眼界,尤其他对黄金“其数无限,地铺金砖”的描述更让人向往。

东方文化在威尼斯留下了深刻的烙印,尤其是拜占庭文化的痕迹更加突出。

在威尼斯诞生之初,它不过是拜占庭帝国在意大利的附庸,1204年威尼斯将十字军第四次东征的队伍引向君士坦丁堡,得到了大量的战利品。

东方的特征在威尼斯的建筑上处处留痕。

如圣马可大教堂的设计、穹顶和镶嵌工艺都是拜占庭风格的体现——实际上圣马可大教堂有很大一部分是用从东方劫掠来的财富建成的。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco)是威尼斯人信仰和生活的中心,它曾是中世纪欧洲最大的教堂,是威尼斯建筑艺术的经典之作。

传说在828年,两名威尼斯商人强行闯入埃及亚历山大城的一座教堂,盗走了圣马可的尸体,并将它运到了威尼斯。

而圣马可教堂就是为供奉遗体而修建的。

耶酥门徒圣马可是圣经《马可福音》作者,被威尼斯人奉为守护神,其坐骑是狮子。

在威尼斯,走不了多远就可见到长着双翅的圣马可飞狮,这成为了威尼斯的城徽。

这些狮子的爪子踩在一本打开的圣经上,书上刻着“愿您安息,马可,我的福音布道者。

”据说这话是一位出现在圣马可梦中的天使说的。

威尼斯商人与死囚 水道与桥梁是造成威尼斯独特风情的元素,蜿蜒曲折达150条蛛网般的运河水道,分割了100多座大大小小的岛屿,岛与岛之间由超过300座造型不一的桥梁所连接,著名的“叹息桥”(Ponte dei Sospiri)和“里亚尔托桥”(Ponte dei Pialto)是个中代表。

当马里奥的贡多拉来到叹息桥时,发生了早已经料到的交通堵塞。

来自各地的游客挤在桥上桥下疯狂地拍照交谈,情人们坐在桥下的小船上拥吻。

叹息桥狭窄的水道上横七竖八地停着柳叶般的贡多拉。

叹息桥两端连结着总督府和威尼斯监狱,是古代由法院向监狱押送死囚的必经之路。

威尼斯著名的自由主义者和思想者卡萨诺瓦出生于1725年,这位威尼斯最了不起的大众情人虽注定做牧师但因为行为放荡最终被驱逐出修道院。

他被逐出威尼斯5年,但很快就在欧洲的卧室找到了他的真正职业。

由于各种丑闻,他又不得不奔波逃亡于巴黎、维也纳、德累斯顿和布拉格。

1755年他返回威尼斯后又因为施行巫术而被捕入狱,一年后逃走,又在欧洲大城市过起了放荡生活。

在西班牙一段时间之后又回到威尼斯做宗教间谍,但又一次逃走。

后来,他为一个伯爵作图书管理员,度过了他的余生,直至1798年去世。

当年卡萨诺瓦策划的震惊威尼斯的越狱案就在这些牢房里发生。

这位充满争议的自由思想者称,牢房相当舒服,有足够的食物、舒适的床铺,如果需要还有人帮忙把衣服洗干净。

叹息桥型属早期巴洛克式风格,当年桥呈房屋状,封闭得很严实,只有向着运河一侧有两个小窗,也是死刑囚犯唯一可看到蓝天、碧海的地方。

传说有一名死囚走过叹息桥时,通过小窗看到对面建筑的窗户里自己以前的女友在拥抱着新的情人,不禁深深叹息,潸然泪下。

叹息桥因此而得名。

而此桥也是爱情的见证,据说恋人们在桥下拥吻就可以天长地久,电影《情定日落桥》就是在这里取景的。

从火车站通往市中心的里亚尔托桥是最为有名的商业桥,在1444年的一次庆典中,因不堪重负而折断。

桥于1588-1591年重建,桥上小店和货摊一家紧挨着一家,出售廉价首饰,皮货,珠宝和丝绸。

这里作为欧洲的商业中心长达300年之久。

在桥上凭栏而立,大运河繁忙的景象即可尽收眼底。

马里奥说,在圣马可广场一侧有个“里亚尔托驼背人”像,以前罪行较轻的犯人曾受到从人像裸身跑到里亚尔托桥的惩罚。

莎士比亚的名剧《威尼斯商人》就是以里亚托桥为背景。

威尼斯商人安东尼奥为朋友萨拉里诺的婚事向贪婪的犹太人夏洛克借钱,条件是如果到期不还就以割1磅肉为代价。

安东尼奥的商船遇海难,还不上借款而被夏洛克紧逼。

此时萨拉里诺的新婚妻子鲍西娅化装成律师,宣布按照合约夏洛克可以割肉但不能让对方流一血,最后夏洛克败诉了。

剧中夏洛克曾说:“我会向你买东西,向你卖东西,和你交谈,和你散步,以及种种;但我不会和你一起吃饭,一起喝酒,也不会和你一起祈祷。

里亚尔托桥上有什么新闻

”伊丽莎白。

大卫写到:“意大利市场中,就属威尼斯的里亚尔托桥附近市场最惊人。

初夏的曙光如此清澈宁静,让蔬菜和鱼个个燃起了自己的生命,带着自然的鲜丽色彩与刻画鲜明的线条。

” 旅行家指点: 水城之旅 圣马可广场(Piazza San Marco) 圣马可广场是威尼斯的政治、宗教和传统节日的活动中心,被拿破仑称为“世界上最美丽的客厅”。

广场一侧是圣马可大教堂和巴西尼加钟楼,另一侧是总督府和圣马可图书馆。

广场拱廊下有着各式各样的精品店,旁边是几家有名的咖啡馆,还有咖啡乐队在这里演出,成群的鸽子在人群中纷飞。

广场边的码头称做小广场(Piazzaetta),威尼斯的城徽飞狮就高高地站在小广场圆柱顶端。

圣马可广场厕所在公共汽船Vaporetto的码头右手边一块绿地的尽头。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco) 作为圣马可广场主角的圣马可大教堂,供奉着圣马可的遗体,是威尼斯辉煌的象征。

威尼斯人用从东方劫掠来的财物装点了它,这是一座招世人评论最多的建筑物,有时它被指斥为粗俗,但更多的时候则被捧上了天。

经过了几个世纪的充实,它已成为一座巨大、复杂而且神秘的殿堂——既是教堂,也是博物馆。

教堂的内部仿照希腊十字设计法建成,它的穹顶和拱门来自君士坦丁堡的灵感。

门厅和内部装饰着古老而杰出的镶嵌画,教堂内的马尔恰诺博物馆(Marciano Museum)里收藏着4匹珍贵的镀金铜马。

教堂内还有左耳堂(Left transept),珍宝馆(Trrasury),洗礼堂(Baptistery)和泽恩小礼拜堂(Zen Chapel)。

这座伟大的教堂在1807年之前的上千年一直是威尼斯总督的私人礼拜堂。

参观圣马可教堂不许穿无袖上衣或短裤。

教堂开放时间:周一——周六AM 9:45——PM 5:30周日PM 2:00——PM 5:30不收门票博物馆开放时间:AM 10:00——PM 4:30需购票珍宝馆和金屏:AM 9:00——PM 3:00需购票4月到10月的周三和周五上午有免费英语导游 钟楼(Campanile) 几个世纪以来,圣马可的钟楼一直被用作了望塔,以及为进入泻湖的船只指引方向的灯塔。

1902年这座高达98.6米的钟楼突然坍塌,但后人用其残砖断瓦精心地将其修复。

乘电梯上钟楼眺望,整座城市和岛屿的迷人景色尽收眼底,晴天还可以望见阿尔卑斯山白雪皑皑的山顶,所以当年加利略要在这里向总督展示他的望远镜。

开放时间:夏季AM 10:00——黄昏冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 总督府(palazzo Ducale) 位于圣马可小广场东侧,拜伦称它为“巨大而又奢华的宫殿”,是威尼斯市内最典型的哥特式建筑。

总督府是总督住所,也是政治和法庭的所在地,是威尼斯共和国的权力中心。

在宫殿里面,三侧有无数壮观的房子和大厅。

其中最大的是大会议厅,可容纳480位威尼斯贵族(后来达到1700位)。

这里收集了散落在威尼斯市内的无数艺术珍品。

在大会议厅总督宝座后面,丁托列托绘制的《天国》一直是世界上最大的一幅油画,同一间屋子里还有委罗内塞的佳作《威尼斯的鼎盛》。

开放时间:4月1日——9月30日AM 9:00——PM 7:00 10月1日——3月31日AM 9:00——PM 4:00注意售票处提前一小时关门。

购票包括科雷尔博物馆门票。

监狱\\\/叹息桥(Ponte dei Sospiri) 从总督府下楼梯就到了叹息桥,据说跨过了这座桥的囚犯再也不可能回到这个世上来了。

如果想参观总督府地牢,可以加入一个秘密行程,包括参观大宦官署(Chancellery)的房间和大厅、审讯室、行刑室和铅屋地牢。

全程一共90分钟。

有导游解说的“秘密行程”之旅每周六天(周三除外),每天两次,必须预约。

金屋(Ca‘d’Oro) 金屋是威尼斯最漂亮的哥特式宫殿,位于距丽都桥不远的浮动码头右边宫殿,外表华丽,以朱红和佛青涂色,并曾用大量的金叶作装饰,因此被命名为“金屋”。

在里面,弗兰切提艺术馆收藏了大量珍贵绘画。

开放时间:AM 9:00——PM 2:00售票处比正式关门时间提早半小时。

服务设施包括一个书店,同时出售明信片和展览海报。

水上公共:1路到金屋站下。

里亚尔托(Rialto) “里亚尔托”指的是从位于大运河一侧圣马可区的里亚尔托桥下,一直延伸到鱼市的区域。

在11世纪末开始建起市场以来,一直是商业和贸易的中心,人们在这里买卖黄金、香料、丝绸、织物和染料。

现在主妇们每天都到这里购买新鲜的产品,小贩们出售水果、蔬菜、植物和各种纪念品。

大运河(Canal Grande) 整个威尼斯由全长3.8公里、呈S型的大运河所贯穿,是威尼斯最主要的水动脉,这也是威尼斯最主要的观光路线。

沿运河两岸矗立着近200栋的宫殿豪宅和7座教堂,这些矗立在水中,任凭潮汐侵蚀的建筑物,多半是兴建于14-16世纪,有拜占庭风格、哥特风格、文艺复兴式、巴洛克风格、威尼斯式等建筑风格,像条令人眼花缭乱的建筑艺术走廊。

欣赏水上宫殿群最方便和经济的交通工具就是“水上公共”(Vaporetto)。

其中沿着大运河各重要景点而行的1号路线几乎平均每10-20分钟就有一班。

还可以乘坐豪华舒适的贡多拉,搭乘配有乐师的贡多拉享受有音乐相伴的运河之旅则更加浪漫。

船厂(Darsina‘a) 威尼斯船厂是世界上最早建立的造船厂。

今天人们目睹这座荒凉的船厂时很难相信这里曾是世界最大的海军基地。

鼎盛时期,船厂雇佣多达1万6千名劳动力建造、装配和翻新那些巨大的战舰。

现在的废弃建筑由建筑大学接管,船揽工厂现在被用于展出年轻而不知名的艺术家的作品,作为比耶纳勒当代艺术展的一部分。

水上公共:1路到船厂站下或23路和52路到塔纳站下。

穆拉诺岛(Murano) 此岛时常被比作小威尼斯,由许多被运河割开、由桥梁连接起来的小岛组成。

16世纪这座岛屿是威尼斯贵族的游乐场,岛上随处可见别墅、花园和喷泉。

此岛以玻璃制造为主,来这里的最重要的节目是观看威尼斯著名的玻璃吹制工艺。

展览室和工厂都对参观者开放,玻璃吹制演示免费举行。

交通:从诺韦大街乘12路、13路、23路和52路水上公共可到达穆拉诺。

威尼斯精神 当我在艳阳下顺泻湖而行,观察着轻盈的贡多拉以蓝天为底,浮现于绿波之上,此时我顿悟到威尼斯画派最佳、最创新的类型。

——歌德《意大利之旅》 木偶艺术家与威尼斯画派 街头艺人亚历森德鲁带着他心爱的木偶玛亚在圣杰雷米亚广场表演了七天。

他来自法国,是个30出头的木偶手工制作师和表演艺术家。

他来到威尼斯追寻15世纪艺术大师的踪迹,同时用木偶表演来筹集昂贵的旅费。

用他的话说,自由和激情,是永远的威尼斯精神。

亚历身穿黑色长外套,浅棕色头发,灰蓝的眼睛。

他打开脚边的双音箱录音机,放起莫扎特的音乐。

立即,坐在黑色小钢琴边的红发木偶就随着亚历手里的长线快活地动起来。

红发玛亚穿着亚历给他缝制的白衬衫戴着红领结,好象活了一样在弹钢琴,随着音乐节奏摇头晃脑,大嘴巴咧到耳朵根。

在1508年,费拉拉、曼求亚、罗马、西班牙、法国和神圣罗马帝国组成的坎布雷同盟攻击威尼斯,市民在总督的领导下奋勇抵抗,但还是沦陷了。

在战争中受重创的威尼斯却在文化艺术方面登上颠峰,造就了建筑天才圣沙维诺、波拉迪奥;狂妄作家阿雷蒂诺;绘画大师提香、丁托列托、贝里尼,乔而乔纳、委罗内塞,形成了光辉的威尼斯画派。

丁托列托与乔尔乔纳 在总督府的总督宝座背后墙上,挂着丁托列托1590年所绘的最高杰作——巨幅画《天堂》,高7米,宽21米。

亚历仰望着画中天堂景象说:“这是当时世界上最大的油画,被喻为威尼斯绘画的颠峰之作。

”丁托列托的性格有些象米开朗基罗,敏感,暴躁,热情又有极强的行动力。

他最早在提香的工作室学习,但因为太粗心不久就被革职。

离开以后他勤奋学习试验,竟无师自通,他偏爱光影与色彩变化,对于阴影和背影明暗与深度一再研究,成为专家。

丁托列托四处求人雇他作画,还在圣马可广场卖画,但当时的买主都只要提香的作品。

有一回他发现一处教堂的墙面没有壁画,就出很低的价格得到了作画的机会,但全威尼斯的画家都怪他破坏了行情。

1564年,圣洛可会堂征求一位艺术家为集会作画,当时艺术家如委罗内塞、斯基亚凡等人都来竞争。

丁托列托画了幅生动的作品,事先悄悄糊在指定的地方,直到评审当天,他才揭去遮盖,让评审员和参赛者都惊惶失措。

其他的艺术家都抗议他作弊,于是丁托列托主动退出比赛并将画送给会堂。

后来集会接受了他,并请他每年为集会做3幅画。

于是往后18年里,他一共在会所画了56幅著名作品,技巧已是炉火纯青。

1590年在他72岁时为总督府的大会议室画了《天堂》。

热情而多产的丁托列托,通过对强烈的光影效果运用形成了眩目的个人风格。

在威尼斯美术学院陈列馆的第五展厅陈列着乔尔乔纳的《暴风雨》,这是个充满诗意和人道主义色彩的作品,是西方艺术中最著名的画作之一,但它的主题至今仍然是个谜。

他富有创造性的想象力以及对色彩的创新性运用,使他成为现代派绘画的先驱。

亚历说:“没有哪个画派能象威尼斯画派这样使绘画艺术基本限制被瓦解。

而乔而乔纳是最丰富多彩最有激情的威尼斯大师,他比其他画家更完整地囊括了威尼斯画派的精神。

”乔尔乔纳辉煌的爱情与死亡也一直让人们念念不忘。

他34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士,他非常迷恋她,两个人很快陷入了爱河。

但她突然患上瘟疫,乔尔乔纳一如既往去看她,传染上她的致命疾病,很快就双双命丧黄泉。

在威尼斯的各种博物馆与艺术馆中,大师的作品比比皆是,甚至能经常在阴暗的角落里见到提香或贝里尼的著名作品。

每幅画都有生动的故事。

卡帕奇欧的《乌秀拉殉教》,描述英国王子到不列塔尼向公主乌秀拉求婚的故事,乌秀拉要求募集11000个处女陪同她到罗马朝圣后再举行婚礼。

然而半途乌秀拉得到神谕,宣布她和众处女须到科伦殉教,于是乌秀拉带领众处女到达尚未接受基督教的科伦,国王欲强娶乌秀拉,遭拒绝后他杀死了11000个处女。

威尔第与歌剧 除了15世纪灿烂的绘画,威尼斯的上空还飘着美妙的音乐,尤其到了冬天,魅力迷人的费尼切歌剧院不停地上演歌剧。

歌剧院建于1792年,三次遭受严重火灾,但每次被烧毁之后都按照原样修建,“如浴火凤凰一般”在原处拔地而起,小提琴般的柔美曲线出现在洛可可风格的剧院里。

几部重要的歌剧都在这座剧院首次公演的,如威尔第的《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》,小仲马的《里戈雷托》。

17、18世纪,威尼斯歌剧、音乐和戏剧的发展达到顶峰,威尔第更是把歌剧推向完美。

爱好音乐的亚历森德鲁说:“在威尔第的《奥费罗》中,领衔的是一位男高音,声质优美动听还有种滑动感,他在舞台上的演唱经常能使女观众兴奋地晕过去

” 旅行家指点: 艺术之旅 威尼斯艺术学院美术馆 这是一座收藏14-18世纪威尼斯画派作品的重镇,前身是1756年成立的“威尼斯画家及雕刻家学院”,由18世界威尼斯画派大师提埃坡罗担任首任院长,并开始搜集威尼斯画派的作品以及当时各位大师名画,如今馆藏数量1000余件,称的上是象征威尼斯光荣与艺术成就的代表性美术馆。

馆内著名的杰作有贝里尼的《圣母加冕图》、乔尔乔纳的《暴风雨》、丁托列托的《圣马可拯救奴隶》、提香的《圣母进殿图》等等。

地点:多索丢罗区开放时间:周二——六AM 9:00——PM 7:00周日、一AM 9:00——PM 2:00全年开放售票处下午6点关门水上公共:1路或82路到威尼斯美术学院站下。

弗拉里教堂 弗拉里教堂由与圣乔瓦尼。

保罗教堂一起并称为威尼斯最宏伟的哥特式教堂。

它即是教堂又是画廊,宽敞的内部最引人注目的是提香的杰作《圣母升天》和《佩萨罗圣母》。

另外贝里尼的《圣母和圣婴与圣徒们在一起》陈列在圣器室。

地点:圣波洛区弗拉里广场开放时间:周一——周六AM 9:00——11:45 PM 2:30——5:30周日及节日PM3:00——6:00除作弥撒和节日期间以外收门票水上公共:1路或82路到圣托马站下。

帕拉佐·奇尼画廊 展出维托里奥。

奇尼伯爵的部分私人收藏。

他位于圣维奥河畔的故居房间里陈列着绘画、手稿、瓷器、古典家具和象牙。

藏品中托斯坎纳的艺术品特别丰富,此外还有波提切利、菲利波。

利比、贝尔纳多。

达迪和蓬托莫的画作。

在附近的圣维傲广场上,水边的红色木椅是观赏大运河极佳的位置。

地点:多索丢罗区864号圣维奥开放时间:只在夏季开放周二——周日PM 1:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆站下。

佩吉·古根海姆展览馆 本世纪最伟大的当代艺术收藏家之一佩吉。

古根海姆是美国纽约著名矿业大王及纽约古根海姆美术馆的创业人所罗门

古根海姆的侄女,她1979年过世以后住所改为收藏品展示处,约300件。

正对大运河的精致而透风的房间,为20世纪的油画提供了一个适宜的环境。

这里包括:毕加索、、康定斯基、马列维奇、蒙德里安、马格利特、借里柯、杜尚、米罗、达利、夏加尔、唐吉、摩尔等。

有一个房间专门用来陈列波洛克的作品,他是古根海姆慧眼相中的许多人才中的一个。

在这些艺术家中有古根海姆的朋友、情人和丈夫马克斯。

恩斯特。

与大运河相连的花园里散布着形形色色的雕塑,其中最引人注目的是马里诺。

马里尼创作的挑逗性的《城市天使》。

地点:多索丢罗区圣格雷戈里奥701号韦尼耶。

代。

莱奥尼府。

开放时间:周一——周日(周二除外)AM 11:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆下 科雷尔博物馆 这是一个大型的历史艺术博物馆,占据了老检察官楼和拿破仑尼卡翼楼两座建筑的约70个房间,它分成三个主要部分:历史展厅,画廊和里斯奥吉门托的博物馆。

科雷尔画廊的规模仅次与威尼斯艺术学院美术馆,绘画风格从早期到16世纪初的演变过程在其中一览无遗,从早期板上画,经威尼托-拜占庭艺术到哥特式艺术,直到最后的文艺复兴艺术一应俱全。

而里斯奥吉门托博物馆展品涵盖了奥地利统治时期、拿破仑时代和1848年革命等历史阶段,包括有绘画、印刷品、漫画、官方声明和纪念品。

地点:圣马可区52号圣马可广场,检察院韦基奥宫和拿破仑尼卡宫。

开放时间:AM 9:00——PM 5:00水上公共:任何到圣马可广场或斯基亚沃尼滨河大街的路线均可。

奎里尼·斯坦帕利亚基金会博物馆 1869年,奎里尼家族的最后一位成员乔凡尼,将本家族在威尼斯的建筑与收藏的威尼斯绘画和印刷品一块捐献给了威尼斯市。

博物馆收藏威尼斯艺术品跨度达400年,其中有贝里尼、啪尔马。

韦基奥、提埃坡罗和隆吉的作品。

其中大量的风俗画再现了18世纪威尼斯人生活的详细情景。

地点:卡斯特洛区4778号奎里尼广场奎里尼。

斯坦帕利亚府。

开放时间:周日——周四AM 10:00——PM 6:00周五。

六AM 10:00——PM 10:00周一闭馆水上公共:1路、52路或82路到圣扎卡里亚站下。

圣乔瓦尼·保罗教堂 圣乔瓦尼。

保罗教堂是威尼斯辉煌的集大成者,它是威尼斯杰出的哥特式教堂,还是哥特式与文艺复兴式丧葬雕塑的博物馆,里面收藏着许多画家的重要作品。

此建筑是卡斯特罗北部最突出的标志性建筑,教堂依照拉丁十字架样式建造,尽头是5座多边形的拱顶建筑。

教堂收藏文艺复兴时期最杰出雕塑家隆巴第家族的出色作品,并收藏着两副珍贵画作,贝里尼的多联画屏《圣文森特。

费雷尔》和皮亚泽塔的《圣多明我的荣耀》。

地点:卡斯特罗区6363号圣乔瓦尼保罗广场开放时间:AM 7:30——12:30 PM 3:30——7:00不收门票水上公共:23路或52路到医院站下,或乘坐1、3或82路到里亚尔托站下。

玻璃博物馆 穆拉诺岛的玻璃博物馆里收藏的灿烂的古玻璃制品讲述了从罗马时代到18世纪的玻璃生产历史。

最大多数展品是在穆拉诺玻璃制造业最鼎盛的时期制造的,最著名的一件玻璃制品叫“巴罗维耶杯”,它是15世纪的一个婚礼杯,用兰色玻璃制成,上面有瓷漆装饰。

地点:穆拉诺岛朱斯蒂尼安大街8号朱斯蒂尼安府开放时间:夏季AM 10:00——PM 5:00冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 费尼切歌剧院(Teatro La Fenice) 威尼斯的歌剧以位于圣凡廷费尼切剧院为中心上演,曾出过小仲马的《里戈雷托》和《茶花女》等有名歌剧,被誉为“意大利最优美的剧场”。

由于席位很少,所以购票相当困难,买站票的话有可能买到当天的演出票。

水上公共:可以乘坐82路和季节性3路和4路水上公共抵达特龙凯托岛。

哥尔多尼剧院(Teatro del Ridotto) 这是一个能容纳800人的剧院,主要上演哥尔多尼的戏剧以及一些现代戏剧。

地点:圣马可4650号B座哥尔多尼巷 威尼斯狂欢 我在帕多瓦静待,直至忏悔节,此时各国的人熙来攘往地来到威尼斯,观看狂欢节的滑稽与疯狂。

——伊夫琳《日志》 瓦伦蒂娅与面具 米兰姑娘瓦伦蒂娅正忙不迭地在脸上变换各种效果的面具,一会儿是银面孔的贵妇,一会儿又是胡子卷曲古怪的猫。

她豪不懈怠地精挑细选,打算买下最出色的迎接即将到来的“嘉年华”威尼斯狂欢节。

瓦伦蒂娅一头浅褐色长发,意大利人特有的古铜色肌肤,像杂志模特般漂亮。

瓦伦蒂娅选购了两侧画着金色花纹的五彩猫头鹰面具,还买了一个围着绸缎的面具送给朋友。

威尼斯大街小巷有数不清的面具店,而每家店都有自己的特色:圣波洛区的巴洛克洛切店收集时髦的斗;多索丢罗区的卡马萨那店可以现场观看面具制作;卡斯特罗区的达尼埃莱店专门出售纸面具和陶瓷面具还有高顶硬帽;而同区的米西亚店老板还亲手给纸面具人物画上水彩。

瓦伦蒂娅说:“平时在威尼斯都可以买到面具,但要买到最具异国情调和戏剧色彩的面具只能在狂欢节了,当然,收帐单时也要小心突发心脏病。

” 面具(maschera)一词来源于伦巴第的“maska”,意思是一个死者或一个死者的灵魂。

面具制作者既沿袭古老的方法又不断创新。

他们把一层层纸铺在泥塑模型上,干了以后表面的一层胶使面部看起来和瓷的一样。

在挖眼洞和装饰前要先打磨,上一层白釉。

面具基本上以戏剧造型为主,主题分成两种,一种代表灿烂和喜悦,另一种是为了驱除邪恶和保佑灵魂,有骷髅面具的死神和身缠黑布的装扮代表黑死病。

在狂欢节到达高潮那几天,最普遍的装扮是一顶帽子,一件黑色丝绸或天鹅绒斗篷和一个黑色或白色的面具(代表死者的灵魂)。

在狂欢节的时候,圣马可广场炸开锅,人们装扮得既滑稽又华丽

威尼斯导游词

里奥与黑色贡多拉 在威尼斯乘坐举世闻名的平底小船贡多拉(Gondolas),就象在马德里看斗牛、在北京吃烤鸭一样是这个城市最经典的享受。

在威尼斯如果幸运,就会遇见年轻英俊的小伙子船夫或是会讲故事的船夫。

而马里奥是既年轻英俊又会讲故事的小伙子。

马里奥站在船尾,横条纹上衣黑裤子,头顶草帽,帽子上的红带子艳红艳红飘在空中,与漆黑的船身,碧蓝的运河相映成趣。

马里奥象竞赛一样,夸张地大幅度摇着木桨,弄得翘起来的船头随着水一低一高。

他放声高唱拿波里民歌:《桑塔露齐亚》和《我的太阳》等,这些歌早已被帕瓦洛蒂们唱成了“意大利国歌”。

每到水巷的转弯之处,他长啸一声,以防止逆向的两只船相撞。

贡多拉是一种装饰漂亮,两头高翘,呈月牙形的黑色平底船,长12米,最宽处1.7米。

马里奥说:船首铜刻的图形代表总督的帽子与威尼斯的6个行政区,另一侧边的7个横杠代表朱德卡岛。

贡多拉是威尼斯的象征,早在4个世纪前的贵族经常乘坐雕刻精美的装饰着缎子和丝绸的贡多拉炫耀财富。

为了抑制奢靡的风气,1562年威尼斯政府颁布了一条法令,禁止贡多拉漆成彩色,千奇百怪的装饰统一成了黑色。

小船在丝一般的河面上轻快滑行,狭窄的河道两边是触手可及的爬满绿苔的老建筑。

“在小城的底部,无数贝壳附着在一动不动的海藻类植物上,贡多拉在美丽如天鹅绒般的水中荡漾着。

”乔治。

桑德这样写到。

威尼斯的房屋建造独特,地基淹没在水中,整座城市象是从水中升起。

水城里,汽车、摩托车甚至自行车都被禁行,在路边插着“TAXI”的牌子,指的是汽船(Vaporetto),而贡多拉则替代了自行车。

马可波罗与东方 中国人很熟悉马可波罗的故事。

这个威尼斯人出生在富商的家庭,1271年17岁时随父亲科罗与叔叔马费欧航海旅行到中国,受到蒙古大汗忽必烈的接见,成为了忽必烈派往临国的大使。

经过21年特使生涯后1292年才回到威尼斯,长年不用母语,他已经不会讲家乡话了。

家人把他拒之门外,引来大群人围观,直到他撕开身上鞑靼人长袍露出黄金才进了屋。

马可波罗带回的钻石珠宝、他乡异国的奇异经历和东方古国的文明让威尼斯人大开眼界,尤其他对黄金“其数无限,地铺金砖”的描述更让人向往。

东方文化在威尼斯留下了深刻的烙印,尤其是拜占庭文化的痕迹更加突出。

在威尼斯诞生之初,它不过是拜占庭帝国在意大利的附庸,1204年威尼斯将十字军第四次东征的队伍引向君士坦丁堡,得到了大量的战利品。

东方的特征在威尼斯的建筑上处处留痕。

如圣马可大教堂的设计、穹顶和镶嵌工艺都是拜占庭风格的体现——实际上圣马可大教堂有很大一部分是用从东方劫掠来的财富建成的。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco)是威尼斯人信仰和生活的中心,它曾是中世纪欧洲最大的教堂,是威尼斯建筑艺术的经典之作。

传说在828年,两名威尼斯商人强行闯入埃及亚历山大城的一座教堂,盗走了圣马可的尸体,并将它运到了威尼斯。

而圣马可教堂就是为供奉遗体而修建的。

耶酥门徒圣马可是圣经《马可福音》作者,被威尼斯人奉为守护神,其坐骑是狮子。

在威尼斯,走不了多远就可见到长着双翅的圣马可飞狮,这成为了威尼斯的城徽。

这些狮子的爪子踩在一本打开的圣经上,书上刻着“愿您安息,马可,我的福音布道者。

”据说这话是一位出现在圣马可梦中的天使说的。

威尼斯商人与死囚 水道与桥梁是造成威尼斯独特风情的元素,蜿蜒曲折达150条蛛网般的运河水道,分割了100多座大大小小的岛屿,岛与岛之间由超过300座造型不一的桥梁所连接,著名的“叹息桥”(Ponte dei Sospiri)和“里亚尔托桥”(Ponte dei Pialto)是个中代表。

当马里奥的贡多拉来到叹息桥时,发生了早已经料到的交通堵塞。

来自各地的游客挤在桥上桥下疯狂地拍照交谈,情人们坐在桥下的小船上拥吻。

叹息桥狭窄的水道上横七竖八地停着柳叶般的贡多拉。

叹息桥两端连结着总督府和威尼斯监狱,是古代由法院向监狱押送死囚的必经之路。

威尼斯著名的自由主义者和思想者卡萨诺瓦出生于1725年,这位威尼斯最了不起的大众情人虽注定做牧师但因为行为放荡最终被驱逐出修道院。

他被逐出威尼斯5年,但很快就在欧洲的卧室找到了他的真正职业。

由于各种丑闻,他又不得不奔波逃亡于巴黎、维也纳、德累斯顿和布拉格。

1755年他返回威尼斯后又因为施行巫术而被捕入狱,一年后逃走,又在欧洲大城市过起了放荡生活。

在西班牙一段时间之后又回到威尼斯做宗教间谍,但又一次逃走。

后来,他为一个伯爵作图书管理员,度过了他的余生,直至1798年去世。

当年卡萨诺瓦策划的震惊威尼斯的越狱案就在这些牢房里发生。

这位充满争议的自由思想者称,牢房相当舒服,有足够的食物、舒适的床铺,如果需要还有人帮忙把衣服洗干净。

叹息桥型属早期巴洛克式风格,当年桥呈房屋状,封闭得很严实,只有向着运河一侧有两个小窗,也是死刑囚犯唯一可看到蓝天、碧海的地方。

传说有一名死囚走过叹息桥时,通过小窗看到对面建筑的窗户里自己以前的女友在拥抱着新的情人,不禁深深叹息,潸然泪下。

叹息桥因此而得名。

而此桥也是爱情的见证,据说恋人们在桥下拥吻就可以天长地久,电影《情定日落桥》就是在这里取景的。

从火车站通往市中心的里亚尔托桥是最为有名的商业桥,在1444年的一次庆典中,因不堪重负而折断。

桥于1588-1591年重建,桥上小店和货摊一家紧挨着一家,出售廉价首饰,皮货,珠宝和丝绸。

这里作为欧洲的商业中心长达300年之久。

在桥上凭栏而立,大运河繁忙的景象即可尽收眼底。

马里奥说,在圣马可广场一侧有个“里亚尔托驼背人”像,以前罪行较轻的犯人曾受到从人像裸身跑到里亚尔托桥的惩罚。

莎士比亚的名剧《威尼斯商人》就是以里亚托桥为背景。

威尼斯商人安东尼奥为朋友萨拉里诺的婚事向贪婪的犹太人夏洛克借钱,条件是如果到期不还就以割1磅肉为代价。

安东尼奥的商船遇海难,还不上借款而被夏洛克紧逼。

此时萨拉里诺的新婚妻子鲍西娅化装成律师,宣布按照合约夏洛克可以割肉但不能让对方流一血,最后夏洛克败诉了。

剧中夏洛克曾说:“我会向你买东西,向你卖东西,和你交谈,和你散步,以及种种;但我不会和你一起吃饭,一起喝酒,也不会和你一起祈祷。

里亚尔托桥上有什么新闻

”伊丽莎白。

大卫写到:“意大利市场中,就属威尼斯的里亚尔托桥附近市场最惊人。

初夏的曙光如此清澈宁静,让蔬菜和鱼个个燃起了自己的生命,带着自然的鲜丽色彩与刻画鲜明的线条。

” 旅行家指点: 水城之旅 圣马可广场(Piazza San Marco) 圣马可广场是威尼斯的政治、宗教和传统节日的活动中心,被拿破仑称为“世界上最美丽的客厅”。

广场一侧是圣马可大教堂和巴西尼加钟楼,另一侧是总督府和圣马可图书馆。

广场拱廊下有着各式各样的精品店,旁边是几家有名的咖啡馆,还有咖啡乐队在这里演出,成群的鸽子在人群中纷飞。

广场边的码头称做小广场(Piazzaetta),威尼斯的城徽飞狮就高高地站在小广场圆柱顶端。

圣马可广场厕所在公共汽船Vaporetto的码头右手边一块绿地的尽头。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco) 作为圣马可广场主角的圣马可大教堂,供奉着圣马可的遗体,是威尼斯辉煌的象征。

威尼斯人用从东方劫掠来的财物装点了它,这是一座招世人评论最多的建筑物,有时它被指斥为粗俗,但更多的时候则被捧上了天。

经过了几个世纪的充实,它已成为一座巨大、复杂而且神秘的殿堂——既是教堂,也是博物馆。

教堂的内部仿照希腊十字设计法建成,它的穹顶和拱门来自君士坦丁堡的灵感。

门厅和内部装饰着古老而杰出的镶嵌画,教堂内的马尔恰诺博物馆(Marciano Museum)里收藏着4匹珍贵的镀金铜马。

教堂内还有左耳堂(Left transept),珍宝馆(Trrasury),洗礼堂(Baptistery)和泽恩小礼拜堂(Zen Chapel)。

这座伟大的教堂在1807年之前的上千年一直是威尼斯总督的私人礼拜堂。

参观圣马可教堂不许穿无袖上衣或短裤。

教堂开放时间:周一——周六AM 9:45——PM 5:30周日PM 2:00——PM 5:30不收门票博物馆开放时间:AM 10:00——PM 4:30需购票珍宝馆和金屏:AM 9:00——PM 3:00需购票4月到10月的周三和周五上午有免费英语导游 钟楼(Campanile) 几个世纪以来,圣马可的钟楼一直被用作了望塔,以及为进入泻湖的船只指引方向的灯塔。

1902年这座高达98.6米的钟楼突然坍塌,但后人用其残砖断瓦精心地将其修复。

乘电梯上钟楼眺望,整座城市和岛屿的迷人景色尽收眼底,晴天还可以望见阿尔卑斯山白雪皑皑的山顶,所以当年加利略要在这里向总督展示他的望远镜。

开放时间:夏季AM 10:00——黄昏冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 总督府(palazzo Ducale) 位于圣马可小广场东侧,拜伦称它为“巨大而又奢华的宫殿”,是威尼斯市内最典型的哥特式建筑。

总督府是总督住所,也是政治和法庭的所在地,是威尼斯共和国的权力中心。

在宫殿里面,三侧有无数壮观的房子和大厅。

其中最大的是大会议厅,可容纳480位威尼斯贵族(后来达到1700位)。

这里收集了散落在威尼斯市内的无数艺术珍品。

在大会议厅总督宝座后面,丁托列托绘制的《天国》一直是世界上最大的一幅油画,同一间屋子里还有委罗内塞的佳作《威尼斯的鼎盛》。

开放时间:4月1日——9月30日AM 9:00——PM 7:00 10月1日——3月31日AM 9:00——PM 4:00注意售票处提前一小时关门。

购票包括科雷尔博物馆门票。

监狱\\\/叹息桥(Ponte dei Sospiri) 从总督府下楼梯就到了叹息桥,据说跨过了这座桥的囚犯再也不可能回到这个世上来了。

如果想参观总督府地牢,可以加入一个秘密行程,包括参观大宦官署(Chancellery)的房间和大厅、审讯室、行刑室和铅屋地牢。

全程一共90分钟。

有导游解说的“秘密行程”之旅每周六天(周三除外),每天两次,必须预约。

金屋(Ca‘d’Oro) 金屋是威尼斯最漂亮的哥特式宫殿,位于距丽都桥不远的浮动码头右边宫殿,外表华丽,以朱红和佛青涂色,并曾用大量的金叶作装饰,因此被命名为“金屋”。

在里面,弗兰切提艺术馆收藏了大量珍贵绘画。

开放时间:AM 9:00——PM 2:00售票处比正式关门时间提早半小时。

服务设施包括一个书店,同时出售明信片和展览海报。

水上公共:1路到金屋站下。

里亚尔托(Rialto) “里亚尔托”指的是从位于大运河一侧圣马可区的里亚尔托桥下,一直延伸到鱼市的区域。

在11世纪末开始建起市场以来,一直是商业和贸易的中心,人们在这里买卖黄金、香料、丝绸、织物和染料。

现在主妇们每天都到这里购买新鲜的产品,小贩们出售水果、蔬菜、植物和各种纪念品。

大运河(Canal Grande) 整个威尼斯由全长3.8公里、呈S型的大运河所贯穿,是威尼斯最主要的水动脉,这也是威尼斯最主要的观光路线。

沿运河两岸矗立着近200栋的宫殿豪宅和7座教堂,这些矗立在水中,任凭潮汐侵蚀的建筑物,多半是兴建于14-16世纪,有拜占庭风格、哥特风格、文艺复兴式、巴洛克风格、威尼斯式等建筑风格,像条令人眼花缭乱的建筑艺术走廊。

欣赏水上宫殿群最方便和经济的交通工具就是“水上公共”(Vaporetto)。

其中沿着大运河各重要景点而行的1号路线几乎平均每10-20分钟就有一班。

还可以乘坐豪华舒适的贡多拉,搭乘配有乐师的贡多拉享受有音乐相伴的运河之旅则更加浪漫。

船厂(Darsina‘a) 威尼斯船厂是世界上最早建立的造船厂。

今天人们目睹这座荒凉的船厂时很难相信这里曾是世界最大的海军基地。

鼎盛时期,船厂雇佣多达1万6千名劳动力建造、装配和翻新那些巨大的战舰。

现在的废弃建筑由建筑大学接管,船揽工厂现在被用于展出年轻而不知名的艺术家的作品,作为比耶纳勒当代艺术展的一部分。

水上公共:1路到船厂站下或23路和52路到塔纳站下。

穆拉诺岛(Murano) 此岛时常被比作小威尼斯,由许多被运河割开、由桥梁连接起来的小岛组成。

16世纪这座岛屿是威尼斯贵族的游乐场,岛上随处可见别墅、花园和喷泉。

此岛以玻璃制造为主,来这里的最重要的节目是观看威尼斯著名的玻璃吹制工艺。

展览室和工厂都对参观者开放,玻璃吹制演示免费举行。

交通:从诺韦大街乘12路、13路、23路和52路水上公共可到达穆拉诺。

威尼斯精神 当我在艳阳下顺泻湖而行,观察着轻盈的贡多拉以蓝天为底,浮现于绿波之上,此时我顿悟到威尼斯画派最佳、最创新的类型。

——歌德《意大利之旅》 木偶艺术家与威尼斯画派 街头艺人亚历森德鲁带着他心爱的木偶玛亚在圣杰雷米亚广场表演了七天。

他来自法国,是个30出头的木偶手工制作师和表演艺术家。

他来到威尼斯追寻15世纪艺术大师的踪迹,同时用木偶表演来筹集昂贵的旅费。

用他的话说,自由和激情,是永远的威尼斯精神。

亚历身穿黑色长外套,浅棕色头发,灰蓝的眼睛。

他打开脚边的双音箱录音机,放起莫扎特的音乐。

立即,坐在黑色小钢琴边的红发木偶就随着亚历手里的长线快活地动起来。

红发玛亚穿着亚历给他缝制的白衬衫戴着红领结,好象活了一样在弹钢琴,随着音乐节奏摇头晃脑,大嘴巴咧到耳朵根。

在1508年,费拉拉、曼求亚、罗马、西班牙、法国和神圣罗马帝国组成的坎布雷同盟攻击威尼斯,市民在总督的领导下奋勇抵抗,但还是沦陷了。

在战争中受重创的威尼斯却在文化艺术方面登上颠峰,造就了建筑天才圣沙维诺、波拉迪奥;狂妄作家阿雷蒂诺;绘画大师提香、丁托列托、贝里尼,乔而乔纳、委罗内塞,形成了光辉的威尼斯画派。

丁托列托与乔尔乔纳 在总督府的总督宝座背后墙上,挂着丁托列托1590年所绘的最高杰作——巨幅画《天堂》,高7米,宽21米。

亚历仰望着画中天堂景象说:“这是当时世界上最大的油画,被喻为威尼斯绘画的颠峰之作。

”丁托列托的性格有些象米开朗基罗,敏感,暴躁,热情又有极强的行动力。

他最早在提香的工作室学习,但因为太粗心不久就被革职。

离开以后他勤奋学习试验,竟无师自通,他偏爱光影与色彩变化,对于阴影和背影明暗与深度一再研究,成为专家。

丁托列托四处求人雇他作画,还在圣马可广场卖画,但当时的买主都只要提香的作品。

有一回他发现一处教堂的墙面没有壁画,就出很低的价格得到了作画的机会,但全威尼斯的画家都怪他破坏了行情。

1564年,圣洛可会堂征求一位艺术家为集会作画,当时艺术家如委罗内塞、斯基亚凡等人都来竞争。

丁托列托画了幅生动的作品,事先悄悄糊在指定的地方,直到评审当天,他才揭去遮盖,让评审员和参赛者都惊惶失措。

其他的艺术家都抗议他作弊,于是丁托列托主动退出比赛并将画送给会堂。

后来集会接受了他,并请他每年为集会做3幅画。

于是往后18年里,他一共在会所画了56幅著名作品,技巧已是炉火纯青。

1590年在他72岁时为总督府的大会议室画了《天堂》。

热情而多产的丁托列托,通过对强烈的光影效果运用形成了眩目的个人风格。

在威尼斯美术学院陈列馆的第五展厅陈列着乔尔乔纳的《暴风雨》,这是个充满诗意和人道主义色彩的作品,是西方艺术中最著名的画作之一,但它的主题至今仍然是个谜。

他富有创造性的想象力以及对色彩的创新性运用,使他成为现代派绘画的先驱。

亚历说:“没有哪个画派能象威尼斯画派这样使绘画艺术基本限制被瓦解。

而乔而乔纳是最丰富多彩最有激情的威尼斯大师,他比其他画家更完整地囊括了威尼斯画派的精神。

”乔尔乔纳辉煌的爱情与死亡也一直让人们念念不忘。

他34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士,他非常迷恋她,两个人很快陷入了爱河。

但她突然患上瘟疫,乔尔乔纳一如既往去看她,传染上她的致命疾病,很快就双双命丧黄泉。

在威尼斯的各种博物馆与艺术馆中,大师的作品比比皆是,甚至能经常在阴暗的角落里见到提香或贝里尼的著名作品。

每幅画都有生动的故事。

卡帕奇欧的《乌秀拉殉教》,描述英国王子到不列塔尼向公主乌秀拉求婚的故事,乌秀拉要求募集11000个处女陪同她到罗马朝圣后再举行婚礼。

然而半途乌秀拉得到神谕,宣布她和众处女须到科伦殉教,于是乌秀拉带领众处女到达尚未接受基督教的科伦,国王欲强娶乌秀拉,遭拒绝后他杀死了11000个处女。

威尔第与歌剧 除了15世纪灿烂的绘画,威尼斯的上空还飘着美妙的音乐,尤其到了冬天,魅力迷人的费尼切歌剧院不停地上演歌剧。

歌剧院建于1792年,三次遭受严重火灾,但每次被烧毁之后都按照原样修建,“如浴火凤凰一般”在原处拔地而起,小提琴般的柔美曲线出现在洛可可风格的剧院里。

几部重要的歌剧都在这座剧院首次公演的,如威尔第的《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》,小仲马的《里戈雷托》。

17、18世纪,威尼斯歌剧、音乐和戏剧的发展达到顶峰,威尔第更是把歌剧推向完美。

爱好音乐的亚历森德鲁说:“在威尔第的《奥费罗》中,领衔的是一位男高音,声质优美动听还有种滑动感,他在舞台上的演唱经常能使女观众兴奋地晕过去

” 旅行家指点: 艺术之旅 威尼斯艺术学院美术馆 这是一座收藏14-18世纪威尼斯画派作品的重镇,前身是1756年成立的“威尼斯画家及雕刻家学院”,由18世界威尼斯画派大师提埃坡罗担任首任院长,并开始搜集威尼斯画派的作品以及当时各位大师名画,如今馆藏数量1000余件,称的上是象征威尼斯光荣与艺术成就的代表性美术馆。

馆内著名的杰作有贝里尼的《圣母加冕图》、乔尔乔纳的《暴风雨》、丁托列托的《圣马可拯救奴隶》、提香的《圣母进殿图》等等。

地点:多索丢罗区开放时间:周二——六AM 9:00——PM 7:00周日、一AM 9:00——PM 2:00全年开放售票处下午6点关门水上公共:1路或82路到威尼斯美术学院站下。

弗拉里教堂 弗拉里教堂由与圣乔瓦尼。

保罗教堂一起并称为威尼斯最宏伟的哥特式教堂。

它即是教堂又是画廊,宽敞的内部最引人注目的是提香的杰作《圣母升天》和《佩萨罗圣母》。

另外贝里尼的《圣母和圣婴与圣徒们在一起》陈列在圣器室。

地点:圣波洛区弗拉里广场开放时间:周一——周六AM 9:00——11:45 PM 2:30——5:30周日及节日PM3:00——6:00除作弥撒和节日期间以外收门票水上公共:1路或82路到圣托马站下。

帕拉佐·奇尼画廊 展出维托里奥。

奇尼伯爵的部分私人收藏。

他位于圣维奥河畔的故居房间里陈列着绘画、手稿、瓷器、古典家具和象牙。

藏品中托斯坎纳的艺术品特别丰富,此外还有波提切利、菲利波。

利比、贝尔纳多。

达迪和蓬托莫的画作。

在附近的圣维傲广场上,水边的红色木椅是观赏大运河极佳的位置。

地点:多索丢罗区864号圣维奥开放时间:只在夏季开放周二——周日PM 1:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆站下。

佩吉·古根海姆展览馆 本世纪最伟大的当代艺术收藏家之一佩吉。

古根海姆是美国纽约著名矿业大王及纽约古根海姆美术馆的创业人所罗门

古根海姆的侄女,她1979年过世以后住所改为收藏品展示处,约300件。

正对大运河的精致而透风的房间,为20世纪的油画提供了一个适宜的环境。

这里包括:毕加索、、康定斯基、马列维奇、蒙德里安、马格利特、借里柯、杜尚、米罗、达利、夏加尔、唐吉、摩尔等。

有一个房间专门用来陈列波洛克的作品,他是古根海姆慧眼相中的许多人才中的一个。

在这些艺术家中有古根海姆的朋友、情人和丈夫马克斯。

恩斯特。

与大运河相连的花园里散布着形形色色的雕塑,其中最引人注目的是马里诺。

马里尼创作的挑逗性的《城市天使》。

地点:多索丢罗区圣格雷戈里奥701号韦尼耶。

代。

莱奥尼府。

开放时间:周一——周日(周二除外)AM 11:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆下 科雷尔博物馆 这是一个大型的历史艺术博物馆,占据了老检察官楼和拿破仑尼卡翼楼两座建筑的约70个房间,它分成三个主要部分:历史展厅,画廊和里斯奥吉门托的博物馆。

科雷尔画廊的规模仅次与威尼斯艺术学院美术馆,绘画风格从早期到16世纪初的演变过程在其中一览无遗,从早期板上画,经威尼托-拜占庭艺术到哥特式艺术,直到最后的文艺复兴艺术一应俱全。

而里斯奥吉门托博物馆展品涵盖了奥地利统治时期、拿破仑时代和1848年革命等历史阶段,包括有绘画、印刷品、漫画、官方声明和纪念品。

地点:圣马可区52号圣马可广场,检察院韦基奥宫和拿破仑尼卡宫。

开放时间:AM 9:00——PM 5:00水上公共:任何到圣马可广场或斯基亚沃尼滨河大街的路线均可。

奎里尼·斯坦帕利亚基金会博物馆 1869年,奎里尼家族的最后一位成员乔凡尼,将本家族在威尼斯的建筑与收藏的威尼斯绘画和印刷品一块捐献给了威尼斯市。

博物馆收藏威尼斯艺术品跨度达400年,其中有贝里尼、啪尔马。

韦基奥、提埃坡罗和隆吉的作品。

其中大量的风俗画再现了18世纪威尼斯人生活的详细情景。

地点:卡斯特洛区4778号奎里尼广场奎里尼。

斯坦帕利亚府。

开放时间:周日——周四AM 10:00——PM 6:00周五。

六AM 10:00——PM 10:00周一闭馆水上公共:1路、52路或82路到圣扎卡里亚站下。

圣乔瓦尼·保罗教堂 圣乔瓦尼。

保罗教堂是威尼斯辉煌的集大成者,它是威尼斯杰出的哥特式教堂,还是哥特式与文艺复兴式丧葬雕塑的博物馆,里面收藏着许多画家的重要作品。

此建筑是卡斯特罗北部最突出的标志性建筑,教堂依照拉丁十字架样式建造,尽头是5座多边形的拱顶建筑。

教堂收藏文艺复兴时期最杰出雕塑家隆巴第家族的出色作品,并收藏着两副珍贵画作,贝里尼的多联画屏《圣文森特。

费雷尔》和皮亚泽塔的《圣多明我的荣耀》。

地点:卡斯特罗区6363号圣乔瓦尼保罗广场开放时间:AM 7:30——12:30 PM 3:30——7:00不收门票水上公共:23路或52路到医院站下,或乘坐1、3或82路到里亚尔托站下。

玻璃博物馆 穆拉诺岛的玻璃博物馆里收藏的灿烂的古玻璃制品讲述了从罗马时代到18世纪的玻璃生产历史。

最大多数展品是在穆拉诺玻璃制造业最鼎盛的时期制造的,最著名的一件玻璃制品叫“巴罗维耶杯”,它是15世纪的一个婚礼杯,用兰色玻璃制成,上面有瓷漆装饰。

地点:穆拉诺岛朱斯蒂尼安大街8号朱斯蒂尼安府开放时间:夏季AM 10:00——PM 5:00冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 费尼切歌剧院(Teatro La Fenice) 威尼斯的歌剧以位于圣凡廷费尼切剧院为中心上演,曾出过小仲马的《里戈雷托》和《茶花女》等有名歌剧,被誉为“意大利最优美的剧场”。

由于席位很少,所以购票相当困难,买站票的话有可能买到当天的演出票。

水上公共:可以乘坐82路和季节性3路和4路水上公共抵达特龙凯托岛。

哥尔多尼剧院(Teatro del Ridotto) 这是一个能容纳800人的剧院,主要上演哥尔多尼的戏剧以及一些现代戏剧。

地点:圣马可4650号B座哥尔多尼巷 威尼斯狂欢 我在帕多瓦静待,直至忏悔节,此时各国的人熙来攘往地来到威尼斯,观看狂欢节的滑稽与疯狂。

——伊夫琳《日志》 瓦伦蒂娅与面具 米兰姑娘瓦伦蒂娅正忙不迭地在脸上变换各种效果的面具,一会儿是银面孔的贵妇,一会儿又是胡子卷曲古怪的猫。

她豪不懈怠地精挑细选,打算买下最出色的迎接即将到来的“嘉年华”威尼斯狂欢节。

瓦伦蒂娅一头浅褐色长发,意大利人特有的古铜色肌肤,像杂志模特般漂亮。

瓦伦蒂娅选购了两侧画着金色花纹的五彩猫头鹰面具,还买了一个围着绸缎的面具送给朋友。

威尼斯大街小巷有数不清的面具店,而每家店都有自己的特色:圣波洛区的巴洛克洛切店收集时髦的斗;多索丢罗区的卡马萨那店可以现场观看面具制作;卡斯特罗区的达尼埃莱店专门出售纸面具和陶瓷面具还有高顶硬帽;而同区的米西亚店老板还亲手给纸面具人物画上水彩。

瓦伦蒂娅说:“平时在威尼斯都可以买到面具,但要买到最具异国情调和戏剧色彩的面具只能在狂欢节了,当然,收帐单时也要小心突发心脏病。

” 面具(maschera)一词来源于伦巴第的“maska”,意思是一个死者或一个死者的灵魂。

面具制作者既沿袭古老的方法又不断创新。

他们把一层层纸铺在泥塑模型上,干了以后表面的一层胶使面部看起来和瓷的一样。

在挖眼洞和装饰前要先打磨,上一层白釉。

面具基本上以戏剧造型为主,主题分成两种,一种代表灿烂和喜悦,另一种是为了驱除邪恶和保佑灵魂,有骷髅面具的死神和身缠黑布的装扮代表黑死病。

在狂欢节到达高潮那几天,最普遍的装扮是一顶帽子,一件黑色丝绸或天鹅绒斗篷和一个黑色或白色的面具(代表死者的灵魂)。

在狂欢节的时候,圣马可广场炸开锅,人们装扮得既滑稽又华丽,参考资料:

西北农林科技大学博览园农史馆解说词

中国农业历史博物馆讲解词完整版大家好

欢迎到中国农业历史博物馆参观。

我是____________,下面由我带领大家参观农业历史博物馆。

中国农业历史博物馆是2006年10月建成对外开放的,总建筑面积4000平方米,分上下两侧六个展厅。

博物馆陈列农史文物和农具2000余件,收藏线状古籍50000余册。

现在就请随我参观,我们将用30分钟时间全面系统地的了解中国万年农业所取得的辉煌成就。

一、序厅现在请大家看大厅左侧墙壁上的浮雕,分别是一万年前的神农,5000年前的黄帝,4000年前的后稷,神农尝百草,黄帝是中华民族的人文初祖,发明了车,他的妻子螺祖发明了种桑养蚕和抽丝;后稷是周的始祖,中国第一农官,四千年前他在杨陵为官,教民稼穑,树艺五谷。

右侧是我国古代三位著名的农学家,分别是西汉的氾胜之,北魏的贾思勰,明代的徐光启。

他们的著作分别是《氾胜之书》、《齐民要术》和《农政全书》,其中北魏贾思勰的《齐民要术》在中国农业发展史上具有里程碑意义,被誉为中国古代的农业百科全书。

正前方大家看到的是大型二牛抬杠犁耕雕塑,是根据汉代的耦犁所创作的,也是当时最为重要的耕作方式。

中国精根细作农业的开始。

后面的浮雕墙面介绍了世界三大农业起源中心。

分别为“西亚-南欧-北非起源中心”、“东亚起源中心”和“中南美洲起源中心”。

中国是黍、稷、水稻、蚕桑、茶叶及猪、马、牛、羊、狗、鸡等畜牧品种的发源地。

二、原始农业厅现在大家请随我参观第一个展厅——原始农业厅。

在1万年前左右,中国的原始农业已经起源,原始农业在诞生之初就具有浓郁的地域性特色,大致可以分为黄河流域旱作农业、长江流域稻作农业、东南沿海根茎农业、北方畜牧农业等基本类型,各类型具有非常不同的生产物种、器物和文化。

展柜中陈列的是新石器时代人们使用的工具,有石镰、石刀、石锛、石釡以及石球。

其中石球、石镰是在杨陵砍家底新石器遗址出土的。

在原始农业初期,人们采用刀耕火种的耕作方式,又称迁移农业,是原始生荒耕作制。

先以石斧砍伐地面上的树木等晒干后用火焚烧。

经过火烧的土地变得松软,不翻地,直接播种后不再施肥,一般种一年后易地而种。

据考古发现,中国新石器时代遗址有6000余处。

农业起源呈现满天星斗式的分布特点。

从这幅中国地图中可以看到农业起源地遍布大江南北。

下面展柜中陈列的是来自全国各地的20多个农业考古发现的粮食,有八种作物,其中最早的是距今8000年前的粟灰,出土于河北武安磁山。

接下来各位看到的场景是中国两大典型原始农业文化类型,黄河流域半坡遗址,是典型的旱作农业文化类型,主要作物有粟、稷,居住是显著地半地穴式建筑,精美的彩陶也是其主要的文化特征之一。

长江流域河姆渡文化,具有明显的江南水乡特点,作物是水稻,居住的则是干栏式建筑,器物则以黑陶为代表。

马家窑文化距今5700—3000年,因首先发现于甘肃省临洮县马家窑村而得名,是仰韶文化向西发展的一支,以旱作农业和定居为特征,制陶业很发达。

展柜中陈列的是出土于甘肃马家窑的彩陶,以双耳变形神人纹彩陶壶为主。

中国是世界水稻的起源地,早在1万年前,活动在长江中下游地区的百越民族最早开始人工栽培水稻。

在原始社会末期,中国水稻作分南、北两路向外传播,先传播至东亚的韩国、日本、东南亚的泰国、缅甸等,后来传到世界各地。

中国稻向世界传播被称为“稻米之路”。

展柜中陈列的是考古发现的稻米,其中有7200年前的碳化稻粒,出土于浙江桐乡罗家角新石器遗址。

三、夏商周、春秋战国农业现在大家随我走进第二展厅,夏商周与春秋战国农业,这一时期原始农业向传统农业开始过渡,是中国传统农业的萌芽阶段。

夏商周民族以善于经营农业而具有天下,因此他们所控制的疆域,实际上也大致是以农业为主要生产活动的地区,从这一角度来看,虽然其活动区域依然以黄河中下游地区为核心,但也呈现出不断拓展的发展趋势。

特别是周王室的分封诸侯,可以看做是把周人发达的农业技术逐渐推广的过程,是中国最早的一次大规模农业推广。

井田制是三代时期最主要的土地制度,与这一土地制度相适应的劳动方式就是耦耕了。

耦耕是在大田耕作中广泛采用的协同耕作方式,周代最为流行。

两个人并排各拿一个耒耜翻地,如果三个人并排翻地称为协田。

据史书记载,在井田制下,集体耦耕的场景十分盛大,有“千耦其耘”、“十千维耦”之说。

到春秋战国时期,随着井田制的破坏,铁犁牛耕推广,耦耕逐渐退出了历史舞台。

三代时期,“溥天之下,莫非王土”,实行的是土地国有制度。

但是随着生产力的提高,私有化成为一种不可阻挡的潮流,进入春秋战国时期,以秦国商鞅变法为代表,各国纷纷提倡变法,废井田,开阡陌,设郡县、奖耕战、百家争鸣,推进了封建生产关系的发展。

展柜中陈列的有商代的三足瓮、陶鬲,陶鬲是当时主要的做饭工具,不同时代足的形状有明显差异。

另外,这个时候开始将中国划分为九州,根据不同地区土壤耕种不同的农作物,到了春秋战国,二十四节气基本形成。

三代时期农具发生重大转变,由最初的木石农具,到三代的青铜农具,再到春秋战国时期的铁制农具;同时,牛耕开始出现,生产力大大提高。

我们可以发现展柜中陈列的有春秋战国时期的青铜农具。

古代治水的目的主要是防止水灾,大禹治水,三过家门而不入,相信每个人都知道;进入春秋战国时期,一些大型水利工程开始兴建,如西门豹与漳水十二渠、郑国与郑国渠、李冰父子与都江堰等水利工程。

现在大家看到的是李冰父子与都江堰场景,公元前256年,秦国蜀郡太守李冰和他的儿子,吸取前人的治水经验,率领当地人民,主持修建了著名的都江堰水利工程。

都江堰的整体规划是将岷江水流分成两条,其中一条水流引入成都平原,这样既可以分洪减灾,又可以引水灌田、变害为利。

主体工程包括鱼嘴分水堤、飞沙堰溢洪道和宝瓶口进水口。

历时2000多年现在这一古代水利工程仍然在发挥着作用。

四、圣地杨凌大家下高速后看到一个非常高大的铜像,那就是后稷,后稷是周人的始祖,他在这里教民稼穑,另外,杨陵也是周人文化发祥地——周原的重要组成部分,这一幅周人迁徙图和两边展示的青铜器,就比较清晰地展现周人以农立国,在杨凌以及周边的活动情况。

杨凌古代后稷在此教民稼穑,近代有国立西北农林专科学校,当代有由地处杨凌的七个农业科教单位合并组建的西北农林科技大学,所以杨凌又称中国的农业圣地。

展柜中陈列的都是出土于杨凌的文物,有杨陵砍家底文化新石器遗址发掘的石镰、石刀、石锛、石釡等。

另外,还有西汉的陶罐,上有铭文“邰厅”、“邰市”,杨凌在古代被称为“邰国”,从陶罐上的铭文可以得以佐证。

这两个大型陶罐,都是在西农建校过程中挖掘的,其中一个罐底有铭文:“咸陶里圭”。

杨凌因为隋文帝杨坚埋葬在这里而得名,在杨凌及杨凌周围,历史上还涌现了一大批的历史文化名人,比如周文王、周武王、周公、马融、马援、关学大师张载等。

唐代的李世民出生在杨凌。

五、秦汉隋唐农业秦汉隋唐农业是中国传统农业的迅猛发展阶段,铁犁牛耕、曲辕犁在农业生产中得以普及,农业的大发展,为缔造汉唐盛世奠定了基础。

小麦原产于西亚,大约7000年前进入中国境内。

秦汉时期,小麦种植受到重视,并开始推广普及。

到了唐代,小麦在中国人饮食结构中的地位显著上升,取代小米成为北方地区最主要的粮食作物。

在秦汉时期,北方旱作农业技术体系逐渐成熟,形成了“耕——耙——耱——锄——收”耕作流程。

耕是用来翻土,耙用来碎土,耱、锄用来保墒防旱,收就是适时而收。

精耕细作是中国传统农业的重要特色,汉代出现的代田法、区田法就是集约经营、抗旱丰产的典范。

铁犁牛耕的普及是汉唐时期农业发展一个非常重要的标志。

当时,在政府的大力推广下,铁犁牛耕已经遍及全国各地;犁的形式也不断发生革新,由西汉的长直辕犁、到短直辕犁,唐代发展成熟为曲辕犁。

曲辕犁耕做起来更加灵活,大家可以仔细比较站台上短曲辕犁和曲辕犁在构造、形式上的差别,据历史记载,汉代的耦犁为“二牛抬杠”,需要二牛三人,而且耕作不是非常灵活。

唐代中期以后,在江东地区出现了曲辕犁,这种犁一人一牛,比较灵便。

现在大家看到的是三脚耧车,西汉赵过发明,它世界上最早的播种机.除了铁犁牛耕之外,这一时期的生产工具也发生了重大变化。

由于使用牛代替人耕作,所以出现了一些大型农具,如大型的犁铧,展柜陈列的铁犁、铁铧都是汉代出土文物。

汉唐时期,以国家力量进行农田水利建设,保证农田灌溉,如关中水利网、黄河取直工程等等,确保粮食丰收。

展柜陈列的分别是汉代的陶井和青铜井。

旁边是汉代发明的龙骨水车模型,一个是卧式龙骨水车,另一个是立式的。

汉唐是我国历史上的盛世王朝,畜牧兽医技术在当时具有较高水平,非常重视畜牧良种,汉武帝为了寻求良马品种,不惜付诸战争。

唐太宗的昭陵六骏,据专家考证,也大都是域外引进或杂交马种,跟随李世民驰骋沙场,演绎了许多令人动情的故事。

出土于兴平汉武帝墓的鎏金铜马,是世界上最早的标准马式,也标志我们传统的相马术的成熟。

公元前239年汉武帝派张骞出使西域,开辟了丝绸之路,中国与欧亚非各国的物质文化交流开始频繁,在农业上出现了一个引种高潮,棉花、蚕豆、豌豆、苜蓿、香菜、核桃、西瓜、黄瓜等西方农作物品种传入中国,夏季我们吃的西瓜就是五代时传入中国的,现在生活中凡是带胡的基本上都是由国外传入的。

与此同时,中国在向外输出丝绸的同时,茶叶、人参、大豆、桃、杏、大枣,以及养猪和冶铁技术也相继传入国外。

汉唐时期中国的饮食文化也发生了重大变化,由开始的分餐到聚餐,由粒食到面食,食品加工、烹调方式也出现多元化,中国人种茶、饮茶的历史非常久远,大约有3000多年的历史了,夏商周时期已有明确文字记载,从汉代始,茶叶进入对外贸易行列;隋唐时期,饮茶成风,有“人家不可一日无茶”之说,可见当时人们饮茶已成习惯。

唐代陆雨的《茶经》就是世界最早的茶叶专著。

随着农业生产技术的不断提升,出现了一些总结农业生产经验的农书。

包括《齐民要术》、《兆人本业》等。

其中北魏贾思勰的《齐民要术》在中国农业发展史上具有里程碑意义,被誉为中国古代的农业百科全书。

武则天的《兆人本业》则是我国第一部官修农书。

汉唐时期由于农业的快速发展,使中国成为物产丰富、国富民强的大国,唐代长安城就是当时世界上的国际化大都市,当时在长安城有非常繁荣的东市和西市,人们购买日常生活用品都去东市或西市,天长日久购物就叫买东西,这就是今天我们说的买东西的来历。

这幅剪影式的场景就是唐代繁荣的集市一脚,可以看到有不少胡人行走在大街之上,可见是国际化的大都市。

参观完一楼,大家请随我上二楼继续参观。

这幅大型油画,是我国著名画家罗中立先生的《父亲》,曾获第二届中国青年美展金奖,该作品收藏于中国美术馆,曾经一度感动了整个中国。

六、宋元农业唐代中叶以后,随着中国政治、经济重心的逐渐转移,中国传统农业发展的重心也逐渐转到了江南地区,所以大家一上二楼就可以看到江南水乡的景象。

宋代北方有辽、金不断侵扰中原,北方一度兵荒马乱、民不聊生,纷纷南迁。

南宋迁都浙江临安。

在人们大批南迁的同时,北方旱作体系的成熟技术也随之传到南方。

宋元时期中国农业发展主要表现在南方稻作农业技术体系的形成,形成了适应南方水田环境的“耕——耙——耖——耘——耥”水田耕作技术体系。

从版面上元代的《耕织图》,我们不难发现,南方水田耕作方式不同于北方。

出现了富有地方特色的水田农具,如秧马、耘荡等。

与南方地理、水资源条件相适应,南方农田水利多以中小型水利工程为主,形成了诸多依托江、湖的陂、塘、浦、圩水利工程体系。

这一时期最能反映南方水利勃兴的就是太湖流域的塘浦圩田系统。

史载其七里十里一横塘,五里七里一纵浦,纵横交错,塘浦之间筑堤作圩,使水行于圩外,田成于圩内,构筑了“横塘纵浦,圩圩棋布”完整系统,效益非常突出。

此外,北方的翻车、筒车等灌溉农具在江南稻区获得了普遍的运用,而且出现了很多改进,出现了手转、脚塔、牛拉等种类繁多的水车形式。

下面大家看到的就是手转龙骨水车,旁边的是一对驼桶。

这个方形的是拌桶,是在田间收获水稻时用的,通过人力甩拌,使稻谷脱离。

这个是手摇风车,通过风力将稻谷中的米糠、麦糠与稻谷和小麦麦粒分离。

风车其实在汉代就已经发明。

在大力发展水稻种植的同时,宋代还十分重视渔业和园圃,发展花卉种植,蔬菜种植。

就技术方面而言,也取得了一系列重大发展。

比如大家非常熟悉的技术,“移花接木”、“反季节栽培”、“无土栽培”等,都在当时已经出现。

大家看看这是什么

很多游客都误以为是洗澡盆,其实不是,它叫菱桶,在南方人们坐在里面,在水面划行采收菱角,到现在浙江、江苏人们还在用这种方式采收菱角。

成为这一时期园圃业发展的主要特色。

棉花早在汉代以及魏晋时候就已经传入我国西北、西南边疆地区。

宋末元初,棉花开始分南北两路逐步传入中原。

元代中期,棉花在长江流域已经广泛分布,而新疆的棉花也经由河西走廊进入黄河中下游地区。

与之同时,随着黄道婆将棉纺织技术由海南传到江浙,棉纺业也取得了突破性的发展,从而最终引发了人们衣被原料的变革,即棉纤维逐渐取代葛、麻、丝绸以及裘皮而成为最主要来源,这一变化被有些学者称为“布衣之变”。

大家看到的这个场景就是黄道婆传授纺织技术的场景。

这个是脚踏纺线车,一次可以纺18根线,相当于现在的纺纱机。

随着社会经济生活的日益繁荣,尤其是城市经济的发展,人们对生活的要求逐渐提高,精神和健康追求成为了时尚,在此背景下,宋元时期的农书既多又专业化。

七、明清农业明清时期中国人口剧增,为了缓解日益突出的人地矛盾,传统农业科技也发生了重大变化,出现了多熟制,由最初的一年一熟,发展到一年两熟、或二年三熟等,并出现了间作、轮作、套种等耕作方式,大大地提高了土地的利用率。

段首下方的是铁含、石牛,铁含是放在院落中盛水,用来防火的,相当于现在的灭火器。

展柜中陈列的是食用器具研钵、铜锅、铜盆等。

旁边是打糊基、制砖、制瓦建房用的模具。

这边展柜中陈列的是陶漏和年盆,年盆是纺织工具,用来搓棉花捻子纺线用的。

明清时期中国人口激增,据资料统计,明洪武十四年,人口仅为5987万,基本没有突破中国传统的人口大关,但到了清道光十四年,则达到了4亿。

为了缓解人地矛盾,除了把开发触角延伸到高寒、边远地区之外,就是创新土地利用方式,“与水争地,向山要田”达到了高潮。

梯田是向山要田,架田、垸田、垛田以及涂田是与水争地,而柜田则相当于我们今天的立体农业。

我们也可以想象,这些举措缓解了衣食压力,但由于过度开发也留下了生态环境问题的隐患。

据历史记载,当时已经出现了引人关注的生态问题。

为了解决人地矛盾问题,政府出面倡导移民,出现了走西口、闯关东、填四川、下南洋等移民运动。

哥伦布发现新大陆以后,原产美洲的许多作物为人们逐渐所了解,并逐渐引入欧亚大陆。

明初郑和下西洋开辟中国与外界的海交之路,也使得原产于美洲的农作物大量传入中国。

这一时期中国引进的作物主要有三大类:一是高产的粮食作物,如玉米、甘薯、马铃薯等,主要解决当时人们的吃饭问题;二是经济作物,如棉花、烟草、花生、向日葵等,主要是适应商品化发展的需要;第三类则是园艺作物,比如大家非常熟悉的辣椒、西红柿、南瓜等,则满足了人们更高层次的需求。

明清时期,农业、手工业中的商品性生产进一步发展,粮食、棉花、生丝、茶叶、烟草、瓷器等成为大宗商品。

这一个粮行的场景就反映明清时期农业商品化的情况。

旁边展柜中陈列的是清代的油灯,油淋子(相当于量筒),还有粮印,你们能猜出来是怎么用的吗

明清时期,中国传统农业发展到了非常明显的精耕细作阶段,展柜中用泥塑形式反映了精耕细作的各个环节:耕、耙、耱、锄、收、打、晒、贮。

这边陈列的是中国传统农具,有锄、铲等翻地用的工具,中间是利用牛马等耕地用的马具,旁边是连枷、杈等收获工具。

下面陈列的有压和烙的工具、清代的铁车轮、石磨、手推车、粮仓、铡刀等。

明清时期中国的手工纺织业也很发达,展柜中的泥塑表现出了手工纺织的整个过程,从纺线,织布到印染一应俱全。

这边展示的是中国传统小农具。

明清时期的农具发生体系化,尤其是小农具,在耕作的一些环节出现更为精细的劳动工具,这里展出的小农具,涉及农业生产的各个环节,大家可以发现有各式各样的镰刀,不同形状的锄头,别小看这些锄头,都是蕴含着古代劳动人民的智慧,大家看这个漏锄,由于中空,锄土松土时,土通过中间的小孔仍会留在原地。

明清时期是中国传统农学思想走向辉煌的重要阶段,出现了很多农学家和大量的农书,如明代徐光启《农政全书》,中国最后一部官修农书《授时通考》,陕西人杨屾的农学理论著作《知本提纲》等。

这一时期兴修水利最为杰出的成就就是新疆的坎儿井。

利用竖井和暗渠巧妙结合的办法引天山水灌溉。

直到现在,去新疆吐鲁番参观过坎儿井的人都会叹为观止。

八、近现代农业1840年鸦片战争以后,中国受到西方思想的影响,从翻译农书、办农业学堂、研究所等开始,中国传统农业向近现代农业过度。

最早把西方实验农学理论和科技带入中国的当属传教士,如大家非常熟知的利玛窦、汤若望等。

洋务运动过程中,一批有识之士开始翻译西方农学著作、编纂近代农学著述,开西方近代农学中国化之先河。

这个人就是晚年罗振玉,他是一个传奇人物,虽然在政治上始终“恪守旧制”,以遗老遗少自居,但对中国科学、文化、学术又颇有贡献,参与保存内阁大库明清档案、从事甲骨文字的研究与传播、整理敦煌文卷、开展汉晋木简的考究。

而且也是中国近代农学的开拓者,先后主持《农学报》、《农学丛书》的出版工作。

洋务运动以后,国人开始兴办农业教育、建立农业科研机构,推广农业科研成果,促进了中国近代农业科学的体制化发展。

这幅图就是中国农林高等教育的谱系图,可以发现在中国各地先后出现了从事农业教育的学校,其中最早的是创办于1891年的浙江蚕学馆。

西北农林科技大学的前身国立西北农林专科学校是在1934年由国民党爱国人士于右任先生和杨虎城将军创建的。

展柜中陈列的是当年建校用的砖,每块砖上都有于右任手书的农专二字,小的为墙砖,大的为地基砖,最大这块为风水转,五面有字,两端为“金满山”、“银满田”,两个侧面为“农专万年”,正面为“民国万万年,农夫万万年”,均为于右任手书。

这边两幅图是近代农业科研机构和农业推广机构的谱系图。

在中国农业近现代转型的过程中,有三个方面的重要标志:一是化肥与农药的使用,开始了由有机农业向无机农业的转型;二是水利新技术与新材料的应用;三是由经验农业向实验农业的转型。

这一版面就反映了近代历史上中国化肥创制的情况,有两个标志性的人物:范旭东和侯德榜。

侯德榜是我国近代化学工业的奠基人,先后主持、参与了永利化学碱厂(亚洲第一个纯碱厂)、南京硫酸铵厂的建设工作。

他所研发的“侯氏制碱法”,打破了国外在制碱技术上的垄断,在我国化工业发展史上写下了辉煌的一页。

新中国建立后一度担任化学工业部副部长、中国科学技术协会副主席。

在这一时期的水利工程方面,李仪祉和他主持的关中八惠最值得称道。

李仪祉在主持兴修关中八惠时,开始大量采用新的工程技术和新材料,开启了我国水利建设的新篇章。

下面陈列的是近代用于农田灌溉的机动水车和牛拉水车部件。

在作物良种培育方面,有几个标志的人物:一个是赵洪章,他所培育的小麦品种“碧蚂1号”,年种植面积达到9000余万亩,创我国一个品种年种植面积的最高纪录,也是新中国在北方地区推广种植面积最大的小麦品种,一生毛主席接见过三次。

曾高度评价说他“挽救了新中国”。

再一个就是杂交水稻之父袁隆平2001年获首届国家最高科学技术奖,被誉为“杂交水稻之父”。

还有一个传奇人物就是李振声院士,他在杨凌工作了35年,用辛勤的汗水取得辉煌的成就,他所培育的优质小麦品种小堰系列,累计推广面积达到1.5亿亩,增产小麦80亿斤,是我国小麦品种中推广时间最长的品种,2006年获国家最高科学技术奖。

下面这个是半自动拌桶,上世纪六七十年代普遍采用的水稻收割方式。

这个是轧花机,用于籽棉脱籽。

近现代园艺栽培蔬菜育种也取得了一定的成就,西农人先后培育出了高产“秦冠”苹果品种(付润民,原陕西省果树研究所)和“秦油二号”油菜品种。

王鸣教授培育出了优质西瓜品种“西农八号”荣获科学大会奖。

在近现代畜牧业方面,中国农业科学家也培育出了大量的畜牧品种,其中西农刘英武教授培育的莎能奶山羊日产羊奶5公斤,最高达9公斤,被誉为奶银行。

近现代农业的又一重大转变就是农业机械化,在农业生产的各个领域都出现了机械化,如东方红拖拉机、联合收割机、播种机等。

1960年发行的第三套人民币1元纸币的正面就是中国第一个女拖拉机手梁军驾驶拖拉机耕地的画面,现在这位女拖拉机手已经80多岁了,还健在,他是沈阳人。

通过以上参观我们了解了中国农业在不同阶段所取得的辉煌成就,“民以食为天,农为邦之本”,国家昌盛,人民安居乐业离不开农业,可以说农业创造了生活。

我的讲解到此为止,谢谢大家

有不足之处请批评指正。

下面大家可以在休闲区稍作休息,并继续参观西农的校史馆和根艺展。

介绍武威文庙导作文300字

文称孔庙,是人们祭子的地方。

听大人讲,在全国的许多城市都建有。

漳州座历史文化名城也建有一座文庙。

漳州的文庙坐落于充满历史烙印的老街区修文西路,它始建于宋朝,距今约有一千年,是一个国家级文物保护单位。

漳州文庙不仅有南宋的朱熹在此讲学,郑成功、黄道周在这里的祭祀孔子 而且孔子的后裔也曾居住在这里。

因此,漳州文庙一直享有盛名。

  今年春节期间,我慕名到漳州文庙参观,敬谒孔子。

穿过修文西路那写有“德配天地,道冠古今”的大牌坊,跨入文庙,首先映入眼帘的是一尊站立在广场中央的高大铜像,面容慈祥,双目炯炯有神,这就是被尊称为“圣人”的孔子——我国古代伟大的思想家、教育家和文学家。

他创办了我国最早的学校——私塾。

孔子是中国传统文化的杰出代表,他的思想对中国甚至世界都产生了深远的影响。

怀着对孔子的崇敬之情,我站在铜像前,深深的鞠了一躬。

  绕过铜像,拾阶而上,便到了气势磅礴的大成殿,殿前竖立着六根高大的蟠龙石柱,雕工精美,形象生动。

进入大殿,孔子坐像端坐正中,仿佛正在谆谆教导他的弟子们。

坐像前摆放着几、案,两侧站立着铜马、麒麟,做工细腻,造型优美。

整个大殿显得古朴大方。

  出了大成殿,漫步文庙四周,环境幽雅,花木飘香。

两侧的厢房摆放着许多历代保留下来的碑文、石雕,显示了漳州文庙的悠久历史和显赫地位。

而前来参观和祭祀的人络绎不绝,更说明了人们对孔子的敬仰  参观完文庙,我为中国拥有孔子这样一位万世师表而自豪,为中华民族拥有优秀传统文化而自豪,也更加激励我继承和弘扬中华民族优秀传统文化的决心

全州的节日风俗作文

水街,大铜马,新四军纪念馆,陆公祠,海盐博物馆再百度下这些东西的简介就行了

我明天要和爸爸妈妈去四川省绵阳市西山公园,谁能帮我找一下相关导游词

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2000年,为理顺管理体制,市政府将西山公园划规市建委、园林局管理。

公园主景子云亭因唐代大诗人刘禹锡《陋室铭》中“南阳诸葛庐,西蜀子云亭”而久负盛名。

现亭是仿清建筑,共4层,高23米,造型古雅别致。

园内还有蜀汉名臣蒋琬墓、恭候祠;西汉先贤杨雄读书台、洗墨池;道教圣地西山观;玉女泉隋唐道教造像等文物保护景点。

陈列“绵阳文物五绝”:中国最大的汉代铜马、最大的摇钱树、最早的铜佛像、造型最生动的说唱俑、最完整的人体经脉漆雕。

园内绿化面积占总用地面积的90%,主要植物有桂花、紫薇、桃树、梅花等,湖、楼、阁与绿树红花交相辉映,春夏秋冬景色宜人。

而且还可以顺道去三台的鲁班湖 ,汉朝的妻江古墓等等..

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