
假如你是一名导游,用英语介绍北京的历史,景点,食物
坤宁宫是北京故宫内廷后三宫之一,坤宁宫在交泰殿后面,始建于明朝永乐十八年(1420年),正德九年(1514年)、万历二十四年(1596年)两次毁于火,万历三十三年(1605年)重建。
清沿明制于顺治二年(1645年)重修,十二年(1655年)仿盛京沈阳清宁宫再次重修。
嘉庆二年(1797年)乾清宫失火,延烧此殿前檐,三年(1798年)重修。
乾清宫代表阳性,坤宁宫代表阴性,以表示阴阳结合,天地合壁之意。
坤宁宫坐北面南,面阔连廊9间,进深3间,黄琉璃瓦重檐庑殿顶。
明代是皇后的寝宫。
清顺治十二年改建后,为萨满教祭神的主要场所。
仿盛京清宁宫,改原明间开门为东次间开门,原槅扇门改为双扇板门,其余各间的棂花槅扇窗均改为直棂吊搭式窗。
室内东侧两间隔出为暖阁,作为居住的寝室,门的西侧四间设南、北、西三面炕,作为祭神的场所。
与门相对后檐设锅灶,作杀牲煮肉之用。
由于是皇家所用,灶间设棂花扇门,浑金毗卢罩,装饰考究华丽。
坤宁宫细节:正堂 坤宁宫改建后,即成为清宫萨满祭祀的主要场所。
坤宁宫的东端二间是皇帝大婚时的洞房。
房内墙壁饰以红漆,顶棚高悬双喜宫灯。
洞房有东西二门,西门里和东门外的木影壁内外,都饰以金漆双喜大字,有出门见喜之意。
洞房西北角设龙凤喜床,床铺前挂的帐子和床铺上放的被子,都是江南精工织绣,上面各绣神态各异的一百个玩童,称作“百子帐”和“百子被”,五彩缤纷,鲜艳夺目。
皇帝大婚时要在这里住两天,之后再另住其他宫殿。
如果先结婚后当皇帝的,就不能享受这种待遇了。
所以清代只有年幼登基的康熙、同治、光绪三个皇帝用过这个洞房。
康熙四年(1665年)玄烨大婚时,太皇太后指定大婚在坤宁宫行合卺礼。
同治皇帝、光绪皇帝大婚,溥仪结婚也都是在坤宁宫举行。
雍正皇帝以后,皇帝移住养心殿,皇后也不再住坤宁宫,坤宁宫实际上已作为专供萨满教祭神的场所。
现为宫廷生活原状陈列。
清代改作祭神场所 坤宁宫 清朝皇室每年都要举行大大小小的祭祀。
这也是皇帝皇后的重要职责之一。
在这些祭祀中,有一些是要皇后进行的,而且地点就在坤宁宫中。
满族是一个极其敬重神明的民族,因此祭祀、祭神对于满人来说是非常重要的事情。
另外,满族的居住设计有着不同于汉族的特色,根据满族传统风俗,住房一般为西、中、东三间,大门朝南开,西间称西上屋,中间称堂屋,东间称东下屋。
西上屋设南、西、北三面炕,西炕为贵,北炕为大,南炕为小。
由于满族人以西为上,故西墙供神或祖宗牌位。
西炕一般不住人,南北炕以南炕为大,长辈住南炕,晚辈住北炕。
由于以上的原因,在顺治十二年,清朝对坤宁宫进行了改建,除东西两头的两间通道外,按满族的习俗把坤宁宫西端四间改造为祭神的场所。
从东数第三间开门,并改成两扇对开的门。
进门对面设大锅三口,为祭神煮肉用。
每天早晚都有祭神活动。
凡是大祭的日子和每月初一、十五,皇帝、皇后都亲自祭神。
每逢大的庆典和元旦,皇后还要在这里举行庆贺礼。
每逢大的庆典和元旦,皇后还要在这里举行庆贺礼。
自此以后,坤宁宫就成了专门的祭祀场所,也是一个十分神圣的地方。
当然,它还有另外一个功用,就是皇帝大婚的新房。
清朝皇帝大婚时要在这里住两天,之后再另住其他宫殿。
当然,如果皇帝在即位之前就已经结婚的话,就不能享受这种待遇了。
因此说,清朝真正在坤宁宫里住过的皇后并不多,皇后们大多在东西六宫有自己的住所,比如说顺治孝惠皇后住在宁寿宫,乾隆皇帝的孝贤皇后生前住在长春宫等等。
朱家溍 坤宁宫是明清两代皇后的中宫。
明代皇帝住在乾清宫,所以坤宁宫是皇后的寝宫,1644年李自成领导的农民起义军攻克北京时,崇祯的皇后(周皇后)就是在坤宁宫自杀的①。
到了清代,因为皇帝办公地点从外廷移进内廷的乾清官,寝宫西移养心殿,所以坤宁宫也就成为形式上的中宫了。
皇后可以住在东西六宫随便选择一处居住,只有在皇帝大婚时才在坤宁宫和皇帝住上两天②。
清朝的皇帝在即位以后才举行婚礼的,有顺治、康熙、同治、光绪四朝。
而根据《大清会典》能肯定皇后曾经在坤宁宫住过的,只有康熙、同治、光绪三朝。
此外,辛亥革命以后,溥仪举行婚礼时也曾在这里住过。
坤宁宫 除了婚礼之外,清代历朝的皇后在元旦、冬至和她的生日(叫作千秋),率领贵妃等去朝见太后和皇帝礼毕在坤宁宫休息,再到交泰殿升座,受妃嫔们的朝贺。
坤宁宫经常的用途是祭神。
每日朝夕祭、春秋大祭、求福祭、十二月二十三日祭灶等④,都在坤宁宫的明间举行。
坤宁宫虽然基本上是明代的建筑,但在清代有很大改动。
明代坤宁门在清代顺贞门的地方,今天的坤宁门在明代是一道围廊叫“游艺斋”,与御花园相接⑤。
至于清代坤宁宫的室内格局,则完全依照沈阳故宫里清宁宫的样子⑥,保存着一部分满民族的风俗习惯。
室内顺着山墙,有前后檐通连的大炕,窗纸糊在窗棂外面,在炕上祭神,在炕沿鼻柱上挂着弓矢,这些,和明代坤宁宫的室内装饰当然不会相同。
1959年,坤宁宫布置了原状陈列,这里把布置经过和陈列依据,作一简单的介绍。
坤宁宫共九间,除东西两间为过道之外,室内七间。
七间又可以分为三个单元,中间一个单元包括四间,是祭神、吃肉的地方;东面一个单元包括两间,即所谓坤宁宫东暖阁,是起坐的地方;西面一间是存贮佛亭的地方。
这次布置的经过,是先研究资料,如1925年3月15日清室善后委员会刊行的《故宫物品点查报告》、内务府广储司所存的坤宁宫陈设档、乾隆年间纂修的《满洲祭天祭神礼》,以及《大清会典事例》《内务府办事则例》等等清代官书和清室善后委员会时期拍摄的一部分现场照片,并向曾经在坤宁宫吃过肉的老先生进行了访问⑦。
结合这些资料,对坤宁宫以往的收藏物品进行了研究之后,才进行布置。
东暖阁的陈列 东暖阁最主要的用途是帝后合卺。
清代皇帝婚礼,极尽铺张浪费之能事,内务府对于婚礼所置办的物品,其费用往往几十倍于市价⑧。
室内的铺陈,最足以说明这个问题。
我们布置清代皇帝婚礼期间的原状时,首先对东暖阁的室内环境和固定的装置进行研究。
东暖阁为敞两间,前檐通连大炕一座,后檐落地罩木炕每间一座,落地罩上面仙楼二间。
据康熙四年礼部奏折,内有“……今奉太皇太后懿旨,中间合卺与神幔甚近,首间次间虽然间隔尚是中宫之正间内北炕吉”,显然,中间即指正中有“坤宁宫”匾额的一间,首间即指有煮肉锅灶的一间,次间的北炕,是指东暖阁靠西边的落地罩炕而言。
又查会典载同治、光绪大婚一切具照康熙四年成案办理,可见从康熙时起这一个北炕就是这个用途。
从清室善后委员会《故宫点查报告》第二册(坤宁宫部分)上面可以看出,在这个炕的范围内有“紫檀雕龙凤炕几二张,紫檀雕龙凤双喜字桌灯二对,红呢炕罩一件,黄氆氇炕垫一件”等物品。
双喜字桌灯应该是婚礼时用的,龙凤炕几应该是平时和婚礼时都有的陈设,至于黄氆氇炕垫则仅仅是平时的铺陈(这件炕垫早已不存在)。
根据清代宫廷陈设的惯例,每一处所的陈设品,有些是长期的,有些是逢年过节才安设的,包括一些缂绣织锦的炕垫座褥等等杯内,它们有的存贮在本宫,有的收贮在广储司所属的各专库内,至于不常用的地方,陈设物品根本不齐全。
《故宫点查报告》虽然是很好的参考资料,但也不能受它的局限,例如坤宁宫所有原存的物品中,根本没有适合这个北炕的炕褥,我们在库房中找出了与这个北炕尺寸正合的大红缎绣龙凤双喜字大炕褥一件,褥里有布条写着“东暖阁北大炕”字样,从质料图案风格等方面可以断定这件炕褥是清代晚期的制品,是为同治或光绪婚礼所特制的。
同时选择了与此同一风格的大红缎绣百子图大座褥两件,正适合前檐大炕在炕桌两边的尺寸。
这三件褥子,可以表现婚礼当时的举行情形。
坤宁宫风光(2)(15张) 自道光十五年至宣统二年,共有七册时期不同的坤宁宫东暖阁陈设档,可以看出东暖阁的陈设,前后大致没有多大变化,只是在举行婚礼时加上一整份大红绣龙凤双喜百子等图案的座褥炕垫帐幔地衣及喜字灯笼等物品。
陈设档上所载的物品和清室善后委员会点查报告上的登录,大部分是相符的。
例如前檐大炕东西墙上蒋廷锡和顾铨的画、案上的白玉盘、珐琅炉瓶盒(底有乾隆年制坤宁宫第一份十字款)、紫檀木嵌玉如意(柄上乾隆隶书嵌金丝坤宁宫铭)、案下的潮州扇、玻璃四方容镜、雕漆痰盒、竹帚以及墙上挂的钥匙口袋,自道光至宣统,一直是这些摆设,它们都是乾隆年间制品,结合墙上乾隆的题诗,这个陈设形式可以上溯到乾隆时代,不过我们所能找到的档案依据,最早只能及于道光而已。
在点查报告上虽然这些物品不是像陈设档上那样集中而又有次序,但物品都还存在,这些陈列品都曾经对照过几种史料,彼此都没有矛盾。
有时,材料之间也不尽一致,例如关于北墙的东一个炕,《故宫点查报告》和七册陈设档上的记载都不同,前者说是双座,后者说是“紫垣内正宝座”,但是我们认为原状陈列应当按照长时期陈设档上设正座的形式,所以虽然《故宫点查报告》上记载得很确切,还有溥仪占居宫内时拍摄的照片为证,可是为了符合比较长久的陈设情况,就仍设正座,并且在北墙上恢复了坤宁宫铭的挂屏和几部书以及陈设(根据历年陈设档,这里有《盛京舆图》《经史讲义》《敬胜斋法帖》等书帖和陈设。
这显然是为皇帝准备的)。
又有一部分物品是陈设档所未载,而点查报告上所记载的物品和它的部位,都合乎历中情况的,例如炕沿鼻柱的大铜钉上挂着一份弓箭撤袋,虽则不是为了实用,但和坤宁宫的很多从生活实用品变成的象征性陈设品是协调统一的,因而还是摆上去。
明间的陈列 明间的原状陈列,可以有两个方向:一为表现白天无所活动的状况,一即表现各种祭神礼节中之一种,现在陈列的属于后一种。
在各种祭神礼中从所掌握的物品来考虑以表现每日朝夕祭为宜,但朝夕二祭不能同时进行,所以只表现朝祭。
而夕祭神位平时就在北炕上,陈设的物品也可以同时存在⑨。
朝祭的布置:故宫博物院从前有一个时期所陈列的坤宁宫祭神状况有个总的缺点,就是既非白天的状况,又不是祭时的状况,现在的布置是根据乾隆十二年《钦定满洲祭神祭天典礼》卷二坤宁宫常祭仪注、坤宁宫常祭祝辞、卷五祭神祭天器用数目、卷六祭神祭天器用形式图的记载,对原藏坤宁宫的物品和原祭神库物品加以研究核对,有些物品已残缺不堪无法修复,例如“镶红片金黄云缎神幔”和“背灯青绸幕”已经腐朽污损,则保存原件,用复制品陈列。
还有一些陈设,如:省猪(既杀猪)包锡红漆大桌,按制度应为两件(因为每次同时杀两只猪),但藏品只发现一张,原因是辛亥革命以后,每次改用一只猪⑩,所以多年来只剩下一张包锡红漆大桌了。
朝祭神位所供的,据《满洲祭礼》载,为释迦牟尼(在髹金小亭内)、菩萨像、关帝像(画像轴挂神幔上),现在仅存关帝像一轴。
据《满洲祭礼》载,“礼毕司香太监撤菩萨像,位关帝像于正中”,这时才开始杀猪。
现在陈列的状况是炕前有两高桌,摆着盛猪的银里木槽盆,从供品前后次序说明猪肉摆上来之后,菩萨像当然是已经撤收了,所以现在朝祭神位的陈列中,只在神幔正中挂关帝像,和炕前的银里木槽是一致的。
夕祭所供的神根据《满洲祭礼》卷二夕祭仪的记载:“穆里罕神,自西按序供奉架上,画像神安奉于神幔正中,设蒙古神于左,皆于北炕南向。
”从卷六“器皿形式图”供奉古神连靠黑漆座的图式和各种文件上都记载着蒙古神列于最末,可以断定原存北炕的连靠黑漆座上的两个绸制偶像就是蒙古神。
《清史稿》礼志第四解释坤宁宫夕祭祝辞中“喀屯诺延为蒙古神”,所以这两件偶像现在就定名为喀屯诺延。
在供夕祭神位绘花黑漆抽屉桌中原有画像一轴,当即是画像神。
内容为七个盛装女子端坐椅上,上有飞鹊二只,下有清代服装的供养人二人。
夕祭祝辞中有“纳丹岱珲”,《清史稿》礼志和《国朝宫史》解释纳丹岱珲为七星之祀,这个画像神是七个女子,可能就是纳丹岱珲。
至于穆里罕神,估计原来可能是牌位而不是画像,在藏品中尚未发现此项物品。
煮肉蒸糕锅灶部分的布置:这一部分在正间之东的首间(即对着门的一间)向南的隔扇内。
灶上有大锅三个,两只猪各占一锅,另一锅蒸切糕。
灶的北窗棂上挂着煮猪用的铁钩、铁勺、铁铲,窗台上放着照明用的铁板灯、木板蜡台。
东墙上设着“东厨司命灶君之位”的木牌。
隔扇外靠东墙设着“盛净水瓷缸”二件,放在红漆缸架上,两缸架之间放着一块圆形石头,叫作“打糕石”。
据《满洲祭礼》卷五解释,打糕是“以稷米蒸饭,置于石,用木榔头打烂”,是粘糕一类的食物。
关于宝座的布置,《啸亭杂录》载:“大内于元旦次日及仲春秋朔,行大祭神于坤宁宫。
钦派内外藩王、贝勒、辅臣、六部正卿吃祭神肉。
上(指皇帝)面北坐……”《啸亭杂录》的作者是乾嘉时代的人,可以知道在那个时代以前,皇帝坐在南窗大床,而朝北。
又据《曝直纪略》:“每年坤宁宫吃肉三次,枢臣皆与(按:指的是大祭,这和每日常祭只有少数侍卫参加吃肉的情况不同)。
两宫祭神毕,太后坐北床,皇上坐南床,如太后不御坐则皇上坐北床。
”从这个材料知道到了同、光年间,除了南床上安设座褥靠背隐枕一份宝座以外,在北床上又增设一份。
这次陈列是按这种形式来布置的,坐北面南的一份最初曾经设在正间,后来经过文史馆衡亮先生提供照片核对后才改陈在西一间。
还有南北两份宝座各安设铜座牛角灯两个于座褥左右,也是参考照片布置的。
总言之,坤宁宫原状陈列所表现的时间是包括清朝整个朝代的。
在东暖阁内具体地表现同治、光绪婚礼期间内的状况,但并不排斥乾嘉以来遗留下来的陈设品。
在明间内具体地表现举行朝祭的状况,这是坤宁宫从有祭神活动以来的原状,同时也不排斥同治以后南北对面设两份座位的状况。
我们从一切能够找到的可靠史料中选择适当的内容,把原地点历史上积累下的室内陈设面貌,重新复原了。
这次布置故宫中路的原状陈列自太和殿至坤宁宫都是在这种情形下进行的,这种陈列的方法,是否正确,希望得到各方面的指正。
① 见《明季北略》。
② 见《翁文恭公日记》。
③ 见《国朝宫史》。
④ 见《大清会典事例》。
⑤ 见《垣宸识论略》。
⑥ 见乾隆《御制诗集》坤宁宫铭。
⑦ 我们曾经特请文史馆的衡亮先生到院参加意见。
衡先生曾经当过清朝的御前侍卫和都统等职,当年他每隔几天在月华门值宿。
他说:“每逢值宿的日子到五更天的时候,就听见乾清门有太监喊‘请大人们吃肉’,当时的习惯语是‘叫肉’。
所有乾清门的侍卫进来到坤宁宫门口领肉。
那时候我是伊立答(满语即站班的头目),还有几个御前的和卓钦(即侍卫中管理蒙文翻译事)、太医院值班的,共六人。
进门来,从南窗下每人拿一块毯垫(白心红边),地当中有一灯架子(现在尚在坤宁宫),在灯前放下垫子,向西一叩首,坐下。
有太监给拿出一盘整方的肉,另有一人给盘内撒一把细盐,用手来撕吃,吃完把盘子一举,就有太监接过去,倘愿意再要也可以。
”这是他谈每日吃肉的情况。
⑧ 据衡亮先生谈:同治大婚时,内务府堂郎中文索曾经把价值不过数千两的紫檀龙柜,开价十万两。
⑨ 有些器物是举行祭祀时才陈设出来,平时则撤收,有些器物则是固定的。
⑩ 据衡亮先生口述。
编辑本段相关故事 在明代,坤宁宫是皇后的寝宫。
面阔九间,原来是正面中间开门,有东西暖阁。
李自成农民起义军打进北京 坤宁宫 时,崇祯皇帝的皇后周氏就是在坤宁宫自缢身亡的。
清代重建时,除东西两头的两间通道外,按照满族的习俗,将正门开在偏东的一间,改菱花格窗为直条格窗,殿内西部改为三面环形的大炕,使此殿的内外装修都不同于其他宫殿。
坤宁宫西端四间改造为祭神的场所。
从东数第三间开门,并改成两扇对开的门。
进门对面设大锅三口,为祭神煮肉用。
每天早晚都有祭神活动。
凡是大祭的日子和每月初一、十五,皇帝、皇后都亲自祭神,所祭的神像包括释迦牟尼、关云长、蒙古神等画像15—16个。
每逢大的庆典和元旦,皇后还要在这里举行庆贺礼。
清代,坤宁宫的东端二间是皇帝大婚时的洞房。
房内墙壁饰以红漆,顶棚高悬双喜宫灯。
洞房有东西二门,西门里和东门外的木影壁内外,都饰以金漆双喜大字,有出门见喜之意。
洞房西北角设龙凤喜床,床铺前挂的帐子和床铺上放的被子,都是江南精工织绣,上面各绣神态各异的一百个玩童,称作“百子帐”和“百子被”,五彩缤纷,鲜艳夺目。
皇帝大婚时要在这里住两天,之后再另住其他宫殿。
如果先结婚后当皇帝的,就不能享受这种待遇了。
所以清代只有年幼登基的康熙、同治、光绪三个皇帝用过这个洞房。
皇帝大婚极为豪华,挥霍十分惊人。
同治十一年(1872年),同治皇帝载淳大婚,共耗费白银一千一百万两;光绪十五年(1889年),光绪皇帝载湉大婚,在国家极为贫困的条件下,仍然耗费白银五百五十万两。
现在洞房内的装修和陈设,是光绪皇帝大婚时布置的原状
威尼斯导游词
里奥与黑色贡多拉 在威尼斯乘坐举世闻名的平底小船贡多拉(Gondolas),就象在马德里看斗牛、在北京吃烤鸭一样是这个城市最经典的享受。
在威尼斯如果幸运,就会遇见年轻英俊的小伙子船夫或是会讲故事的船夫。
而马里奥是既年轻英俊又会讲故事的小伙子。
马里奥站在船尾,横条纹上衣黑裤子,头顶草帽,帽子上的红带子艳红艳红飘在空中,与漆黑的船身,碧蓝的运河相映成趣。
马里奥象竞赛一样,夸张地大幅度摇着木桨,弄得翘起来的船头随着水一低一高。
他放声高唱拿波里民歌:《桑塔露齐亚》和《我的太阳》等,这些歌早已被帕瓦洛蒂们唱成了“意大利国歌”。
每到水巷的转弯之处,他长啸一声,以防止逆向的两只船相撞。
贡多拉是一种装饰漂亮,两头高翘,呈月牙形的黑色平底船,长12米,最宽处1.7米。
马里奥说:船首铜刻的图形代表总督的帽子与威尼斯的6个行政区,另一侧边的7个横杠代表朱德卡岛。
贡多拉是威尼斯的象征,早在4个世纪前的贵族经常乘坐雕刻精美的装饰着缎子和丝绸的贡多拉炫耀财富。
为了抑制奢靡的风气,1562年威尼斯政府颁布了一条法令,禁止贡多拉漆成彩色,千奇百怪的装饰统一成了黑色。
小船在丝一般的河面上轻快滑行,狭窄的河道两边是触手可及的爬满绿苔的老建筑。
“在小城的底部,无数贝壳附着在一动不动的海藻类植物上,贡多拉在美丽如天鹅绒般的水中荡漾着。
”乔治。
桑德这样写到。
威尼斯的房屋建造独特,地基淹没在水中,整座城市象是从水中升起。
水城里,汽车、摩托车甚至自行车都被禁行,在路边插着“TAXI”的牌子,指的是汽船(Vaporetto),而贡多拉则替代了自行车。
马可波罗与东方 中国人很熟悉马可波罗的故事。
这个威尼斯人出生在富商的家庭,1271年17岁时随父亲科罗与叔叔马费欧航海旅行到中国,受到蒙古大汗忽必烈的接见,成为了忽必烈派往临国的大使。
经过21年特使生涯后1292年才回到威尼斯,长年不用母语,他已经不会讲家乡话了。
家人把他拒之门外,引来大群人围观,直到他撕开身上鞑靼人长袍露出黄金才进了屋。
马可波罗带回的钻石珠宝、他乡异国的奇异经历和东方古国的文明让威尼斯人大开眼界,尤其他对黄金“其数无限,地铺金砖”的描述更让人向往。
东方文化在威尼斯留下了深刻的烙印,尤其是拜占庭文化的痕迹更加突出。
在威尼斯诞生之初,它不过是拜占庭帝国在意大利的附庸,1204年威尼斯将十字军第四次东征的队伍引向君士坦丁堡,得到了大量的战利品。
东方的特征在威尼斯的建筑上处处留痕。
如圣马可大教堂的设计、穹顶和镶嵌工艺都是拜占庭风格的体现——实际上圣马可大教堂有很大一部分是用从东方劫掠来的财富建成的。
圣马可大教堂(Basilica di San Marco)是威尼斯人信仰和生活的中心,它曾是中世纪欧洲最大的教堂,是威尼斯建筑艺术的经典之作。
传说在828年,两名威尼斯商人强行闯入埃及亚历山大城的一座教堂,盗走了圣马可的尸体,并将它运到了威尼斯。
而圣马可教堂就是为供奉遗体而修建的。
耶酥门徒圣马可是圣经《马可福音》作者,被威尼斯人奉为守护神,其坐骑是狮子。
在威尼斯,走不了多远就可见到长着双翅的圣马可飞狮,这成为了威尼斯的城徽。
这些狮子的爪子踩在一本打开的圣经上,书上刻着“愿您安息,马可,我的福音布道者。
”据说这话是一位出现在圣马可梦中的天使说的。
威尼斯商人与死囚 水道与桥梁是造成威尼斯独特风情的元素,蜿蜒曲折达150条蛛网般的运河水道,分割了100多座大大小小的岛屿,岛与岛之间由超过300座造型不一的桥梁所连接,著名的“叹息桥”(Ponte dei Sospiri)和“里亚尔托桥”(Ponte dei Pialto)是个中代表。
当马里奥的贡多拉来到叹息桥时,发生了早已经料到的交通堵塞。
来自各地的游客挤在桥上桥下疯狂地拍照交谈,情人们坐在桥下的小船上拥吻。
叹息桥狭窄的水道上横七竖八地停着柳叶般的贡多拉。
叹息桥两端连结着总督府和威尼斯监狱,是古代由法院向监狱押送死囚的必经之路。
威尼斯著名的自由主义者和思想者卡萨诺瓦出生于1725年,这位威尼斯最了不起的大众情人虽注定做牧师但因为行为放荡最终被驱逐出修道院。
他被逐出威尼斯5年,但很快就在欧洲的卧室找到了他的真正职业。
由于各种丑闻,他又不得不奔波逃亡于巴黎、维也纳、德累斯顿和布拉格。
1755年他返回威尼斯后又因为施行巫术而被捕入狱,一年后逃走,又在欧洲大城市过起了放荡生活。
在西班牙一段时间之后又回到威尼斯做宗教间谍,但又一次逃走。
后来,他为一个伯爵作图书管理员,度过了他的余生,直至1798年去世。
当年卡萨诺瓦策划的震惊威尼斯的越狱案就在这些牢房里发生。
这位充满争议的自由思想者称,牢房相当舒服,有足够的食物、舒适的床铺,如果需要还有人帮忙把衣服洗干净。
叹息桥型属早期巴洛克式风格,当年桥呈房屋状,封闭得很严实,只有向着运河一侧有两个小窗,也是死刑囚犯唯一可看到蓝天、碧海的地方。
传说有一名死囚走过叹息桥时,通过小窗看到对面建筑的窗户里自己以前的女友在拥抱着新的情人,不禁深深叹息,潸然泪下。
叹息桥因此而得名。
而此桥也是爱情的见证,据说恋人们在桥下拥吻就可以天长地久,电影《情定日落桥》就是在这里取景的。
从火车站通往市中心的里亚尔托桥是最为有名的商业桥,在1444年的一次庆典中,因不堪重负而折断。
桥于1588-1591年重建,桥上小店和货摊一家紧挨着一家,出售廉价首饰,皮货,珠宝和丝绸。
这里作为欧洲的商业中心长达300年之久。
在桥上凭栏而立,大运河繁忙的景象即可尽收眼底。
马里奥说,在圣马可广场一侧有个“里亚尔托驼背人”像,以前罪行较轻的犯人曾受到从人像裸身跑到里亚尔托桥的惩罚。
莎士比亚的名剧《威尼斯商人》就是以里亚托桥为背景。
威尼斯商人安东尼奥为朋友萨拉里诺的婚事向贪婪的犹太人夏洛克借钱,条件是如果到期不还就以割1磅肉为代价。
安东尼奥的商船遇海难,还不上借款而被夏洛克紧逼。
此时萨拉里诺的新婚妻子鲍西娅化装成律师,宣布按照合约夏洛克可以割肉但不能让对方流一血,最后夏洛克败诉了。
剧中夏洛克曾说:“我会向你买东西,向你卖东西,和你交谈,和你散步,以及种种;但我不会和你一起吃饭,一起喝酒,也不会和你一起祈祷。
里亚尔托桥上有什么新闻
”伊丽莎白。
大卫写到:“意大利市场中,就属威尼斯的里亚尔托桥附近市场最惊人。
初夏的曙光如此清澈宁静,让蔬菜和鱼个个燃起了自己的生命,带着自然的鲜丽色彩与刻画鲜明的线条。
” 旅行家指点: 水城之旅 圣马可广场(Piazza San Marco) 圣马可广场是威尼斯的政治、宗教和传统节日的活动中心,被拿破仑称为“世界上最美丽的客厅”。
广场一侧是圣马可大教堂和巴西尼加钟楼,另一侧是总督府和圣马可图书馆。
广场拱廊下有着各式各样的精品店,旁边是几家有名的咖啡馆,还有咖啡乐队在这里演出,成群的鸽子在人群中纷飞。
广场边的码头称做小广场(Piazzaetta),威尼斯的城徽飞狮就高高地站在小广场圆柱顶端。
圣马可广场厕所在公共汽船Vaporetto的码头右手边一块绿地的尽头。
圣马可大教堂(Basilica di San Marco) 作为圣马可广场主角的圣马可大教堂,供奉着圣马可的遗体,是威尼斯辉煌的象征。
威尼斯人用从东方劫掠来的财物装点了它,这是一座招世人评论最多的建筑物,有时它被指斥为粗俗,但更多的时候则被捧上了天。
经过了几个世纪的充实,它已成为一座巨大、复杂而且神秘的殿堂——既是教堂,也是博物馆。
教堂的内部仿照希腊十字设计法建成,它的穹顶和拱门来自君士坦丁堡的灵感。
门厅和内部装饰着古老而杰出的镶嵌画,教堂内的马尔恰诺博物馆(Marciano Museum)里收藏着4匹珍贵的镀金铜马。
教堂内还有左耳堂(Left transept),珍宝馆(Trrasury),洗礼堂(Baptistery)和泽恩小礼拜堂(Zen Chapel)。
这座伟大的教堂在1807年之前的上千年一直是威尼斯总督的私人礼拜堂。
参观圣马可教堂不许穿无袖上衣或短裤。
教堂开放时间:周一——周六AM 9:45——PM 5:30周日PM 2:00——PM 5:30不收门票博物馆开放时间:AM 10:00——PM 4:30需购票珍宝馆和金屏:AM 9:00——PM 3:00需购票4月到10月的周三和周五上午有免费英语导游 钟楼(Campanile) 几个世纪以来,圣马可的钟楼一直被用作了望塔,以及为进入泻湖的船只指引方向的灯塔。
1902年这座高达98.6米的钟楼突然坍塌,但后人用其残砖断瓦精心地将其修复。
乘电梯上钟楼眺望,整座城市和岛屿的迷人景色尽收眼底,晴天还可以望见阿尔卑斯山白雪皑皑的山顶,所以当年加利略要在这里向总督展示他的望远镜。
开放时间:夏季AM 10:00——黄昏冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 总督府(palazzo Ducale) 位于圣马可小广场东侧,拜伦称它为“巨大而又奢华的宫殿”,是威尼斯市内最典型的哥特式建筑。
总督府是总督住所,也是政治和法庭的所在地,是威尼斯共和国的权力中心。
在宫殿里面,三侧有无数壮观的房子和大厅。
其中最大的是大会议厅,可容纳480位威尼斯贵族(后来达到1700位)。
这里收集了散落在威尼斯市内的无数艺术珍品。
在大会议厅总督宝座后面,丁托列托绘制的《天国》一直是世界上最大的一幅油画,同一间屋子里还有委罗内塞的佳作《威尼斯的鼎盛》。
开放时间:4月1日——9月30日AM 9:00——PM 7:00 10月1日——3月31日AM 9:00——PM 4:00注意售票处提前一小时关门。
购票包括科雷尔博物馆门票。
监狱\\\/叹息桥(Ponte dei Sospiri) 从总督府下楼梯就到了叹息桥,据说跨过了这座桥的囚犯再也不可能回到这个世上来了。
如果想参观总督府地牢,可以加入一个秘密行程,包括参观大宦官署(Chancellery)的房间和大厅、审讯室、行刑室和铅屋地牢。
全程一共90分钟。
有导游解说的“秘密行程”之旅每周六天(周三除外),每天两次,必须预约。
金屋(Ca‘d’Oro) 金屋是威尼斯最漂亮的哥特式宫殿,位于距丽都桥不远的浮动码头右边宫殿,外表华丽,以朱红和佛青涂色,并曾用大量的金叶作装饰,因此被命名为“金屋”。
在里面,弗兰切提艺术馆收藏了大量珍贵绘画。
开放时间:AM 9:00——PM 2:00售票处比正式关门时间提早半小时。
服务设施包括一个书店,同时出售明信片和展览海报。
水上公共:1路到金屋站下。
里亚尔托(Rialto) “里亚尔托”指的是从位于大运河一侧圣马可区的里亚尔托桥下,一直延伸到鱼市的区域。
在11世纪末开始建起市场以来,一直是商业和贸易的中心,人们在这里买卖黄金、香料、丝绸、织物和染料。
现在主妇们每天都到这里购买新鲜的产品,小贩们出售水果、蔬菜、植物和各种纪念品。
大运河(Canal Grande) 整个威尼斯由全长3.8公里、呈S型的大运河所贯穿,是威尼斯最主要的水动脉,这也是威尼斯最主要的观光路线。
沿运河两岸矗立着近200栋的宫殿豪宅和7座教堂,这些矗立在水中,任凭潮汐侵蚀的建筑物,多半是兴建于14-16世纪,有拜占庭风格、哥特风格、文艺复兴式、巴洛克风格、威尼斯式等建筑风格,像条令人眼花缭乱的建筑艺术走廊。
欣赏水上宫殿群最方便和经济的交通工具就是“水上公共”(Vaporetto)。
其中沿着大运河各重要景点而行的1号路线几乎平均每10-20分钟就有一班。
还可以乘坐豪华舒适的贡多拉,搭乘配有乐师的贡多拉享受有音乐相伴的运河之旅则更加浪漫。
船厂(Darsina‘a) 威尼斯船厂是世界上最早建立的造船厂。
今天人们目睹这座荒凉的船厂时很难相信这里曾是世界最大的海军基地。
鼎盛时期,船厂雇佣多达1万6千名劳动力建造、装配和翻新那些巨大的战舰。
现在的废弃建筑由建筑大学接管,船揽工厂现在被用于展出年轻而不知名的艺术家的作品,作为比耶纳勒当代艺术展的一部分。
水上公共:1路到船厂站下或23路和52路到塔纳站下。
穆拉诺岛(Murano) 此岛时常被比作小威尼斯,由许多被运河割开、由桥梁连接起来的小岛组成。
16世纪这座岛屿是威尼斯贵族的游乐场,岛上随处可见别墅、花园和喷泉。
此岛以玻璃制造为主,来这里的最重要的节目是观看威尼斯著名的玻璃吹制工艺。
展览室和工厂都对参观者开放,玻璃吹制演示免费举行。
交通:从诺韦大街乘12路、13路、23路和52路水上公共可到达穆拉诺。
威尼斯精神 当我在艳阳下顺泻湖而行,观察着轻盈的贡多拉以蓝天为底,浮现于绿波之上,此时我顿悟到威尼斯画派最佳、最创新的类型。
——歌德《意大利之旅》 木偶艺术家与威尼斯画派 街头艺人亚历森德鲁带着他心爱的木偶玛亚在圣杰雷米亚广场表演了七天。
他来自法国,是个30出头的木偶手工制作师和表演艺术家。
他来到威尼斯追寻15世纪艺术大师的踪迹,同时用木偶表演来筹集昂贵的旅费。
用他的话说,自由和激情,是永远的威尼斯精神。
亚历身穿黑色长外套,浅棕色头发,灰蓝的眼睛。
他打开脚边的双音箱录音机,放起莫扎特的音乐。
立即,坐在黑色小钢琴边的红发木偶就随着亚历手里的长线快活地动起来。
红发玛亚穿着亚历给他缝制的白衬衫戴着红领结,好象活了一样在弹钢琴,随着音乐节奏摇头晃脑,大嘴巴咧到耳朵根。
在1508年,费拉拉、曼求亚、罗马、西班牙、法国和神圣罗马帝国组成的坎布雷同盟攻击威尼斯,市民在总督的领导下奋勇抵抗,但还是沦陷了。
在战争中受重创的威尼斯却在文化艺术方面登上颠峰,造就了建筑天才圣沙维诺、波拉迪奥;狂妄作家阿雷蒂诺;绘画大师提香、丁托列托、贝里尼,乔而乔纳、委罗内塞,形成了光辉的威尼斯画派。
丁托列托与乔尔乔纳 在总督府的总督宝座背后墙上,挂着丁托列托1590年所绘的最高杰作——巨幅画《天堂》,高7米,宽21米。
亚历仰望着画中天堂景象说:“这是当时世界上最大的油画,被喻为威尼斯绘画的颠峰之作。
”丁托列托的性格有些象米开朗基罗,敏感,暴躁,热情又有极强的行动力。
他最早在提香的工作室学习,但因为太粗心不久就被革职。
离开以后他勤奋学习试验,竟无师自通,他偏爱光影与色彩变化,对于阴影和背影明暗与深度一再研究,成为专家。
丁托列托四处求人雇他作画,还在圣马可广场卖画,但当时的买主都只要提香的作品。
有一回他发现一处教堂的墙面没有壁画,就出很低的价格得到了作画的机会,但全威尼斯的画家都怪他破坏了行情。
1564年,圣洛可会堂征求一位艺术家为集会作画,当时艺术家如委罗内塞、斯基亚凡等人都来竞争。
丁托列托画了幅生动的作品,事先悄悄糊在指定的地方,直到评审当天,他才揭去遮盖,让评审员和参赛者都惊惶失措。
其他的艺术家都抗议他作弊,于是丁托列托主动退出比赛并将画送给会堂。
后来集会接受了他,并请他每年为集会做3幅画。
于是往后18年里,他一共在会所画了56幅著名作品,技巧已是炉火纯青。
1590年在他72岁时为总督府的大会议室画了《天堂》。
热情而多产的丁托列托,通过对强烈的光影效果运用形成了眩目的个人风格。
在威尼斯美术学院陈列馆的第五展厅陈列着乔尔乔纳的《暴风雨》,这是个充满诗意和人道主义色彩的作品,是西方艺术中最著名的画作之一,但它的主题至今仍然是个谜。
他富有创造性的想象力以及对色彩的创新性运用,使他成为现代派绘画的先驱。
亚历说:“没有哪个画派能象威尼斯画派这样使绘画艺术基本限制被瓦解。
而乔而乔纳是最丰富多彩最有激情的威尼斯大师,他比其他画家更完整地囊括了威尼斯画派的精神。
”乔尔乔纳辉煌的爱情与死亡也一直让人们念念不忘。
他34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士,他非常迷恋她,两个人很快陷入了爱河。
但她突然患上瘟疫,乔尔乔纳一如既往去看她,传染上她的致命疾病,很快就双双命丧黄泉。
在威尼斯的各种博物馆与艺术馆中,大师的作品比比皆是,甚至能经常在阴暗的角落里见到提香或贝里尼的著名作品。
每幅画都有生动的故事。
卡帕奇欧的《乌秀拉殉教》,描述英国王子到不列塔尼向公主乌秀拉求婚的故事,乌秀拉要求募集11000个处女陪同她到罗马朝圣后再举行婚礼。
然而半途乌秀拉得到神谕,宣布她和众处女须到科伦殉教,于是乌秀拉带领众处女到达尚未接受基督教的科伦,国王欲强娶乌秀拉,遭拒绝后他杀死了11000个处女。
威尔第与歌剧 除了15世纪灿烂的绘画,威尼斯的上空还飘着美妙的音乐,尤其到了冬天,魅力迷人的费尼切歌剧院不停地上演歌剧。
歌剧院建于1792年,三次遭受严重火灾,但每次被烧毁之后都按照原样修建,“如浴火凤凰一般”在原处拔地而起,小提琴般的柔美曲线出现在洛可可风格的剧院里。
几部重要的歌剧都在这座剧院首次公演的,如威尔第的《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》,小仲马的《里戈雷托》。
17、18世纪,威尼斯歌剧、音乐和戏剧的发展达到顶峰,威尔第更是把歌剧推向完美。
爱好音乐的亚历森德鲁说:“在威尔第的《奥费罗》中,领衔的是一位男高音,声质优美动听还有种滑动感,他在舞台上的演唱经常能使女观众兴奋地晕过去
” 旅行家指点: 艺术之旅 威尼斯艺术学院美术馆 这是一座收藏14-18世纪威尼斯画派作品的重镇,前身是1756年成立的“威尼斯画家及雕刻家学院”,由18世界威尼斯画派大师提埃坡罗担任首任院长,并开始搜集威尼斯画派的作品以及当时各位大师名画,如今馆藏数量1000余件,称的上是象征威尼斯光荣与艺术成就的代表性美术馆。
馆内著名的杰作有贝里尼的《圣母加冕图》、乔尔乔纳的《暴风雨》、丁托列托的《圣马可拯救奴隶》、提香的《圣母进殿图》等等。
地点:多索丢罗区开放时间:周二——六AM 9:00——PM 7:00周日、一AM 9:00——PM 2:00全年开放售票处下午6点关门水上公共:1路或82路到威尼斯美术学院站下。
弗拉里教堂 弗拉里教堂由与圣乔瓦尼。
保罗教堂一起并称为威尼斯最宏伟的哥特式教堂。
它即是教堂又是画廊,宽敞的内部最引人注目的是提香的杰作《圣母升天》和《佩萨罗圣母》。
另外贝里尼的《圣母和圣婴与圣徒们在一起》陈列在圣器室。
地点:圣波洛区弗拉里广场开放时间:周一——周六AM 9:00——11:45 PM 2:30——5:30周日及节日PM3:00——6:00除作弥撒和节日期间以外收门票水上公共:1路或82路到圣托马站下。
帕拉佐·奇尼画廊 展出维托里奥。
奇尼伯爵的部分私人收藏。
他位于圣维奥河畔的故居房间里陈列着绘画、手稿、瓷器、古典家具和象牙。
藏品中托斯坎纳的艺术品特别丰富,此外还有波提切利、菲利波。
利比、贝尔纳多。
达迪和蓬托莫的画作。
在附近的圣维傲广场上,水边的红色木椅是观赏大运河极佳的位置。
地点:多索丢罗区864号圣维奥开放时间:只在夏季开放周二——周日PM 1:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆站下。
佩吉·古根海姆展览馆 本世纪最伟大的当代艺术收藏家之一佩吉。
古根海姆是美国纽约著名矿业大王及纽约古根海姆美术馆的创业人所罗门
古根海姆的侄女,她1979年过世以后住所改为收藏品展示处,约300件。
正对大运河的精致而透风的房间,为20世纪的油画提供了一个适宜的环境。
这里包括:毕加索、、康定斯基、马列维奇、蒙德里安、马格利特、借里柯、杜尚、米罗、达利、夏加尔、唐吉、摩尔等。
有一个房间专门用来陈列波洛克的作品,他是古根海姆慧眼相中的许多人才中的一个。
在这些艺术家中有古根海姆的朋友、情人和丈夫马克斯。
恩斯特。
与大运河相连的花园里散布着形形色色的雕塑,其中最引人注目的是马里诺。
马里尼创作的挑逗性的《城市天使》。
地点:多索丢罗区圣格雷戈里奥701号韦尼耶。
代。
莱奥尼府。
开放时间:周一——周日(周二除外)AM 11:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆下 科雷尔博物馆 这是一个大型的历史艺术博物馆,占据了老检察官楼和拿破仑尼卡翼楼两座建筑的约70个房间,它分成三个主要部分:历史展厅,画廊和里斯奥吉门托的博物馆。
科雷尔画廊的规模仅次与威尼斯艺术学院美术馆,绘画风格从早期到16世纪初的演变过程在其中一览无遗,从早期板上画,经威尼托-拜占庭艺术到哥特式艺术,直到最后的文艺复兴艺术一应俱全。
而里斯奥吉门托博物馆展品涵盖了奥地利统治时期、拿破仑时代和1848年革命等历史阶段,包括有绘画、印刷品、漫画、官方声明和纪念品。
地点:圣马可区52号圣马可广场,检察院韦基奥宫和拿破仑尼卡宫。
开放时间:AM 9:00——PM 5:00水上公共:任何到圣马可广场或斯基亚沃尼滨河大街的路线均可。
奎里尼·斯坦帕利亚基金会博物馆 1869年,奎里尼家族的最后一位成员乔凡尼,将本家族在威尼斯的建筑与收藏的威尼斯绘画和印刷品一块捐献给了威尼斯市。
博物馆收藏威尼斯艺术品跨度达400年,其中有贝里尼、啪尔马。
韦基奥、提埃坡罗和隆吉的作品。
其中大量的风俗画再现了18世纪威尼斯人生活的详细情景。
地点:卡斯特洛区4778号奎里尼广场奎里尼。
斯坦帕利亚府。
开放时间:周日——周四AM 10:00——PM 6:00周五。
六AM 10:00——PM 10:00周一闭馆水上公共:1路、52路或82路到圣扎卡里亚站下。
圣乔瓦尼·保罗教堂 圣乔瓦尼。
保罗教堂是威尼斯辉煌的集大成者,它是威尼斯杰出的哥特式教堂,还是哥特式与文艺复兴式丧葬雕塑的博物馆,里面收藏着许多画家的重要作品。
此建筑是卡斯特罗北部最突出的标志性建筑,教堂依照拉丁十字架样式建造,尽头是5座多边形的拱顶建筑。
教堂收藏文艺复兴时期最杰出雕塑家隆巴第家族的出色作品,并收藏着两副珍贵画作,贝里尼的多联画屏《圣文森特。
费雷尔》和皮亚泽塔的《圣多明我的荣耀》。
地点:卡斯特罗区6363号圣乔瓦尼保罗广场开放时间:AM 7:30——12:30 PM 3:30——7:00不收门票水上公共:23路或52路到医院站下,或乘坐1、3或82路到里亚尔托站下。
玻璃博物馆 穆拉诺岛的玻璃博物馆里收藏的灿烂的古玻璃制品讲述了从罗马时代到18世纪的玻璃生产历史。
最大多数展品是在穆拉诺玻璃制造业最鼎盛的时期制造的,最著名的一件玻璃制品叫“巴罗维耶杯”,它是15世纪的一个婚礼杯,用兰色玻璃制成,上面有瓷漆装饰。
地点:穆拉诺岛朱斯蒂尼安大街8号朱斯蒂尼安府开放时间:夏季AM 10:00——PM 5:00冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 费尼切歌剧院(Teatro La Fenice) 威尼斯的歌剧以位于圣凡廷费尼切剧院为中心上演,曾出过小仲马的《里戈雷托》和《茶花女》等有名歌剧,被誉为“意大利最优美的剧场”。
由于席位很少,所以购票相当困难,买站票的话有可能买到当天的演出票。
水上公共:可以乘坐82路和季节性3路和4路水上公共抵达特龙凯托岛。
哥尔多尼剧院(Teatro del Ridotto) 这是一个能容纳800人的剧院,主要上演哥尔多尼的戏剧以及一些现代戏剧。
地点:圣马可4650号B座哥尔多尼巷 威尼斯狂欢 我在帕多瓦静待,直至忏悔节,此时各国的人熙来攘往地来到威尼斯,观看狂欢节的滑稽与疯狂。
——伊夫琳《日志》 瓦伦蒂娅与面具 米兰姑娘瓦伦蒂娅正忙不迭地在脸上变换各种效果的面具,一会儿是银面孔的贵妇,一会儿又是胡子卷曲古怪的猫。
她豪不懈怠地精挑细选,打算买下最出色的迎接即将到来的“嘉年华”威尼斯狂欢节。
瓦伦蒂娅一头浅褐色长发,意大利人特有的古铜色肌肤,像杂志模特般漂亮。
瓦伦蒂娅选购了两侧画着金色花纹的五彩猫头鹰面具,还买了一个围着绸缎的面具送给朋友。
威尼斯大街小巷有数不清的面具店,而每家店都有自己的特色:圣波洛区的巴洛克洛切店收集时髦的斗;多索丢罗区的卡马萨那店可以现场观看面具制作;卡斯特罗区的达尼埃莱店专门出售纸面具和陶瓷面具还有高顶硬帽;而同区的米西亚店老板还亲手给纸面具人物画上水彩。
瓦伦蒂娅说:“平时在威尼斯都可以买到面具,但要买到最具异国情调和戏剧色彩的面具只能在狂欢节了,当然,收帐单时也要小心突发心脏病。
” 面具(maschera)一词来源于伦巴第的“maska”,意思是一个死者或一个死者的灵魂。
面具制作者既沿袭古老的方法又不断创新。
他们把一层层纸铺在泥塑模型上,干了以后表面的一层胶使面部看起来和瓷的一样。
在挖眼洞和装饰前要先打磨,上一层白釉。
面具基本上以戏剧造型为主,主题分成两种,一种代表灿烂和喜悦,另一种是为了驱除邪恶和保佑灵魂,有骷髅面具的死神和身缠黑布的装扮代表黑死病。
在狂欢节到达高潮那几天,最普遍的装扮是一顶帽子,一件黑色丝绸或天鹅绒斗篷和一个黑色或白色的面具(代表死者的灵魂)。
在狂欢节的时候,圣马可广场炸开锅,人们装扮得既滑稽又华丽,参考资料:
关于威尼斯的导游词
威尼斯故事 我的贡多拉小船顺着小运河河道而行,运河好比精灵的魔首引导我穿越这东方的迷宫。
——普鲁斯特《追忆逝水年华》 马里奥与黑色贡多拉 在威尼斯乘坐举世闻名的平底小船贡多拉(Gondolas),就象在马德里看斗牛、在北京吃烤鸭一样是这个城市最经典的享受。
在威尼斯如果幸运,就会遇见年轻英俊的小伙子船夫或是会讲故事的船夫。
而马里奥是既年轻英俊又会讲故事的小伙子。
马里奥站在船尾,横条纹上衣黑裤子,头顶草帽,帽子上的红带子艳红艳红飘在空中,与漆黑的船身,碧蓝的运河相映成趣。
马里奥象竞赛一样,夸张地大幅度摇着木桨,弄得翘起来的船头随着水一低一高。
他放声高唱拿波里民歌:《桑塔露齐亚》和《我的太阳》等,这些歌早已被帕瓦洛蒂们唱成了“意大利国歌”。
每到水巷的转弯之处,他长啸一声,以防止逆向的两只船相撞。
贡多拉是一种装饰漂亮,两头高翘,呈月牙形的黑色平底船,长12米,最宽处1.7米。
马里奥说:船首铜刻的图形代表总督的帽子与威尼斯的6个行政区,另一侧边的7个横杠代表朱德卡岛。
贡多拉是威尼斯的象征,早在4个世纪前的贵族经常乘坐雕刻精美的装饰着缎子和丝绸的贡多拉炫耀财富。
为了抑制奢靡的风气,1562年威尼斯政府颁布了一条法令,禁止贡多拉漆成彩色,千奇百怪的装饰统一成了黑色。
小船在丝一般的河面上轻快滑行,狭窄的河道两边是触手可及的爬满绿苔的老建筑。
“在小城的底部,无数贝壳附着在一动不动的海藻类植物上,贡多拉在美丽如天鹅绒般的水中荡漾着。
”乔治。
桑德这样写到。
威尼斯的房屋建造独特,地基淹没在水中,整座城市象是从水中升起。
水城里,汽车、摩托车甚至自行车都被禁行,在路边插着“TAXI”的牌子,指的是汽船(Vaporetto),而贡多拉则替代了自行车。
马可波罗与东方 中国人很熟悉马可波罗的故事。
这个威尼斯人出生在富商的家庭,1271年17岁时随父亲科罗与叔叔马费欧航海旅行到中国,受到蒙古大汗忽必烈的接见,成为了忽必烈派往临国的大使。
经过21年特使生涯后1292年才回到威尼斯,长年不用母语,他已经不会讲家乡话了。
家人把他拒之门外,引来大群人围观,直到他撕开身上鞑靼人长袍露出黄金才进了屋。
马可波罗带回的钻石珠宝、他乡异国的奇异经历和东方古国的文明让威尼斯人大开眼界,尤其他对黄金“其数无限,地铺金砖”的描述更让人向往。
东方文化在威尼斯留下了深刻的烙印,尤其是拜占庭文化的痕迹更加突出。
在威尼斯诞生之初,它不过是拜占庭帝国在意大利的附庸,1204年威尼斯将十字军第四次东征的队伍引向君士坦丁堡,得到了大量的战利品。
东方的特征在威尼斯的建筑上处处留痕。
如圣马可大教堂的设计、穹顶和镶嵌工艺都是拜占庭风格的体现——实际上圣马可大教堂有很大一部分是用从东方劫掠来的财富建成的。
圣马可大教堂(Basilica di San Marco)是威尼斯人信仰和生活的中心,它曾是中世纪欧洲最大的教堂,是威尼斯建筑艺术的经典之作。
传说在828年,两名威尼斯商人强行闯入埃及亚历山大城的一座教堂,盗走了圣马可的尸体,并将它运到了威尼斯。
而圣马可教堂就是为供奉遗体而修建的。
耶酥门徒圣马可是圣经《马可福音》作者,被威尼斯人奉为守护神,其坐骑是狮子。
在威尼斯,走不了多远就可见到长着双翅的圣马可飞狮,这成为了威尼斯的城徽。
这些狮子的爪子踩在一本打开的圣经上,书上刻着“愿您安息,马可,我的福音布道者。
”据说这话是一位出现在圣马可梦中的天使说的。
威尼斯商人与死囚 水道与桥梁是造成威尼斯独特风情的元素,蜿蜒曲折达150条蛛网般的运河水道,分割了100多座大大小小的岛屿,岛与岛之间由超过300座造型不一的桥梁所连接,著名的“叹息桥”(Ponte dei Sospiri)和“里亚尔托桥”(Ponte dei Pialto)是个中代表。
当马里奥的贡多拉来到叹息桥时,发生了早已经料到的交通堵塞。
来自各地的游客挤在桥上桥下疯狂地拍照交谈,情人们坐在桥下的小船上拥吻。
叹息桥狭窄的水道上横七竖八地停着柳叶般的贡多拉。
叹息桥两端连结着总督府和威尼斯监狱,是古代由法院向监狱押送死囚的必经之路。
威尼斯著名的自由主义者和思想者卡萨诺瓦出生于1725年,这位威尼斯最了不起的大众情人虽注定做牧师但因为行为放荡最终被驱逐出修道院。
他被逐出威尼斯5年,但很快就在欧洲的卧室找到了他的真正职业。
由于各种丑闻,他又不得不奔波逃亡于巴黎、维也纳、德累斯顿和布拉格。
1755年他返回威尼斯后又因为施行巫术而被捕入狱,一年后逃走,又在欧洲大城市过起了放荡生活。
在西班牙一段时间之后又回到威尼斯做宗教间谍,但又一次逃走。
后来,他为一个伯爵作图书管理员,度过了他的余生,直至1798年去世。
当年卡萨诺瓦策划的震惊威尼斯的越狱案就在这些牢房里发生。
这位充满争议的自由思想者称,牢房相当舒服,有足够的食物、舒适的床铺,如果需要还有人帮忙把衣服洗干净。
叹息桥型属早期巴洛克式风格,当年桥呈房屋状,封闭得很严实,只有向着运河一侧有两个小窗,也是死刑囚犯唯一可看到蓝天、碧海的地方。
传说有一名死囚走过叹息桥时,通过小窗看到对面建筑的窗户里自己以前的女友在拥抱着新的情人,不禁深深叹息,潸然泪下。
叹息桥因此而得名。
而此桥也是爱情的见证,据说恋人们在桥下拥吻就可以天长地久,电影《情定日落桥》就是在这里取景的。
从火车站通往市中心的里亚尔托桥是最为有名的商业桥,在1444年的一次庆典中,因不堪重负而折断。
桥于1588-1591年重建,桥上小店和货摊一家紧挨着一家,出售廉价首饰,皮货,珠宝和丝绸。
这里作为欧洲的商业中心长达300年之久。
在桥上凭栏而立,大运河繁忙的景象即可尽收眼底。
马里奥说,在圣马可广场一侧有个“里亚尔托驼背人”像,以前罪行较轻的犯人曾受到从人像裸身跑到里亚尔托桥的惩罚。
莎士比亚的名剧《威尼斯商人》就是以里亚托桥为背景。
威尼斯商人安东尼奥为朋友萨拉里诺的婚事向贪婪的犹太人夏洛克借钱,条件是如果到期不还就以割1磅肉为代价。
安东尼奥的商船遇海难,还不上借款而被夏洛克紧逼。
此时萨拉里诺的新婚妻子鲍西娅化装成律师,宣布按照合约夏洛克可以割肉但不能让对方流一血,最后夏洛克败诉了。
剧中夏洛克曾说:“我会向你买东西,向你卖东西,和你交谈,和你散步,以及种种;但我不会和你一起吃饭,一起喝酒,也不会和你一起祈祷。
里亚尔托桥上有什么新闻
”伊丽莎白。
大卫写到:“意大利市场中,就属威尼斯的里亚尔托桥附近市场最惊人。
初夏的曙光如此清澈宁静,让蔬菜和鱼个个燃起了自己的生命,带着自然的鲜丽色彩与刻画鲜明的线条。
” 旅行家指点: 水城之旅 圣马可广场(Piazza San Marco) 圣马可广场是威尼斯的政治、宗教和传统节日的活动中心,被拿破仑称为“世界上最美丽的客厅”。
广场一侧是圣马可大教堂和巴西尼加钟楼,另一侧是总督府和圣马可图书馆。
广场拱廊下有着各式各样的精品店,旁边是几家有名的咖啡馆,还有咖啡乐队在这里演出,成群的鸽子在人群中纷飞。
广场边的码头称做小广场(Piazzaetta),威尼斯的城徽飞狮就高高地站在小广场圆柱顶端。
圣马可广场厕所在公共汽船Vaporetto的码头右手边一块绿地的尽头。
圣马可大教堂(Basilica di San Marco) 作为圣马可广场主角的圣马可大教堂,供奉着圣马可的遗体,是威尼斯辉煌的象征。
威尼斯人用从东方劫掠来的财物装点了它,这是一座招世人评论最多的建筑物,有时它被指斥为粗俗,但更多的时候则被捧上了天。
经过了几个世纪的充实,它已成为一座巨大、复杂而且神秘的殿堂——既是教堂,也是博物馆。
教堂的内部仿照希腊十字设计法建成,它的穹顶和拱门来自君士坦丁堡的灵感。
门厅和内部装饰着古老而杰出的镶嵌画,教堂内的马尔恰诺博物馆(Marciano Museum)里收藏着4匹珍贵的镀金铜马。
教堂内还有左耳堂(Left transept),珍宝馆(Trrasury),洗礼堂(Baptistery)和泽恩小礼拜堂(Zen Chapel)。
这座伟大的教堂在1807年之前的上千年一直是威尼斯总督的私人礼拜堂。
参观圣马可教堂不许穿无袖上衣或短裤。
教堂开放时间:周一——周六AM 9:45——PM 5:30周日PM 2:00——PM 5:30不收门票博物馆开放时间:AM 10:00——PM 4:30需购票珍宝馆和金屏:AM 9:00——PM 3:00需购票4月到10月的周三和周五上午有免费英语导游 钟楼(Campanile) 几个世纪以来,圣马可的钟楼一直被用作了望塔,以及为进入泻湖的船只指引方向的灯塔。
1902年这座高达98.6米的钟楼突然坍塌,但后人用其残砖断瓦精心地将其修复。
乘电梯上钟楼眺望,整座城市和岛屿的迷人景色尽收眼底,晴天还可以望见阿尔卑斯山白雪皑皑的山顶,所以当年加利略要在这里向总督展示他的望远镜。
开放时间:夏季AM 10:00——黄昏冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 总督府(palazzo Ducale) 位于圣马可小广场东侧,拜伦称它为“巨大而又奢华的宫殿”,是威尼斯市内最典型的哥特式建筑。
总督府是总督住所,也是政治和法庭的所在地,是威尼斯共和国的权力中心。
在宫殿里面,三侧有无数壮观的房子和大厅。
其中最大的是大会议厅,可容纳480位威尼斯贵族(后来达到1700位)。
这里收集了散落在威尼斯市内的无数艺术珍品。
在大会议厅总督宝座后面,丁托列托绘制的《天国》一直是世界上最大的一幅油画,同一间屋子里还有委罗内塞的佳作《威尼斯的鼎盛》。
开放时间:4月1日——9月30日AM 9:00——PM 7:00 10月1日——3月31日AM 9:00——PM 4:00注意售票处提前一小时关门。
购票包括科雷尔博物馆门票。
监狱\\\/叹息桥(Ponte dei Sospiri) 从总督府下楼梯就到了叹息桥,据说跨过了这座桥的囚犯再也不可能回到这个世上来了。
如果想参观总督府地牢,可以加入一个秘密行程,包括参观大宦官署(Chancellery)的房间和大厅、审讯室、行刑室和铅屋地牢。
全程一共90分钟。
有导游解说的“秘密行程”之旅每周六天(周三除外),每天两次,必须预约。
金屋(Ca‘d’Oro) 金屋是威尼斯最漂亮的哥特式宫殿,位于距丽都桥不远的浮动码头右边宫殿,外表华丽,以朱红和佛青涂色,并曾用大量的金叶作装饰,因此被命名为“金屋”。
在里面,弗兰切提艺术馆收藏了大量珍贵绘画。
开放时间:AM 9:00——PM 2:00售票处比正式关门时间提早半小时。
服务设施包括一个书店,同时出售明信片和展览海报。
水上公共:1路到金屋站下。
里亚尔托(Rialto) “里亚尔托”指的是从位于大运河一侧圣马可区的里亚尔托桥下,一直延伸到鱼市的区域。
在11世纪末开始建起市场以来,一直是商业和贸易的中心,人们在这里买卖黄金、香料、丝绸、织物和染料。
现在主妇们每天都到这里购买新鲜的产品,小贩们出售水果、蔬菜、植物和各种纪念品。
大运河(Canal Grande) 整个威尼斯由全长3.8公里、呈S型的大运河所贯穿,是威尼斯最主要的水动脉,这也是威尼斯最主要的观光路线。
沿运河两岸矗立着近200栋的宫殿豪宅和7座教堂,这些矗立在水中,任凭潮汐侵蚀的建筑物,多半是兴建于14-16世纪,有拜占庭风格、哥特风格、文艺复兴式、巴洛克风格、威尼斯式等建筑风格,像条令人眼花缭乱的建筑艺术走廊。
欣赏水上宫殿群最方便和经济的交通工具就是“水上公共”(Vaporetto)。
其中沿着大运河各重要景点而行的1号路线几乎平均每10-20分钟就有一班。
还可以乘坐豪华舒适的贡多拉,搭乘配有乐师的贡多拉享受有音乐相伴的运河之旅则更加浪漫。
船厂(Darsina‘a) 威尼斯船厂是世界上最早建立的造船厂。
今天人们目睹这座荒凉的船厂时很难相信这里曾是世界最大的海军基地。
鼎盛时期,船厂雇佣多达1万6千名劳动力建造、装配和翻新那些巨大的战舰。
现在的废弃建筑由建筑大学接管,船揽工厂现在被用于展出年轻而不知名的艺术家的作品,作为比耶纳勒当代艺术展的一部分。
水上公共:1路到船厂站下或23路和52路到塔纳站下。
穆拉诺岛(Murano) 此岛时常被比作小威尼斯,由许多被运河割开、由桥梁连接起来的小岛组成。
16世纪这座岛屿是威尼斯贵族的游乐场,岛上随处可见别墅、花园和喷泉。
此岛以玻璃制造为主,来这里的最重要的节目是观看威尼斯著名的玻璃吹制工艺。
展览室和工厂都对参观者开放,玻璃吹制演示免费举行。
交通:从诺韦大街乘12路、13路、23路和52路水上公共可到达穆拉诺。
威尼斯精神 当我在艳阳下顺泻湖而行,观察着轻盈的贡多拉以蓝天为底,浮现于绿波之上,此时我顿悟到威尼斯画派最佳、最创新的类型。
——歌德《意大利之旅》 木偶艺术家与威尼斯画派 街头艺人亚历森德鲁带着他心爱的木偶玛亚在圣杰雷米亚广场表演了七天。
他来自法国,是个30出头的木偶手工制作师和表演艺术家。
他来到威尼斯追寻15世纪艺术大师的踪迹,同时用木偶表演来筹集昂贵的旅费。
用他的话说,自由和激情,是永远的威尼斯精神。
亚历身穿黑色长外套,浅棕色头发,灰蓝的眼睛。
他打开脚边的双音箱录音机,放起莫扎特的音乐。
立即,坐在黑色小钢琴边的红发木偶就随着亚历手里的长线快活地动起来。
红发玛亚穿着亚历给他缝制的白衬衫戴着红领结,好象活了一样在弹钢琴,随着音乐节奏摇头晃脑,大嘴巴咧到耳朵根。
在1508年,费拉拉、曼求亚、罗马、西班牙、法国和神圣罗马帝国组成的坎布雷同盟攻击威尼斯,市民在总督的领导下奋勇抵抗,但还是沦陷了。
在战争中受重创的威尼斯却在文化艺术方面登上颠峰,造就了建筑天才圣沙维诺、波拉迪奥;狂妄作家阿雷蒂诺;绘画大师提香、丁托列托、贝里尼,乔而乔纳、委罗内塞,形成了光辉的威尼斯画派。
丁托列托与乔尔乔纳 在总督府的总督宝座背后墙上,挂着丁托列托1590年所绘的最高杰作——巨幅画《天堂》,高7米,宽21米。
亚历仰望着画中天堂景象说:“这是当时世界上最大的油画,被喻为威尼斯绘画的颠峰之作。
”丁托列托的性格有些象米开朗基罗,敏感,暴躁,热情又有极强的行动力。
他最早在提香的工作室学习,但因为太粗心不久就被革职。
离开以后他勤奋学习试验,竟无师自通,他偏爱光影与色彩变化,对于阴影和背影明暗与深度一再研究,成为专家。
丁托列托四处求人雇他作画,还在圣马可广场卖画,但当时的买主都只要提香的作品。
有一回他发现一处教堂的墙面没有壁画,就出很低的价格得到了作画的机会,但全威尼斯的画家都怪他破坏了行情。
1564年,圣洛可会堂征求一位艺术家为集会作画,当时艺术家如委罗内塞、斯基亚凡等人都来竞争。
丁托列托画了幅生动的作品,事先悄悄糊在指定的地方,直到评审当天,他才揭去遮盖,让评审员和参赛者都惊惶失措。
其他的艺术家都抗议他作弊,于是丁托列托主动退出比赛并将画送给会堂。
后来集会接受了他,并请他每年为集会做3幅画。
于是往后18年里,他一共在会所画了56幅著名作品,技巧已是炉火纯青。
1590年在他72岁时为总督府的大会议室画了《天堂》。
热情而多产的丁托列托,通过对强烈的光影效果运用形成了眩目的个人风格。
在威尼斯美术学院陈列馆的第五展厅陈列着乔尔乔纳的《暴风雨》,这是个充满诗意和人道主义色彩的作品,是西方艺术中最著名的画作之一,但它的主题至今仍然是个谜。
他富有创造性的想象力以及对色彩的创新性运用,使他成为现代派绘画的先驱。
亚历说:“没有哪个画派能象威尼斯画派这样使绘画艺术基本限制被瓦解。
而乔而乔纳是最丰富多彩最有激情的威尼斯大师,他比其他画家更完整地囊括了威尼斯画派的精神。
”乔尔乔纳辉煌的爱情与死亡也一直让人们念念不忘。
他34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士,他非常迷恋她,两个人很快陷入了爱河。
但她突然患上瘟疫,乔尔乔纳一如既往去看她,传染上她的致命疾病,很快就双双命丧黄泉。
在威尼斯的各种博物馆与艺术馆中,大师的作品比比皆是,甚至能经常在阴暗的角落里见到提香或贝里尼的著名作品。
每幅画都有生动的故事。
卡帕奇欧的《乌秀拉殉教》,描述英国王子到不列塔尼向公主乌秀拉求婚的故事,乌秀拉要求募集11000个处女陪同她到罗马朝圣后再举行婚礼。
然而半途乌秀拉得到神谕,宣布她和众处女须到科伦殉教,于是乌秀拉带领众处女到达尚未接受基督教的科伦,国王欲强娶乌秀拉,遭拒绝后他杀死了11000个处女。
威尔第与歌剧 除了15世纪灿烂的绘画,威尼斯的上空还飘着美妙的音乐,尤其到了冬天,魅力迷人的费尼切歌剧院不停地上演歌剧。
歌剧院建于1792年,三次遭受严重火灾,但每次被烧毁之后都按照原样修建,“如浴火凤凰一般”在原处拔地而起,小提琴般的柔美曲线出现在洛可可风格的剧院里。
几部重要的歌剧都在这座剧院首次公演的,如威尔第的《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》,小仲马的《里戈雷托》。
17、18世纪,威尼斯歌剧、音乐和戏剧的发展达到顶峰,威尔第更是把歌剧推向完美。
爱好音乐的亚历森德鲁说:“在威尔第的《奥费罗》中,领衔的是一位男高音,声质优美动听还有种滑动感,他在舞台上的演唱经常能使女观众兴奋地晕过去
” 旅行家指点: 艺术之旅 威尼斯艺术学院美术馆 这是一座收藏14-18世纪威尼斯画派作品的重镇,前身是1756年成立的“威尼斯画家及雕刻家学院”,由18世界威尼斯画派大师提埃坡罗担任首任院长,并开始搜集威尼斯画派的作品以及当时各位大师名画,如今馆藏数量1000余件,称的上是象征威尼斯光荣与艺术成就的代表性美术馆。
馆内著名的杰作有贝里尼的《圣母加冕图》、乔尔乔纳的《暴风雨》、丁托列托的《圣马可拯救奴隶》、提香的《圣母进殿图》等等。
地点:多索丢罗区开放时间:周二——六AM 9:00——PM 7:00周日、一AM 9:00——PM 2:00全年开放售票处下午6点关门水上公共:1路或82路到威尼斯美术学院站下。
弗拉里教堂 弗拉里教堂由与圣乔瓦尼。
保罗教堂一起并称为威尼斯最宏伟的哥特式教堂。
它即是教堂又是画廊,宽敞的内部最引人注目的是提香的杰作《圣母升天》和《佩萨罗圣母》。
另外贝里尼的《圣母和圣婴与圣徒们在一起》陈列在圣器室。
地点:圣波洛区弗拉里广场开放时间:周一——周六AM 9:00——11:45 PM 2:30——5:30周日及节日PM3:00——6:00除作弥撒和节日期间以外收门票水上公共:1路或82路到圣托马站下。
帕拉佐·奇尼画廊 展出维托里奥。
奇尼伯爵的部分私人收藏。
他位于圣维奥河畔的故居房间里陈列着绘画、手稿、瓷器、古典家具和象牙。
藏品中托斯坎纳的艺术品特别丰富,此外还有波提切利、菲利波。
利比、贝尔纳多。
达迪和蓬托莫的画作。
在附近的圣维傲广场上,水边的红色木椅是观赏大运河极佳的位置。
地点:多索丢罗区864号圣维奥开放时间:只在夏季开放周二——周日PM 1:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆站下。
佩吉·古根海姆展览馆 本世纪最伟大的当代艺术收藏家之一佩吉。
古根海姆是美国纽约著名矿业大王及纽约古根海姆美术馆的创业人所罗门
古根海姆的侄女,她1979年过世以后住所改为收藏品展示处,约300件。
正对大运河的精致而透风的房间,为20世纪的油画提供了一个适宜的环境。
这里包括:毕加索、、康定斯基、马列维奇、蒙德里安、马格利特、借里柯、杜尚、米罗、达利、夏加尔、唐吉、摩尔等。
有一个房间专门用来陈列波洛克的作品,他是古根海姆慧眼相中的许多人才中的一个。
在这些艺术家中有古根海姆的朋友、情人和丈夫马克斯。
恩斯特。
与大运河相连的花园里散布着形形色色的雕塑,其中最引人注目的是马里诺。
马里尼创作的挑逗性的《城市天使》。
地点:多索丢罗区圣格雷戈里奥701号韦尼耶。
代。
莱奥尼府。
开放时间:周一——周日(周二除外)AM 11:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆下 科雷尔博物馆 这是一个大型的历史艺术博物馆,占据了老检察官楼和拿破仑尼卡翼楼两座建筑的约70个房间,它分成三个主要部分:历史展厅,画廊和里斯奥吉门托的博物馆。
科雷尔画廊的规模仅次与威尼斯艺术学院美术馆,绘画风格从早期到16世纪初的演变过程在其中一览无遗,从早期板上画,经威尼托-拜占庭艺术到哥特式艺术,直到最后的文艺复兴艺术一应俱全。
而里斯奥吉门托博物馆展品涵盖了奥地利统治时期、拿破仑时代和1848年革命等历史阶段,包括有绘画、印刷品、漫画、官方声明和纪念品。
地点:圣马可区52号圣马可广场,检察院韦基奥宫和拿破仑尼卡宫。
开放时间:AM 9:00——PM 5:00水上公共:任何到圣马可广场或斯基亚沃尼滨河大街的路线均可。
奎里尼·斯坦帕利亚基金会博物馆 1869年,奎里尼家族的最后一位成员乔凡尼,将本家族在威尼斯的建筑与收藏的威尼斯绘画和印刷品一块捐献给了威尼斯市。
博物馆收藏威尼斯艺术品跨度达400年,其中有贝里尼、啪尔马。
韦基奥、提埃坡罗和隆吉的作品。
其中大量的风俗画再现了18世纪威尼斯人生活的详细情景。
地点:卡斯特洛区4778号奎里尼广场奎里尼。
斯坦帕利亚府。
开放时间:周日——周四AM 10:00——PM 6:00周五。
六AM 10:00——PM 10:00周一闭馆水上公共:1路、52路或82路到圣扎卡里亚站下。
圣乔瓦尼·保罗教堂 圣乔瓦尼。
保罗教堂是威尼斯辉煌的集大成者,它是威尼斯杰出的哥特式教堂,还是哥特式与文艺复兴式丧葬雕塑的博物馆,里面收藏着许多画家的重要作品。
此建筑是卡斯特罗北部最突出的标志性建筑,教堂依照拉丁十字架样式建造,尽头是5座多边形的拱顶建筑。
教堂收藏文艺复兴时期最杰出雕塑家隆巴第家族的出色作品,并收藏着两副珍贵画作,贝里尼的多联画屏《圣文森特。
费雷尔》和皮亚泽塔的《圣多明我的荣耀》。
地点:卡斯特罗区6363号圣乔瓦尼保罗广场开放时间:AM 7:30——12:30 PM 3:30——7:00不收门票水上公共:23路或52路到医院站下,或乘坐1、3或82路到里亚尔托站下。
玻璃博物馆 穆拉诺岛的玻璃博物馆里收藏的灿烂的古玻璃制品讲述了从罗马时代到18世纪的玻璃生产历史。
最大多数展品是在穆拉诺玻璃制造业最鼎盛的时期制造的,最著名的一件玻璃制品叫“巴罗维耶杯”,它是15世纪的一个婚礼杯,用兰色玻璃制成,上面有瓷漆装饰。
地点:穆拉诺岛朱斯蒂尼安大街8号朱斯蒂尼安府开放时间:夏季AM 10:00——PM 5:00冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 费尼切歌剧院(Teatro La Fenice) 威尼斯的歌剧以位于圣凡廷费尼切剧院为中心上演,曾出过小仲马的《里戈雷托》和《茶花女》等有名歌剧,被誉为“意大利最优美的剧场”。
由于席位很少,所以购票相当困难,买站票的话有可能买到当天的演出票。
水上公共:可以乘坐82路和季节性3路和4路水上公共抵达特龙凯托岛。
哥尔多尼剧院(Teatro del Ridotto) 这是一个能容纳800人的剧院,主要上演哥尔多尼的戏剧以及一些现代戏剧。
地点:圣马可4650号B座哥尔多尼巷 威尼斯狂欢 我在帕多瓦静待,直至忏悔节,此时各国的人熙来攘往地来到威尼斯,观看狂欢节的滑稽与疯狂。
——伊夫琳《日志》 瓦伦蒂娅与面具 米兰姑娘瓦伦蒂娅正忙不迭地在脸上变换各种效果的面具,一会儿是银面孔的贵妇,一会儿又是胡子卷曲古怪的猫。
她豪不懈怠地精挑细选,打算买下最出色的迎接即将到来的“嘉年华”威尼斯狂欢节。
瓦伦蒂娅一头浅褐色长发,意大利人特有的古铜色肌肤,像杂志模特般漂亮。
瓦伦蒂娅选购了两侧画着金色花纹的五彩猫头鹰面具,还买了一个围着绸缎的面具送给朋友。
威尼斯大街小巷有数不清的面具店,而每家店都有自己的特色:圣波洛区的巴洛克洛切店收集时髦的斗;多索丢罗区的卡马萨那店可以现场观看面具制作;卡斯特罗区的达尼埃莱店专门出售纸面具和陶瓷面具还有高顶硬帽;而同区的米西亚店老板还亲手给纸面具人物画上水彩。
瓦伦蒂娅说:“平时在威尼斯都可以买到面具,但要买到最具异国情调和戏剧色彩的面具只能在狂欢节了,当然,收帐单时也要小心突发心脏病。
” 面具(maschera)一词来源于伦巴第的“maska”,意思是一个死者或一个死者的灵魂。
面具制作者既沿袭古老的方法又不断创新。
他们把一层层纸铺在泥塑模型上,干了以后表面的一层胶使面部看起来和瓷的一样。
在挖眼洞和装饰前要先打磨,上一层白釉。
面具基本上以戏剧造型为主,主题分成两种,一种代表灿烂和喜悦,另一种是为了驱除邪恶和保佑灵魂,有骷髅面具的死神和身缠黑布的装扮代表黑死病。
在狂欢节到达高潮那几天,最普遍的装扮是一顶帽子,一件黑色丝绸或天鹅绒斗篷和一个黑色或白色的面具(代表死者的灵魂)。
在狂欢节的时候,圣马可广场炸开锅,人们装扮得既滑稽又华丽,
五年级导游词
寺庙 寺庙--我国的艺术瑰宝库,它是我国悠久历史文化的象征。
从广义上来说,寺庙不佛教仅仅与佛教一家有关。
但在佛教中,寺庙就有许多种称谓:如“寺”,最初并不是指佛教寺庙,从秦代以来通常将官舍称为寺。
在汉代把接待从西方来的高僧居住的地方也称为寺,从此之后,“寺”便逐渐成为中国佛教建筑的专称。
“寺”是佛教传到中国后,中国人为尊重佛教,对佛教建筑的新称呼。
如白马寺、大召寺等。
除此之外,如庵,那是尼姑居住的寺庙。
还有石窟,那是开凿在山崖上的石洞,是早期佛教建筑的一种形式。
印度早期佛寺多用这种形式。
印度佛教石窟的形式有两种,一种为精舍式僧房,方形小洞,正面开门,三面开凿小龛,供僧人在龛内坐地修行;一种为支提窟,山洞面积较大,洞中靠后中央立一佛塔,塔前供信徒集会拜佛。
在蒙古语中称“寺”为“召”。
如大召、五当召等。
另外,有称之为布达拉宫、普陀宗乘之庙等。
在道教中,寺庙的称谓也很多:道教创立之初,其宗教组织和活动场所皆以“治”称之。
又称为“庐”、“靖”、也称为静宝。
在南北朝时,道教的活动场所称呼为仙馆。
北周武帝时,道教活动场所的称呼叫“观”,取观星望气之意。
到了唐朝,因皇帝认老子为祖宗,而皇帝的居所称为“宫”,所以道教建筑也称为“宫”了。
其它还有叫“院”、“祠”的,如文殊院、碧霞祠等。
儒家则称之为“庙”、“宫”、“坛”,如孔庙、文庙,雍和宫,天坛等。
伊斯兰教称之为“寺”,如清真寺等。
天主教称之为“教堂”。
在原始或民间中,称之为“庙”、“祠”,如旧时奉祀祖宗、神佛或前代贤哲的地方。
叫太庙、中岳庙、西岳庙、南岳庙、北岳庙、岱庙等。
如祖庙、祠堂(祭祀祖宗或先贤的庙堂),有武侯祠、韩文公祠等。
寺庙文化它完整地保存了我国各个朝代的历史文物,在国家公布的全国文物保护单位中,寺庙及相关设施约占一半,谓之“历史文物的保险库”, 乃当之不愧。
寺庙建筑与传统宫殿建筑形式相结合,具有鲜明民族风格和民俗特色。
同时,寺庙文化已渗透到我们生活的各个方面:如天文、地理、建筑、绘画、书法、雕刻、音乐、舞蹈、文物、庙会、民俗等等。
各地一年一度的庙会如火如荼,不仅丰富了各地的文化氛围,同时促进了地方旅游业的发展。
寺庙可以产生一个安定脸孔让一个不满的人口变得安定。
在上古时代,几乎每个城市都会有一座寺庙来供奉他们的守护神。
而多数的城市都会有多座寺庙来供奉其他的神明。
而到了现代,寺庙变成了一个礼拜的地方,像是礼拜堂以及教堂。
在上古时代的社会中,寺庙被认为是神的居住地。
信徒们会带食物、香料、稀有物等贡品来到寺庙,当做是对神明的敬意以及尊重。
寺庙存在城中可以带给人们平和的效果,通常有智慧的领导人都会在城市开始成长时尽快地设置寺庙。
十大名寺 中国十大名寺介绍我国著名的古寺:白马寺、灵隐寺、少林寺、寒山寺、隆兴寺、清净寺、大相国寺、卧佛寺、塔尔寺、扎什伦布寺。
洛阳白马寺:白马寺在河南洛阳市东郊,称为“中国第一古刹”。
白马寺是佛教传入中国后由官方营造的第一座寺院。
白马寺的营建与我国佛教史上著名的“永平求法”紧密相连。
白马寺内主要建筑有天王殿、大佛殿、大雄殿、接引殿、毗卢阁、齐云塔等。
杭州灵隐寺:灵隐寺又名云林寺,创建于东晋咸和元年(公元326年)。
当时印度僧人慧理来到杭州,看到这里山峰奇秀,认为是“仙灵所隐”,所以就在这里建寺,取名“灵隐”。
清康熙南巡时,赐名灵隐寺为“云林禅寺” 灵隐寺全盛时期,有九楼、十八阁、七十二殿堂,僧徒达三千余众。
灵隐寺建筑中轴线上依次为天王殿、大雄宝殿、药师殿。
登封少林寺:少林寺在河南登封县城西北12公里的少室山麓五乳峰下。
因寺院坐落在丛林茂密的少室山阴,以此得名。
少林寺始建于北魏太和年间(495年)。
32年后,印度名僧菩提达摩来到少林寺传授禅宗。
达摩被称为中国佛教禅宗的初祖,少林寺被称为禅宗的祖庭。
传说少林拳是达摩创造的。
少林寺以其卓绝的少林武功名扬天下。
少林寺保存有唐代以来的碑碣石刻共计300多块,其中的一块\\\\太宗文皇帝御书碑\\\\记载了少林寺十三僧人勇救唐王李世民的史迹,碑文为唐太宗亲笔书写。
少林僧人练武、习拳的情景在寺内白衣殿的壁画之中均有描绘记载。
苏州寒山寺:寒山寺始建于公元502年的梁天监年间。
到了二百年后的唐代,相传唐时僧人寒山曾在该寺居住,故改名为“寒山寺”。
自从唐代诗人张继题了《枫桥夜泊》一诗后,寒山寺便闻名了。
寒山寺中的主要景点有大雄宝殿、藏经楼、钟楼、碑文《枫桥夜泊》、枫江第一楼。
正定隆兴寺:隆兴寺始建于隋开皇六年(586 年),原名\\\\龙藏寺\\\\。
宋初,太祖赵匡胤敕令在龙藏寺内铸造铜佛,并盖大悲阁,遂大兴土,以大悲阁为主体的一组宋代建筑先后告成。
到了清康熙、乾隆年间,又两次大规模维修和增建,寺院发展到鼎盛时期。
清康熙四十八年(1709年),改龙藏寺为隆兴寺,俗称大佛寺。
泉州清净寺:清净寺又名艾苏哈子大寺,位于市区涂门街。
始建于1009年(北宋大中祥符二年,回历400年),创建和重修者皆为阿拉伯伊斯兰教徒。
清净寺建筑采用西亚形式,是中国现存最古老、具有阿拉伯伊斯兰建筑风格的清真寺,清净寺面积2100平方米,现在主要建筑在门楼,高20米、宽45米,辉缘石和白花岗石构筑,三层穹形尖顶拱门。
开封大相国寺:大相国寺位于河南省开封市自由路西段。
开封是“富丽甲天下”、“自古帝王都”的历史文化古城,民间向有“一苏二杭三汴州”之说。
而“大相国寺天下雄,天梯缥缈凌虚空”(元·陈孚),寺院历史上名僧辈出,名士荟萃,活动频繁,寺藏丰富,鼎盛时期辖64禅律院,占地达540亩。
高僧、达官、文人、使节、民众出入其特别是北宋期间;佛事,大相国寺、巡幸、文娱、参访、商贸汇集其中,成为中外佛教及文化交流的中心,深为海内外佛教界瞩目。
北京卧佛寺(十方普觉寺):卧佛寺即\\\\十方普觉寺\\\\。
它位于西山北的寿牛山南麓、香山东侧,距市区30公里。
卧佛寺始建于唐贞观年间(627-649),原名兜率寺,又名寿安寺。
清雍正十二年重修后改名为普觉寺。
由于唐代寺内就有檀木雕成的卧佛。
后来元代又在寺内铸造了一尊巨大的释迦牟尼涅磐铜像,因此,一般人都把这座寺院叫作\\\\卧佛寺”。
据元史记载:当时铸铜像冶铜50万斤,用工七千。
铜佛身长5米作睡卧式,头西面南,左手自然地平放在腿上,右手曲肱托头。
卧佛后面围坐着12圆觉菩萨,他们面部表情沉重悲哀,构成一幅释迦牟尼涅磐于婆罗树下,向12弟子嘱咐后事的景象。
西宁塔尔寺:塔尔寺又名塔儿寺。
得名于大金瓦寺内为纪念黄教创始人宗喀巴而建的大银塔,古称“佛山”,藏语称为“衮(音gun)本贤巴林”,意思是:“十万狮子吼佛像的弥勒寺”。
它座落在湟中县鲁沙尔镇西南隅的连花山坳中,是我国喇嘛教(藏传佛教)格鲁派(黄教)创始人宗喀巴诞生地,我国藏传佛教格鲁派(黄教)六大寺院之一,也是青海省首届一指的名胜古迹和全国重点文物保护单位。
塔尔寺初建于明嘉靖三十九年(公元1560年),迄今已有400多年的历史。
塔尔寺整个寺院是由众多的殿宇、经堂、佛塔、僧舍组成的一个汉藏艺术相结合的辉煌壮丽建筑群,占地面积约600余亩. 日喀则扎什伦布寺:扎什伦布寺位于日喀则市尼色日山南侧,藏语意为“吉祥须弥山”.扎什伦布寺是西藏佛教格鲁派在后藏地区的最大寺院,又是西藏地区班禅四世之后历代班禅举行宗教和政治活动的中心。
扎什伦布寺始建于明正统十二年(1447年),全寺分宫殿、勘布会议(后藏地方政府最高机关)、班禅灵塔殿、经学院四大部分。
经学院有措钦大殿,4个扎仑及下属的64个康村组成。



