如何提高初中学生感悟古诗词的能力
从以下几个方面引导学生效果比较好。
一 积累鉴赏基本常识，1、文体知识。
中国的古典诗歌博大精深。
鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能因盲目而被动。
首先，应对中国古典诗歌的演变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义两大源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络，让学生牢记诗歌发展的“一条线，两个点”。
其次，还应对诗歌的格律知识有比清楚的了解，诸如句法、用韵、对偶 、词牌、 曲牌等知识。
再次，还要充分把握诗歌的特点：高度概括性、生动的形象、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。
2 诗歌内容不同类别的诗歌在表情达意，节奏、韵律等方面各有特点，掌握诗歌种类的特点，有助于整体上理解诗歌。
如送别诗应注意谁送谁，表达的是依依不舍之情，或别后的思念。
怀古诗一般是凭吊古代的人和事，对人，表达缅怀之情；对事，表达昔盛今衰的感叹。
战争诗和思乡诗，大多表现对战争的厌恶或对家乡亲人的思念。
借景抒情咏物言志诗多表现作者与众不同不愿世俗同流合污的品质，或表达报国无门，怀才不遇的伤感。
咏物言志一是借景来表达自己的志向，一是借景物表达自己的品质。
闺怨诗羁旅行役诗，一是妇女对在前线丈夫的思念，表达对战争的厌恶，一是对出门在外丈夫的思念，表达女子的柔情别绪忧愁伤感。
作为中学生应该着重掌握山水诗、田园诗、写景诗、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗这几类诗。
（1）山水田园诗 山水田园诗属于写景诗的范围，侧重于歌咏景物中的山水田园。
这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。
山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、李白、孟浩然、王维、杨万里等。
当然、李白，杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。
如王维的〈山居秋瞑〉，通过对山间清幽美景，山村淳朴民风，乡间勤劳百姓的描述，诗人勾勒了心中理想的社会境界，表达了对目前隐居生活的满意，充分体现了王维“诗中有画，画中有诗”的特点。
(2) 咏物诗 咏物诗的特点是托物言志。
鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。
有些咏物诗的感情表达比较含蓄，需要我们在读解时用心体会。
比如于谦的〈石灰吟〉：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。
粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。
”这首诗的价值在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高的人格。
（3）边塞诗 唐时期的边塞诗，豪迈奔放，一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。
边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。
如岑参的〈逢入京使〉：“故国东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传话报平安。
”反映戍边将士思亲的心曲。
（4）咏怀诗 如果说写景诗是借景来抒情的，咏怀诗的特点就是即事抒怀。
作者往往因一事而有感，发而成诗，鉴赏这类诗歌，首先要了解作者写的事，然后体味作者抒发的情怀，李商隐〈夜雨寄北〉君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
诗的开头两句以问答的形式对眼前环境的叙写……这就是“即事”，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念````这就是抒怀，后两句设想来日重逢的欢悦，反衬今夜的孤寂，这是进一步抒怀。
（5）咏史诗 咏史诗多以简洁的文字，精选的意象，融合对自然、社会、 历史的感叹，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，而表现作者历尽沧桑之后的沉思。
蕴涵了怀古伤今的忧患意识。
咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。
苏轼的〈念奴娇`赤壁怀古〉堪称咏史诗的典范，诗人站在浩浩古战场，滚滚长江边，抒发了对历史、人生的深沉感慨。
时光不再，英雄易逝，而那潇洒儒雅、指挥若定的周郎，更激起诗人双鬓染霜而功业未就的伤感之情。
3 语言特点语言是诗歌的载体，只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。
语言大致有这些类型：1 清新 其特点是选用语新颖 ，不在俗套。
2 平淡 也称质朴，其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得其真切深刻、平易近人。
3 绚丽 其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。
4 明快 其特点是斩钉截铁，一语破的。
5 含蓄 其特点是重在言行，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。
6 简洁 就是干净利落，言简意赅。
还有铺陈、激越高亢、清婉秀丽、平易隽永、质朴与靡丽、精约与繁琐、典雅与平直、含蓄与直露、阳刚与阴柔、雄浑与清奇、自然与壮美、空灵与艰深、幽默与崇高等等。
4 诗歌意象意象是诗歌中浸染了作者感情的东西，作者通过意象来表达自己的内心感情。
我们在教学中要指导学生把握后面所蕴含的言外之意。
这是鉴赏成功的重要因素。
如“今霄酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、‘‘晓风’、“ 残月”等意象所传达出来的伤别情怀。
岁寒三友（松 竹 梅），菊花象征人高洁的品格，桃花象征美人，鸟象征自由等等。
另外，还须明白我们传统的审美习惯，“望月怀远”，“伤春悲秋”，“见流水则思年华易逝”，“梧桐细雨则凄楚悲凉”等诸如此类的符合我国传统的审美特点。
5 表现手法诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。
艺术手法包括a记叙 描写 议论 抒情四种表达方式。
这其中描写，抒情是考查的重点。
描写方法有动静结合，虚实结合等。
抒情方式 主要有直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情(借物咏怀、借景抒情、借事抒情、寓情于景、托物言志、怀古用典等)。
诗歌的结构形式常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡 、铺垫、伏笔等。
主要的修辞手法有：“对偶”、“比喻”、“拟人”、“借代”、“夸张”、“排比”、“反复”、“象征”等。
其他写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志，欲扬先抑、寓褒于贬、明褒实贬、画龙点睛、言此意彼、意在言外、曲笔逆笔、联想想象、语序倒置错位等。
二 联系背景和作者文学作品是社会生活的反映，不同时代的作品具有不同的特点。
如盛唐时代国势强盛，唐诗多有气势，思想上多昂扬向上积极进取；北宋王朝积贫积弱，故北宋词多苍凉悲壮。
一般来说，北朝征战尚武，如《木兰诗》〈琅琊王歌辞〉；南朝艳情相思，如〈西洲曲〉写女子对心上人的长相思；唐朝题材多样，有希望建功立业的，如杨炯的〈从军行〉，反映边塞生活的，如王之涣的〈凉州词〉，献诗求引荐的，如孟浩然的〈临洞庭湖赠张丞相〉；唐末悯农恤民，如聂夷中的〈咏田家〉；宋人喜好理议，如王安石的〈登飞来峰〉：“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。
”卢梅坡的《雪梅》：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。
”；南宋多爱国篇，如辛弃疾的《破阵子为陈同甫赋壮词以寄之》陆游的《十一月四日风雨大作》《示儿》等；宋明两朝多示义，如文天祥的《金陵驿》表现了自己一定能经受住血与火的生死考验，随时准备为国捐躯的精神。
诗人自身的经历与境遇虽然离不开社会政治背景，但在同一社会背景下，诗人的不同际遇也会在诗歌中有不同的反映，这就表现出诗人的经历与境遇所决定的诗歌的特殊主题。
如陶渊明的农耕与乞食，柳永的相思与艳情，李清照的闲适与愁苦，文天祥的四海奔波忧国忧民。
由于作家的生浩经历，感情气质，艺术素养各不相同，因而在创作中表现出各自的格调和趣味，这就形成了作品的不同风格。
三曹诗风的苍凉雄健，张九龋诗风含蓄蕴藉；孟浩然诗风的语简味重；王维诗风的怡淡生动；王昌岭诗风的雄丽浑厚；李白诗风的飘逸洒脱；杜甫诗风的沉郁顿挫；高适、岑参诗风的雄浑激愤；白居易诗风的平白清新；刘禹锡诗风的清峻明朗；李商隐诗风的清丽俊逸；杜牧诗风的含蓄；李煜词风的伤感细腻；欧阳修诗风的缠绵；李清照诗风的婉转凄凉；辛弃疾诗风豪迈雄壮；姜夔诗风的精心刻意、清妙高远等等。
即使同一个作家也可能因为经历、心情、观察问题的角度等因素的不同而使他们会有不同的题材和风格，比如王维是盛唐时期典型的山水诗人但他也有边塞题材的力作--《使至塞上》传世；李清照是南渡时期著名的婉约派词人，但她也有怒目金刚式的作品--《夏日绝句》；苏轼是豪放派作家，但也不排除婉约之作，如《江城子乙酉正月二十日夜记梦》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟无处话凄凉。
”通篇如诉如泣，苏轼的《水龙吟 次韵章质夫扬花词》也抒发了幽怨缠绵的离愁别绪；辛弃疾一生力主抗金，收复中原，这成了他的作品的主旋律，但他也有充满生活气息的田园闲适之作，如他的《请平乐村居》：“茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪
”陆游是南宋伟大的爱国诗人，一生未敢忘忧国，但他也有反映个人生活的作品传世，如《钗头凤》：“错，错，错
春如归，人空瘦。
……山盟虽在，锦书难托。
莫，莫，莫。
”《沈园》：“梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
”一个成熟的作家，就象一个可以反串行当的优秀的戏剧演员一样，其作品风格可以是多样化的。
我们应通过自己的鉴赏活动，加强对作家作品的感性认识，全面了解各个作家的风格，以利于把握他们在诗中的思想感情。
三 反复诵读 激发想象人常说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟，”大 量诵读，反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效图径。
在抑扬顿挫富有感情的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被品味出。
读之同时，还需展开想象。
想象是引发情感的桥梁，在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面，在感悟中体味作者的诗情。
1 首先要读懂字面内容，通过反复吟哦，体会其音乐美，进而体会其思想感情。
诗的韵脚往往与诗的情感相映照，有些韵脚发音响亮，便于表达昂扬奋发、轻松明快的情绪；有些韵脚发音低微，常用与抒发忧郁、低沉、愁苦的感情。
如杜甫的《闻官兵收河南河北》用“江阳”韵，读来明快流畅，表现的是极度欢喜之情。
而他的另外一首诗《登高》用的是“灰堆”韵，读来低沉抑郁，表现的是悲苦感伤的心境。
从诗歌的韵脚的特点，有时可以推知该诗的感情基调。
2 要在读中抓关键词语。
有些词语本身就带有喜怒哀乐等感情色彩，如“新、碧、轻、晴、香”等常常与快乐的心情相关，而“孤、独、冷、寒、霜”等常常表现愁苦之情。
这些词能帮助读者体会诗情，如杜甫的《蜀相》中有“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”之句。
按说句中有“碧草”“春色”“黄鹂”等，该是写美好景色的。
但一个“自”字，写出了碧草无人观赏，一个“空”字，点明了黄鹂的白白歌唱，两个字表现出浓重的凄凉孤寂之情，因而春色也就不再是美好的了，所以就不能认为这两句写的是春天美景。
有些语句含意深刻，往往是主旨所在，抓住了它，就是找到了理解诗词之门的钥匙。
如杜甫的《月夜》：“今夜鹿州月，闺中只独读看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪阑干。
”其中“独看”，“双照”为一诗之眼。
“独看”是事实，却从对方入笔，只写妻子“独看”鹿州之月而“忆长安”，而自己的“独看”长安之月而忆鹿州，也包含其中。
“双照”兼包回忆与希望：感伤今夜的独看，回忆往日的同看，而把并倚“虚幌”（薄帷），对月抒愁的希望寄托于不知“何时”的未来。
“双照”而泪痕始干，则“独看”而泪痕不干，也就意在言外了。
一个“独看”一个“双照”就这样对比着显示了诗的主旨：抒发了天下乱离的悲哀，渴望四海升平。
3 要在读中弄懂典故。
古人写诗词，有时遇到不便直说之处，或为了追求含蓄，往往用典。
不了解这些典故，就很难理解诗词含义。
如辛弃疾的《永遇乐 京口北顾庭怀古》，就用了五个典故，姜夔的《扬州慢》也多处用典。
4 要在读中由表及里，领悟诗词的意境。
意境，是作者描绘的生活图景和所抒发的思想感情相融合而形成的一种艺术境界。
当诗人用热情的眼光去看世界时，这世界便被涂上了一层诗人的感情色彩，它所描写的对象，就成了带有诗人感情色彩的对象。
因此，读者可以从诗人笔下具体可感的事物逆知诗人内心的情绪。
如宋人雷震有一首《村晚》：“草满池塘水满陂，山衔远日浸寒漪。
牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。
”这是一首描写夏季山村风光的小诗。
远山夕阳倒映在水草青青、碧波荡漾的池塘里。
归村的牧童横骑在牛背上，自由自在地吹着短笛，虽然无腔无调，却也别有情趣。
细细品味，诗中有画，画中有诗。
全诗清新优美，生活气息浓，是一幅优美的山村晚景图。
而在这幅图中蕴含着的，是诗人愉悦的心情和对山村风光的热爱。
四 体会谴词造句的妙处语言是描绘事物，表现思想内容的最基本的手段。
语言的好坏，关键在于谴词造句准确与否。
卓越的作家总是善于根据表达的需要，准确谴词造句，生动地表出事物的特征，深刻的表现出思想内容。
如唐代齐己《早梅》中的句子“前村深雪里，昨夜一枝开”用字平淡无奇，却很耐咀嚼。
其中犹以“一”字为佳，梅花开与百花之前，可谓“早”，而这“一”枝又先与众梅，悄然而开，更突出了一个“早”字，极巧妙的照应了题目。
又如宋代戴复古的《江村晚眺》：“江头落日照平沙，潮退渔船搁岸斜。
白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。
”后两句写惊鸟飞入芦花之中的情景，连用“立”、“惊”、“入”三个动词，使得水鸟的动态、神情跃然纸上，为江村晚景平添了几分生气。
古人非常讲究“炼字”，力求一字传神，类似的例子还很多，如“江碧鸟愈白，山青花欲燃”“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”，“人烟寒橘柚，秋色老梧桐”，“西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多”，“风翻白浪花千片，雁点青天字一行”，“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“气蒸云梦泽，波憾岳阳城”，“雨去花光湿，风归叶影疏”等。
在教学中，我们要引导学生品味这样的词语，这也是理解诗词的基本方法。
五 鉴赏运用表现方法的妙处从作品的文字词语，我们知道了它写的是什么，而从作品的表现方法上，我们可以知道作家在如何写，弄清了如何写，也就容易理解作品的内容和领略写法的妙处了。
平时要学生注意：诗词结构的技巧，每种修辞的效果，表达方式的作用，常见手法的妙处。
如现代诗人李季的叙事诗《王贵与李香香》对女主人公眼睛的描写：“一对大眼水汪汪，就像那露水珠儿草上淌。
”这里运用了比喻的手法，把眼睛喻作青草上的露珠，突出的表现了眼睛的水灵、明亮，从而描写出了香香的娇美。
又如《诗经采薇》：“昔我往矣，杨柳依依；今我来归，雨雪霏霏。
”这几句写的是从军出征的战士，归来时的所想所见。
它之所以成为千古名句，一个重要的原因是它运用了衬托的手法。
前面写征人踏上征途之时，正值丽春美景，而征人正含着生离死别的哀愁，那美景也不过是情同虚设罢了。
春色愈美，愈是万分愁苦。
这里以乐景衬哀情，收到了倍增其哀的艺术效果。
后边写征人即将与家人团圆，其心中的喜乐可想而知，但偏偏又遇上了下雪的坏天气。
天气愈坏，征人越感到好事多磨，就越感归家之可喜，这里以哀景衬乐情，收到了倍增其乐的艺术效果。
又如“东边日出西边雨，道是无情却有请”中的双关，“但令归有日，不敢恨长沙”中的借代，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”中的对比，城阙辅三秦，风烟望五津“中的倒装等各尽其妙。
人生感悟古诗词
1、倚剑登高台，悠悠送春目。
（以上并见《海录碎事》。
）——李贺《句》 2、登高临旧国，怀古对穷秋。
落日鸿雁度，寒城砧杵愁。
昔贤不复有，行矣莫淹留。
——高适《宋中十首》 3、登高望远自伤情，柳发花开映古城。
全盛已随流水去，黄鹂空啭旧春声。
——武元衡《登阖闾古城》 4、东风河外五城喧，南客征袍满泪痕。
愁至独登高处望，蔼然云树重伤魂。
——武元衡《塞上春怀》 5、垂柳鸣黄鹂，关关若求友。
春情不可耐，愁杀闺中妇。
日暮登高楼，谁怜小垂手。
——张琰《春词二首》 6、独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
——王维《九月九日忆山东兄弟》 7、秋叶风吹黄飒飒，晴云日照白鳞鳞。
归来得问茱萸女，今日登高醉几人。
——张谔《九日宴》 8、风软景和煦，异香馥林塘。
登高一长望，信美非吾乡。
——申欢《兜玄国怀归诗》 9、重阳阻雨独衔杯，移得山家菊未开。
犹胜登高闲望断，孤烟残照马嘶回。
——司空图《重阳阻雨》 10、摘得菊花携得酒，绕村骑马思悠悠。
下邽田地平如掌，何处登高望梓州。
——白居易《九日寄行简》 11、登高迎送远，春恨并依依。
不得沧洲信，空看白鹤归。
——崔涂《送友人》 12、青山前，青山后，登高望两处，两处今何有。
烟景满川原，离人堪白首。
——皇甫冉《登山歌》 13、欲强登高无力去，篱边黄菊为谁开。
共知不是浔阳郡，那得王弘送酒来。
——李嘉佑《答泉州薛播使君重阳日赠酒》 14、风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
——杜甫《登高》 15、强欲登高去，无人送酒来。
遥怜故园菊，应傍战场开。
——岑参《行军九日思长安故园（时未收长安）》 16、莫将边地比京都，八月严霜草已枯。
今日登高樽酒里，不知能有菊花无。
——王缙《九日作》 17、簪萸泛菊俯平阡，饮过三杯却惘然。
十岁此辰同醉友，登高各处已三年。
——欧阳詹《九日广陵登高怀邵二先辈》 18、登高可羡少年场，白菊堆边鬓似霜。
益算更希沾上药，今朝第七十重阳。
——司空图《白菊三首》 19、倚剑登高台，悠悠送春目。
（以上并见《海录碎事》。
——李贺《句》 20、白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
——王之涣《登鹳雀楼》 21、昨日登高罢，今朝更举觞。
菊花何太苦，遭此两重阳。
——李白《九月十日即事》 22、已是人间寂寞花，解怜寂寞傍贫家。
老来不得登高看，更甚残春惜岁华。
——司空图《九月八日》 23、怀王独与佞人谋，闻道忠臣入乱流。
今日登高望不见，楚云湘水各悠悠。
——戴叔伦《湘川野望》 24、行至菊花潭，村西日已斜。
主人登高去，鸡犬空在家。
——孟浩然《寻菊花潭主人不遇》 25、强欲登高去，无人送酒来。
遥怜故园菊，应傍战场开。
——岑参《行军九日思长安故园（时未收长安）》 26、岩磴列云旗，吾君访道时。
乾行万物睹，日驭六龙迟。
望远回天顾，登高动睿词。
愿因山作寿，长保会昌期。
——孙逖《奉和登会昌山应制》 27、崔国辅《九日》江边枫落菊花黄，少长登高一望乡。
九日陶家虽载酒，三年楚客已沾裳。
28、欲强登高无力也，篱边黄菊为谁开。
共知不是浔阳郡，那得王弘送酒来。
——秦系《答泉州薛播使君重阳日赠酒》 29、簪茱泛菊俯平阡，饮过三杯却惘然。
十岁此辰同醉友，登高各处已三年。
——郑絪《九日登高怀邵二》 30、登高何处见琼枝，白露黄花自绕篱。
惟有楼中好山色，稻畦残水入秋池。
——羊士谔《寄裴校书》 31、独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
——王维《九月九日忆山东兄弟（时年十七）》 32、黄花宜泛酒，青岳好登高。
稽首明廷内，心为天下劳。
——张说《九日进茱萸山诗五首》 33、三日欢游辞曲水，二年愁卧在长沙。
每登高处长相忆，何况兹楼属庾家。
——白居易《三月三日登庾楼寄庾三十二》 34、蓟庭萧瑟故人稀，何处登高且送归。
今日暂同芳菊酒，明朝应作断蓬飞。
——王之涣《九日送别》 35、欲从携手登高去，一到门前意已无。
那得更将头上发，学他年少插茱萸。
——朱放《九日与杨凝、崔淑期登江上山会有故不得往因赠之》
学习古诗后的感想和收获
学习古诗后的感想和收获如下： 古人云：为文之道在于厚积而薄发。
在古诗文阅读训练中十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。
因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。
开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。
其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。
小学六年级学习古诗词感悟
在中华几千年的文明古代诗词在文学领域可谓独树一帜誉全球在我看来，古代诗词意境深远，至情至性，让我由衷喜爱。
古代的诗词作品言简意赅，用词很讲究，有时一个字，一个词就能生动形象地把意思表达地淋漓尽致，作者的万千情怀也跃然纸上，很多名句也因此流传千古。
宋祁在《木兰花》中写道：绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
一个“闹”字就将枝头红杏争春和作者在赏春时的喜悦心情表露无遗。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
”晏殊用“独”和“望”这两个字就表达了自己离别的愁绪及相思的苦闷。
“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
”一个“轻”字道出了李白重登仕途的喜悦心情。
“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。
”“冷落”的“清秋”节里，临别时是如此的伤感。
“近乡情更怯，不敢问来人。
”中的“怯”字写出了作者回乡时又惊又喜又激动的复杂心情。
在古诗词中，也不乏很多修辞手法，这令作品锦上添花，读起来也是脍炙人口。
一、对偶对偶又叫对仗，就是古人所说的对对子，这种修辞手法沿用至今。
古诗词中很多，比如：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
”“无言花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
”“三十功名尘与土，八千里路云和月。
”“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
”“两水夹明镜，双桥落彩虹。
”“四十年来家国，三千里地山河。
”，对偶的修辞手法最经典的要算绝句了，大家都很熟悉的要算这首绝句了：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
二·、拟人“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
”“偷”和“借”字用得生动传神，赋予了白海棠灵魂。
“随风潜入夜，润物细无声。
”一个“潜”字写出了春雨的灵性，知时节而来，滋润万物。
“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
”东坡先生看来也是惜花之人，一个“睡”字以花喻人一语双关，真可谓是情景交融。
三、比喻“潭面无光镜未磨。
”这里将平静的水面比作未磨的镜子。
“白银盘里一青螺。
”平静的湖面像银盘，湖中的小岛似青螺。
还有一种倒喻，顾名思义就是倒过来比喻，比如写杨贵妃的衣服像艳丽的云彩，面容像花一样娇媚而作“云想衣裳花想容”，“江流不尽是侬愁。
”我的愁绪似滔滔不尽的江水。
在古诗词中，很多时候都会在句末押韵，读起来是朗朗上口。
像五言七言律诗会在偶数句的最后一个字押韵（第一句可押也可不押），像王维的《相思》和《鸟鸣涧》，张九龄的《望月怀远》，李白的《关山月》，很多很多，这里不再一一赘述。
幼儿古诗教学的几点感悟
为了提高幼儿的积极性，也为了让更多的幼儿们了解认识。
例如我在教幼儿们学习古诗《秋夕》时，先让在幼儿们初步的理解诗意，我们老师最要注重让孩子们进行反复不断地、有感情地吟诵。
在反复的感情诵读中，孩子们会积极想象，把自己置身于古诗的意境中，探索古诗的意境美。
我记得爱因斯坦曾经说过：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而幼儿的想象力则概括了世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，而我们教师的古诗课堂提问不仅是教师的行为，应充分地尊重幼儿的主体地位，教师应充分调动幼儿的主动精神，古诗课堂提问才能由教师的单方面的行为真正变为师幼共同的行为，才能真正发挥应有的功效哦! 再次我们在古诗教学时介绍作者和时代背景不要过细、全，在教学中首先帮助幼儿们集中精力领会诗文的大体意思，让幼儿们很快进入角色。
如果过全过细的介绍作者与时代背景，一是会转移幼儿们的注意力，正确的方法是选择与该古诗有密切关系的且有助于帮助理解诗意的内容，左右重点的介绍，使幼儿们了解诗的作者及生活的年代。
啊，古诗教学所给予幼儿的不仅是眼睛的享受，更多的是细节的领悟和心灵的体会&&幼儿们在与古诗进行心灵对话中，在闪烁着人性光辉、充满大自然和谐和童真童趣的字里行间徜徉时，必定会开阔眼界，丰富内心，升华境界，健全人格。
我记得陶行知先生提出要解放幼儿的大脑，就是要开发幼儿的智力，激发幼儿的学习兴趣，充分发挥他们的主体作用和聪明才智，引导他们积极地思考和主动地探索。
于是我借鉴了陶行知先生的解放大脑的思想，在教学的过程中给幼儿独自思考和主动探索的机会，从而为幼儿营造了无限开阔和想象的空间，能让一个不认识字的幼儿通过画面就能读出古诗大意。
古诗是我国灿烂传统文化中一颗璀璨的明珠。
那么，如何让孩子们领略古诗的美，让孩子们通过古诗的学习，进而受到传统文化的熏陶呢?在教学的实际操作中，我们的老师往往陷入两难的境地：讲多了，破坏了古诗的整体意境美;讲少了，我们的幼儿们们又难以逾越理解的障碍。
吟诵古诗，需要的则是反复不断、要有感情。
古诗的图画形式多样，而孩子们读古诗的热情和不断发现其中的乐趣，会让你见识到什么叫百读不厌。
回顾这个学期的古诗特色教学工作，可以说是顺利地完成了教学任务。
根据你对古诗词的感悟写文章
爱文学，但最爱的算是诗词的写作吧
有诗词中寻找自我为写诗填词生活增添了许多情趣和对生活的记忆。
是诗词陶冶了我的情操，也是诗词让我从中寻找另一个自我，做一个果断、决绝、充满血性和一点野性的自己，敢作敢为的自己。
有时使自己能够为梦想而行动，也能够不畏惧后果而承担一切。
诗词的灵感来源于生活，来源于爱，来源于追求与冲动之间。
有时仿佛象一缕光，一缕明亮的光芒，从天空洒落下来，洒落到一片竹林之上，这片竹林在风中摇曳，翠绿、安谧、一尘不染。
诗词是我生活中的一片静谧竹林，也是我一生梦想与追求的神圣土地。
这片竹林能让生命散放青春与活力。
我为竹而爱，因为她常青；我以竹而做人，敬仰她的虚心。
我以竹的风格去激励人生，以诗词的创作去感悟人生。
我对竹的感情，远远不及苏老夫子“宁可食无肉，不可居无竹”的境界，以及他对竹的感情；也不及“竹林七贤”对竹林的感悟；更不及“扬州八怪”之郑板桥对竹子的生动素描。
可是我心中有竹，不管是否已胸有成竹，但是对竹的情感，已超越了对其他事物的感情，是她时刻激励我写诗词的动力和欲望，写诗填词使我感悟到了人生的真谛。
爱竹、爱诗、爱词、爱生活，爱一切值得去爱的。
是爱的力量给予我写诗填词的激情和欲望，我将用一生孜孜不倦地去追求，充满激情、自信、坚韧不拔。
为爱而感动，为竹的风范而感动，为诗词的魅力而感动。
对诗词的感悟，就是对生活的诠释，对生命的感悟!
