暑假期生活小结50字
光阴似箭， 一转眼；轻松快乐的暑假就要结束了
这个暑假，我干了很多的事情，看路伦敦奥运，学游泳。
我的游泳技术以前就比较好，通过这次学习，我的游泳技术已经相当好了
我喜欢这个暑假，暑假是最轻松的了， 我喜欢暑假， 因为不用上学， 可以玩，干很多有意思的事情，你们喜不喜欢暑假呀
欢迎同学入群诗词
了解古诗词常用的表现手法。
1．直接抒情：作者在诗词中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
如张养浩《潼关怀古》中的逗兴，百姓苦；亡，百姓苦。
地，作者直接抒发对统治者连征战或大兴土木而无视人民疾苦的痛恨之情。
2．借景抒情：通过对实景的描写来抒发作者的感情。
如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，后两句逗孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
地，诗人巧妙地将依依惜别的深情借助于对自然景物的动态描写之中，真正做到了含吐不露而余味无穷。
3．托物言志：通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
如陆游的《卜算子•咏梅》，逗零落成泥碾作尘，只有香如故地，诗人写梅花的目的就是言志，表现自己的高洁情操。
4．用典：也叫用事，它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
如刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》中的逗怀旧空吟闻笛赋地 ，逗闻笛赋地，指向秀的《思旧赋》。
作者借这个典故寄托了他对因参与政治改革而被害致死的老友的怀念。
逗到乡翻似烂柯人地中的逗烂柯人地的典故见《述异记》，作者借这个典故比喻自己长期贬谪在外，乍回家乡，仿佛有隔世之感。
归纳古诗词的题材和作者作品的风格特点。
古诗词的题材不同,表达的思想感情也就不同,而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。
初中阶段常见的古诗词题材及作者的写作风格有： 1．送别诗：主要抒写离情别恨，或用以激励劝勉，或用以表达深情厚谊，或用以抒发别离之愁。
特别注意的是，李白的送别诗给人以回肠荡气的美感享受，丝毫没有送别诗所惯有的感伤与悲凉。
2．边塞诗：这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌。
大多是反映边塞的苦寒，寂寞生活和思念家乡亲人，渴望国家安宁和报效祖国、为国建功立业的爱国情怀。
如范仲淹的《渔家傲》（逗塞下秋来风景异地），更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤。
3．爱国诗：表达强烈的爱国之情；或对劳动人民的深切同情，对统治者的担忧、不满。
如陆游、杜甫（沉郁顿挫）、文天祥（慷慨激昂 视死如归） 4．爱情诗：主要描写男女爱慕之情和爱情生活，或抒发离别相思之情。
如《兼葭》、《迢迢牵牛星》、《无题》（逗相见时难别亦难地李商隐） 5．哲理诗：是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。
如苏轼的《题西林壁》，朱熹的《观书有感》等。
6．咏物诗。
这是借吟咏自然或社会事物，来表达思想感情的诗歌。
常用的手法有托物言志，象征，比拟。
如杜甫的《归雁》、陆游的《卜算子•咏梅》、于谦的《石灰吟》等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。
7．田园诗：写村居田园生活，透露出隐逸思想，抒发闲适心态。
如陶渊明的《归园田居》。
咏是什么意思
咏 yǒng①（动）本义：唱；依着一定的腔调缓慢的诵读：～叹调｜歌～｜吟～｜杂～。
②（动）用诗词等来叙述：～雪｜～梅｜～史。
求《红岩》读书心得30字或以内
《红岩》讲述了江姐成长为一名共产主义战士的历程。
她是伟大的无产阶级革命先烈。
我对她感到深深的敬佩，她的故事将永远存在我们的心中。
读诗的感受
记得我小的时候就会背“白日依山尽，黄河入海流”、“野火烧不尽，春风吹又生”这些诗句。
我不懂它的的意思，也就只是会背而已。
直到我上了学懂得了字词的意义，逐渐才能欣赏出“黄鹂鸣翠柳”、“白鹭上青天”一类诗句所营造的意境，此时也觉出诗句的美来。
就这样对诗歌有了兴趣，我也就更喜欢欣赏它了。
上初中时，我对宋词中的婉约派很喜爱，那清丽的词句，优美的韵律让我陶醉，这时我认为婉约词是最优美的文学。
可后来我从课本上阅读了豪放派词、浪漫派诗、现实主义诗，眼界大开，原来诗的优美不仅是词藻音律，更在内容
而各个诗派都有其不足和自己的特点，从中取长补短，博采众长才有真正的趣味
朱光潜说：“文艺上纯正的趣味必定是广博的趣味。
”有了这种纯正的趣味，才会抱着一种纯粹的态度去读诗。
那究竟怎样读诗呢
首先，我认为要身临其境去揣摩诗人的感受走进诗歌，走进诗人。
只有先走进，才有可能领悟诗中的真谛。
而这种“走进”往往可以通过认真揣摩字词来实现。
如读到“明月松间照，清泉石上流”，就不由得想起一幅静谧清幽的夜月松林图。
又如李商隐的“留得残荷听雨声”，看似平凡无奇，细细品味，使人感到残荷不再是无用之物，而是诗人有意留下来听雨声的。
我仿佛从秋雨打残荷中觉出了一种情趣，而少了颓败之意。
这就是诗人创造的意境。
诗是高度浓缩的文学，因此诗人都讲究字斟句酌，并以此来凝炼诗意。
字词不必华丽，但必须准确、形象、生动。
例如王维著名的“大漠孤烟直，长河落日圆”，字并不新奇，可一个“直”字，我们好像看到大漠无风的静寂；一个“圆”字，凸现出万里长空唯月孤照的旷远，表露出诗人孤寂广阔的心情。
于是，我们通过炼字走进了诗人的心灵。
又如名句“风疏影移水清浅，暗香浮动月黄昏”，寥寥14字，却描绘了风、影、水、梅、月五物。
其中“疏”字极为传神新奇，试想，风怎还有“疏密”之分，这是作者用通感之法把无形之风写成有形之布匹，有时织得疏，有时织得密；动的一下子静下来了，似乎摸得着，看得见了。
而一个“浮”字把梅的香气写活了，静的一下子动起来了。
我们好像一下子嗅到了月夜水旁的梅香。
这种虚写不比实写更有力吗
诗也不仅仅是意念上的，千古不朽的诗篇往往都是极有思想内容，且是内容和形式的统一。
这就要求我们读诗要有足够的知识沉淀。
要从诗的字句钻到作者的思想里去，琢磨他为何要这样写。
这就要摸清诗人写作的背景，不然诗中很多暗喻和象征的妙处是无法体会的。
还因为诗人自身的差异，使诗在“言志”中有了很大的区别
不同时代的诗人，在不同背景下对同一物会有千差万别的感受。
例如的《卜算子·咏梅》：风雨送春归，飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。
待到山花烂漫时，她在丛中笑。
比较陆游著名的《卜算子·咏梅》驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
同是文学巨人笔下的梅花，一个“花枝俏”一个“独自愁”；一个“丛中笑”，一个被“碾作尘”；为什么会有如此大的差异
这得从不同的写作背景说起。
当时陆游主张北伐失败，投降派打击他，他面对国难当前，危在旦夕却无能为力，因此他塑造了生长在荒远的“驿外断桥”，因无人欣赏而“独自愁”，对风雨的袭击无力反抗的梅花形象，同时也是一个封建时代正直不阿不愿同流合污却又无法实现理想抱负的爱国者陆游形象。
而这首词写于1961年12月，时值我国经济困难，加之苏共因中国共产党在革命原则上与其产生的分歧而对我施加压力，这一切与词中“已是悬崖百丈冰”的恶劣环境相符。
可笔下的梅花是战斗的，是乐观者胜利者的形象，她迎着“风雨”、“飞雪”生长，在悬崖百丈冰上俏丽开放，毫不惧怕。
尤其精彩的是一“笑”字，春天来临之时“她在丛中笑”，笑的优美、开心。
与陆游笔下的“独自愁”的梅花形成鲜明对照。
毛词表面是颂梅，实质是国际政治局势发展的曲折反映。
以上是我读诗的一些切身体会。
总之，“诗言志”，读诗要读出诗人之志，还要把诗人之“志”与其“辞”水乳交融起来，感受其中的神奇意境。
假若我们掌握了它们，终有一天也会成为诗人
〔评语〕一评：文章写了自己又走近诗到走进诗的过程，将诗的精妙浓缩在对一首首诗的分析、比较与鉴赏之中，在这之中也体现了作者深厚的语言功底和对诗趣本身的理解。
文章语句优美，读来爽心顺畅。
二评：洋洋洒洒的文字中足以见作者对诗的认识之深，发自内心的畅谈也给读者一种感染，有一种豁然开朗之感。
三评：文章语言优美、流畅，充分写了自己对诗对诗趣的理解，较深刻，好。
四评：本文写的不紧不慢，娓娓道来，如同微风细雨大量引用诗句，通过诗句分析，表达自己的观点，文章显得有深度，有厚度。
但扬扬洒洒成文千字，形式上略显松散。
另外结尾一句感觉欠佳，作者文章数处观点与我不谋而合，却更显细腻，最后，作者应加强书写。
（作者为宝鸡中学2003届7班学生，评语为本班同学所作）
陆游的名句
“一枝”写数量。
此梅先于百花而开，又先于众梅而放，所放又非全树，而是“一枝”先颖、生机乍泄，更是早中之早。
一比数好附详细赏析： 关于这两句诗，有一个为人熟知的“一字师”的故事。
据《五代史补》记载：齐己曾携诗求教于郑谷，齐诗颔联原为“前村深雪里，昨夜数枝开”。
郑谷读后说：“‘数枝’非早也，未若‘一枝’。
” 齐己听了，心甚折服，连忙拜谢，于是郑谷赢得了“一字师”的美名。
诚然，这“一”字改得好，深得“一与多”的艺术辩证法。
真可谓改一字而点铁成金，易一字而使原句百倍精彩。
两句写早梅开放，立意自然在早字。
在那村前深雪皑皑的一片郊原上，放眼望去，只见一枝梅花迎着严酷的风雪寂然独放，素艳白雪，相映成趣，这是多么美妙的境界
“前村”，突出早梅开放地点的偏僻，而“深雪”不仅是气候上的严寒，更有体积的封压。
以此一片积雪皑皑、千里冰封的天地作为梅花开放的背景，从而烘托出早梅傲雪凌霜的品格。
“里”字则强化了梅枝是由冰封雪压中脱颖而出的效果。
上句不但切题而且切意，准确生动地传达了冲风冒雪而来的早春的气息。
下句则是从时间、数量上突出它的“早”。
“昨夜”点时间。
“一枝”写数量。
此梅先于百花而开，又先于众梅而放，所放又非全树，而是“一枝”先颖、生机乍泄，更是早中之早。
由此可见，这“一”字，虽属数的概念，但在表现“早梅”二字的命意，却起到了画龙点睛的作用，它点出了梅中之早梅的超越领先的不凡神韵。
从音韵来看，“一”字读起来也更清脆响亮，诗味更浓。
两句是对早梅绰约风姿的具体描摹，而诗人的爱梅之情，也从中和透出。
“昨夜”梅开，诗人却能知晓，由此可见诗人观梅，比梅开还早，它是诗人深雪里观赏一夜的结果，字里行间透露出诗人关切惊喜之情。
这两句既写出梅之态，又写出了人之情，清奇爽健，极具神韵。
正因如此，这两句诗也成了古代咏梅史上关于“早梅”(品种)或“梅早”最为警策、最为经典的表达。
“前村深雪”、“昨夜深雪”、“深雪一枝”、“昨夜一枝”、“前村一枝”等成了早梅之咏最流行、最频繁的措语，甚而“深雪一枝”、“昨夜一枝”也成了诗家禅境、禅家悟境的代名词。
关于“一字师”，还有一则例子。
清人顾嗣立《寒厅诗话》说：“张橘轩诗：‘半篙流水夜来雨，一树早梅何处春
’元遗山曰：“佳则佳矣，而未有安”。
既曰“一树”，乌得“何处”
不如改“一树”为“几点”，便觉飞动。
’”诚然，梅花报春，既然已经花发一树，就不能说春在何处。
所以改“一树”为“几点”就较为安妥。
这则改诗故事，与郑谷改诗可谓相映成趣。
彼此涉及的都是写早梅的诗。
前者是改多数为单数；后者则是改单数为多数。
可见状物写景，必须要恰如其分。
不然一字之差，界判天人。
这两句诗围绕“早”字布局，以严寒深雪为背景，突出一枝独开，使梅花的艳丽风姿、耐寒性格，更具体生动。
现在这两句诗常被人用来描写江南雪景，如郁达夫《江南的冬景》：“一提到雨，也就必然的要想到雪：‘晚来天欲雪，能饮一杯无
’自然是江南日暮的雪景。
‘寒沙梅影路，微雪酒香村’，则雪月梅的冬宵三友，会合在一道，在调戏酒姑娘了。
‘柴门闻犬吠，风雪夜归人’，是江南雪夜，更深人静后的景况。
‘前村深雪里，昨夜一枝开’，又到了第二天的早晨，和狗一样喜欢弄雪的村童来报告村景了。
诗人的诗句，也许不尽是在江南所写，而做这几句诗的诗人，也许不尽是江南人，但假了这几句诗来描写江南的雪景，岂不直截了当，比我这一枝愚劣的笔所写的散文更美丽得多
”（《闲书》上海良友图书印刷公司1936年版） 补充： ——摘自唐·齐己《早梅》 追问： 妙在哪里
回答： 一枝与数枝比。
“一”体现了早，而“数”不能体现。
你想想看第一不就是最早。
“一”扣题《早梅》把数改为一真乃神来之笔。
（此梅先于百花而开，又先于众梅而放，所放又非全树，而是“一枝”先颖、生机乍泄。
） ′绿茶 。
| 的感言： 谢谢你咯
《早梅》这首诗中“迥”字的意思是什么
一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。
不知近水花先发，疑是经冬雪未销。
通(消)解释1、迥：远。
\\r2、傍：靠近。
\\r3、销：融化。
\\r鉴赏自古诗人以梅花入诗者不乏佳篇，有人咏梅的风姿，有人颂梅的神韵；这首咏梅诗，则侧重写一个“早”字。
\\r首句既形容了寒梅的洁白如玉，又照应了“寒”字。
写出了早梅凌寒独开的丰姿。
第二句写这一树梅花远离人来车往的村路，临近溪水桥边。
一个“迥”字，一个“傍”字，写出了“一树寒梅”独开的环境。
这一句承上启下，是全诗发展必要的过渡，“溪桥”二字引出下句。
第三句，说一树寒梅早发的原因是由于“近水”；第四句回应首句，是诗人把寒梅疑做是经冬而未消的白雪。
一个“不知”加上一个“疑是”，写出诗人远望似雪非雪的迷离恍惚之境。
最后定睛望去，才发现原来这是一树近水先发的寒梅，诗人的疑惑排除了，早梅之“早”也点出了。
\\r梅与雪常常在诗人笔下结成不解之缘，如许浑《早梅》诗云：“素艳雪凝树”，这是形容梅花似雪，而张谓的诗句则是疑梅为雪，着意点是不同的。
对寒梅花发，形色的似玉如雪，不少诗人也都产生过类似的疑真的错觉。
宋代王安石有诗云：“遥知不是雪，为有暗香来”，也是先疑为雪，只因暗香袭来，才知是梅而非雪，和本篇意境可谓异曲同工。
而张谓此诗，从似玉非雪、近水先发的梅花着笔，写出了早梅的形神，同时也写出了诗人探索录觅的认识过程。
并且透过表面，写出了诗人与寒梅在精神上的契合。
读者透过转折交错、首尾照应的笔法，自可领略到诗中悠然的韵味和不尽的意蕴。
悄悄~绽放~ 的感言： 谢谢了
