获诺贝尔文学奖的第二个亚洲人
我来回答这个问题。
列夫·托尔斯泰没有获得过诺贝奖。
他应该得奖，但是瑞典皇家科学院没有评选他。
诺贝尔文学奖从1901年开始颁发。
而老托尔斯泰死于1910年11月20日。
他有足足十年时间完全够格获得诺贝尔文学奖。
托尔斯泰没有获奖，是因为当时的评委认为他的小说不足以获奖。
那么，评委们认为什么样的人胜过托尔斯泰呢
请看1901年到1910年的诺贝尔文学奖得主：1901年 苏利·普吕多姆（1839～1907）法国诗人。
1902年 特奥多尔·蒙森（1817～1903）德国历史学家1903年比昂斯滕·比昂松（1832～1910）挪威戏剧家、诗人、小说家1904年 弗雷德里克·米斯塔尔（1830～1914）法国诗人。
何塞·埃切加赖（1832～1916）西班牙戏剧家、诗人。
1905年 亨利克·显克维支（1846～1916）波兰小说家。
1906年 乔祖埃·卡尔杜齐（1835～1907）意大利诗人、文艺批评家1907年 约瑟夫·鲁德亚德·吉卜林（1865～1936）英国小说家、诗人。
1908年 鲁道尔夫·欧肯（1946～1926）德国哲学家。
1909年 西尔玛·拉格洛夫（女）（1858～1940）瑞典儿童文学作家。
代表作《骑鹅旅行记》1910年 保尔·约翰·路德维希·冯·海塞，德国作家这十个人，一百年后来看，其成就根本不能与托尔斯泰相比。
而且其中大部分今天看来都不再是世界知名的作家。
由此可见，托尔斯泰未能获奖，绝不是托尔斯泰的遗憾，而是诺贝尔文学奖的遗憾，是瑞典皇家科学院的遗憾。
事实上，在托尔斯泰生前，当时欧洲的名流曾经联名写信给瑞典皇家科学院，抗议托尔斯泰未能获奖。
老舍获诺贝尔文学奖的作品是什么
1、1968年，获诺贝尔文学奖提名，且获投票第一，由于老舍已不在人世，遗憾颁予川端康成。
2、老舍简介 老舍（1899年2月3日—1966年8月24日），原名舒庆春，另有笔名絜青、鸿来、非我等，字舍予。
因为老舍生于阴历立春，父母为他取名“庆春”，大概含有庆贺春来、前景美好之意。
上学后，自己更名为舒舍予，含有“舍弃自我”，亦即“忘我”的意思。
信仰基督教，北京满族正红旗人。
中国现代小说家、著名作家，杰出的语言大师、人民艺术家，新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。
代表作有《骆驼祥子》、《四世同堂》、剧本《茶馆》。
老舍的一生，总是忘我地工作，他是文艺界当之无愧的“劳动模范”。
1966年，由于受到文革中恶毒的攻击和迫害，老舍被逼无奈之下含冤自沉于北京太平湖。
3、评价 胡风：“舍予是经过了生活底甜酸苦辣的，深通人情世故的人，但他底‘真’不但没有被这些所湮没，反而显得更凸出，更难能而且可爱。
所以他底真不是憨直，不是忘形，而是被复杂的枝叶所衬托着的果子。
他底客客气气，谈笑风生里面，常常要跳出不知道是真话还是笑话的那一种幽默。
现在大概大家都懂得那里面正闪耀着他底对于生活的真意，但他有时却要为国事，为公共事业，为友情伤心堕泪，这恐怕是很少为人知道的。
”
刘成章他的散文多以什么为题材
刘成章 开放分类： 人物、作家 刘成章，1937年生于延安市。
1961年毕业于陕西师大中文系。
曾任该系助教，延安歌舞剧团编剧，《文学家》主编，陕西省出版总社副社长，现任陕西省作家协会副主席。
中国作家协会会员，中国散文学会常务理事，一级作家。
读初中时开始发表作品。
写过诗歌，写过歌词和剧本，歌词曾产生过一定的影响。
上个世纪八十年代以来主要以散文创作活跃于文坛，出版过七种散文集子，其中《羊想云彩》获首届鲁迅文学奖。
五篇散文选入中学语文课本。
刘成章，陕西延安人。
中共党员。
1937年生于祖籍延安市。
1961年毕业于陕西师范大学中文系。
历任陕西师范大学中文系助教，延安歌舞团编剧，陕西人民出版社文艺部副主任，陕西省出版总社副社长，陕西省出版协会副主席，陕西省作家协会党组副书记、副主席，文学创作一级，《文学家》主编。
中国散文学会常务理事。
享受政府特殊津贴。
1954年开始发表作品。
1988年加入中国作家协会。
一级作家。
读初中时开始发表作品。
写过诗歌，写过歌词和剧本，歌词曾产生过一定的影响。
上个世纪八十年代以来主要以散文创作活跃于文坛，出版过七种散文集子，其中《羊想云彩》获首届鲁迅文学奖。
7篇散文作品入选14种版本的大中专院校和中学语文课本。
主要作品 著有散文集《黄土情》、《刘成章散文选》、《纤丽的阳光》、《刘成章散文集》、羊想云彩等。
获奖情况 《转九曲》获首届《散文》评奖一等奖， 《高跟鞋，响过绥德街头》获首届《散文选刊》评奖优秀作品奖， 《山峁》获《人民日报》燕舞散文征文二等奖， 《朱脂赋》获《光明日报》共和国在我心中散文征文优秀作品奖， 《奇崛的一群》获《中国作家》力象杯优秀散文奖， 《穷山恶石间的生命》获韩愈杯散文大赛二等奖， 散文集《羊想云彩》获首届鲁迅文学奖， 《刘成章散文集》获陕西省双五文学奖特别奖等。
陕西作家刘成章散文作品频频入选语文课本 刘成章，当代诗人、散文家，陕西人。
他在中学时代就开始了文学创作，八十年代是他创作的一个高峰。
他的第一篇散文《转九曲》获得了散文优秀作品一等奖。
《安塞腰鼓》获鲁迅文学奖，被选入《中国当代散文精华》。
八十年代的散文侧重于自我经验的自由书写。
从对社会主题的呼应转向对个人情绪、心境的表达，语言和方式追求作家的个性。
简言之就是注重自我表现，着力表现现代人复杂的内心世界，这些作品被称作新散文或朦胧散文。
刘成章“出道”很早：还在上高一时，他的一束新诗（共九首）就被选入了省青年作者的“诗选”之中——就这样，他戴着“诗人”的桂冠而初涉文坛。
以后他又由“诗人”变为“词人”，迷上了歌词写作；再后来他成了专业剧作者。
他转向写“散文”乃是“新时期”以后的事，都到了1982年（此时他已满45岁），正所谓“人到中年”了，他却开始“中年变法”：从此“专写散文”了
他这种自“诗”起步，而“歌词”，而“戏剧”，最后落脚于“散文”的创作轨迹，铸就和成全了他。
他后来曾说：一个人的“突出才华”到底在哪儿
常常连自己都认识不清。
没法子，只好多“尝试”几种艺术形式（尝试的过程就是认识和发现的过程），才能最后摸清自己艺术“细胞”之所在。
他在“尝试”了上述多种艺术形式之后说：“看来，我更适宜于搞散文创作。
”“不过，我从前写诗、写歌词、写剧本的功夫，也没有白费，它们在散文中全都派上了用场。
”这话是真的。
他后写的“散文”的确是从他原先的诗、词、戏的精神沃野上茂腾腾地“再生”起来的——不是外在表象的“照搬”，而是内在神髓的“化用”。
它给他所写的“散文”带来了一股生机和新意
他写得最多、最好的一类散文是所谓“风情——神韵散文”。
最早发表的《转九曲》，虽鼓舞、激励过他，使其跨出了“中年变法”的关键一步；但回头去看它不无遗憾：这不仅指其中一些“人物”（如叶叶、大背头、巧媳妇等）有“编织”痕迹，似有意为之；而且篇末点睛处还让人读出了“杨朔味儿”，落入窠臼，说明它在艺术上还未能全然自立。
照我自忖：他在1985年（被文艺界称为“观念年”）大开悟性，艺术感觉陡然开窍，《老黄风记》《高跟鞋，响过绥德街头》等已颇见精彩。
你瞧《老黄风记》，写得多棒
它还在山那边呢（少说也有十来里吧），还没刮过来，可它的“威势”却已让人感到了。
它一来，你再瞅吧：“大片大片的庄稼，倒伏于地。
飞鸟撞在山岩上。
鸡飞狗跳墙。
”天呢
成吨成吨的土和沙，扬得四处都是。
天空登时晦暗起来，太阳“变得就像泡在浑黄河水里的一只破盆儿”。
人呢
“像被一只巨手搡着，站不住，走不稳，身不由己，五脏六腑都被摇乱，像鸡蛋乱了黄儿。
”陕北刮的这“老黄风”——又叫“黑小子风”“儿马风”“叫驴风”——这特有的“雄性之风”，真让“章娃”这支笔给写“绝”了
写“风”当然也是为了写“人”，写人的“精神”。
当老黄风肆虐横行、狂奔乱跑、不可一世时，你再看那些汉子、婆姨们，他们却是那么镇定自若、处变不惊、谈笑风生
这才是内外相符、表里相映的真正的“陕北魂魄”
看罢此文当知：陕北这方宝地，其“自然环境”是雄浑刚健、野性大气的；其“人文精神”更是乐观幽默、豪气勃发的。
此文的结尾：“它不像沤烂了的红袖章吗
”真可谓“神来之笔”矣
《高跟鞋，响过绥德街头》，写最古老的陕北小城，在而今却现出最现代的一道靓丽风景。
写“地域风情”而能点染出“时代特色”，此文可谓著例。
这之后，1986年的《安塞腰鼓》使他此类散文又跃上一个新高度。
《安塞腰鼓》的气魄是震撼人的。
如果说贾平凹的《秦腔》是他从“秦腔”里发现并写出了秦人的精神“表征”的话，那么刘成章的《安塞腰鼓》即是他从“安塞腰鼓”的舞姿和鼓声中发现并攫出了陕北人的元气和神魂
《安塞腰鼓》是一曲陕北人生命、活力的火烈颂歌，是一首黄土高原沉实、厚重内蕴的诗性礼赞。
这之后，他在1988年所写的《山峁》一文把这种诗性笔墨又推进一步——它简直就是一首意韵优美的散文诗。
《山峁》在颂赞陕北地貌、风情的同时，把山川和人物，传说和现实有机地统一并结合了起来。
读罢《山峁》掩卷而思，恍然有悟：原来山峁的高大奇伟，恰在于它是一颗质朴而高贵的灵魂所幻化
1994年他又写出了堪称此类散文压卷之作的《扛椽树》，使这种“风情——神韵散文”在当代散文史上领异标新、大放光芒。
这篇作品的气魄之大、境界之高，依我的陋见确系前无古人
“扛椽树”，实为一种陕北柳。
但柳而不媚，蓬勃向上，每根枝条皆可做椽，每棵树可砍六七十根，“生了砍，砍了生，往复无穷”。
如果把它一生的奉献累加起来，每棵树都是一片森林
显然，这是瘠薄土地上的悲壮的奉献
刘成章发现了“扛椽树”，同时也就发现了自己。
他写这柳孤寂地等待了千万年，“太平洋水深万丈，不及此柳等我情
”及至相见，作者以大泼墨、大写意的笔法，自由挥洒，淋漓酣畅，尽情尽兴。
《扛椽树》的精神解放度、心灵自由度、文笔洒脱度都是一流的。
“陕北生来陕北长，因为你魂牵这地方”——就“写陕北”来说，怕谁也写不过刘成章了。
他写陕北，追求“土”（即民族化和地方色彩）：有诗意的土，有灵性的土，向“信天游”靠拢。
这就攫住了陕北的“魂”，也显出了他散文的“精气神儿”
不仅《老黄风记》《安塞腰鼓》《山峁》和《扛椽树》等是真正的“艺术散文”，令人读之难忘；即或像《米脂赋》《陕北剪纸》《望秦俑》和《黄土写意》等随心走笔的短章散作，在艺术上亦可聊备一格。
我想，只此陕北“风情——神韵散文”的大获成功，“章娃”即可无悔无怨矣
更何况他还写有一些袒露自我的抒情散文。
不过，这类作品数量并不算多，影响也不如上述那类作品大。
其中《老虎鞋》写得最早，是写自己刚刚出生在过“满月”时第一次穿上“老虎鞋”的故事。
叙述“主体”当时是那样地小，故事纯系后来“听说”且在“转述”时费尽心力，但读起来仍感到虚而不实；“同妈妈”（刘志丹的夫人同桂荣）的特意突出，对“我”的主体地位也是一种削弱。
比较起来继后的《压轿》就好得多了：它写的是“我”六七岁时的一段旧事——因跟着改嫁的母亲到了新家而失去了作为男孩“压轿”的权利。
在情绪遭压抑、心灵受伤害的痛苦关口，一个比“我”大十岁名叫秦娟的姑娘许下愿来：她结婚时保证请“我”去压轿。
其后果然如约，救治了“我”的一桩心病。
《压轿》在“文体”上无可挑剔——还可以包括《老虎鞋》《我们像珠珠蛋蛋的时候》等，它们都带有某种“自传性”和“儿童性”（适宜儿童、少年阅读），我看这些记写“童年旧事”的篇什不妨以“自传散文”视之。
再拓宽一点说，我觉得《三只雏鸟》似亦可算在里面：它写他的三个孩子，是“俯视”，骨肉亲情，尽在其中。
再拓宽点说，《在古老的土地上》似亦可包容在内。
它是写“我”和“母亲”生相依、密不可分的关系的，用“仰视”，实乃一篇动情的“母亲颂”
上述这些散文，再算上《草色呐喊连绵的鲜碧》《我似云雾山峰》《火葫芦》《洗衣的感觉》《域外亲情》等，在表现深层而真实的“自我”方面——从艺术上看，实在是并不那么“到位”的。
他倒是有一些很深刻的认识，如他曾说：（写散文应）“勿忘我”；“哪章得‘我’哪章新”
从写出独属于“我”的东西（比如那些陕北“风情——神韵散文”）这一点说，他是做到了；从强化“自我”意识、表现“主体”深层人性这一点说，他却又做得并不很够。
这有些奇怪。
这是为什么呢
我想怕有两点：一是其思想深处恐存有“大我”和“小我”的矛盾（像他这样受“十七年”教育出来的人大多如此），其往往对“小我”取回避、淡化态度；二是他自己的身世、经历及其心理都较复杂，有一些还颇为“难说”。
其实，这都不是问题。
如能以“说真话”“写真相”的勇气捅开那层窗户纸的话，他那独特的“自我”心灵反而更能深刻地映照这时代的现实生活，它反倒可能是卓尔不群的。
天赐良机，莫失莫弃
他当然也还有一些别的散文，有的还很精彩，如《记小猫》《野物启示》《壶口瀑布》《去看好婆姨》等，这里就无须多说了。
莫言获得诺贝尔文学奖对中国文学界有什么影响
我没看法。
”几天前盛传莫言将获诺贝尔文学奖时，莫言淡淡地说出这么几个字。
传言成真，莫言第一反应是“狂喜并惶恐”，表示“会将大部分精力放在新作品的创作上”“会继续努力”。
莫言获得诺贝尔文学奖的消息传来，他的家乡山东省高密市人民奔走相告，祝贺这位从“东北乡”走出来的作家获奖。
当晚，莫言在故乡――山东高密举行记者会，发表获奖感言。
这块长着火焰热血般红高粱的土地，是莫言生长的地方，是他从事文学创作的根基。
“非常感谢大家跑到我们高密来。
这本来是一个有红高粱的季节，可惜现在不种红高粱了，我估计你们都没有看到过。
”莫言对新华社记者表示，得到获奖消息心情很高兴，“接到这个消息时我正在吃饭，有点吃惊”。
莫言对获奖非常低调：“拿到奖感到非常惊讶，因为觉得自己资历非常浅。
现在有很多优秀作家，我排得相对靠后。
” 在作品中摹刻了一出出“东北乡”传奇的莫言对自己的家乡一往情深。
“我的故乡和我的文学是密切相关的。
”莫言说，“高密有泥塑、剪纸、扑灰年画、茂腔。
民间艺术、民间文化伴随着我成长。
我从小耳濡目染这些文化元素，当我拿起笔来进行文学创作的时候，这些民间文化元素就不可避免地进入了我的小说，也影响甚至决定了我的作品的艺术风格。
” 在回答“是什么打动评委”时，莫言认为最主要的是文学素质，“这是一个文学奖，授予的理由就是文学。
我的作品是中国文学，也是世界文学的一部分，我的文学表现了中国人民的生活，表现了中国独特的文化和风情。
同时，我的小说也描写了广泛意义上的人，一直是站在人的角度上，一直是写人。
我想这样的作品就超越了地区、种族、族群的局限。
” 对于此前的各种说法和质疑，莫言说：“感谢那些支持我的朋友，也感谢那些批评我的朋友。
我终于得到了一个把自己放在众声喧哗之中的机会。
持续半个月之久的网络大战，也是认识自我的最佳机会，让我知道我有哪些缺陷和不足，也让我知道了有哪些宝贵的东西需要坚持、发扬。
” 对于此次同样呼声很高的日本作家村上春树，莫言说，他与村上没有直接交往，但互相也通过信息，“我想他也创造了他独特的文体，他也描述他所熟悉的这种生活。
他的作品也是非常优秀的，完全具备获得诺贝尔文学奖的资格。
” 中国作协：对中国文学发展意义重大 “这是莫言的喜事，也是所有中国当代作家的喜事。
这是几代中国作家的梦想
”中国作协副主席、书记处书记何建明在莫言获得诺贝尔文学奖的第一时间接受新华社记者采访时表示，“这不只是对莫言文学创作成就的肯定，也是对一百多年来一代代中国作家的肯定，是对中国当代文学界的肯定。
这从一个侧面反映了中国的强大，以及世界影响力的提升。
” 何建明认为，莫言在当代中国作家的代表性，首先在于他是一个强烈关注现实的叙述者，“莫言继承了中国文学的优良传统，特别突出地按照民族讲故事的写法进行创作。
现实主义的写法也是世界文学的主流，莫言正是代表了现实主义创作的方向。
” 基于此，何建明高度评价莫言获得诺贝尔文学奖对中国当代文学创作的意义。
“这些年，人们认为文学似乎边缘化。
但是，包括莫言、贾平凹、张炜等一大批当代中国作家，始终在默默地关注中国社会，用现实主义表现手法展现中国的时代、历史变迁。
他们的视角、笔触、感觉，与国家的命运连在了一起。
这种文学创作是严肃的，代表了文学创作的本质意义。
因此，莫言的获奖，对中国文学发展意义重大。
” 何建明最后说：“文学是一个国家和民族文化原创的最重要的部分，中国作家获得诺贝尔文学奖，也让人重新思考并自信于我们国家和民族的文化创造力，这对中国的文化建设，有着非常积极的意义。
” 文学界：以中国风格、中国精神、中国气魄走向世界 “祝贺，很为莫言高兴
”著名作家王安忆传递出中国作家的共同感受。
著名作家王蒙对媒体表示：“这是一件很好的事情，说明中国当代作家以及中国当代文学成就获得了世界关注。
” 上海译文出版社总编辑史领空认为，莫言此次获奖得益于两大因素：一是他的作品从题材到语言都非常有特色；二是莫言的作品被大量翻译成世界各种语言。
“随着莫言的获奖，世界将把目光更多地投到中国当代作家身上。
这是中国文学走向世界非常重要的一步。
”他说。
上海文艺出版社出版过莫言第八届茅盾文学奖获奖作品《蛙》。
出版社总编辑郏宗培说：“莫言的文学创作立足于他的故乡高密，从来没有离开过自己的乡土，以他交织着‘现实和幻想、历史和现实’的众多文学作品，向世界呈现了一个‘有悠久历史、经历过波折磨难，但始终向往美好生活、肩负重轭前行的伟大中华民族的优秀品格’。
” “在传统阅读受到挑战之时，莫言的创作获得世界文学最高荣誉，给了坚持现实主义创作、坚信文学力量的作家和读者以很大鼓舞。
”著名作家彭学明说。
湖北省文联主席、第六届茅盾文学奖获得者熊召政表示，莫言获诺贝尔文学奖更具有里程碑意义的是，中国文学要想走向世界，就应该保持中国风格、中国精神、中国气魄。
