您听钢琴曲的感受
其实听钢琴曲不见得要多么专业。
在第一次听的时候就会有自己对这个钢琴曲的感觉认识。
如果了解一下作者的背景和这首钢琴曲的背景的话，就能更好的体会作者当时的心情。
就能与作者面对面地敞开心扉的对话。
喜欢听钢琴曲的人大多是有着优雅灵魂的人。
因为钢琴曲空灵清澈，虽然不同的钢琴曲有着不同的灵魂，但是她们都有着能够震撼人心的灵魂，有着能够触动人们心底最柔软的那一片净土的音符。
听钢琴曲是一种享受。
能静下心脱离这喧闹的世界独自享受钢琴曲的人是幸福的。
儿子钢琴演奏获奖家长的感言怎么写
第一部分简单介绍孩子什么时间什么地点获得了什么荣誉，这个荣誉对于你的家庭带来的喜悦、意义等等。
第二部分感谢谁谁谁老师，在平时的教学上如何细致耐心和专业的态度和精神，尤其是不光教小朋友弹琴，通过学习弹琴磨炼了意志，结交朋友等。
第三部份谈谈作为家长再学琴中如何起到作用，自己做了什么，和大家分享
学钢琴的感受
你得说清楚主持人是老师还是学生，是一个还是两个主持人，还有这个汇报演出有没有主题，比如说考级音乐会或者别的什么的，最好把节目单里有代表性的乐曲也说一下，这样别人才能了解得具体一些。
听钢琴曲有感的作文(300)字
在五年级的第二个学期，我学习了课文《月光曲》，并且还听到了伟大的钢琴演奏家——贝多芬，所谱写的著名的钢琴曲《月光曲奏鸣曲》。
我不但知道了贝多芬谱写《月光曲奏鸣曲》的经过，我还感受到贝多芬当时的感情。
听完了《月光曲奏鸣曲》后，我的心，久久不能平静，我在听这首曲子的时候，我觉得自己好像站在“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
”的大瀑布脚下。
曲子节奏快的时候，就像是汹涌的河水紧贴悬崖咆哮而下，滔滔不绝、一泻千里，落地的时候撞开万朵莲花，溅起的水雾飘飘洒洒，水声震耳欲聋。
慢的时候，就像冬天早晨的时候的那样。
一层薄薄的雾，罩在山顶，也像小姑娘帽子上装饰的白纱，那轻盈、柔和的感觉。
今天，我觉得真是很有意义，能听到如此美妙的钢琴曲。
我立刻有感而发，突然想模仿白居易诗人的《易江南》作一首词来。
好曲“现代诗人” ：李晓珊
说一说听完贝多芬的《第九交响曲》后的感受
贝多芬的《第九交响曲》从1824年5月7日在维也纳成功首演，到现在近200年的历程中一直被人们称颂着、被不同国家的著名乐团诠释着。
它之所以是“一个没有前例，至今仍无人超越的成就。
”①关键在于作品具有非凡的艺术性和深邃的思想性。
一、艺术性 1，作曲技法更高明 贝多芬成功解决了交响乐与合唱的巧妙联姻。
“将合唱引入交响乐，技术上有很大的困难，这一点从贝多芬的草稿本上可以看出来。
他做过许多试验，想将歌声用别的方式引入作品的其他段落”“当欢乐的主题即将首次出现时，整个乐队戛然而止，全场一片寂静给引入的歌声带来一种神秘、天上人间的气氛。
”②作品扩大了交响乐的原有规模，集交响乐队、合唱、独唱、重唱于一体，壮美浩大、气势恢宏，艺术感染力十分强烈，以精湛娴熟的技法创造性地把人声融入交响乐，给全人类奉献了巨大的精神财富。
在揉板乐章中创造性的配器，深受许多指挥家的赞赏，尽管有些配器存在不足，但“贝多芬处理乐队的手法是那么独特、与众不同，所以倘若要以任何方式更动它一下，都必须持以万分谨慎的工作态度。
”③ 贝多芬之后，对西方音乐也产生过重大影响的作曲家瓦格纳非常至爱和欣赏贝多芬的《第九交响曲》，“《第九交响曲》是瓦格纳的典范、试金石、镜子和象征。
”④他满腔热情和充满智慧地称赞道：“有贝多芬《第九交响曲》的存在，我们就没法再写交响乐啦!”⑤ 2．结构更合理紧密 《第九交响曲》构思精巧，布局匠心。
“在贝多芬的其他交响曲中，没有任何一部把各个乐章间内在联系表现得如此紧密。
”⑥ 和前几部交响乐一样《第九交响曲》仍采用四个乐章形式。
不同的是前三个乐章中的每个主题都被具有迫切要求的质疑的低音宣叙调所打断。
三个乐章中的任何一个乐章都没有提出答案。
在第四乐章中，低音提琴才以贝多芬所曾谱写过的最简练、最内在和最淳朴的旋律来检验这一切，用善良人的旋律，人民的歌曲，把主题导向深度和高度。
贝多芬把克服战争和灾难的任务交给了人类，用人类自己的智慧和力量来解决，于是人声开始说话，歌词冲破了束缚，人类欢乐的伟大歌唱开始了。
环环紧扣，顺理成章。
从此以欢乐颂为结局的合唱交响乐诞生了。
3．创作成熟的标志 贝多芬里程碑式的《第三交响曲》(“英雄”)和著名的《第五交响曲》问世，在交响乐创作上基本摆脱了莫扎特和海顿的影响，艺术上逐渐形成了独有的“战斗”风格。
《第九交响曲》更是把这种战斗性的艺术风格发挥到了极致，哲理性极强，把对个人命运的哀叹和反叛精神，升华到了动员全世界“亿万人民团结起来”，和一切专制暴政进行斗争
“他最后的—些钢琴曲与他的第九交响曲和《庄严弥撒曲》同时达到了成熟的境界。
”⑦《第九交响曲》既是贝多芬全部作品的巅峰，也是他生命的终结。
二、思想性 1．主题深邃，反映了“自由、平等”的思想 作品思想深邃、哲理深刻、意义深远，是文艺作品中艺术性和思想性完美结合的光辉典范，是人类音乐史上的一座雄伟；仕丽的丰碑。
“贝多芬在第九交响曲中权衡了人类社会问题的全部领域，因而单纯从外表来看，也把这部乐曲构思安排得规模宏大。
主题就是他在《英雄交响曲》中曾经提出过的同一个主题。
在他那个时代，个人的处境如何?英雄与人民的关系又是什么样的?然而老问题在这个新的惨淡的时期具有一种完全不同的形式。
”⑧1789年法国的资产阶级革命，故乡莱茵河流域的反封建活动，对贝多芬影响很大，从此“自由、平等”成为他终生的追求。
当他以天才青年钢琴家的身份移居维也纳后，却遭到那里贵族阶层的冷遇乃至凌辱。
追求平等、自由的贝多芬以罕见的音乐才能和“粗俗言行”奋起抗争，对贵族阶层产生了强烈的逆反心理。
“反对欧洲反动派的起义，不论在西班牙、撒丁或意大利，都得到他们的同情……在贝多芬的周围，大家都不会被‘神圣同盟’、伪善的虔诚和浪漫主义思想的艺术爱好所迷惑。
”⑨因此，全曲始终体现着他不屈不挠追求自由解放的思想动机，把“欢乐”主题作为整个作品思想发展的终点，尽情地加以颂扬。
2．作品体现着个人的思绪情怀 “贝多芬在那几年虽然谱写了一系列著名的钢琴奏鸣曲、许多歌曲、成百首民歌改编曲和一些小品，但是却没有谱写交响曲，没有歌剧，没有宗教音乐，也没有四重奏，也就是说，没有一首按照他本人思绪谱写的作品，没有一首作品是他时常萦缅于怀的思绪表白。
……事实上他却在沉默思考，怎样在新的形式下去同那些原有的敌人继续进行斗争。
对反动派的下一个打击就是创作并公开演奏《庄严弥撒曲》和第九交响曲。
”⑩《第九交响曲》整部作品的基本形象是：通过艰苦斗争，走向胜利，其中有苦难，有战斗，有热情，有沉思，有痛苦和忧郁，也有愉快牙口希望，这一系列感受都在作者的经历中体验过，正是他发自内心的表白和倾诉。
3．作品转变人们的审美趋向 《第九交响曲》首场公演听众反映异常强烈，有人激动得哭起来，现场的热烈气氛几乎含有暴动性质，警察不得不出面干涉。
当时亲任指挥的贝多芬耳疾严重恶化，根本听不到剧场里的强烈骚动。
直到曲终他转身向观众谢幕时，才看到了热烈的场面。
贝多芬向听众鞠躬致礼，听众全体起立，掌声雷动。
在那个注重礼仪的国家，皇族出场也仅限于三次的鼓掌礼，而贝多芬不得不五次出场谢礼，这种礼遇被后人称为“超越皇族的掌声”。
“巨人的杰作征服了庸俗的听众。
刹那间，动摇了维也纳在罗西尼和意大利歌剧影响下形成的轻佻浮华之风。
”(11) 4．作品超出了诗歌的思想内涵 “俄国音乐评论家里亚历山大•谢觉夫(1820—1871)曾着重指出，贝多芬作的曲在思想上超过了席勒的诗，这是一个重要见解。
……席勒把欢乐当做亲密团结的前提，贝多芬却认为，两者的关系应该倒置，只有取得了亲密团结，欢乐才能降临人间。
所以，贝多芬从席勒的诗中理解到了积极而又具有活力的特点。
”(12)音乐为诗人的歌词增添了无限光彩，插上了腾飞的翅膀，歌词为人们对理解交响乐的深刻内涵提供了认知指南。
聆听天籁绝响，可感悟到作品的深刻内涵。
5．作品推己及人崇尚光明 贝多芬晚年耳疾严重恶化最后到了耳聋地步，耳聋影响了他的钢琴演奏、创作进程以及与外界的交往，几乎要被社会淘汰。
他以顽强的毅力全身心地投入到乐曲的创作中，把对贵族阶层的逆反心理上升到对整个封建社会的仇恨。
他身陷困境、精神饱受摧残，心中却有“扼住命运的喉咙”那坚忍不拔的气概，“亿万人民团结起来”的主题无不表现出他不屈不挠“通过斗争，走向光明”的崇高理想。
“即使身处悲哀的深渊，贝多芬仍然讴歌‘欢乐’。
这是他毕生的打算。
……他一辈子都想谱写《欢乐颂》，并想以此作为他某部伟大作品的结尾。
”(13)他最优秀的作品，几乎都是在耳聋后写出来的。
这种创造独具特色的交响乐形式和欢乐主题的博大胸怀与我国伟大的现实主义诗人杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的精神境界和孙中山先生“博爱”之宽广胸襟有着异曲同工之妙。
正如罗曼•罗兰在《贝多芬传》结束句中所说：“一个穷困潦倒、残废而孤独、生而痛苦、世界从未给予他欢乐的人，却创造了欢乐奉献给全世界!他用自己的苦难锻造了欢乐。
他以一句充满豪情的话概括了他的一生，这句话今天已成为了一切勇敢人的座右铭：‘唯其痛苦，才有欢乐’。
”(14) 纵观《欢乐颂》的传奇诞生和它所产生的奇妙艺术效果，以及主题所散发出的奇异光芒，深深地感染和影响着一代代不同国家、不同民族、不同肤色、不同信仰的人们。
今天《欢乐颂》经常在许多大型国际活动的文艺演出中超越了语言障碍，飞出歌唱者的心田，在每个观众听众的心中都能找到它停留的地方。
钢琴十级以后怎样继续提高水平
十级过后学习肖邦练习曲,之后是拉赫玛尼诺夫音画练习曲,然后帕格尼尼练习曲,最后是李斯特超级练习曲。
有专业级的 不过要专业学院学生才可以考。
从主观上来说，10级考完后，许多家长和老师都希望孩子继续学习，毕竟艺无止境。
10级之后的学习内容还是有很多，而且弹奏已经成了孩子生活的一部分。
学琴之路一路走来，实属不易，就此放手甚至丢弃，实属可惜!但为什么考完10级之后，孩子的学习难以进去下去?其中原因，一部分是客观上的：孩子的作业、功课负担逐渐加重，难以抽出时间来持之以恒地继续练习;另外一部分是主观上的：家长和孩子对习琴的意义、对考级的目的没有清晰的认识，存在一定认识上的误区，使学琴之路难以为继。
因此，造成10级之后的乐器学习，不知道如何合理而有效的安排。
针对以上情况给予以下建议：一、 对于习琴意义的再认识孩子为什么要学琴?在学琴过程中空间要学到什么?达到什么目的?这是琴童、家长和老师首先要思考的问题。
器乐学习的目的不仅仅是让孩子有一技之长——能弹会奏，掌握一定的器乐演奏技能和知识，还有让孩子通过乐器的学习逐步培养正确的审美观，以及培养良好的学习习惯。
钢琴的学习过程，需要反复聆听、练习、比较和巩固，这一过程是逐步提高其感受美、欣赏美、表现美、诠释美的能力的过程，是逐步提高其审美能力的过程。
器乐学习的另外一个目的在于通过学习，培养其坚忍顽强、精益求精的学习品质。
学琴要持之以恒，需要日复一日、年复一年地坚持;弹奏时需“精雕细刻”甚至“吹毛求疵”的细磨;弹奏出现问题时，还需要孩子去发现问题，分析并解决问题，需要孩子能坐住板凳，抵挡住爱玩的诱惑、克服疲劳等困难。
所以，习琴过程是其观察力、注意力、意志力、耐心毅力等学习品质逐步形成的过程，这一过程对孩子的心智成长和成熟能起到较好的促进作用。
二、对于考级的再认识为什么要参加考级?不难发现，有一些琴童家长是抱着“盲从”的心态：随波逐流，赶“时髦”，别人报考级，我也不落下;有些是抱着攀比的心理，实际上，以上的几种考级心态，都违背了器乐考级的初衷：考级是孩子阶段练习成果的平台和校场。
艺无止境，10级过关“看上去很美”，但不能给习琴之路画上“休止符”。
就像登山，10级过关只能说明乐器学习到了一另一个起点和平台，后面还有更高的山峰要去征服。
三、10级之后学习如何安排10级考完后，除了少数走专业音乐之路的学生继续练习外，对于绝大部分在练习时间和精力无法如初的业余琴童，建议如下：1、弹奏时间因人而异，做到“虽少不停”。
因为功课作业增多，不能有以往那么多的时间和精力为练习，此时，在练习时间上可以根据自己的学习情况适当地调整安排。
但是无论如何调整，钢琴弹奏的时间都要保证，不能一下断了。
时间是挤出来的，在弹奏时间上，各人可根据自己的具体情况重新制订计划和目标。
2、弹奏多方拓展，做到“面广度宽”，弹奏时尽量涉及多样的音乐作品。
钢琴作品浩如烟海，古今中外，各个时期、不同风格的作品太多太多，可以有计划、有步骤、有目的地弹春天一些代表性的作品。
比如以外国音乐作品中按不同发展时期和音乐风格流派来分，可以循序渐进地安排巴罗克风格、古典主义、浪漫乐派、印象派音乐、现代派音乐等作品弹奏;兼顾作品的体裁和形式，穿插具有代表性的体裁和形式如圆舞曲、即兴曲、即事曲、协奏曲、奏鸣曲等作品，从乐曲的宽度、广度，从孩子的兴趣上拓展音乐的视野。
3、温故知新，理性梳理。
部分孩子10级虽过，但是“关过能不达”。
就是没有达到真正的10级水平和弹奏能力。
此时，就是来补一补前面所留下的弹奏“短板”，比如音阶、琶音等基本功要重新强化和练习;比如对于巴赫的复调音乐重新回弹，甚至对于10级之前，如8级或9级等没有涉及和巩固的乐曲要重新学习，补缺补漏，从而在温习、巩固、梳理中提高自己的弹奏能力，使“10级”能力实至名归。
求一篇《钢琴之恋》的500词英文读后感
Is having the mood which a little has doubts, today watched this very classical movie finally. Actually through the synopsis, knew that content a little” strange “, what wants to look originally was Piano Teacher actually has no intention to hit the mark this movie, but the present looks like, was truly very good! Inside watches the movie, in the brain playbacks these moving piano musics unceasingly, the inside music truly very can move the will of the people, even if the leading lady had not said from beginning to end a dialog, but the inside piano music truly spread her aspiration! Without the dialog, perhaps only then music, can arouse audience's sympathy, causes the infinite daydream! This movie to the leading lady, the performing skill aspect test is not truly small, but I am very satisfied. The Houley Hunt's eye truly will speak! The complete movie, her performance is very steady, the role is very complete! Actually goes into seriously, this role's innermost feelings are very complex, under the tranquil semblance is covering like sea general profound, broad. As for male and female lead between that section “??”Love, please forgive me not to know truly how should describe. All have the piano to start, a key trades a desire, the rare actor wants to result in comes out (to be actually screenwriter), liked depth of the qin leading lady complying unexpectedly. The desire infinite expansion, moved the leading lady finally in the final time, love of the piano started from this. What a pity the high tide partially crosses is too too quickly hurried. Finally, the affection can help, the piano crashes into the sea, all had “newborn”. This is one tranquil and not the tranquil movie, a thought-provoking movie.带着有点疑惑的心情，今天终于看了这部十分经典的电影。
其实通过简介，知道内容有点”离奇“，原本想看的是《钢琴教师》却无意点中了这部电影，但现在看来，确实很不错
看完影片，脑子里不断回放里面那些动人的钢琴曲，里面的音乐确实很能打动人心，即使女主角从头到尾没有说过一句对白，但里面的钢琴曲确实传出了她的心声
没有对白，只有音乐，或许更能引起观众的共鸣，引起无限的遐想! 这部电影对女主角来说，演技方面的考验确实不小，但我个人挺满意的。
霍利•亨特的眼睛确实很会说话
全部电影，她的表演很稳，角色很完整
其实深究，这个角色的内心是十分复杂的，平静的外表下掩盖着的如大海一般深邃，广阔。
至于男女主角间那段“
”的爱情，请原谅我确实不知道该怎样形容。
一切有钢琴开始，一个琴键换一个欲望，难得男主角想得出来（其实应该是编剧），爱琴之深的女主角竟然答应了.欲望无限扩大，在最后时刻终于打动了女主角，钢琴之恋由此开始。
可惜高潮部分过得太快太匆忙。
最后，恋情得以成全，钢琴坠入大海，一切都有了“新生”。
这是一部平静而又不平静的电影，一部令人深思的电影。
如何写音乐会的观后感
音乐会观后感不久前，辽宁交响乐团来我校演出，演出的地点在校体育馆，这是我作为一名学生欣赏过的最高雅、最有意义的艺术表演。
我曾尝试用尽头脑中所有文字来形容这场音乐会的华丽，然而一旦与其相比，这些文字就会失去所有光彩而徒留苍白。
随着音乐会帷幕的拉开，我真真切实的感受到了大型音乐会的气氛，场面恢弘，充分体现了音乐作为高雅艺术的内涵。
音乐会一开始，我就感受到音乐的震撼。
我发现从管弦乐器中演绎出来的版本是如此的震撼，动听。
当每一首曲子被国家一级演员深情演奏出来时，我竟觉得身体每一个细胞都在震撼。
幸而音乐会的光辉早已遮盖了我无意流露的惭愧，否则全场学生一定会来嘲笑我的肤浅与无知。
那时，我感觉太不可思议了，自己能有机会来享受这次音乐会，真是太幸运了。
细细端详台上的每个乐手：有年老的、有年轻的，有男的、有女的，有拉琴的、有吹号的、有打鼓的、有敲三角铁的，有站在台上指挥的、有在台下演奏的。
他们各司其职，各负其责，共同协作，演奏出动人、和谐、高水平的乐章，带给了我们带来强大的震憾、愉悦的享受。
随着乐声渐渐荡漾开来，钢琴家的手指欢快地奔跑在黑白世界中。
我开始闭上眼睛静静聆听。
只觉得时而舒缓，宛如山涧小溪潺潺流淌；时而急促，恍若万马奔腾、尘土飞扬；时而轻松，好像林中小鹿欢腾嬉闹；时而沉重，仿佛哀鸿遍野、国破家亡。
虽然不知道作者本来要表达的主题是什么，但通过演奏的变化，我的眼前交替着出现了这一幅幅画面。
当音
