三八妇女节 获奖感言
字数限定100，还要200。
你行很荣幸站在这领取这个奖项，我的心情。
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分别感谢领导、家人、自己 讲自己的贡献：这么多年来。
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使我成为。
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谈下对家庭的贡献最后一句话和各位姐妹共勉：珍爱自己，热爱生活
怎么说一句话获奖感言
1、让未来到来，让过去过去。
2、穷则思变，差则思勤
3、静下来，铸我实力；拼上去，亮我风采。
4、精神成就事业，。
5、你可以胜利，也可以失败，但你不能屈服。
6、把汗水变成珍珠，把梦想变成现实
7、玉不琢不成器，人不学不成才8、长得漂亮，不如活的漂亮。
9、人生就像一杯茶，不会苦一辈子，但总会苦一阵子。
10、把一切平凡的事做好即不平凡，把一切简单的事做好即不简单。
11、 骏马是跑出来的，强兵是打出来的。
12、站在这里的虽然是我，但功劳属于大家，荣誉属于集体，感谢支持和厚爱，祝大家万事大吉
13、百尺竿头，更进一步；海纳百川，地生万物：，而今迈步从头越。
让过去华丽的谢幕。
把握好现在，怀着满满的期待，向着收获的明天出发。
随便挑。
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三八节感言
四季之首的春天刚刚万物复苏,姹紫嫣红的园圃已然是百花传情。
那情人节的鲜活玫瑰尚未凋零,这三八妇女节的温馨气息又将扑面而至。
在这样一个阳光灿烂的日子里，喜欢在这样明媚的春日，独自走在那城市繁华喧闹的街道上，去观赏着街上由女人们所构成美丽的流动风景线，她们的千娇百媚，万种风情，真可谓是绚烂多姿。
女性，是这世间钟灵毓秀的高贵生命，她们是造物主精心培育的迷人奇葩；生活因为她们的存在而馨香温情，世界也因有她们存在而绚姿多彩，人类更因为她们而生生不息。
她们用爱的眼睛去看待整个的世界,女人因此而美丽无限。
女人的一生是行走在花的盛开和凋落之间，也可以理解为与各种角色共舞的一生：在工作单位,既是上司的下属,又是下属的上司；在家庭,既是母亲的女儿,又是丈夫的妻子,还是孩子的母亲。
她们操持家务、相夫教子、赡养老人，肩负着承上启下的责任。
理家、理财、理婚姻、理事业。
而在工作中也绝不逊色于须眉，同样以别样的英姿屹立在人生的大舞台之上，光彩耀人。
如果说女人的一生,在平安、呵护、温馨中度过,无疑是幸福而美满的。
而从坎坷中走出来的那些女人,却是丰富而厚重的，她们在眼泪和痛苦里去感悟着生活的内涵和真谛，从而便拥有了一份从容、淡定和超然，并尽情地展现着生命的潜力，绽放着自己生命的美丽。
女人的一生，犹如一篇精致的文章，随笔散文也好，诗词歌赋也好，通俗的杂文、小说也罢，她仍是一部厚重的书。
这本书，不管是简装还是精装，无论有没有真正的读者，她们都用爱去谱写着生活，把自己的一篇篇，一页页装订成册，以其独特的形式存在与天地间。
日子就这样从昨天走到了今天，女人也这般地从今天走向明天。
生活赠于了我们优美的旋律，岁月篆刻着我们不朽的诗画。
女人的一生都是美丽的，“生如夏花之灿烂，死若秋叶之静美”是女人最好的写照。
在岁月的长河中，她们步履轻盈地走过春夏与秋冬，跨过日月与星辰，走向那梦幻的天堂，走近那心目中理想的臻境……
作文《表彰会之后的感想》400字
长达一个多小时的期中表彰大会，人坐得满满的，大家都很肃静，但也不乏几个窃窃私语、精神恍惚的人。
几乎很多人都没有在听获奖者的感言和于主任的总结，只是对获奖的是谁感兴趣罢了。
而我却是很认真地在听年级第一的讲话。
没错，我在深思，在忧虑，在反思自己。
我为什么没有做得像她一样好
我为什么不是第一
我和她哪里有差距
她的感言，我每一句都听的很清楚，而且时刻都在思考。
她有许多爱好，弹琴，动漫，旅游等。
这让我越看越惊讶，或许我的爱好会更广泛，但在我的想象之中，她的生活不是这样的——学习超级刻苦，比别人用更多的时间学，思想非常专一和集中，甚至没有时间去做其他事。
但事实并非如此，她过得非常好，比我好，比每一个竞争对手都好
但她却收获了不可思议的成绩，况且每次都是
这时，我也反思出了答案，虽然只是模糊的，但这应该就是本质了。
我想起了妈妈说的话：“学习不是死学，你不是认为你是天才吗
那就发挥你的潜力去认真做你要做的事，你要学得好，而且也要玩得比别人开心
这才是你的生活，对吧
没时间
要取得优异的成绩，首先要提高你的学习效率，而且必须要认真去做，全力以赴，再加上你的能力，就能做到事半功倍的效果，然后就放松的看着别人苦学吧
”这应该就是那”本质”了。
果真是这样，她跟妈妈说的一样。
然而我也明白了——提高效率，集中精神，做到事半功倍，才能用剩下的时间去做自己想做的事。
这一次表彰大会虽然我的成绩不理想，但也不枉一次失败，悟得一点道理。
怎么写给老师的一段话他对我们非常好，我们心目中的女神，
宝儿(BoA) 韩国小天后、亚洲天后、亚洲之星。
女歌手的骄傲，整个歌谣界的瑰宝，SM公司招牌明星.宝儿进入歌坛时年仅13岁，没有人能预料到这个瘦弱的小姑娘，之后会创造出曾连续2年荣登日本音乐FANS喜欢的明星排行P 10，创造了7 张专辑全部荣登ORICON排行榜的辉煌记录；更获得过MTV亚洲大奖“最具影响力的亚洲艺术家”奖，以及“最具人气的韩国艺术家”奖。
这个站在亚洲女歌手荣誉顶端的女孩，几乎是用无数个大奖铺成的个人履历。
宝儿可谓是近来韩国歌手在日本发展的一个成功范例。
如今的宝儿，已经成为当今亚洲乐坛最炙手可热的明星。
流利的韩语、日语、和英语，超越年龄的成熟歌唱实力，娴熟的舞技，外加甜美秀丽的外表，这位兼具实力和偶像特质的韩国少女，已经成为史上第一个被日韩两国日能界共同全力追捧的偶像宝贝。
而最近，她已投入到准备进军美国之中，衷心的希望她能有更好的成绩，也希望她能一直保持这明亮的笑容
[编辑本段]“国宝”宝儿的成长经历 ①13岁的奇迹 天生就具有明星气质的宝儿，从第一张专辑发行时起就一直是众人关注的焦点，这在SM的艺人中实在是不多见的。
其实宝儿在出道前大家就认识她，她只有13岁时在韩国就已经人人皆知，小小年纪就兼备出众的歌唱实力、舞蹈实力，不愧是韩国最有潜力的歌手。
1997年，SM唱片公司拟定了一个战略——培养一位能代表亚洲的大牌明星。
因为从韩国状况来看，进军海外市场还是女孩方面有更多便利条件，要想进军海外，需要至少二三年的训练过程。
然而，当时在韩国被千挑万选出的未来明星就是BoA。
当年她才11岁，面试时她才小学5年级，而她所展现的歌舞，证明了她具备了明星才质。
经常唱的三四首歌曲都是S.E.S的经典，舞蹈也是当时最时兴的人气舞步。
她的出色表演让在场的评论员赞不绝口。
虽然当时BoA的父母一致反对她当歌手，只想让她专攻学业。
一方面唱片公司强烈要求，另一方面宝儿虽然年纪轻轻，却十分有主见的说出了自己愿意出道，想当超级巨星的想法。
父母只好听从了，所以从面试合格之后BoA就开始接受了专门的训练。
当世界明星最首要的条件就是学语言，BoA着手专攻的是英语和日语。
当时为了把外语学精，她还特意请了家教，勤学苦练。
放假时也是暂住在日本学习会话，小学毕业后花了近6个月的时间到日本延授，同时又在那是学习舞蹈和唱歌，而且还结识了NHK播音员，一起生活，锻炼会话能力，其间也掌握了不少日本传统文化。
如今的她能自如地用日语、英语跟外国人沟通，攻克语言关后，为了让BoA成为十全十美的实力派歌手，很多位艺术专家成了她的专属老师。
担当BoA舞蹈指导的是日本首屈一指的作美和数，当时她跟作美和数学的是技术性的东西，因为她已有舞蹈的基本功，差得就是融会贯通。
此外，她的出道专辑也请到了韩国著名作曲家刘荣镇、金兴锡、姜原象、方诗旭等通力相助，没有这3年彻底的准备就不可能有如此辉煌的今天。
BoA出道之前就有很多她的歌迷，而且他们还为BoA成立名为“神奇”的歌会。
BoA在1998年6月被韩国著名偶像工厂S.M Entertainment发掘出来，当时她的哥哥参加了制作公司一年一度的面试，在兄长的引领下加入韩国艺能界，并被制作公司刻意训练，学习英语、日语等，栽培成为亚洲的天后级歌星。
宝儿出道专辑的主打曲 ，是舞曲味道较浓的Pop、Drums、Bass曲风的混音音乐，也是旋律柔和的动听佳作。
主打曲是表达利用因特网创造新世界的新世代的心声，是很适合边聊天边欣赏的歌曲。
收录的另外两首、 是以轻快的节奏、独道的歌词勇夺歌迷之心的经典曲目。
从中可以听出，宝儿是个可以根据曲调恰如其分地调节歌声和情感的歌手，其能力并不逊色于已出道多年的前辈们。
这张专辑的制作水准相当高，制作阵容囊括了韩国最杰出的音乐人：Yoo Young Jin 、Kim Hyun Suck 、Kang Won Sunk、Bang SeeHynk 等。
音乐风格以R&B及舞曲为主，以E时代的青少年视界及话题为主，将13岁女生的纯纯情愫完全展现。
其中包括了时兴的网络世界、初尝的恋爱滋味、快乐与悲伤的记忆等，当然还有令人窒息的超快感魅舞。
舞蹈部份由名舞者Nakazawa Kazuhiro亲自指导，他在看过宝儿的舞技后盛赞不已，认为她已拥有少女歌星之首的实力，当下惜才心切立即倾囊相授。
全日本娱乐界顶尖的艺人经纪公司HORI-PRO更是十分肯定宝儿的惊人天份，积极培训她学习日、英等多国语言，希望她能早日成为全亚洲乃至全世界的耀眼新星。
继 的成功之后，宝儿又推出一曲，Sara是宝儿在家里养的小猫的名字，歌曲在表现对这小猫的爱，是节奏非常可爱的歌曲，而且伴舞又是日本最高的Hip-hop编舞家担任的，因为不同于以往的舞蹈，因此宝儿费了很大的劲才学会。
服装也变得更可爱，短背心加上护臂，还有那配饰更是可爱得很。
发式也和以前不同， 编成辫往后梳的发式别提有多可爱了。
宝儿这次摇身一变成了可爱的小娃娃。
宝儿和Sara成为一家人也是很偶然的事。
她在日本偶然看到波斯猫，觉得它好可爱，好漂亮，所以回到家之后就缠着父母养这了只Sara。
2002年除夕夜首次出赛红白歌合战，是该年红组第二位出场歌手，紧接着藤本美贵。
之后在2003年更担当第一位出场歌手，是首位非日籍之韩国歌手（在日韩国人歌手当作日本歌手）担任第一位出场者。
随着第一支劲曲《ID：Peace B》的发行，宝儿迅速在韩国流行乐坛占据了一席之地。
尽管她的第一张专辑大多是由流行舞曲构成，但她也展示了演唱R&B的实力。
②腾飞的开始 年仅13岁的宝儿在韩国出道后，便横扫韩国各大排行榜，勇夺当地多项新人奖。
而在日本AVEX和韩国S.M.两大唱片集团的合作下，宝儿的演艺事业更是推向了世界舞台。
2001年3月7日，在日本东京六本木的超大型CLUB“velfarre”里，聚集了1000多名来自亚洲各国及美国等世界各地的唱片行代表和音乐媒体相关人士，参加宝儿宣布进军日本的记者会。
在这场足以称作是音乐界有史以来最大规模的出道发表会上，宝儿当场以韩文、英文、日文三种语言接受世界各地媒体采访，更透过网络现场转播吸引了全球各地上万人次上网观赏，向大家展现了她N世代无国界的魅力。
2001年5月30日，宝儿的首张日文单曲《ID：Peace B》在日本推出，刚以推出即震撼了当时的日本流行乐坛。
该首歌在以东京为中心的各广播电台中，被大量播放，在电视、电台、杂志等各媒体上也得到了相当高的评价。
第2张单曲 不仅在日本当地获得了MTV JAPAN的“buzzclip”的头衔，在台湾也获得了MTV TAIWAN的“New Sound 快红新声代”的荣誉。
在第3张单曲仍在持续热卖的气势当中，宝儿参与了名为“Songnation（音乐联合国）”的慈善献唱计划，于12月19日推出了和幸田来未所共同演唱的单曲《The meaning of peace》。
在世界杯足球赛盛大举行的2002年1月17日所推出的全新单曲《Listen my heart》不仅出版首周即得到了ORICON单曲榜的第五名，同时更创下了出道以来所出版的4张单曲，加上以“幸田来未&宝儿”名义推出的作品，全部5张单曲同时都在榜单内前100名。
在各界媒体的持续高度关注之下，3月13日当天宝儿同时推出了她在日本的首张个人专辑《Listen to my heart》和第5张单曲《Every Heart 》二张作品。
其中专辑《Listen to my heart》不但出版首周即得到了ORICON专辑榜的冠军（是首位韩国艺人也是首位亚洲艺人获得ORICON专辑榜冠军），总销售量也突破了一百万张，这一成绩为宝儿在日本流行乐坛奠定下了超高的人气地位。
2002年夏天，宝儿参加了巡回全日本八地，总计十场演出的“a nation 艾回夏日音乐联合国”户外演唱会的演出，宝儿也借着这个机会让所有人见识到了她在大型舞台上的精湛演出。
接着在推出由众多名师如大泽伸一（Mondo Grosso）、Verbal （m-flo）所参与的首张混音专辑《Peace B. remixes》之后，宝儿在众人期待下推出了洋溢着浓厚拉丁气氛的舞曲新作《Valenti》，出版首周即得到了ORICON单曲榜的第二名，同时在销售数字上也打破了宝儿最畅销单曲的记录。
另外在9月19日所发行的全新双A面R&B曲风单曲《奇迹／No.1》，在出版首周即得到了ORICON单曲榜的第三名。
而由于当时发行已迈入第四周的前作《Valenti》也同时跃升到第五名，因此创下了在9月23日的当周单曲榜上，同时有二首宝儿的作品进入了TOP 5的纪录
2003年1月29日，宝儿推出第2张日文专辑《Valenti》，不但连续二周得到ORICON专辑榜的冠军，总销售量更是出版不到一个月便立刻突破了一百万张,成了日本史上首位非日籍艺人拥有百万专辑.2004年1月15日推出的第3张日文专辑《Love& Honesty》依旧一出版便夺得ORICON专辑榜冠军。
并在2月14日同时以日韩二国代表身分获邀参加于新加坡举行的“2004 MTV亚洲大奖”，并获得“韩国最受欢迎歌手奖”、“亚洲最具影响力艺人”二大奖项。
宝儿的过人音乐天赋不单只在日本国内有所展现，同时也在世界的舞台上有所展现。
在名扬世界的日本著名音乐人大泽伸一于10月30日所推出的单曲中，宝儿以主唱的身分参与了演出。
宝儿首次挑战HOUSE曲风并以流畅的英文演唱整首歌曲，让大家更加看到了她的超强实力。
其后她又和来自于爱尔兰的人气男孩团体西城男孩合作，在他们所推出的《真爱无敌》精选辑亚洲限定版当中共同演唱了一首《Flying without wings》，展翅飞向世界音乐舞台。
2003年3月宝儿推出第2张日文专辑《Valenti》，不但连续二周得到ORICON专辑榜的冠军，总销售量更是出版不到一个月便立刻突破了一百万张,成了日本史上首位非日籍艺人拥有百万专辑.12月14日下午7点在中国北京工人体育场举行的由韩国KBS和中国CCTV共同主办的第5届中韩歌会上，宝儿登上舞台演唱了她的最新单曲“Rock with you”与中国的歌迷们见面。
这是宝儿首次登上中国的舞台。
2004年4月18日，宝儿在日本横滨完成了“宝儿 Live Tour 2004 Love&Honesty”日本巡回大型演唱会的最后一场演唱会。
包括18日到场的1万4千名歌迷，在一个月中宝儿在巡回演唱会上共吸引了10万4千名歌迷。
宝儿的所属公司SM保守的透露，这次演唱会至少带来100亿韩元的收入。
她的歌现在台湾，中国和东南亚也很流行。
2004年5月8日首度接受台湾金曲奖之邀请，参与颁奖典礼并献上【韩流风暴No.1+VALENTI】表演，与F4吴建豪一同担任颁奖人。
此次也是BoA首次至台湾宣传并参与活动。
凭着良好的天赋和出众的歌唱实力、已具国际化水准的歌舞表演，再加上年纪如此之轻，一颗未来之星正在冉冉升起。
宝儿无穷的潜力已经震撼全亚洲，她的歌声征服全世界的日子也已指日可待。
③人气＋才气＝财气 外表甜美、舞艺精湛、精通3国语言的宝儿，自2001年春季出道以来，超龄的成熟歌唱实力，让这位韩国出身的少女红遍了韩国、日本甚至全亚洲，同时也让全亚洲的歌迷们见识到她无限的可能性。
而她于2002年3月推出的第一张专辑《Listen to my heart》，更勇夺日本ORICON专辑榜冠军宝座，这使得宝儿成为首位获得ORICON专辑榜冠军的韩国艺人、也是首位亚洲艺人。
韩国艺人在日本娱乐界发展的历史其实已有些年头，而宝儿可以说是近年来韩国歌手在日本发展的一个成功范例。
13岁就进入歌坛的宝儿，已经成为当今亚洲乐坛最炙手可热的明星。
流利的韩语、日语和英语，超越年龄的成熟歌唱实力，娴熟的舞技，外加甜美秀丽的外表，这位兼具实力和偶像特质的韩国少女，已经成为史上第一个被日韩两国艺能界共同全力追捧的偶像宝贝。
韩国出生、日本出发、进军国际的宝儿，正在成为N世代少女偶像。
在TBS电台举行的第46届日本唱片大奖（由日本作曲家协会主办）审查会议上， 宝儿的单曲大碟《Quincy》获得了2004年度唱片大奖。
日本唱片大奖是日本乐坛最具权威的奖项，宝儿击败了包括流行歌后滨崎步在内的众多大牌而成功当选。
2004年11月，宝儿和F4、黎明、滨崎步获选为“亚洲杰出艺人”，齐集汉城举行了一场交流演唱会。
2004年12月，第11届大韩民国艺能艺术奖举行颁奖礼，宝儿获得“新世代歌手”和“韩流热风功劳奖”两项大奖。
2005年2月，宝儿在日本发行的年度第一张日文精选唱片《Best of soul》大卖，成为2005年度第一个创造百万唱片销量的歌手。
令日本唱片界惊讶的是，近几年日本和韩国唱片市场一直处于低迷状态，歌手能创造100万唱片销量非常困难，但宝儿的唱片发行的时间还不到一个月就创造了突破百万的纪录。
这让宝儿再创了“日本史上第一位非日籍艺人拥有两张百万专辑”的纪录。
韩国的电影以及明星歌手们对亚洲的影响力是不小的，这得归功于韩国的艺人们，宝儿对这种趋势也贡献了不少心力。
《TIME》杂志选出了6名在亚洲拥有影响力的人物，在这6名人选中也可以看到宝儿的名字。
《TIME》杂志表示宝儿在亚洲国家间并没有进行其他商务活动，但是在经济方面却带动了很多的交流。
在第二次世界大战后，亚洲国家对日本的政治都相当反感，但是宝儿却肩付了韩国与日本之间的文化交流，将两国的文化紧密的连接在一起。
2003年11月，宝儿在日本大坂城剧场举行的“2003年最热门歌曲节”上，连续两年包揽了日本各大歌曲奖。
2003年，17岁的宝儿就被选为当年最佳韩国艺人。
评选宝儿为最佳艺人的专家高度评价她的功劳说，她在海外积极活动，证明韩国音乐的商业价值。
甚至有些专家指出，她“不是歌手，而是文化商品”。
现在，宝儿同贝克汉姆一样，已经超越了自己从事的领域，她不仅是一个艺人，而且是一个文化现象。
在韩国方面，《体育汉城》邀请韩国电影节作家协会会长、KBS等三大电视台的副社长等15名娱乐界专业人士，组成评审委员会，就艺人、歌手及幕后工作者等对制作、投资政策、文化及娱乐事业运作的影响力、具体贡献及人气度，选出全国最具影响力的名人，结果宝儿击败众多导演和幕后大牌位列第一。
被誉为“一人企业”的宝儿，2002年的总收入超过500亿韩元（约3.33亿港元），现年仅23岁的她是首位成功在本土及日本发展的歌手，对推动韩国大众文化起了很大的作用。
宝儿不仅是歌坛天后，广告女王，还是推动韩国经济发展的动力。
最近在韩国三星经济研究所做的一项经济评估中，宝儿被认为为韩国带来了高达1兆韩元（约8亿美元）的经济效益。
韩国网站针对“韩流”议题，对752位大学生进行调查，票选“最佳韩流明星”。
结果魅力横扫全亚洲的裴勇俊，得到55.1%的认同，位居男明星之首。
而女星方面，则是歌声横跨韩、日两国的小天后宝儿，以42.8%的占有率笑傲群芳，排在其后的崔智友（13.6%）、金泰熙（11.4%）、全智贤（8.5%）、李英爱（5.9%）等都有较大差距。
还有一家网上音乐服务公司以“假如进军美国市场，您认为哪位女艺人最有可能成功
”进行调查，结果43%的网民投了目前在韩国最走红的女歌手——宝儿一票。
韩国文化观光部颁发的韩国文化产品出口大奖是根据该年度在出口到外国的韩国文化产品中效益突出程度与否为评判标准，分别设有电影、音乐、广播电视剧、动画等10项文化产品。
宝儿在音乐出口方面就获得了该项大奖。
在宝儿成功进军日本等亚洲地区为国争光后，甚至有不少韩国家长也尽量让子女发挥所长，希望把他们栽培成第二个宝儿。
在日本方面，宝儿已成为日本流行文化的象征。
宝儿日语流利，在日本巡演甚至曾说出一口流利的大阪方言，歌迷形容“用可爱、温柔的声音说出语气硬的大阪方言的她真可爱”。
最近日本人听着宝儿的歌上班，看着宝儿的音乐电视休息，用宝儿饭盒吃午餐，在一天中的相当多时间都是与宝儿一同度过的。
在各种音乐排行榜上也能够直接感受到宝儿的人气。
日本FAMILY MART甚至将宝儿推荐的饭盒配送到全国各地的6300余家销售点。
据说，当天就有很多人购买了印有宝儿名字的炒泡菜饭团、鸡肋饭团。
日本人已被“宝儿”这二个字彻底包围了。
以一曲《No.1》在歌坛得到了巨大的人气支持，同时也成为了一名跨越韩日两国耀眼的明星，这就是宝儿。
随着在日本和欧洲的迅速走红，宝儿已经站在了世界的舞台上高唱韩国新一代的流行歌曲。
2004年2月，在新加坡室内体育馆举行的“2004MTV亚洲大奖（MAA）”上，宝儿又作为韩国和日本的共同代表参加MAA，并荣获了“韩国最受欢迎歌手奖”（Favourite Artist Korea）和“亚洲最有影响力歌手奖”（Most Influential Artist in Asia）。
宝儿发表获奖感言时说：我希望以后成为不仅代表韩国和日本，同时代表亚洲的歌手。
当天，宝儿还率领韩国Tracks乐队和日本伴舞演员，用韩国语和日语歌唱她的热门歌曲《Rock With You》，向歌迷们展示她是名副其实的“韩日共同代表”。
2006年担任Levi's台湾区代言人，并于3月1日受邀至台湾台北宣传，与陈冠希一同为Levi's新品牛仔裤走秀。
2006年受到美国梦工厂Dream Works电影公司之邀，担任动画影片《篱笆墙外》（Over the Hedge）日文版配音。
8月份于日本发行新单曲KEY OF HEART，也同时成为该动画电影日本地区宣传主题曲. [编辑本段]宝儿-闪舞精灵的心灵解密 外表甜美，舞艺精湛，精通三国语言的宝儿，自13岁进入歌坛起，超龄的成熟歌唱实力，让这位韩国出生的少女从韩国到日本，甚至全亚洲的歌迷们都见识到她无限的可能性，这位“N代少女偶像”的内心到底承载着多少故事呢
让我们一起来解密“闪舞精灵”吧
…… 解密1. 命运 BoA说她的命运是哥哥决定的.出道的原因是当时哥哥去参加试唱会时,BoA就当作去见习,跟着一起去了.突然事务所的人叫住BoA,对她说“要不要去试唱看看……”,后来哥哥没有中选,反而是BoA中选了,很是兴奋,但同时对哥哥深怀歉意.虽然BoA从小就向往明星,但是当时年龄太小,她真的没有想到自己会中选,不过这理应感谢哥哥啦! 解密2.相思病 回忆起当初刚去日本的时候,BoA表示:“时非常孤单,最先记住的汉字便是‘泪’”．虽然在朋友家住,但是BoA仍然非常想念家人.但是BoA是三兄妹的老小,哥哥和爸爸妈妈都非常疼她,而且全家人的感情都很好,所以感到非常的寂寞.就算看电视节目打发时间,因为有些日语她听不懂,所以一点都不觉的有趣.刚开始不习惯新环境的生活,特别是日语的日常生活对话,学习特别辛苦,在日本最开始的日子都伴随着相思病. 解密3.超爱KTV 不论是男生还是女生的歌都爱唱,但是BoA在唱KTV的时候,自己的歌是绝对不会点来唱的,她就喜欢来点不一样的!因为在工作时,都已经唱过很多遍了.BoA不喜欢在私底下玩乐的时候都还要当作在工作一样. 解密4.自信来源 BoA说,都是托大家的福,她才能这么开心地站在舞台上唱歌. 当BoA知道自己的第一张专辑登上ORICON排行榜第一名的时候,真的是非常的开心.而且她以前常常会有“我真的的可以吗?我承受得了吗?”的不安全感及焦虑.连站在舞台上表演的时候,她都会有“现在要怎么表演才好呢?”的迷茫.但从此以后,BoA展现出她的自信,让大家看到专属BoA的特色! [编辑本段]
求电视剧《武林外传》里面所有的友情出演过的演员的名字
英国单曲榜年度在榜周数最久的纪录（156周），《Bad Romance》打破美国告示牌17年点播记录，其MV也成为YouTube全世界点播率最高的影片。
2011年单曲《Born This Way》，不仅在发售后3小时16分即登上美国iTunes数位销售冠军，又在24小时内于世界各地的iTunes拿下惊人的23国同时冠军之记录，是iTunes史上最畅销的歌曲 ，gaga同时也被美国《福布斯》杂志评为2011年最具影响力的名人。
其惊世骇俗的肉片装也被收录在摇滚名人堂博物馆展出 一年一度的美国音乐录影带大奖(VMA)2009已揭晓的提名中，人气在一年以内飙升的Lady Gaga与前辈碧昂斯(Beyonce)同获九项提名，成为本届VMA艺人获奖提名之最，同时也追平了往届的记录。
在ShoutMouth杂志评选全世界最美丽女歌手的名单，LADY GAGA被评选第五十名，新专辑ALEJANDRO在三天之内点击率为800万，时代周刊2010年全球最具影响力人物榜，LADY GAGA被评选为第二名。
冠军单曲 Lady GaGa自出道以来，共有三首单曲登上Billboard榜冠军宝座，分别是《Just Dance》、《Poker Face》和《Born This Way》 成长历程 GaGa在1986年生于美国纽约曼哈顿的一个意大利家庭。
她的父亲，Joseph Germanotta，是一位网络企业家，她的母亲，Cynthia，是一位通讯助理。
而GaGa是他们的长女。
当GaGa11岁时，她原本要被送到曼哈顿的茱利亚音乐学院就学，但后来她进入了天主教学校圣心学校就读。
GaGa在4岁时听着钢琴声学习钢琴，她在13岁的时候写了自己的第一首钢琴叙事曲，并且在14岁时开始在晚间表演。
在她17岁时，她获得纽约大学Tisch School of the Art的提前录取，她在那里学习音乐。
她透过写小品散文及分析性质的报告，来使自己的作曲着重于艺术，宗教和社会政治等题材。
之后她自纽约大学退学，以专注在音乐事业上。
在20岁时，她开始在Interscope Records写歌，并为小野猫、布兰妮等流行歌手写歌。
在她搬出父母的房子后，GaGa开始在城里表演，在纽约的下东区，她和Mackin Pulsifer和SGBand同台演出。
寄希望于从典型的摇滚歌手中脱颖而出，她选择集中自己的注意力于流行音乐。
当说到她父亲对她吸毒和在脱衣舞表演的反应，“他好几个月都对我不理不睬，我当时穿着皮革拖鞋，他觉得很难过——他无法理解。
”同时，GaGa爱上一位名叫Luke的重金属鼓手。
在2009年5月的滚石杂志上，GaGa描述了他们的关系和他们的分手“I was his Sandy,and he was my Danny,and I just broke.”她这样说。
后来他成为她首张专辑的创作灵感之一。
在2006到2007年中 音乐制作人Rob Fusari将她的声音及曲风和英国著名乐队皇后乐队的主唱佛莱迪·摩克瑞相提并论，便以1984年Queen的单曲《Radio GaGa》来昵称其为GaGa。
她便以“GaGa”为其早期的艺名，而后再演变成“Lady GaGa”，其意为“狂热小姐”。
Fusari也帮助她创作了一些她的早期热曲，如《Disco Heaven》，《Dirty Ice Cream》和《Beautiful, Dirty, Rich》。
GaGa 在19岁时曾签约Def Jam，那是因为音乐监制L. A. Reid在办公室听到她在走廊的歌声。
然而GaGa 说Reid从未和她见面。
“我常常在他的办公室外等好几个小时，希望他和我谈谈我的音乐理念等等，但他从来没有这么做，甚至出来见我一面。
”，Reid在三个月后舍弃了GaGa。
她停步了几年，直到2008年制作人文森特·赫伯特签她到Interscope。
被她敏锐的发现音乐的能力所震撼，很多艺人雇佣她写歌，包括Akon的Konvict品牌，同时也有菲姬，小野猫，布兰妮和New Kids on the Block，其中最有名的就是被收录在布兰妮《Circus》豪华版专辑内的歌曲《Quicksand》。
GaGa 在2007年初获得了Interscope主席Jimmy Lovine的欣赏。
他为她通过Streamline\\\/Interscope提供了一个品牌，同时促使她和阿肯的合作关系。
在Akon听到他专辑之中一首GaGa 所唱的Demo后，他发觉GaGa 同时具有演唱的天分。
阿肯最终和Jimmy达成协定，将她签约到自己的公司Kon Live Distribution下。
在2007年，GaGa 与和她名字相似的下东区摇滚DJ，舞娘兼表演艺术家Lady Starlight合作，她帮助GaGa 确立了她在舞台上的时尚造型。
这对组合开始在城里的酒吧如Mercury Lounge、The Bitter End和Rockwood Music Hall演出，她们现场表演，也有“Lady GaGa and The Starlight Revue”。
号称“The Ultimate Pop Burlesque Rockshow”她们的行为带有一种低调的向1970年代致敬的味道。
在2007年8月GaGa and The Starlight Revue被邀请在美国音乐节Lollapalooza表演，她们狂野的表演使观众大为震惊。
这场表演广受好评，她们的表演受到了很多积极评价。
最初，专注于前卫及电子舞曲音乐。
而后GaGa 发现了自己的音乐风格，她开始将流行音乐的经典旋律和华丽摇滚乐如大卫·鲍威和Queen的音乐混合起来。
“大卫·鲍威和Queen是我的主要的灵感来源，直到发现他们之前我都不知道怎样进展。
”GaGa 说。
“当我在纽约的俱乐部演唱时，很多唱片公司说我呈现的方式太戏剧化了，但我去面试舞台剧的时候，制作人又说我太盲从流行没有古典感。
” 通过她和阿肯的关系，她开始和制作人RedOne制作自己的首张专辑。
已经有坚实的电音基础，大卫·鲍威的风格，受Queen所启发的音乐，GaGa 希望用城市的旋律对她的复古舞曲进行混音，虽然是流行歌曲但游走在摇滚的边缘。
他们制作的第一首音乐是M tley Crüe 的热门曲〈Girls, Girls, Girls〉和AC\\\/DC的〈T.N.T.〉的混合，也就是后来收录在《The Fame》专辑里的歌曲《Boys Boys Boys》。
在2008年 GaGa 来到洛杉矶，和她的唱片公司合作完成她的首张专辑 The Fame。
“《The Fame》是有关让所有人都能感觉到如何著名。
”，她解释道。
“流行文化是一种艺术。
痛恨流行文化并不能让你变酷，于是我拥抱了他，而且你能在《The Fame》中感觉到。
但这是一种可分享的名望。
我想邀请你们所有的人加入这个派对。
我希望人们感觉到他们自己生活方式的一部分。
”为了这张专辑，GaGa 说自己“嫁给”了不少风格，“从威豹乐队鼓和掌声到金属鼓和城市音乐。
”GaGa 开始和一个名为“Haus of GaGa”的集团合作，他们以她作为时尚，舞台表演和音乐谬思。
“在这个产业中，你有很多造型师和制作人，但是我有自己的创意团队，在仿造成安迪·沃霍尔工厂的地方。
每个人都不到26岁，我们都一起做所有的事情。
”。
GaGa 的首张单曲《Just Dance》在2008年4月8日发布，并且在7国取得了第一。
在其中的美国，《Just Dance》在10月开始接受广播播放，并且在2009年达到第一，成为GaGa 的第一张美国冠军单曲，至今全球销量高达790万张。
第二张单曲《Poker Face》 在2008年9月29日发布，并且在20国成为冠军单曲，几乎包含世界上所有的音乐市场，此单曲也成为GaGa 的第二张冠军单曲，全球销量更是突破920万张。
《The Fame》在2008年10月末正式在美国发行，并且首战登上告示牌Top 200的17名，首周销量24000张。
此专辑得到了大多数评论人的好评，Metacritic的音乐评论给了一个平均70分的评价。
泰晤士报网络版描述这张专辑为“Bowie风格的奇妙混音，戏剧化的，受Queen激发的Midtempo和追逐名利的富有孩子的舞曲。
”而此后的专辑第三波主打《LoveGame》登上美国公告牌（Billboard）Top 5，而单曲全球总销量至今已突破3000万张。
《The Fame》在世界各国皆取得销售第一名的位置。
随后Haus of GaGa开始把注意力转移到美国市场，GaGa 开始她的初次巡演和Interscope的伙伴Pop组合，重组的New Kids on the Block。
在2008年10月8日GaGa 开始和New Kids on the Block在洛杉矶有少量的合作直到11月末。
她作为嘉宾出席在他们的演唱会上，演唱了他们新专辑《The Block》中的《Big Girl Now》。
在2008年12月5日，GaGa 被添加到BBCSound of 2009，一个专门介绍新人的列表。
GaGa 被确认为小野猫从2009年1月到5月，在欧洲和大洋洲的巡演演唱会上的嘉宾。
从2009年1月18日，巡演开始于苏格兰的鸭巴甸，到2009年5月30日在澳大利亚的珀斯结束。
选择集中自己的注意力于流行音乐。
在2009年 GaGa 的《Just Dance》获得了第51届格莱美奖最佳舞曲的提名，但输给了Daft Punk的《Harder, Better, Faster, Stronger》。
在2009年2月18日，GaGa和摇滚乐队杀手乐队的布兰登·夫洛尔和电子双人组合Pet Shop Boys在2009全英音乐奖的舞台上表演。
Pet Shop Boys表演了自己的热门曲，GaGa 和夫洛尔则在后段加入，表演1985年的热门单曲《West End Girls》。
在2009年2月20日，据Huliq News报到，GaGa 将自己在任何《The Fame Ball Tour》的门票和一个见面和一个问好的所得捐赠给洛杉矶的Odyssey Charter School和小学，为缓解他们资金预算的不足筹款。
竞拍在2009年2月17日开始，在eBay上，GaGa 被描述为“一生中唯一的一次机会见到为儿童教育问题积极努力的GaGa。
”这个拍卖由Giving Engine Auction Management管理，已于2009年2月26日结束。
GaGa 的首个北美巡演，《The Fame Ball Tour》，于2009年3月12日开始，受到极大好评。
事先GaGa 对她的支持者承诺从她马上进行的表演上，他们将感受到高度的戏剧化表演，她说，“我希望我做的更具有安迪·沃霍尔概念：流行表演艺术，多媒体，时尚，科技，视讯，影片。
而且他们要一起出现，而且他要成为流动的博物馆展览。
”GaGa 在小野猫5月的巡演演唱会澳大利亚站的嘉宾表演受到热烈的好评，但也有评论员指出GaGa 用她的表演抢了小野猫的风头。
GaGa 在2009年5月的滚石杂志封面半裸出镜，是仅仅为他们的年度“穿着塑料泡沫Hot List”，此造型在世界各地引起不小话题，GaGa 本人更曾穿着此套衣服演出。
在2009年6月，她宣布将和肯伊·威斯特一起举行巡演，但最后取消了合作计划。
2009年11月23日，GaGa 推出改版加新歌专辑《The Fame:Monster》，首波主打《Bad Romance》更在美国告示牌百大单曲排行榜得到第二名位置，此歌曲在全世界创下疯狂热潮，世界各地皆可以听到此歌曲热唱，而该歌曲的音乐录像带在YouTube上更在短短三个月内突破一亿的点阅次数，音乐录像带当中GaGa 的疯狂造形也在全世界引起模仿热潮，此歌曲的大热卖使得GaGa 在世界各地更加知名。
而随着改版专辑《The Fame:Monster》的发行，GaGa 展开了全新的世界巡回演唱会《The Monster Ball Tour》，在北美的每一个场次门票皆全数销售一空，而国外场次的门票也非常抢手。
2009年12月在洛杉矶的诺基亚剧院演出时，并向全球歌迷宣布首专《The Fame》销量大破800万张的好消息。
在2010年 GaGa 在2009年底藉由《Bad Romance》一曲于世界各地爆红，令她在不到两年的时间内迅速攀上世界乐坛天后地位，而她的音乐也被国际各大音乐奖项肯定。
在第52届格莱美奖上，GaGa 获得了5项提名，最后抱回两项大奖，而她在颁奖典礼现场与艾尔顿·约翰的演出，更被媒体评为格莱美最佳演出之一。
她在今年度于世界各地继续她的《The Monster Ball Tour》，她在忙碌之余不忘公益，她出席了包含防治艾滋病等等的公益活动，她也将一场位于纽约的演唱会收入，全数捐给受强震侵袭海地灾民。
2月16日，全英音乐奖第30届的颁奖典礼在英国举行GaGa 入围三项并担任表演嘉宾，最后三项大奖全数得奖，成为第30届全英音乐奖的最大赢家，而她在领取奖项时哽咽落泪表示“歌迷是第一个愿意相信我的人。
”，她也在发表感言时向刚过世的知名设计师亚历山大·麦昆致敬，这位设计师曾将GaGa 誉为自己的“谬斯女神”，而GaGa 在《Bad Romance》中的疯狂设计也皆出自麦昆之手。
3月3日，GaGa 的官方网站正式宣布了《The Fame Monster》专辑的第二首主打歌《Telephone》的音乐录像带即将首播，该音乐录像带则由动感天后碧昂丝跨刀演出，而《Telephone》在3月5日登上Billboard排行榜的舞曲点播排行榜冠军，成为GaGa第六首得到告示牌舞曲排行榜冠军的单曲。
3月4日，德国的Echo Music Awards上，GaGa 赢得了最佳新人奖、最佳国际流行\\\/摇滚艺人以及最佳年度单曲三项大奖。
3月底，GaGa 正式公开《The Fame Monster》专辑的第二首主打歌《Telephone》的音乐录像带，她在MV中近全裸的演出以及碧昂丝的跨刀演出，令这只音乐录像带在各大网站与媒体迅速传播著，纵使这只音乐录像带公开后受到不少保守人士的批评，但《Telephone》依旧登上众多排行榜的冠军。
GaGa 的官方网站在五月发表了《The Monster Ball Tour》于2011年的加演巡回场次，也宣布第三波主打《Alejandro》将于6月1号正式公开。
在2010年的世界音乐奖上，GaGa 的音乐再次获得大肯定，她一个人包办了包含最佳流行歌手在内等五项大奖，成为今年世界音乐奖的最大赢家。
6月初，GaGa 在节目Larry King中谈到自己的狼疮测试结果呈阳性，但目前为止还不能确定患有狼疮病。
6月8日，官方网站正式播出第三波主打《Alejandro》音乐录像带。
GaGa 在MV当中演出修女的形象随即遭到教派人士评击。
美国知名歌手Katy Perry也因身为虔诚的天主教徒，而在Twitter上表达对于该MV的不满，但她本人则表示该MV是献给她年初过世的知名设计师好友Alexander McQueen，而该MV所制造的话题也使得点阅人次在仅仅仅三天内达到800万。
7月，《Bad Romance》成为YouTube成立五周年内点阅率最高的影片。
7月9日，GaGa 在NBC电视台的早上直播节节目《今日秀》（Today）中表演，现场吸引了超过过20000名歌迷观赏，亦创下该台开播以来现场人数最多记录。
8月12日，GaGa 在洛杉矶史泰博体育中心进行巡演演唱时，公布出道以来专辑销量已突破1300万张，单曲销售更是突破5100万张
9月，一年一度的MTV音乐录像带大奖于洛杉矶展开，GaGa 以13项入围创下史上单届最多入围记录，最后更风光拿下包含年度最佳音乐录像带等8项大奖，她于领奖时激动地落泪，同时宣布她的第二张专辑命名为《Born This Way》并且现场演唱该歌曲的其中一段。
而她在该颁奖礼所穿的一套由新鲜牛肉所制成的肉片装，再次使她成为全世界的焦点话题。
在2011年 年初，GaGa 宣布第二张专辑《Born This Way》将于5月23日推出，首张同名单曲《Born This Way》则自原订2月13日提早至2月11日推出。
2月11号，《Born This Way》正式推出，随即空降iTunes音乐商店世界各地23个国家的下载榜首，成为有史以来iTunes音乐商店最畅销的歌曲。
虽然单曲相当成功，但却引来抄袭疑云与反应两极的评价。
《Born This Way》被指扮袭Madonna的1989年名曲《Express Yourself》，其单曲封面也被指抄袭Kylie Minogue2007年歌曲《2 Hearts》的封面。
不少人认为该歌曲不如GaGa 之前的歌曲，但也有另一派的听众认为这是她转型之作。
纵使风波不断，但这并不妨碍GaGa 女王般的降临而首日电台的下载次数，也打破动感天后碧昂丝先前所保持的纪录。
在2月15日的告示牌Hot 100单曲排行榜上，《Born This Way》仅推出三日就达到45万次下载数量并空降排行榜冠军，这不仅是GaGa 的第三支Hot 100冠军单曲，更成为告示牌排行榜创立半世纪以来的第1000首冠军单曲，第20首空降冠军的单曲。
《Born This Way》自首周空降冠军后连续稳坐冠军位置长达六周，但该纪录亦被Katy Perry的《E.T. (Feat. Kanye West)》升上排行榜冠军而中断。
2月13号，音乐界的盛事第53届葛莱美颁奖典礼在洛杉矶举办，坐在蛋形容器内由几位舞者抬着的她直到正式表演新单曲《Born This Way》时才露面。
她在舞台上的精湛表演与光芒四射的舞台布置成为该届格莱美的最大亮点，也成为了一个为许多乐迷津津乐道的话题。
该届颁奖典礼上，她获得最佳流行女歌手、最佳短篇音乐录影带与最佳流行专辑奖，成为该届格莱美奖的最大赢家。
3月11日，位于亚洲的日本东部发生芮氏规模9.0的强震并引发海啸，该国沿海众多大城市都遭淹没损失相当惨重，GaGa 在隔天立刻于网络上公开贩售赈灾手环，并号招歌迷与欧美众明星们共同捐款响应赈灾。
第二支主打单曲《Judas》原定在5月8日公开，但由于泄露，已提早至4月19日，但是在4月16日在网上已经流出，所以在该日放上架。
MV里Mary Magdalene（GaGa饰），爱上Judas，因为无法原谅自己没有杀了Judas的错误，所以没办法继续前行，她将背叛看的太重，宽恕自己爱的人，又被爱自己的人宽恕， 所以让自己去顶替所有罪过，让世俗把自己折磨致死， 于是在结尾被乱石打死。
该MV当中的耶稣由一位黑人饰演也引起争议。
由于诸多争议以及曲风和旧单曲《Bad Romance》的相似，《Judas》并没有获得预料中的好成绩，在告示牌排行榜上仅仅首周空降第十名，之后就快速下滑，很快就淡出了人们的视线。
虽然单曲成绩不尽理想，它的MV点阅率却是目前专辑释出的四个音乐录像带中最高的，达到95,000,000次。
HBO电视台于5\\\/7日播出GaGa 于纽约麦迪逊花广场录影的The Monster Ball Tour纪录片，这也是首次正式的官方录影播出。
5月9日，第一首宣传单曲《The Edge Of Glory》上传到itunes贩卖，并迅速上升至该下载榜第一位。
5月12日，GaGa 为了促销最新专辑，将与脸书热门游戏“农场乡村”（FarmVille）电玩业者异业结盟，在5月17日，推出全新的GaGa 主题游戏。
媒体报道，社群游戏大厂Zynga即将在17日推出“以GaGa 为灵感来源的农场游戏，呈现GaGa 的风格，以及专辑、音乐录像带的主题，比方说水晶、独角兽和骑机车的绵羊等”。
另外，Zynga在回馈玩家的奖励系统Rewardville中，也将提供10项相关虚拟宝物供玩家换取。
歌迷在完成“GaGa农庄”中的某些特定任务后，还能提早欣赏到GaGa预定在23日上市的新专辑《Born This Way》。
此外，粉丝只花25美元（约713元台币）买游戏储值卡，就能免费下载该专辑，同时得额外单曲和专属GaGa虚拟宝物等。
GaGa 发表声明，希望透过崭新方式与歌迷分享和庆祝《Born This Way》专辑上市，“Zynga在农场乡村另辟神奇地点，让粉丝可前往游戏，率先听到新专辑。
” 5月17日，GaGa 见《The Edge Of Glory》出乎意料地非常受欢迎，决定把《The Edge Of Glory》派到电台和正式转为《Born This Way》专辑里的第三首单曲。
另外，第二首宣传单曲《Hair》被上传到itunes贩卖，该曲由RedOne监制。
5月18日，美国著名杂志《福布斯》公布了今年全球最具权势的名人100名，GaGa 挤下蝉联冠军4年的奥普拉，登上No.1的宝座。
要知道奥普拉是怎样的一位人物，能够挤下蝉联4年的奥普拉，GaGa 的实力已经到了压倒性的水准。
5月23日，被GaGa 宣称为“十年来最伟大的专辑”，她个人的第二张专辑《Born This Way》正式发行。
（详情请看「Born This Way」词条后评） 6月16日，《The Edge Of Glory》MV正式推出，原定由知名导演Joseph Kahn的美人鱼概念作为最后采用方案，但在最后已经拍摄好的MV遭到遗弃，整个原订的导演团队更遭到开除，并由GaGa 本人亲自导演新的内容。
这支MV推出后立刻遭到多方批评为“最无趣也最失望的音乐录像带”，而拥护者则认为她想透过该MV表达对过世祖父的思念。
GaGa 也与导演的团队陷入僵局，她临时放弃原本拍摄的内容并且开除导演团队之行为，被批评为“对导演最大的侮辱”，双方拥护者在Twitter上面掀起一场论战，但GaGa 本人至今仍未对于这件事情有任何表态。
MV中的萨克斯风手于MV推出不久后因心脏衰竭而不幸辞世。
6月21~30日，GaGa 第四度访问日本，并于25日千叶幕张出席日本MTV录像带音乐奖赈灾演唱会之记者会时，全程闭眼接受采访，更捐助150万美元给日本地震受灾灾民。
结束长达11天的日本宣传行程后，GaGa 于7月1日晚间搭乘私人专机飞抵台湾，展开她的首次宝岛行。
台中市政府订7月3日为“GaGa日”，同日于台中圆满户外剧场举行歌友会。
歌友会原订只演出4首，但最后加码为9首，也成为她这一次为了宣传新专辑的表演中，时间最长也演唱最多曲目的一次。
她于4日出席位于她下榻之台北晶华酒店的记者会，当被问到何时再访台湾时，她立刻回答“Next Year”，并用“I Promise”承诺台湾歌迷将于明年的巡回演唱会时将再次回到台湾并举办演唱会，但她原订于5日离台则提早至4日晚间10点，据称是歌友会的加码演出让她体力透支，于是提早前往下一站新加坡休息。
2011年7月初，因第三支单曲《The Edge Of Glory》在Hot100的排名已达到极致，GaGa 因此表示将推出第四支单曲，并以「YUYI」来表示第四单，至于「YUYI」则被歌迷谣传就是抒情歌曲《Yoü And I》。
7月20日，GaGa 正式展开第四支单曲的MV拍摄，她于访问台湾期间就已透露正在准备推出专辑的第四支单曲。
她表示这支单曲将会等到MV拍摄完毕后，于播出MV时才会同步开放电台点播与线上下载。
她在美国时间7月25日在节目受访时透露第四支单曲为《Yoü And I》，这支新单曲的MV原定于8月19日公开，但在8月16日就由GaGa 本人提前于自己的Twitter网站上公开，其中的人鱼造型以及她化为一名叫做Jo Calderone的男子并与自己亲吻等情节都成热门话题。
8月28日，MTV音乐录像带大奖于洛杉矶盛大登场，GaGa 化身为《Yoü And I》MV中的Jo Calderone出席领奖典礼并担任典礼的开场表演嘉宾，传奇乐队Queen的吉他手Brian May更特别倾情伴奏。
她以《Born This Way》的MV夺得最佳女歌手录影带以及最具启发性音乐录影带两个奖项，使她个人以13座奖杯的纪录成为MTV音乐录音带大奖史上得奖数排名第二位的歌手，仅次于流行天后Madonna。
gaga的 主要成就poker face（19国蝉联单曲排行榜第一名)，Just Dance（各大酒吧夜店追捧，传唱率超高的超人气作品）， Paparazzi(专辑主打歌)，Love Game, Bad romance, Telephone. gaga的主要成就： 一座艾美奖 五座格莱美大奖 十三座MTV音乐录影带大奖 十七座公告牌大奖 心酸 她爸爸也看不惯自己女儿的穿着打扮，不止一次在公开场合表示不满。
在一次杂志的采访后，杂志封面上的GaGa仍像以往一样浓妆艳抹，但全身却只穿着一套肉色的内衣，对比颇为强烈。
在杂志内页的文章中，GaGa则向读者谈到了自己在成名之路上遇到的点点滴滴。
当GaGa谈到自己的演艺生涯，她说道：“很长一段时期内人们并不理解我，他们不是说我‘太前卫’，就是说我‘太戏剧化’。
但我自己对这一点一直怀有巨大的抱负。
”至于她对舞台的热爱，人们更是可以从她的字里行间感受到，“我的朋友们对我开玩笑，说舞台下面的我就是一具死尸。
看来现在是我的尸体在接受采访了。
”
