晚上梦见死去的爷爷怎么回事
昨天晚上做了一晚上的梦，开始梦见去外婆家，后来又梦见死了的爷爷，看见他黝黑瘦小的身体，我哭了，然后他也哭了。
一下就这样哭醒了。
补充：生前感情不深，死的时候我不在家，而且白天也没想到他。
满意答案风吹发型不乱|1799个满意答案2010-08-05我爷爷刚过世半年，也经常梦到他，感情越深越想他。
集中精力做别的事，时间长了，生活就会逐步正常了。
补充： 听我们这老人说，这是逝去的老人牵挂你，来看看你，给他烧点纸吧。
补充： 有些事情不好说，尤其感情方面，很奇妙。
我爷爷生前重男轻女，疼孙子，不疼孙女。
我妹妹和他几乎不说话，说话也基本上不欢而散。
就这样，我爷爷临终前嘱咐给他2万元出嫁买嫁妆，孙子一分没有。
临终前还念她名字，看来最牵挂的还是她，很奇妙。
提问者 的感言： 谢谢，我妈说爷奶对我们很坏。
他们死的时候我在外地，我现在不在老家可以给他烧纸么
2010-08-05其他回答(3)(ⅱ)ゝ拼命的5级2010-08-05因为你太像他们了。
ladygaga 资料
Lady GaGa1986年出生于纽约的Yonkers，双亲为意大利人。
小时候就读于名为the Sacred Heart的天主教学校，时尚名媛Paris Hilton(帕丽斯·希尔顿)和Caroline Kennedy都是她的校友。
2006年，Gaga在自纽约大学辍学之后，签约Interscope Records成为作曲人。
曾为布兰妮、菲姬、小野猫、阿肯等知名歌手作曲。
当Akon发现Gaga同时具有幕前演唱的实力后，他签约Gaga到自己旗下，自此她开始筹备首张个人专辑。
2008年，Gaga发布了自己的首张个人专辑《The Fame》，她自己解释此专辑为“有关让所有人都能感觉到如何著名。
” 外文名： Lady GaGa 国籍： 美国 出生地： 美国纽约的扬克斯(Yonkers) 出生日期： 1986年3月28日 职业： 歌手，作曲家 毕业院校： 纽约大学 经纪公司： Kon Live Distribution 代表作品： Paparazzi，Beautiful Dirty Rich 星座： 白羊座 身高： 162CM 目录 代表音乐 冠军单曲纪录 艺人小传1986年－2005年：早期生涯 2006年－2007年：事业起步 2008年－现今：风靡全球 艺人特点时尚先锋 同志偶像 “富二代” 才华横溢 造型出位 广告代言 作品专辑Red and Blue The Fame The Fame Monster THE REMIX(JP Limited Edition) Bad Romance Dance In the Dark - Single Telephone Alejandro Born This Way 获得奖项五十三届格莱美提名： 2010 MTV Europe Music Awards 2010 Video Music Awards 09 MTV Video Music Awards 2010 American Music Awards 2010 HMA 2010年第36届全美大众选择奖 2010年第五十二届格莱美奖 2010年第30届全英音乐奖(The Brits Awards) 2010年度NME音乐奖 香港电台第二十一届国际流行音乐大奖 2010Billboard最性感女歌手 2010年《时代》杂志 2010全球最性感女性排行榜 当代时尚偶像 2010 MTV World stage VMA 2010回声音乐奖(Echo Awards) 2010年世界音乐颁奖典礼World Music Awards 2010青少年选择奖 2010年度十大最佳着装 Billboard歌曲成绩 GaGa之最 最新病况 贴吧相册 代表音乐 冠军单曲纪录 艺人小传 1986年－2005年：早期生涯 2006年－2007年：事业起步 2008年－现今：风靡全球 艺人特点 时尚先锋 同志偶像 “富二代” 才华横溢 造型出位 广告代言 作品专辑 Red and Blue The Fame The Fame Monster THE REMIX(JP Limited Edition) Bad Romance Dance In the Dark - Single Telephone Alejandro Born This Way 获得奖项 五十三届格莱美提名： 2010 MTV Europe Music Awards 2010 Video Music Awards 09 MTV Video Music Awards 2010 American Music Awards 2010 HMA 2010年第36届全美大众选择奖 2010年第五十二届格莱美奖 2010年第30届全英音乐奖(The Brits Awards) 2010年度NME音乐奖 香港电台第二十一届国际流行音乐大奖 2010Billboard最性感女歌手 2010年《时代》杂志 2010全球最性感女性排行榜 当代时尚偶像 2010 MTV World stage VMA 2010回声音乐奖(Echo Awards) 2010年世界音乐颁奖典礼World Music Awards 2010青少年选择奖 2010年度十大最佳着装 Billboard歌曲成绩 GaGa之最最新病况贴吧相册 展开 艺人名片 写真(20张)原名：Stefani Joanne Angelina Germanotta 家人：Joseph Germanotta（爸爸）Cynthia Germanotta （妈妈）Natalie Germanotta （妹妹） 惯用手：左手 喜爱的女歌手：布兰妮·斯皮尓斯、碧昂丝 喜爱的男歌手：迈克尔·杰克逊、迈克尔·波顿 音乐影响：大卫·鲍伊、皇后乐队、麦当娜 圈中好友：帕里斯·希尔顿、妮基·希尔顿、米卡、碧昂丝 代表造型：闪电眼妆、白色“齐刘海”、“蝴蝶结”发型 主打路线：时尚怪胎和同志偶像 美丽的gaga 粉丝名称：monster（中外通用） 夫人（贴吧） 编辑本段代表音乐 音乐类型：流行曲、电子音乐、舞曲 演奏乐器：钢琴、合成器 个人专辑：The Fame、The Fame Monster 主打单曲（时间顺序）：Just Dance · Poker Face · LoveGame · Paparazzi · Bad Romance · Telephone · Alejandro 促销单曲：Beautiful, Dirty, Rich · Christmas Tree 参与单曲：Chillin、Video Phone等 巡回演唱：The Fame Tour、The Monster Ball Tour 编辑本段冠军单曲纪录 Lady Gaga自出道以来，共有两首单曲登上Billboard榜冠军宝座，分别是《Just Dance》和《Poker Face》 BillboardHot Dance\\\/Club Chart（舞曲点播排行榜） 《Poker Face》、《LoveGame》、《Paparazzi》、《Bad Romance》、《Telephone》、《Alejandro》 BillboardPop Songs（流行电台点播排行榜） 《Just Dance》、《Poker Face》、《LoveGame》、《Paparazzi》、《Bad Romance》、《Telephone》 Billboard Hot 100 《Just Dance》、《Poker Face》 编辑本段艺人小传 1986年－2005年：早期生涯 Gaga生于美国纽约曼哈顿的一个意大利家庭。
她的父亲，Joseph Germanotta，是一位网络企业家，她的母亲，Cynthia，是一位通讯助理。
而Gaga是他们的长女。
当Gaga11岁时，她原本要被送到曼哈顿的茱利亚音乐学院就学，但后来她进入了天主教学校圣心学校就读。
Gaga在4岁时听着钢琴声学习钢琴，她在13岁的时候写了自己的第一首钢琴叙事曲，并且在14岁时开始在晚间表演。
在她17岁时，她获得纽约大学Tisch School of the Art的提前录取，她在那里学习音乐。
她透过写小品散文及分析性质的报告，来使自己的作曲着重于艺术，宗教和社会政治等题材。
之后她自纽约大学退学，以专注在音乐事业上。
出席活动(19张) 在20岁时，她开始在Interscope Records写歌，并为小野猫、布兰妮等流行歌手写歌。
在她搬出父母的房子后，Gaga开始在城里表演，在纽约的下东区，她和Mackin Pulsifer和SGBand同台演出。
寄希望于从典型的摇滚歌手中脱颖而出，她选择集中自己的注意力于流行音乐。
当说到她父亲对她吸毒和在脱衣舞表演的反应，“他好几个月都对我不理不睬…我当时穿着皮革拖鞋，他觉得很难过——他无法理解。
”同时，Gaga爱上一位名叫Luke的重金属鼓手。
在2009年5月的滚石杂志上，Gaga描述了他们的关系和他们的分手“I was his Sandy,and he was my Danny,and I just broke.”她这样说。
后来他成为她首张专辑的创作灵感之一。
音乐制作人Rob Fusari将她的声音及曲风和英国著名乐队皇后乐队的主唱佛莱迪·摩克瑞相提并论，便以1984年Queen的单曲《Radio GaGa》来昵称其为Gaga。
她便以“Gaga”为其早期的艺名，而后再演变成“Lady Gaga”，其意为“狂热小姐”。
Fusari也帮助她创作了一些她的早期热曲，如《Disco Heaven》，《Dirty Ice Cream》和《Beautiful, Dirty, Rich》。
2006年－2007年：事业起步 Gaga在19岁时曾签约Def Jam，那是因为音乐监制L. A. Reid在办公室听到她在走廊的歌声。
然而Gaga说Reid从未和她见面。
“我常常在他的办公室外等好几个小时，希望他和我谈谈我音乐的事情，但那从未发生过。
”，Reid在三个月后舍弃了Gaga。
她停步了几年，直到2008年制作人文森特·赫伯特签她到Interscope。
被她敏锐的发现音乐的能力所震撼，很多艺人雇佣她写歌，包括Akon的Konvict品牌，同时也有菲姬，小野猫，布兰妮和New Kids on the Block。
Gaga在2007年初获得了Interscope主席Jimmy Iovine的欣赏。
他为她通过Streamline\\\/Interscope提供了一个品牌，同时促使她和阿肯的合作关系。
在Akon听到他专辑之中一首Gaga所唱的Demo后，他发觉Gaga同时具有演唱的天分。
阿肯最终和Jimmy达成协定，将她签约到自己的公司Kon Live Distribution下。
在2007年，Gaga和和她名字相似的下东区摇滚DJ，go－go舞蹈家，表演艺术家Lady Starlight合作，她帮助嘎嘎确立了她在舞台上的时尚造型。
这对组合开始在城里的酒吧如Mercury Lounge、The Bitter End和Rockwood Music Hall演出，她们现场表演，也有“Gaga小姐 and The Starlight Revue”。
号称“The Ultimate Pop Burlesque Rockshow”她们的行为带有一种低调的向1970年代致敬的味道。
在2007年8月Gaga小姐 and The Starlight Revue被邀请在美国音乐节Lollapalooza表演，她们狂野的表演使观众大为震惊。
这场表演广受好评，她们的表演受到了很多积极评价。
最初，专注于前卫及电子舞曲音乐。
而后Gaga发现了自己的音乐风格，她开始将流行音乐的经典旋律和华丽摇滚乐如大卫·鲍伊和Queen的音乐混合起来。
“大卫·鲍伊和Queen是我的主要的灵感来源…直到发现他们之前我都不知道怎样进展。
”Gaga说。
“当我在纽约的俱乐部演唱时，很多唱片公司认为我太戏剧化了，但我去面试舞台剧的时候，制作人又说我太流行了。
” 通过她和阿肯的关系，她开始和制作人RedOne制作自己的首张专辑。
已经有坚实的电音基础，大卫·鲍伊的风格，受Queen所启发的音乐，嘎嘎希望用城市的旋律对她的复古舞曲进行混音，虽然是流行歌曲但游走在摇滚的边缘。
他们制作的第一首音乐是M tley Crüe 的热门曲〈Girls, Girls, Girls〉和AC\\\/DC的〈T.N.T.〉的混合。
2008年－现今：风靡全球 2008年 GaGa小姐来到洛杉矶，和她的唱片公司合作完成她的首张专辑 The Fame。
“《The Fame》是有关让所有人都能感觉到如何著名。
”，她解释道。
“流行文化是一种艺术。
痛恨流行文化并不能让你变酷，于是我拥抱了他，而且你能在《The Fame》中感觉到。
但这是一种可分享的名望。
我想邀请你们所有的人加入这个派对。
我希望人们感觉到他们自己生活方式的一部分。
”为了这张专辑，lady gaga透明装(1张)GaGa小姐说自己“嫁给”了不少风格，“从威豹乐队鼓和掌声到金属鼓和城市音乐。
”GaGa小姐开始和一个名为“Haus of GaGa”的集团合作，他们以她作为时尚，舞台表演和音乐谬思。
“在这个产业中，你有很多造型师和制作人，但是我有自己的创意团队，在仿造成安迪·沃霍尔工厂的地方。
每个人都不到26岁，我们都一起做所有的事情。
”。
GaGa小姐的首张单曲《Just Dance》在2008年4月8日发布，并且在7国取得了第一。
在其中的美国，《Just Dance》在10月开始接受广播播放，并且在2009年达到第一，成为GaGa的第一张美国冠军单曲，至今全球销量高达790万张。
第二张单曲《Poker Face》 在2008年9月29日发布，并且在20国成为冠军单曲，几乎包含世界上所有的音乐市场，此单曲也成为Gaga的第二张冠军单曲，全球销量更是突破920万张。
《The Fame》在2008年10月末正式在美国发行，并且首战登上告示牌Top 200的17名，首周销量24000张。
此专辑得到了大多数评论人的好评，Metacritic的音乐评论给了一个平均70分的评价。
泰晤士报网络版描述这张专辑为“Bowie风格的奇妙混音，戏剧化的，受Queen激发的Midtempo和追逐名利的富有孩子的舞曲。
”而此后的专辑第三波主打《Love Game)》都成为Gaga的冠军单曲，而单曲全球总销量至今已突破3000万张。
《The Fame》在世界各国皆取得销售第一名的位置。
随后Haus of GaGa开始把注意力转移到美国市场，GaGa开始她的初次巡演和Interscope的伙伴Pop组合，重组的New Kids on the Block。
在2008年10月8日GaGa开始和New Kids on the Block在洛杉矶有少量的合作直到11月末。
她作为嘉宾出席在他们的演唱会上，演唱了他们新专辑《The Block》中的《Big Girl Now》。
在2008年12月5日，GaGa被添加到BBCSound of 2009，一个专门介绍新人的列表。
Gaga被确认为小野猫从2009年1月到5月，在欧洲和大洋洲的巡演演唱会上的嘉宾。
从2009年1月18日，巡演开始于苏格兰的鸭巴甸，到2009年5月30日在澳大利亚的珀斯结束。
选择集中自己的注意力于流行音乐。
2009年 GaGa小姐的《Just Dance》获得了第51届格莱美奖最佳舞曲的提名，但输给了达夫特朋克的《Harder, Better, Faster, Stronger》。
在2009年2月18日，GaGa和摇滚乐队杀手乐队的布兰登·夫洛尔和电子双人组合Pet Shop Boys在2009全英音乐奖的舞台上表演。
Pet Shop Boys表演了自己的热门曲，GaGa和夫洛尔则在后段加入，表演1985年的热门单曲《West End Girls》。
在2009年2月20日，据Huliq News报到，Gaga将自己在任何《The Fame Ball Tour》的门票和一个见面和一个问好的所得捐赠给洛杉矶的Odyssey Charter School和小学，为缓解他们资金预算的不足筹款。
竞拍在2009年2月17日开始，在eBay上，Gaga被描述为“一生中唯一的一次机会见到为儿童教育问题积极努力的Gaga小姐。
”这个拍卖由Giving Engine Auction Management管理，已于2009年2月26日结束。
Gaga的首个北美巡演，《The Fame Ball Tour》，于2009年3月12日开始，受到极大好评。
事先Gaga对她的支持者承诺从她马上进行的表演上，他们将感受到高度的戏剧化表演，她说，“我希望我做的更具有安迪·沃霍尔概念：流行表演艺术，多媒体，时尚，科技，视讯，影片。
而且他们要一起出现，而且他要成为流动的博物馆展览。
”Gaga在小野猫5月的巡演演唱会澳大利亚站的嘉宾表演受到热烈的好评，但也有评论员指出Gaga用她的表演抢了小野猫的风头。
Gaga在2009年5月的滚石杂志封面半裸出镜，是仅仅为他们的年度“穿着塑料泡沫Hot List”，此造型在世界各地引起不小话题，Gaga本人更曾穿着此套衣服演出。
在2009年6月，她宣布将和肯伊·威斯特一起举行巡演，但最后取消了合作计划。
2009年11月23日，Gaga小姐推出改版加新歌专辑《The Fame Monster》，首波主打《Bad Romance》更在美国告示牌百大单曲排行榜得到第二名位置，此歌曲在全世界创下疯狂热潮，世界各地皆可以听到此歌曲热唱，而该歌曲的音乐录像带在YouTube上更在短短三个月内突破一亿的点阅次数，音乐录像带当中GaGa小姐的疯狂造形也在全世界引起模仿热潮，此歌曲的大热卖使得Gaga小姐在世界各地更加知名。
而随着改版专辑《The Fame Monster》的发行，GaGa小姐展开了全新的世界巡回演唱会《The Monster Ball Tour》，在北美的每一个场次门票皆全数销售一空，而国外场次的门票也非常抢手。
2009年12月在洛杉矶的诺基亚剧院演出时，并向全球歌迷宣布首专《The Fame》销量大破800万张的好消息。
2010年 GaGa小姐在2009年于世界各地爆红，令她在不到两年的时间内攀上世界乐坛天后地位，而她的音乐也被国际各大音乐奖项肯定。
在第52届格莱美奖上，GaGa小姐获得了5项提名，最后抱回两项大奖，而她在颁奖典礼现场与艾尔顿·强的演出，更被媒体评为格莱美最佳演出之一。
演唱会(19张) 她在今年度继续她的《The Monster Ball Tour》，她在忙碌之余不忘公益，她出席了包含防治爱滋病等等的公益活动，她也将一场位于纽约的演唱会收入，全数捐给受强震侵袭海地灾民。
2月16日，全英音乐奖第30届的颁奖典礼在英国举行GaGa小姐入围三项并担任表演嘉宾，最后三项大奖全数得奖，成为第30届全英音乐奖的最大赢家，而她在领取奖项时哽咽落泪表示“歌迷是第一个愿意相信我的人。
”，她也在发表感言时向刚过世的知名设计师亚历山大·麦昆致敬，这位设计师曾将GaGa誉为自己的“谬斯女神”，而Gaga在《Bad Romance》中的疯狂设计也皆出自麦昆之手。
3月3日，GaGa小姐的官方网站正式宣布了《The Fame Monster》专辑的第二首主打歌《Telephone》的音乐录像带即将首播，该音乐录像带则由动感天后碧昂丝跨刀演出，而《Telephone》在3月5日登上Billboard排行榜的舞曲点播排行榜冠军，成为GaGa小姐的第六首冠军单曲。
3月4日，德国的Echo Music Awards上，GaGa小姐赢得了最佳新人奖、最佳国际流行／摇滚艺人以及最佳年度单曲三项大奖。
3月底，GaGa小姐正式公开《The Fame Monster》专辑的第二首主打歌《Telephone》的音乐录像带，她在MV中近全裸的演出以及碧昂丝的跨刀演出，令这只音乐录像带在各大网站与媒体迅速传播著，纵使这只音乐录像带公开后受到不少保守人士的批评，但《Telephone》依旧登上众多排行榜的冠军。
Gaga小姐的官方网站在五月发表了《The Monster Ball Tour》于2011年的加演巡回场次，也宣布第三波主打《Alejandro》将于6月1号正式公开。
在2010年的世界音乐奖上，Gaga小姐的音乐再次获得大肯定，她一个人包办了包含最佳流行歌手在内等五项大奖，成为今年世界音乐奖的最大赢家。
6月初，Gaga小姐在节目Larry King中谈到自己的狼疮测试结果呈阳性，但目前为止还不能确定患有狼疮病。
6月8日，官方网站正式播出第三波主打《Alejandro》音乐录像带。
在Youtube发放后，不到3天，已经有800万人次观看。
截至目前为止，Gaga小姐的《The Fame》专辑包含改版《The Fame Monster》，〔但不包含美国单发行八首新歌的The Fame Monster专辑），在全美销量已经突破400万张，而在十大唱片工业国的累计销量也已经突破920万张，全世界销量则已突破1000万大关，是继“吸毒歌后”艾美·怀丝以第二张专辑《Back To Black》在2006年创下全球千万销量之后，第一张销量突破千万的专辑。
截至目前为止，Gaga小姐在Youtube拥有一支点阅突破3亿2千万的官方MV《Bad Romance》，一支点阅突破1亿2千8百万的官方MV《Just Dance》一支点阅突破1亿1千万的官方MV《Alejandro》，其他MV：《Telephone》9千7百万（Clean version plus explicit version）、《LoveGame》6千1百万、《Poker Face》5千4百万、《Paparazzi》4千5百万、《Eh, Eh (Nothing Else I Can Say) 》3千6百万、《Beautiful, Dirty, Rich 》1千6百万，Gaga小姐目前总计9支MV，总共在Youtube创下超过10亿8千万观赏人次。
《The Fame》和《The Fame Monster》在华语音乐重镇台湾除了拿下两大排行榜(g-music和五大唱片)2009年西洋音乐年度销售冠军外，截至2010年6月24日为止，专辑已进榜长达72周，创下两大唱片西洋榜史上进榜最久的纪录。
8月12日,Lady Gaga在洛杉矶史泰博体育中心进行巡演演唱时,公布出道以来专辑销量已突破1300万张,单曲销售更是突破5100万张! 编辑本段艺人特点 时尚先锋 闪电眼妆、蝴蝶发髻、齐刘海儿、白色长发、浓密到极点的睫毛膏、“IPOD屏幕太阳镜、电工太阳镜、胶质涂层、漆皮胸衣、紧身三角裤、立体结构外套、裸色、易拉罐卷发……”这些时尚碎片汇成了鲜明的、标签式的美国新锐歌手Lady GaGa Style。
在她横空出世之前，它们绝大部分都只能出现在舞台或者T台上。
有人将Lady Gaga比作麦当娜，可即便是麦当娜，当年也只有在演唱会上敢穿上圆锥胸衣秀风情。
那么这样发癫的一个人，究竟是欧美范儿的芙蓉姐姐，还是开创下一个时尚新纪元的女金刚呢
明星 一个叫什么lie di ga ga（拼音）详细信息
今天，我们怀着十分悲痛的心情告别尊敬的父亲，我代表兄弟妹妹及全体亲属，对各位在百忙之中，不辞劳苦和天气炎热来这里送我父亲最后一程，表示衷心地感谢
父亲患病期间，我们子女及亲朋精心护理，尽最大的努力给予救治，医院医务人员全力以赴，细心治疗。
不幸于2009年9月20日（农历8月2日）早晨6点在家仙逝，享年85岁。
父亲1985年10月光荣离休，在家休息赡养晚年。
近年身体有些欠安，父亲平时在家休息期间得到亲朋好友多次探望，使他老人家精神上得到极大的安慰，直至最后安详的与世长辞。
为此，我们衷心地感谢各位亲朋好友，对我父亲生前的关心和照顾，感谢人民医院的医务人员对父亲的细心治疗。
今天的告别仪式，由于各位的鼎立支持和热情帮助，开得很隆重，我们很满意，我再次对大家的到来表示万分的感谢。
父亲纵然离开我们了，但他的精神财富永远激励我们前进。
父亲的一生信念坚定，忠于职守，奉公守法，热心助人，任劳任怨，无私奉献，光明磊落，严于律己，宽以待人，对子女严格要求，关怀体贴。
这些高尚美德，是留给我们的最大精神财富，它永远留在我们心中，我们决心化悲痛为力量，继承父亲的遗志，发扬自强不息，艰苦创业的家风，努力工作和刻苦学习，取得优异的成绩，告慰父亲在天之灵。
最后，祝各位来宾，各位亲朋好友身体健康，家庭幸福，万事如意
悼念刚去世母亲的句子
总有一幅难忘的画面在浮想联翩，时光流转定格母亲那音容笑貌的温馨瞬间，愿母亲一路好走。
舅妈去世的心情说说
今天听到舅妈的母世的消息心情复杂的说不出来是年龄系对这种事越来越害怕...就像妹妹说的那样昨好好的...就像几年前姥姥姥爷奶奶走了一样.世界上再也没有那个人的存在了..时间无情的吞噬他们存在过的痕迹..希望已经逝去的在天堂可以幸福...好希望时间过得慢一点...慢到不要生离死别...
张雨都有什么歌
●艺人：张雨生 天天想你 ●专辑名：天天想你 ●唱片公司：飞碟 ●发行日期：1988年11月 ●录音制式：DDD STEREO ●所含曲目： 1.跟着我 2.天天想你 3.永远都像才认识 4.渺小 5.不是因为寂寞 6.告诉我亲爱的 7.和天一样高 8.就算为你，也是为我 9.没有不可能的事 10.我的阳光我的风 ●制作感言： 两年前，从小与我最亲的妹妹，在梨山附近的山涧不幸溺死，那一年她才15岁。
虽然从头到尾，我没有掉一滴眼泪，但这个伤口一直在我心中。
她是那么可爱，那么懂事，而且歌声又那么好。
老天真不公平，妹妹他一直比我更爱唱歌，唱得比我更好。
这件事对我的打击太大，在此之前，我从来不曾公开演唱过。
是她去世后，我报名了“木船”民歌比赛，开始加入热门合唱团，一场又一场地唱下来。
像是背负了什么使命，心里不断有个声音催着我：“喜欢，就赶快去做
”不要等到一切都已太迟。
今天我站在台上，受到许许多多的欢迎，除了高兴，更多的是感激，感激上天让我唱出了自己，也唱出每一个人永远渴望的纯真与勇气。
这是我的第一张专辑，我把他献给所有喜欢音乐，喜欢生命的朋友。
谢谢你，老妹。
谢谢你们，爸妈。
谢谢你，我的朋友
张雨生 88.10.22 ●评论： 1988年，年仅22岁的张雨生发行了出道之后的第一张个人专辑。
整张专辑风格清新，充满着属于年轻人的光明与希望，就算是情歌，也充分让雨生的自然真挚流露。
而这首主打歌，更是成了传唱大街小巷，耳闻能详的张雨生招牌歌之一。
这张专辑完美搭配了雨生清晨露珠般的学生气质，是雨生在偶像歌手时期的代表作。
这张唱片当时创下35万张的销售记录，雨生凭此成绩成为年度唱片风云人物。
●品评 演绎指数 ★★★★ 录音指数 ★★★★ 收藏指数 ★★★★☆ ●艺人：张雨生 想念我 ●专辑名：想念我 ●唱片公司：飞碟 ●发行日期：1989年7月 ●录音制式：DDD STEREO ●所含曲目： 1.大地的天使 2.当我正想和你分享 3.就为你 4.冒险少年 5.没有烟抽的日子 6.明天不会有泪 7.他们 8.我不能一点一点爱你 9.无题 10.想念我 ●评论： 之一： 1989年张雨生开始去服役，同年7月发行了临别专辑，专辑扉页上写着：我只是想要站在属于自己的舞台上尽情唱歌，同时对所有听歌的人负责。
在这段时间里我要感谢一些朋友自始至终的鼓励，让我可以尽情扮好自己的角色，不断进修，创作更多感动自己也感动别人的歌曲，虽然生命中有许多朋友的面容，会随著光阴而无法辨识，而我却要用歌声留住你的记忆，就让未来等一等吧
如果想念我，请到我的歌里来找我。
这张专辑的风格延续了，专辑中还收录了张雨生创作的和，两首歌的思想性与许多偶像歌曲有着深刻不同，从这张专辑起，张雨生开始向创作人转变。
之二： “虽然生命中有许多朋友的面容， 会随著光阴而变得无法辨失。
而我却要用歌声留住你的记忆， 就让未来等一等吧
如果想念我，请到我的歌里来找我。
”——张雨生 戴上学士方帽，领到大学文凭，张雨生的眼神里，仍然有著抹不去的孩子气。
而他，就打算这么漾著一脸阳光般灿烂的笑，入伍去接受真正属于男人的考验。
四年的大学生活，丰富而短暂，单纯之余又充满了与众不同的际遇。
掌声、喝彩和别人口中所说的幸运，使得他的生活变得不一样了。
“每回站在舞台上，唱到忘情时，眼前总会浮现一片蓝，就像小时候在澎湖面向连著天的大海开怀唱歌。
”单纯，说明了张雨生唱得好的原因。
对于钟爱的，张雨生总也只是要求单纯的圆满，对歌唱的投入、感情的专注与未来的期待，“能够握在手中的最是得来不易。
”他用歌声载满了希望与荣耀，飞扬的情绪饱涨在无止无休的音符中。
知足，说明了他对生命的热情。
“多想认识每一个认识我的人。
”这一年来，我们看到了意气风发、神采飞扬的张雨生，张雨生却看到了更多的自己。
他曾用划破平静的高亢嗓音鼓舞了许多年轻的心，如今在他的歌里，却可以找到你我周遭任何人的影子。
他尝试创作、传递温情，“每个人都应该是他生活中的英雄。
”关怀，说明了他创作的动机。
从1989年夏天到1991夏天，是张雨生向校园歌坛的暂别、是向另一种生活冲刺的起点、是重新整理复杂心情的缓冲。
●品评 演绎指数 ★★★★ 录音指数 ★★★★ 收藏指数 ★★★★ ●艺人：张雨生 带我去月球 ●专辑名： 带我去月球 ●唱片公司：飞碟 ●发行日期：1992年7月 ●录音制式：DDD STEREO ●所含曲目： 1、序曲 2、我想把整片天空打开 3、无题 4、带我去月球 5、这一夜我睡不着 6、我就要转弯 7、总发游 8、湖心草深长 9、魔幻台北 10、现在这样 11、我呼吸我感觉我存在 ●制作感言： 1、唱片概念之“树状结构”： 2、说明： 所有上列之曲目皆是由于概念上的串联，使它们因“解释”而结合，再以“结合”后的姿态回过头来诠释整个概念。
概念的中心即为——“我想把整片天空打开”，由此而下的标题，自然都在所谓的“天空”之外。
乍看之下，似乎暧昧难懂，请听我细细道来。
我想把整片天空打开——其实，这层层的想法都从“我”字出发：“我”也是这张唱片最原始的定位。
“天空”狭义地象微“从我”“缚我”之有形无形的包袱；广义地表示“我思”“我见”之林林总总的看法，把天空打开正是我大破大立的宣示。
无题——天空之下所以有“无题”，本于人生的问题没有定论。
我常常感概伟哲圣贤金玉良言竟不得千千万万黎民百姓的奉行，几千年来流失的智能真数以万计
然而，迈向二十一世纪，人生的问题却愈来愈趋于尖锐的个人化，好象每个人都胸蕴生存哲学而且总是“行乐须及春”的变态者。
我不得不流俗，当情情爱爱的世界泛滥成灾，我必须摊开我的人生理念，让此“世风不古”的红尘也有一点点淡而幽远的清醇。
有题的唱片，无题的弁言，是为吊诡。
无题之下切割成外显的、内显的两种路径，分头描述我个人截至目前社会化及情感面的脉络纹理。
在这一层，我要承认它们并不能十分贴切我的真实感受。
对于“辞溢于情”与“情浮于辞”的缺失，我保证无伤大雅。
总发游（带我去月球、我就要转弯）——总发游是外显的提纲。
因为二十岁在中国古算法或如今的民法里，都是一个成年的表示。
我正好假借为一里程碑的界定。
同时，借着童稚的回忆暗示我个人向往的理想国蓝图。
悠游之间，因社会现实的映像而有了“带我去月球”这个遁逃且诙谐的念头。
“我就要转弯”则是我自己对于升学挂帅的填鸦教育的陈痛反思。
这一夜我睡不着（湖心草深长、魔幻台北、现在这样）——这一夜我睡不着是内显的提纲。
缘于我个人的内向怕羞，也因我自己的不擅辞令。
这首歌彷如梦呓，却是这张唱片用情最深的一首歌。
“湖心草深长、我心无处藏”讲的是一种不言自喻的情感表态，但是当换成摇宾的节奏来表现，就会在含蓄与奔放之间建立起矛盾冲突的快感。
这是我刻意“洋化”的一首歌
“现在这样”综合所有我生活的经验，产生出一不作喻示且个人化的归结。
骨子里，这歌的每一字句都是刚退伍那段期间抗争艰熬的呻吟。
“魔幻台北”是一时俏皮兴起的涂鸦，用好整以暇的态度看待吵嚷不休的台北；用简单流畅的旋律消化寓有深意的歌词。
我呼吸我感觉我存在——我、我、我、我没完没了，最后堂而皇之登场的就是“我呼吸我感觉我存在”。
我想告诉有心的人，顺着这种思维方式去想想自己的生命，也许会有不一样的心情，甚至催化了不一样的人生。
3、音乐型态： 我期许我能走出摇宾坦荡大路，进而使台湾（中国）的通俗音乐能有专业且不同的类型，这样才是使音乐升级的正途，才能培养长久且世界性的艺人及乐手。
这一张我或许只作到60，我希望下一张能够70。
秉此而行，终有一天我、或者其它人将有100的成绩。
4、结语： 通俗音乐应词曲并重。
这份报告明显偏重歌词概念的阐述，理由乃在乐曲应该耳听为凭，以聆赏之直觉为主：文字则狡滑脱跳，动辄意念南辕北辙，得要细加详说。
总之，就既存张雨生刻板印象的人而言，这张唱片打开了整片天空。
就张雨生自己而言，这张唱片也打开了整片天空。
●评论： 1992年退伍后雨生希望能唱些不一样的歌，于是汲汲于发表自己创作的新作品。
他特地到美国录制这张自己完全创作的专辑，并以与作主打歌宣传。
仗着当兵前的人气，此张专辑虽然依然卖得不错，可是也开始了他的歌迷的两极分歧。
多数听众反应这些歌曲不够顺耳，但也有少部分听众爱不释手，乐于见到雨生尝试自己创作。
不管如何，当年的前卫，如今看来却全是主流，雨生的文字功力也自此完全展现。
●品评 演绎指数 ★★★★ 录音指数 ★★★★ 收藏指数 ★★★★ ●艺人：张雨生 大海 ●专辑名： 大海 ●唱片公司：飞碟 ●发行日期：1992年12月 ●录音制式：DDD STEREO ●所含曲目： 1.我是一棵秋天的树 2.Don't Wanna Say Goodbye 3.多梦的岁月 4.爱上你的一切 5.挣扎 6.大海 7.宁可让我苦 8.不管不管 9.把世界分一半给你 10.心底的中国 ●评论： 1992年年底，张雨生发行了年内的第二张专辑。
这张唱片或许是他歌唱生涯中商业成绩上最为成功的专辑，号称热卖600万张
琅琅上口、激情澎湃的旋律以及细腻抒情的词曲意境，让成为了张雨生在歌迷心目中最杰出的代表作，国内许多雨生迷也正是从这首曲子开始喜欢上这位年轻歌手的。
应该说，这张专辑的总体制作水准是非常高的，而音乐风格则相对趋于流行化，所以广受追捧。
除了之外的其余几首主打曲可听性也都很不错，诸如、《Don't Wanna Say Goodbye》以及等，都成为张雨生流传广泛的作品。
●品评 演绎指数 ★★★★☆ 录音指数 ★★★★ 收藏指数 ★★★★☆ 检举补充回答： ●艺人：张雨生 一天到晚游泳的鱼 ●专辑名： 一天到晚游泳的鱼 ●唱片公司：飞碟 ●发行日期：1993年6月 ●录音制式：DDD STEREO ●所含曲目： 1. 青涩的记忆 2. 是否真的爱我 3. 海的呼唤 4. 一天到晚游泳的鱼 5. 冰点 6. 妹妹晚安 7. 祈求 8. 三月的天真 9. 一人一个梦 10. 一步一徘徊 11. 仲夏夜之梦 12. 勿忘我 13. 静夜星空 14. 无知的岁月 ●专辑前言 无知的岁月 是生命里最美好的时光 他还是笑里灿烂，像个孩子似的永远纯真， 彷佛岁月不曾在他身上烙下痕迹。
隔着时间的堤岸，我们一直放心的任着雨生 懵懂无知也好，年少轻狂理所当然 胸怀大志更好，风花雪月也未尝不可 他用文字音乐写下他的喜乐，他的伤悲 他的曾经失落，还有他现在的辽阔平静 直到有一天 他把过往的岁月摊在面前 我们才恍然惊觉 那个一直让我们心疼欢喜的小男孩长大了 而他那抹漾开来的笑却依然天真 原来雨生的单纯执着，不仅只在音乐创作上 对生活对人对事，他那沉默式的热情 是没有什么可以阻挡的 原来雨生的细心体贴是一种没有负担的对待 可以放心，就算一个人，他也会走得很好 原来雨生的纯良与真诚，需要时间的累积来发现 需要用心用情来体会 也许在现今这个疏离世界里 我们都是这样默默地长大 默默地懂得承受生命的苦痛 默默地懂得享受生命的欢愉 这一次雨生将成长的点滴悲喜与你分享 让我们一起细细品味共同走过的岁月和心情 ●评论： 这是雨生退伍后的第三张专辑，既不同于大张旗鼓的实验性创作，亦非《大海》的大众化走向。
在易于吸收的旋律当中，雨生在文字上的创作再现锋芒，有抒情亦有其一贯的思辩风格。
虽然专辑氛围并无意掀涛骇浪，仔细探索，仍暗藏不容错过的经典。
雨生以相同的旋律，不同的歌词，不同的编曲情调组合成学生气息浓厚的青春五部曲：，《冰点》，《三月的天真》，《仲夏夜之梦》，《无知的岁月》。
隐隐约约，雨生回顾描摩出自己的年少，也是所有学子的成长写真。
《妹妹晚安》是雨生献给多年前落水丧生的大妹的真挚之作。
哀而不伤，雨生静静地与他的听众分享与挚爱的妹妹之间的细语呢喃，内心深处的嘶鸣。
《静夜星空》乍听之下极短，却拥有不寻常的含意。
此首歌曲记录了雨生在果陀第十三部戏，《淡水小镇》中的行脚。
当时在雨生在剧中饰演朴拙讨喜的陈少威，亦是第一次为果陀献声。
这首歌在专辑中巧心的被排序于第十三，可琢磨出果陀从那时起在雨生心中渐渐建立起的特殊地位。
此张专辑的整体风格，似乎象征着雨生在退伍后对于学生生涯的沉淀与回味。
●品评 演绎指数 ★★★★☆ 录音指数 ★★★★ 收藏指数 ★★★★☆ ●艺人：张雨生 卡拉OK·台北·我 ●专辑名：卡拉OK·台北·我 ●唱片公司：飞碟 ●发行日期：1994年8月 ●录音制式：DDD STEREO ●所含曲目： 1、我是多么想 2、动物的悲歌 3、灵光 4、永公街的街长 5、子夜抒怀 6、兄弟呀 7、这一年，这一夜 8、我的心在发烫 9、后知后觉 10、蝴蝶结 11、跟得上我吧 12、我期待 13、再见，兰花草 ●制作感言： 我开始想做这张唱片的时候，野心并不大。
在国外行之有年的录音架构下，来比较本专辑的“划时代意义”是极为可笑的，所以我只是用再平常不过的心情，筹备一张不太电子的唱片而已，前人典范多有，何必大惊小怪
可是偏偏越走、越觉得压力无处不在；越陷进去、越发现其深奥实在令人乍舌；越接近完成、越感受到一股非与众不同不可的迷思
一些同业认为在商业机制下，我有够胆大妄为，制作助理一再提醒我费用超支的情况，公司内部屡屡投来的迷惘但同情的目光，为宣传的切入点伤透脑筋…，然而，状况与变数终会过去，唯有作品会留下来，那些用心、那些灵光闪动瞬间的惊喜会不断带给后继的人希望
LIVE
卡拉OK
台北
我专辑名称怪得很
我听了男女幼老各种反应，最喜欢录音师反对的理由—— 太像散文的名字
分成三段，是大有道理的（本段应公司要求而写）。
就一体成形的概念而言，这些歌曲都是生活的抽样，真实的或感觉到的，经验的或梦想能的，独特的或不停重复的，有一点儿想像大导演罗勃．阿特曼在Short Cuts（真不好意思）中展现的那样。
不在乎你认不认同、喜不喜欢每一首歌，只希望你在一个多小时内，有因为什么而想了一想
不然，你还可以玩玩文字拼凑游戏，比方说，卡拉OK台北了我——这有点像中南部学子的心声；我把卡拉OK台北了——这一句话就比较黑了；我保证台北卡拉OK——看我，你瞧，慧心一来，巧妙千万无穷，好玩透了
在音乐言音乐，专辑的进行与完成之间，这三个名称正好代表三个不可分割的阶段，也隐现音乐的本质。
LIVE
卡拉OK是音乐的初始：我们知道每一张专辑都会有一位叫做制作人的角色，去掉那些浮夸不实的形容词以后，制作人就会现形成为一个标准的卡拉OK制造者，专门负责把卡拉OK的带子做好，然后交给歌手唱。
在本专辑中，我简化了很多较专业较理论的部分，选择真人来演奏该属于真人的乐器，所以再加上LIVE的字眼，以示童叟无欺。
台北是音乐从无到有、变魔术的所在：台北依然是流行音乐自产自销的大宗，依然是音乐流行的指标都市，也是唱KTV老是排不到队的繁华地方。
在本专辑中，我与乐手于八十三年四月六日进驻台北南港飞碟唱片公司C栋仓库开始编练，在光辉的五四那天开录于台北长春路白金录音室，真比白先勇笔下的台北人更台北。
（当然，我们不希望只卖台北啦
） 我音乐的画龙点睛：卡拉OK没有人唱，它就永远是卡拉OK，有人唱了，就可能成为白金或黄金歌曲，但也是有成为夜市歌后的可能，所以歌手赋予音乐生命，音乐回馈歌手以质感并大量财富名声。
在本专辑中，我试着用不同种类且落差极大的音乐型态，要求歌者称职而趋于完美演出。
硬式摇滚、节奏蓝调、流行抒情的分寸拿捏，民谣风、轻爵士、带古典的深浅火候，让歌者接受大众严格的评分。
刚刚对制作人的描述忘了最重要的一项，那就是，当游戏进行到这里，他必须对所有参与的人说——Game Set
——张雨生 ●评论： 此为雨生的第二张完全创作专辑，所有歌曲皆雨生自己创作，并以乐团Live方式表现，更缔造了台湾流行音乐界秒数最长的唱片，全专辑共长约73分钟。
然而，由于当时对香港“天王歌手”的狂热风潮，此张专辑卖得只能以“惨淡”来形容，更因此让雨生沮丧难过。
事实上，这张专辑内每首歌都是耐听且有深度的歌，取材探讨一些社会上的问题，包括《我是多么想》的受虐儿童、《动物的悲歌》的流浪动物，《永公街的街长》的独居老人。
此外，还有属于个人感怀与写给特定对象的歌。
《跟得上我吧》普遍被认为是写给歌迷的告白。
《后知后觉》后来被张惠妹翻唱、《这一年这一夜》由黄舒骏翻唱、《我的心在发烫》由陶晶莹翻唱、《动物的悲歌》由卜学亮翻唱。
雨生过世后，丰华唱片更以现代录音技术让原来由雨生独唱的《我期待》加上陶晶莹的声音，成了两人对唱。
●品评 演绎指数 ★★★★☆ 录音指数 ★★★★ 收藏指数 ★★★★ ●艺人：张雨生 还是朋友 ●专辑名：还是朋友 ●唱片公司：飞碟 ●发行日期：1995年3月 ●录音制式：DDD STEREO ●所含曲目： 1.还是朋友 2.西风的话 3.不想失去你 4.我是风筝 5.永远的自由 6.执著（张雨生、陶晶莹合唱） 7.我什么都愿意给 8.一生陪你走 9.爱做梦的孩子 10.别放弃希望（“六个朋友”友情演出） ●评论： 这张名为《还是朋友》的专辑是张雨生由创作歌手转型为幕后制作人之前标志性的作品，发行于1995年3月份。
同时这也是他与台湾飞碟公司约满前的最后一张专辑，因此颇具纪念性意义，也让这张专辑的标题则显出一层深意。
此后的张雨生加盟台湾丰华唱片公司，转为制作人的他捧红了以张惠妹代表的新生代歌手。
在这张专辑中，张雨生似乎再次向商业效应屈服，歌曲风格明显不像前一张专辑那般个性鲜明，词曲作者大多为当时台湾歌坛著名的作者，诸如吴大卫、李子恒等，当然雨生自己的作品也有收录。
所有十首曲目都以抒情、流畅的旋律为主，同时包括一些火爆热力却充满积极精神的作品。
主打曲《还是朋友》充满着感慨和诚挚的情感，而与陶晶莹合唱的《执著》也是一首非常出色的作品，最后还力邀早年的合作伙伴“六个朋友”共同演绎了《别放弃希望》。
张雨生用《还是朋友》作为其艺术生涯的一座里程碑。
●品评 演绎指数 ★★★★☆ 录音指数 ★★★★ 收藏指数 ★★★★☆ 专辑名称： 两伊战争 白色才情 专辑歌手： 张雨生／Tom Chang 发行日期： 1996.7 专辑类别： 国语专辑2CD 唱片公司： 丰华唱片公司 专辑介绍： 我用了很多时间，了解做音乐的窍门，不过“诚实”而已。
所有涵括在内的辛劳， 所有闻听衍生的乐趣，都由此来、随之去，而天马行空，而变化无穹。
然而耗费了更多 时间，我的作品，其实也只达到这个原则的低标准。
“在工整的旋律架构下，对可资运 用的素材作无限的探究”，是我制作这一阶段音乐的主要想法。
可惜由于我本身有限的 音乐涵养，使得这些披着实验服徘徊另类门边的作品，难免“极尽搬弄有余”，回归真 我终究欠缺临门一角
有朋友说“创作无分好坏”，我想这话是太抬举“创作”本身的神圣性了。
作品有 优有劣，取决于意念与技巧的碰撞发光，感人处要毫不忸怩做作，众人心有戚戚焉而同 悲同喜。
我的歌始终在过多的音乐繁饰下，迷失掉原来创作时捕捉灵光乍现的那种悸动 与狂喜，背负太多企图，终于顾此失彼
音乐，倘若源自心灵，不过“诚实”而已。
好吧，那将这些歌贴上前卫的标签，应该没有人反对的。
——张雨生 专辑曲目： DISC 1 01 最爱的人伤我最深／张雨生 张惠妹 02 费尽心思 03 The Indian Summer Night 04 不亮的灯 DISC 2
