对生命的感悟是写一段话
每年要去一个陌生的地方。
这是我对自己的一个要求，也算是一个规划。
这个习惯似乎从小就有，一直持续到现在。
直至今日，我每年都会和孩子们一起去一个陌生的地方，对我来说，用学习的方式来旅行已成为一种传统，而它的意义在于自己的成长。
“了解整个世界”无疑是每一个旅者内心的动力。
世界越来越小，我们几乎每天都在和陌生人打交道，都在熟悉各种的第一次。
孩子们身处的世界已经成为了一个家庭，科技让我们的国籍变得模糊，让通讯变得快捷，让我们不得不适应各种多变的社会环境。
所以，孩子们的将来必定是和各种国家不同文化背景的人在一起工作和生活，所以，了解整个世界也成为了他们的必修课。
前不久，由教育界、商界领袖共同组成的“美国新劳动力技能委员会”刚颁布的二十一世纪人才的四大技能中把“了解整个世界”作为首项标准列举出来。
世界有太多的内容需要我们去熟悉和探索，绝对不仅仅局限于学习他国的语言。
语言只是一种工具，比它更重要的是学习陌生的文化与历史，他国的人文与生活。
所以，孩子们和我一起品尝其他国家的食物；熟悉交通路线和公共标志；欣赏形式各异的建筑；体会种类不同的宗教现象；体验和陌生人的相处；适应各种气候状况；甚至是那里的空气中弥漫的不同味道。
到一个陌生的地方，总会听到孩子们这样的话，这个和我们那里不一样，这个一样，也总会比较，什么地方好，什么地方不好。
我们在这样的比较中睁大了自己的眼睛，扩张了自己的毛孔，也扩展了彼此的胸怀。
当我们看到的世界大了，才能更加宽容，才能更加坦荡。
实际上，接受彼此的不同，尊重相互的差异已经成为“了解世界”的重点。
了解世界的方法是每个人整体能力的提升。
了解世界的方法有很多种，通过书籍、影像资料和别人聊天都能让我们了解世界，但哪一种都没有身临其境的学习更重要。
古人云：读万卷书不如行万里路，行万里路不如阅人无数。
而我们的一贯做法是“行万里路前读万卷书，行万里路中阅人无数，行万里路后思索回顾。
”每次到一个陌生国家之前，我们都会和孩子们一起进行长达一周的培训，其中包括语言、文化、当地情况和摄影技巧。
印象很深的是去意大利之前的一个月就让孩子们开始阅读相关的书籍，并且在培训中很好的让孩子们对文艺复兴有基本的了解，和孩子们一起分享了卢浮宫的神秘和拿破仑的传奇。
简单的语言培训让孩子们可以自己通过海关简单的询问，可以让他们自己找到方向，而当地公交行政标志减弱了他们的陌生感。
到陌生的国家之后，孩子们开始验证之前获悉的资料是否和眼前的一切吻合，开始在陌生的城里使用那些自己熟悉的工具开始行走，开始和当地人和事之间有了碰撞和交流，开始需要借助当地人的帮助来完成一件件我们事先策划好的任务。
在陌生的城市，一定要融入他们真实的社会。
我还记得在慕尼黑他们使用地铁公车的运用自如；在柏林到科隆火车站转车的时候他们的忙中有序；在玛丽娅广场写毛笔字引来老外们的围观；在罗马奔波于各种喷泉之间完成城市任务；在菲森的草坪上和外国小孩们踢球。
名人故事加感悟
1、宋代范仲淹有志于天下，他两岁便失去父亲，母亲贫困无依，就改嫁到长山一位姓朱的人家。
范仲淹稍微懂事之后，知道了自己的家世，泣别了慈母，到南都学舍不分昼夜地苦读，5年中间竟没有解开衣服好好地睡过觉。
有时困倦已极，便用冷水冲洗一下头脸。
他连稠粥都不够吃，所以常常忍饥挨饿熬到下午才吃饭。
就这样，他勤奋地学习，《诗》《书》《礼》《易》《春秋》这五经之旨，便都领会并精通了，从而慷慨激昂地表达了以天下为己任的伟大志向，不仅提出了“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的伟大抱负，而且成为宋代有名的政治家、文学家。
感悟：志向，是人生的导航，是事业的基石，是前进路上的指南针。
一个没有志向的人就像断了线的风筝，只会在空中东摇西摆，找不到自己的方向。
有了志向而不去努力也是不行的。
一个人想要成功，关键是确立了志向以后，要像范仲淹一样坚持不懈，勤奋不已。
无数事实还表明：一个人确立的志向越高，那么他的才能就发展得越快。
2、居里夫人曾获得过许多令世人羡慕不已的荣誉，但她却从不因此而陶醉。
居里夫人的一位朋友曾应邀到她家里做客，走进屋里竟看见她的小女儿正在玩弄英国皇家协会刚刚授予她的一枚金质奖章，不禁大吃一惊，马上对居里夫人说：“现在能够得到一枚英国皇家协会的金质奖章，是极高也是非常难得的荣誉，你怎么能给孩子玩呢
”居里夫人笑了笑说：“我就想让孩子们从小知道，荣誉就像玩具，只能玩玩而已，决不能永远守着它，否则就会一事无成。
”守着成绩，会使自己一事无成，能看到这一点实在是很重要。
感悟：淡泊是一种豁达的人生态度。
能够淡泊的人会视身外之物为草芥，并在物质世界和精神世界之间保持一种平衡。
淡泊，不是无所作为，不是不思进取，而是以纯净的心灵面对人生，以从容的心境品尝荣誉。
也许正是这个原因，居里夫人才成为当今世界上惟一两次获得诺贝尔奖的女科学家。
3、陈毅元帅的父母回四川安家时，他给负责陪送的同志约法三章：一、把两位老人直接送到妹妹家，不要惊动省委。
二、找普通民房住，不向机关要房子。
三、安家事宜，自行解决。
感悟：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。
” 陈毅知道律己才能律人，律己还要抵制各方面的诱惑。
当今的社会有太多的诱惑，那么如何才能做到遇诱而不动，遇惑而不迷呢
主要的是要怀律己之心，把握好自己。
4、爱因斯坦的“相对论”发表之后，有人曾炮制了一本《百人驳相对论》，网罗了一批所谓名流对这一理论进行声势浩大的挞伐。
可是，爱因斯坦自信自己的理论必然胜利，对哒伐不屑一顾。
他说:“假如我的理论是错的,一个人反驳就够了,一百个零加起来还是零。
”他坚定了必胜的信念,坚持研究,终于使“相对论”成为20世纪的伟大理论,为世人所瞩目。
感悟：自信，是建筑在对前途充满必胜心理基础之上的优秀心理素质。
没有自信，就没有成功。
爱因斯坦获得了巨大成功，首先是因为他自信。
不过，光自信，不行动也不行。
我们都知道，自信只是成功的一半，它毕竟还不是成功。
5、著名学者童第周在国外留学时，与他同住的俄国人皮诺挑衅地说：“童先生，真辛苦呀，我一见你，就想到了你的国家、东亚病夫……” 童第周拍案而起：“不许你侮辱我的祖国
你可以代表你的国家，我就代表我的祖国，从明天起，看我们俩谁先取得学位
”4年之后，童第周取得了博士学位，受到了欧洲生物界的赞扬。
他为自己争了光，也争了气，皮诺不得不佩服。
感悟：自尊是做人的基础，也是爱国的基础；自尊是做人的灵魂，也是一个民族的灵魂。
维护自尊是人的本能和天性。
一个人只有自尊，才能不被邪恶引诱，不被歧视击垮。
自尊需要自己捍卫。
只有在自尊的基础上，凭借自己的努力创造出来的东西，才是最有价值的东西。
环保教育心得体会500字
《环境保护心得体会》生产力的发展和工农业的现代化，保护和环境就劳动力再生产的必要条件。
发达的资本主义已走过的道路早就证明，清洁的环境也就现代化。
我国是发展中的，不注重环境保护工作，甚至了环境的严重污染和退化，则不只与发展生产力的目的不相符合，而且也会危害现代化建设本身。
这是：（1）自然资源的退化和破坏将生产力发展的障碍；（2）生产的发展劳动对环境的要求愈来愈高，环境污染严重将会引起尖锐的矛盾，人的生产性；（3）现代化的生产装备（设备、仪表等）需要清洁的环境（精密的产品如此），在某种意义上说，搞不好环境保护也就难于现代化生产，是对人类健康的严重威胁，不只是致癌，而且胎盘危及胎儿，引起遗传变异，染色体畸变和遗传基因退化。
这不只是代、代的问题，严重时使人类的质量退化，贻害子孙后代，无可挽回的损失。
要几十年、上百年才能恢复，则难以逆转。
如据近XX年来记录的统计，约有110多种兽类、130多种鸟类业已灭绝，有1／3是十九世纪以前灭绝的，1／3是十九世纪绝种的，1／3是近50年来被消灭掉的。
全世界估计有25000种植物，1000多种脊椎动物，正灭绝的边缘。
人类正在许多局部性保护措施，但珍贵动植物还在走向灭绝，人类活动的全球性有害远远胜过局部保护性措施所产生的。
严重的，非解决不可。
例如，城市环境污染严重，大气污染使冬季人的死亡率显然（呼吸系统疾病）。
据57个城市统计飘尘都超标，超标三倍的有28个；二氧化硫的年排放量已达1500万吨。
从水体来看，地下水硬度增高，水位下降已大城市性的。
加之有些地方地表水污染严重，水资源紧张已生产发展的严重问题。
此外，噪声污染和自然资源的破坏也很严重。
如湖北江汉湖群，素有千湖之称，现在湖群已由原来的1000多个到300多个。
长江上游因植被受到破坏，引起严重的水土流失，每年冲入长江的泥沙达6亿多吨。
是经济建设中的战略性问题。
国民经济各的比例关系失调，花几年功夫可以。
而生态平衡遭到破坏，十几年，几十年，甚至上百年的是难以的。
来分析问题，才能更地认识我国环境保护工作的迫切性。
一切环境保护工作者、生产的者和管理干部、工程技术人员，都要既有生产观点，又要认识保护环境的性，在发展生产的过程中搞好环境保护。
法律知识课心得体会
心得体会通次课程设计，使我更加扎实的掌握了有关AUTOCAD方面的知在设计过程中虽然遇到了一些问但经过一次又一次的思考，一遍又一遍的检查终于找出了原因所在，也暴露出了前期我在这方面的知识欠缺和经验不足。
实践出真知，通过亲自动手制作，使我们掌握的知识不再是纸上谈兵。
过而能改，善莫大焉。
在课程设计过程中，我们不断发现错误，不断改正，不断领悟，不断获取。
最终的检查标注，本身就是在践行“过而能改，善莫大焉”的知行观。
这次课程设计终于顺利完成了，在设计中遇到了很多问题，最后在老师和同学的帮助下，终于游逆而解。
在今后社会的发展和学习实践过程中，一定要不懈努力，不能遇到问题就想到要退缩，一定要不厌其烦的发现问题所在，然后一一进行解决，只有这样，才能成功的做成想做的事，才能在今后的道路上劈荆斩棘，而不是知难而退，那样永远不可能收获成功，收获喜悦，也永远不可能得到认可
课程设计是我们专业课程知识综合应用的实践训练，着是我们迈向社会，从事职业工作前一个必不少的过程．”千里之行始于足下”，通过这次课程设计，我深深体会到这句千古名言的真正含义．我今天认真的进行课程设计，学会脚踏实地迈开这一步，就是为明天能稳健地在社会大潮中奔跑打下坚实的基础．回顾起此课程设计，至今我仍感慨颇多，从理论到实践，在这段日子里，可以说得是苦多于甜，但是可以学到很多很多的东西，同时不仅可以巩固了以前所学过的知识，而且学到
高中学生个人成长计划
我认为高中三年学习计划书 （一）高中六个学期的分析和自我目标 为实现以下规划必须做到：树立信心，满怀激情，走好成功第一步。
切忌盲目激情，要有计划分步骤的学习，养成踏实认真的学习态度。
1、高一上半学期是一个初中走入高中的过渡时期。
这个时期最主要的目标是：积极适应各科老师的教学方法，迅速吸收新知识，同时稳住脚跟，一步一个脚印地进步。
所以我这个学期的目标简单来说就是四个字：适应、稳定。
2、高一下半学期是一个适应后的寻求及养成期期。
这个时期由于对自己的学习态度、方法、能力有了一个比较客观的认识，因此对各学科特点有了一定掌握。
这个时期的主要目标是：重点培养良好学习习惯，形成适合自己的学习方法，做到循序渐进地、有规律地学习，全面发展，形成自己的优势学科。
简单来说就是：养成、规律。
3、高二上半学期是一个定位起飞期。
此时，高中生活早已适应，学习方法、习惯已经成熟，所以，这个时期就要开始有所突破。
这个时期最主要的目标是：进入一本梯队。
4、高二下半学期是一个稳步发展期。
有了高二上半学期的起飞和突破之后，又要开始稳住脚跟了，这时要全面地、客观地看待自我和他人，毕竟“知己知彼，百战不殆”。
这个时期最主要的目标是：稳定自我水平，基本确定自己在年级的学习地位。
5、高三上半学期是一个扎实复习期。
经过高二的认知后，自己的学习地位也稳定下来，不再轻易后退。
就要完全静下心来稳扎稳打地复习。
此时也要注意调整心态，摆正主观态度。
时刻保持新鲜的自信心、坚韧的性格。
不要受客观环境的影响，履行自己的计划，做到步步为营。
6、高三下半学期是一个加速冲刺期。
可以适当地做些拔高。
要全面解决自己所面临的问题，查缺补漏，扫除残敌，不留后患。
还有此时心理素质也很重要。
时刻摆正心态，注意情绪的变化，做到自我及时调整，自我鼓励和认定。
就如爱迪生所说：“自行是成功的第一秘诀”。
（二）要掌握科学的学习方法。
1、预习 预习最重要的是能发展我们学生的自学能力，减少对老师的依赖，增强独立性；预习可以加强记课堂笔记的针对性，改变学习的被动局面。
要在测览教材的总体内容后再细读，充分发挥自己的自学能力，理清哪些内容已经了解，哪些内容有疑问或是看不明白（即找重点、难点）分别标出并记下来。
同时适当地一些课前的习题练习，逐步了解知识点。
这样既提高了自学能力，又为听课“铺”平了道路，形成期待老师解析的心理定势；这种需求心理定势必将调动起我的学习热情和高度集中的注意力。
2、听课 听老师讲课是获取知识的最佳捷径，老师传授的是经验证的真理；是老师长期学习和教学实践的精华。
我制定的听课方法包括以下几点： A）做好课前准备，即预习。
精神上的准备十分重要，保持课内精力旺盛，头脑清醒，以及对探求知识的极大兴趣，是学好知识的前提条件。
B）集中注意力。
思想开小差会分心等一切都要靠理智强制自己专心听讲，靠意志来排除干扰。
C）认真观察、积极思考。
不要做一个被动的信息接受者，作老师的合作者，学习的参与者，要充分调动自己的积极性，紧跟老师讲课的思路，对老师的讲解积极思考。
结论由自己的观察分析和推理而得，会比先听现成结论的学习效果好。
D）在听取公式定理的同时充分理解、掌握老师的解题方法，学习思路。
E）抓住老师讲课的重点。
即不能忽视老师讲课的开头和结尾，开头，往往寥寥数语．但却是全堂讲课的纲。
只要抓住这个纲去听课，下面的内容才会眉目清楚。
结尾的话虽也不多，但却是对一节课精要的提炼和复习提示。
同时还要注意老师反复强调的部分。
F）做好课堂笔记。
笔记记忆法，是强化记忆的最佳
家长怎么写建议和感想
家长怎建议和感想家长反馈意么写 考卷家见怎么写 幼儿家长意见怎么写 小学家长意见怎么写 初中家长意见怎么写实习家长意见怎么写 家长意见 试卷家长意见怎么写 卷子家长意见怎么写 家长会意见怎么写第一，“应试教育”的时代，该如何教育我们的孩子?谈到“应试教育”，我相信无论老师还是家长，都有太多的感触。
所谓“应试教育”，就是用学生的分数来评价一切。
一个学生，从小学，中学到大学，在所有的学习阶段，他要经历无数次的考试，而每一阶段，每一科的考试成绩就是他所学到和知识，能力及升学的最终也是唯一的评价标准。
教育部门也一样，学校，乃至一个城市，地区它的教学能力，业绩，教育水平都是用学生的分数，升学率来评价的。
就拿一个老师来说，学生的考试成绩是学校对他工作认可的唯一标准。
乃至评先进，长工资都是用学生的分数来说话，在这种压力之下，他也只能向学生强调分数。
据我所知，很多人对“应试教育”这种教育模式深感忧虑，包括教育界的有识之士都对“应试教育”所产生的弊端深恶痛绝。
人的教育是本来最多样化，人性化，最需要差别的，而“应试教育”模式正好抹杀了教育的这种特性。
所以我听到过一个教育工作者这样说：“在中国没有‘应试教育’与‘素质教育’之分，只有“人的教育”和“非人教育”之分”。
面对“应试教育”这个时代，我们在坐的家长也是这种教育的始作俑者啊!我们在孩子学习的问题上，不就是管它学校，老师用什么方法手段，只要自己的孩子考试成绩好，就是好学校，好老师吗?应当说，“应试教育”的产生是一个社会的教育理念的缺失，教育资源的匮乏，教育制度僵化共同促成的，而且它不会在短时期内有所改变。
那么接下来的问题是：我们如何教育自己的孩子?二千多年前，中国最早的一位教育工作者孔子说，“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。
”它的大概意思是说，大学的宗旨在弘扬光明正大的品德，在于使人弃旧图新，在于使人达到最完善的境界。
我们今天二十一世纪的中国现代教育有这样的教育理念吗?我看不如这样改一下更合乎我们的想法：大学之道，在于找工作，在于升官，在于发财!我们今天在教育孩子的问题上过于短视，所谓“可怜天下父母心”无非就是希望自己的孩子长在以后在人生的竟争中抢占一个好位置，我们的目的并不高尚嘛!做为一个家长，我能理解大家对自己的孩子最世俗的期望，但问题是我们的教育理念不对。
很多家长包括我在内，把自己不能实现的理想寄托在孩子身上，让孩子背上父母不曾实现的人生目标。
自己至出校门以后就不曾再读一本书，上班读报纸，下班看电视，而要求自己的孩子却是考上重点中学，考上好大学，念成博士最好。
按照我们这种思路，最后达到目标的依然是少数。
如果我们的孩子达不到家长所要求的目标，是不是说我们的孩子的人生失败了?我常常听到家长这样抱怨：孩子没考上重点中学，书白念了;没考上大学，书白念了。
我不认可这种以成败论英雄的狭隘的思想观念，因为你没有看到你的孩子从小到大的成长历程中学到的任何知识不能教给他的经验，你没有看到他像所有的孩子一样经历了从小到大的人生;在他受教育的过程中，许多知识，能力，经验，心智的成熟是无法用考试来衡量的。
谈到这里，我想起了兰老师在这个班一年级结束时家长会上讲的话。
她的大意是说，孩子们从刚入学什么也不懂到现在他们渐渐懂得了很多，知道听老师讲道理，也学会了读书，写字;学会了礼貌待人。
那时候，听了这些话我有一种感动，因为她说出了我的感受，也说出了教育最朴素的目的。
我在这里我最想说得就是，我们的孩子受教育的目的不只是知识，考试能力;更重要的还有生活的勇气，乐观的精神，诚实，健康，善良，以及对家庭和社会的责任感。
这也是我们教育的最终目的。
第二，小学阶段，要培养孩子良好的学习习惯我个人认为，比之知识的学习，培养良好的学习习惯才是小学阶段最重要的。
我国著名的教育家叶圣陶先生曾深刻指出：什么是教育，简单一句话，就是要养成良好的习惯。
良好的习惯对于一个人的终身学习都会有重要的影响，也为小学生今后的升学学习打下了很好的基矗首先，要养成经常阅读的习惯。
我个人在这方面做了一些思考，也愿意在这方面多和大家做一些交流我认为小学生到四，五年级的时候，已经具备了基本的阅读能力。
学生在认识了几千个汉字后，阅读就应该成为他一生最重要的习惯之一。
这也是他们从小学会自我教育的最重明天为话题的作文祖国明天更美好这个暑假有点不同寻常，我参加了学校组织的为期三天的世博夏令营，目的地——上海。
上海的东方明珠塔，上海的夜景，上海的繁华一直让我魂牵梦绕，这次正好有机会看世博会，还可以去东方明珠，更可以让我离开妈妈学习独立，于是我激动的每天数着日子过。
7月2日一大早，豪华旅行大巴从南京出发直接奔向上海。
一路上，车厢里兴奋的“叽叽喳喳”声足以证明一群放飞大笼的小鸟。
刚下车，一股热流向我涌来---人头攒动的人流!上海好像比南京热好几百倍啊!不过，这里的景象把我怔住了：巍峨高大的建筑群，远远望去，日本馆赫立在它们身后，多么壮观啊!我跟着熙熙攘攘的大部队缓缓走近世博园，差不多等了40分钟才轮到我们进行安检。
随着阶梯缓缓向下走，身着黄皮大衣的世博会博物馆迎接着我们，城市足迹馆紧随其后。
看!那是什么?老师说是世博结，它是由古老的艺术——中国结”演变“而来的，它同样也给人们寄托着美好的祝福，世博结五颜六色，好像一个个艺术棒棒糖啊!我们走上世博轴，世博轴上能看到这个片区的任何一个场馆。
四面八方，每个场馆都围绕着世博轴：碧蓝色的石油馆，一个大海宝站在它的身旁向大家招着手，一种欢快激-情不禁洋溢在我的心中;我回头望去，中国馆隐隐约约的呈现在我的眼前，四周的建筑显得那样渺小，中国馆却鹤立鸡群……再往右边望去，太空家园馆、日本产业馆、国家电网馆、可口可乐馆……它们共同构成了一幅美妙的画卷!我念念不舍的随着我们的队伍往下走，突然听到一个激动地声音，“看”!也不知道是谁喊的，更不知道往哪里看，我下意识地把脑袋向四周转了转，这不看不知道，一看真把我给惊呆了!为旅客遮阳的大伞井井有条的排列在一起，白花花的伞在阳光下好像是一层雪白的棉花，柔和的“铺”在石油馆的大门前，不留一点空隙，把阳光全置之度外。
面对这样美妙的场景真让我激动不已!我跟上队伍走近可口可乐馆和石油馆，我在它们面前显得多么渺小啊!突然，我眼前闪现出一道刺眼的光芒，再睁大眼睛，咦?这国家电网馆的墙壁上怎么会有流动的水?而且在人们的头顶上面，这水还不滴落下来。
我连忙跑上前去想看个究竟，走近看，它们好像变成了一个个小方格，我小心翼翼地走到它的下面，啊!这只不过是一些正方形的玻璃镜片，风一吹就起到了流水的效果，让人看着还真以为是国家电网馆的墙壁上有一股清凉的水呢!除了世博的景象让我赞叹不已，我们在音乐湾体验做比萨饼也挺有趣的。
我们穿上厨师服，然后将桌上一块发酵的大饼用毛刷刷上油，然后把它按平，放上我喜欢的菜;我放上一些豆子、胡萝卜、培根，然后把它轻轻放进锅里烹饪了九分钟，接着将它放进盘子里，等它稍微凉了一点，我就挤上番茄酱，这样美味可口的比萨饼就做好啦。
老师说，吃比萨饼最好榨上一杯鲜美的苹果汁，我将苹果从盐水中捞出来，然后把它们放进榨汁机里，开动开关，把榨汁机的盖子往下按，鲜美的果汁就乖乖的流了出来!望着这杯果汁和这块美味的比萨饼，我心里有说不出的愉快!离开音乐湾，我们坐着世博园的专用船来到D片区，中国馆又一次出现在我们眼前，最热门的阿拉伯馆紧随其后，在这里，还有印度馆、太平洋联合馆……路的两旁都是展馆，我们参观了一个太平洋联合馆，那个馆里呈现的都是国外古代劳动人民用智慧创造的艺术雕刻品，栩栩如生!参观完这个展馆，天已经黑了。
黑黑的夜空低美，亮亮的繁星相随，所有的展馆都亮起了彩灯，仿佛是花团锦簇;比利时馆、德国馆、水晶馆、美国馆、阿联酋馆……在德国馆的正中间，还写着4个大字：和-谐都市。
回到宾馆，我的脑海里像放电影一样回放着一天的所见所闻，太多太多的壮观和感动拨动着我的心弦，直到伴我进入梦乡。
艺术真实与真实生活的关系论文一千字
一、二者的基本概念。
1、生活真实。
生活真实是文学理论概念。
文学作品中“狭义的生活真实”，主要指实际生活中客观存在的人和事，即人物和事件合乎生活的常情常理，也就是合乎客观生活的规律和法则。
也就是我们常说的“原生态”，是原汁原味的生活，是没有经过加工提练，没有经过人的大脑主观意识过滤的生活。
它是自然的，原始的，粗犷的，真实的。
广义的“生活真实”包括狭义的生活真实、历史真实和科学真实。
文学作品中的科学性，即科学真实，指的是用自然规律来检验文学作品中的某些叙述和描写，要考虑作品中所写的景物、器物、人物的活动是否符合科学性，是否符合人与物的自然发展规律以及科学史实，对文学作品的真实性、严密性的思考不能不包含着对科学性的思考。
历史真实就是历史上确实发生过的人与事，乃至历史事件。
那么，什么样的作品可以采用生活真实呢
从创作实践来看，报告文学，纪实文学，历史题材，自然主义、写实主义等作品要求用生活真实，如果脱离了生活真实就不符合题材要求和写作要求，观众欣赏时就会说胡编乱造，弄虚作假。
但是，即便这些题材和手法可以表现生活真实，但也与原始真实生活有距离。
文学概念的生活真实，即真实性原则，不是模拟和照录生活中的真实事件，而是概括和开掘其中具有生活意义的真实事件。
即便是纪实文学和报告文学，也不可能把一个人一生的言行都全部写上。
“自然主义” ，是文艺思潮的一种。
形成于十九世纪下半叶。
要求艺术家冷静观察，单纯地记录，以追求作品的绝对客观和准确，并拒绝在作品中分析，评判，还试图用自然科学规律特别是生物学的规律来解释人和人类社会，故往往忽视对事物的本质进行艺术概括。
“写实主义”一词早在十九世纪初的哲学领域即已出现，但直至一八三六年新闻记者蒲朗许使用这个名词，才确立了写实主义的美术基础，写实主义要求正确、完全、忠实地描写当下生活的社会环境，譬如库尔贝等画家利用写实的技法，描绘当时不太被重视的农民和劳动者，所代表的理念恰巧与学院理念反其道而行，成为具有革命性的开创之举。
超写实主义又称超级写实主义、新现实主义和照相写实主义，源自并兴盛于美国，其后波及世界各地。
60年代末至70年代，作为世界现代艺术的中心，美国艺坛出现了莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)等人，其作品的逼真程度让人如面对照片或真人。
日益发达的科技和丰富的材料为这种风格的发展提供了便利的条件。
新写实主义 Neorealism 。
二次世界大战后在意大利兴起的一个电影运动。
主要代表人物有罗贝多．罗赛里尼、狄西嘉、鲁奇诺．维斯康堤等。
这类的电影的主题大都围绕在大战前后，意大利的本土问题，主张以冷静的写实手法呈现中下阶层的生活。
在形式上，大部分的新写实主义电影大量采用实景拍摄与自然光，运用非职业演员表演与讲究自然的生活细节描写，相较于战前的封闭与伪装，新写实主义电影反而比较像纪录片，带有不加粉饰的真实感。
生活真实的意义。
生活真实是基础，是文学创作的来源，任何艺术都来自于生活真实。
没有生活真实作基础，一切文学艺术都会成为无源之水，无本之木。
任何文学艺术如果脱离了生活真实，靠主观臆想，胡编滥造，就没有了真实性，也就谈不上艺术真实。
这就是生活真实的意义。
2、艺术真实。
艺术真实是指艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来的，通过艺术形象集中反映了一定历史时期的本质、规律的社会生活的真正面貌。
艺术真实是艺术作品应具备的重要品格，是艺术职能得以有效发挥的重要条件，是作家艺术家追求的终极目标。
它是艺术作品善和美的前提条件，也是艺术作品艺术生命力的保障。
艺术真实直接来源于社会生活。
艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，以反映生活的本质真实。
艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地显示出社会生活的本质。
比如，它就做到了生活真实与艺术真实的完美统一，是中国古典文学四大名著之一，是艺术真实的最高典范。
艺术真实的意义。
艺术真实是艺术家主观思想和客观生活真实辩证统一的结晶。
它源于生活真实，又高于生活真实。
它可以以生活中的真人真事为基础，也可以以生活中可能有的人和事为基础进行艺术创造，达到艺术的真实。
也可以采用典型化方法，把一类人一类事集中到某一人或某一事上，完成典型塑造。
艺术真实并不要求照像式地复制生活，也反对照搬生活的某些现象。
艺术真实可以展开想象的翅膀，比如李白的诗歌，丰富的联想，极度的夸张，组成了他诗歌艺术的独特风格。
因此，艺术真实并不排斥艺术想象和艺术虚构，它允许虚构，允许写想念或幻想的事物。
但是，任何想象与幻想，都还是以现实生活为基础。
生活中虽然不一定有其事，但它却符合生活逻辑。
它的真谛在于艺术形象与社会生活内在规律和内在逻辑的艺术吻合。
在艺术创作中，不管运用何种艺术方法和手段，从生活真实到艺术真实，是其共同的原则和要求。
能否从生活真实达到艺术真实，取决于艺术家是否具有进步的思想、丰富的生活阅历和娴熟的艺术技巧。
二、生活真实与艺术真实的区别及联系。
生活真实与艺术真实虽然是两个概念，它们之间既有区别又存在着必然的联系。
简单地说，它们之间的区别是：（1）生活真实是自然形态的、纯客观的东西，艺术真实是观念形态的东西，是主、客观的统一。
比如中的孙悟空，他就不是生活真实中的人，他是一个猴子，但又具备人的性格与特点，有人的思维和行为。
因此，说孙悟空是一个艺术典型。
（2）艺术真实是生活真实典型化和审美化的反映。
它们之间的联系是：生活真实是基础，就是说，艺术真实必须以生活真实为基础，脱离生活真实的艺术真实是虚假和编造，不能引起人们的喜爱与共鸣。
艺术真实是生活真实的提练和升华。
艺术真实源于生活真实又高于生活真实，是文学艺术家追求的终极目标。
先谈谈它们之间的具体区别。
举个例子，广大农村在新时期的生活是生活真实，一年到头，春播夏种，秋收冬藏，辛勤劳动。
过去要交农业税，国家从前年取消了农业税，作家张中把这一事件写成电视剧本，搬上了银幕，就成了艺术真实作品。
在中央一台黄金时段播出后，反响很好，收视率很高。
这就是从生活真实到艺术真实。
再谈谈它们之间的联系： 1、生活真实是基础。
这是因为，所有艺术都来源于生活。
文学艺术既不是作家头脑中固有的，主观臆断的，也不是从天上掉下来的。
文学艺术来源于生活，是社会生活的反映，世界上所有艺术都是生活的反映，没有不反映生活的艺术作品，不管是文学艺术还是绘画雕塑艺术，还是电影电视艺术。
不过反映的形式有所区别而已，有的直接鲜明，有的曲折隐晦，有的则错误地或歪曲地反映罢了。
热播的时候，主创人员被邀请到影视俱乐部录了一期节目。
海燕好象没去。
吴子牛以一个极为不雅的姿势坐在那里畅谈创作感言。
有观众提意见说，卢焯和蝉儿坐在城外三天就不去厕所么
许多电视剧被老百姓骂为不真实，假。
骂得好，骂得对。
在宾馆里憋出来的瞎编乱造的剧本应该直接扔进垃圾箱。
大家比较喜欢，为什么
因为写得真实，符合生活逻辑。
大家还喜欢，也是因为它的一些细节非常真实，比如梁三喜临死时掏出的帐单，就符合八十年代初农村老百姓的生活实际。
王玉梅演的梁三喜的妈，也就是广大农村老太太的典型。
反映生活是艺术的本质特征之一。
即便是原始社会的陶碗陶罐上的图案和花纹，也是来源于原始生活的。
由于生活的原始与简单，其图案和花纹也很简单。
我在淄博看到一些汉代的瓦当，那上面有水的图案，有花草的图案，还有一人牵一只羊的图案。
其实这都是当时社会生活的真实反映。
中国画历来强调“以自然为师”。
社会生活是艺术的来源，而且是唯一的源泉，这是全部艺术的实践证明了的真理，也是文学创作的一条基本规律。
我们在阅读作品时，经常见到有读者回贴说：“不真实，是虚构的”。
这就是违背了生活真实性原则。
2、生活真实不等于艺术真实。
社会生活是庞杂的，混乱的，原始的，粗糙的。
如果完全照搬生活，必然是不讨好的。
因此，要把生活真实上升为艺术真实，还必须要一番加工提练，去粗取精，去伪存真，由表及里，由浅入深的再造功夫。
作家的头脑就是加工机，就是蒸溜器，就是过滤器。
“生活真实”是艺术反映的对象，并且是“艺术真实”赖以形成的客观基础和必不可少的材料，但“艺术真实”不等于“生活真实”，它是典型化了的“生活真实”。
从“生活真实”到“艺术真实”，是艺术创作的典型化过程。
作家、艺术家只有在先进的世界观指导下，对生活材料进行认识、分析、选择、概括，经过去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的改造制作，才能进而完成由个别到整体，由特殊到一般，由现象到本质的飞跃。
正因为此，“艺术真实”比“生活真实”更真实。
这里举一首诗歌，是山东省青年作家协会网黑岩的作品：乡泥 把乡路背得滚瓜烂熟的不是书生 也不是寂寞开无主的蝴蝶 而是乡泥。
这些不仅仅是穷乡僻壤才有的 乡泥，都不是燕子为筑巢而衔来的 而是和苦菜花、青青菜一样土生土长的 因为怀乡，它把家乡揣在怀里 把家乡的路揣在怀里 把路两旁的乡野揣在怀里 不留一点点寂寞。
这些乡泥，一生要读多少书 摘取多少句子，才把自己醉在这里 它的亲昵，固然没人理睬 可它能记住多少位父老乡亲的名字 从它怀里走出的人 都要从那一点一滴的乡泥里摘取记忆 至到长成奇葩，开成花蕊，让夜雨 打湿芭蕉。
难免，从这里经过的车轮 都要从它怀里陷下去，越陷越深 用多大的引擎，也难以从胶住的思念里 拔出来。
本乡本土的，城里的，熟悉的， 陌生的人，几乎都被它养育过 难怪，从这里经过时 他们的裤腿，都要被它的热情粘住， 他们的裤脚，都要被他的朴实染湿 不论染湿一点点，还是濡湿一大片 都是一种认人为亲，都不得不让你 以双足作印，揽下对乡泥的大片情怀 从这首诗我们可以看出由生活真实到艺术真实的变化过程。
生活真实不等于艺术真实。
这是因为： 第一、生活与艺术之间总有一段距离的，从生活真实到艺术真实，要经过作家头脑的加工提炼，要有艺术实践活动。
再举一个例子，咱们的会员诗人李丹平的诗歌。
同样是在孟良崮参观，他却写下了这样的艺术作品：“不是这里最高的山，却是这里最高的碑。
枪声撤了，坟茔驻扎了下来。
满山坡的石头，都朝山头，跪着 。
”：“清瘦的，几乎只剩下骨头了。
砍了， 也有节。
” 第二、生活本身也不能说都反映了本质。
社会生活频繁复杂，有些生活是琐碎的，粗糙的，细微的，不连贯的；真与假、美与丑，善与恶混杂在一起。
有些生活是表象而根本不反映生活本质。
所以，对生活素材要做分析鉴别，由表及里，去粗存精，去伪存真的加工。
这就是典型化过程。
作者选材不能剜到篮里就是菜，也不能原封不动地照搬生活。
要有所区别，有所鉴定，有所选择。
只有那些反映了生活本质的材料，才算得上是合格的、真实的。
否则，只不过是素材，是毛坯。
我在网络上看到许多散文作者在描摹生活方面很卖力，有点近乎自然主义的描写。
但总感到个人色彩太浓，不够典型化，与艺术真实相差悬殊。
这样的作品就达不到公开发表的水准，只能在网上传阅。
这方面的例子也有，苏铁的 临海的群山是滋润的 山里的村庄是滋润的 村乡的秋雨是滋润的 雨中的聚会是滋润的 满眼的绿怎样构图都是绿 满地的蓝怎样创意都是蓝 满天的雨怎样取景都是雨 满怀的情怎样感动都是情 他们从不同地方来 带来了丰沛的雨水 两天下了三百八十毫米 有座水库要鼓坝 防洪形势紧 是不是诗人中间有属龙的 快签署一道命令 停止了这场连绵不休的暴雨 他们从不同单位来 带来了丰收的作物 十二人出了二十本书 有位老兄荣获冰心文学奖 创作形势好 是不是作家中有属牛的 快振臂一喝 终止那文学界喧嚣的浮躁 我带着眼睛来 我带着耳朵来 我要带着心去 沉甸甸的作物画满了眼睛 看着我 看着我 一句话也不说 我得对着眼睛说好多好多话 不要让青春冷了场 这首诗也不能说不好，而是太写实，缺少概括，缺少艺术加工。
同样是参加笔会，写出来的诗歌大相径庭。
第三、必须深入生活，加强生活实践，才能获得生活本质。
经历过的就是实践过的。
试想，如果朱自清没有小时候家庭生活的经历，又怎么能够写出《背影》那样感人的散文呢
这就是真与实践的关系。
这里的真是经过艺术加工的真，是反映生活本质的真；这里的实践，是艺术实践。
当然作者不可能把所有生活都体验，有些不是作者亲历亲为，是所见、所闻，这也算是实践。
把这些原始的材料提练加工的过程，反复修改的过程，也是艺术实践过程。
散文不允许虚构，不能象小说那样，可以虚构一些情节。
但是，不允许虚构不等于不容许艺术加工。
散文如果没有艺术加工，照抄照搬生活，那也必定是不讨好的，也是劳而无功的。
这个道理与照像和摄影一样，照像是复制生活，而摄影则要剪辑和蒙太尔。
也就是说，要有后期制作的艺术加工。
有些初学者不懂散文的写作过程和原理，老是将生活原封不动地照搬上来，结果是费力不讨好，读者不买帐。
因为作者没有搞清生活的本质是什么，把一些个别现象当作了生活本质。
而有些作者虽然把自己经历的最悲惨、最痛苦的事写上来，也没引起读者的共鸣，比如自己的兄弟打架斗殴被人家砍了一刀，真实倒没人怀疑，但这件事有啥社会意义呢
还是因为那仅是生活的个别现象，不能反映生活的本质。
所谓生活的本质，是指那些典型的、带有普遍性的、规律性的、具有社会意义的东西。
3、艺术真实总是高于生活真实的。
第一，艺术真实是带着作者主观倾向性的生活真实。
由于艺术是经过作者头脑加工提炼生活得来的，这里边已经有了作者的思想意识活动和意识形态。
作家往往是从生活真实的原则出发，高度概括了一类人和事，是杂取了许多同类的生活，然后加上自己的思想观点，再写到作品里。
而这种倾向性是通过细节缓缓流露出来的，不是那种口号式的表白。
若不是这样，那就是作者偷懒或不懂艺术。
这也是写手与艺术家的区别。
第二，艺术真实是经过作者加工提炼后的生活真实。
它来源于生活，却又高于生活。
这里的素材已经成为题材，这里的细节已经是典型化了的细节，这里的语言已经是标准规范化的语言。
借用数学上的概念，它们之间存在着一个“差”，这“差”往往就是作家、艺术家所鼓吹推崇的一种道德境界，或是一种开掘的思想深度。
“差”越大，演绎的难度自然也越大；反之，“差”越小，艺术真实太接近或等同于生活真实，作品也就越是缺乏深度，缺乏感染力。
综上所述，我们在进行文学作品创作的时候，任何人物的塑造、情节的记叙必须牢记一句话：“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。
4、生活真实与艺术真实之间是辩证统一的关系。
生活真实是基础，艺术真实是追求的目标。
谁也离不开谁，不能把它们搞成两张皮。
把握好它们之间的度，是一个创作难题。
中国文学史上有“形似”与“神似”的争辩，形似太过，则会产生自然主义，太强调神似又容易脱离实际。
齐白石有一段著名的说法：“作画贵在似与不似之间，不似为欺世，太似则媚俗。
”后来有一个基本的共识就是，以形似为基础，重在神似。
艺术真实以不脱离生活真实为原则，脱离生活真实的东西如空中楼阁，如沙滩上的建筑。
但盲目地追求生活真实，而忽略了文学创作的目标，也会迷失方向。
三、如何处理好生活真实与艺术真实的关系。
我们了解了什么是生活真实，什么是艺术真实，以及二者之间的区别和联系，那么，接下就要探讨如何处理二者的关系。
一个成熟的作家，应该是把二者完美结合的艺术家，既有深厚的生活阅历，又有高超的艺术概括能力，善于从生活真实中提练加工出富有本质意义的创作素材，从而创作出优秀文学作品。
前人总结了很好的经验，谈创作体会的文章也很多，但根据我的研究，不外乎以下几点： 第一，要坚持辩证唯物主义和历史唯物主义的哲学观。
为什么搞文学创作也要懂哲学，因为哲学是指导一切科学的科学，是世界观和方法论。
没有正确的世界观和方法论，就难以写出真正的艺术品。
比如，写历史题材的作品，你要反映或再现那个时代的历史真实，如果没有历史唯物主义哲学观的指导，可能就会歪曲历史，违背历史真实性原则。
再比如，你写现当代的社会生活，如果没有辩证唯物主义哲学观作指导，你对现实的把握可能就要走样，因为你的思想不正确，你没有把握住现实生活的主流和本质，抓住了一点支流末节，就大做文章，结果犯了政治上的错误，或者说主题思想不过关。
反映现实生活，如果没有用现实主义的手法，不遵循现实主义的创作规律，就有可能滑向反现实主义的泥坑。
因此，作家要多学点哲学，不断开阔眼界和思想，成为生活的思想家。
有的作者告诉我，老是觉得个人写的东西缺乏思想和深度。
什么原因呢
我看主要是读哲学太少，理论思维和逻辑思维不够。
除了学好马克思主义哲学之外。
我建议多读点中国儒家、道家和禅学，或者印度传来的佛教，这对文学创作是很有益处的。
不读儒家著作，就不知道中国的伦理道德和为人处事方法；不读道家即老庄的著作，就不知道中国哲学的博大精深，就会陷入人生的种种苦恼；不读禅学和佛教，就不知道人生六道轮回之说，就难以理解禅意人生，禅是一种境界，一种机锋，一种棒喝。
读了禅学，诗歌的品位就上升一个台阶。
孔孚的新田园诗大家都喜欢，他的诗好在什么地方
其实，就是好在他的诗歌有一种禅学的意蕴。
第二，坚持深入生活，观察生活，提练生活，把生活真实当基础和源泉。
深入生活，是老生常谈，有的会员会说，我们整天都在生活，吃喝拉撒睡一样也不少，怎么还要俺深入生活
但是，我敢肯定，即便你天天都在生活，却不一定发现生活中的美，也不一定认识了生活的本质。
作家就是要从大家习以为常的生活中发现美，开掘生活的本质。
罗丹说过：生活中不是没有美，而是缺少发现。
因此，深入观察生活，是写作的一项基本功。
一是要善于观察。
作家要有一双犀利的眼睛，善于从日常生活中繁杂琐碎的事物中发现美，即便是别人观察过写过的事物，也能找到新的角度和能成为艺术的东西。
艺术家总是有一双善于观察的眼睛，看到一般人看不到的某些人和事中蕴涵的艺术特质。
怎么样使艺术真实不脱离生活真实
古今中外不少文学艺术家都作了探索。
苏格拉底说：“看来我们对于写作这些故事的人，应该加以监督，……因为他们所讲的既不真实，对于未来的战士又是有害无益的。
我们应该把真实看得高于一切。
”车尔尼雪夫斯基说：“再现生活是艺术一般性格的特点，是它的本质。
”二是要高度概括，典型化就是高度概括的手法。
杂取各种人共同的性格特点，然后集中到一个人身上。
比如《阿球正传》，就是杂取了众多农民的性格，然后集中到阿球身上，把中国农民的性格展现得淋漓尽致。
三是模拟现实生活。
这是允许的，性格塑造可以高度概括，但细节却要模拟生活。
我最近看到一个留学生写的文章，里边谈到三种方法，即直接的感官刺激、语言同调、思维同步。
我是比较赞同这个观点的。
散文也好，小说也好，要想获得艺术真实的巨大感染力，就必须在细节上模仿生活，在语言上做到同生活中的原型人物一样的语言语调。
在思维上也要同步，一个农民的思想不可能有市民的思想，一个将军也不同于一个士兵。
有些作品叫小孩子说大人话，就有点滑稽可笑。
关于生活真实与艺术真实两者之间的关系问题，鲁迅先生曾说过一段十分精辟的话。
他说：“‘燕山雪花大如席’，是夸张，但燕山必竟原来有雪花，就含一点诚实在里面，使我们立刻知道燕山原来有那么冷。
如果说‘广州雪花大如席’，那可就变成笑话了。
” 不仅要善于观察生活，体验生活，而且要主动深入生活，到生活中去提炼、挖掘、概括本质性的东西。
有的作者觉得没的写，我看主要就是缺少生活积累，生活的底子不够。
那么，深入生活就成了补课的第一任务。
有的作者不是没有生活，他有一定的生活阅历，但还是写不出，肚子里有货倒不出，这就是善不善表达的问题。
还有的作者有了一段生活，也写了一些东西，但再写下去，就感到捉襟见肘，没多少写头。
这说明他已经透支了生活，需要赶快深入生活，补充养料。
我曾劝一位作者多出去走走，见多识广才有写头。
老是身边的人和事，等把亲朋好友都写完啦，还写什么呢
有的作者说，我有生活，也有观察生活的能力，也掌握了一些艺术技巧，那为什么写出来的东西还是不受欢迎呢
这是因为缺少创造，你写的东西，人家也写了，你没有超过人家的地方，所以就雷同，就一般化。
艺术具有不可模拟性，是这一个。
即个人风格、个人气派，独立思考、独出心裁、独辟蹊径，独树一帜。
三是遵循艺术创作的基本规律，要把艺术真实作为追求的目标。
文学艺术说到底是意识形态范畴，既然是意识形态，是精神产品，那么，精神产品就有精神产品的创作规律。
从哲学上讲，是逐步深化自己的认识，遵循“认识――实践，再认识――再实践”这样的认识规律。
因为任何作家对客观存在和客观真理的认识都不是一次完成的，都有一个从表象到本质的认识过程。
有的老作家劝青年作家要沉得住气，不要看到一点就写，有一点小感想就写大部头，要多读书，多积累，思考成熟再写。
写诗歌要遵循诗歌的创作规律，诗歌是高度概括高度凝练的语言艺术，讲究意境和意象的创造。
有的作者写的诗歌，没有诗味，把分行的诗歌连在一起就是散文，就在于对诗歌这门艺术还不了解，对其创作规律还没有把握。
写小说讲究人物塑造，一篇小说，人物塑造任务完成了，性格突出了，血肉丰满了，人物写活了，小说就成功了。
有的作者小说只讲故事，不塑造人物，故事讲完了，人物还是没有站立起来，那么这篇小说就是失败的。
有的作者注意了塑造人物，但由于对生活观察不够，写的人物雷同化，给人似曾相识的感觉，那也不算成功。
还是对生活真实没有体验好。
有的作家受文革“三突出”的影响，写出来的人物是“高大全”式的人物，还是因为对丰富多彩的现实生活缺乏深入了解，不能把这一个与那一个区别开来。
写散文，要讲究思想、在场和诗意，这是我这几年在网络上学到的新散文理论。
所谓思想，就是思想到位，一篇散文如果没有思想，就像白开水，那是没有味道的，读者是不买账的。
那种无主题散文更是误人子弟的提法。
思想是散文的神，所谓形散神不散，这个神就是思想。
自古以来，我们中国就有文以载道的传统，这是唐代韩愈提出来的。
我国先秦散文的巨大成就，就在于思想深刻。
所谓在场，就是要求作者在生活现场，不是现场办公，而是现场体验，写出你的感受，写出你的亲历亲为，写出你的思考。
这一点与写小说不同，小说要求作者退场，要退避三舍，退得越远越好。
散文却要求作者在场，现场感强的散文，必定是有真情实感的散文，有深厚的生活阅历，有高兴或痛苦挫折的亲身体验。
所谓诗意，就是富有激情，用诗的语言写散文，整篇散文充满了浓厚的诗的意境。
关于虚构问题。
这是文学艺术创作中必不可少的手法。
即作家在一定世界观的指导下，为了创造艺术形象，表达某种感情的需要，对于观察积累的生活素材，予以调整安排，加工提练，集中概括，并运用丰富的想象，创造意境，塑造人物的整个过程。
除了报告文学和纪实文学等不能虚构外，各种小说和诗歌都是可以虚构的。
但是，虚构绝不是脱离生活的随心所欲的凭空捏造，而是借助分析综合，联想想象，对现实生活的加工改造。
使作品中的人物、故事，既像现实生活那样真实可信，又比现实生活中的真人真事更强烈、更集中，更具有艺术感染力。
这就是说，我们在运用虚构手法时，一定不要凭空编造，要以生活真实为依据，要反映生活的本质，要善于发现美，做到“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。
要让读者在你所塑造的人物中看到自己或某类人的影子，这样的文学作品才算是成功的作品。
有人向我提出散文能不能虚构的问题，我认为，在总体上来说，散文是不允许虚构的，散文的生命在于其真实性。
但是，如果照像般地复制或模拟生活，那就谈不上艺术真实。
既然散文是经过加工创造出来的艺术，那么，在一些细节上就应当允许虚构，人名地名也可以虚构，其中的人物也不必受真名实姓的限制，只要符合生活逻辑，虚构就是允许的。
如果说散文注重艺术真实了，那必定是遵循了这一创作规律的，是以生活真实为基础的。
就是说，散文的基本材料是真实的，不是虚假的。
散文的意境和情景是虚构的。
摘自百度网友，谢谢。
