爱好唱歌的朋友请进来，是一个关于唱歌的问题。
练自己的肺活量，多游泳，多跑步
多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿
多唱，多练 最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧 歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿势 正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
二、唱歌中的呼吸 首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。
三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
四、咬字、吐字准确、清晰 发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。
练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。
怎样唱高音 一、人类歌唱本能 你听过雨夜盲女的哀曲吧
也听过快乐的男女山歌对唱吧
这些人从未受过声乐训练，全他们的歌声也同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。
我在前面所谈的关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题，一切都逃不出自然的条件，连带着一切物理条件，都是根据自然而产生的。
遗憾的是，我们却往往摒弃这种自然的条件，而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属，但心力也可左右它。
在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与 思想吻合。
发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。
一个初生婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好。
当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。
由此证明，人生本来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。
二、先喊出高音来 我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。
练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。
我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。
有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢
不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。
至于高音的位置及掩盖问题，你的高音还未喊出来又怎样去定它的位置呢
我们先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2为止，五个音成一组。
开始不要喊太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。
等#g2唱好了以后，a2是另外一种呼吸方式。
我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气（见下节），用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊降b2。
一般来说，唱高音声部的人的高音是天生的，只是我们不去用它罢了。
一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，他会情不自禁地尖叫起来，而这一声尖叫，可能到达highC的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。
所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音，多喊是有好处的。
三、呼吸及姿势 我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。
唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。
当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。
前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。
用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来，然后把气闭进来（张大口，见图七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。
前面讲过，f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。
由降b2以上，到highC以上的音，方法与降b2是一样的。
这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。
用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。
我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。
四、Close及掩盖 从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close
当时真是“如入五里雾中”。
而这个字，中国至今也还有人在用。
由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。
我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。
我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。
我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。
至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。
我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。
后来去意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从来未听说过这个字。
试问：“关闭”了怎样唱歌
至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”来解释Close，那是很明智的。
当我们唱高音时，我们的上颚向上提，软口盖升高（打呵欠状），气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。
如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢
所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。
我们可以再作一个试验来找到这个感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平时感觉不到的），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。
五、越高越容易 当我们练到降b2时，应该说已经突破了高音的困难，可以很容易地唱到b2、c3、＃c3、d3了，因为唱这几个音的方法与唱降b2的方法并无居的分别。
唱降b2时喉咙已开得比较小了，因为嘴越是张大喉咙越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的气来支持高音，而急速的气，是靠平时的刻苦的气息练习得来的。
六、支点与对抗 如用双手举起一副石担，我们的脚是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我们的手向上推，而石担又是向下压。
于是，这里就有四个方向的力，脚和地面产生了一种对抗，手和石担又产生了对抗。
我们人的身体等于气柱，小腹和声带是气息的两个支点。
气息往上走被声带挡住，这里也有“力”的对抗问题。
那么，在歌唱时小腹的支点有无变化
如果有变化是向上，还是向下
关于这个问题是有争论的。
唱歌时，气息不停地向外流出，气柱越来越短，同时，小腹也向内收进来，帮助压迫肺中的气产一定的流量呼出。
在这样的情况下，怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方，而不随着气息的运用向上移动呢
但我们不可忘记，虽然“支点”随着气息的呼出不断地向上移，还是要保持住那向下压的力量。
试想，我们如果要拿到高处的东西，伸长了手仍拿不到时，那么就要在脚下垫一个箱子，如果还是拿不着，只能再加一个箱子，这样“支点”不就提高了吗
怎么可能停在下面不动呢
我在新加坡听过一个女高音独唱，她是代表加拿大到各国作巡回演唱的。
但她唱到高音时，脖子拉得长长的，让人看了很不舒服。
原来她是专唱德国Lied的，德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。
试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢? 我们再看看前面所述的打气筒原理，活塞柄不断向上推，活塞也随之渐渐地上去以保持筒身的压力，气息则从筒口喷出。
如果将气筒打气比作人体的歌唱活动，即是说，横膈膜和声带的距离越来越短，所以支点也逐渐改变位置，怎么可能老停在固定的地方不动呢
七、用工具来测验 用一块木板，长度比我们的肩宽一些，宽度比我们的鞋子长度稍宽四角打一个洞，用两根绳子穿过洞，绳子的长度与我们垂下的手指处相齐（参阅图八）。
我们站在木板上，吸一口气，然后将气闭住，张大口用力拉绳子，就可以感觉到什么叫对抗了。
这时，我们的脚增加了与地面的对抗，同时也了体内的气息与声带的对抗，这样高音更容易出来。
我们还可用的空铝筒（空啤酒筒），剪成象邮票大小的铝片，将两片铝片合起来（用手将铝片弄得稍弯曲一些），于是合起来的铝片当中就有一个缝。
再在铝片的一头夹上一片旧绸布（可叠成三根火柴那样宽），然后用铁丝将铝片绑起来，就成为一个哨子。
你试吹一个低音，再吹一个高音，从这一比较中就可以感觉到唱高音的气息和姿势了 怎样唱歌 一、气息 说道这个话题，就有些茫然，因为这是最不好用言语表达的东西。
我在唱歌之前，练美声两年，给我的感悟很深，气息基础对我的帮助很大。
一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。
以下我就表述一下美声练声的方法。
声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。
请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。
接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。
经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到的感觉。
先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。
美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。
要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。
仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。
另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。
肺活量要经常锻炼身体才能保持。
还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。
首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。
而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。
所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧
这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。
想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢
当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了 这里我只能讲这么多，这些是要靠感悟的。
不过我要提醒的是，练声是演唱流行歌曲基础，千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌，那样就过于做作，就会像唱“一无所有”。
关于流行歌曲的用嗓，我的观点是只要符合歌曲意境，要喊要破也未尝不可，但这些都是美声中绝对禁止的，所以我们要取长补短，因为我们不是为了唱美声而练美声，我们是为了唱好通俗才练美声，就像武术要练马步一样，你见过打架的时候蹲着马步打的吗
有朋友说这样的表述很难理解，要我说说流行歌手里谁的气息很通透，就照着感觉去学更容易领悟，这也是一个有效的方法。
个人认为，女歌手你们就多听一下“”的吧，她可是天生通透的气息；男歌手就多揣摩一下“”的吧，他可是真正靠气息在唱歌的，另外，的气息很好，但对于教学，更适合 二、高音 这是朋友们最喜欢问的一个问题，用他们的话，因为高音“够拽”，呵呵
再次补充一下，好的演唱要综合很多方面，不能说高音越高就是唱得越好。
确实，很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音，其实饱满的中低音也很有感染力 唱高音的时候，气息一定是以小腹、丹田为根基的，京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。
找找感觉1：如果你是一个女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你会怎样
估计会“啊～”的一声长鸣，并且还有“假声”的发声位置。
等你平静之后，你在“啊～”一下看，大多数再也“啊”不上去了。
为何
因为你收到惊吓的的那一刻，你的小腹在紧张，（想想被惊吓的感觉，是不是全身肌肉绷紧
）正因为有了这样的根基，加上一股强大的气流（可以理解成唱歌的气息），直冲嗓子眼，声音不高才怪。
所以，你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”，记住，一切以小腹为根基，要唱高音不是抬起头往上扯的，是感觉重心向下的一种反弹力。
找找感觉2：见过橡皮水管吗
要水管里的水飙向更远怎么办
掐紧水管前端，缝隙一小，压力增大，水就冲得更远。
其实高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音时唱出很大的声音，我们说那是用力气和肺活量在唱，而不是在用气息和技巧在唱。
想象水龙头理论，应该可以悟出些道理。
找找感觉3：地上有一块很大的石头，把它搬起来吧。
你一弯腰，嘴里数数：“一、二、三、走……”，我想这个“走”字你一定用了气息。
我不多说了，感觉一下吧，身边有些什么重的……呵呵
这只是一些我创立的让你感觉气息的方法，不正规，但很有效。
还要告诉大家一点，表现高音的能力与你本身嗓子条件有关，如果嗓子天生高亢是很大的优势，比如“”就是典型的高嗓子，高音演绎不会那么费力。
嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了，但不管是嗓音条件好或不好，声音都是通过气息唱出来的，就像香烟要通过过滤嘴一样，声音过滤一下会更美。
另外我还告诉大家一种心理方法，高音时想象你是在面对广阔的大海高歌，望不到边的，这样的风光不值得你大声呐喊吗
三、锻炼肺活量的方法 造成肺活量检测数值连年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的方法和没有充足的时间。
锻炼肺活量的方法有很多下面就简单介绍三种。
方法一 经常性的做一些、振臂等徒手操练习。
方法二 耐久跑练习，注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大。
方法三 练习潜水或游泳，在水中不但手臂要不停的划水，还要克服水的阻力呼吸，是锻炼提高肺活量的好方法。
锻炼提高肺活量的方法还有：踢足球、打篮球、折返跑等等很多。
需要注意的是不管选择那一种方法，都要持之以恒经常练习才能有效。
以上这些锻炼的机制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的弹性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和机能，从而达到提高肺活量检测数值的目的。
为什么YY上很多人唱歌都很好听
说用了什么声卡
什么意思
本人自入学以来，一直遵守学校的各项规章制度，具有良好的思想道 德品质，各方面表现优秀。
有强烈的集体荣誉感和工作责任心，坚持实事求事的原则。
本人思想端正，能吃苦耐劳，有崇高的理想和伟大的目标，注重个人道德修养，养成良好的生活作风，乐于助人，关心国家大事。
在校期间，本人一直勤奋学习，刻苦钻研，通过系统地学习掌握较为扎实的基础知识。
由于有良好的学习作风和明确的学习目标，曾获得优秀团员、三好学生等荣誉，得到了老师及同学们的肯定，树立了良好的学习榜样。
在课余时间，本人积极参加体育锻炼，增强身体素质，也热爱劳动，积极参加校开展的各项文体活动，参加社会实践，继承和发扬了艰苦奋斗的精神，也参加了校文学社和书法协会，丰富了课余生活，使自己在各方面都得到了相应的提高。
宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来，本人坚信通过不断地学习和努力，使自己成为一个有理想、有道德、有文化、有纪律的学生，以优异的成绩迎接挑战，为社会主义建设贡献我毕生的力量。
补充：紧张有序的初中生活即将与我告别。
回想三年里有过多少酸甜苦辣，曾经付出了多少辛勤的汗水，但也得到了相应的汇报。
在老师的启发教导下，我在德智体方面全面发展，逐渐从幼稚走向成熟。
在政治上，我有坚定正确的立场，热爱祖国，热爱党，认真学习并拥护党的各项方针政策，积极要求进步，思想觉悟高，爱憎分明，踊跃参加各项社会公益活动，主动投入捐款救灾行列，用微薄的力量，表达自己的爱心，做一个文明市民。
在学习上，我有刻苦钻研的学习精神，学习态度端正，目的明确，专心上课并做好笔记，注重理解和掌握，强化练习，学会分类归纳，不断总结，摸索出适合自己的学习方法，养成良好的学习习惯。
在学习中知难而进，敢于正视自己的弱点并及时纠正，同时我也积极参加社会实践，将书本知识与实践知识相结合，使自己有适应社会的能力，应变能力有进一步提高。
在课余时间里，我喜欢博览群书，开拓视野，增长知识，不断充实自己。
还利用假期参加电脑培训，并取得结业证书，初三年被评为校级三好生。
生活上，我拥有严谨认真的作风，为人朴实真诚，勤俭节约，生活独立性较强。
热爱集体，尊敬师长，团结同学，对班级交给的任务都能认真及时完成。
我的兴趣广泛，爱好体育、绘画等，积极参加各类体育竞赛，达到国家规定的体育锻炼标准。
初中三年生活有使我清醒地认识到自己的不足之处，如有时学习时间抓不紧，各科学习时间安排不尽合理。
因此，我将加倍努力，不断改正缺点，挖掘潜力，以开拓进取、热情务实的精神面貌去迎接未来的挑战。
唱歌时怎么发声是正确的
你不能拿声音来唱喊，一般都是拿从小肚上慢慢出气来唱的，这样就不会太累了。
要是调抓不准就唱快歌 要是想很好听就唱很慢很悲伤的歌 你看看有点歌的排行榜 里面都是相对最好唱的歌 要是你唱的实在难听就拜托坐在一边都喝点水吃点东西 听着别人唱 要不然真的让别人很难过~ 经常去唱，挑选自己有把握的歌曲 先唱难度小的 音域比较小的 然后再唱难度大的 唱歌的时候把嗓子放开 不必担心顶不上去的问题 时间久了 唱歌应该很不错了 少回音 把音量稍微放大 {记住是稍微
} 抓准节奏 放轻松 选快歌 高银嘛 深呼吸以后 就飙上去(气一定要足) 1、话筒离嘴巴的距离拉远，然后声音拼命飙上去。
2、花筒离嘴巴距离很近，用假声挤出去。
唱歌技巧
我把我这几年来（将近10年了）来的经验和大家分享，今天是第一课请有意成为乐队歌手的人，好好看看，后面我会继续写的。
第一章 引言声乐，就是指用人声表现的音乐，人声表现音乐不可缺少的要素是语言，人声与语言相结合的音乐就是歌唱。
发出具有音乐表现性能的美妙声音需要方法。
声乐演唱艺术发展至今，歌唱发生技巧与表演的时间经验已不再是依靠口传心授方式代代相传，而是从发声生理科学的理论出发，总结出了行之有效的歌唱发声方法，哟功能以知道歌唱时间和声乐教学。
人们学习声乐的愿望总是想唱好歌曲，懂得发声生理的一些基本原理和声乐基本知识，能有助于尽快地掌握唱歌方法。
对音乐教育工作者来说，技能和知识有着同等重要的意义，以便秒队受教育者“授业传道”。
一、学习声乐的条件1. 音乐素质学习音乐首先要具备音乐素质。
所谓音乐素质就是人在音乐方面的敏锐的听觉、鲜明的节奏感和良好的音乐听觉。
就是常说的音准、节奏、乐感。
一个人的音乐素质有先天的有先天的因素，也有后天的环境影响和培养，而后天的影响和培养是主要的。
刚出生的婴儿并不显示音乐方面的素质，在尔后的成长过程中，由于家庭、环境、教育的影响，有的就显露出对音乐特别的兴趣和爱好，在音准、节奏和乐感方面有敏锐的感觉，这样的人就具备了学习音乐的素质。
如果从幼儿园、小学、中学都有专业的音乐教师知道，并能接触良好的音乐环境，即使先天素质差一些，要学习音乐也会容易的多。
2. 音乐基本技能和知识学习音乐的任何一门技术性科学都必须具备一些音乐的基本技能和知识，声乐亦不例外，这些技能和知识是：（1）视唱练耳（本人耳朵就特棒。
哈哈）具备准确而熟练的读谱和听辨音阶、音程、旋律、节奏、和弦、调式等音乐听觉能力，以及逐渐增强音乐记忆是学习音乐（演奏、演唱、创作音乐作品）的基本条件。
（2）乐理知识（唉，我以前就没学，现在开始补了）要有正确的认谱、记谱、写谱和理解音乐、表现作品的基本常识。
。
（3）键盘乐器基础（偶家就会钢琴）目前常用的键盘乐器有钢琴、风琴、手风琴、合成器等，掌握乐器的常用演奏技术与学习视唱练耳和乐理知识是相辅相成的，而歌唱发生练习涉及的音高、声部、声区、音域、定调以及简单的伴奏都离不开键盘乐器。
3. 嗓音条件一般人认为，学习唱歌必须有天然的好嗓子，这种看法有正确的一面，也有它的片面性。
天然优美动听的嗓子是学习歌唱极有利的一个条件，只有具备了音乐素质又有好的嗓子加上勤奋学习才能真正掌握歌唱艺术。
一部分对音乐有浓厚兴趣的中学生，有的从小就开始学习钢琴、提琴、手风琴或其他乐器，变声期后总感觉发生困难，不敢唱歌，从而觉得自己嗓子条件差，不能学习声乐。
这种情况往往是生理变化和心理障碍所引起的，另一部分业余爱好唱歌的青年，也因自我感觉嗓子不好而苦恼，这往往是没有学习正确的唱歌方法所致。
我们应该承认嗓音条件的差异，但嗓音条件稍差的学习者通过正确的发生歌唱训练，他们的歌唱声音是能够感的到改善的。
凡是会说话的人都有嗓子，有嗓子就具有了发生歌唱的条件，每个人的发生器官都具有歌唱功能。
歌唱是语言的音乐化，语言发音是歌唱发生的基础，歌唱发生同样具有语言发音的基本特征。
语言发音和歌唱发生的动力器官都是肺，由肺呼出气息冲击声带发出声音。
他们的声源也都是声带震动，其主要共鸣器官是喉腔、咽腔（包括喉腔咽、口腔咽、鼻腔咽）和口腔。
它们咬字、吐字器官都是唇、舌、牙、喉、腭（上腭和下腭）。
可见，二者的生理条件都是完全一样的，但是若完全用说话的状态进行歌唱就不能体现出歌唱的音乐特征和艺术性。
它们的发声状态也有较大差异，语言发音是下意识的自然发音，而歌唱发声则是有意识的超自然发生。
除此之外，歌唱发生时共鸣器官的运用常常扩展到头腔和胸腔，以利扩大音量，富于音色变化。
发声器官的功能如能常常锻炼它，使用它，则增强；反之，如果这种功能能够弃之不用，则衰退而减弱。
因而，运用正确的发声方法，有意识地训练呼吸发声和共鸣，是可以从下意识地说话达到有意识的控制自如的歌唱发生的。
因此，凡是会说话的人，只要具备了一定的音乐素质就可以学习歌唱，即使发声器官有疾病的人，治疗好疾病后仍可以学习唱歌。
哈哈，比如：非典型肺炎。
哈哈
