成长离不开自我约束的名人名言
教子名言教子名言 脱开母亲的扶助，孩子才真正学会了走路。
——佚名 很多时候我们不是不明白... ——克莱尔·勒纳 家庭教育并不只是对孩子的教育，它也是父母的自我约束。
——肯尼迪... 第三框 走好人生每一步（B）三、教学过程 【新课导入】 【媒体出示名人名言】 吉鸿昌说过：“路是脚踏出来的，历... 的讨论，使学生明白自律就是要形成正确的是非观念，就是要自我监督，自我约束。
） 师... 答：孔子的道德修养理论 行有不得者，皆反求诸已。
”（《孟子 离娄上》）。
2、克己 。
是指自我克制、自我约束能力的培养。
关于“克己”孔子有一句名言：“克己复礼为仁”。
意思是说，每个人... 中国传统文化经典名言中国传统文化经典名言 道德篇 1. 德者事业之基。
《菜根潭》 译：道德是事业的基础。
... 《论语·颜渊》 译：约束自己，使自己的言行合乎礼，这就是仁。
9.先义而后利者荣，... 十一 自信与恒心你才会找到解决问题的办法。
科学研究必定会经历无数次的失败，更需要长时间的工作投入，很难想象一个没有自我约束力的人会取得成功。
（二）相关名人名言精选 自信是成功... 廉政格言释义（二） 从我们现代廉政的角度来分析，廉政建设不仅需要自我约束，也需要有制度的约束，党纪国法的惩处。
我们的反腐倡廉建设不能只停留在口号上，必须落实到制度中去，不能单纯依... 资源信息表三、教学过程 【新课导入】 【媒体出示名人名言】吉鸿昌说过：“路是脚踏出来的，历... 的讨论，使学生明白自律就是要形成正确的是非观念，要自我监督，自我约束。
并且也感... 判定一个理论的经典与否,都需要去结合实际,运用到实践中...名言警句、师生书画作品和温馨提示语，让全体师生无论在校园的那个角落都可以与名人... 让学生对自己的言谈举止一目了然。
从而达到让学生自我约束，自我教育的目的，其次，... 2.近年来,学校文化建设成为教育发展的重要趋势,各地中小...办公室课室的布置，名人画像、名言警句、艺术作品的悬挂等。
要保持校园环境的洁净，... 违反了规定要受到什么处罚，合符条件将得到什么奖励，从而形成自我激励、自我约束、... 研究性学习：中式教育与西方教育的差别自我克制能力，自我约束能力，都很成熟了。
这是的孩子能抵御任何强度的压力，不会因... 我们的孩子，在小学六年里， 就开始不停的学习，做功课，背诵名家名言。
孩子失去了... 2009学年第二学期陆家宅小学五（1）中队通过这些活动使学生做到自我规范，自我约束。
每天的值周队长和一名队员共同记录的“... 用名言警句教育学生犹如春雨对学生有“润物细无声”之妙。
苏联教育家苏霍姆林斯基说... 廉政党课讲稿这都是至理名言，一定要牢记。
《廉政准则》的52条不准，从细微处，从小事情，对党员... 我们要从廉洁自律做起，严格要求自己，加强自我约束，自觉接受党内外各种形式的监督... 浅谈班级建设和班级管理也给学生的大脑输入了预警意识，输入了自我约束的意识。
3、根据年级处的三大块管理... 每个星期的周末我会去图书馆学习，学习一些学科周报，摘抄一些名言警句，记录较好的... 海尔的人力资源管理海尔集团提出两个内容：一是干部主观上要能够自我控制，自我约束，有自律意识；二是... 这使在职的干部随时都有压力。
《海尔报》上引用过一句名言＂没有危机感，其实就有了... 师德师风学习过程中的我师德师风学习过程中的我 保亭实验中学 陈翠梢 鲁迅先生有一句名言：“我的确时时解剖... 这种更无情面地解剖自己的勇气和态度，正是本阶段——自我剖析阶段所提倡的不怕丑、... 二、我就以上存在的问题的改进措施及努力方向： 1、爱岗敬业。
热爱教育事业，约束... 随风而逝——一九九九“名人名言”批判批判：自嘲者未必是强者，自我怜悯者也未必是弱者。
强者不断吸收弱者来发展自己，于... 这句普通的台词，在失恋或恋爱破裂时，便是最切实能帮助我们的名言。
——（日本）... 在这个制度下，人民享受着广泛的民主和自由，同时又必须用社会主义的纪律约束自己。
... 廉洁从政演讲稿所以古代很早就有“国家之败，由官邪也”的至理名言。
在中国文明悠久的历史中我们不... 尤其是在没有党组织和同志监督、失去外力约束的情况下，更要自设防线，加强自我监督... 法制教育讲座用稿它是由国家强制力保证实施，规定公民权利和义务，对社会具有普遍约束力的规范。
（二... 更是我们同学们在自我防范违法犯罪中的法定义务和责任。
作家柳青有这样一句名言：... 教师队伍建设措施实成效显的育人理念。
同时，学校还征集“教师名言”来约束和规范自己的言行，切实变教师“要我做”为“我要做”，从而在教师中形成了自我教育、自我加压、自主成长的良好氛围。
... ——少先队中队文化建设的实践与思考学习一句名言，一则警句，对队员的思想变化或许不能立即奏效，但是每天坚持不懈，必... 中队卫生工作、服务工作岗位明确、责任到位。
除此之外，要在学生中建立自我约束、... 城南初中特色工作材料另外，还征集“教师名言”来约束和规范自己的言行，使广大教师形成了自我教育、自我加压、自觉自愿的良好氛围，既提高了教师的业务素质，又提高了教师的综合素质。
“振兴... 怎样建立自信心他们逃避现实，不敢自我肯定。
有句名言说“现实中的恐惧，远比不上想象中的恐惧那么... 七、为自己订下约束 给自己一点压力，制定一些约束，遵守这些约束。
弥缝在参加生存训... 名人名言大全名人名言大全 一、有关实践的名言警句 理论所不能解决的那些疑难，实践会给你解决。
... 诚信的约束不仅来自外界，更来自我们的自律心态和自身的道德力量。
——何智勇 27.走... 城南初中特色工作材料另外，还征集“教师名言”来约束和规范自己的言行，使广大教师形成了自我教育、自我加压、自觉自愿的良好氛围，既提高了教师的业务素质，又提高了教师的综合素质。
“振兴... 2012-2013学年度第一学期七年级思想品德含蓄的方式向自己发出一定的信息，使自己按自己示意的方向去做。
自我激励是通过多种直接明了的方式，如名言、警句、物质等来激励，约束自己。
两者的主要区别在于一个是暗... 教师对於学生问题行为的瞭解与处理对於文首所引之名言，相信有许多人会奉为一个理想而努力以赴，但也有不少的教师，在... （5）个人的基本需要诸如食物、安全、归属感、自我实现等的满足，是教室合宜行为的前提... 师生相互敬重、对个人安全的保护等的关系，学生较有可能遵守班规的约束。
（三）清楚... 对于教师、教育,我的思考自我管理、自我教育、自我约束。
5、 （2）面向全体学生，同时注重学生个性发展。
教师... 是哲学家培根提出的名言，这当然是一种真理性认识，在历史进程中的确起到了革命性的... 第4课 宋明理学 BCA案的典型。
许多儒家思想的名言警句对当代和谐社会的构建和个人道德修养都有很强的借鉴... 奋发进取，为理想不懈追求。
③宋明理学崇尚道德，重义轻利，强调自我约束，可以促进... 德育工作总结——谈学生的养成教育在走廊、教室内外墙壁张帖科学家、伟人画像以及名言；在教学楼、实验楼等醒目的地方... 的文明习惯，塑造健康活泼的良好形象。
从而使学生养成自主管理、自我约束的好习惯。
...
历史上最年轻的总统是谁
我只知道美国最年轻的总统是西奥多 罗斯福(不是富兰克林 罗斯福)
宿命1969-2010的幕后制作
仁人志士的爱国名言精选：1. 只解沙场为国死，何须马革裹尸还。
——徐锡麟《出塞诗》2. 为中华崛起而读书。
——周恩来3. 以家为家，以乡为乡，以国为国，以天下为天下。
——《管子·牧民》4. 愿将血泪寄山河，去洒东山一掊土。
——宋·李清照5. 长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。
——屈原《离骚》6. 先国家之急而后私仇。
——《史记·廉颇蔺相如列传》7. 闲居非吾志，甘心赴国忧。
——三国·曹植《杂诗六首》8. 常思奋不顾身，而殉国家之急。
——司马迁9. 捐躯赴国难，视死忽如归。
——三国·曹植《白马篇》10. 先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。
——范仲淹《岳阳楼记》仁人志士的爱国名言短句：1. 人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
——文天祥《过零丁洋》2. 寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。
——鲁迅《自题小像》3. 男儿七尺躯，愿为祖国捐。
——《革命烈士诗抄·陈辉诗》4. 一身报国有万死，双鬓向人无再青。
——陆游5. 国人无爱国心者，其国恒亡。
——李大钊《厌世心与自觉心》6. 国既不国，家何能存?——《革命烈士诗抄·杨靖宇诗》7. 爱国不分先与后，徘徊终久误前程。
——朱蕴山《赠台湾旧友》8. 捧出一颗丹心，献与亿兆生灵。
——陶行知《不投降歌》9. 临患不忘国。
——《左传·襄公三十一年》10. 国耻未雪，何由成名?——唐·李白《独漉篇》11. 苟利国家生死似，岂因祸福避趋之?——清·林则徐《赴戌登程口占示家人》12. 祖国，我永远忠于你，为你献身，用我的琴声永远为你歌唱和战斗。
——肖邦13. 匈奴不灭，无以家为!——《汉书·卫青霍去病传》14. 杀身有地初非惜，报国无时未免愁。
——宋·陆游《登慧照寺小阁》15. 臣心一片磁针石，不指南方不肯休。
——宋·文天祥《指南录.扬子江》16. 一寸山河一寸金。
——《金史.卢产伦传》17. 一身救国有万死，双鬓向人无再青。
——宋·陆游《夜泊水村》18. 人民不仅有权爱国，而且爱国是个义务，是一种光荣。
——徐特立《怎样实施爱国主义教育》19. 丈夫当为国，破敌如摧山。
——唐·韦应物《寄畅当》20. 我是中国人民的儿子，我深深地爱着我们的祖国和人民。
——仁人志士的爱国名言警句：1. 一切推理都必须从观察与实验得来。
—— 伽利略2. 为中华之崛起而读书。
—— 周恩来3. 人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
—— 文天祥4. 夜视太白收光芒，报国欲死无战场! —— 陆游5. 爱国不是口号，而是神圣天职。
—— 何厚铧6. 大丈夫处世，当扫除天下，安事一室乎! —— 范晔7. 不爱自己国家的人，什么也不会爱。
—— 拜伦8. 先天下之忧而忧;后天下之乐而乐。
—— 范仲淹9. 捐躯赴国难，视死忽如归。
—— 曹植10. 假如我是有一些能力的话，我就有义务把它献给祖国。
—— 林耐11. 国既不国，家何能存! —— 杨靖宇12. 爱祖国，首先要了解祖国;不了解，就说不上爱。
—— 任继愈13. 气蒸云梦泽;波撼岳阳城。
—— 孟浩然14. 我们爱我们的民族，这是我们自信心的源泉。
—— 周恩来15. 人的天职在勇于探索真理。
—— 哥白尼16. 为祖国倒下的人，他的死是光荣的。
—— 荷马17. 与其忍辱生，毋宁报国死。
—— 何香凝18. 爱国主义是无赖最后的避难所。
—— 塞缪尔 约翰逊19. 人类最高的道德标准是什么?那就是爱国心。
—— 拿破仑20. 百姓所以养国家也，未闻以国家养百姓者也。
—— 王安石21. 管理一个家庭的麻烦，并不少于治理一个国家。
—— 蒙泰格尼22. 人不仅为自己而生，而且也为祖国活着。
—— 柏拉图23. 国家用人，当以德为本，才艺为末。
—— 康熙24. 爱国心再和对敌人的仇恨用乘法乘起来 —— 奥斯特洛夫斯基25. 真正的爱国者是爱人类的，爱国决不是排外。
—— 马铁丁26. 不要问国家能为你做什么，而要问你能为国家做什么。
—— 肯尼迪27. 我们要把心灵里的美丽的激情献给祖国。
—— 普希金28. 要让我们爱我们的国家，我们的国家应该可爱才行。
—— 爱德蒙柏克29. 祖国更重于生命，是我们的母亲，我们的土地。
—— 聂鲁达30. 我的那些最重要的发现是受到失败的启示而作出的。
—— 戴维仁人志士的爱国名言大全：1. 瞒人之事弗为，害人之心弗存，有益国家之事虽死弗避。
—— 吕坤2. 国家有优良的公民，那么这个国家就一定会强盛起来。
—— 沃纳3. 人民不仅有权爱国，而且爱国是个义务，是一种光荣。
—— 徐特立4. 英勇非无泪，不洒敌人前。
男儿七尺躯，愿为祖国捐。
—— 陈辉5. 没有祖国，就没有幸福。
每个人必须植根于祖国的土壤里。
—— 屠格涅夫6. 真理的大海，让未发现的一切事物躺卧在我的眼前，任我去探寻。
—— 牛顿7. 大江歌罢掉头东，邃密群科济世穷。
面壁十年图破壁，难酬蹈海亦英雄。
—— 周恩来8. 我爱中国固因他是我的祖国，而尤因他是有那种可敬爱的文化的国家。
—— 闻一多9. 春愁难遣强看山，往事惊心泪欲潸。
四百万人同一哭，去年今日割台湾! —— 丘逢甲10. 爱国的主要方法，就是要爱自己所从事的事业。
—— 谢觉哉11. 当爱国主义涉入认知领域时，是一个应该被扔出门外的混小子。
—— 阿瑟 舒本华12. 爱国主义就是千百年来巩固起来的对自己的祖国的一种最深厚的感情。
—— 列宁13. 恨不抗日死，留作今日羞。
国破尚如此，我何惜此头。
—— 吉鸿昌14. 惟有民魂是值得宝贵的，惟有他发扬起来，中国人才有真进步。
—— 《鲁迅全集》15. 南北驱驰报主情，江花边草笑平生。
一年三百六十日，都是横戈马上行。
—— 戚继光16. 我们为祖国服务，也不能都采用同一方式，每个人应该按照资禀，各尽所能。
—— 歌德17. 我怀着比对我自己的生命更大的尊敬、神圣和严肃，去爱国家的利益。
—— 莎士比亚18. 我们法兰人，当国家遭到奴役的时候，是无权离开自己的祖国的。
—— 居里夫人19. 我死国生，我死犹荣，身虽死精神长生，成功成仁，实现大同。
—— 赵博生20. 要学会做科学中的粗活。
要研究事实，对比事实，积聚事实。
—— 巴甫洛夫21. 各出所学，各尽所知，使国家富强不受外侮，足以自立于地球之上。
—— 詹天佑22. 惟有民魂是值得宝贵的，惟有他发扬起来，中国才有真进步。
—— 鲁迅23. 锦城虽乐，不如回故乡;乐园虽好，非久留之地。
归去来兮。
—— 华罗庚24. 凡在小事上对真理持轻率态度的人，在大事上也是不足信的。
—— 爱因斯坦25. 我们的祖国并不是人间乐园，但是每一个中国人都有责任把她建设成人间乐园。
—— 巴金26. 一个画家如果不爱民族，不爱祖国，就是丧失民族气节。
画的价值，重在人格。
人格 —— 李苦禅27. 我是炎黄子孙，理所当然地要把学到的知识全部奉献给我亲爱的祖国。
—— 李四光28. 祖国，我永远忠于你，为你献身，用我的琴声永远为你歌唱和战斗。
—— 肖邦29. 一般就在部分之中;谁不属于自己的祖国那么他也就不属于人类。
—— 别林斯基30. 死去原知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
—— 陆游31. 我爱我的祖国，爱我的人民，离开了它，离开了他们，我就无法生存，更无法写作。
—— 巴金32. 必须经过祖国这一层楼，然后更上一层楼，达到人类的高度。
—— 罗曼罗兰33. 能够献身于自己祖国的事业，为实现理想而斗争，这是最光荣不过的事情了。
—— 吴玉章34. 我的人生哲学是工作，我要揭示大自然的奥妙，为人类造福。
—— 爱迪生35. 爱祖国，为祖国的前途而奋斗，是时代赋予我们的神圣职责。
—— 苏步青36. 不辞艰险出夔门，救国图强一片心;莫谓东方皆落后，亚洲崛起有黄人。
—— 吴玉章37. 我无论做什么，始终在想着，只要我的精力允许我的话，我就要首先为我的祖国服务。
—— 《巴甫罗夫选集》38. 国家之前进在于人人勤奋、奋发、向上，正如国家之衰落由于人人懒惰、自私、堕落。
—— 斯马尔兹39. 我坚持奋战五十余年，致力于科学的发展。
用一个词可以道出我最艰辛的工作特点，这个词就是失败。
—— 汤姆逊40. 爱自己的祖国。
这就是说，要渴望祖国能成为人类理想的体现，并尽自己的力量来促进这一点。
—— 加里宁
阿甘正传影评怎么写
《阿甘正传》影评阿甘正传说时候当时老师说要看这部影片的时候我不是很感兴趣，因为看的实在是太多了，从初中到高中再到大学看过都不下5遍了但当真正投入进去看的时候发现每一次看都会读到不一样的东西
影片的开场我们可以看到已经是成年人阿甘,导演运用车站和等车人之间的聊天巧妙的打开了阿甘的话匣子，也带领观众进入了了阿甘的回忆。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情。
在影片中，阿甘是十分纯洁的形象，对于所叙述的一切，影片自始自终都是以一种温情和善意的态度来表现的，甚至还加入了诗意化的成分，这使得影片显得柔和而无伤害性。
在影片的开头和结尾，出现了一个让人深刻的镜头：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛飞啊飞，缓缓地降落在坐在长椅等九路公交车憨厚的阿甘脚下，身边是来来去去的人。
我想，这是影片中的一种暗示，暗示着阿甘的人品的纯洁平淡而美丽。
阿甘忠诚，所以在越战中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友。
他守信，他答应了战友布巴要共买一艘捕虾船，但布巴死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿，也为自己赢得了巨大的财富。
他执着，所以他会在珍妮离开后一跑三年，穿越了整个美国，一直不停，他告诉你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，这不需要以和平自由或任何冠冕堂皇的东西为理由。
他友善，在他救回中尉的性命后，失去了双腿的中尉一直对自己不能战死在战场上却仍以残废之躯苟且偷生而羞愧,而恼怒，因为中尉是这样一种人:他视荣誉高于一切，他不能忍受平凡，是阿甘用友善唤回他对生命的信心，使他发现，即使没有双腿，人生依然可以充满生机。
这是个智商只有75的“傻子”，在他看来，自己只是平凡的生活着，然而，当他用略显含混不清的语调讲述回忆时，观众惊讶的发现，阿甘几乎见证了二战后美国的发展史。
他“教”猫王跳舞，参与“黑白同校”，加入美国最流行的橄榄球运动队伍，参加越南战争，甚至作为“第一批访问大陆的老美”亲生见证了中美的“乒乓外交”。
值得关注的是，导演成功地运用交替蒙太奇的手法，将电视中的新闻报道穿插在影片中，阿甘也成了这“画中画”里的人物。
这一别具匠心的设计巧妙而又不是自然的叙述了包括水门事件等 4次总统遇刺事件以及尼克松辞职等美国的重大史实，更像观众展示了阿甘 3次被总统接见的光荣史。
成功地让观众们从特技效果中接受了真实的历史，却并不感觉沉重或压抑。
阿干傻气十足的画外音更是诙谐。
影片不仅在讲述阿甘正传，而是借阿甘这个憨厚的傻子之口，向观众展示另类的“美国别传”。
在阿甘的生活中有一个女人影响了他一生，她就是珍妮。
“快跑，阿甘
”这句话简直是阿甘的座右铭。
当童年的阿甘因为带着腿箍且智商较低而受到同学追赶欺辱时，珍妮的一句：“跑，阿甘，快跑
”似乎激发了阿甘天生的奔跑潜能。
在这个镜头中导演很好的运用了慢镜头的手法把阿甘在奔跑时腿箍渐渐破碎，跑路的姿势也从难看到优美。
腿箍破碎时发出的清脆的金属撞击声，珍妮的一声声喊叫，阿甘的呼吸声。
这一切都完美的融合在了一起并产生了奇妙的声画蒙太奇效果。
在这时我们看到的不再是阿甘为了逃避别人的追打而逃跑，他是在跑向新生
时隔几年同样的追赶使阿甘跑进了大学，跑上了橄榄球场，跑到了白宫。
在当时的美国橄榄球是最流行的运动。
这也是阿甘第一次来到白宫见到当时的总统。
也正是同样的奔跑但场地不同了，这次是在越南战场。
虽然同样是奔跑但这次的意义大不同这次的奋力狂奔于阿甘而言这一次，他跑出了勋章，再次跑进了白宫，并意外和珍妮重逢。
但对于他的同伴而言这可是救命之恩。
尤其是丹中尉，阿甘的奔跑与营救使他殉国的光荣梦想幻灭，他的后半生都只能在轮椅上度过。
但此后又是阿甘，再次改变的他的人生。
与前三次具有历史意义的奔跑相比，阿甘后来那次长达三年之久的横跨美国的长跑并不具有任何特殊意义，就因为阿甘“只是喜欢跑”。
然而这次长跑却比前三次都要轰动。
电视台，各大报纸，推销人员，失意者等等的世俗之人为阿甘的跑套上了诸如“为了世界和平”，“女权运动”，“动物保护”等等冠冕堂皇的理由，而没有人相信阿甘就是想跑初衷。
或许这从一个方面体现了人为自己的自私，总是给自己套上种种冠冕堂皇的理由使自己看上去是多么的崇高。
在这现实的世界中，单纯被看得复杂甚至崇高，而奇迹却趋于平淡，真是极大的讽刺。
在这里值得一提的是导演在细节部分的描述：幽静的码头，一望无际的田野，葱郁的树林和小桥流水，广阔的牧场，嘈杂的城镇，飞沙走石的荒漠，这些景色都运用的蒙太奇相串联，不仅在短短几分钟内让阿甘跑遍美国，加快了叙事节奏，更为观众们展现了美国特有的自然风光。
《阿甘正传》作为90年代早期的影片，大量特技的运用可谓是一大亮点。
除了阿甘与肯尼迪的会面握手，还有就是片头和片尾处羽毛在空中飘摇的特写镜头。
导演在后期制作中运用的特效处理产生了似乎镜头随羽毛摇．移．升．降得视觉效果。
作为片头为整部影片奠定了轻松浪漫而又不失跌宕波谰的基调；作为片尾更是隐预了阿甘看似平凡却极富传奇色彩的人生。
阿甘的妈妈是一位单身母亲，这个伟大的女性为了阿甘愿意付出一切，确切的说，阿甘就是她一切
她曾经对阿甘说：“人生就像一盒巧克力，你无法预知会吃到什么口味。
”这句话一直印刻在阿甘的脑海里这就是他的“巧克力精神”。
同时这也成了一句非常有名的名言被别人所说道。
听到这句话后我想到我们每一个生命轨迹都在不同的地域存在着，而且是独一无二的存在着。
我们有必要一味的模仿他人呢，成功的人有很多但没有人是靠模仿的。
【注】：以上是网上照搬的，，只可参考。
。
有什么含义深刻的电影，求。
。
。
。
。
。
写出深刻的含义哦~~~~~~~
不知道是否对你有帮助就发了。
十大男人必看电影一 课程：人生包含了一个男人在这个世界上所能遇到的一切。
友情、爱情、想、责任、冲突。
它更像是一场让人不愿醒来的梦，当面条躺在床上，在温暖的灯光和的迷离的电话铃声中回到那些逝去了的岁月，这场梦便开始了，直到最后的面条终于露出笑容，我们才回到自己的人生，去继续那些不尽的故事。
什么帮派，什么仇杀，原来都不重要，印象中只有一个毛躁的少年，偷看一个美丽女孩儿跳舞；只有一个负罪的兄弟，每天早早地上床睡觉；只有一个白发苍苍的老人，面对背叛了的友谊，语调平和，不动声色。
带着你作了一个三小时四十五分钟的梦。
人生如梦，这也许是惟一的感受。
这是莱翁内“美国三部曲”之一，是意大利人眼中的20-60年代的美国形象。
导演一改好莱坞传统西片的格局，以独特的视角塑造了美国黑社会人出生入死的人物形象。
二十年代的美国，绰号“面条”的纽约少年和几个同龄朋友一起认识了聪明狡黠的麦克斯。
他们开始从事走私活动。
不久，面条在一场械斗中杀伤人命，被关进监牢。
若干年后面条被释放出狱，当年的小伙伴们已经变成了成熟健壮的青年。
在麦克斯的带领下，他们重操旧业，开始了一系列的抢劫、盗窃、敲诈活动。
随着犯罪活动的不断深入，麦克斯似乎被胜利冲昏了头脑，竟然把美国联邦储备银行也列入了行动目标。
有过铁窗经验的的面条不忍眼看好友走向毁灭，偷偷打电话报警，想逼迫麦克斯手。
警察与面条的朋友展开激烈枪战，麦克斯等人全部被杀。
面条在极端的悔恨与痛苦之下，离开了自己生长的地方，离开了心爱的姑娘，远走他乡。
几十年后，几近垂暮的面条潦倒回乡，意外发现原来当年的一切都是麦克斯的精心策划。
他借面条和警察之手除去伙伴，自己则金蝉脱壳，吞没了团伙的巨款，改头换面之后跻身政界，成为上层社会的名流。
麦克斯恳求面条杀死自己，幻想以此赎回自己的罪孽，，被面条所拒绝。
麦克斯走投无路之下跳进垃圾粉碎机自杀。
本片获1984年美国影艺学院最佳陪乐、最佳服饰设计两项奥斯卡金像奖，1985年美国金球奖最佳导演提名。
二 课程：责任所谓责任，就是未必做得成却必须去做的事。
对于辛德勒来说，救助落难的犹太人是作为一个真正的人的责任。
而把那段历史搬上银幕，则是斯皮尔伯格作为一个犹太艺术家的责任。
包含着对受难者的祭奠，对拯救者的敬意，和对光明一定到来的信念。
在影片放映后的一片赞誉声中，斯皮尔伯格平静地把影片的全部收益捐给了美国的纳粹大屠杀纪念馆。
德国投机商人辛德勒是个国社党（即纳粹党）党员。
他好女色，会享受，是地方上有名的纳粹中坚分子。
他善于利用与关系攫取最大的利润。
在被占领的波兰，犹太人是最便宜的劳工。
因此，辛德勒的工厂只使用犹太人。
然而这些人得到这份工作也就得到了暂时的安全，作为战争产品的生产者而免受屠杀。
辛德勒的工厂成了犹太人的避难所。
然而纳粹对犹太人的残酷迫害使辛德勒越来越不满。
1943年，纳粹对克拉科夫犹太人的残酷血洗使辛德勒对纳粹的最后一点幻想也破灭了，他清楚纳粹对犹太人的屠杀和奥斯威辛集中营的可怖。
从那时起，辛德勒只有一个想法，尽可能多的保护犹太人，使其免受奥斯威辛的死亡。
他制定了一份声称工厂正常运转所“必须”的工人名单，通过贿赂纳粹官员，使他们得以幸存下来。
他越来越受到违反种族法的怀疑，但他每次都很机智地躲过了迫害，一如既往地不惜冒着生命危险营救犹太人。
当运输他的女工的一列火车错开到奥斯威辛时，他还破费了一大笔财产把这些女工又追回了他的工厂。
不久，苏联红军来到了克拉科夫市，向在辛德勒工厂里干活的幸存的犹太人宣布：战争结束了。
下大雪的一天晚上，辛德勒向工人们告别，获救的1000多名犹太人为他送行。
他们把一份自动发起签名的证词交给了辛德勒，以证明他并非战犯。
同时，有人还敲下自己的金牙，打制了一枚金戒子，赠送给辛德勒，在戒子上刻着一句犹太人的名言：救人一命就等于救全人类。
辛德勒泪流满面，他为未能救出更多的犹太人而感到痛苦。
辛德勒为他的救赎行动，已竭尽所能。
他的全部财产都已用于挽救犹太人的生命。
大雪之中，犹太人目送辛德勒离开了城市。
他的义举将永远被犹太人们铭记在心。
评析：影片是大导演于1993年拍摄的一部轰动世界的宏篇巨制。
影片深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，并以其极高的艺术性成为94年全球最为瞩目的一部影片。
其思想的严肃性现非凡的艺术表现力都达到了几乎令人难以超越的深度。
影片于1993年12月15日在美国上映，当即引起了轰动，获得了金球奖最佳影片奖和最佳导演奖，并获得了美国导演工会奖。
在94年中，一片毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影以及最佳电影剪辑等6项金像奖。
对于影片的成就来说，这是当之无愧的。
而也以此片第一次夺得了奥斯卡最佳导演奖。
对于他的才华来说，这是一份迟到的肯定。
在影片的拍摄过程中，投入了巨大的精力和热情，实际上，影片的改编权和制片权早在1982年就已买下。
但直到10年后，影片的拍摄计划才真正得以实行。
为了拍摄这部影片，斯皮尔伯格首次放弃了惯用的电影特技，也拒绝请好莱坞影星主演，而是收集了大量的相关资料，请来了当年集中营的幸存者作副导演，并请被辛德勒拯救的犹太人作影片的顾问。
斯皮尔伯格耗费了 2300万美元就完成了这部长达3小时15分钟的影片，并谢绝了片酬而将全部个人赢利捐献给美国大屠杀博物馆。
作为一个犹太人，拍摄这样的一部影片也是斯皮尔伯格长期以来的心愿。
一片虽然是以黑白摄影为主调，但其制作规模却不亚于任何一部彩色大制作的影片。
影片共有126个角色，动用了3万名临时演员参与演出。
影片情节感人，气势悲壮，而以黑白摄影为主调的纪录片式的拍摄手法更使影片具有了一种极其真实的效果，感人肺腑，发人深思。
影片中电影语言的运用十分出色，在表现犹太人的悲惨遭遇时，有一个镜头中出现了红色，在冲锋队屠杀犹太人的场景中，穿红衣的小女孩与画面形成了极其强烈的对比，产生了极具艺术冲击力的视觉效果，而当小女孩再次出现时，她已经是运尸车上的一具尸体。
这一处理手法堪称经典。
同时也点明了主人公思想上所受的冲击。
对于辛德勒来说，这一小女孩代表了他所有看见的犹太人的不幸，代表了他心理中发生的变化。
这一镜头具有的深层内蕴和艺术价值都是足以载入史册的。
它的艺术性达到了经典的地位。
当影片进行到犹太人走出集中营，获得自由时，银幕上骤然间大放光明，出现了灿烂的彩色。
这一明显的电影语言技巧的运用，起到了极好的效果。
由压抑阴沉的黑白两色到丰富的自然色彩，极其形象地尽显了人们解除死亡危险，重获自由后的开朗心情。
此时此刻，几乎每个观众都会不由得鼓起掌来。
这既是对犹太人获得自由后的欣慰，也是对导演斯皮尔伯格秘作的最高赞赏。
影片的结尾同样具有其感人的艺术魅力。
它体现出了犹太人对辛德勒的无限敬意，同时也使影片具有了回顾历史、发人沉思的艺术效果，极大地拓展了影片的表现空间。
《辛德勒名单》一片将作为电影史上永恒的光辉而存在，它是电影史上一部经典的作品。
斯蒂芬·斯皮尔伯格的名字也将与这部影片联系在一起而永远流传下去。
三 课程：信念“有一种鸟儿是永远也关不住的，因为它的每片羽翼上都沾满了自由的光辉。
”一个人能够在十五年痛苦的牢狱生活里，不放弃对自由的向往，这是一种怎样的精神力量
所以他成功了，成功夺回了自由。
中有这样一句话：体制化是这样一种东西，一开始你排斥它，后来你习惯它，直到最后你离不开它。
想想看，我们的身体已经有多大一部分被体制化了
行业者安迪，被误判杀妻服刑。
在恶棍横行的鲨鱼骨监狱，安迪凭智慧求生存，渐渐赢得监狱长官的倚重和身边监趸的爱戴。
可是，他在处理税务报表上的能力换来的是监狱长官要把他永远囚禁的决心。
20年的铁窗冤狱，安迪的唯一希望，就在牢房墙壁的大海报后面
肖申克的监狱的铁门打开。
一个身着别扭的旧式西装的老年黑人囚犯走了出来，站在门口他下意识地四处看了看；在明媚的阳光的照耀下，一切是那么地似曾相识，一切又是那么的新鲜。
他迟疑了一下，扶了扶头上的帽子，擒起破皮箱向陌生的自由走去。
这是个被关押了40年的囚犯，对自由他早已失望，在监狱中他生活得游刃有余，有很多人需要他。
而从这里出去却是一件需要极大勇气的事，因为在真正的现实生活中已没了他的位置，他是个局外人，因为已经被监狱“制度化”了。
这是一个近乎完美的囚犯形象，是摩根·佛里曼创造的表演境界。
四 课程：痛苦战争是一种秩序的破坏，世界上最可悲最痛苦的事莫过于战争，最痛苦的战争电影莫过于。
讲的是人性的倒退，秩序的破坏。
但文明的进程却没有人能够阻挡。
越战期间，美军情报官员威尔德上尉奉命“毫不留情”地除掉库尔兹上校，一个叛逃美国军人。
接到命令后，威尔德率领小分队，乘小艇逆河而上，冒险深入柬埔寨。
在一处偏僻的热带丛林内，精神失常的库尔兹上校以其嗜血成性的残暴统治着当地土著居民，成为他们盲目崇拜、迷信的图腾。
随着小艇驶入柬埔寨，威尔德一行人似乎卷入一个超乎现实、彻底疯狂的世界，淹没在人类灵魂最黑暗、卑劣的阴影里……《现代启示录》是1979年拍摄的经典名作。
当时，受政治环境的影响以及为了迎合主流观众的胃口，该片曾删掉长达49分钟的内容。
20年后，科波拉在电视上收看这部旧作时，深感当时的“顺从”给它带来的缺憾。
也许，经过这二十年的风云变幻，如今的观众已趋向成熟，可以承受当初大刀阔斧剪去的那些个性独特和带明显政治意味的情节。
于是，在科波拉的策划下，这部惊世之作终于恢复其本来面目。
果然，科波拉此举令观众大开眼界：新版《现代启示录》显得更为丰满、成熟。
不仅主题表达更加中肯、深切，其节奏、气氛也更加富于变幻，196分钟的放映时间于不知不觉中一晃而过，毫无臃肿拖沓之嫌。
该片情节框架大体取自英国作家约瑟夫·康拉德（Joseph Conrad）的小说（Heart of Darkness），只是对时代、背景和人物作了一番调换而已。
影片追随美军情报官员威拉德（马丁·西恩）上尉逆河而上深入柬埔寨国境——他此行的任务是除掉库尔兹上校（马龙·白兰度），一个精明强干又狂妄自大的职业军人。
库尔兹在深山密林内纠集一些土著居民组成军队，占山为王，独霸一方，成为不可一世的独裁者。
影片真实、生动地描述了千奇百怪因战争而引发的疯狂：高视阔步、目空一切的基尔戈上校（罗伯特·杜瓦尔）率领直升机打击目标时竟疯狂地陶醉在瓦格纳歌剧的乐声中；前来慰问的“花花公子”俱乐部联欢会一开场便陷入不可收拾的混乱；在一个被越军围困的营队里，官兵嗜毒成性，指挥部门形同虚设，士兵一派散沙。
所有这一切不过是威拉德上尉丛林之旅的序曲而已。
在库尔兹的据点周围，展现在眼前的更是一幅可怖的画面：挂在树枝上的尸体在烈日下东摇西晃；叛逆者的头颅被割下示众。
诚然，79年版的《现代启示录》仍不失为一部传世之作，但它所表现的无情和残忍确实叫人有点透不过气来。
而新版本不时让观众紧绷的情绪从威尔德上校充满杀机的冒险之旅缓和过来。
影片开始不久，威尔德和他的部下一道窃走基尔戈上校视如珍宝的冲浪板，在这里，我们第一次看到威尔德上校开心的笑脸。
另外，“花花公子”俱乐部成员再次抛头露面。
在航行途中，威尔德一行与她们邂逅。
由于她们乘坐的直升机燃油耗尽，只得向威尔德求助。
威尔德则提出一笔交易，要求姑娘们陪他们每人半小时以换取燃料。
这一充满猥亵、滑稽的场面让人体味到一种难以忘怀的天真和酸楚。
不过，最重要的添加内容当属那段在法国种植园内颇富传奇色彩的情节。
威拉德的队伍在逆河而上的途中偶然遇到法国种植园主赫伯特·马莱斯（克里斯汀·马昆德扮）和他的庞大家族。
家族内的种植园主们长期恪守上流社会的生活方式，尽管死亡的阴影无时不刻笼罩着他们。
这段情节主要包括：在一次喧嚣的晚宴上，客人们慷慨激昂地争论着政治问题，以及威拉德同一位迷人的法国寡妇之间的风流韵事。
看过这段情节后，我们会觉得，它仿佛那种超现实主义的梦境，有如西方殖民主义可望不可及的蜃楼幻景。
不过，请听马莱斯在晚宴上意味深长的话语：“我们为守住属于自己的东西而战，而你们美国人总是为那些毫无意义的东西拼命厮杀。
”由于新版本采用了先进的染印着色技术并以杜比数字技术重新灌录了音带，因此，时隔22年，无论在音响和画质方面，该片依然堪称一流。
此外，新版《现代启示录》并不是简单地掺进原先剪掉的情节，导演对影片作了一番整体修改，使之更为丰满、细腻，对主题的思索也更加深入、透彻。
可以这么说，经历一番脱胎换骨，这部作品终将成为世界电影史上当之无愧的永恒经典。
五 第七封印 课程：哲思不敢说能懂，但如果要在临死之前看一部电影，一定选择。
影片透过理想主义的骑士布罗克以及他的同伴在蔓延瘟疫的欧洲大陆上的漂泊生涯，向观众展示了不同的人在面对死亡时不同的表现方式，同时对人类生存的意义、对信仰的根源以及上帝的存在性提出了针锋相对的疑问，同时又通过演员约瑟夫一家的生活来肯定信仰本身的力量。
影片本身充满了晦涩的隐喻和象征主义的构图，可以说是最能代表伯格曼风格的一部影片。
骑士布罗克和他的随从可以说是影片中最重要的人物，布罗克是一个理想主义者，他在参加了十字军东征归来后，发现自己的祖国被瘟疫吞噬，而东征的行动也是一次十足的虚妄之举。
在他最痛苦的时候，他遇到了迎接他的死神，但他不甘于在空虚中死去，他与死神展开了一场战斗--以棋对弈，布罗克一直在思索的痛苦中，他感觉到生命的虚空和上帝的飘渺，感觉到自己的生命似乎毫无价值，于是他说我要利用这个缓期，做一件最有意义的事。
他在向神父（其实是死神假扮的）的忏悔中，对上帝提出了根本的质疑空虚像一面镜子，在里面映出空虚的自己，真是令人可怕、恐惧。
难道人真的无法看到上帝本来的面目么
他为什么总是隐藏在那些不切实际的神迹之中
连自己都无法相信自己，我又怎么去相信其他的人，那些愿意信上帝却无法真正做到的人以及那些既不愿意相信也无法做到的人，他们的命运会怎么样呢
我要的不是假设，是智慧，我要上帝亲手来显示他自己......布罗克是一个痛苦的追求真理的理想主义者，他的生命充满了重负，同时他是唯一与死神能够彼此沟通的人，也因此而被自己折磨着。
而布罗克的随从却是一个典型的现实主义者，他对一切事物抱着平静而习以为常的态度，同时也时常用自己敏锐的观察力提醒着周遭的人保持自我的清醒。
对于死亡和命运的荒谬他从不报以任何的不满和疑问，他明白一切，也接受一切。
他是一个顺应着生活并学会在其中嘲谑的人。
假冒伪善的人便是那个神学院毕业的拉法，他徒然地有着上帝的学问和道德却行使着不义的事，他盗窃死人的财物转手倒卖，他也挑拨人与人的关系自己做看客。
当年正是他欺骗了布罗克加入十字军，而如今他的欺骗手段越来越卑劣，最终他的生命被瘟疫吞没。
在混沌中生活的人或许代表了很大多数人的形象--铁匠、铁匠的妻子、剧团里的斯卡。
而这样的人恰恰在现实生活中也是最多的，他们*一些生活的本能维持着，没有明确的信念和道德观，也没有对自我的反省意识，生活对于他们来说就是满足物质和身体的需要。
斯卡曾说自己最适合扮演死神的角色，而且还念了一段台词，可惜这一切对他的生命毫无触动，当死神真正找上他的时候，就表现出卑微的奴性和残缺的人格。
六 《阿甘正传》 课程：执着每次想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑，心里都会止不住的伤感，还有振奋。
你相信一个智障儿的成功吗
你相信这世上得到最多的人正是那些不计得失的人吗
阿甘不懂得他不能总跟着一个女人帮她打架，也不懂得一个成年人不该总把他*的话挂在嘴边。
阿甘什么都不知道，他只知道凭着直觉在路上不停地跑，并且最终他跑到了终。
妈妈总说，生命就象一盒巧克力，你从不知盒里会有什么东西。
Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get.Who is Forrest Gump?影片讲述了一个残疾人的非凡一生。
50年代的美国，在阿拉巴马州的格林堡镇发生的故事……他名叫福雷斯特.甘，家在阿拉巴马州的格林堡镇。
40年代他还是个孩子的时候，*着母亲独自抚养，他愚笨，臂上必须佩戴一个表示低能的臂章，但他觉得能理解母亲的每一句话。
要上学了，可是当地的公立学校不能接受他，因为他的智商只有75。
经过他的亲爱的母亲再三恳求，他才上了学校的车。
那位唯一愿意让他坐在身旁的女孩子珍妮成了他唯一的朋友。
别的孩子则欺负他、捉弄他。
这时候，珍妮只好对他说：“快跑，福雷斯特，快1但是他跑不快，他拚命的跑啊，跑，奇迹发生了；他腿上的钢架散落开来，他像出笼的鸟一样飞快地跑了起来……跑啊，跑啊，就这样向前跑。
一直到他是个中学生的时候，他也是这样跑着躲避一伙无赖的捉弄，他就这样跑进了一所大学的橄榄球场，从而跑进了大学。
橄榄球教练发现了他奔跑的天才，他被破格录龋甘成了橄榄球奇才，受到了肯尼迪总统的接见。
甘经历了世界风云变幻的历史时期，体验过种种新奇的时尚，但无论他在何处，同谁在一起，他都依然如故。
在隐居生活中他时常思念着珍妮。
而这时的珍妮已误入歧途，陷于绝望。
终于有一天，珍妮回来了，他们共同生活了一段时间。
最后一晚，珍妮投入了甘的怀抱，然后在黎明时悄悄离去。
甘一觉醒来，发现人去楼空，木然坐在走廊里的长椅上，然后，突然，他大步跑到草坪，一直向前跑去。
他跑出了镇子，跑出了阿拉巴马州，跑啊，跑啊，跑向路的尽头。
他跑出了镇子，跑出了阿拉巴马州，跑向路的尽头，跑到了海边，然后返过身，跑到了另一面的海边。
一群的狂热的崇拜者追随着他。
一向留短发的甘渐渐地须发满面。
他数次横穿美国，又一次成了名人。
回格林堡镇的途中，他收到了珍妮的来信，在对路人讲述自己的故事。
路人告诉他，信上的地址就在附近，走过一两个街区就到了。
他二话不说，一把抓起行李，迈开大步向前跑去。
珍妮，他又见到了珍妮，而且，见到了一个非常可爱的小男孩。
珍妮说，孩子的名字叫福雷斯特。
珍妮又对说他，这是你的孩子，甘愣了一下，然后向正在看电视的小福雷斯特跑去。
这时的珍妮染上了一种病毒，这是一种不治之症。
甘平静地说，跟我回去，我照顾你。
三人一同回到了格林堡镇，一起度过了一段幸福的时光。
之后，珍妮终于永远地离开了甘，而小福雷斯特也到了上学的年龄。
甘坐在母亲曾经送他上校车的同一块石头上，看着儿子上了校车，默默地想着什么。
一片柔软的羽毛从他脚前飘起，飘向蓝天白云之间。
阿甘：我答应过布巴，我一直尽量信守诺言。
阿甘：妈说蠢人就做蠢事。
我不是蠢人，我是阿甘。
《阿甘正传》评析 ：在1995 年的第六十七届奥斯卡金像奖最佳影片的角逐中，影片《阿甘正传》一举获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。
影片通过对一个智障者生活的描述反映了美国生活的方方面面，从一个独特的角度对美国几十年来社会政治生活中的重要事件作了展现。
影片改编自温斯顿· 格鲁姆的同名小说。
只不过原著是一本充满了讽刺意味的荒诞小说，而影片则对故事进行了修饰和美化。
摒弃了原著的荒诞和揭露讽刺意味，为影片增添了一种温情。
这无疑使影片更合观众和评委的口味，但却牺牲了原著的叛逆斗争精神，使影片成为了一种理想化道德的象征。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情。
在影片中，阿甘是十分纯洁的形象，而珍妮则成了堕落的象征。
这与原著有着极大的出入。
对于所叙述的一切，影片自始自终都是以一种温情和善意的态度来表现的，甚至还加入了诗意化的成分，这使得影片显得柔和而无伤害性。
影片对传统道德观念的宣扬和体现。
使影片变得易为人们所接受，导演高超的编排技巧和电影语言的运用也使影片十分吸引人。
影片的内容为影片商业上的成功提供了保证，而导演艺术上的处理也使得影片更加精彩，这就是影片成功的原因所在。
《阿甘正传》成了美国当年最为卖座的电影之一。
汤姆·汉克斯在影片中的表演十分朴实自然。
他以在此片中的表现获得了奥斯卡最佳男主角的桂冠。
这已是他连续获得的第二个影帝金像。
《阿甘正传》的成功，也使汤姆·汉克斯成了好莱坞最受欢迎的影星之一。
对汤姆·汉克斯来说，那两年是他演艺生涯中最为幸运的一段日子。
七《东方不败》 课程：才华男人不应该不看武侠片，如果你只能看一部武侠电影，你会选择什么
我想应该是《东方不败》.满堂花醉三千客，一剑霜寒十四州，剑客的身姿随着剑在空气中的游走而起舞，翩若惊鸿，宛若游龙。
金庸的《笑傲江湖》讲的是对自由的追求，徐克、程小东、张叔平、李连杰等一干天才用电影再现了金庸笔下这个瑰丽无比的武侠世界。
沧海一声笑的曲子传唱至今，成为我们一个幻想的凭籍，一个逃避现实的出口。
八 《罗马假日》 课程：爱情也许《罗马假日》有点瞎浪漫的嫌疑，但奥黛丽。
赫本的出现使它真的成了一部童话。
她就像是游历人间的天使，美丽得不染纤尘。
记者吻过湿淋淋的公主，然后看着她慢慢地走向自己的官邸。
那一刻，你是否会在心里默默地说，“别走”
在罗马的宫殿里，两个人站得那样近，也离得那样远。
乔只能说：“你的朋友绝不会让你失望。
”而公主也只能这样回答，“罗马，当然是罗马。
”在人的一生里，即便只有这样一刻心灵的相通，也会少却多少遗憾
奥黛丽.赫本一鸣惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。
就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。
剧情描述英国公主到古都罗马访问，对繁文褥节视为苦事，晚上偷溜到市区欣赏夜色，巧遇善心的美国记者，两人把臂同游，暗生情愫。
但英官访问团发现公主失踪，都捏一把冷汗。
最后公主为了本身的职责而忍痛牺牲爱情，令人黯然神伤。
导演威廉．怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里．派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。
九《勇敢的心》 课程：勇气也许英雄并不是无所不能的神明，但英雄一定是无所畏惧的勇士。
在你站在霓虹闪烁的街头，当你面对卑鄙委琐的笑脸，你又想起了那个让你汗颜的华莱士，这时你收起脸上惯带的笑容，默默地向梅尔。
吉布森致敬，从来没有这么庄重。
因为他让我们明白，什么才是真正的英雄。
“Freedom
”华莱士临死前的一声呐喊，把你的血也点燃了。
在威廉·华莱士还是孩子的时候，他的父亲，苏格兰的英雄马索·华莱士在与英军的斗争中牺牲了。
幼小的他在父亲的好友的指导下学习文化和武术。
光阴似箭，英王爱德华为巩固在苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在苏格兰享有结婚少女的初夜权，以便让贵族效忠皇室。
王子妃伊莎贝拉是个决断的才女，她知道这道法令会让英国贵族有意于苏格兰，但更会激起苏格兰人民的反抗。
年轻的华莱士学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，愿意做一个安分守已的人。
然而梅伦却被英军无理抢去，并遭杀害，华莱士终于爆发了。
在广大村民高呼“英雄之后”的呼喊声中，他们揭竿而起，杀英兵宣布起义。
苏格兰贵族罗伯想成为苏格兰领主，在其父布斯的教唆下，假意与华莱士联盟。
华莱士杀败了前来进攻的英军，苏格兰贵族议会封他为爵士，任命他为苏格兰护国公。
华莱士却发现这些苏格兰贵族考虑的只是自己的利益，丝毫不为人民和国家前途担心。
爱德华为了缓和局势，派伊莎贝拉前去和谈。
但由于英王根本不考虑人民的自由和平等，只想以收买华莱士为条件，和谈失败了。
伊莎贝拉回去后才发觉和谈根本就是幌子，英王汇合了爱尔兰军和法军共同包围华莱士的苏格兰军队，她赶紧送信给华莱士。
大军压境之下，贵族们慌作一团，华莱士领兵出战，混战一场，短兵相接中，他意外发现了罗伯竟与英王勾结，不禁倍受打击。
伊莎贝拉为华莱士的豪情倾倒，来到驻地向他倾吐了自己的真情，两人陶醉在爱情的幸福之中。
英王再次提出和谈。
华莱士明知是圈套，但为了和平着想，他依旧答应前去。
在爱丁堡布斯设计了阴谋抓住华莱士，并把他送交英王。
罗伯对父亲的诡计感到怒不可遏，华莱士终于被判死刑。
伊莎贝拉求情不成，在英王临死前，她告诉英王她怀的不是王子的血脉，而这个孩子不久将成为新的英王。
华莱士刑前高呼“自由”震憾所有人。
几星期后，在受封时，罗伯高呼前为华莱士报仇的口号，英勇地继承华莱士的遗志对抗英军。
赏析：1995 年的影坛几乎完全被《勇敢的心》所占领。
梅尔·吉卜森成为该年度的最大赢家。
《勇敢的心》一举夺得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影.
小说《阿甘正传》反应了什么美国文化
《阿甘正（Forrest Gump），是一部根名小说改编的美国电影，荣获1994年度奥最佳影片奖、卡最佳男主角奖、奥斯卡最佳导演奖等6项大奖。
目录 [隐藏] * 1 故事情节 * 2 与原著小说的不同 * 3 主要角色 * 4 批评 * 5 其他 * 6 外部链接 [编辑] 故事情节 注意： 下文记述作品情节，或许会降低欣赏原作的兴致。
阿甘出生在美国南方阿拉巴马州一个小城市，和他的母亲相依为命。
他从小就因为背部弯曲的问题而需要将矫形支架安装在腿部。
阿甘的智商只有75，按入学标准只能上为弱智儿童设立的特殊学校，这些都使阿甘和同龄人显得那么的不同。
所幸阿甘有一个爱他的母亲，她知道阿甘有种种缺陷，但对阿甘抱着殷切的期望，希望他接受正常的教育，过和其它人一样的生活。
阿甘有非凡的运动天赋，在他的成长过程中逐渐显露出来，并使他能够上大学，能够在越战中立功，能够参加国家乒乓球球队，能够攒下一笔存款让他开始捕虾生意去实现他对死去战友的诺言。
阿甘智商虽低，但他单纯善良、信念坚定，做到了很多正常人想不到、做不到的事，在运动、战场、商场都取得了非凡的成就。
阿甘的人生历程中穿插著美国战后的一些重大事件，如猫王、披头士乐队、种族问题、越战与反战、水门事件、乒乓外交、爱滋病(AIDS)等等。
阿甘的故事像一面多棱镜一样折射出生活的各个方面，引发观众对自己生活的思考。
记述作品的情节在此处结束。
[编辑] 与原著小说的不同 基于小说阿甘正传的电影，都是围绕主角阿甘而展开的故事，但电影更侧重于小说的开始11章，改变了成立阿布·阿甘养虾公司、最后成为流浪街头的大富翁的结局。
更没有提到中间阿甘当太空人，落到食人部落中生活，跟猩猩成为好友，成为国际象棋以及摔跤明星的过程。
而阿甘的女友珍也没有因绝症(AIDS) 而死去，而是在怀孕后当上了护士，在阿甘流浪街头的时候还见到了他智商超群的儿子小阿甘。
阿甘在中国的经历也被大大简化，完全没有幽默的剧情。
然而电影却增加了一些剧情，例如给他的腿装了支架以及后来跑遍全美国的事情。
阿甘的核心特征和性格也在电影中被改变，小说中阿甘总不能如己所愿却有出人意料的福气，而且大智若愚才华横溢，视财富为粪土，崇尚自由主义；而电影中的阿甘更显得有坚持不懈精神，终获成功，甚至颇有组织能力。
有报道称原作者Groom曾为此改变而表示厌烦。
[编辑] 主要角色 演员 角色 汤姆·汉克斯 福雷斯特·甘 罗宾·怀特·佩恩 珍妮·可兰 加里·辛尼斯 丹·泰来 莎莉·菲尔德 甘太太 米高特·威廉逊 本雅明·布福特·“布巴”·布路 米高·康尼尔·汉福尔斯 童年阿甘 康娜·霍尔 童年珍妮 哈尔利·祖尔·奥斯曼 小福雷斯特·甘 [编辑] 批评 虽然此片人气非常高，但并不是人见人爱，尤其是美国之外的地区对其有各种批评。
在一些认为美国人天真、无知、幼稚的地区（比如欧洲），很多人觉得这部电影过分赞扬“无知便是福”的人生观，将残酷的真实生活解决得过于简单。
很多影评人也指岀，阿甘虽然坚强、单纯，但他从来没有自己主动选择过人生道路，不曾自己独立思索，从小就是别人告诉他应该如何生活、工作、打仗；相反，在小说原著里的思想独立、敢于抗争、奋力争取自由的珍妮却被写得失魂落魄最后去世。
[编辑] 其他 这部电影有一句名言，至今仍为人津津乐道，这是由阿甘的母亲所说的:“人生有如一盒巧克力，你永远不知道你将尝到哪种味道。
” 除了有趣的故事情节外，本片应用了初步成熟的电脑合成特效也在当时成为话题，电影的特效制作小组维妙维肖的将阿甘的影像合成到约翰·肯尼迪、林登·约翰逊、理查德·尼克松与约翰·列侬的记录片中，几可乱真的特效既获得了一致赞赏，也预告了好莱坞电脑特效时代的来临。
Forrest Gump is an Academy Award-winning 1994 drama film based on the 1986 novel of the same name by Winston Groom and the name of the title character of both. The film was a huge commercial success, earning US$ 677 million worldwide during its theatrical run making it the top grossing film in North America released that year. The film garnered a total of 13 Academy Award nominations, of which it won six, including Best Picture, Best Visual Effects, Best Director (Robert Zemeckis), and Best Actor (Tom Hanks). The film tells the story of a man with an IQ of 75 and his epic journey through life, meeting historical figures, influencing popular culture and experiencing first-hand historic events of the 20th century while being largely unaware of their significance, due to his low intelligence. The film differs substantially from the book on which it was based. Contents [hide] * 1 Plot * 2 Cast * 3 Themes * 4 Production details o 4.1 Differences from novel * 5 Reception o 5.1 Awards and nominations * 6 Soundtrack * 7 Sequel * 8 See also * 9 References * 10 External links [edit] Plot The film begins with a feather falling to the feet of Forrest Gump who is sitting at a bus stop in Savannah, Georgia. Forrest picks up the feather and puts it in the book Curious George, then tells the story of his life to a woman seated next to him. The listeners at the bus stop change regularly throughout his narration, each showing a different attitude ranging from disbelief and indifference to rapt veneration. On his first day of school, he meets a girl named Jenny, whose life is followed in parallel to Forrest's at times. One day after school, he is being threatened by a group of bullies because of his leg braces. Jenny tells him to run, and he does so, losing his leg braces in the process. Having discarded his leg braces, his ability to run at lightning speed gets him into college on a football scholarship. He excels at football so much that he becomes an All-American, and meets John F. Kennedy. After his college graduation, he enlists in the army and is sent to Vietnam. In boot camp, Forrest makes fast friends with a man named Bubba (Mykelti Williamson), who convinces Forrest to go into the shrimping business with him when the war is over. After finishing boot camp, Bubba and Forrest are assigned to the same platoon and upon arrival in Vietnam, Forrest meets his commanding officer, Lieutenant Dan Taylor (Gary Sinise). Lieutenant Dan came from a military family, and had lost an ancestor in every American war. Later while on patrol, Forrest's platoon is attacked. Though Forrest rescues many of the men, including Lt Dan, whose legs were severely injured and are later amputated, Bubba is killed in action. Forrest is awarded the Medal of Honor for his heroism, and meets Lyndon B. Johnson at his award ceremony. While Forrest is in recovery for a bullet shot to his buttocks, he discovers his uncanny ability for ping-pong, eventually gaining popularity and rising to celebrity status, later playing ping-pong in China. After meeting Abbie Hoffman at an anti-war rally in Washington, D.C. Forrest reunites with Jenny, who has been living a hippie counterculture lifestyle. He also encounters Lt. Dan, who has become a bitter alcoholic having felt that it was his destiny to die on the battlefield in Vietnam. Forrest celebrates New Years Eve with Dan, who is initially hostile and uses Forrest as a means of obtaining alcohol. When Forrest tells of his and Bubba's plan to buy a shrimping boat, Dan mocks Forrest and sarcastically promises that he will become first mate of the ship. However, Dan later finds empathy with the fact that Forrest has been discriminated against in the past because of his perceived low IQ, likening it to his own experience of disability. Forrest endorses a company that makes ping-pong paddles, earning himself $25,000, which he uses to buy a shrimping boat, fulfilling his promise to Bubba. Lieutenant Dan returns to fulfill his earlier promise and becomes first mate of the ship. Forrest and Lt. Dan fail to pull in much shrimp at first. During Hurricane Carmen, both men stay out in the middle of the ocean with the boat-- by fate, theirs is the only shrimping boat surviving. The lack of competition helps Lt. Dan and Forrest's catch to become huge amounts of shrimp. Lt. Dan invests the money in some kind of fruit company and Forrest is financially secure for the rest of his life. Forrest names his company Bubba Gump, which inspired an actual shrimp restaurant. Returning home, Forrest finds out that his mother has cancer and later dies. One day, Jenny returns to visit Forrest and he proposes marriage to her. She declines, though feels obliged to prove her love to him by sleeping with him. She leaves early the next morning. On a whim, Forrest elects to go for a run. Seemingly capriciously, he decides to keep running across the country several times, over some three and a half years, becoming famous. During his run, Forrest unwittingly inspires two separate entrepreneurs to create Smiley Face\\\/Have a Nice Day t-shirts and Shit Happens bumper stickers. In present-day, Forrest reveals that he is waiting at the bus stop because he received a letter from Jenny who, having seen him run on television, asks him to visit her. Once he is reunited with Jenny, Forrest discovers she has a young son, of whom Forrest is the father. Jenny tells Forrest she is suffering from a virus (probably AIDS, though this is never definitively stated).[1][2][3] Together the three move back to Greenbow, Alabama. Jenny and Forrest finally marry, with Lieutenant Dan arriving for the wedding while walking on two legs with the use of prosthetic limbs. However, Jenny dies soon afterward. The film ends with father and son waiting for the school bus on little Forrest's first day of school. Opening the book his son is taking to school, the white feather from the beginning of the movie is seen to fall from within the pages. As the bus pulls away, the white feather is caught on a breeze and drifts skyward. [edit] Cast * Tom Hanks as Forrest Gump * Robin Wright Penn as Jenny Curran * Gary Sinise as Lt. Dan Taylor * Mykelti Williamson as Benjamin Buford Bubba Blue * Sally Field as Mrs. Gump * Haley Joel Osment as Young Forrest Gump Jr.[4] * Hanna R. Hall as Young Jenny Curran * Sam Anderson as Principal Hancock * Margo Moorer as Louise * Peter Dobson as Elvis Presley * Siobhan Fallon as Dorothy Harris * Sonny Shroyer as Coach Paul Bear Bryant * Richard D'Alessandro as Abbie Hoffman * Geoffrey Blake as Wesley * Haley Joel Osment as Forrest Gump Jr. * Dick Cavett as Himself [edit] Themes Though superficially Gump might not seem to understand all that goes on around him, the viewer gets the sense that he knows enough, the rest being superfluous detail. Roger Ebert offers the example of Jenny telling Forrest, You don't know what love is.[5] Over Jenny's grave, Forrest ponders whether life is governed by a predetermined fate, as his mother offers on her deathbed, or whether it's a series of meaningless accidents, as his Vietnam commanding officer emphatically believes, concluding maybe it's both, maybe both happening at the same time. The feather at either end of the movie may represent this train of thought-- it floats randomly in the breeze, but will eventually, inevitably come floating back down. It has been noted that while Forrest follows a very conservative lifestyle, Jenny's life is full of countercultural embrace, complete with drug usage and antiwar rallies, and that their eventual marriage might be a kind of tongue-in-cheek reconciliation.[5] Other commentators believe that the film forecast the 1994 Republican Revolution and used the image of Forrest Gump to promote traditional, conservative values adhered by Gump's character.[6] [edit] Production details Ken Ralston and his team at Industrial Light & Magic were responsible for the film's visual effects. Using CGI-techniques it was possible to depict Gump meeting now-deceased presidents and shaking their hands. Archival footage was used and with the help of techniques like chroma key, warping, morphing and rotoscoping, Tom Hanks was integrated into it. This feat was honored with an Oscar for Best Visual Effects. The CGI removal of actor Gary Sinise's legs, after his character had them amputated, was achieved by wrapping his legs with a blue fabric, which later facilitated the work of the roto-paint-team to paint out his legs from every single frame. At one point, while hoisting himself into his wheelchair, his missing legs are used for support. Dick Cavett played himself in the 1970s with make-up applied to make it appear that he was much younger than the commentator was during the filming. Consequently, Cavett is the only well-known figure in the film to actually play himself for the feature, rather than via archive footage. [edit] Differences from novel Forrest Gump is based on the 1986 novel by Winston Groom. Both center around the character of Forrest Gump. However, the film primarily focuses on the first eleven chapters of the novel, before skipping ahead to the end of the novel with the founding of Bubba Gump Shrimp and the meeting with Forrest Jr. In addition to skipping some parts of the novel, the film adds several aspects to Forrest's life that do not occur in the novel, such as his needing leg braces as a child and his run across the country. Forrest's core character and personality are also changed from the novel, among other things he is a savant - while playing football at the university, he fails craft and gym, but receives a perfect score in an advanced physics class he was enrolled in by his coach to satisfy his college requirements. [edit] Reception In Tom Hanks' words, The film is non-political and thus non-judgmental. Nevertheless, in 1994, CNN's Crossfire debated whether the film promoted conservative values or was an indictment of the counter-culture movement of the 1960s. The film received mostly positive critical reviews at the time of its release, with Roger Ebert saying, The screenplay by Eric Roth has the complexity of modern fiction....[Hanks'] performance is a breathtaking balancing act between comedy and sadness, in a story rich in big laughs and quiet truths....what a magical movie.[7] The film received notable pans from several major reviewers, however, including The New Yorker and Entertainment Weekly, which said that the movie reduces the tumult of the last few decades to a virtual-reality theme park: a baby-boomer version of Disney's America.[8] As of June 2008, the film garners a 72% Fresh rating from critics on Rotten Tomatoes.[9] However, the film is commonly seen as a polarizing one for audiences, with Entertainment Weekly writing in 2004, Nearly a decade after it earned gazillions and swept the Oscars, Robert Zemeckis' ode to 20th-century America still represents one of cinema's most clearly drawn lines in the sand. One half of folks see it as an artificial piece of pop melodrama, while everyone else raves that it's sweet as a box of chocolates.[10] The film also came in at #76 on AFI's Top-100 American movies of all time list in 2007. While the film illustrates the powerful role that social memory plays in constructing concepts of nation by placing in relief the power of memory and narratives of memory to create subjective connections to the past, it also creates a kind of prosthetic memory of the period [the 1960s] so that it can be integrated into the traditional narrative of nation and thus imagines America as a kind of virtual nation whose historical debts have been forgiven and whose disabilities have all been corrected.[11] [edit] Awards and nominations Award and nominations won by Forrest Gump [show] 1994 Academy Awards (Oscars) * Won - Best Performance by an Actor in a Leading Role — Tom Hanks * Won - Best Director — Robert Zemeckis * Won - Best Film Editing — Arthur Schmidt * Won - Best Picture — Wendy Finerman, Steve Starkey, Steve Tisch * Won - Best Visual Effects — Ken Ralston, George Murphy, Stephen Rosenbaum, Allen Hall * Won - Best Adapted Screenplay — Eric Roth * Nominated - Best Performance by an Actor in a Supporting Role — Gary Sinise (as Lieutenant Dan Taylor) * Nominated - Best Achievement in Art Direction — Rick Carter, Nancy Haigh * Nominated - Best Achievement in Cinematography — Don Burgess * Nominated - Best Makeup — Daniel C. Striepeke, Hallie D'Amore * Nominated - Best Original Score — Alan Silvestri * Nominated - Best Sound Mixing — Randy Thom, Tom Johnson, Dennis S. Sands, William B. Kaplan * Nominated - Best Sound Editing — Gloria S. Borders, Randy Thom 1995 Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films (Saturn Awards) * Won - Best Supporting Actor (Film) — Gary Sinise * Won - Best Fantasy Film * Nominated - Best Actor (Film) — Tom Hanks * Nominated - Best Music — Alan Silvestri * Nominated - Best Special Effects — Ken Ralston * Nominated - Best Writing — Eric Roth 1995 Amanda Awards * Won - Best Film (International) 1995 American Cinema Editors (Eddies) * Won - Best Edited Feature Film — Arthur Schmidt 1995 American Comedy Awards * Won - Funniest Actor in a Motion Picture (Leading Role) — Tom Hanks 1995 American Society of Cinematographers * Nominated - Outstanding Achievement in Cinematography in Theatrical Releases — Don Burgess 1995 BAFTA Film Awards * Won - Outstanding Achievement in Special Visual Effects — Ken Ralston, George Murphy, Stephen Rosenbaum, Doug Chiang, Allen Hall * Nominated - Best Actor in a Leading Role — Tom Hanks * Nominated - Best Actress in a Supporting Role — Sally Field * Nominated - Best Film — Wendy Finerman, Steve Tisch, Steve Starkey, Robert Zemeckis * Nominated - Best Cinematography — Don Burgess * Nominated - David Lean Award for Direction — Robert Zemeckis * Nominated - Best Editing — Aurthur Schmidt * Nominated - Best Adapted Screenplay — Eric Roth 1995 Casting Society of America (Artios) * Nominated - Best Casting for Feature Film, Drama — Ellen Lewis 1995 Chicago Film Critics Association Awards * Won - Best Actor — Tom Hanks 1995 Directors Guild of America * Won - Outstanding Directorial Achievement in Motion Pictures — Robert Zemeckis, Charles Newirth, Bruce Moriarity, Cherylanne Martin, Dana J. Kuznetzkoff 1995 Golden Globe Awards * Won - Best Actor - Motion Picture Drama — Tom Hanks * Won - Best Director - Motion Picture — Robert Zemeckis * Won - Best Motion Picture - Drama * Nominated - Best Supporting Actor - Motion Picture — Gary Sinise * Nominated - Best Supporting Actress - Motion Picture — Robin Wright Penn * Nominated - Best Original Score — Alan Silvestri * Nominated - Best Screenplay - Motion Picture — Eric Roth 1995 Heartland Film Festival * Won - Studio Crystal Heart Award — Winston Groom 1995 MTV Movie Awards * Nominated - Best Breakthrough Performance — Mykelti Williamson * Nominated - Best Male Performance — Tom Hanks * Nominated - Best Movie 1995 Motion Picture Sound Editors (Golden Reel Award) * Won - Best Sound Editing 1994 National Board of Review of Motion Pictures * Nominated - Best Actor — Tom Hanks * Nominated - Best Supporting Actor — Gary Sinise * Nominated - Best Picture 1995 PGA Golden Laurel Awards * Won - Motion Picture Producer of the Year Award — Wendy Finerman, Steve Tisch, Steve Starkey, Charles Newirth 1995 People's Choice Awards * Won - Favorite All-Around Motion Picture * Won - Favorite Dramatic Motion Picture 1995 Screen Actors Guild Awards * Won - Outstanding Performance by a Male Actor in a Leading Role — Tom Hanks * Nominated - Outstanding Performance by a Male Actor in a Supporting Role — Gary Sinise * Nominated - Outstanding Performance by a Female Actor in a Supporting Role — Sally Field & Robin Wright Penn 1995 Writers Guild of America Awards * Won - Best Screenplay Adapted from Another Medium — Eric Roth 1995 Young Artist Awards * Won - Best Performance in a Feature Film - Young Actor 10 or Younger — Haley Joel Osment * Won - Best Performance in a Feature Film - Young Actress 10 or Younger — Hanna R. Hall * Nominated - Best Performance in a Feature Film - Young Actor Co-Starring — Michael Conner Humphreys
