如何理解王羲之《兰亭集序》的生死观
王羲之《兰亭集序》既有良辰美景、赏心乐事的铺陈，又借题发挥，围绕生死的重大问题抒发感慨。
虽然文章内容比较艰深，却是对学生进行生死观教育不可多得的名篇。
其一在于第二段中作者引用的古训“死生亦大矣”。
这句话出自《庄子·德充符》：“常季曰：‘彼（王骀）兀者也，而王先生（王：超过），其与庸亦远矣。
若然者，其用心也，独若之何
’仲尼曰：‘死生亦大矣，而不得与之变；虽天地覆坠，亦将不与之遗。
审乎无假而不与物迁，命物之化而守其宗也。
’”庄子借孔子之口说，说明王骀这个残疾人在死生这样的大事上举重若轻，精神进入到一种无所依赖的境界，原因是他主宰着事物的变化而不因为外物的变化而改变自己的心境，所以庄子进一步地提出“方生方死，方死方生”（《庄子·齐物论》），“以死生为一条，以可不可为一贯”（《庄子·德充符》）。
就庄子来说，他实际上是以生死的虚无而否定世俗，对所处的现实社会进行了彻底的颠覆。
王羲之借此句只是表达“生”之难得、“死”之令人悲痛的观点。
一者人“欣于所遇”而“得于己”只是一时的快慰，“所之既倦，感慨系之”的感伤时刻终会到来。
二者“向之所欣”，“已为陈迹”只是“俯仰之间”，生命何其短促
三者人的生命长短完全听凭自然，人在自然伟力的面前何等渺小
正因为生命如此宝贵，人怎能怠慢有限的生命，怎能不用永恒的生命价值回报自然对人的恩赐
其二为“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”句。
东晋时期国势日衰，士大夫们大多不求进取，他们崇尚老庄，大该玄理，一时玄谈之风盛行。
庄子曾说：“莫寿于殇子，而彭祖为夭。
”东晋时期士大夫阶层对老庄哲学的膜拜，反映出崇尚虚无的思想倾向。
王羲之力斥老庄“一死生”、“齐彭殇”的看法为“虚诞”、“妄作”，一反东晋士大夫沉溺老庄唾余谈玄的时风，认为生是生，死是死，不能等量齐观。
王羲之的深刻之处在于，一方面他坦然承认生命的脆弱短暂，另一方面又看到了生和死的本质的不同，人不能庸庸碌碌如行尸走肉般地“生”，应该让自己的生命空间充实丰盈。
王羲之的这种对生的执著与热爱的积极的人生态度，某种程度上超越了前后期的诸多文化大家。
李白的《拟古十二首》之九说：“生者为过客，死者为归人。
”其中虽然不乏人生的豁达，但也并无多少豪迈振奋的成分可言。
王羲之的笔下则涌动着热爱生命的激流，启示着后人不断书写瑰丽的生命华章。
其三是抓住第三段的“后之视今，亦犹今之视昔，悲乎”句。
王羲之“悲”从何来
今人看待前人，总是把他们的是非曲直看得清楚分明，但旁观者清，当局者迷，今人在创造历史的时候，他们是否真正地吸取了前人的教训
他们对前人的看法有没有可能由自身所验证
如此说来，人类社会是很难达到认知的完美境界的，甚至会留下永远无法弥补的缺憾，这正是王羲之的叹惋之处
基于对人生的这种认识，王羲之不是安于现状，沉溺于无谓的感喟，而是“列叙时人，录其所述”，他要用优美的文字为当时的盛会写下浓墨重彩的一笔，也是为自己的人生写下灿烂的一笔
王羲之的感叹警醒着人们：如果听凭人生虚度，任其苍白荒芜，那就真的可悲了
一个人怎样活着才有意义，怎样看待死亡，王羲之从一次普通的宴游活动感悟人生，对这些问题作了精彩的回答。
往事如风已如烟,人生如梦已如尘具体含义
已经发生的事情，既好象风一样，没有固定的喻对过往事情的记忆不会一耿于怀、不能忘却；又好象烟雾一样，只能看到，而不能触摸，比喻往事已成定局，不能更改。
人的一生，既好象南柯一梦一样转瞬即逝、不受个人意志窒碍，而且如梦幻般不由人力控制；又最后归于尘埃，没有特例，但又能如尘土般万古长存,共同构筑出历史
丽娘是什么人
丽娘一般丽娘，是《牡丹亭》的女公，也是古典戏曲中最的少女形象之一丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。
出身和社会地位规定她应该成为具有三从四德的贤妻良母。
她出生于一个典型的封建士大夫家庭，家庭里充斥着浓重的封建礼教气氛。
她的家庭是个封建官僚家庭，父母对她的一举一动都关心备至。
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后为了追求爱情，敢于反抗，敢于斗争，表现了青年男女冲破封建思想束缚的战斗精神。
杜丽娘，是中国古代文学史上最有特色的典型。
她对爱情执着地追求和对礼教地彻底反对，在古代文学史上叛逆女性的画廊中是最前列的。
描写“戏子”的诗句有哪些
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大概是说 一个好的作家，一旦创造出来笔下的人物就会被人物牵着走，故事的结局也不是自己能左右的
仵埂博客上的一篇文章吧，我也是无意中找到的，叫作家与笔下人物的关系。
以下是原话： 作家诞生他的人物，诞生之后，却又失去控制，他实在无法左右他的人物只能这样不能那样。
这是一个宿命式诞生。
人物的诞生，烙着作家自身的印痕，流着他的血液，携带着他的基因密码，但却又是一个真正的独立全新的个体，具有着自己的生命意志，沿着自我命运轨迹走向终点。
以下是整篇文章的原文： 作家与笔下人物的关系 仵 埂 写小说离不开人物。
即使那些表面上描狗写狼，说狐道鬼的故事，也无不与人物有关，寄寓着人自身情感心理和命运遭遇的感喟，暗含着人的生存活动和意向。
那么，小说依什么作为其存在的前提
无疑，小说叙述着人物的命运，是人物命运运行的历史。
这一回答并不能使我们满足。
我们需要进一步知道，人物的命运，从哪儿开始了对常规轨道的偏离而走向其终点
我们关注这个点，也即是关注人物自身命运。
它的原始动力是什么
这为什么能够使人物不顾一切，冲破原有的宁静秩序和既定规范，在一种动荡状态中走完自己的命运之历程
是人物自我性格逻辑的必然推演，还是作家在写作中派定给人物的命运归宿
归结为一点：作家和他笔下人物之间到底是一种什么样的关系
这使我们首先想到恩格斯对的盛赞，说他“不得不违反自己的阶级同情和政治偏见，他看到了他心爱的贵族们灭亡的必然性，从而把他们描写成不配有更好命运的人”，并认为这“是现实主义的最伟大胜利之一，是老最重大的特点之一。
”在恩格斯看来，出现在笔下那些贵族阶层——在资产阶级步步紧逼下而失败的落魄者，他们自我命运的逻辑必然性决定了他们的落魄命运，尽管作者同情他们，但也无法改变他们的悲惨命运，而只好唱“一曲无尽的挽歌。
”恩格斯把这归结为老巴尔扎克的特点和现实主义的创作方法。
托翁在创作时，开始构想的安娜是一个堕落放荡的女人，而在写作过程中，人物自身的性格具有了自为的意向，并按照自身的逻辑走下去，安娜也就成为今天我们看到的让人深切同情的形象。
那么，人物命运的轨迹到底是由人物自身的逻辑发展，还是由作者对人物的干预安排而成
假如人物的行为轨迹仅仅是作者主观臆断随心所欲勾勒描绘出来，这个人物将会丧失活力缺乏生机，成为僵硬的木偶式人物,人物的命运便无法打动人。
为什么主观臆造的小说会失去读者
创作者要遵循自然规律，尊重描摹对象，同时，又要具有生活的生命的能力。
但是，实在没有哪怕是一个例外——人物的命运完全是由自身的逻辑决定，而没有一丁点儿作家操纵制约的痕迹，在具有倾向的福楼拜那里，也实在不能够做到不渗入他个人的主观的感情因素，但这种渗入却是上帝式的非介入。
他说：“我对于艺术的理想，我以为就不该暴露自己，艺术家不该在他作品里面露面，就像上帝不该在自然里面露面一样。
”他还说：“艺术家在他的作品中，应当像上帝在造物中一样，销声匿迹，而又万能，到处感觉得到，就是看不见他。
” <见>为了公正地写出笔下每一个人物的命运，使这些人物都有一个合乎逻辑的归宿，作家应深深地隐藏自己，也即是藏起自己简单的好恶倾向，而对笔下的每一个人物倾注感情。
这样，作者笔下的人物才有自己的意志，才获得一种以自己意志存在的权利和理由。
这是作家对人的大同情大悲悯，它并不含有偏狭主观倾向。
发起议论虽然精辟，但却总是有损于人物形象。
这是作者的非法介入。
作者忍不住站出来评判人物，代替了人物按自身逻辑运行的严整性。
作家所具有的这种特殊类型的同情心，使他能够同时容纳朋友和敌人。
并不同情美狄亚，并不同情，也不同情，然而他们使我们能理解这些人物，他们了解这些人物的情感与动机。
“他们的同情并不包含任何道德判断，并不包含对个别行动的任何褒贬。
”（卡西尔《人论）239页）作家是他笔下人物的上帝，他只是默默地注视着人物命运的发展。
作家愈要超拔于这个世界之上去审视人生世界，同时也便愈要扎进每一个灵魂的深处体察他们。
作家和他的人物构成一种关系，一种深度的理解，他能够洞析人物内心的一切要求和愿望。
作家本人就是一个世界，是他笔下世界的最高权威，是上帝。
但上帝并非道德的化身，他无视善恶，大道无善恶。
他知道他的人物会怎么做，他知道他的人物的命运结局，但他又不能随意改变。
王安忆这样说：“我想讲一个不是我讲的故事。
就是说，这个故事不是我的眼睛里看到的，它不是任何人眼睛里看到的，它仅仅发生了。
发生在那里，也许谁都看见了，也许谁都没看见。
”（见《光明日报》85.8.15）假如仅是我的眼睛看到的，那么，将渗透着我主观评判的色彩，艺术家只写发生，发生就是一切。
他力图使故事以一种自在的状貌出现在读者面前。
他无可奈何地将人物的命运叙述给读者。
作家对人物命运的无可奈何源自于他对自我的无可奈何，其实这正是他对自我命运的深度体察感悟所致，深度地洞析了自己，同时便也洞析了所有的人，洞析了这一个世界。
圣·奥古斯汀说，世界是由无数部分组成，我正是其中的一个部分，任何部分的痛苦也使我痛苦，任何部分的快乐我也能分享。
正是在这个意义上，我赞赏柏拉图的一段话：“神对于诗人们像对占卜家和预言家一样，夺去他们的平常理智，用他们作代言人，正因为要使听众知道，诗人并非借自己的力量在无知无觉中说出那些珍贵的辞句，而是由神凭附着来向人说话。
”（《西方文论选》上册9页）这儿，我们把柏拉图的“神”理解为人类的集体无意识地暗喻和印记的话，那么，作家正是为这种神“作代言人”。
作家诞生他的人物，诞生之后，却又失去控制，他实在无法左右他的人物只能这样不能那样。
这是一个宿命式诞生。
人物的诞生，烙着作家自身的印痕，流着他的血液，携带着他的基因密码，但却又是一个真正的独立全新的个体，具有着自己的生命意志，沿着自我命运轨迹走向终点。
作家对人物的影响，是在他诞生人物的时候，什么样的作家必然诞生出什么样的人物。
福楼拜于爱玛，托尔斯泰于安娜，她们同属于因爱的狂热激动铤而走险，偏离常见轨道，但爱玛与安娜，又是多么不同。
司汤达于于连，巴尔扎克于拉斯蒂涅，两位同是以不道德的手段反抗社会，发誓要踏进上流社会的青年，其相距又有多远。
我们可以这样说，人物的命运轨迹是人物自身逻辑发展的结果，但给予他以这样或那样内在推动的是作家。
作家诞生出他的人物，有时也想干予人物的命运进程，但其内在的命运已定，他有时也就只好哀叹同情他的人物不配有更好的命运，或者把他憎恶的敌人不得不描写成英雄。
所以说，作家影响于人物的，仅仅是在确定人物形成自身之前。
人物自身形成，任何迫使人物改变命运的作法，无不是在扭曲损害人物，使人物变得虚假，失掉其鲜活的生命。
我们把人物自为意志的产生之时，看作人物命运的触点，在人物触点之前，人物的生命处于被抑制的沉静状态中，运行在常规轨道上，触点唤醒了人物内在的热情和奔突的生命感，被抑制状态结束了，人类社会的束缚失落了，从此便开始了自己不平常的命运的历程。
我们仔细研究那些作家们，就会发现，他们笔下的人物各不相同，异彩纷呈，但在某种程度上总有那么相象的一点，不管是鞭挞的人物还是赞颂的人物。
同时，愈是伟大的作品，伟大的作家，我们愈能领略到其丰富复杂又繁多的人物形象。
从他的人物画廊里，我们可以知悉这位作家，知悉他的博大精深的心灵，他对世界超凡的领悟能力和对自身的内省能力。
作家愈能洞析各种各样的人，他便愈接近事物的本体，愈能深入到人类生命的深处。
耶酥在被钉上十字架时说：“主呀，原谅他们吧
”他让主原谅的“他们”是谁呢
是正对他行刑的刽子手。
他接着说:“他们不知道自己在干什么”。
耶稣知道了人的局限，他为人自身的局限而悲哀。
这便是人的至高至极的大悲悯。
大作家对他笔下的人物就构成这种关系，因为他悟彻了人类自身一切行为发生的动因，他通过自身了解了整个世界。
求采纳，求采纳，求采纳
写人，写事，写景，写物，写活动的作文，各两篇，每篇不少于400字，
写景是柔弱的，是世界上最轻灵的东西，敲不响那厚重的钢筋水泥的楼房。
而瓦屋则不同，雨滴在上面，的，立即发出悦耳的声音。
身在小屋的人也就有了在雨中亲近自然的福气。
雨势急骤，声音就慷慨激越，如百马齐鸣，如万马奔腾。
雨势减缓，声音也弱下去，轻柔地沁入你的心，像暖春时节耳边的轻风，瓦片似乎是专为雨设置的，它们尽职地演奏着，听雨人心中便漫出不尽的情意。
人们喜欢当心中充满怀念与感喟时，一个人静静地坐下听雨。
垂老的志士有“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”的抱负；迟暮的美人有“雨中黄叶树，”的幽怨；相思的情人有“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的索怀；多情的诗人有“，深巷明朝卖杏花”的遐思。
雨成了人们修饰感情、寄托心愿的使者。
闲暇之中，有幸回到了自己曾经听雨的地方。
恰逢那天下小雨，又听到这熟悉而又陌生的雨声。
迷蒙之中，雨声里透出一种古怪的情调，是久未沟通的那种。
它拒我于千里之外，向我表明它对我的陌生，然而我却能从意识的最深处感受到它存在的气息。
我有一种从梦中猛醒的畅快和历经迷茫后的沧桑感。
哦，我在雨声中相约的竟是已隔了时空的自我，它在讲述我以前的一切。
我彷徨了，我问自己：我是谁
还是从前的那个我吗
有词云：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风”。
人生境遇不同，听雨的感受也就各异。
然而听雨却都是听灵魂的对话，听真情的奔泻，听年华的淙淙流淌。
雨声所敲打的，除去岁月的回响外，还有昔日难再的痛惜与欲语还休的惆怅。
似乎只有在这瓦屋轻灵的雨声中，心灵才得以喘息，生命才得以延续。
雨声依然在响，像我真实的心跳……写人老爸 第一次看见他，是在阿姨家。
我在这头，他在那头，倚那古老的墙壁，低头看自己的脚尖在地上来回摩擦。
那天，他穿的很隆重，却依旧遮掩不了他枯瘦的身材。
他就是我的第二个老爸。
我静静地走近他，似乎让他很紧张，“嗖”地一下站直了身子，笑得特勉强，我也僵僵地笑了一下。
就这样，一个陌生的老爸闯入了我的世界里。
接下来的日子，爸不太喜欢抬头，只是不停地埋头苦干。
要知道他这一结婚，就多了三个人吃饭，生活重担只会让他把头压得更低。
直到有一天，我终于看清了老爸的脸，让我相信，他一定会是一个能干的父亲。
我爸是搞装修的。
由于的后遗症，他的左腿比其他人都瘦小，走路时，一癫一跛。
那年夏天，太阳晒得人喘不过气来。
我一直想去爸工作的地方看看，今天正好可以去给他送瓶矿泉水。
一进门，这房子的格局可真漂亮，听说是我老爸设计的。
“将来，我爸一定会给咱家修一栋更好的房子
”我美滋滋地想着。
“爸，你在哪儿
我给你送矿泉水来了
”我用了生平最大的嗓门。
“在这里，我马上来
” 我循声望去。
“天啊
这么热，爸，你怎么裹得这样严严实实的
”老爸像是“非典”时期的难民，戴着白色口罩，穿一件厚厚的外套，连帽子也没落下。
“没关系的，喷漆有毒，不这样怎么行啊
”边说老爸就边坐下来，解下了白口罩和帽子。
我蹲下来把矿泉水递给他。
这是我第一次抬头看老爸，他的眉棱竟已“花白”，眼睛周围都散满了星星点点的白漆。
连那拿矿泉水的手都像是在白灰里浸过，现出一条条白色的掌纹，正好一滴汗从老爸额角滑落到手上，浸湿了灰，也滴入了我的心坎里。
“爸，你真辛苦
”我正视着老爸，突然让我惊慌了，爸的眼泪渐渐从他红润的眼眶里流出来，划出了两条印迹。
只见爸又迅速地低下了头，眼泪一滴一滴地落到了手背上，形成了一朵朵小白花。
他赶紧往身上擦了擦，接着又简单地笑了一下，这笑声和我们刚见面时象极了。
“好好读书吧，孩子。
”爸把水瓶递给我。
又戴上口罩和帽子，拿起了工具，开始了工作。
那晚，爸回来得很迟，我拉着他来到阳台上，开始了我们的第一次聊天。
“爸，我很喜欢你。
”我望着他。
爸又低头了，黝黑的脸上已微微泛红。
“挣点钱，好过日子，也好送你上大学。
”爸的头更低了，声音有些哽咽。
我抬头看见火辣辣的太阳，将来的某一天，我一定挽着爸昂首在繁华的大街上，让我成为他这辈子最大的骄傲写事第一次走夜路 我们的生活中，有过许许多多的第一次，一个个第一次就像一个个脚印，印在我们成长的道路上，其中，我第一次走夜路的情景最令我难忘，并且时时萦绕于心。
那是三年前的事情了，那时候，我住在外婆家，一天晚上，表哥给了我一元钱，让我去买两根雪条，并关心地问我：“你能行吗
”我拍了拍胸膛，说：“凭我这贼大的胆儿，肯定能行
”说着，我便走出家门，刚才那股得意劲儿一下子跑到九宵云外去了，但是，为了“捍卫”我的面子，我只好往前走，因为道路两旁都是高大笔直的白杨树，所以风一吹来便“沙沙”做响，我害怕得，万般无奈之下，只好唱丁丁的歌曲来壮壮胆：“东汉末年分三国，峰火不休……”一路上，我便一直这样引吭高歌，当我快来到小卖部时，一阵脚步声钻进了我的耳朵，我吓得脸色煞白，两腿发软，哆哆嗦嗦地回头一看，有个走路踉踉跄跄的酒鬼正往我这边走来，我心想：酒鬼也是鬼呀
想着想着，不由得大吃一惊，大喊一声：“溜
”我便以龙卷风般的速度飞奔到小卖部，真是虚惊一场
买完了雪条后，我，路过坟地时，突然响起了一阵鬼哭狼嚎的声音，我来了个“急刹车”，只听见有人喊：“拿雪条来
”我早已吓得脸色铁青，现在更是雪上加霜，我心想：害怕也不是个办法，看来只有以毒攻毒啦
我学着包公审问犯人的样子，：“来者何人，速速报上名来
”这时，一个黑影从坟地上窜了出来，我吓得往后倒退了几步，定神一看，原来是表哥，我马上分给表哥一根雪条，我们俩人便吃着雪条走回家去。
通过这件事，我明白了一个道理：世界上并没有鬼，只不过是人吓人而已。
兰亭集序的主旨
《兰亭集序》主旨索隐 赵晋全 一些分析《兰亭集序》的文章，抓住文中“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”一句，断言王羲之批判了庄子虚无主义的人生观，也批判了当时士大夫阶层中崇尚虚无的思想，是积极地追求人生；也有人认为，《兰亭序集》充满着对人生飘忽无常的感伤，在山水之乐中，乐尽悲来，伤悼生命之短，在“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”中蕴含着他对秀美的大自然和人生的深切挚爱。
对以上诸说，笔者想阐述自己不同的看法。
\ 激动人心的感伤──感性命之不永，惧凋落之无期 《兰亭集序》是兰亭集会时修禊的记，也是为集会赋诗而写的序，是对兰亭集诗中“所以兴怀”内容的阐发。
显然，若依前面之说，兰亭诗中也必然充满着“悲生悯死”的“幽情”，但是兰亭诸诗却是典型的转述道家哲学观的谈玄篇什。
请看：“三春启群品，寄畅在所因。
仰望碧天际，俯磐绿水滨。
廖朗无观，寓目理自陈。
大矣造化功，万殊莫不钧。
群籁虽参差，适我无非新。
”“猗与二三子，莫非齐所托。
造真探玄根，涉世若过客，前识非所期，虚室是我宅。
远想千载外，何必谢曩昔，相与无相与，形骸自脱落。
”这是王羲之五首《兰亭诗》中的第二首和第三首，其主旨在于以老庄的玄理排遣生命流逝的情怀，恰与序中申斥庄子“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”慷慨激烈相反。
这种矛盾的现象提示我们，要评价鉴赏《兰亭集序》的旨意，必须联系《兰亭诗》，诗序合观，在文外诗中下一番工夫，才能充分领会当时名流的心绪，切不可执其一点而论，否则，就文论文，难免偏颇。
\ 有人把这篇《兰亭集序》比作石崇的《金谷诗序》，王羲之对此也很得意，因为它和石崇序中的“感性命之不永，惧凋落之无期”情调相通。
在文人雅集兴会上，王羲之何以发出这种悲凉的感慨
原来，《兰亭集序》中的哀思伤感，是当时的一种社会思潮，是历史积淀下来的生命感喟。
\ 在魏晋人的作品中，沉淀最深的，最普遍、最深挚、最激动人心的便是对时光飘忽和对人生短暂的伤感。
从《古诗十九首》“人生寄一世，奄忽若飙尘”，“人生天地间，忽如远行客”，“人生非金石，岂能长寿考”，到孔融的“人生所有常，但患年岁暮”；从曹植的“人生处一世，去若朝露唏。
年在桑榆间，影响不能追。
自顾非金石，咄昔令心悲”（《赠白马王彪》），到阮籍的“朝为美少年，夕成暮丑老”（《咏怀》），直到陶渊明的“老少同一死，贤愚无复数”（《形影神三首》）。
几乎每一位文士的作品，都透着这种彻入心骨的哀婉情调，承继着东汉末期以来对生命个体短暂、无常的伤感。
研讨如何摆脱这种死生之痛已成为当时名士的孜孜以求和一种社会时尚。
王羲之的《兰亭集序》就是这种思潮的产物。
\ 王羲之在《兰亭集序》中联类古往今来，对“人生价值”和“人生归宿”这两个问题进行思考，并将这种思考上升到哲学高度，加以概括、抽象为人类普遍的理性认识。
因之序文极言“死生之痛”，否定庄子观点，感叹人生“修短随化，终期于尽”，叹惜“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹”，其目的并非表现心中如何悲伤。
诗人之所以感叹惜，是因为人永远无力对抗这伟大的造化（自然）。
“有心未能悟，适足缠利害。
未若任所遇，逍遥良辰会。
”（《兰亭诗》其二）如果“有心”，那就会为利害得失纠缠怨苦，不得安宁。
面对暮春烟景，还是不要伤时叹逝吧，还是该逍遥自得，呼朋啸侣，一起来欣赏这大好春光吧。
在这大好春光里，与山水相亲，在山水自然之乐中忘怀生死，这就表现了名士们排释死生之痛新途径的高超。
隐逸游乐中的逍遥──死生之惧不入乎胸 魏晋时期人们求得忘却死生之痛的方式大约四种：一是服石导养，企慕神仙不死之术，同时纵情声色，以享乐相对增加生命的长度，二是受庄子“大块荡我以生，自我以死”，把生视为“附赘悬疣”，以“不知生焉知死”的达观，或醉酒，使“死生之惧不入乎胸”，离生忘死，如“竹林七贤”中的刘伶；三是用佛教的“精灵不灭”、“生死轮回”之说蒙蔽自已；四是接受玄学中郭象一派的观点，隐逸山林，并以山林即道，在隐逸山林中求得与自然同化，在流连山水中忘却生死，求得忘情达观。
项羽的《垓下歌》是什么意思
垓下歌 【汉】项羽 力拔山兮气盖世。
时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何
虞兮虞兮奈若何
【注释】： 英雄末路的挽歌。
这是楚霸王项羽在进行必死战斗的前夕所作的绝命词。
在这首诗中，既洋溢着与伦比的豪气，又蕴含着满腔深情；既显示出罕见的自信，却又为人的渺小而沉重地叹息。
以短短的四句，表现出如此丰富的内容和复杂的感情，真可说是个奇迹。
项羽是在秦末与叔父项梁一起举兵反秦的。
由于其辉煌的战功、无双的勇力、杰出的才能，实际上成 为反秦群雄的领袖，在推翻暴秦的统治中起了主要的作用。
但在秦亡以后曾经是项羽盟军的另一支反秦部队的首领刘邦为了统治全国，与项羽之间又展开了残酷的战争。
他以项羽的失败而告终。
作这首诗时，项羽被包围在垓下（在今安徽灵壁县南沱河北岸），粮尽援绝，他自知败局已定；作诗之后，他率部突围，虽曾杀伤敌军多人，终因兵力单薄，自刎于乌江（今安徽和县东北）。
诗歌的第一句，就使读者看到了一个举世无匹的英雄形象。
在我国古代，“气”即源于人的先天禀赋，又能赖于后天的培养；人的品德、能力、风度等等均取决于“气”。
所谓“气盖世”，是说他在这些方面超过了任何一个人。
尽管这是一种?其概括的叙述，但“力拔山”三字却给读者一种具体、生动的感受，所以在这一句中，通过虚实结合的手法，他把自己叱咤风云的气概生动地显现了出来。
然而，在第二、三句里，这位盖世英雄却突然变得?其苍白无力。
这两句是说：由于天时不利，他所骑的那匹名马－骓－不能向前行进了，这使他陷入了失败的 绝境而无法自拔，只好徒唤“奈何”。
在这里值得注意的是：骓的“不逝”为什么会引起那样严重的后果
对此恐怕只能这样回答：他之得以建立如此伟大的功绩，最主要的依靠说是这匹名马；有了它的配合，他就可以所向无敌。
换言之，他几乎是单人独骑地打天下的，因此他的最主要的战友就是骓，至于别人，对他的事业所起的作用实在微乎其微，他们的和中背对他的成败起不了多少作用，从而他只要注意骓就够了。
这也就意味着：他的强大使得任何人对他的帮助都没有多大意义，没有一个人配作他的主要战友，这是人何等的傲岸，真可谓天地间唯我独尊
不过，无论他如何英勇无敌，举世无双，一旦天时不利，除了灭亡以外，他就没有别的选择。
在神秘的“天”的面前，人是多么渺小；即使是人中间的最了不起的英雄，也经不起“天”的轻微的一击。
项羽知道自己的灭亡已经无可避免，他的事业就要烟消云散，但他没有留恋，没有悔恨，甚至也没有叹息。
他所唯一忧虑的，是他所挚爱的、经常陪伴他东征西崐讨的一位美人－虞－的前途；毫无疑问，在他死后，虞的命运将会十分悲惨。
于是，尖锐的、难以忍受的痛苦深深地啮着他的心，他无限哀伤地唱出了这首歌的最后一句：“虞兮虞兮奈若何
”译成白话，就是：“虞啊，虞啊，我把你怎么办呢
崐”在这简短的语句里包含着何等深沉的、刻骨铭心的爱
是的，相对于永恒的自然界来说，个体的人确实极其脆弱，即使是英雄豪杰，在奔腾不息的历史长河里也不过像一朵大的浪花，转瞬即逝，令人感喟不已。
但爱却是长存的，它一直是人类使自己奋发和纯净的有力精神支柱之一，纵或是杀人不眨眼的魔头，在爱的面前也不免有匍伏拜倒的一日，使人欢喜赞叹。
《垓下歌》虽然篇幅短小，但却深刻地表现了人生的这两个方面。
千百年来，它曾经打动过无数读者的心；其魅力大概就在于此吧
