古人有关“自由”“平等”的名言
关于平等的名言 1、大殿的角石,并不高于那最低的基石。
——纪伯伦 2、对一个有优越才能的人来说,懂得平等待人,是最伟大、最正直的品质-理查德·斯蒂尔 3、高调慈善和低调慈善的爱心是平等的。
——陈光标 4、平等或许是一种权利,但却没有任何力量使它变为现实。
——巴尔扎克 5、平等者最能与平等者相投。
——西塞罗 6、人人相亲,人人平等,天下为公,是谓大同。
——康有为 7、人生来就是不平等的,所以试图平等待人纯属徒劳之举。
——詹·安·弗劳德 8、世上友谊本罕见,平等友情更难求。
——培根 9、斯巴达人原则是:“正义就是平等,但平等并不就是正义”。
——爱献生 10、所谓平等,就是穷人不占富人的便宜。
——亚里士多德 11、所谓壹刑者,刑无等级。
——商鞅 12、所谓友情,是平等的人们之间离开了利益关系的交易。
——哥尔斯密 13、所有的人生来都是平等的。
——林肯 14、所有人都应该是兄弟,这只是那些没有兄弟的人们的幻想。
——夏尔·尚肖那 15、我们平等的相爱,因为我们互相了解,互相尊重。
——列夫·托尔斯泰 16、我们认为这是不言而喻的真理,一切人生来都是平等的。
——托·杰弗逊 17、无产阶级平等要求的实际内容都是消灭阶级的要求。
任何超出这个范围的平等要求,都必然要流于荒谬。
——恩格斯 18、想获得平等竟如此困难,原因在于:我们只想与上司共享它。
——享利·贝克 19、行使权力的“人民”和被人民行使权力的人民,不会总是同一类人。
——约翰逊·斯图亚特·穆勒 20、一个社团的基本努力或许就是设法使其成员平等,但其成员个人的自尊心却总是希望自己出人头地,在某处形成某种对自己有利的不平等。
——德·托克维尔 21、友谊是一种和谐的平等。
——毕达哥拉斯 22、有平等就不会有战争。
——梭伦 23、只要世界上还存在一部分一不得不不服从另一部分人的现象,平等就无从谈起。
——威·吉尔伯特 24、中国首重三纲而西人最明平等。
——严复 二,自由 生命诚可贵,爱情价更高。
若为自由故,两者皆可抛。
自由的目的是为他人创造自由。
——马拉默德 正义和自由互为表里,一旦分割,两者都会失去。
——富尔克 自由应是一个能使自己变得更好的机会。
——加 缪 道德是自由的保卫者。
——斯米茨 思想的自由就是最高的独立。
——费斯克 自由就是做法律所许可的一切事情的权力。
——孟德斯鸠 一个公民的自由是以另一个公民的自由为界限的。
——《法国国民公会宣言》 为了享有自由,我们必须控制自己。
——任尔夫 没有自由的秩序和没有秩序的自由,同样具有破坏性。
——西奥多·罗斯福 一个人只要宣称自己是自由的,就会同时感到他是受限制的。
如果你敢于宣称自己是受限制的,你就会感到自己是自由的。
——歌 德 自由不仅为滥用权力而失去,也为滥用自由而失去。
——麦奇生 如果自由流于放纵,专制的魔鬼机侵入。
——华盛顿 放肆的生活,不是自由的生活。
——佚 名 甘心做奴隶的人,不知道自由的力量。
——贝 克 放弃基本的自由以换取苟安的人,终归失去自由,也得不到安全。
——富兰克林
中国古代平等待人的哲理名言有哪些
在中国艺术史上,齐白石是一位从传统走上革新的大艺术家
齐白石早年的画风极不成熟,也无自己的艺术风格与特点,他是一位大器晚成的艺术家,与同时期的黄宾虹一样,他的艺术也是晚乃善
所以:谈齐白石的艺术,就是指他晚年独创的红花墨叶画风,可以说开宗立派,影响深远。
石涛曾经说过一句艺术名言“笔墨当随时代”,艺术的最大特色就是它的时代气息
早年的齐白石生活在清末民国初年,无论是封建社会还是民国社会,都是等级社会,压迫社会,不平等社会,反应到艺术上,就是艺术只反应上层人物的审美需求,所以与普通民众,老百姓的审美趣味相差甚远,因为艺术家没有必要满足老百姓的艺术需求
齐白石早年也是如此,但真正让齐白石名垂青史的是他衰年变法之后的画风,也就是他晚年的画风,他晚年画风的最大特色就是满足了普通民众的审美需求,这也是时代的需求,因为时代已经到了提倡自由民主的近当代社会,社会地位的平等与自由,让普通民众也成为了艺术的观众,齐白石就是顺应了这一艺术潮流的伟大艺术家。
首先:他扩大了绘画的题材,这是他最大的艺术贡献,他的写意花鸟取材广泛,可以说瓜,果,菜,蔬,花 ,鸟,虫,鱼,只要是天上飞的,地上跑的,水里游的,老百姓司空见惯,耳熟能详的他都拿来入画,可以说是史无前例的艺术创举,对于古代那些只以松梅兰竹取材的画家而言,齐白石显然更具生活气息,画风热烈,积极,向上,可以说完全是属于人民的艺术。
其次:在绘画颜色当中,齐白石添加了红色
红色运用到中国绘画当中那是石破天惊的创举
因为古人,特别是文人推崇黑色,黑色代表高贵与优雅,是文人绘画的基本要素,运墨而五色具,墨的浓淡疏密就是绘画的颜色要素,文人画可以说就是水墨画
文人是反对用色的,而且特别反对用红色,因为红色是老百姓喜爱的颜色,喜庆,但俗气,不入流。
齐白石巧妙的将黑色与红色结合起来。
运用红色代表了普通民众的审美要求,使用红色,代表了对于传统的认识与传承。
张大千艺术造诣也极高,在中国近现代艺术史可以说后无来者,在仅仅在写意花鸟领域没有什么建树
张大千不太擅长“徐渭,八大山人,扬州八怪”等等大师所开启的写意花鸟,这是他的唯一软肋,而这恰恰就是齐白石最擅长的
张大千在山水(水墨山水,浅绛山水,青绿山水),人物(张大千的人物画有二变:30岁之前研习明清人物画传统,风格委婉俊秀;1941年前往敦煌临摹隋唐人物壁画,风格大变,所画人物气势恢弘,色彩艳丽,尽显盛唐遗风),花鸟(主要是工笔设色)都非常有成就
综合考究:张大千在中国所有艺术领域内都卓有成就,是在艺术上最有成就的人
被誉为“五百年来以大千”,“东方的毕加索”,“世界第一大画家”。
张大千成就比较全面,山水,花鸟,人物,工笔,写意,兼工带写都很擅长;齐白石虽然花鸟,人物,山水都很有成就,都是都是写意风格。
所以:在写意花鸟画领域齐白石成就比张大千高,影响也比张大千大,在中国艺术史上艺术齐白石略高于张大千;但论起在世界美术史的地位则张大千要高于齐白石,而且张大千几乎没有艺术盲区,风格更加全面。
为什么朋字是由两个月组成
一、提升优秀的品德常说“以德服人”,治理国家的过程中,统治要靠良好的德行使百姓归顺。
在现代企业管理中,被管理者与管理者具有平等的法律地位,双方之间的关系是平等合作,双向选择。
但由于分工的差异,必然存在管理与被管理,因此管理者必须具有优秀的品德,通过品德对被管理者产生影响,使管理者从思想和行动上积极主动,努力向上。
二、培养先进的公利思想“公利心”与“私利心”是一对相反的概念,人们都了解“私利心”的含义,而且很多人都受此影响。
但作为一个管理者,只有具有先进的公利思想,能以“公利心”作为衡量管理行为的标准,才能考虑和平衡各方利益,才能得到更多的拥护和支持,从而大大增强领导力。
练就卓越的说服力企业管理者往往要总览大局,考虑长远利益,并与企业内部外部多方进行交流,他们所做的各种决策与决定往往不会使所有人理解和接受,这就需要具备卓越的说服力,如何通过最适当的方式进行沟通和协调,使事情顺利进行,这也是决定领导力的重要因素。
三、学习领导行为与艺术领导仅靠绝对的权威也许可以把事情做成,但未必能够把事情做好。
由于领导的对象是具有思想、感情和不同心理的人,所以领导力并不是绝对命令,而是一种人性化的艺术,即如何通过恰当而巧妙的艺术手法使冰冷的命令变得更加温和,达到更好的效果。
提高明辨是非的能力管理者不必“事必躬亲”,但这并不说明管理者可以对企业外面的环境一无所知,对企业内部的事情满不在乎。
事实上,管理者要增强领导力,他必须时时关注与企业性命攸关的外部环境,必须了解企业内部的运行状况,只有这样才能明辨是非,才不会做出错误的判断。
四、锻炼科学决策的能力管理者最重要的工作之一是做决策,通俗地说就是对需要选择的事情进行拍板。
究竟怎样拍对管理者的领导力至关重要。
不是头脑一热眼睛一闭就定下了,也不是等管理层多数通过就决定,而是根据企业内外部的分析,通过严密的论证再进行科学决策。
毫无疑问,管理者每一次决策是否科学、是否正确都影响着自身领导力。
五、领悟妥善处理人际关系能力俗话说“百人百心”,在一个集体中,由于人与人的个性特征、爱好习惯、人生经历、家庭关系等都不相同,人与人之间的关系就变得复杂。
作为管理者,必须具备妥善处理人际关系的能力,才能使不同的人都要好的感受,才能带动集体的人际关系。
否则,管理者的领导能力将会大打折扣。
六、对下属的体谅与理解管理者要常常置自己于被管理者的位置,感受和体验下属的心理,并且能够理解、体谅下属。
在这样的基础上,开发下属的潜能,为下属的工作提供便利。
同时下属也就能够体会管理者对自己寄语的厚望,并努力工作。
关于“人人平等”的名言有哪些
齐白石艺术“似与不似之间”衰年变法,师法徐渭、朱耷、石涛、吴等,形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,尤以瓜果菜蔬花 鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,名重一时,与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉。
他的绘画,以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合,达到了中国现代花鸟画最高峰。
齐白石80岁之后,画虾技术颇为精湛,令人叹为观止。
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,他同时吸取吴昌硕之长。
他专长画鸟,笔酣墨饱,力健有锋;但画虫则一丝不苟,极为精细;他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农,尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息;山水构图奇异不落旧蹊,极富创造精神;篆刻独出手眼;书法卓然不群,蔚为大家。
齐白石的画,反对不切实际的空想,他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点,揣摩它们的精神。
他曾说:为万虫写照,为百鸟张神,要自己画出自己的面目。
他的题句非常诙谐巧妙,他画的两只小鸡争夺一条小虫,题曰;“他日相呼”。
一幅《棉花图》题曰:“花开天下暖,花落天下寒”。
《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白,官袍楚楚通身黑。
” 其篆刻,初学丁敬、黄小松,后仿赵撝叔,并取法汉印;见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》,篆法一变再变,印风雄奇恣肆,为近现代印风嬗变期代表人物。
其书法,广临碑帖,历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家,尤以篆、行书见长。
据齐白石的孙子齐可来回忆,当年为了画出紫藤的神韵,爷爷齐白石曾多次到紫藤公园写生。
有一次,爷爷问他的学生:“你们跟我学画虾这么久了,你们知道虾应该在第几节开始打弯吗
”见没有人回答,爷爷接着说:“应该在第三节开始打弯。
”正是齐白石细心观察和孜孜不倦的钻研,创立了笔墨简练、高度概括的齐派艺术风格。
齐白石绘画最大的特色就是一生不搞妄作,没见过的东西,没有仔细研究过的东西,他不画。
第二大特色就是崇尚自然,入他画的大都是自然界中极普通,但对平民百姓‘贡献’最大的东西。
齐白石画虾,画萝卜,虽然受到当时所谓正统画家的嘲笑,但深得平民百姓的欢迎和喜爱。
诗不求工,无意唐宋,师法自然;书写性灵,别具一格。
其画印书诗,人称四绝。
一生勤奋,砚耕不辍,自食其力,品行高洁,尤具民族气节。
留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷。
其作品以多种表现形式,展示出个人艺术魅力。
日本万元钞票上的人是谁
在目前流通本最大面值的一万日元票上,印着一位身穿和服的日本像,他就是被誉为“日本近明缔造者”的著名启蒙思想家福泽谕吉(1835年—1901年)。
正是这位出身低贱而又性格叛逆的学者,在100多年前将原本崇尚中华文明的日本引上了“脱亚入欧”的道路,并推动日本一步步走向了侵略扩张。
[1860年福泽访问美国时,他们这些脚上穿着草鞋的日本使节刚刚走进下榻的饭店,立刻就被眼前的景象惊呆了:在日本,只有那些非常富有的人才舍得买一寸见方的绒毡做钱包或烟盒,而美国人竟然把整块绒毡铺在地上,穿着鞋在上面走来走去。
1862年,福泽又随日本使团远赴欧洲考察,怕没有吃的,他们随船带了几百箱大米、数十个铁丝灯笼。
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到了巴黎他们才知道这一切都是多余
他们住的是五层楼旅馆,无数汽灯将室内外照得亮如白昼,饭厅里摆满了山珍海味。
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福泽不禁慨叹百闻不如一见,深感日本以前的制度非变不可,同时对中国的看法也发生了根本改变[1]。
回到日本后,福泽立刻开始著书立说,宣传文明开化。
他先后出版了日本启蒙思想的代表作《劝学篇》和《文明论概略》。
《劝学篇》开篇提出了“天不生人上之人,也不生人下之人”的名言,批判了中国的封建专制和儒教汉学,认为文明的关键是个人的平等和独立,“个人独立则一家独立,一家独立则国家独立,天下独立”。
福泽还主张国家不论大小,应一律平等,不能恃强凌弱,“只要真理在,非洲黑人亦需畏服,本着人道,英美军舰亦不足惧
”他意图通过宣传文明开化,使日本摆脱列强欺辱,实现富国强兵和国家独立。
然而,伴随着日本的国家实力在明治维新之后不断膨胀,福泽迅速抛弃了先前主张的国际公理,提出了“百卷万国公法不如数门大炮,数册亲善条约不如一筐弹药”的理论。
福泽认为,国际关系自古以来都由武力决定,“禽兽相接,互欲吞噬”,吞食他人者是文明国,被人吞食者是落后国,日本也是禽兽中的一国,“应加入吞食者行列,与文明人一起寻求良饵”。
福泽在文章提出:15年后中国将被欧洲列强和日本瓜分,日本将理所当然地占据台湾全岛和福建的一半。
他讽刺中国是“不擅变革之国,一两千年只知固守古人之言而根本不知随机应变,妄自尊大之风盛行”。
1885年,福泽发表了著名的《脱亚论》,全面地阐述了“脱亚入欧”的主张:“日本虽处亚洲东部,但国民精神已脱亚洲固陋,转向西洋文明,虽常说‘唇齿相依’,但现在的支那(中国)、朝鲜于我日本无丝毫帮助,反而玷污我名,当今之计,我日本已不可坐待邻国开明,共兴亚洲,毋宁脱其伍,与西洋文明国共进退,对待邻国支那(中国) 、朝鲜,亦无须特别客气,竟可效仿西洋人处之。
” 年近花甲的福泽不分昼夜地执笔撰文,大力要求政府向中国开战。
他先是提出甲午战争是“文明与野蛮的战争”,事关日本前途命运,必须取胜,接着又鼓励日军抢掠中国财富,称日军“目中之所及,皆为战利品。
务要掠尽北京城中金银财宝,无论是官是民”。
更为甚者,他还辱骂中国人是“猪尾巴”,一个极端的种族主义者的面目一览无遗
令人震惊的是:福泽的思想成了日本国家的文明基石,在此后的100多年间,几乎历届日本政府都将“脱亚入欧”作为日本的基本国策