古人有关“自由”“平等”的名言
关于平等的名言 1、大殿的角石，并不高于那最低的基石。
——纪伯伦 2、对一个有优越才能的人来说，懂得平等待人，是最伟大、最正直的品质-理查德·斯蒂尔 3、高调慈善和低调慈善的爱心是平等的。
——陈光标 4、平等或许是一种权利，但却没有任何力量使它变为现实。
——巴尔扎克 5、平等者最能与平等者相投。
——西塞罗 6、人人相亲，人人平等，天下为公，是谓大同。
——康有为 7、人生来就是不平等的，所以试图平等待人纯属徒劳之举。
——詹·安·弗劳德 8、世上友谊本罕见，平等友情更难求。
——培根 9、斯巴达人原则是：“正义就是平等，但平等并不就是正义”。
——爱献生 10、所谓平等，就是穷人不占富人的便宜。
——亚里士多德 11、所谓壹刑者，刑无等级。
——商鞅 12、所谓友情，是平等的人们之间离开了利益关系的交易。
——哥尔斯密 13、所有的人生来都是平等的。
——林肯 14、所有人都应该是兄弟，这只是那些没有兄弟的人们的幻想。
——夏尔·尚肖那 15、我们平等的相爱，因为我们互相了解，互相尊重。
——列夫·托尔斯泰 16、我们认为这是不言而喻的真理，一切人生来都是平等的。
——托·杰弗逊 17、无产阶级平等要求的实际内容都是消灭阶级的要求。
任何超出这个范围的平等要求，都必然要流于荒谬。
——恩格斯 18、想获得平等竟如此困难，原因在于：我们只想与上司共享它。
——享利·贝克 19、行使权力的“人民”和被人民行使权力的人民，不会总是同一类人。
——约翰逊·斯图亚特·穆勒 20、一个社团的基本努力或许就是设法使其成员平等，但其成员个人的自尊心却总是希望自己出人头地，在某处形成某种对自己有利的不平等。
——德·托克维尔 21、友谊是一种和谐的平等。
——毕达哥拉斯 22、有平等就不会有战争。
——梭伦 23、只要世界上还存在一部分一不得不不服从另一部分人的现象，平等就无从谈起。
——威·吉尔伯特 24、中国首重三纲而西人最明平等。
——严复 二，自由 生命诚可贵，爱情价更高。
若为自由故，两者皆可抛。
自由的目的是为他人创造自由。
——马拉默德 正义和自由互为表里，一旦分割，两者都会失去。
——富尔克 自由应是一个能使自己变得更好的机会。
——加 缪 道德是自由的保卫者。
——斯米茨 思想的自由就是最高的独立。
——费斯克 自由就是做法律所许可的一切事情的权力。
——孟德斯鸠 一个公民的自由是以另一个公民的自由为界限的。
——《法国国民公会宣言》 为了享有自由，我们必须控制自己。
——任尔夫 没有自由的秩序和没有秩序的自由，同样具有破坏性。
——西奥多·罗斯福 一个人只要宣称自己是自由的，就会同时感到他是受限制的。
如果你敢于宣称自己是受限制的，你就会感到自己是自由的。
——歌 德 自由不仅为滥用权力而失去，也为滥用自由而失去。
——麦奇生 如果自由流于放纵，专制的魔鬼机侵入。
——华盛顿 放肆的生活，不是自由的生活。
——佚 名 甘心做奴隶的人，不知道自由的力量。
——贝 克 放弃基本的自由以换取苟安的人，终归失去自由，也得不到安全。
——富兰克林
中国古代平等待人的哲理名言有哪些
在中国艺术史上，齐白石是一位从传统走上革新的大艺术家
齐白石早年的画风极不成熟，也无自己的艺术风格与特点，他是一位大器晚成的艺术家，与同时期的黄宾虹一样，他的艺术也是晚乃善
所以：谈齐白石的艺术，就是指他晚年独创的红花墨叶画风，可以说开宗立派，影响深远。
石涛曾经说过一句艺术名言“笔墨当随时代”，艺术的最大特色就是它的时代气息
早年的齐白石生活在清末民国初年，无论是封建社会还是民国社会，都是等级社会，压迫社会，不平等社会，反应到艺术上，就是艺术只反应上层人物的审美需求，所以与普通民众，老百姓的审美趣味相差甚远，因为艺术家没有必要满足老百姓的艺术需求
齐白石早年也是如此，但真正让齐白石名垂青史的是他衰年变法之后的画风，也就是他晚年的画风，他晚年画风的最大特色就是满足了普通民众的审美需求，这也是时代的需求，因为时代已经到了提倡自由民主的近当代社会，社会地位的平等与自由，让普通民众也成为了艺术的观众，齐白石就是顺应了这一艺术潮流的伟大艺术家。
首先：他扩大了绘画的题材，这是他最大的艺术贡献，他的写意花鸟取材广泛，可以说瓜，果，菜，蔬，花 ，鸟，虫，鱼，只要是天上飞的，地上跑的，水里游的，老百姓司空见惯，耳熟能详的他都拿来入画，可以说是史无前例的艺术创举，对于古代那些只以松梅兰竹取材的画家而言，齐白石显然更具生活气息，画风热烈，积极，向上，可以说完全是属于人民的艺术。
其次：在绘画颜色当中，齐白石添加了红色
红色运用到中国绘画当中那是石破天惊的创举
因为古人，特别是文人推崇黑色，黑色代表高贵与优雅，是文人绘画的基本要素，运墨而五色具，墨的浓淡疏密就是绘画的颜色要素，文人画可以说就是水墨画
文人是反对用色的，而且特别反对用红色，因为红色是老百姓喜爱的颜色，喜庆，但俗气，不入流。
齐白石巧妙的将黑色与红色结合起来。
运用红色代表了普通民众的审美要求，使用红色，代表了对于传统的认识与传承。
张大千艺术造诣也极高，在中国近现代艺术史可以说后无来者，在仅仅在写意花鸟领域没有什么建树
张大千不太擅长“徐渭，八大山人，扬州八怪”等等大师所开启的写意花鸟，这是他的唯一软肋，而这恰恰就是齐白石最擅长的
张大千在山水（水墨山水，浅绛山水，青绿山水），人物（张大千的人物画有二变：30岁之前研习明清人物画传统，风格委婉俊秀；1941年前往敦煌临摹隋唐人物壁画，风格大变，所画人物气势恢弘，色彩艳丽，尽显盛唐遗风），花鸟（主要是工笔设色）都非常有成就
综合考究：张大千在中国所有艺术领域内都卓有成就，是在艺术上最有成就的人
被誉为“五百年来以大千”，“东方的毕加索”，“世界第一大画家”。
张大千成就比较全面，山水，花鸟，人物，工笔，写意，兼工带写都很擅长；齐白石虽然花鸟，人物，山水都很有成就，都是都是写意风格。
所以：在写意花鸟画领域齐白石成就比张大千高，影响也比张大千大，在中国艺术史上艺术齐白石略高于张大千；但论起在世界美术史的地位则张大千要高于齐白石，而且张大千几乎没有艺术盲区，风格更加全面。
为什么朋字是由两个月组成
一、提升优秀的品德常说“以德服人”，治理国家的过程中，统治要靠良好的德行使百姓归顺。
在现代企业管理中，被管理者与管理者具有平等的法律地位，双方之间的关系是平等合作，双向选择。
但由于分工的差异，必然存在管理与被管理，因此管理者必须具有优秀的品德，通过品德对被管理者产生影响，使管理者从思想和行动上积极主动，努力向上。
二、培养先进的公利思想“公利心”与“私利心”是一对相反的概念，人们都了解“私利心”的含义，而且很多人都受此影响。
但作为一个管理者，只有具有先进的公利思想，能以“公利心”作为衡量管理行为的标准，才能考虑和平衡各方利益，才能得到更多的拥护和支持，从而大大增强领导力。
练就卓越的说服力企业管理者往往要总览大局，考虑长远利益，并与企业内部外部多方进行交流，他们所做的各种决策与决定往往不会使所有人理解和接受，这就需要具备卓越的说服力，如何通过最适当的方式进行沟通和协调，使事情顺利进行，这也是决定领导力的重要因素。
三、学习领导行为与艺术领导仅靠绝对的权威也许可以把事情做成，但未必能够把事情做好。
由于领导的对象是具有思想、感情和不同心理的人，所以领导力并不是绝对命令，而是一种人性化的艺术，即如何通过恰当而巧妙的艺术手法使冰冷的命令变得更加温和，达到更好的效果。
提高明辨是非的能力管理者不必“事必躬亲”，但这并不说明管理者可以对企业外面的环境一无所知，对企业内部的事情满不在乎。
事实上，管理者要增强领导力，他必须时时关注与企业性命攸关的外部环境，必须了解企业内部的运行状况，只有这样才能明辨是非，才不会做出错误的判断。
四、锻炼科学决策的能力管理者最重要的工作之一是做决策，通俗地说就是对需要选择的事情进行拍板。
究竟怎样拍对管理者的领导力至关重要。
不是头脑一热眼睛一闭就定下了，也不是等管理层多数通过就决定，而是根据企业内外部的分析，通过严密的论证再进行科学决策。
毫无疑问，管理者每一次决策是否科学、是否正确都影响着自身领导力。
五、领悟妥善处理人际关系能力俗话说“百人百心”，在一个集体中，由于人与人的个性特征、爱好习惯、人生经历、家庭关系等都不相同，人与人之间的关系就变得复杂。
作为管理者，必须具备妥善处理人际关系的能力，才能使不同的人都要好的感受，才能带动集体的人际关系。
否则，管理者的领导能力将会大打折扣。
六、对下属的体谅与理解管理者要常常置自己于被管理者的位置，感受和体验下属的心理，并且能够理解、体谅下属。
在这样的基础上，开发下属的潜能，为下属的工作提供便利。
同时下属也就能够体会管理者对自己寄语的厚望，并努力工作。
关于“人人平等”的名言有哪些
齐白石艺术“似与不似之间”衰年变法，师法徐渭、朱耷、石涛、吴等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花 鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉。
他的绘画，以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。
齐白石80岁之后，画虾技术颇为精湛，令人叹为观止。
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，他同时吸取吴昌硕之长。
他专长画鸟，笔酣墨饱，力健有锋；但画虫则一丝不苟，极为精细；他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农，尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息；山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神；篆刻独出手眼；书法卓然不群，蔚为大家。
齐白石的画，反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。
他曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。
他的题句非常诙谐巧妙，他画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“他日相呼”。
一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。
《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。
” 其篆刻，初学丁敬、黄小松，后仿赵撝叔，并取法汉印；见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，篆法一变再变，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物。
其书法，广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。
据齐白石的孙子齐可来回忆，当年为了画出紫藤的神韵，爷爷齐白石曾多次到紫藤公园写生。
有一次，爷爷问他的学生：“你们跟我学画虾这么久了，你们知道虾应该在第几节开始打弯吗
”见没有人回答，爷爷接着说：“应该在第三节开始打弯。
”正是齐白石细心观察和孜孜不倦的钻研，创立了笔墨简练、高度概括的齐派艺术风格。
齐白石绘画最大的特色就是一生不搞妄作，没见过的东西，没有仔细研究过的东西，他不画。
第二大特色就是崇尚自然，入他画的大都是自然界中极普通，但对平民百姓‘贡献’最大的东西。
齐白石画虾，画萝卜，虽然受到当时所谓正统画家的嘲笑，但深得平民百姓的欢迎和喜爱。
诗不求工，无意唐宋，师法自然；书写性灵，别具一格。
其画印书诗，人称四绝。
一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。
留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷。
其作品以多种表现形式，展示出个人艺术魅力。
日本万元钞票上的人是谁
在目前流通本最大面值的一万日元票上，印着一位身穿和服的日本像，他就是被誉为“日本近明缔造者”的著名启蒙思想家福泽谕吉(1835年—1901年)。
正是这位出身低贱而又性格叛逆的学者，在100多年前将原本崇尚中华文明的日本引上了“脱亚入欧”的道路，并推动日本一步步走向了侵略扩张。
[1860年福泽访问美国时，他们这些脚上穿着草鞋的日本使节刚刚走进下榻的饭店，立刻就被眼前的景象惊呆了：在日本，只有那些非常富有的人才舍得买一寸见方的绒毡做钱包或烟盒，而美国人竟然把整块绒毡铺在地上，穿着鞋在上面走来走去。
1862年，福泽又随日本使团远赴欧洲考察，怕没有吃的，他们随船带了几百箱大米、数十个铁丝灯笼。
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到了巴黎他们才知道这一切都是多余
他们住的是五层楼旅馆，无数汽灯将室内外照得亮如白昼，饭厅里摆满了山珍海味。
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福泽不禁慨叹百闻不如一见，深感日本以前的制度非变不可，同时对中国的看法也发生了根本改变[1]。
回到日本后，福泽立刻开始著书立说，宣传文明开化。
他先后出版了日本启蒙思想的代表作《劝学篇》和《文明论概略》。
《劝学篇》开篇提出了“天不生人上之人，也不生人下之人”的名言，批判了中国的封建专制和儒教汉学，认为文明的关键是个人的平等和独立，“个人独立则一家独立，一家独立则国家独立，天下独立”。
福泽还主张国家不论大小，应一律平等，不能恃强凌弱，“只要真理在，非洲黑人亦需畏服，本着人道，英美军舰亦不足惧
”他意图通过宣传文明开化，使日本摆脱列强欺辱，实现富国强兵和国家独立。
然而，伴随着日本的国家实力在明治维新之后不断膨胀，福泽迅速抛弃了先前主张的国际公理，提出了“百卷万国公法不如数门大炮，数册亲善条约不如一筐弹药”的理论。
福泽认为，国际关系自古以来都由武力决定，“禽兽相接，互欲吞噬”，吞食他人者是文明国，被人吞食者是落后国，日本也是禽兽中的一国，“应加入吞食者行列，与文明人一起寻求良饵”。
福泽在文章提出：15年后中国将被欧洲列强和日本瓜分，日本将理所当然地占据台湾全岛和福建的一半。
他讽刺中国是“不擅变革之国，一两千年只知固守古人之言而根本不知随机应变，妄自尊大之风盛行”。
1885年，福泽发表了著名的《脱亚论》，全面地阐述了“脱亚入欧”的主张：“日本虽处亚洲东部，但国民精神已脱亚洲固陋，转向西洋文明，虽常说‘唇齿相依’，但现在的支那(中国)、朝鲜于我日本无丝毫帮助，反而玷污我名，当今之计，我日本已不可坐待邻国开明，共兴亚洲，毋宁脱其伍，与西洋文明国共进退，对待邻国支那(中国) 、朝鲜，亦无须特别客气，竟可效仿西洋人处之。
” 年近花甲的福泽不分昼夜地执笔撰文，大力要求政府向中国开战。
他先是提出甲午战争是“文明与野蛮的战争”，事关日本前途命运，必须取胜，接着又鼓励日军抢掠中国财富，称日军“目中之所及，皆为战利品。
务要掠尽北京城中金银财宝，无论是官是民”。
更为甚者，他还辱骂中国人是“猪尾巴”，一个极端的种族主义者的面目一览无遗
令人震惊的是：福泽的思想成了日本国家的文明基石，在此后的100多年间，几乎历届日本政府都将“脱亚入欧”作为日本的基本国策
