求李煜的三首词的赏析
“林花谢了春红”，一开始从林花着笔，但绝不只是写林花。
林花是春天最美好的事物，春红是春天最美丽的颜色。
这样美好的事物、美好的颜色，突然间竟自“谢了”，多么令人惋惜感叹。
不仅林花是如此，自然界一切有生命的事物也是如此，社会人事也莫不如此。
此所谓“一物一事，引而申之，触类多通。
”（周济《宋四家词选序》）宇宙万物虽然纷繁复杂，但由于人类的联想作用，许多事物可以类比，自然景物与社会人事可以相通。
在后主看来，好端端的一个南唐之顷刻衰败，不正象林花之突然凋谢吗
这林花的形象中，深深寄托着亡国的悲伤。
短短的六个字中，包容着极深广的内容。
这便是所谓取一于万而涵盖万有。
杜甫《曲江》“风飘万点正愁人”，晏殊《破阵子》“荷花落尽红英”，表现的都是对有情之生命面临衰败之际的哀惋感叹之情，但都没有后主这句的感情深厚。
“谢了”二字中所表现的惋惜感叹之情本已十分强烈，然犹嫌言不尽意，复又于其后加上“太匆匆”三字着力形容，使惋惜感叹之情更加突出。
林花凋谢，这本是有情之生命的必然结果，但如果没有凄风苦雨的摧残，也不至于象这样“太匆匆”。
所以作者接着写了“无奈朝来寒雨晚来风”这个九字的长句，来说明林花之所以匆匆凋谢的原因。
由对林花的惋惜感叹之情，转到对风雨的怨恨之情。
林花是美丽的，但又是柔弱的，朝是雨打，晚是风吹，风风雨雨，何能消受
《红楼梦》里林黛玉的《葬花词》中写道：“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。
”和后主的这句词描写的情景十分相似。
李后主以花比喻一切美好的事物（当然也包括人的美好生命），这就具有更丰富的内容。
林花易谢是自然规律，而朝雨晚风也是自然规律。
人无回天之力，既不能常护花而不使之零落，也不能挡住风雨对花的摧残，这便是这个九字句中“无奈”二字的含义。
无力回天任风雨，自然只有“无可奈何花落去”了。
面对美好事物之殒落，而又爱莫能助，其情该是何等痛苦难堪。
所以接着便由写花的零落，转到写人思想感情之痛苦。
“胭脂泪”三字是由花转入写人的交接点。
胭脂，是林花着雨的鲜艳颜色，它指代的是美好的花，象喻的是美好的人生，美好的事物。
此阙相见欢应是后主被掳之后所写，以一个丧国的君主而言，内心的苦楚与怅惘，时时刻刻如影随形，尤其是在萧瑟的秋夜。
作者开头一句，开门见山的将愁绪直接表达於无言独上楼的情绪中，手法上与诗雷同，第二句勾出月，以月如勾的意象，企图传述一种孤清与不圆满的遗憾意境，紧紧的扣住西楼独处的人，月如勾，人独悴；织就一幅好不凄凉的景色。
第三句 以寂寞描述所处的情境，用寂寞统领整个情绪，梧桐也寂寞、深院也寂寞，是寂寞锁住了秋，亦或是清秋锁住了寂寞，只因作者的情绪眼中所见皆是寂寞。
而在句法上简单的利用了梧桐孤立深院的景象，将寂寞与清秋紧密的扣在一起，更增添了秋的萧瑟与作者的孤独无言。
剪不断，理还乱，这样的情绪想要抛开不理，却是怎样也无法割舍，想要好好的梳理，却又更加的杂乱失序，於手法上作者利用了对峙的情绪，表达心中的冲突起伏，在词的架构上激起了波朝，也让整个情绪高张。
让读者随之心情起舞。
是离愁
别是一般滋味在心头。
这样恼人的情绪是因为离愁的发酵，作弄著人，如今却更有不同的觉受在心里头酝酿著。
作者在最后调侃自己，利用淡淡的口吻，轻轻道出一切只因为离愁而起，不过在这淡淡的背后，却隐藏著作者极深的哀痛，在无可奈何的环境中，在离愁的煎熬下，痛极而无泪的感觉，后主只潇洒豁达的说出，又是另外一种滋味在心里头，至於是怎样的一种滋味，就须读者慢慢的去品味了
此词大约作于李煜归宋后的第三年。
词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。
那么，它等于是李煜的绝命词了。
全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。
诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。
但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处： “春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。
结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。
同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。
可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。
这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。
因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。
由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
李煜的人生以及词作
李煜 李煜 （937－978），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。
徐州人。
宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。
他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。
宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。
同年十月，宋兵南下攻金陵。
明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。
太宗即位，进封陇西郡公。
太平兴国三年（978）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。
追封吴王，葬洛阳邙山。
李煜的词，可以分为前后两期，以宋太祖开宝八年(975) 他降宋时作为界线。
前期的词已表现出他非凡的才华和出色的技巧,但题材较窄,主要反映宫廷生活与男女情爱,如〔玉楼春〕晚妆初了明肌雪、〔喜迁莺〕晓月坠、宿云微、〔一斛珠〕晚妆初过、〔菩萨蛮〕花明月暗飞轻雾等；也有写离别相思的作品如〔清平乐〕别来春半等，写景抒情，融成一片，比较健康可读。
到了后期，李煜由小皇帝变为囚徒。
屈辱的生活，亡国的深痛，往事的追忆，此中日夕只以眼泪洗面(王□《默记》)，使他的词的成就大大超过了前期。
〔破阵子〕四十年来家国反映了他身世与词风的转折。
《虞美人》春花秋月何时了、〔浪淘沙〕帘外雨潺潺、〔乌夜啼〕林花谢了春红、无言独上西楼等是他后期的代表作，主要抒写自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对故国、往事的无限留恋，抒发了明知时不再来而心终不死的感慨，艺术上达到很高的境界。
李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。
其主要成就表现在： ①扩大了词的表现领域。
在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。
而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。
所以王国维说：词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
（《人间词话》） ②具有较高的概括性。
李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中(〔虞美人〕)、流水落花春去也,天上人间（〔浪淘沙〕）、自是人生长恨水长东（〔乌夜啼〕）、离恨恰如春草，更行更远还生（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。
③语言自然、精炼而又富有表现力。
他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
④在风格上有独创性。
《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。
如〔玉楼春〕的豪宕，〔乌夜啼〕的濡染大笔，〔浪淘沙〕的雄奇幽怨，乃兼二雄（俱见谭献《复堂词话》），〔虞美人〕的自然奔放，如生马驹不受控捉（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。
正如纳兰性德所说：花间之词,如古玉器,贵重而不适用，宋词适用而少质重,李后主兼有其美,饶烟水迷离之致。
（《渌水亭杂说》） 李煜诗、文、词以及书、画创作均富，他的旧臣说他有《文集》30卷及杂说百篇。
《郡斋读书志》载《李煜集》10卷，《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷,均佚。
《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷，现能见到的有明万历四十八年(1620)墨华斋本,录李煜词34首，其中《望江南》一首可分为二首。
后清代邵长光又录得 1首，近代王国维为《南唐二主词》补遗，增加了9首,不过其中有问题的似不少。
据近代多数学者的意见，能确定为李煜词的不过32首。
其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。
詹安泰的《 李璟李煜词》,注释颇详。
事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》，今人夏承焘《南唐二主年谱》。
后主本有集，已失传。
现存词四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。
南唐后主李煜与他的红颜知己 南唐后主李煜在后人脑海里留着一个鲜明印象，就是他留给了我们不少香艳、柔情、悲哀的词。
他的词，确实给他造成了不可磨灭的伟大，所以后人对他的评价，除了作为曾经的国君，还被誉为“词中之帝”。
但是我们要知道他的成功——文学的成功，是不能忘记一个被他迷恋着的女人——周后。
周后，名娥皇，生于公元九三六年，比后主大一岁。
她在文史记载中，确是个多情而贤慧的女人，因为古代帝王们，多是后宫佳丽三千人，很少能将全部灵魂寄托在一个后妃身上的，更很少不变迁其爱情，而表现于文学的，周后之能得到一个多情帝王的专宠，且使将爱情流露于文学，当然她是一个资质佳惠，美艳多才的女子了。
据陆游《南唐书》载：她精通书史，善音律，尤工琵琶。
元宗(后主父亲)赏其艺，赐以焦桐琵琶。
后主作念家山，后亦作邀醉舞。
二人曾重订霓裳羽衣曲，此曲在唐之盛传，最为大曲，后主独得其谱，乃与后变易讹谬，颇去洼，繁手新昔，清越可听。
她常弹奏后主的词调，极得后主赞美，这就是后主作词的原动力了。
李煜的初作《浣溪纱》： 红日已高三丈透，金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱。
佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻箫鼓奏。
把迷恋周后的情感，深宫香艳的情形，全部写托出来。
请读他的《一斛珠》： 晓妆初过，沈檀轻注些儿个，向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。
罗袖裛残殷色可。
杯深旋被香醪涴，绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸笑向檀郎唾。
这种香闺韵事，儿女柔情，真赤裸裸地写了出来。
“烂嚼红茸，笑向檀郎唾”，多烂漫，多么娇柔的儿女姿态，以现代眼光看，固然不足为奇，但是，在千年以前的封建社会里，那就够奇特的了。
周后的多情，感动了后主的词笔，后主的词笔，介绍了多情的周后给千古瞻仰，文学是环境的产物，是情感的交流，在这里完全得到印证了。
人生总没有不散之筵席，不幸的事总要有一天降临到最欢乐的人们身边的。
当后主二十八岁那年，周后生病了。
后主朝夕视食，药非亲尝不进，衣不解带者累夕，如侍父母之痴。
然而，周后终被秋风吹去了，其时，后主哀苦骨立，杖而后起，亦如其丧考妣，且将投井以殉，赖救之获免。
又自制诔词数千言，皆极酸楚。
对后主来说，真是天大的不幸，后来将她葬于懿陵，谥号昭惠，从下面词中，可以看到后主那时的心情。
请看下面这首： 珠碎眼前珍，花雕世外春，未销心里恨，又失掌中身。
玉笥犹残药，香奁已染尘。
前哀将后感，无泪可沾巾。
艳质同芳树，浮危道略同。
正悲春落实，又苦雨伤丛。
秾丽今何在
飘零事已空。
沉沉无问处，千载谢东风。
这首词表达了后主对周后深挚情意以及深哀巨痛的心情。
后主自失了他的爱妻，这种痛苦，这种刺激，已深种在他底心灵深处，把他从温柔沉醉的大国，拖到悲哀凄惨的境域里来，于是他的词也从“烂嚼红茸”而转变为“为谁和泪倚栏杆”、“秋风多……夜长人奈何”的凄惨调子，以后家破国亡，更给他许多词的材料。
周后生前能使后主做香艳的词，死后又影响后主做感伤悲切的词，这种功绩，是后人应该感谢她的。
自古文人与美人，是结着不解缘的；几多伟大文艺作品，都是以香草美人为题材，为背景的。
《红楼梦》中“金陵十二钗”和“金陵十二副钗”都是绝代佳人。
的确，美人的魔力，足以感应文人的心灵，而使之写出血和泪的文学来。
后主不会做皇帝，而无意中做了词中之帝，被后世推崇在一切帝王们之上，谁说这不是周后的力量呢
重温南唐后主李煜 词人李煜，亦是五代十国时期，南唐的最后一代国君。
亦是让世人惊羡的“不爱江山爱美人”的历史典范人物之一。
他是李璟的第六子。
据有关史料记载：他生有奇表，天资聪颖，颇具才华。
因他天性柔善，不愿介入嫡亲宗族的政治纷争，便避罹于书籍、艺术、爱情之中。
而正是由于他这种天性使然的倾注，方使他能够“精究六经，旁综百氏”，“通晓音律。
精别雅郑”，“工书善画，崇信佛法”。
尤在诗词歌赋方面，更是呕尽心血。
将人性中的情感、情绪、情爱发挥到淋漓尽致，不愧为一代且世代相传的宗师。
李煜的词，留传下来的虽仅仅三十余首，但首首脍炙人口，皆为文学创作的珍品。
他的词以风情旖旎，妩媚溢芳；抚心凝神，细微有致；深哀结郁，真率、真切、自然隽永见长。
王国维在《人间词话》这样描述李煜。
称“词至李后主而眼界始大，感概遂深……”“不失其赤子之心者也”“阅世愈浅性情愈真，李后主是也”。
我以为他的词，虽缱绻幽凄，然婉约中尽显大气。
如他描写人的孤独，那种忧郁和悲愁别恨…… 他的一曲《虞美人》“春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁
恰似一江春水向东流。
”道尽了人对往事、岁月的眷恋之情。
一曲《乌夜啼》“林花谢了春红，太匆匆
无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重
自是人生 常恨水常东
”览尽光阴如梭，人在命运面前的无奈心结。
此外，他对自然景致、美好风光的勾描亦达炉火纯青之境。
以他的一首《望江梅》为例：“闲梦远，南国正芳春；船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘，忙杀看花人。
闲梦远，南国正清秋；千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。
”此景此境，又怎能不令人为之唏嘘惋叹
并由此而盼，至那南国胜地览游一番。
还有他那首《蝶恋花》“遥夜亭皐闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。
数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。
桃李依依春暖度，谁在秋千，笑里低低语
一片芳心千万绪，人间没个安排处。
” 那首《捣练子》“深院静，小庭空，断续寒砧断续风。
无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊
” 那首《浪淘沙》“帘处雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一饷贪欢。
独自莫凭阑，无限关山，别时容易见时难，流水落花春去也，天上人间。
” 那首《浣溪沙》“转烛飘蓬一梦归，欲寻陈迹怅人非，天教心愿与身违。
待月池台空逝水，映花楼阁谩斜晖。
登临不惜更霑衣
” 那首《相见欢》“无言独上西楼，月如钩；寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。
” 均将人不遂心愿的无奈及怅然凄清之痛，别离后悲切的挚血情衷和万千思绪，镌刻于心的深处。
无不叫人感而泣之。
求 玉楼春-欧阳修 虞美人-李煜 苏幕遮-范仲淹 南乡子-苏轼 鹧鸪天-秦观 的现代翻译和赏析。
玉楼春·欧阳修 洛阳正值芳菲节，秾艳清香相间发。
游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别。
杏花红处青山缺，山畔行人山下歇。
今宵谁肯远相随，唯有寂寥孤馆月。
欧阳修的这首《玉楼春》是离别词，写得既深婉又层深，既含蓄又充满激情，堪称言尽而意永的佳作。
用“洛阳正值芳菲节”开头，一下子就把读者带进了离人所在的满城春色的地方。
但作者并不满足于此，他又用“秾艳清香相间发”来进一步渲染“芳菲节”，使洛阳的春色变得更为具体可感。
“秾艳”一句不仅使人想见花木繁盛、姹紫嫣红的景象，而且还使人仿佛感受到了阵阵春风吹送过来的阵阵花香。
接下去两句“游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别”既是写景，又已暗含眷恋送别者的感情。
“游丝”是蜘蛛所吐的丝，春天飘荡在空中，随处可见。
庾信的《春赋》就曾用“一丛香草足碍人，数尺游丝即横路”来点染春景。
游丝和垂柳原是无情之物，但在惜别者眼中，它们却仿佛变得有情了。
这里作者用拟人化的手法，说游丝苦苦地缠绕着人不让离去，又埋怨杨柳怎么没来由地争着把人送走，即景抒情，把笔锋转入抒写别离。
下片继续写旅途的春光和离愁，使人感到春色无边无际，愁思也无边无际，始终苦恼着离人。
作者只写旅途一瞥，用富有特征的形象描绘产生以少胜多的艺术效果。
“杏花红处青山缺，山畔行人山下歇”是全词传神之笔。
上句描写旅途中的春山：只见山口处有红杏傍路而开，而红艳艳的杏花林遮住了一大片青山。
下句写那位离人的活动：他绕山而行，群山连绵，路途遥远，他还没有到达目的地，中途停宿在有杏花开放的驿舍里。
这儿人烟稀少，和繁华的洛阳形成鲜明的对照。
他感到寂寞，他夜不成眠，望月思人，终于迸发出了 “今宵谁肯远相随，惟有寂寥孤馆月”的叹息，使作品所要抒发的感情喷薄而出。
词至此戛然而止。
玉楼春·欧阳修 樽前拟把归期说，欲语春容先惨咽。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。
直须看尽洛城花，始共春风容易别。
这首词开端的“樽前拟把归期说，欲语春容先惨咽”两句，是对眼前情事的直接叙写，同时在其遣辞造句的选择与结构之间，词中又显示出了一种独具的意境。
“樽前”，原该是何等欢乐的场合，“春容”又该是何等美丽的人物，而在“樽前”所要述说的却是指向离别的“归期”，于是“樽前”的欢乐与“春容”的美丽，乃一变而为伤心的“惨咽”了。
在这种转变与对比之中，隐然见出欧公对美好事物之爱赏与对人世无常之悲慨二种情绪以及两相对比之中所形成的一种张力。
在“归期说”之前，所用的乃是“拟把”两个字；而在“春容”、“惨咽”之前，所用的则是“欲语”两个字。
此词表面虽似乎是重复，然而其间却实在含有两个不同的层次，“拟把”仍只是心中之想，而“欲语”则已是张口欲言之际。
二句连言，反而更可见出对于指向离别的“归期”，有多少不忍念及和不忍道出的宛转的深情。
至于下面二句“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，是对眼前情事的一种理念上的反省和思考，而如此也就把对于眼前一件情事的感受，推广到了对于整个人世的认知。
所谓“人生自是有情痴”者，古人有云“太上忘情，其下不及情，情之所钟，正在我”。
所以况周颐在其《蕙风词话》中就曾说过“吾观风雨，吾览江山，常觉风雨江山之外，别有动吾心者在”。
这正是人生之自有情痴，原不关于风月，所以说“人生自是有情痴，此恨不关风与月”。
此二句虽是理念上的思索和反省，但事实上却是透过了理念才更见出深情之难解。
而此种情痴则又正与首二句所写的“樽前”“欲语”的使人悲惨呜咽之离情暗相呼应。
所以下片开端乃曰“离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结”，再由理念中的情痴重新返回到上片的樽前话别的情事。
“离歌”自当指樽前所演唱的离别的歌曲，所谓“翻新阕”者，殆如白居易《杨柳枝》所云 “古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝”，与刘禹锡同题和白氏诗所云“请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝” 。
欧阳修《采桑子》组词前之《西湖念语》，亦云“因翻旧阕之词，写以新声之调”。
盖如《阳关》旧曲，已不堪听，离歌新阕，亦“一曲能教肠寸结”也。
前句“且莫”二字的劝阻之辞写得如此叮咛恳切，正足以反衬后句“肠寸结”的哀痛伤心。
末二句却突然扬起，写出了“直须看尽洛城花，始共春风容易别”的遣玩的豪兴。
欧阳修这一首《玉楼春》词，明明蕴含有很深重的离别的哀伤与春归的惆怅，然而他却偏偏在结尾写出了如此豪宕的句子。
在这二句中，他不仅要把“洛城花”完全“看尽”，表现了一种遣玩的意兴，而且他所用的“直须”和 “始共”等口吻也极为豪宕有力。
然而“洛城花”却毕竟有“尽”，“春风”也毕竟要“别”，因此在豪宕之中又实在隐含了沉重的悲慨。
所以王国维在《人间词话》中论及欧词此数句时，乃谓其“于豪放之中有沉着之致，所以尤高” 。
虞美人‘李煜南唐立国在唐朝灭亡30年后，有人说南唐皇室的李氏，是唐玄宗李隆基的后裔，但已难找到确切的证据来证实了。
李煜是南唐第二代皇帝李璘的小儿子，原无缘于皇位的继承，终日以诗酒自娱。
不承想他的几个哥哥因争皇位先后死去，皇冠最终还是落到了他的头上。
他不仅具有高雅的文人气质，且极具文学艺术才华，在这些领域中，堪称大师级人物。
李煜，天资聪颖，好读书，“精究六艺，旁综百氏”，对音乐、书法、绘画均有较高的造诣，但他最大的成就还是词。
有人说他的词“终当以神品目之”。
做为政治舞台上的帝王，他却扮演了毫不入流的角色。
在大敌当前之时荣登宝典的，李煜的大敌，就是赵佶的老祖宗赵匡胤，而李煜面对强敌，不思反抗抵御，自登基之时便打定主意当儿皇帝，不时给宋太祖进贡，还说：“割地以通好，玉帛以事人，亦古今之事也。
”对内李煜则不理政事，虽好声色，却不荒淫，对小姨子感情真挚，写出了不少男欢女爱之词，流为千古名篇。
在国家面临生死存亡关头，是对帝王能否有作为的一个考验，可惜历史选错了人，没找治国能君，却选了风流才子。
这种人生定位的舛错，不仅是李的不幸，亦是国家和民族的不幸。
公元978年的七夕，是李煜42岁生日，在软禁之所，众妾侍女为这个已被囚禁2年的俘虏皇帝举行了小小的家宴，想到自己心爱的皇后被宋太宗赵光义无耻霸占，国破家亡。
这对既有过皇帝之尊，又具有诗人气质的李煜来说，刺激之大，可想而知。
想到自己大起大落的人生境遇，他悲从中来，写下了《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉彻应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁
恰似一江春水向东流。
”正是这首感慨之词，刺激了气量狭小的赵光义，派人送来一壶毒酒，强令饮下，当夜，李煜手足痉挛而死。
这首流传千古的词，真真成了他生命的绝唱。
苏幕遮 范仲淹【译文】 白云满天，黄叶遍地。
秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。
远山沐浴着夕阳的天空连接江水。
岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。
黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。
当明月照射高楼时不要独自依倚。
端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。
【简析】 此词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。
“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所本。
“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。
这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。
“山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。
同时，“斜阳”又点出所状者乃是薄幕时分的秋景。
“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪则隐寓其中。
埋怨“芳草”无情，正见出作者多情、重情。
下片“黯乡魂”二句，径直托出作者心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。
“夜夜除非”二句是说只有在美好梦境中才能暂时泯却乡愁。
“除非”说明舍此别无可能。
但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消了。
“明月楼高”句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀；但明月团团，反使他倍感孤独与怅惘，于是发出“休独倚”之叹。
歇拍二句，写作者试图借饮酒来消释胸中块垒，但这一遣愁的努力也归于失败：“酒入愁肠，化作相思泪”。
全词低徊婉转，而又不失沉雄清刚之气，是真情流溢、大笔振迅之作。
南乡子南乡子 送述古苏轼回首乱山横，不见居人只见城。
谁似临平山上塔，亭亭，迎客西来送客行。
归路晚风清，一枕初寒梦不成。
今夜残灯斜照处，荧荧，秋雨晴时泪不晴。
〔创作背景〕这是一首送别之作。
在苏轼的众多作品中，本篇虽不如念奴娇赤壁怀古、水调歌头(明月几时有)那么为人所知，但是它清新中有深意，自然中寓浓情，也颇耐人寻味。
宋神宗熙宁二年(公元一零六九)，王安石任参加政事，开始实施新法，激烈改革。
新制内容强调以国为本，付诸施行，却屡屡与民争利。
苏轼主张改革当采渐进方式，逐步而行。
他反对王安石变法但求务新，操之过急，指出其损民为国而不自知的谬误。
王安石激进求速之心，使其用人不察，整个官场群小当道，一片混乱。
熙宁四年初，苏轼曾向神宗进言，提醒君上切勿「求治太急，听言太广，进人太锐」，得到神宗望其「当为朕深思治乱，无有所隐」的鼓励。
但是，君臣之间的对话，后来为王安石所知，王极为不悦，便让苏轼权充诉讼繁多的开封府推官，想藉此职位束缚他，让他无暇再向皇帝搬弄新政之非。
但折狱明快的苏轼终使王安石失算，反而声名更显。
之后，苏轼上「谏买浙灯状」，持论恳切，神宗随之下诏改命。
单纯、赤诚的苏轼倾尽全力，复多次上书，议论新政之过，奋不顾身，但思为国族苍生效力。
可叹的是，生花之笔虽可尽抒己志，终究难为劲敌所容。
拗相公王安石利用自己的亲戚谢景温，以莫须有之罪诬陷苏轼，说他居丧护苏洵之灵榇返蜀时，曾滥用官府卫兵、贩卖私盐图利、购置家具、陶瓷。
谢氏到处派人搜集证据，但是查了一年，终无所得。
虽然如此，嚣烦险恶的京城还是逼得他请求补外。
最后，他在熙宁四年六月来到了丽都杭州。
杭州的秀山丽水让苏轼一到，便不由咏叹「故乡无此好湖山」。
离开京城，这里成了他的栖身处、游赏地。
自然以无私的胸怀拥抱他，老百姓以纯朴的感情崇敬他。
同僚与他共事融洽，其它年长他近二十岁，又是他上司的陈襄，对苏轼而言，不仅是长者，也是知音。
陈襄字述古，反对新法，居朝时，曾请求神宗贬斥王安石、吕惠卿以谢天下。
神宗向他询问何人可用
他首先推荐的便是司马光、苏轼。
宋史列传第八十载：「安石又欲，帝不许。
寻直学士院，安石益忌之，擿其书诏小失，出之陈州，徙杭州。
……襄莅官所至，必务兴学校。
平居存心以讲求民间利病为急。
既亡，友人刘寻视其箧，得手书累数十幅，盈纸细书，大抵皆民事也。
」熙宁五年五月陈襄来到杭州，熙宁七年七月改知南都（今河南商邱）。
共事的两年多，他们两人时以诗词相唱合。
施政时，颇能协调一致，举凡赈济饥民，消除蝗灾，浚治钱塘六井，奖掖后进，皆不遗余力。
这将近八百个日子里，他们在彼此生命里，互放光亮，彰显人情相系的可贵，验证了共赴理想绝非妄想，而是逆境中不懈的坚持。
熙宁七年陈襄的僚友为他转调南都，曾举行了几次饯别之宴，苏轼在这期间做了多首别诗相赠。
本阙即陈离杭州，苏轼远送至临平，回程所写下的作品。
了解以上的创作背景，可以帮助我们体会面对别离，词家何以情深难舍，泫然泪流。
至于词文内容，以下略作浅析，和大家一起分享前人这生命交会的闪亮故事。
鹧鸪天 秦观 1.雨打梨花深闭门，古人评为情景双绘，试就此谈谈你的理解 结合它的上句，“甫能炙得灯儿了”，刚刚把灯油熬干了，又听着一叶叶、一声声雨打梨花的凄楚之音，就这样睁着眼睛挨到天明。
词人不是直说彻夜无眼，而是通过景物的变化，婉曲地表达长时间的忆念，用笔极为工巧。
2.词的下片写女子对丈夫的思念之苦，试按照词中的时间线索，说明作品是如何表达这种感情的 词中的时间线索是倒叙式的，也就是先说当时情景，再不断的往之前的事件推。
词的上片写思妇凌晨在梦中被莺声唤醒，远忆征人，泪流不止。
“梦”是此片的关节。
后两句写致梦之因，前两句写梦醒之果。
致梦之因，词中写了两点：一是丈夫征戍在外，远隔千里，故而引起思妇魂牵梦萦，此就地点而言；一是整整一个春季，丈夫未寄一封家书，究竟平安与否，不得而知，故而引起思妇的忧虑与忆念，此就时间而言。
从词意推知，思妇的梦魂，本已缥缈千里，与丈夫客中相聚，现实中无法实现的愿望，在梦境中得到了满足。
这是何等的快慰，然而树上黄莺一大早就恼人地歌唱起来，把她从甜蜜的梦乡中唤醒。
她又回到双双分离的现实中，伊人不见，鱼鸟音沉。
于是，她失望了，痛哭了。
过片三句，写女子在白天的思念。
她一大早被莺声唤醒，哭干眼泪，默然无语，千愁万怨似乎随着两行泪水咽入胸中。
但是胸中的郁懑总得要排遣，于是就借酒浇愁。
可是如李白所说：“花间一壶酒，独酌无相亲。
”一怀愁怨，触绪纷来，只得“无一语，对芳尊”，准备就这样痛苦地熬到黄昏。
李清照《声声慢》云：“守着窗儿独自，怎生得黑
”词意相似。
唯李词音涩，声情凄苦；此词音滑，似满心而发，肆口而成，然无限深愁却蕴于浅语滑调之中，读之令人凄然欲绝。
提出意境有“韵外之致,味外之旨”的人是谁?
1、冲香阵透长安，满城尽带黄金甲。
唯有牺牲多壮士，敢叫日月换新天2、宜县头槁街蛮夷邸间，以里，明犯强汉者，虽远必诛3、一身转战三千里，一剑曾当百万师4、醉卧美人膝，醒握杀人剑。
不求连城壁，但求杀人权。
5、十步杀一人，千里不留行6、老天顺我老天昌，老天逆我叫它亡7、黄河远上白云间，一片孤城万仞山8、有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚，苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。
9、大风泱泱，大潮滂滂。
洪水图腾蛟龙，烈火涅磐凤凰。
文明圣火，千古未绝者，惟我无双；和天地并存，与日月同光。
10、千秋霸业展宏途，手提利刃斩千卒。
11、大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方。
12、风萧萧兮易水寒，壮士一去不复返。
13、行到毒云惨绝处，卧看天地同寿时。
14、杀一为罪，屠万为雄；杀的万中万，方为雄中雄。
15、严风吹霜海草凋，筋干精坚胡马骄。
汉家战士三十万， 将军兼领霍嫖姚。
流星白羽腰间插，剑花秋莲光出匣。
天兵照雪下玉关，虏箭如沙射金甲。
云龙风虎尽交回， 太白入月敌可摧。
敌可摧，旄头灭，履胡之肠涉胡血。
悬胡青天上，埋胡紫塞傍。
胡无人，汉道昌。
陛下之寿三千霜，但歌大风云飞扬，安用猛士兮守四方。
16、仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人17、天下风云出我辈，一入江湖岁月催。
皇图霸业谈笑中，不胜人间一场醉。
18、十步杀一人，千里不留行；事了拂衣去，深藏身与名。
19、穷且益坚，不坠青云之志。
老当益壮，宁移白首之心。
20、我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。
21、龙蛟不与斗，戾气冲天霄。
戮并雄魁兽， 吞尽宏天骄。
22、酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨
持节云中，何日遣冯唐
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
23、与生俱来人中首，唯我与天同齐寿． 双脚踢翻尘世浪，一肩担尽古今愁。
24、我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。
25、霸气无双谁与谁，血染战甲凶魔煞，一人一刀仗天涯，凶名天下无与比，封刀种田清闲年，若有谁敢犯华夏，启刀穿甲灭满门。
26、一人若孤寂，灭掉业障气
昆仑泰山脉，长有豪杰地
27、问天下谁与争锋 唯我傲视苍穹。
28、修我战剑 杀上九天 撒我热血 一往无前
29、别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。
不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。
30、八十日带发效忠，表太祖十七朝人物，十万人同心死义，留大明三百里江山。
31、壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头，收拾旧山河，朝天阙
32、大鹏一日因风起，扶摇直上九万里
33、大海波涛浪汹涌，滔天浪过波无痕。
借我三千虎愤，复我浩荡中华；剑指天山西，马踏黑海北；贝加尔湖张弓，库页岛上赏雪；中南半岛访古，东京废墟祭祖； 汉旗指处，望尘逃遁
敢犯中华者，虽远必诛。
34、万里长城十亿兵，国耻岂待儿孙平。
愿领十万虎狼旅,越马杨刀灭东京。
35、一剑在手，八方云动。
试问天下，谁是英雄。
36、眼前龙虎斗不了，杀气直上干云宵，我欲向天张巨口，一口吞尽胡天骄。
37、他日若遂凌云志，敢笑黄巢不丈夫。
38、杀一人为罪，屠万人为雄，屠得九百万，即为雄中雄 39、此去泉台招旧部 旌旗十万斩阎罗40、驰来北马多娇气，歌到南风尽死声。
41、玉肌枉然生白骨，不如剑啸易水寒42、凭君莫话封侯事 一将功成万骨枯43、道男儿到死心如铁
看试手，补天裂44、黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
45、男儿仗剑酬恩在，未肯徒然过一生46、《男儿行》 男儿当杀人，杀人不留情。
千秋不朽业，尽在杀人中。
昔有豪男儿，义气重然诺。
睚眦即杀人，身比鸿毛轻。
又有雄与霸，杀人乱如麻，驰骋走天下，只将刀枪夸。
今欲觅此类，徒然捞月影。
君不见，竖儒蜂起壮士死， 神州从此夸仁义。
一朝虏夷乱中原，士子豕奔懦民泣。
我欲学古风，重振雄豪气。
名声同粪土，不屑仁者讥。
身佩削铁剑，一怒即杀人。
割股相下酒，谈笑鬼神惊。
千里杀仇人，愿费十周星。
专诸田光俦，与结冥冥情。
朝出西门去，暮提人头回。
神倦唯思睡，战号蓦然吹。
西门别母去，母悲儿不悲。
身许汗青事，男儿长不归。
杀斗天地间，惨烈惊阴庭。
三步杀一人，心停手不停。
血流万里浪，尸枕千寻山。
壮士征战罢，倦枕敌尸眠。
梦中犹杀人，笑靥映素辉。
女儿莫相问，男儿凶何甚
古来仁德专害人，道义从来无一真。
君不见，狮虎猎 物获威名，可伶麋鹿有谁伶
世间从来强食弱，纵使 有理也枉然。
君休问，男儿自有男儿行。
男儿行，当 暴戾。
事与仁，两不立。
男儿事在杀斗场，胆似熊罴 目如狼。
生若为男即杀人，不教男躯裹女心。
男儿从 来不恤身，纵死敌手笑相承。
仇场战场一百处，处处 愿与野草青。
男儿莫战栗，有歌与君听：杀一是为罪， 屠万是为雄。
屠得九百万，即为雄中雄。
雄中雄，道 不同：看破千年仁义名，但使今生逞雄风。
美名不爱 爱恶名，杀人百万心不惩。
宁教万人切齿恨，不教无 有骂我人。
放眼世界五千年，何处英雄不杀人
望采纳
