《石榴》课文原文
我的家乡在枣庄，这里有驰名中外的石榴园。
春天来了，石榴树抽出了新的枝条，长出了嫩绿的叶子。到了夏天，郁郁葱葱的绿叶中，便开出一朵朵火红的石榴花。花越开越密，越开越盛，不久便挂满了枝头。走近看，仿佛是一个个活泼的小喇叭，正鼓着劲儿在吹呢。
热闹了好一阵的石榴花渐渐地谢了，树上结出了一个个小石榴。石榴一天天长大，一天天成熟。它的外皮先是青绿色，逐渐变得青中带黄，黄中带红，最后变成一半儿红，一半儿黄。熟透了的石榴高兴地笑了，有的笑得咧开了嘴，有的甚至笑破了肚皮，露出了满满的子儿。这些石榴娃娃急切地扒开绿黄色的叶子向外张望，向人们报告着成熟的喜讯。
这时，你摘下一个石榴，剥开外皮，只见玛瑙般的子儿一颗颗紧偎在一起，红白相间，晶莹透亮。取几粒放入口中嚼嚼，酸溜溜、甜津津的，顿时感到清爽无比。
《石榴》课文教案
教学目标：
1、知识与技能：通过寻找关键语句，能归纳说出石榴的形态美和精神美;能联系时代背景理解作者托石榴之物，言颂扬我们民族美好情操之志;能运用正确的方法品析、朗读本文形象生动、准确凝练的语言;学习文章托物言志的写法。
2、过程与方法：通过品味课文中描写石榴枝干、叶片、花、果实和子粒特征的句子来理解作者的思想感情;了解作品的时代背景，揣摩关键词语和关键句子的深层含义、表达作用。
3、情感、态度与价值观：理解作者执著坚定的信念和热切的追求。
教学重点：
1、找出文中描写石榴特征的句子来理解作者的思想感情。
2、能联系时代背景理解作者托石榴所言之“志”。
教学难点
理解作者托石榴之物，言颂扬我们民族美好情操之志。
教学方法
启发式教学，朗读法。
课前准备
1、利用工具书解决文中有疑问的字词。
2、寻找石榴的图片与资料，并与课文中的描写加以对照。
3、收集前人赞誉各种花草树木的诗文名句。
教学时数
二课时。
教学过程
第一课时(10)
一、导入新课
1、请学生介绍自己对石榴的了解。
2、简介作者：郭沫若，中国现代杰出的作家、诗人、历史学家、剧作家、考古学家等，著有诗集《女神》，历史剧《屈原》《蔡文姬》等等。
二、学生自读课文，思考：
1、划出自己认为不理解的字词。
2、整体感知，理清文章思路。把文章分为三个部分。
学生讨论后交流。
(1)字词
奇崛 枯瘠 犀利 皓齿 束缚 盎然 丰腴 唾津 匀称 柔媚 争妍斗艳 忍俊不禁
(2)明确本文的思路：作者按爱石榴——画石榴——赞石榴的思路构思全文。分三个部分：
第一部分(1)点明石榴的可爱。
第二部分(2—6)具体描写石榴的特征。
第三部分(7—9)抒发作者对石榴的喜爱之情。
三、学生朗读课文。
每一位同学读一部分。
四、阅读第一部分。
找出表现了作者喜欢石榴的`词语。并思考作者是用什么手法来表现这种感情的。
明确：“最可爱”。将少数树木与一般树木对比引出石榴，表明作者对石榴的态度。炎热的夏天，面对火热的阳光而“开起了花”，在少数开花的树木中又属于“最可爱的一种”，由此可见石榴的不平凡。
那么，石榴的最可爱到底表现在哪些方面?
五、阅读第二部分，思考作者是怎样画石榴的。
1、画石榴的时候作者是按照什么顺序来写的?
明确：由枝叶到花朵到果实的顺序来描写石榴。
2、分三个层次。
(1)描写石榴枝干和叶片的特征。
(2)描写石榴花的特征。(石榴花、石榴花骨朵、单瓣花)
(3)描绘石榴果成熟时的情态。
六、布置作业：
1、认真朗读课文。
2、字词抄写。
第二课时(11)
一、复习导入。
1、结构。
2、描写顺序。
二、阅读分析第二部分(画石榴)。
1、描写石榴枝叶的特征。(第2段)
文章运用了比较的方法，将石榴的枝叶分别同梅树和杨柳树相比。肯定石榴取长去短的特点，用“风度”、“兼备”“舍去”等词语表达了作者对石榴的赞美之情。
2、重点描写石榴花的特征。(3到5段)
第三段用“最可爱”领起全段，引出对石榴花的赞美：“深红色”的以鲜艳的色彩动人，单瓣的“陆离”以色彩缤纷可以，双瓣的“华贵”以华丽珍贵悦人，这就从形态色泽美的角度描绘石榴花的“最可爱”。而“对于炎阳的直射毫不避易”则突现了石榴花敢于同骄阳抗争、毫不示弱的精神美，点明了作者觉得它“最可爱”的深层原因。于是作者禁不住发出一句反问“那不是夏季的心脏吗?”
第四段，形象地描绘石榴花骨朵成长演变的过程。用“奇迹”一词来赞美。
第五段，运用种种生动形象的比喻，展现了石榴花“一段妙幻的演艺”。
3、形象地描绘石榴果成熟时的情态。(6段)
先用幽默的反问扣住读者，然后用拟人、比喻手法生动逼真地描绘了石榴果实成熟后开裂、露出排排子实的情状，字里行间充满石榴的自豪和作者的欣赏之情。
三、阅读第三部分，思考：作者是如何来抒发对石榴的喜爱之情的。
1、先说自己喜欢夏天，因为它象征旺盛的斗志，火一样的热情，进而倾吐“我更喜欢这夏天的心脏”之情。喜欢夏天是一种衬笔，用来衬托“更喜欢”，这就是夏天的心脏——石榴。
2、写自己挡不住石榴的诱惑。其实，作者明写抵挡不住诱惑，真想尝个鲜，暗写作者对石榴的喜爱之情。
四、品味语言，理解关键句子。
1、理解文章关键句子。例如：“最可爱的是它的花，那对于炎阳的直射毫不避易的深红色的花”。(作者最喜爱石榴的花，因为它既有形态美——那深红的颜色鲜艳动人，又有精神美——面对骄阳的直射毫不避让，敢于抗争。由此引出对单瓣和双瓣花的赞叹，并把它视为“夏季的心脏”。)
2、形象生动、准确凝练的语言。比喻、拟人、反问、对偶等多种修辞手法的运用，使文章语言具有极强的表现力。
如“你看它逐渐翻红，逐渐从顶端整裂为四瓣……而且还精巧地插上了花?”(这里连续运用比喻，生动形象地展现了石榴花开放成长过程中形态色彩的变化，巧妙地赞美了它的形态美和灵秀美，使读者由衷地产生喜爱和赞美石榴花的感情。)
拟人，反问(略)
对偶——描写石榴的枝干和叶片“奇崛而不枯瘠，清新而不柔媚”。这里用对偶，从正反两个方面充分肯定了石榴枝干和叶片的鲜明特征，整齐的句式，易读利记，给人以深刻的印象。
五、小结。
文章用准确凝练，优美形象的语言描绘了石榴的外在特点和内在品格，颂扬了我们民族美好的情操，表达了正义必胜的坚定信念，讴歌了民族气节和高尚情操，表达了作者的理想和追求。
六、布置作业。为下列事物写一段咏物寓理的话。
(例句)壁灯：位置算什么，重要的是发光。
浪花： 信鸽： 松柏： 螺丝钉：
板书：
1 石榴
爱石榴——最可爱
↓ /枝叶：奇崛而不枯瘠，清新而不柔媚
画石榴 —花朵：夏季的心脏
↓ ﹨果实：子粒透明光嫩，丰腴酸甜
赞石榴——喜欢夏天，更喜欢夏天的心脏
《锦瑟》是唐朝诗人李商隐的代表作，全诗主要寄托了诗人什么样的心情?
锦瑟
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
【注释】
(1)锦瑟：装饰华美的瑟。瑟：拨弦乐器，通常二十五弦。
(2)无端：犹何故。怨怪之词。
(3)五十弦：这里是托古之词。作者的原意，当也是说锦瑟本应是二十五弦。
(4)庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也;自喻适志与!不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。
(5)望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：“杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。帝升西山隐焉。时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。”子鹃即杜鹃，又名子规。
(6)珠有泪：《博物志》：“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。”
(7)蓝田：《元和郡县志》：“关内道京兆府蓝田县：蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。”
【白话译文】
锦瑟呀，你为何竟有五十条弦?每弦每节，都令人怀思黄金华年。我心如庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘;又如望帝化杜鹃，寄托春心哀怨。沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。读者尽管难以明了《锦瑟》诗的思想内容，但那可供神游的诗境，却很容易在脑子里浮现。
【创作背景】
李商隐天资聪颖，文思锐敏，二十出头考中进士，举鸿科大考遭人嫉妒未中刷下，从此怀才不遇。在“牛李党争”左右为难，两方猜疑，屡遭排斥，大志难伸。中年丧妻，又因写诗抒怀，遭人贬斥。 此诗约作于作者晚年，对《锦瑟》一诗的创作意旨历来众说纷纭，莫衷一是。或以为是爱国之篇，或以为是悼念追怀亡妻之作，或以为是自伤身世、自比文才之论，或以为是抒写思念待儿之笔。 《史记·封禅书》载古瑟五十弦，后一般为二十五弦。但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意(一说二十五弦的古瑟琴弦断成两半，即为五十弦)但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。
【赏析】
《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗;有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗;也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描写音乐的咏物诗;此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。
诗人大量借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。
诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。
首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦;筝有13弦;而“瑟”却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不同，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首联总起，引领下文，以下都是追忆美好的青春。但又美景不长，令人失落惆怅。
颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。
律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。
颈联前一句把几个典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是美好的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，实不多见。
后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的'《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气(古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气)，冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。诗中此句，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。
对于诗人来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”(《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》)的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。
此联和上联共用了四个典故，呈现了不同的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘;望帝春心，包含苦苦追寻的执著;沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥;蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。诗人从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的美好，生命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。
尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。
李商隐一生经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情;弦危中妇瑟，甲冷想夫筝!”(《送千牛李将军赴阙五十韵》)则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。
《锦瑟》是李商隐在人生晚年的诗作，是诗人坎坷经历的产物。
《文心雕龙·事类》中“据事以类义，援古以证今”说明用典的目的是引用过去有关人、地、事、物之史实来例证现在。此外，典故还被用来表达诗人的某种愿望或情感，从而增加词句的形象性或意境的内涵与深度。晚唐诗人李商隐是用典的名家，他常常借用众多典故抒发自己的情感，但他对典故的使用不是单纯的借用，而是根据原意，加上独特的眼光，赋予典故新的含义，创造出一种新的意境，从而在新的意境中渲染情感，抒发内心。李商隐的《锦瑟》是用典方面的典范，王士祯对此有“獺祭曾惊博奥殚，一篇《锦瑟》解人难”之叹，说明了其典故之多，但李商隐对原典可谓是“遗神取貌”。
一、“锦瑟五十弦”的悲哀
《周礼·乐器图》：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。”《汉书·郊祀志》中有这样一个传说：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”一种瑟竟然有五十根弦，比任何一种乐器都繁复，所以它表达出的感情是悲哀至极的。但李商隐说“锦瑟无端五十弦”，他加上了“无端”二字，使本来就悲哀的氛围又增添了一种想要了解而不得的无奈感，在情感推敲上可谓更上一层楼。简简单单的'两个字就使诗的情感基调有所不同，可见李商隐在运用典故时并不是单纯的借用，而是经过一番精力改造的。
二、“庄周梦蝶”的迷惘
颔联中庄周梦蝶的典故出自《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。”说的是庄周有天梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑然忘了自己是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，却不知蝴蝶已经去向何方了。“庄生”“梦”此三字在《庄子》中本来就有，但李商隐加了“晓”和“迷”二字，此句的感觉完全被改变了。“晓”意思是破晓，天快亮了，“晓梦”说明这个梦很短暂，将要醒来，梦中美好的一切将不复存在，随露水一同蒸发。“迷”字既可以说蝴蝶轻轻飞舞起来的姿态很迷人，是十分美丽的一种形象；也可以说是一种“痴迷”，梦到蝴蝶的时候完全沉浸在如痴如醉的情境之中。不管作为哪种解释，它都是梦中的幻影，都是“晓梦”。“庄周梦蝶”这则寓言的本意与李商隐所表现的还是有很大差距的，它直接表现的是庄子的齐物思想，庄子认为人们如果能打破生死、物我的界限，则无往而不快乐。而李商隐抛开了原典的哲理探求，由原典生发的人生如梦引出要表达的内心体验的迷惘与虚幻的情思。
三、“杜鹃啼血”的苍凉
与“庄生晓梦迷蝴蝶”一句相对应的是“望帝春心托杜鹃”。据《蜀本纪》载：“昔有人姓杜名宇，王蜀，号曰望帝。望帝使鳖灵治水，与其妻通，惭愧。且以德不及鳖灵，乃委国授之。望帝去时，子规方啼。”也有传说蜀国的望帝杜宇禅位退隐，后国家被灭，抑郁而死，他的魂魄化为杜鹃日夜哀鸣直至啼出血来。杜鹃啼血的故事本来就有，李商隐在此句诗中加上了“春心”和“托”。在另一首《无题》“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”中，“春心”在李商隐的诗歌中多表示爱情和相思。本是望帝对故国深切的家园情感，在李商隐的添字下我们可以解读出两层意思，首先是他想要追求一份美好的爱情却难得，这与他的人生经历有关，他的几段爱情路途坎坷终成悲剧，所以这种对爱情的向往之心至死也要托杜鹃啼号出来。另外一层意思可以与李商隐的政治仕途联系起来。他生活的年代藩镇之乱、宦官之患正多，他自己也陷入了牛李党派争斗漩涡难以自拔。自己的仕途之路漫漫，屡遭排挤、备受冷落，政治理想难以实现，对国家的情感如望帝那样哀鸣不止。一个“托”字既说明了“春心”托给了“杜鹃”，也暗含了自己深切复杂的情感无处倾诉，只好寄托给了这个典故，隐晦地表达情感。
四、“月明珠泪”的凄清
《博物志》有云：“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。”“沧海月明珠有泪”一句中“海”是“沧”的，“月”是“明”的，“珠有泪”引用了鲛人泣珠的神话传说，这本是一个美丽得引人遐想的故事。典故的本义既可以作为歌咏珍珠，也可以表达沧海遗珠的暗恨，但李商隐把苍茫的大海、皎洁的月亮、剔透的珍珠和晶莹的泪珠四个意象融合起来，给人一种朦胧虚渺又有点凄清孤寂的感觉。他把美好的传说与悲哀的情感杂糅在一起，隐隐表达出美丽与失落永远相伴的感情。此句与“蓝田日暖玉生烟”有异曲同工之处。
五、“良玉生烟”的虚幻
《元和郡县志》中写道：“关内道京兆府蓝田县：蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。”“蓝田日暖玉生烟”一句中李商隐更是借助典故并大力加以发挥。在日光的照射下，玉山上升起缕缕玉烟，眼前好像隐约依稀，朦胧不清。其中“玉生烟”化用了《搜神记》中紫玉与韩重的爱情悲剧，二人相爱却遭阻碍，以紫玉化烟而终。整首诗表达的是对往事的难忘，而“玉生烟”一句形象地说明往事如烟，似曾记忆，如烟如雾，难以捉摸，一种对往事的惆怅与落寞跃然纸上。此句与“沧海月明珠有泪”一句用词巧妙新奇，对仗工整，又相互补充，加强了感情的渲染与表达。作者的美好理想像鲛人的泪珠洒落海中，终成泡沫，像玉山上升起的迷烟，已随风飘散。若有若无的美玉精气如同诗人的种种追求和向往，让人不能把握和亲近，一种深深的失落与可望不可及的怅恨缭绕读者心间。
全诗以“锦瑟”起兴，以“无端”和“思华年”烘托感伤怀旧的情感基调，颔联和颈联连用四个典故，以“此情可待成追忆，只是当时已惘然”结尾，与开头相呼应，而四个典故都最终集中于“思华年”这一焦点。庄周梦蝶可以是写人的梦境，也可表现世事的无常与虚幻；鲛人泣珠可以是用来歌咏珍珠，也能表达沧海遗珠的哀恨。李商隐以创造性的手法，把以上片段意象的典故组合在一起，充满了隐喻和象征意味，也充满了朦胧感伤的色彩， 此诗可谓达到了朦胧诗的极致境界。究其原因可以发现李商隐善用典故是因为他隐晦表达个人情感的需要，刻意营造诗歌意境，将借典故抒情作为宣泄自己内心的一种方式，在借名和假借意义上用典，努力将真实的事件用隐晦的方式表现，表达自己的爱慕、惭愧、悔恨等种种感情，这也是为什么后人难以理解李商隐诗歌的原因。可以说，李商隐对典故意境和内涵的改造在一定程度上增加了读者想象思考的空间，也提供了一种新的审视角度，也因此形成了自己独特的诗风。
